美国十大励志电影
十大励志电影\ 从小到大都非常喜欢励志电影，喜欢它那种令人每次看过，都会觉得生命满希望，\ 前路由我创的兴奋感觉。
把我喜欢的一些励志电影推荐给大家，希望大家都能从这些影片中得到一些感悟。
\ 1、\ 很喜欢安迪放MOZART的那段，圣洁高亢的女高音穿云裂帛久被牢牢禁锢的人们呆住了。
他们可能不知这是什么音乐，可是对美的感觉，对自由的渴望，每个人都是一样。
人们抬头望着碧蓝无垠的天空，美好的情愫随美妙的音韵四处飘荡，镜头缓缓升起，摇过，芸芸众生就在广场上抬头仰望，那么专注，那么深情，没有十恶不赦的罪犯，没有暴虐无行的狱警，人们复归平等与和睦，人们找到生命的生\ 极至和本源。
虽然好莱坞化，我喜欢对人性的探究，人性的张扬。
安迪沉醉了， 安迪忘记了自己私放音乐的危险。
他幸福地在典狱长的椅子上闭目静听。
后来，他被关了两个星期的独囚。
可是这感觉，永留囚徒与观者的心中。
JIMROBINS，可爱的大孩子形象。
\ 现代版本的，曾经一度成为我最大的精神支柱。
这部1995年拍摄的片子，无论从各方面讲都是经典中的经典，情节的紧凑，主题的深刻，演员的阵容，音乐的配合，所以获得了8项奥斯卡提名，更成为影迷心中的励志经典。
当安迪在雷电\ 风雨交加的夜晚爬出监狱下水道和排泄管后，脱去衣衫，伸出双臂去拥抱自由的风雨的时候，相信观众都有些热血沸腾吧。
\ 2、\ 美国近代史的缩影。
无需多言的经典，也是当年的强劲对手。
人生就象一盒巧克力经典的台词。
\ 3、\ 史诗般的片子，主题深沉凝重却又不失轻快，场面宏大，视觉和音乐效果一流，优美流畅。
虽然最后结局令人遗憾，但其悲壮程度足可以感染所有的观众。
自由
梅尔吉普森林行刑前的呐喊，至今响彻在耳边。
\ 4、\ 影评人说2000年的奥斯卡最佳影片给了而不是，证明奥斯卡还没有堕落。
\ 5、\ 对于整个电影，正如导演伊斯特伍德所说，这不是一个关于拳击的故事，而是关于希望、梦想和爱的故事，看过这部电影，相信大家就会知道今年奥斯卡典礼上的大获全胜真的是实至名归。
\ 6、\ 一部好的电影总是能在不经意间将你打动，或者说，一部好的电影是需要慢慢欣赏和体味的，并没有花费太多时间在展示威尔如何天资聪颖上，而是把笔墨主要放在了桑恩教授与威尔从最初的略显敌对到慢慢了解，直至帮助他找寻到了自己人生目标的过程。
影片牵涉甚广，爱情、友情、均有提及，正如一杯浓郁的黑咖啡，只有细细品尝，方能享受到其中的浓浓香味!\ 7、《黑暗中的舞者》\ 一部震撼心灵的影片，具有深渊一般的穿透力，歌舞片中少有的经典。
\ 现实与理想，执著与信念，主题深刻的让人窒息。
\ DANCERINTHEDARK
唯美而质朴的伟大赞美诗
\ 8、《喜剧之王》\ 所有周星驰的影片中，最喜欢的一部。
小人物的辛酸历程，周星驰自己的真实的写照。
\ 9、《千钧一发》\ 尽管有人评价《千钧一发》的结局最终落了俗套，但这丝毫没有影响其成为一部优秀的主流励志电影。
这部电影告诉了我们这样一个道理，你可以不了解你自己，但你必须相信他（她），因为一切皆有可能。
\ 10、《飞跃颠峰》\ 加上史泰龙的这部片子好像有些奇怪，其实我一直十分偏爱史泰龙这个演员，总觉得 他与一般的好莱坞动作明星不同，片子里总有些让人奋进的东西，像《第一滴血》、 《洛奇》等。
《飞跃颠峰》是比较容易被忽略的一部，在这部影片中，史泰龙饰演一位长途货车司机，为了重新得到儿子而拼尽全力，并且意外地获得扳手腕冠军。
个人觉得这是他个人表演最为成功的一部电影，不但是一部励志动作片，同时也是一部感人至深的亲情片，远远超出了动作片的惯定范畴，尤其是他与小演员亨利配合默契，父子感情的真挚让无数影迷流下了眼泪。
电影中的经典台词
电影中经典哲理台词：1.时间不会让你不痛，时间只会让你习惯了痛。
——《爱得太迟》（吴宗宪） 2.这个世界所有的事情都有障眼法，看见的未必是真的，真的，你又没那么幸运看的到。
——《十分爱》（方力申） 3.睡不着觉的人分不清现实和梦境。
——《刺青》（杨丞琳 梁洛施） 4.过去唯一的用处就是让我不再想回到过去。
——《如果爱》（周迅） 5.恨一个人要比他恨的人更痛苦。
——《寄生人》（范冰冰 张家辉） 6.这是个商业的社会，没有多大的恩人是要用毕生来回报的。
