国内的作家和剧本有哪些
国外的作家和剧本有哪些
夏衍 夏衍（1900-1995），中国著名文学、电影、戏剧作家，文艺评论家、文学艺术家、翻译家、社会活动家。
祖籍河南 开封，1900年10月 30日生于浙江省余杭县（今浙江杭州）彭埠镇严家弄，原名沈乃熙，字端先，是中国新文化运动的先驱者之一，杰出的革命文艺家、社会活动家和电影艺术家。
1995年2月6日在北京逝世，终年95岁。
曹禺 曹禺（1910-1996），中国现代杰出的戏剧家，著有《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》等著名作品，他一生共写过8部剧本。
曹禺祖籍湖北潜江。
清宣统二年八月二十一日（1910年9月24日）生于天津，原名万家宝，字小石。
在清华读书时有“小宝贝儿”的绰号。
“曹禺”是他在1926年发表小说时第一次使用的笔名（姓氏“万”的繁体字的“草”字头谐音“曹”）。
曹禺是“文明戏的观众，爱美剧的业余演员，左翼剧动影响下的剧作家”（孙庆升：《曹禺论》，北京大学出版社，1986年）。
这句话，大致概括了曹禺的戏剧人生。
曹禺的妻子李玉茹是著名京剧旦角演员。
吴祖光 吴祖光又名吴召石、吴韶，现代著名剧作家、导演。
原籍江苏武进，1917年4月21日出生于生于北京东城小草厂的一所大宅院里，家庭为吴祖光提供了一个文学的环境。
其父吴瀛，曾参加创办故宫博物院，精于诗文书画、篆刻和古文物鉴赏，对吴祖光的文学生涯有深刻影响，同年吴祖光毕业于北京孔德学校。
在中法 剧作家齐飞 大学文学系学习一年后，应聘任南京戏剧专科学校校长室秘书。
1934年发表的小说《宫娥怨》，是其处女作。
七七事变后，随剧校到湖南、四川担任语文和中国戏剧史的教学。
1936年于中法大学文科肄业。
1937年，吴祖光任南京国立戏剧专科学校校长室秘书，同年创作抗日话剧《凤凰城》，成为全国戏剧界与日本侵略者进行斗争的有力武器。
随后几年间，他创作了《正气歌》、《风雪夜归人》、《林冲夜奔》、《牛郎织女》和《少年游》等剧作声震剧坛，以上作品均收入《吴祖光戏剧选》。
1945年，他主编的《新民晚报》副刊率先发表了的词作《沁园春·雪》。
1946年，他在上海创办《新民晚报》“夜光杯”副刊和《清明》杂志，还创作《捉鬼传》和新剧《嫦娥奔月》，声讨国民党的反动统治，后受国民党反动派的迫害逃亡香港。
1947年，他在香港编导了《国魂》、《莫负青春》、《山河泪》、《春风秋雨》和《风雪夜归人》等电影。
新中国成立后，吴祖光陆续创作出反映纺纱女工的电影《红旗歌》和儿童剧《除四害》等作品。
1954年后，吴祖光导演了电影《梅兰芳舞台艺术》、《洛神》、《荒山泪》，为梅兰芳、程砚秋两位京剧艺术大师留下了极其珍贵的资料。
1963年，他与妻子新凤霞合作改编了评剧《花为媒》，成为了评剧舞台上的成功佳作。
此外他还创作了《武则天》、《三打陶三春》、《闯江湖》、《新凤霞传奇》和《三关宴》等大量作品。
约翰·高尔斯华绥(1867年——1933年)，英国小说家、剧作家。
1932年获诺贝尔文学奖 托马斯·拉尼尔·威廉斯三世（Thomas Lanier Williams III，1911年3月26日-1983年2月25日），以笔名田纳西·威廉斯（Tennessee Williams）闻名于世，是一位美国的，同时也是二十世纪最重要的剧作家之一。
他于1948年及1955年分别以他的《欲望号街车》（A Streetcar Named Desire）及Cat on A Hot Tim Roof赢得普利策戏剧奖。
除此之外，《玻璃动物园》（The Glass Menagerie）在1945年以及《大蜥蝪之夜》（The Night of the Iguana ）在1961年拿下纽约戏剧评论奖（New York Drama Critics' Circle Award）。
1952年他的《玫瑰刺青》（The Rose Tattoo）获得普利策戏剧奖的殊荣。
莫里哀，1622年1月15日生。
本名为让-巴蒂斯特.波克兰。
莫里哀是他参加剧团以后用的艺名。
莫里哀10岁丧母，外祖父经常带他去看闹剧、喜剧和悲喜剧。
50年代，莫里哀开始编演一些闹剧及喜剧《冒失鬼》（1653）。
1658年回巴黎主要从事古典主义喜剧创作，一系列作品问世，如《可爱的女才子》（1659）、《斯卡纳莱尔》（1660）、《丈夫学堂》（1661）、《太太学堂》（1662）。
1664-1668年，是莫里哀的创作高峰阶段，主要剧作有《伪君子》（1664）、《唐璜》（1665）、《吝啬鬼》（1668）等。
1668年以后，莫里哀还写了一些讽刺作品。
莫里哀一生写了30多部喜剧。
他塑造人物性格适当引入了闹剧因素，充分运用日常语言等方面对喜剧艺术的发展作出了卓越贡献。
莫里哀于1673年病逝。
皮埃尔·高乃依（Pierre Corneille，1606年6月6日－1684年10月1日），出生于法国西北部的鲁昂，是十七世纪上半叶法国古典主义悲剧的代表作家，法国古典主义悲剧的奠基人，与莫里哀（Molière，1622—1673）、拉辛（Jean Racine，1639—1699）并称法国古典戏剧三杰。
