关于电影的名人名言
电影书写的影片，籍影像与声音的关系来表达，而非靠（演员或非演员的）动作和声调的模仿。
它不分析，也不解释。
它重组。
——罗伯特·布烈松（法国）要更好地理解一部影片的倾向如何，最好先理解该影片是如何表现其倾向的。
——安德烈·巴赞（法国）我现在已经老了，人越老想得越深，水面上的事情我已经抓不住了，我在水底思想。
——（法国）当幻想转向爱情时，直觉却并不总是跟随。
——艾里克·侯麦（法国）电影艺术的基础在于剪辑。
——普多夫金（苏联）演员也同样是人，与别人并无差别。
作家、画家或音乐家可以躲到角落里去舔净他的伤口，但演员却要站在大庭广众面前忍受这种伤痛。
——莫琳·斯特普尔顿（美国）我的电影从来无意写实，它们是镜子，是现实的片断，几乎跟梦一样。
——（瑞典）我对情节的发展、事件的串联并没有兴趣，我认为我的电影一部比一部不需要情节。
——（苏联）让一个人置身于变幻无穷的环境中，让他与数不尽或远或近的人物错身而过，让他与整个世界发生关系：这就是电影的意义。
——（苏联）电影始于格里菲斯，止于基亚罗斯塔米（阿巴斯）。
——（法国）很难找到确切的字眼评论基亚罗斯塔米（阿巴斯）的影片，只须观看就能理解他是多么了不起。
雷伊去世的时候我非常伤心。
后来，我看到了基亚罗斯塔米的影片，我认为上帝派这个人就是来接替雷伊的。
感谢上帝。
——黑泽明（日本）梦想要根植于现实。
——（伊朗）我曾反复说过，我作为一个电影人，拍了一部电影的话，观众就应当从这一部电影中，看到100部他们自己的电影，每一名观众都可以看到他自己的电影，这就是我所力争做到的。
——（伊朗）我更喜欢让观众在影院里睡着的电影，我觉得这样的电影体贴得让你能好好打个盹，当你离开影院的时候也并无困扰。
也曾有电影让我在影院里睡着了，但就是同一部片子又让我彻夜难眠，思考它直到天亮，甚至想上几个星期。
这是我喜欢的电影。
——（伊朗）梦想始于剧本，而终结于电影。
——（美国）每次表演一个角色时，演员都必须生活在这一角色之中。
——（苏联）我留下脚印，让后人来追寻。
——德里克·贾曼（英国）生活的全部，它行动的整体，乃是一部自然、生动的电影。
——（意大利）我们永远都无法预知一部电影的结果。
每部片子都有一道窄门，我们只能凭着自己的判断力决定是否应该跨进去。
——克里什托夫·（波兰）最好的电影是拍给聋者和哑者看的。
人类喋喋不休，话语泛滥，都快淹死在其中了。
只有看芭蕾舞，我们才能发现纯粹的美和纯粹的姿态，而这正是我的电影努力要去表现的。
——（亚美尼亚）电影是戏，不能把它拍成偶发的事件。
——（日本）（先锋派）的方法有这样的危险：1、作者已有结论，含含糊湖地提出猜谜似的东西，就像被小学老师提问一些根本不需要问的简单问题。
2、作者自己完全放弃想的出结论的欲望，借口把自己不懂得的问题如实提出来才是诚实，而以极低的水平提供极不完整的影象就心满意足了，自封为先锋电影的作品中，这类影片要多少有多少。
——（日本）真假混合时，真突显出假，假却妨碍我们去相信真。
一个演员，在一艘被真的风雨拍打着的真船的甲板上，假装害怕沉船，我们既不会相信那演员，也不相信那艘船和那场风雨。
——罗伯特·布烈松（法国）我的人生经验告诉我，非正常的阶级关系，没有同情心的人与人之间的关系就是现实。
——金基德（韩国）一个影像接触其他影像时必须发生转化，如一种颜色接触其他颜色时那样。
放在绿、黄或红旁边的蓝不是相同的蓝。
没有艺术不含转化。
——罗伯特·布烈松（法国）我像个雷达，我接受东西，然后再像镜子一样反射出来，夹杂着回忆、梦境和理念。
——（瑞典）人老了之后的现象之一就是，童年的回忆会越来越清晰地浮现出来，而壮年时期的种种大事却反而模糊，以至于消失。