——《门徒》（刘德华 吴彦祖） 7.不能因为一棵烂椰子树，浪费了整个海南岛。
——《追爱总动员》 8.我本将心向明月，奈何明月照沟渠。
知我心者谓我心忧，不知我者谓我何求。
——《天下无贼》（葛优） 9.世人不知有因果，因果何曾饶过谁。
——《新白娘子传奇》 10.装不可耻，装的可耻才可耻。
——《棒子老虎机》（夏雨 梁咏琪） 11.钱为人用无须多，认为钱忙净白忙。
——《命运呼叫转移》（邱心志） 12.什么叫成功人士你知道吗
成功人士就是买什么东西都买贵的不买最好的，所以我们做房地产的口号就是；不求最好，但求最贵。
——《大腕》 13.黑夜给了我黑色的眼睛，我却用鼻子迎接光明——《不见不散》 14.腰里别个死耗子还装是打猎的。
——《功夫》 15.平生只有两行泪，半为浮生半美人。
——《姨妈的后现代生活》（周润发） 16.只要你说我行，就算全天下的人都说我不行，我也不在乎。
——《大内密探零零发》 17. 你知不知道有一种鸟没有脚的
他的一生只能在天上飞来飞去，飞累了就在风里睡觉，一辈子只能落地一次，那就是他死的时候。
——《阿飞正传》 18. 我知道我这一辈子怎么做，也不能像做菜一样，把所有的菜都集中起来才下锅———《饮食男女》（吴倩莲） 19 那些消逝了的岁月，仿佛隔着一块积了灰尘的玻璃，看得到，抓不着。
———《花样年华》 20. 做人要是没有理想，那和咸鱼有什么区别
———《少林足球》 21. 星星在哪里都是很亮的，就看你有没有抬头去看他们。
———《玻璃樽》 22. 无论老爸老妈、大哥小妹、男孩女孩，只要用心，人人都是食神
———《食神》 23. 好好活着吧，只要能活着就能碰上好多幸福，没事你就偷着乐吧
———《没事偷着乐》 24. 既然世事难测，那我们都不要测，现在我们就离开这里，把世事留给想测的人去测吧。
——《东方不败》 25. 无论你此生的选择为何，一定要真诚的面对你自己。
———《卧虎藏龙》 26. 年轻的时候有贼心没贼胆，等到老了贼心贼胆都有了，贼又没了。
——《一声叹息》 27. 什么是大师，就八个字，特立独行，哗众取宠
——《大腕》 28.当一个人身处在危险的环境中，而他自己却不愿意承认的时候是任何人都点不醒的。
——《生死劫》（周迅 吴军） 29.你是个有个性的人 而有个性的人最容易被人误解——《赤壁下》（金城武）
在美国电影史上代表好莱坞电影的主要类型有哪些
好莱坞自诞生后不久就在国占据了重要的地位，今日已成为世界电影工业的，活跃于世界的每一个角落。
纵观好莱坞发展史，好莱坞电影美学风格在上世纪的六、七十年代有一次较大的变化，在此之前可以称为经典好莱坞时期，而之后则可成为新好莱坞时期。
经典好莱坞电影基本成型于上世纪十年代。
当时观众的欣赏口味偏向于古典叙事风格，有声技术的运用也使电影中复杂的叙事与流畅的对话成为可能，这一切促成了经典好莱坞电影浓重的戏剧化风格。
同时这种风格也符合当时的制片厂制度。
由好莱坞巨鳄麦克•塞纳特创造的制片厂制度客观上要求电影必须以迎合最广大观众的审美需求为目标，而传统的被大众所熟悉的戏剧化美学观显然是最好的选择。
类型电影在这样的背景下应运而生。
这些被克拉考尔称为迎合观众“深层集体心理”的影片，通过程式化的情节、类型化的人物，迅速占据了观众的视野，科幻、歌舞、犯罪等形式的类型片得以在世界影院中大行其道。
西部片作为最“美国化”的类型片在经典好莱坞时期占有重要的地位。
西部片颂扬、推崇那种粗犷的个人主义和适者生存的精神，体现着善必胜恶的道德理想，因而在美国影坛上长盛不衰。
弗雷德•金尼曼拍摄于1952年的《正午》就在很多方面体现了西部片的特征，或者说是体现了经典好莱坞时期影片的特征。
《正午》讲述的是小镇警长凯恩即将离任，并在当天迎娶未婚妻。
就在两人的婚礼进行当中，凯恩被告知被自己抓捕的恶棍已经出狱，并极有可能在一个多小时后联合另外两名枪手回镇上报仇。
面对危险时刻，镇上人人自保，不肯向凯恩伸出援手。
凯恩在心灰意冷中无奈迎战，并侥幸获得胜利。
最后凯恩将警徽扔在地上，在小镇居民尴尬的目光中与未婚妻离开了小镇。
影片的叙事极其符合经典好莱坞时期奉行的古典主义叙事，即三一律叙事。
影片发生在一个较为封闭的西部小镇；时间精确地被得到控制（甚至片中时间就等同于片外观影时间）；剧情流程也是标准的开端到结局，且恰到好处。