主要作品有《熙德》le cid 、《西拿 》Cinna、《波利耶克特》Polyeucte和《贺拉斯》Horace等。
他的剧作题材丰富，内容深刻，对当时的法国社会产生了很大影响。
高乃依极富英雄主义格调的悲剧创作，代表了前期古典主义悲剧的最高成就。
海尔曼，美国剧作家。
1905年6月20日生于新奥尔良一商人家庭，卒于1984年6月30日。
祖辈为德国犹太移民。
曾就读于纽约大学和哥伦比亚大学，后在出版公司、百老汇和米高梅电影公司担任剧本审读工作。
30年代初定居纽约，开始创作活动。
作品多次获奖，在30年代美国戏剧中占有重要地位。
剧作有《儿童节目》、《未来的日子》、《小狐狸》、《守望莱茵河》、《搜索的风》、《树林那边》、《秋园》、《阁楼上的玩具》等。
另有自传《一个未成熟的女人》。
尤金-奥尼尔(Eugene O’Neill，1888----1952)，美国著名剧作家。
一生共4次获普利策奖(1920，1922，1928，1957)，并于1936年获诺贝尔文学奖。
奥尼尔是一位严肃的戏剧家，他的剧作可以说是美国严肃戏剧、试验戏剧之滥觞。
他才华横溢，擅长写作悲剧。
《啊.荒野》是他剧作中唯一的一部喜剧。
独幕剧《东航加迪夫》。
另外有专门书籍论述《当代美国剧作家》
请问老电影演员淘金的生平
陶金(1916—1986)，原名陶秉钧，男，表演艺术家、编导，出生于江苏省苏州市，在北平长大。
青年时代，陶金曾在北平精华美术专科学校学习绘画和书法。
1934年，18岁的陶金同时报考杭州笕桥航空学校和阎哲吾在济南主办的戏剧训练班，结果均被录龋他选择了学习话剧艺术这条路。
1935年，陶金回北平参加了唐槐秋的中国旅行话剧团。
同年在北平、天津、上海、南京旅行公演《茶花女》、《雷雨》、《日出》、《复活》等话剧。
1936年，陶金和“中旅”的同行章曼苹结婚，这期间，他写了一篇报告文学，描写他与姜明、李景波等“中旅”朋友，在北平被宪兵抓进监狱的遭遇，揭露国民党政治腐败、特务横行的黑暗统治。
作品发表在茅盾主编的《申报》副刊上。
这件事吓坏了团长唐槐秋，生怕连累剧团，便劝陶金退出“中旅”。
同年陶金进入电影界，加入大一影片公司，第一次拍片就当上了《黄浦江边》的主角。
后来又主演了《女同学》。
1937年，他又主演了影片《杨柳村》。
之后，他退出了“天一”，加入了上海业余实验剧团。
“八·一三”事变后，他加入了上海救亡演剧第四队，赶赴后方，从事宣传抗日的话剧演出。
他参加了《春寒》、《芳草天涯》、《蜕变》、《日出》等话剧的演出。
《新官上任》是他和妻子章曼苹在重庆合演的，轰动了山城。
1937年抗战爆发后，陶金从上海辗转到武汉，最后抵达重庆。
他与一些进步电影工作者一起参加了“中制”。
此后，陆续拍摄了《胜利进行曲》、《青年中国》、《日本间谍》、《还我故乡》等抗战题材的影片。
抗战胜利后，陶金回到上海，加入昆仑影片公司。
1947年，受史东山和蔡楚生邀请，他先后主演了《八千里路云和月》和《一江春水向东流》两部影片。
拍完这两部影片，他转入国泰影片公司。
1948年与舒绣文合演了《凶手》。
他的表演又得到好评。
随后他去香港，加入永华影片公司。
1948年他在“永华”主演了《国魂》、《山河泪》、《火葬》、《海誓》4部影片。
在《火葬》中，他的演技又获得了高度赞扬。
1949年主演了“长城”的《血海仇》，接着导演了《诗礼之家》。
陶金的艺术才能是天赋与勤奋的结晶，也溶入了他生活的亲身体验。
他学绘画是半途辍学，学习戏剧是半路出家。
在济南戏剧训练班时，除规定的课程外，他常跑大图书馆阅读他喜爱的戏剧书籍，丰富自己的知识。
抗战年代，他跋涉内地的山山水水、市井村庄。
抗战胜利后，他和章曼苹带着两个孩子，从重庆乘木船漂泊了两个月才回到上海。
他家吃尽了战争的苦头，受尽了“胜利”的罪。
他接触不同社会环境和不同的人生。
实际生活中的体验，丰富了他的知识，成了他取之不尽的艺术源泉。
因此，他在舞台上、银幕中就能创造出逼真而使人感动的形象。
全国解放后，陶金从香港回到上海。
曾在大光明影业公司导演周玻主演的最后一部影片《和平鸽》。
1954年，陶金参加了影片《宋景诗》的拍摄，成功地塑造了宋景诗的亲密战友——骁勇骠悍的农民革命领袖杨殿乙的形象，受到观众的称赞。
此后，陶金专门从事导演工作。
二十多年来，他先后导演了《十五贯》、《护士日记》、《苗家儿女》、《二度梅》、《齐球将》、《斗鲨》等影片。
其中，他导演的戏曲片独具特色，颇有新意，深受观众的喜爱。
1981年春，陶金主演的《一江春水向东流》在美国展映，获得了极大的成功。
许多美国电影工作者和文化界人士激动地向这位四十年代风靡一时的影星表示祝贺。
在美国期间，他并没有忘记为促进国内的制片事业做贡献。
他和水华节省生活费，把节余下来的美元购买录像机和8部影片的录像带，带回国内，赠送给文化部。
同年，陶金导演了影片《两姊妹》。
陶金为人诚恳，生活简朴节俭。
三四十年代，社会上流行穿西装，而他的西装是在旧货摊上买的。
他不讲排场，不铺张浪费，不计较个人名利，不喜欢出入交际场所。
