我想知道日漫《声之形》的结局
人物的好坏并不是关键后大家都认识到了自己的错又重新成为朋友。
在成人礼上，男主与女入小学同学聚会室之前很紧张，但最终还是手拉手一起走进去。
漫画在推开门的同时结束。
然而，值得注意的是，，，整篇漫画中，少有关于男女主之间爱情的描绘，更多的是人心。
你看到后半部分就会懂了，当然结局之前女主想去东京学一年的理容师（相当于日本的理发师），也许女主是想（男主妈妈就是理发师）并在女主和黑长直激励下，男主也决定继承家业了，所以这个“爱情”真的不好说，需要楼主自己理解，如果楼主想看爱情类的，不该看声之形。
声之形什么时候上映
中文名声之外文名映画 形时间2016年出品公司电影声之形制作委员会发行公司松竹株式制片地区日本导 演山田尚子编 剧吉田玲子制片人大桥永晴、中村伸一、植月干夫、饭冢寿雄、立石谦介类 型动画，治愈主 演入野自由，早见沙织片 长129分上映时间2016年9月17日（日本）票 房23.0亿日元（截止2017年1月）分 级R-15对白语言日语色 彩彩色imdb编码tt5323662[2] 主要奖项第40回日本电影金像奖 优秀动画作品奖 东京动画奖2017·Anime of the Year剧场电影部门大赏 第26回日本电影影评人大奖 动画部门作品奖人设、作监西屋太志配 乐牛尾宪辅动画京都动画中国台湾上映2017年3月24日（采昌亚洲代理）中国香港上映2017年4月6日（新映影片代理）
有哪些好看的爱情动漫电影推荐
想看感人的爱情片到底该如何下手才好呢
相信每位少男少女（或者以前是少男少女），都曾经憧憬着爱情电影中凄美且动人的剧情
，到了电影院更是以浪漫或者虐心的「爱情片」为首选。
我这就替想被闪或者被虐得不要不要的各位精选出口味从清新到浓烈的爱情电影
1、刻骨铭心指数★：小清新类。
这就先从「清新的纯情故事」类型开始～《和莎莫的500天》剧中谈论命中注定爱情，如同经典台词提到的：「I met my soulmate. She didn't. （我遇到我的灵魂伴侣，但她没有。
）」无论在任何时期都让人反思「感情」的一部作品
或是《爱在黎明破晓前》、《爱在日落黄昏时》和《爱在午夜降临前》系列全集。
在每一个浪漫的城市里，与男女主角杰西和席琳一起随着故事剧情慢慢变老、慢慢学习爱吧
2、刻骨铭心指数★★：凄美爱情类型。
这就把强度往上提升～提到悲剧的电影，脑中绝对会想起《泰坦尼克号》吧
在杰克与萝丝的爱浓烈到最高点时，却遇上重重阻碍硬生生拆散两人。
欧莫～电影的一幕幕仿佛几天前才看过一样深刻
《星运里的错》的女主角跟我们一样年轻、活泼且对恋爱充满幻想，但这些憧憬都在罹癌后被摧毁，而偏偏她要选择放弃自己时遇到了爱。
如果在生命即将到达终点时，你还会不顾一切陷入热恋吗
3、刻骨铭心指数★★★：水形物语。
最终最终的殿堂绝对要颁给《水形物语》，果然经典终究会被超越，这部片集结了「跨物种」和「凄美」的元素。
光是预告片就能让人整个心脏都揪起来
剧中女主角伊莉莎是一位实验室的清洁女工，在日常的工作过程中，她遇见关在水箱内的神秘两栖生物，无法说话的她却透过心灵交流与「它」萌出了爱意。
日复一日做着同一份单调工作的女主角，脸上的表情总是平淡且认真。
但是遇见了「它」之后，就像个小女孩一样藏不住内心的喜悦，可以看到她原本稳重的步伐都变得轻盈
彼此之间的爱情就像水一样无形且柔软，但是聚集在一起时却又能产生强大的能量
就算不同的物种、即使没办法顺利沟通，但在女主角的内心深处，认为彼此透过心灵交流的过程中，对方看到的是自己真实模样。