《正午》追求情节性与完整性，使用封闭式的故事结构，建立了一个令人信服的虚构的物化世界，并生动地刻划出警长凯恩这个有血有肉的硬汉形象，上述的所有元素均是经典好莱坞时期电影风格的标签。
《正午》上映后获得了巨大的成功，获得次年奥斯卡最佳男演员、最佳剪辑、最佳配乐和最佳歌曲四项大奖。
然而，《正午》虽然在很多方面有着经典好莱坞的影子，但它决不算是一部地道的经典好莱坞电影。
事实上这部拍摄于1952年的影片在好莱坞发展史中扮演着新旧两时期转折点的角色。
《正午》中最明显异于传统好莱坞影片的莫过于对凯恩这个形象的塑造。
传统西部片中的英雄形象往往代表着绝对的正义与公理，而凯恩在影片中却处在一个尴尬的境地。
由于小镇居民不肯帮助这个曾经保卫他们的警长，使得凯恩的对立方不仅是恶棍，甚至还包括了小镇居民。
影片对凯恩作了大量的心理描写，他开始思考自己的立场与行为，思考自己的何去何从。
《正午》中塑造人物避免了过于类型化，对以往的警长形象也有了一定地颠覆，影片还放弃了西部片一贯的大团圆结局，选择了凯恩扔掉警徽离开小镇作为结束，增强了故事的客观性。
《正午》拍摄于1952年，而这恰是好莱坞黄金时期刚刚结束的时间，好莱坞随之进入了一段困顿的低潮期。
直至上世纪的六、七十年代，随着西方社会后工业化、后社会化的愈演愈烈，新的社会艺术思潮泛滥。
这些新思潮激荡着人们的思想，改变了人们对于艺术的欣赏取向和接受程度。
电影的观众群体也发生了变化，经典好莱坞时期电影的风格已不能满足他们的观影需要了。
四十年代的意大利新现实主义运动和五十年代的法国电影新浪潮冲击和影响了当时的美国影坛，加速了好莱坞电影的变化。
于是以亚瑟•佩恩的《邦尼与克莱德》为代表的一批“新式”的影片应运而生，也拉开了新好莱坞时期的序幕。
1999年萨姆•门德斯的《美国美人》即是一部典型的新好莱坞电影。
影片围绕42岁的美国中产阶级莱斯特和他身边人们的生活展开，其中揭露了美国社会的许多问题，是一部充斥着黑色幽默与辛辣讽刺的影片。
影片塑造了莱斯特这个当代美国的边缘英雄形象。
从《正午》中的警长凯恩到《美国美人》中的莱斯特，好莱坞电影中的英雄形象在半个世纪的时间中发生了巨大的变化。
当然，归根结底他们都还是英雄，只是经过时间的变迁，英雄已经从捍卫美国传统价值观中的正义、善良、勇敢的保护神，变化成在畸形社会重压下的美国中产阶级家庭灰色生活中的另类叛逆者。
莱斯特虽然在片中有着许多负面描写，但是他却并不是十恶不赦的坏人，影片为莱斯特的行为作了有力的解释，使人能够认同他的境遇，而他在社会压力下的所作所为一定程度上也满足了观影者潜在的反叛心理。
《美国美人》中这种假贬实褒的处理是新好莱坞时期描写人物的典型手法。
这些影片中的主人公不再是善恶分明的类型化人物，而是具有更加复杂的内心世界。
新好莱坞注重人物的立体化与心理化，增加了影片的层次与深度。
《美国美人》淡化了戏剧化叙事，或者说是将戏剧冲突进行了分散。
《正午》中一个主要矛盾贯穿始终的叙事方式在《美国美人》中嬗变为几个矛盾事件并行发展：中年危机，社会压力，毒品问题，青少年问题……影片从这些美国社会问题入手，以网状结构代替了传统的线性结构，推动着这个关于“美国的美”的故事向前发展，直达高潮。
《美国美人》代表着新好莱坞电影的叙事特点，即在继承好莱坞善于讲故事传统的基础上，将影片的故事纳入到广阔的社会背景中，为影片融入真实性与社会性，使好莱坞电影较之以前更加具有社会意义与深度。
新好莱坞电影还受到欧洲电影的深刻影响。
商业电影艺术化、艺术电影商业化成为这一时期电影发展的一个趋势，许多欧洲艺术电影的处理方法被用于好莱坞电影中。
《美国美人》对于镜头、色彩、光线等细节的处理精彩而独特，颇具作者电影的风采。
而影片中传达出的对于社会的关注也传承了新现实主义和新浪潮的血液。
从《正午》到《美国美人》，从经典时期到新时期，电影在好莱坞这块土地上经历了半个世纪的演变，无论是故事结构还是人物形象或是观念意识，都发生了巨大的变化。
经典好莱坞时期的一套手法在当代已不能满足观众的需要，而更善于适应社会时代需要的新好莱坞电影却悄然占据了观众的视线。
《美国美人》在72届奥斯卡颁奖礼上获得包括最佳影片在内的多项大奖，这说明新好莱坞电影已从当年的边缘逐渐成为主流。