除剧本外，他对别的不发生兴趣。
他对所演的角色，所导的影片，总是严肃认真，一丝不苟。
陶金有一个幸福的家，他与妻子章曼苹、女儿陶白莉、儿子陶令昌都是电影工作者。
妻子章曼苹在三十年代的剧坛上，比陶金的名气更大。
登上银幕后，她拍摄了《街头巷尾》、《有一家人家》、《群魔》等影片。
解放后，曾出演《思想问题》、《跟踪追击》等影片。
女儿陶白莉早在1958年就主演过《上海姑娘》。
粉碎“四人帮”后，她又在《斗鲨》、《小花》、《在这块土地上》等影片中扮演了主要角色。
陶令昌在香港从事电影工作。
陶金在家常和儿女说戏，启迪他们的演技。
名人对屈原的评价
粤剧百科名片 粤剧造型粤剧，大戏或者广东大源自南戏，自公元15221566年（明朝嘉靖年间）开始在广东、广西出现，是揉合唱做念打、乐师配乐、戏台服饰、抽象形体等等的表演艺术。
粤剧每一个行当都有各自独特的服饰打扮。
最初演出的语言是中原音韵，又称为戏棚官话。
到了清朝末期，知识分子为了方便宣扬革命而把演唱语言改为粤语广州话，使广东人更容易明白。
粤剧名列于公元2006年5月20日公布的第一批518项国家级非物质文化遗产名录之内。
公元2009年9月30日，粤剧获联合国教科文组织肯定，列入人类非物质文化遗产名录。
历史沿革元朝以前 粤剧的起源于中国民间齐言民歌的兴起，最早可上溯公元前221年（先秦时期）的《诗经》，但这是中花旦常见造型国全部板式变化体戏曲如京剧、粤剧，以及诗赞类戏曲如上海越剧、黄梅调的共同起源。
中国齐言体民歌，发展至公元500年~1500年（西方当时为中古时代；中国当时为魏、晋和唐代），达到空前的高峰，更形成了一代的文学体式——唐诗。
这些讲求平仄，秩序井然的齐言体民歌，在唐代佛教寺庙的俗讲表演中，不但形成说故事的内容，也加入了节以木鱼的节拍特色。
可是，由于长期处于社会低层，加上受外来音乐影响的宴乐〔或称燕乐〕，在唐代一直为统治阶层所欣赏，所以并没有很大的发展。
而由宴乐发展出来的词乐，历经唐宋，更形成了律分宫调的戏曲。
元朝 杂剧成了最受欢迎的戏剧种类。
当时称一幕戏为一折。
以后只选演一幕戏便称为折子戏。
粤剧有很多剧目是由元朝杂剧流传下来的，甚至某些粤剧的传统戏码是跟杂剧完全相同，例如《西厢记）、《窦娥冤》、《踏雪寻梅》、《倩女离魂》、《赵氏孤儿》等。
明朝 公元1368年～1644年（明朝年间）归有光所编写的《庄渠遗书》卷九记录了公元1521年（明朝正德16年)钦差魏校的《谕民文》，内有“倡优隶卒之家，子弟不许妄送杜学。
”“不许造唱淫曲，搬演历代帝王，讪谤古今，违者拿问”等说话。
这可以说是广东有关戏剧最早的文字记录。
据《新会县志》记载，公元15世纪60年代中期（明朝成化初年），当地的“乡俗子弟多不守本业，事戏剧度日”。
公元1561年（明朝嘉靖四十年)《广东通志》便有所记载：广州府“二月城市中多演戏为乐，谚云正灯二戏”，并有“搬戏难成器，弹弦不是贤”的俗语，所以“江浙戏子至，必自谓村野，辄谢绝之”。
这证明当时已经盛行大戏。
到了公元1368年～1644年（明朝期间），南戏的弋阳腔已在广东流行，昆班、徽班及江西、湖南戏班经常进入广东演出。
根据《粤剧史》，广东出现一个女花旦，名叫张乔，南海人，是一名青衣（戏子）。
原籍苏州的她出生于广东，因为她母亲是苏州昆腔戏子的缘故被记载为昆腔班女戏子。
可见各地戏班中人开始在广东落地生根。
虽然广东人受了外来的薰陶而开始学习演戏，但是在成化年间，学戏仍未被保守人士所接受，石湾太原霍氏族谱曾有禁止良家子弟学戏的家箴。
后来渐渐才出现组成本地人为主体的戏班，并过渡到本地人为全体的戏班。
为区别两者，前者被称为“外江班”，后者被称为“本地班”。
粤剧不但吸收了弋阳腔的特色，并且与徽剧（安徽）、汉剧（湖北）、湘剧（湖南）、祁剧（湖南）、桂剧(广西)有血缘的关系。
因为所演的剧目、唱腔、音乐、表演方式等等，与徽、汉、湘、祁、桂剧大致相同。
例如：《晴雯补裘》和《独占花魁》这两出戏码，《铲椅》、《跳台》、《夜战马超》等南派武打剧，桂剧和粤剧完全相同。
虽然说外江班接近徽班，本地班接近西班，但其实本地班建立的初期，主要区别在组班的人。
本地班是由本地人组成，主要是指本地艺人组成的专业戏班。
可是有时候也可以包括一些农民在进行季节性演出活动而临时组成的戏班。
“未有八和，先有琼花”在戏行中是无人不懂的。
琼花会馆始建于公元1573年~1620年（明代万历年间）。
根据《佛山忠义乡志》的记载：“镇内有会馆凡三十七，琼花会馆建筑瑰丽，为会馆之最。
”。
当时琼花会馆坐落于“优船聚于基头，酒肆盈于市畔”的大基铺（即广东省佛山市红强街区）。
当时会馆门口有四条大柱，还有个亭子。
馆门口的牌匾是“会馆”两字，全馆的面积比当时的祖庙还大。
全馆共分三进：第一进是钟鼓，继后有可拆可合的临时舞台；第二进是琼花宫大殿，大殿前是天阶；第三进是会所。
华光诞时戏行中人汇聚琼花宫大殿祭祀华光帝。
琼花会馆附近就是佛山大基尾河边的琼花水埠，方便坐红船的伶人上岸或到其他地方演出。
据说伶人最初雇用紫洞艇作为戏船，后来加上帆哩，在船身绘画龙鳞菊花图案，船头髹成红色，因而称为红船。
