千与千寻的神隐台词
这里看下
谁有那段第十放映室对宫崎骏动画的解说台词
纵观宫崎骏在国际上获得好评的大多数影片我们不难发现，叙事宏大、表现人类生死存亡的主题一直贯穿其中。
电影《风之谷》中，产业文明毁灭后散发有毒气体的腐海侵蚀着人类的栖息之地，但实际上腐海是一个巨大的净化系统，它不断净化着产业文明污染了的环境，然后在它的底部再生清新、茂盛的森林。
负责看守森林的娜乌希卡偶然发现了这个秘密，从此开始阻止人类毁灭腐海，并企图在二者之间取得一个平衡。
娜乌西卡是一个带有些悲剧色彩的沟通与调解者，这与宫崎骏本人强烈的人文意识和自然关怀密不可分。
学生时代专攻政治经济学并参加了反对日美安全保障条约斗争的宫崎骏，始终保持着强烈的社会意识和人文关怀，战后东西方冷战格局引发的**竞赛更加深了他对人类自身生存的关切与忧虑。
所以，人类文明的毁灭、再生以及人类与自然的共存等20世纪人类社会背负的各种沉重课题都交织在他的创作里，给他的电影注入了区别于其他浅薄的娱乐性动画片的思想深度和人文思考。
沟通与调解者一直是宫崎骏企图成就人与自然和谐生存的必要条件。
《天空之城》里，空中古城拉普达的后裔希塔和帮助他的少年巴斯最后用毁灭的咒语保住了拉普达这个寂静的天堂；《龙猫》中纯真的孩子能够看见成熟大人所看不见的奇异生灵、并和它们和谐相处。
通过在这些游走在自然和人类社会之间的调解者，宫崎骏一直在反思着人类文明与自然之间的关系。
（大龙猫召唤猫巴士寻找May并护送姐妹俩去医院看望妈妈的片段） 在1997年夏季上映的《幽灵公主》中，历史背景设定在了日本14至16世纪的室町时代。
选择室町时代为背景的主要原因之一是因为室町时代日本的炼铁技术开始发达，炼铁业的兴盛首先是建立在对原始森林的砍伐和破坏上，反过来优质钢铁的生产又促进了铁制工具的制造。
包括大型铁锯在内的铁制工具的出现和使用加剧了对森林的破坏力度，工具大改良的同时也促生了建筑业、木工业的飞跃性变革，以大量原木为材料的大型城郭的建造开始流行，这样，以制铁业的发展为契机，人类对自然的掠夺呈几何倍数地增长。
宫崎骏正是要通过再现人类放弃对自然的敬畏、开始向自然大量掠夺生存资源的历史性时刻去展开他关于人类与自然共存的命题的思考。
被人类的火枪打中，因为疼痛而变成邪魔的山猪诅咒了主角阿席达卡，他在追寻解除诅咒之法的宿命旅途中爱上了由狼抚育长大、并且憎恨人类的小桑——由此，阿席达卡变成了另外一位沟通与调解者。
《幽灵公主》中的自然，一改以往宫崎骏动画中宽容、温和的形象，而是以无情的反击、报复人类的狂暴面目出现，提示出人类文明和自然之间相互排斥、相互杀戮、甚至水火不容的紧张关系。
（Ashitaka在麒麟兽池塘奋力拯救San的情节） 宫崎骏电影的艺术特点在于精细写实的背景设计、流畅优雅的动作线条、以及并不局限于民族特征的造型，但是这并不足以支撑他日本动画大师的称号。
宫崎骏在国际化路线上获得巨大成功，在于他常常借助了东方神怪故事却探讨着人类共同面临的问题，比如经济、政治和环境；也因此，宫崎骏的电影彻底改变了人们关于动画电影的种种狭隘的认识以及以儿童为主要观众的固有动画片定位，他的创作已经跨越了观众层次和年龄的区分，获得了大众范围的认可。
宫崎骏的电影在充分发挥动画电影形式的特性创造出神奇丰富的想象空间的同时赋予作品极其深沉厚重的思想主题，从而不仅使这些作品获得了实拍电影无法比拟的观赏性，并展示了他契合着时代脉搏的对各种社会现实问题的思考。
也正是如此，凭借一个小女孩成长的主题实现宫崎骏对世界的怀疑与期待的电影《千与千寻的神隐》获得了第52届柏林电影节最佳影片金熊奖，这几乎代表了一部动画片所能取得的最高荣誉。
（Haku载着千寻在天空飞翔的情节） ------节自CCTV第10放映室《动画王国》满意请采纳
《千与千寻》这部片子的主题是什么
讲了一个什么故事
猜测一：如果千寻回头了就代表她对那个世界还有留恋，那么会失去回去的资格。
猜测二：千寻回头会让神隐里的什么魔法失效，她会记得神隐里发生的事（要出隧道前千寻有想回头，但是忍住了，而她的头绳在闪，说不定是什么暗示
好吧，这个最没什么根据性...）关于结局：有一些人猜测白龙会死，因为汤婆婆曾经对他说就算四分五裂也无所谓吗，但从后面的对话中得出汤婆婆用来控制白龙的虫子已经死了，所以白龙自由了，而且他也想起了自己的名字（当然这只是猜测，作为白龙没死的推证）。