有点清新的爱恋剧情后，编剧就大展开虐啦
女主角想协助「它」逃离这个不人性的实验室，这过程中遇到了各种阻挠与困境，明明知道这样子做的风险很大，但她还是坚信着：「如果我们什么都不做，我们也不是人
」
有人说当演员的基本知识就是练“形体”“台词”“声乐”（看问题补充）
呵呵，首先你要搞清楚什么是演员
演员是用自己的身体作为“原材料”，在以自己身体为体裁的基础上去进行人物塑造的。
现在上表演课，基本上都是拿演话剧作为训练嘛，当然有电视、电影，但是这些都要有机会，没有机会是演不了的，对吧
所以学校里都是排练话剧为基础的，每个人都有机会，而且话剧是对于演员来说最好的训练机会，现在每个专科演员都是有话剧基础的，也可以说，演好话剧就能演好电视，话剧是演员拥有深厚功底的来源。
话剧你应该看过，那舞台上大段的台词、说喊就喊的大嗓门、说哭就哭、说笑就笑，还有像电影《画皮》里周迅的妖精一样的行走都是怎么来的
这些也就是你说的声、台、形、表四门功课。
声乐、台词、形体它都是辅助课程，在大二结束时就一并结束的。
下面来具体给你举例说明：声乐：表演中的声乐，不是真的要你像歌唱家一样，达到它们的水平，它的主要目的是训练你的发声方法。
一个连气息都不会用的人，说话肯定没底气，去看看《康熙王朝》最后一集陈道明的独白，那底气，怎么来的
发生要对。
再看看话剧演员们，你坐在下面，跟演员有一定距离，大剧场有吊麦，而有的小剧场、实验剧场可没有，那演的时候，演员说话下面根本听不见怎么办
还不被观众骂死
再有，让你演个嘶吼怎么办
一天吼一次，演出100场，你扯着嗓子吼100次
估计3天下来，你就不演了。
不是你嗓子坏了，就是观众听不下去了。
所以学声乐就是要你学会用气息。
还有啊，万一剧本中有唱歌的情节怎么办
你跑调怎么办
就为这两句，放弃了演这个人物的机会
形体：不是让你成为舞蹈家，而是学会肢体协调，肢体都不协调的人还演戏呐
让你假摔，结果你骨折了。
你说乐不乐
让你演小孩，那肯定跟老人的形体不一样，怎么走、怎么坐，那都是不一样的对不对
再拿《康熙王朝》举例，陈道明从小演到老，那其中的改变，每一阶段都有不同。
单从肢体上，是很明显的。
再举例，演外国戏，当然是话剧，对比下《雷雨》和《哈姆雷特》看，你就知道形体上的区别了。
台词：台词就不用说了，那不是你张开嘴随便说就可以的。
像个人独白中的停顿、语气、语调、快节奏慢速度等等，都是技巧。
台词不是一时半会能说清楚的，学问很深。
像电台的广播剧，你听听看，不学怎么读
电视电影的声音相对讲比话剧简单，气息要求没有话剧高，不是没有，而是没有话剧多。
电视电影和话剧细分开来可以说是两种艺术；再细分的话，电视是一种，电影又是一种，这些都不一样。
当然这些都是艺术家的事情了，作为演员，有一定经验后，自然就明白了，没有什么深不可测的。
表演：还用说不
天天上课演戏，从基础开始学习，素质训练到观察人物再到剧本片段，整个剧本排演什么的，东西可多了，就是教你怎么演戏。
涉及到哭笑的技巧就跟声乐有关；涉及到独白，那要与台词结合；台词又和声乐有关，气息问题。
演老演小是形体问题、假摔是形体问题，国内戏国外戏的肢体语言，那是形体问题，至于真情实感，那就属于表演方面了。
这一切结合起来，为表演服务，最后才能体现出一个活灵活现的人物来。
这是客气的课程安排，说个不客气的，还涉及到心理因素，是不还要学习心理学来研究人物心理啊
呵呵，这4门课程的安排是相当合理、并有实践验证的真理总结出来的，足够表演学的了。
表演作为辅业也是不错的，可以提高个人的整体素质。
它是门深邃的艺术，很有学问，慢慢挖掘吧。