清朝 广东本地戏班早期活动的中心在佛山。
1658年（清朝顺治十五年)在灵应祠祖庙前建华封戏台，台上演戏鼓桌什物俱全。
公元1661年～1722年（康熙年间）改名为万福台，是广东现存最华丽精巧、岭南地区规模最大的古戏台，见证粤剧发展历史。
戏台分前后两部份，前台以金漆木雕为布景，具有强烈的舞台效果。
整个万福台还采用拱型结构，无论站何处，所能听到的音质基本相同。
公元1722年～1735年（清朝雍正年间），广州更出现“土优”、“土班”。
有文献记载：“广州府题扇桥，为梨园之薮，女优颇众，歌价倍于男优。
能昆腔苏白，与吴优相若。
此外俱属广腔，一唱众和，蛮音杂陈。
凡演一出，必闹锣鼓良久，再为登场。
榴月朔，署中演剧，为郁林土班，不广不昆，殊不耐听。
探其曲本，止有白兔、西厢、十五贯，余俱不知是何故事也。
” 公元1735年～1795年（清朝乾隆年间），广东一带比较安定，商贸发达。
佛山更是商帮荟萃，因此娱乐要求而更加兴旺，吸引百多个外省戏班来广东演出。
这些外江班主要来自江西、湖南、安徽、姑苏等地。
他们于公元1759年（清朝乾隆二十四年)合作在广州创建“粤省外江梨园会馆”。
而本地班在他们的集中地－佛山成立了“伶人报赛之所”的戏班同业组织——琼花会馆。
另外粤西“下四府”(指高州、雷州、廉州、琼州四府)的演戏活动都很频繁，每年的关帝、天妃、冼夫人一类神诞，均有“演戏迎神”的习俗。
公元1854年（清朝咸丰四年），粤剧艺人李文茂响应太平天国起义，在佛山经堂古寺率领梨园弟子，编成文虎、猛虎、飞虎三军。
清政府为了消灭三军势力，残杀艺人，火烧琼花会馆，禁演粤剧15年之久。
在禁演期间，本地班艺人逃亡省外海外，有些粤剧艺人为了生活，加入徽汉等剧的外江班，挂京、汉、徽、湘等皮黄戏班招牌演出，因而促成梆子与二黄的合流。
公元1861年（清朝咸丰十一年），李文茂、陈开先后败死，清政府禁令稍弛，本地班乘机再度兴起。
公元1870年（清朝同治九年），高要县绅士冯光纬等人曾经上禀请求准许演出夜戏，而知县亦表示同意，可见禁令松弛的情况。
同期大批华工被押骗往海外，随著出国华工的大量出现，广东戏曲逐渐传播海外。
《美国华人史》记载粤剧为华人带来了赖以生存的民间文化。
当年从旧金山请来的青年男演员(当时尚无女演员)经常来往于巴特和玛丽斯维尔等矿区，为当地华工演出传统的舞蹈和折子戏。
拥有123名演员的鸿福堂剧团在美国大剧院首次登场，上演粤剧，大获成功，并在唐人街建立自己的剧场。
另一方面，移居到越南、新加坡、印尼等地的大量华侨仍然保持了固有的习惯，侨民当中以广东人为多，他们爱好粤剧。
因此越南西贡有粤人剧团。
新加坡的戏剧，也是由广东人来演出。
19世纪70年代，印尼出版爪哇文译本《薛仁贵》、《杨忠保》、《狄青》、《贵夫人》，后来更有马来文译本的《乾隆君游江南》。
粤剧解禁后，本地班表演方式改变很多，声腔已经吸收了二黄，并能以梆子、二黄为主，兼用大腔演出。
当时表演角色分为武生、正生、小生、小武、总生、公脚、正旦、花旦、净和丑十大行当。
后来经邝新华、独脚英、林之等人努力，粤剧得以重生，并组成了粤剧仝人（即同人）的新组织——八和会馆。
当时建筑八和会馆的费用都是透过全行在每年闰月休业的时期举办义演，扣除工资后所筹集而成。
另外，凡是入会会员都需要付出白银一两作为“份金”。
终于在1889年（清朝光绪十八年)八和会馆在广州黄沙旧地海旁街落成。
八和会馆共分八堂，作为粤剧艺人住宿之用：兆和堂、庆和堂、福和堂、新和堂、永和堂、德和堂、慎和堂、普和堂。
不同的行当被安排居住不同的分堂。
小生、正生及大花面具在兆和堂。
二花面、六分住在庆和堂。
花旦住在福和堂。
丑角在新和堂。
武生在永和堂。
五军虎及武打家在德和堂。
接戏卖戏的在慎和堂。
棚面的音乐人员在普和堂。
由于工作人员有很多，八和会馆更设有方便所（医疗室）、养老院、一别所（安排身后事情）、小学、何益公司（戏箱行）。
八和会馆会员总多，管理制度不断完善。
后期实行行长制度，各行行长都是全体人员推举出来。
虽然粤剧开始恢复演出，但是在剧目内容和表演艺术上，都发生了重大变化。
反映现实生活的新剧目不断涌现，如《梁天来告状》、《王大儒供状》、《蛋家妹卖马蹄》等，并在戏棚官话中加插广州方言演唱。
当时广州先后建成河南、广庆、海珠、乐善、南关等戏院，其后出现调制戏班演出的宝昌、宏顺、怡顺、太安等公司，全都活跃于广州、香港、澳门等地。
文献记载“广州班为全省人士所注目，其名优工价，至于二三千金，声价甚高，然大概以擅演男女私情等为第一等角色”。
20世纪初（清朝末年），中国的知识分子激发戏曲改良的浪潮席卷全国。
公元1898年（清朝光绪二十四年），中国日报副刊之旬报特辟鼓吹录一门，由杨肖欧、黄鲁逸几名记者撰作戏曲歌谣来讽刺时弊政治得失，引起广州香港等地的报刊注重戏曲歌谣。
公元1903年（清朝光绪二十九年），一篇观戏记猛烈批评当时的戏曲曲本迂腐，不能激发国民之精神。
不久，反映时弊的作品陆续出现，譬如：《新广东女儿传奇》、《黄萧养回头》及梁启超的《班定远平西域》等等。
这些新编的剧本之中，有些是由富有舞台经验的艺人编撰。
对粤剧影响深远的应该是同盟会所组成的“志士班”。