好莱坞电影通过自身的调整完成了向后工业时代的过渡，至今仍雄踞世界电影工业金字塔的顶端，显示出其强大的生命力。
从《正午》和《美国美人》看好莱坞电影风格的变化
急需翻译一段有关美国电影的文字，在线等
American global culture is controlled by the mass media control to achieve, and mass media itself has also become a kind of hegemonic form, this is the so-called media hegemony.Hollywood movies, TV and radio broadcast all over the world, formed the media hegemony. The brunt of the Star Wars, is forrest gump, Jurassic park , saving private Ryan, mission, etc, especially those who invest in Hollywood blockbuster film giant entertainment at the most of the global box-office.American culture industry to create a special kind of American image. Most of the people, and is often through mass media publicity. However, the mass media is American, led by the modern science and technology can they make their way to the image and make America has become a symbol of freedom, equality, democracy.Indeed, in the Hollywood film, often preached is an American humanitarian concern, such as the field row (war) performance distortion of humanity, war gladiator (history) performance history, the concept of justice crystallized (science subject to external pressure) performance of mankind, American beauty (romantic theme) performance of love, the middle class.Relying on powerful strength, Hollywood has made another legend, they first box of other countries eye on lies in history, history, easier to incur the possibility of fierce reaction is lesser also. Its purpose is still the implementation of cultural aggression. Hollywood can use American values and cultural standard to conjecture and transformation of the foreign country, a history, ethnic, traditional historical themes processing of American, into a Hollywood movie text and postmodernism. Proficient in their business logic to operate, and around the world.