——（瑞典）我想用我的电影盖一栋房子。
有些做成地窖，有些做墙壁，其他则做窗户。
然而，我希望到最后它能成一栋房子。
——赖纳·维纳·法斯宾德（德国）当我非常个人化地叙述一个故事时，这个故事要比我试图以放之四海皆准的语言叙述能令更多人认可。
——赖纳·维纳·法斯宾德（德国）我确实觉得美好的，肯定不会长久。
——许秦豪（韩国）我就是我。
如果必须以头撞墙来真实待己，那么我愿意。
——马龙·白兰度（美国）好莱坞由恐惧与嗜财支配。
但那不会支配我，因为我无所畏惧，不贪恋钱财。
——马龙·白兰度（美国）我倒不是怕死，只是死到临头，我不愿在场。
——伍迪·艾伦（美国）为了保卫韩国电影，我们甚至可以去死
——林权泽（韩国）人到十三岁，自以为对这个世界已相当重要，而世界才刚刚准备原谅你的幼稚。
——陈凯歌（中国）别给我挤眉弄眼，表演没有那么复杂。
——劳伦斯·奥立弗（英国）蠢比智慧更无限迷人、更无限深奥。
智慧有限度，而愚蠢则没有。
——克劳德·夏布洛尔（法国）影戏假如能用来描述民间的痛苦，至少可以促进社会的自警，让社会自己想一想，应该如何的改进自己。
——孙瑜（中国）一个编剧导演人不仅仅是随便把一个故事搬上胶片就算完事，而他至少应该是一个作家，一个有独特的风格、正确的认识而为大众所有的作家。
——蔡楚生（中国）如果说中国会好，国产片也会好。
——费穆（中国）炸弹决不能爆炸，炸弹不爆炸，观众就老在惴惴不安。
——阿尔弗雷德·希区柯克（英国）演戏的真谛就是把人生当成一场实验，在一次次的幕起幕落之间探究人生的千奇百怪和悲欢离合。
——苏珊·萨兰登（美国）我一直同步记录国民演变的过程，我生活在一个变革的时代，这种变革性要求一个导演很敏感很同步地来判断。
我相信我的作品会成为中国标志性的一组建筑物。
——贾樟柯（中国）在我身上有所有中国导演的缺点，比如说戏剧性，我很爱戏剧性，我也是看评书看章回小说长大的，但我知道那是一个缺陷，我们把现实简单化了、娱乐化了、传奇化了。
——贾樟柯（中国）有一种电影要求很长时间的积淀，有一种需要闪电般的灵感。
——贾樟柯（中国）不管我采用了什么题材，其实讲的都是宗教题材。
只不过他们的救赎发生在大街上，而不是教堂里。
——马丁·斯科塞斯（美国）我是一个独立制片导演
人们总说我的电影像好莱坞电影，或者就是好莱坞电影。
可是好莱坞要抄袭我，我有什么办法。
——乔治·卢卡斯（美国）无论你是英雄抑或歹徒，切记把你的角色演得有人味，那就是要尽可能赋予他某些相反的品质而又不影响他在故事里的主要身份。
——唐·理查逊（美国）我们并不处处袒露我们内心的真实想法，我们只表露我们想要别人信以为真的东西。
——唐·理查逊（美国）我拍不出的电影只有沟口（健二）的《祗园姐妹》和成濑（巳喜男）的《浮云》——小津安二郎（日本）我一天不拍片，就觉得少活了一天。
这样说来，拍片就像做爱一样。
——费德里克·费里尼（意大利）
为什么电影界把英格玛.伯格曼、费里尼、安德烈.塔可夫斯基称为“圣三位一体导演”
基督教的神是三位一体的。
圣父，圣子，圣灵三位一体，英格玛.伯格曼、费里尼、安德烈.塔可夫斯基三个人是世界现代艺术电影的奇迹。
所以把他们三个称为圣三位一体导演，也就是称他们为现代艺术电影之神
安德烈 塔可夫斯基 电影诗人怎么样
去кинозал,тв 网站把导演的名字打到搜索栏里点击查找就行了。
导演的名字андрей арсеньевич тарковский
这是什么电影里的片段
如果你喜欢类型的，我个人觉得（看看人家怎么拍出这么NB的作品），《发条橙》（暴力美学极致）更好看些。
当然也是我的最爱，像这种积极向上的也有《美丽人生》（都说烂了）；《我是山姆》（个人觉得西恩潘的完美演绎）；哦，《诺丁山》也是必须看的，爱情电影，不是我喜欢的类型，只能推荐这一部了。