辛亥革命前后十年间，在港澳广州等地曾出现了30多个这类的“志士班”，例如：采南歌班、优天社、振天声社、仁声剧社、民镜社、国魂警钟社等。
最早使用广州方言来演唱粤剧的春柳社影响了其他的志士班，为了便于宣传革命思想，改用了广州方言来唱梆黄，演出了《周姑娘放脚》及《盲公问米》，使宣传效果超出预期。
为了加强反清反帝反封建的宣传，更编演了《文天祥殉国》、《戒洋烟》、《虐婢报》、《秋瑾》、《温生才刺孚奇》等戏。
民国初期 在辛亥革命前后，一些粤剧老倌包括金山炳、朱次伯等人开始对粤剧进行革新运动薛觉先粤剧演出海报。
原因是公元1905年（清朝光绪三十年），广州继公元1850年（清朝道光三十年）第一间戏曲戏园出现后，再次兴建戏院，并称之为“戏院”。
戏院改变了粤曲的演唱方式，令到原来需要满足野台演唱，需克服风急声弱的情况改变过来，令到以平喉演唱成为可能，而戏院由于令到观众的流动情减低，不像过往戏班坐红船到不同地方演出，观众的消费习惯也随之改变，红伶需要争取观众。
是次，初出茅庐的朱次伯，因为原担的小生小生聪，不愿演出尾戏，由他瓜代，他便以平喉白话演唱一出《宝玉哭灵》，大收旺台之效，令到演唱平喉白话成为风尚。
据广州粤剧研究者陆丰先生的研究，粤曲唱腔的舞台语言是在公元1921~1927年产生转变，又因为演唱平喉白，不但可以吸收广东的说唱音乐如南音、木鱼等，目今最早记载结合南音和梆黄曲的是公元1924年由陈小汉之父陈醒汉演唱的《芭蕉岛》之忆美。
也因为演唱平喉白话，粤曲的调门也变为降B调。
白驹荣主要的贡献在于公元1917年和千里驹在国中兴班，把十字句二黄改为“八字句二黄”，令到粤曲出现一种新的曲式，并成功把广东白话引进粤剧及降调。
因为从前粤剧全部都使用中州话演唱，后来是金山炳首先局部将白话带入粤剧，朱次伯与白驹荣努力将白话引进过程中也下了不小功夫。
至于降调方面，戏棚做戏是要高调地大声唱戏，而与白驹荣同期的小生太子卓还是唱子喉，白驹荣已开始将声调降低唱平喉，唱腔自成一格。
到了公元1920年左右，终于把戏棚官话全面改为广州话，由子喉（假音）演唱改为用平喉（本嗓）演唱。
梆子和二黄一律唱低八度，使梆子、皮黄在风格上统一起来。
及后薛觉先率先引入新的化妆技巧及西乐乐器。
在同一时期，省港班的崛起，薛觉先与马师曾的竞争进入白热化，促进了粤剧的改革和兴盛。
例如：薛觉先与小提琴家尹自重合作设计“薛腔”。
来自上海的吕文成将北方二胡的丝弦改成钢弦，创出了高胡，音色高亢明亮。
名伶陈非侬邀请梁以忠担任其戏班的音乐领导。
当时更出现了如卢有容、梁金堂等著名编剧家，先后为马师曾及薛觉先写作了不少名剧，手法也着重与当时流行的电影与话剧非常接近。
香港文化博物馆内的利舞台复原场景 其实据历史资料记载，公元1925年广州有40多班大型粤剧戏班，当中每一班的人数可以多达150多人。
广州出现“海珠”、“乐善”、“太平”、“宝华”、“民乐”、“河南”等十所大戏剧场。
同期，开始产生“薛马桂白廖”五大流派。
当时大老倌的收入相当可观，在每圆可购米两担的时候，他们的年俸可以高达18000圆。
因此很多人认为演粤剧可以名成利就，令人趋之若鹜 。
据不完全的统计，这个时期活动于穗、港、澳的专业和艺人兼任的编剧家有100多人，新编剧目高达4000~5000个。
一说是粤剧的黄金时代。
到了20世纪30年代，当时香港立法局有法例禁止男女同班，所以历年来粤剧中只有全男班、全女班之分。
及后罗之锦爵士在立法局中提议，说及男女既能同坐，为何不能同班。
于是在公元1933年秋，香港总督贝璐取消男女合班禁令。
虽然广州曾出现男女同班的“共和乐班”，演出仅十个月就被广州公安局禁止，但是广州也在公元1936年10月左右跟随香港解禁。
陈非侬和马师曾因为接了越南及缅甸之约，离开了太平剧团。
太平剧团的班主源杏翘适逢其会，在原本的班底下（马师曾、半日安、冯醒铮、冯侠魂、袁是我、谢醒侬、冯玉君）聘请谭兰卿、上海妹及麦颦卿三位女艺人为花旦，令观众耳目一新，盛极一时，其它各班亦纷纷聘用女花旦，于是男花旦渐遭淘汰，是粤剧历史大转变之一。
从此粤剧在香港非常流行。
当时演出主要集中在利舞台、高升戏院、太平戏院及新光戏院等旧式戏院。
差不多一个星期七日都有不同的剧目上演。
当时粤剧不但流行于广东、广西、香港、澳门等地，由于很多中国人移民海外，以致东南亚、大洋洲、美洲的广东华侨聚居地区都有粤剧演出。
东南亚一带更有些世代相传的粤剧艺人、固定的剧团、行会和演出场地。
例如新加坡的“庆维新”及吉隆坡的“普长春”。
除此之外，海外华侨对粤剧需求吸引了很多粤剧戏班到海外演出。
可是，大型戏班的人数往往超过一百人，支出庞大，导致精简人手，开始出现大约50-70人所组成的小型粤剧剧团。
这也促使了戏班“六柱制”的形成。
共和国建国初期 到了20世纪50年代，中华人民共和国刚刚成立不久，积极挖掘优秀剧码、继承粤剧传统，在艺术上也全面革新，而且培养了一批新艺人。
公元1958年，广东粤剧院正式成立。
公元1960年和公元1962年先后创立广东粤剧学校和广东粤剧学校湛江分校。
在粤剧历史上，是第一次有了培养接班人的综合性专业学校。