寻求一部美国电影，讲的是一个人一生全是人家安排的
金凯瑞的《楚门的》30年前奥姆尼视制作公司收养了一名，他们刻意培养他使为全球最受欢迎的纪实性肥皂剧『楚门的世界』中的主人公，公司为此取得了巨大的成功。
然而这一切却只有一人全然不知，他就是该剧的唯一主角——楚门。
楚门从小到大一直生活在一座叫海景的小城（实际上是一座巨大的摄影棚），他是这座小城里的一家保险公司的经纪人，楚门看上去似乎过着与常人完全相同的生活，但他却不知道生活中的每一秒钟都有上千部摄像机在对着他，每时每刻全世界都在注视着他，更不知道身边包括妻子和朋友在内的所有人都是『楚门的世界』的演员。
虽然感觉到每个人似乎都很注意他，而且从小到大所做的每一件事却都有着一些意想不到的戏剧性的效果，但这些都没有使这位天性淳朴的小伙子太过于在意。
可节目的制作组由于一时的疏忽，竟让在楚门小时候因他而“死”的“父亲”再次露面，“父亲”立即被工作人员带走，直到楚门悲痛万分开始怀疑后他们编织了一个完美的谎言让他们“父子”相见，从而达到他们满意的效果。
然而这一切却使一位既是『楚门的世界』的忠实观众又是该节目群众演员的年轻姑娘玛丽十分同情楚门，她给了楚门一些善意的暗示，使他不得不开始重新认识自己的生活。
渐渐地楚门发现他工作的公司每一个人都在他出现后才开始真正的工作，他家附近的路上每天都有相同的人和车在反复来往，更让他不敢相信的是，自称是医生并每天都去医院工作的妻子竟不是医生。
楚门开始怀疑他所生活的这个世界，包括他妻子、朋友、父亲等所有的人都在骗他，一种发自内心的恐惧油然而生。
痛定思痛，他决定不惜一切代价逃出海景这个令他噤若寒蝉的小城，去寻找属于自己真正的生活和真正爱他的人。
然而，楚门却低估了集这个肥皂剧的制作人、导演和监制大权于一身的克里斯托弗的力量。
克里斯托弗将一切都设计得近乎完美，近30年里牢牢地把楚门控制在海景的超现实世界之中。
经过几次逃脱的努力失败后，楚门决定从海上离开这座小城，然而他却绝望地发现他面前的大海和天空竟然也是这个巨大摄影棚的一部分，这时克里斯托弗走了出来，他向楚门讲述了事情的来龙去脉，并告诉楚门他如今已经是世界上最受欢迎的明星，他今天所取得的一切是常人无法想象的，如果他愿留在海景就可继续明星生活，楚门不为所动，毅然走向远方的自由之路。
有一部美国关于商业的电影，我看过的，但是忘了名字了，
冰雪公主、阿甘正传、勇敢的心、杀死一只知更鸟、洛奇、泳池蛟龙、留级之王、律政俏佳人、爱上这个家……
美国商业电影的名字。
高手进。
“你的工作不能代表你自己 你的银行帐号不能代表你自己 你开的车不能代表你 皮夹里的东西不能代表你 衣服不能代表你 你只是芸芸众生中的一个” “广告诱惑我们买车子，衣服，于是拼命工作买不需要的东西，我们是被历史遗忘的一代，没有目的，没有地位，没有世界大战，没有经济大恐慌，我们的大战只是心灵之战，我们的恐慌只是我们的生活。
我们从小看电视，相信有一天会成为富翁，明星或摇滚巨星，但是，我们不会。
那是我们逐渐面对着的现实，所以我们非常愤怒 搏击俱乐部 中的 里面的台词都很有现实意思，虽然听起来都那么悲观