如果你喜欢《勇敢的心》这些个人认为略显沉闷的3小时左右的电影，当然freedom那经典时刻也是足以让人泪流满面的，你可以看下《辛德勒的名单》（稍长，不过斯皮尔伯格的经典之作足以让你领略到战争的残忍）,还有《夜访吸血鬼》（亮点是帅哥扎堆，汤姆克鲁斯啊，布拉德皮特啊，可是还是略显沉闷）。
当然，个人爱好不同，我是不特别亲睐这类影片，不过经典不容分说如果你说要有深度的，我也只能像我这样理解。
大卫林奇的《穆赫兰道》据说智商超不过180的根本看不懂，不过据我所见，超过180的不之后看影评也肯定看不懂。
当然，当看完影评，你就会觉得，林奇真他妈是个天才。
明白这个电影了以后像stay那样别人都看不懂的电影你就感觉是在故弄玄虚so easy了。
是对生活的一种思考，据说人死后体重会减轻21克便是灵魂的重量，当然，这部电影分歧很大，我很喜欢，很多人也不喜欢，当然看电影是要靠缘分的，仁者见仁智者见智吧。
《搏击俱乐部》要看，要看完。
爱德华诺顿的精彩演绎“你遇见我，恰好是我人生中最诡异的一段”我再推荐的几部，如果你有兴趣就去下了，像《第六感》，千万不要先看影评，结局绝对是你想不到的。
《霸王别姬》国产电影之巅峰，以至于后来陈凯歌的无极我都不敢想象是一个人的手笔。
还有一些像《这个杀手不太冷》《神秘河》《天使爱美丽》《末代皇帝》《西西里的美丽传说》啊这个层次的也算好的电影很多很多。
10楼的那50个有一部分挺好的，不过像《低速小说》《英国病人》《美丽心灵》啊很多都是虽然拿的奖很有名，但是真的不觉得好看。
电影嘛，看就看自己喜欢的，奥斯卡啊威尼斯的都是有的没得的。
哦，还有一些娱乐的时候可以看，就是爽片，不用思考什么，像《八面埋伏》啊，《致命ID》啊，《电锯惊魂1》(不是翻译的那么吓人)，这类悬疑的等等。
还在下一部电影，下了半个月了，资源太可怜了，不过预感是个好片，看了以后再说。
还是那句话，电影是靠缘分的。
。
求一些电影中的名言 最好是外国电影
肖申克的救赎：，希望是件危险的希望能叫人发疯。
是意义所在。
你它，就好像自己不要忘记。
忘记世上还有不是用石 头围起来的地方。
忘记自己的内心还有你自己的东西，他们碰不到的东西。
坚强的人只能救赎自己，伟大的人才能拯救他人（经典）阿甘正传：生活就像一盒巧克力，往往出人意料。
我不懂我们是否有着各自的命运，还是只是到处随风飘荡。
泰坦尼克号：我觉得生命是一份礼物,我不想浪费它,你不会知道下一手牌会是什么,要学会接受生活。
听着, Rose,...你一定能脱险,活下去... 生很多孩子,看着他们长大, 你会安享晚年...安息在暖和的床上, 而不是在这里, 不是今晚,不是这样死去,明白吗?哈利波特：如果你没有看清它的脑子藏在什么地方，就永远不要相信自己会思考的东西。
Never trust anything that can think for itself if you can't see where it keeps its brain. 反抗你的敌人需要过人的勇气，而在朋友面前坚持自己的立场，需要更大的勇气。
It takes a great deal of bravery to stand up to our enemies, but just as much to stand up to our friends. 在相片中，他们永远都会幸福地挥着手，却不知道他们今后的命运。
All waving happily out of the photograph forever more, not knowing that they were doomed.