同时期电影开始蓬勃，粤剧吸引力大减。
可是后来创作的粤剧电影重新把粤剧带入电影院，使粤剧重获昔日光辉。
当时著名的粤剧电影有“蟹美人”、“龙王三宫主”、“黄飞虎反五关”、“万里琵琶关外月”、“四郎探母”、“宝莲灯”、“双仙拜月亭”、“红娘”、“夜光杯”、“千面美人鱼”、“香罗冢”等等。
20世纪50年代末，香港的粤剧形势不妙，当时红伶芳艳芬因为结婚而退下来，薛觉先、马师曾、红线女离开香港，连红透半边天的新马师曾都不大热衷于演出。
幸好后来麦炳荣和凤凰女组织班霸“大龙凤剧团”，有谭兰卿加入，并由林家声担当小生，演出很多著名剧目《百战荣归迎彩凤》、《刁蛮元帅莽将军》、《彩凤荣华双拜相》、《凤阁恩仇未了情》等。
不久，陈好逑与林家声另立新班“大龙凤剧团”。
及后新的剧团纷纷迭起，包括羽佳的庆红佳剧团、何非凡的非凡响剧团、林家声的庆新声剧团。
公元1966年5月~1976年10月（文化大革命期间），粤剧备受摧残，很多曲谱几乎付之一炬，被抄家的艺人多不胜数，很多艺人纷纷逃亡到香港及澳门，而全个中华人民共和国只有样板戏才可以演出。
公元1976年后，粤剧才能够重生，伴奏在民乐基础上吸收了西洋乐器，尤其是爵士乐器，包括电吉他及萨克斯。
剧本方面更有些是改编自话剧或电影的优秀作品。
例如：《关汉卿》、《牡丹亭》等。
在这个时期的新加坡却因为韩战的关系而树胶价格猛涨，导致收入增加，娱乐事业也一片蓬勃，当地的粤剧亦因此受惠不少。
这段期间，相继到新加坡登台的粤剧伶人有陈笑风、梁瑞冰、罗剑郎、新海泉、冯峰、陈惠瑜、许英秀等。
公元1952年，薛觉先再组觉先旅行剧团二度来新加坡。
20世纪50年代末期，有很多香港粤剧艺人到新加坡演出。
例如苏少棠、叶昆仑、关德兴、石燕子、秦小梨、余丽珍等。
由于名气关系，门票价格骤增几倍。
到了20世纪60年代，新加坡各种新兴娱乐事业如雨后春笋出现，电影和电视很快成了主流。
生活节奏变得急促，观众开始不愿看冗长的地方戏曲。
公元1968年，新加坡的本地职业粤剧班已不能生存，许多职业粤剧团亦告解散。
现代 随着中国内地实行改革开放政策，不少在公元1966年5月~1976年10月（文化大革命期间）遭到打压的文化事业亦开始重生，其中包括粤剧。
二十多年间，不少粤剧团纷纷在内地涌现，遍布广州、佛山等地。
同时间各地方省市的文化局亦相当重视粤剧，利用当地文化资源和历史题材，打造出狠多的粤剧新品牌。
例如佛山青年粤剧团以黄飞鸿英雄大侠形象，推出黄飞鸿系列粤剧《禁烟记》、《奇情记》等剧目，其中《奇情记》还取得广东省艺术节8项大奖。
而该粤剧团在国内演出常达100场以上，并经常远赴新加坡、美国、加拿大、香港、澳门等地演出。
而在其他华人社会如香港，由于经济发展，大量新兴娱乐事业涌现，粤剧的观众群亦因而日趋老化。
大部份新一代香港青年人都视看粤剧是一种老套的行为，对粤剧加以排斥。
加上粤剧界亦面对欠缺新血的问题，遂不断推出措施解决问题。
公元1995年底，香港粤剧发展有限公司－“粤剧之家”与香港教育署合办“中国戏曲推广计划”，利用讲座及巡回演出等活动来培养教师与中、小学生对中国戏曲的兴趣。
如香港八和会馆与香港中文大学校外进修学院在1996年合办粤剧培训证书课程，公元1998年改为与香港演艺学院合办夜间粤剧培训证书课程。
但由于学生人数不多，加上合作上出现问题，香港演艺学院主动解除和八和会馆的合作关系，八和粤剧学院只有十二名学生及两名导师继续留下。
虽然如此，香港各间大学仍然设有粤剧学术研究中心。
例如：成立于公元2000年3月1日的香港中文大学戏曲资料中心及成立于公元1998年的香港城市大学中国文化中心。
香港大学音乐系也有有关粤剧的课程。
公元2005年8月，粤剧表演场地新光戏院由股权易手，新业主突然宣布不再出租予粤剧剧团，曾任香港八和会馆主席的汪明荃代表粤剧界与新光戏院的业主商讨续租，希望业主为了香港粤剧界的前途而准许新光戏院以现时的租金续租三年。
会后，双方召开记者招待会。
汪明荃在记者会上直指香港政府的各个局长口里说支持本地艺术发展，但对这件事件一直不予理会，是只说不做，并炮轰政府只提供位置为偏僻的高山剧场作为粤剧表演场地，最后要身为香港民政局长的何志平承诺增拨资源大搞。
公元2007年，香港大学人文基金所资助的（粤剧小豆苗：融合中国语文科新高中课程计划）希望促使粤剧成为新高中课程选修单元－（戏剧工作坊）的成员。
虽然各地的粤剧发展不一，但面对外来的竞争，粤剧或者戏剧艺人都尝试革新粤剧。
譬如在唱说语言方面作大胆尝试。
公元1947年，香港华仁书院的华仁戏剧社主席黄展华，开始创作“英语粤剧”，把狠多传统粤剧改用英语来表演，譬如《佳偶兵戎》、《姻缘叁订》、《鸦雀如何作凤凰》及《王昭君》。
在新加坡方面，敦煌剧坊主席黄仕英也投入英语粤剧的事业，除了排练英语粤剧全剧《清宫遗恨》，还创作马来语粤剧《拾玉镯》，希望能够向海外推广中国戏曲文化。
有些则在题材方面着手。
公元2001年，罗家英、秦中英、温志鹏等人把莎士比亚名剧《马克白》改编为粤剧《英雄叛国》。
中国内地除了把莎士比亚名剧《威尼斯商人》改编为粤剧《豪门千金》，还作其他方面的尝试。
公元2004年8月，中国首部粤剧动画电影《刁蛮公主戆驸马》获得中国电影华表奖优秀美术片奖。
公元2008年，首部动漫真人秀新编粤剧《蝴蝶公主》在大学城开演，把动漫元素融入了粤剧中。
可见，中国内地的表演人士都为粤剧在各方面作出狠多创新的尝试。
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哎，矛盾
..要说这段时光李泽楷和艺人梁洛施的婚恋风波,可算是两岸娱乐媒体闹得比拟汹涌的舆论事件之一!最早媒体报道;梁洛施去年通过和杨紫琼配合片子《神鬼传奇三》而成为好友人,而梁洛施又通过杨紫琼的关系,结识了豪门公子李泽楷,两人立即陷入爱河,而梁洛施失掉了富豪公子的支撑后决议争夺自由,随即和自己经纪公司英皇机构,要求提前解除相干合约!而双方难以商谈则导致行将诉讼相见!谁知话音未落,三月中期就有新闻报道指出;李嘉诚坚定反对儿子这段恋情!随即媒体也报道;李泽楷也否定自己与梁洛施的恋情,传奇外传私服!随后李泽楷协同传闻已分别女友;相恋三年的中英混血美女罗爱欣,两人共同到香港铜锣湾的时期广场,独特缺席影片《山河丽人》的首映式,意在此举平息李泽楷和梁洛施的传闻...然而,随即到三月末的时候,消息媒体却再度图文并茂的指出,李泽楷已经支配梁洛施乘坐本人专机,前往美国纽约而暂避风头,全程事务由影星杨紫琼帮助支配操持!针对这样此起彼伏的事态稳定,媒体和舆论界再次纷纭参加争议高潮,各种不同观点争辩不休!其实,要说起这位中葡混血的美女粱洛施,也许良多人并不晓得,梁洛施固然自幼生涯清贫,但是要说起她的生身父亲,家族在澳门也是申明显赫的,自身梁洛施的父亲就是澳门望族大亨殷理基(音译)的血统嫡亲,其家族于商界经营的业务范畴十分普遍,从航空商务到燃油经销,包含食物酒业和纺织与工程建设等业务经营!而梁洛施虽然父辈家族背景显赫,然而她的父亲过早离世,家族不否认其华人母亲自份,所以母亲靠打工赚钱来抚育梁洛施姐妹!..梁洛施本身出身于澳门,有着父母的中葡混杂血统,梁洛施的爸爸在她出生几个月时,就意外身故离世了,而梁洛施是随着华人妈妈的姓氏而姓梁的!梁洛施的妈妈在澳门赌场工作,经经常无暇照料家中的两个女儿,而梁洛施本身还有个同母异父的姐姐!梁洛施可算自幼生活贫寒,妈妈曾经须要到处借钱来赡养她的读书生活,而梁洛施也是在十几岁时,才知道自己父亲已经离世的内情,她无奈的担当起养家糊口的义务,同时废弃了持续求学的幻想,这也就是梁洛施被传闻只有肤浅学历的起因!随后,中国石油可能会套牢整整一代人,梁洛施以自身良好的形状前提而涉足模特圈子,魔域私服,随后不多则被英皇机构吸纳旗下!外界传闻梁洛施因恋爱事件,曾经导致英皇机构的雪藏,也有说她签约时虚报年纪而导致公司培养等候,当然此事已无谓再去描写!..或许会有些人不知道,其实梁洛施在自己二十岁之前,已经出演过和自己英文名字Isabella同名的《伊莎贝拉》这部影片,同时梁洛施以这部影片荣获葡萄牙电影节的殊荣!其实经由英皇对她早期数年的专业培育,包括香港话剧业界名师詹瑞文的教养辅导,以及欧美资深演艺导师在音乐和跳舞方面的技巧领导,梁洛施同时也得到了与同门师兄师姐们的交换学习机遇!而英皇机构也曾经愿望将她造就成香港最新的人气偶像!梁洛施正式出道之后,很快就以自己清纯甜蜜的形状逐渐走红市场,持续接拍了许多化装品和饮料食品与电子产品等广告片,同时也在影视和唱片事业上双向发展,她出演过的《情癫大圣》等多部影片,深得影评界的良好赞美!另外,针对她与李泽楷的婚恋传闻,咱们再来看看著名男主角的情形吧...著名富豪李嘉诚的次子李泽楷,这位六六年诞生的豪门公子,曾经获得美国斯坦福大学的盘算机工程学士学位,随后也在加拿大的相关投资银行工作过.后来返港创业,创立了盈科拓展集团,集团旗下包括在香港上市的盈科保险公司,盈科数码能源有限公司,以及在新加坡上市的盈科亚洲拓展有限公司.九九年时,盈科机构转型为科技企业,同时与香港政府协作发展数码港项目,并且获得香港数码港信息园区的开发权!同年收购上市公司的得信佳,同时企业更名叫盈科数码动力,随后一直扩大收购了很多与科技发展相关机构!目前李泽楷重要担负盈科集团主席及和记黄埔集团的副主席!除在科技电讯等业务领域外,盈科集团还在很多国度发展其余业务名目.而比拟事业发展;李泽楷的情感生活也绝不逊色!..依据香港主流媒体的纪录,李泽楷有据可查的恋情故事共有七段;从九二年起他的新加坡籍律师女友,日本新闻业界的加留奈,香港律师女郎沈智慧,香港女法官李素兰,号称盈科之花的林慧仪,管理已发布的信息继续发布信息客人才华开始,香港法学专家苏珊娜,中英混血佳丽罗爱欣等!其实要说李泽楷,他从来岂但很会赚钱,同时也极其善于爆炒本身绯闻,而他的艳情绯闻也相对让新闻媒体证据确实,只不外李泽楷的每位艳情女友,基础都属于颇具咀嚼的优雅女性!然而,富豪李泽楷和影星成龙很相像,永远声称自己事业第一!李泽楷曾经的几位绯闻女友,分离在接收采访时根本都说过,这位忙碌的空中飞人,让女朋友苦苦等待是常事,李泽楷仅在有空时才会陪女友看次电影,或者吃顿浪漫晚餐!最终李泽楷前未婚妻林慧仪等都抉择了分手告终!..