《我的唐朝兄弟》看完后耐人寻味，但是不知道到底是什么意思
票房不懂你的浪漫看到一部烂片收获满溢的票房，你总会愤愤，然而世界总不是绕着你一个人转的。
刻意留意了下各个电影院的排片，《我的唐朝兄弟》的场次寥寥。
在众多新片和大片夹击的环境里，这部对我来说相当惊喜的影片，可能就此湮没在票房的洪水里。
即便票房死得很惨，我希望影片本身可以畅往不朽。
不是每个导演都能将娱乐和情怀完美地交融，所以才会有大导演小导演和烂导演的区别。
杨树鹏是个小导演，资历平乏，又显年轻，但他用一部《我的唐朝兄弟》扫平了去往大导演的山头阻路的荆棘。
放任着大嘴去夸赞一个人，总让我觉得危险，就会下意识地提防下自己的目的，然而当你在《我的唐朝兄弟》中看到一种彻骨的草莽浪漫精神驾临苦竹林时，你就忍不住醉了。
两个唐朝强盗抢劫，意外救人，却喜欢上被救之人，于是习惯了一起闯荡江湖的两个人开始有了罅隙。
对于这样的故事，我并没有抱多大期待。
幽默轻松的台词和古典质感极美的画面萦绕着前半场，你会以为又是一部恶搞的喜剧片。
然而村官里正的告密泄露了杨树鹏的秘密，人性成为他障眼法之下清风古马的表达，影片显得厚重起来。
杨树鹏没有刻意升华，而是顺着剧情溪水一样安静叙述，安静地让你起鸡皮疙瘩。
就像安静的村庄被这两个闯入的强盗打破沉寂，命运的漂泊无定和纠缠就在这样的随遇而安里显示出它独到的天分。
已经很久没有中国电影这样“好玩着”说人性这个我们似乎已经淡忘的基本概念了，冲动的村庄在里正家长制的“官本位”思维下，逆来顺受却又怨愤满心，想跟孙悟空一样举棒造反又怕出事，于是一张张现实的嘴脸在镜头下鲜活起来。
很熟悉，就像我们平时见到的大多数国人：善良、懦弱、随大流、不具威胁性。
只有一个人例外：小孩子长寿，可惜他是痴傻的。
黑泽明的美学一直隐藏在影片的某个角落，但在两个强盗兄弟感情的转换上似乎又有一些马丁o斯科塞斯《愤怒的公牛》的影子。
没有谁可以十全十美，成长总需要一个掩面而泣的过程。
姜武可以不断吐唾沫说脏话，胡军也可以讲着黄段子手忙脚乱着女屠户难解的裤扣，然而这不妨碍一个叫“侠义”的词儿出现在作为强盗的他们身上。
善恶不过一念，侠义的寒光一闪，你就是草莽英雄。
大唐开放的民风让一干豪云之士忘记魏晋，泥泞稻田里的打斗，现代摇滚精神的浪漫内核，古惑仔一样的传奇江湖梦，金风玉露一相逢时的酣畅性爱，诗人遍地行走的不羁和慵懒，都在泥浆四溅的干脆声中化作打动你的因子。
想起唐朝，就会冒出放荡不羁等豪迈的词儿，所以这也是一部适合梦回唐朝的人做梦的电影。
暴力与血腥，从来都是点缀。
影片一开场已然定下了基调，浪漫的，浪漫的，浪漫的。
懒洋洋的村庄，《卧虎藏龙》一样的竹林，远处可听见的鸭啼蝉鸣，还有紧束胸衣的美人，一种既粗犷又温柔的美感，就这样斜插进中国武侠电影的类型群阵里。
据说影片删减掉了杨树鹏个人最喜欢的段落：“陈六强暴完罗娘，趴在树林里，月光打在他的背上，照着他背上的文身，是唐朝那种黑漆文身，文身有十二个字：生不怕官家人，死不怕阎罗王。
”于是又得老生常谈分级。
分级
那似乎是个跟唐朝一样遥远的梦。
而失掉这样维系两个强盗兄弟感情转换重要基础的镜头，剧情有些跳跃的尴尬也就在所难免。
在这样的尴尬里，杨树鹏还要说更多的深刻内容，就让影片显得有些失控。
简单点，也未尝不深刻。
当然整部片子，你基本上还是在笑的，只是临近结束，略显悲伤的情绪还是让心里不免有点堵得慌。
这肯定不是杨树鹏要做的。
于是他给出了一个光明的结尾：稻香、姑娘、笑声、清风拂面。
就像杨树鹏一直想拍出的塔可夫斯基式的电影：辽阔而深沉，风吹过荒野，把桌子上的花吹倒。
现在电影结束，会有一百个不同于杨树鹏的解读，对于我，则只想沉浸在哗啦啦而下的浪漫雨中，吟唱失落的草莽青春：“外面下起了小雨，雨滴轻飘飘得像我年轻的岁月，我脸上蒙着雨水就像蒙着幸福。
”