至于李泽楷这多少年在娱乐业界的拓展也突飞猛进,二零零二年时,李泽楷投资成破大国文明集团,重金礼聘业界精英李进担纲要军人,同时逐步战火连城的开展收购举动!李泽楷首先打算收购百代(台湾)唱片,但是由于价钱问题而导致搁浅,随即转向收购台湾滚石唱片!二零零六年时,李泽楷收购了翼星娱乐的部门股权,随后翼星娱乐变作大国翼星,旗下的签约歌手许慧欣与刘?宏等人,随即成为大国文化的签约艺人!随后,李泽楷再次投资而成为音乐人姚谦旗下大熊星的幕后股东,将李玟等艺人纳入自己的娱乐幅员!随即不久,李泽楷以五千万港币的天价将郭富城签约旗下,同时进军收购滚石唱片!能够说这次梁洛施的英皇跳槽事件,恰是发生于李泽楷目前迅猛吞并娱乐业界资源的背景基本上...然而这次中葡混血美女梁洛施,再次重复被媒体报道跟李泽楷陷入爱河,前期说梁洛施为了取得自在而向英皇团体请求提前解约,同时风闻李泽楷出资亿元为梁洛施赎身!而未几李泽楷富豪父子则分辨表现否认此事!然而最近媒体再度爆出,李泽楷部署梁洛施赴美,研修英文和影视与礼节等课程!那么这场此起彼伏的嘈杂事件背地,当面毕竟暗藏着什么样的内幕?实在,此前很早就有不少香港业界资深要人,曾经向媒体暗示过此事内有蹊跷,然而或者局部媒体盼望这类富豪明星的艳情事件,最好越演越烈也就越有传闻素材吧.当然,目前梁洛施也确切在美国纽约,避风也好或研修也罢,总之在处置和英皇的解约关联后,梁洛施必将返港加盟李泽楷的娱乐机构旗下,这也是本次事件越演越烈的基本因素!..至此,管理已发布的信息继续发布信息而是道成肉身的神的意思,可以说英皇数年未能打造光辉的梁洛施,这次经过杨紫琼的引荐保举,李泽楷是怅然接受其加盟自己的娱乐机构旗下,但是假如不能将梁洛施经由宣扬炒作到酣畅淋漓,那么梁洛施虽然生成丽质,但是对杨紫琼和李泽楷来说,恐怕贸易价值并不大!此前媒体表露的内情;连续向各媒体爆出梁洛施绯闻新闻的人,本来就是李泽楷的公关经理胡雪姬!由此可见李泽楷开端推荐梁洛施的行动,已经预示着李泽楷和英皇之间的协商成果!而李泽楷旗下的大国文化机构,虽然已经领有郭富城与黄晓明等艺人,但是拥有艺人业务合约,究竟与占有艺人经纪合约的性质是不同的!就像大国文化的区域高层所言;可以这样说,我们大国文化目前还不一哥一姐,所以我们对出色的男女艺人加盟都异常欢送!当然,梁洛施终极是否成为大国文化一姐,这种可能性确定存在!至于最终嫁入李氏豪门,则无论香港演艺业界仍是社会舆论,大家广泛都以为机会非常渺茫.张向阳网络巅峰的传奇风波陈冠希艳照门警方考察讲演王祖贤美艳婚恋六段风度事香港艳照门事件的江湖秘史张曼玉优雅酸楚七段浪漫史刘嘉玲夺姐妹情郎恩怨滔天陈慧琳再爆裸照的幕后真相刘銮雄绯闻富商的豪华生活萧亚轩隐身老妈的显赫背景香港明星雇凶枪杀富豪血案吴小莉凤凰美女的婚恋内幕陈道明三角艳情的诡秘风波张柏芝漂亮婴儿全家福照片红楼梦最美十二位妙龄女郎十五位香港小姐的婚嫁内情娱乐圈十位惊心的明星夫妻吕良伟三位老婆的男人生活张纪中美色娇妻的隐秘生活刘德华隐身老婆的幕后真相刘晓庆为赚钱走穴险些丧命潘虹银幕下的婚姻身世之谜洪金宝娶美丽老婆再婚秘史斯琴高娃三段再婚的隐情史陈坤与著名女导演秘密交易李嘉欣争取老公的婚嫁底细张柏芝婴儿父亲的身份曝光许纯美富婆买婚的风流艳史叶玉卿远嫁美国的婚姻内情朱茵惨遭周星驰摈弃的真相章小蕙害富商情夫家破人亡.>爆笑酒店餐厅小姐真的风趣无比.>揭示童贞身上守宫砂的神秘传闻.>美女明星七亿奢华婚礼隐蔽故事.>牛气的雄姿让你不服不行(组图).>揭秘16位明星爆笑隐秘的怪癖.>揭示至尊汗血宝马的神秘传奇史.>当你静享幽闲独处时的深邃佛禅.>新年春节大年节夜的民间传说故事.>迎接俏丽猪年的奇思妙想新盘算.>中华国魂的六大件天价稀世瑰宝.>让你看过就会想结婚的女人日记.>亚洲闪烁群星八大经典留念婚礼.>刘銮雄香港绯闻皇帝的豪车嗜好.>京郊度假村每夜数十万房租奇闻.>欧洲电影渲染可怕的十大精力创意.>张国荣巨额遗产纷争的隐秘内情.>曹操不做天子的老谋深算思维.>震惊明星雇凶残酷枪杀富豪血案.>关云长雄霸英雄败走麦城的启发.>陈坤与有名女导演的机密交易.>李保田的戏霸封杀维权事件纪实.>慕容萱最杰出的网络炒作明星之一.>中国首位变性再造美艳女记者.>居然敢同皇帝争美女的风骚先生们.>周润发微笑中催人泪下的故事.>英皇集团老板杨受成的发家秘史.>香港政府整理娱乐圈潜规矩的序曲.>浅谈婚娶旺夫的聪明美女作风.>纪晓岚壮盛家族的实在历史纪实.>陈慧琳洗浴的裸照被偷拍的本相.>杨恭如全裸体洗澡被偷拍的风波.>影坛明星曹达华因病而寿终正寝.>邓丽君至逝世未能还乡的隐情真相.>红楼梦里最美的十二位妙龄女子.>梁朝伟多年相爱未婚的难言隐情.>汪明荃十八年相亲相爱未婚之谜.>张曼玉性感裸身出镜而天价酬金.>陈道明峰回路转的婚恋隐秘情史.>张伟平与周润发舆论战锋的内情.>超级女生唱得香港富豪破产真相.>周润发夫妻亿万家产的震惊去向.>张柏芝婚姻里面最终隐情的内情.>赵本山要迎娶宋丹丹的暴露无遗.>朗昆马明丽夫妻惊闻的婚变内情.>左小青与两大影坛巨星隐情之谜更多庄尼博客出色文章目录参见本博客的相关栏目内容
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