但是，就算他脱离了汤婆婆的控制，我觉得他回到人类世界的可能性不大了，因为他是河川之主，河川已经“死了”，没有容身之所了。
白龙也曾说过【他已经无法回头了】，所以也可以理解成他在那个世界已经不能待了。
但还有寺庙的存在，只要他能成为被供奉的神，或许就可以呆在那个世界了吧，或者什么高人相助之类（BLALA抱歉说多了别介意哈...）至于结局，说不定会留在神隐世界成为钱婆婆的帮手，或什么别的之类的，毕竟他也算是【神】级别的，不会太惨，等到力量强大了，说不定就可以出去和千寻重逢了......咳咳，总言之，千与千寻之所以令人难忘，也因为它的结局，不圆满的美丽。
每个人心中都有一个结局，说不定千与千寻的结局其实就是开放式的，别扯太离谱就好了...但作为一个千迷，我，我...我还是希望能看到宫老的解释啦
（捂脸）
你说无论我变成什么样子，你都不会离开我，于是我摘下了面具，看到了落荒而逃的你。
”是哪首歌的歌词
爸爸妈妈,我一定会来救你们.不要长得太胖,否则会让人宰了吃. お父さん、お母さん、必ず助けに来ます、あまり太くならないでね、でないと人に食べちゃうよ哦拖桑 哦卡桑 卡那啦自 塔丝客你ki嘛十 暗嘛你胡脱哭那那乃衣得呢得乃衣拖 hi拖你 塔呗恰无哟我也看个这个动画。
。
她爸爸妈妈变成猪了 寒。
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很强大的冒险千与千寻的神隐顶 宫崎骏的经典
千与千寻
《千与千寻》(《千と千寻の神隠し》) 近日在网上看到这篇文章,令到本来只看到剧情表面的我,可以深入感受到作家宫崎骏先生在戏内所藏著的信息...... 千寻与白龙(赈早见琥珀川)在空中唤起大家回忆的感人时刻........ 《千与千寻：惘然后的反省和呼唤》 「人与自然」之间的种种，从〈风之谷〉到〈幽灵公主〉都是重心的主题。
到了〈千与千寻〉，自然、环保等概念依然占有相当的篇幅，但是〈千与千寻〉中实有了新的信息——更深入地探讨人的心灵。
一、都市中的你我 徘徊在夜深的街道，你想起什麼
或许是你的家人、你的朋友。
充斥现代都市的是清冷的疏离，和破碎的感悟。
我们好像没有完整的生命，每一刻都像有新的情感缺憾产生。
「浴场」是日本文化的特徵之一，意味洁净灵魂的场所。
可是电影里的浴场，正是社会的缩影——「拜金主义」、「顾客主义」，甚至是「工作主义」。
人生变成了人与金钱的追逐、工作和休息的轮替、挂上虚伪面具变成惯性动作。
这是现代社会的缩影，这些观念亦正是把「人」变成「猪」的魔法。
「无面人」是电影里一个十分重要的意象。
没有嘴脸、没有自己的声音 ( 要依靠吞食外物，强行用别人的声线 ) 、没有名字，只有一个像面具的外衣，内里空空如也。
这正是都市人的真实写照。
无面人像一个没有脚的幽灵，无意识地走到浴场的入口。
来到浴场，这些天神 ( 现代人 ) 寻求心灵的休息。
无面人到了这儿，用黄金买了所有人的心，吞了青蛙，同时吞了别人发声的权利 ( 金钱收买了所有人 ) 。
因为小千的怜悯，寂寞的他对小千心存感激。
无面人一心用金钱交换小千的陪伴，可是遭到拒绝——「拒绝」来自一个小朋友的心，这个「拒绝」其实人从小便应该明白，可是所有的大人都忘记了这个真挚的道理——不可以因为金钱出卖自己。
黄金瞬间变成石头，这是它原来的本质，黄金之所以是黄金，全是人所加诸的心理投射。
由小朋友作为控诉社会的领航者，可谓神来之笔。
无面人一心用金钱交换小千的陪伴，可是遭到拒绝.... 唯利是图的汤婆婆..... 小千(千寻)在请求锅炉爷爷给予自己一份工作.......... 白龙(赈早见琥珀川)给予小千(千寻)安慰的情景..... 二、寻找灵魂的旅程 真正的金钱其实在「钱婆婆」所居住的小镇里。
电影末段，小千为了拯救白龙，请求钱婆婆的帮忙。
「钱婆婆」所居住的小镇正是一个理想世界的呈现。
透过水上的火车轨 ( 意味找寻理想国度 \\\/ 灵魂的道路的神秘性及模糊性 ) ，火车里都是一些没有嘴脸的灰黑人影，到了充满友善的小镇。
这儿有为你引路的路灯 ( 相对浴场为客人引路的青蛙 ) ，为小千送上热汤的钱婆婆 ( 相对为客人提供优质药汤的汤婆婆 ) 。
这里有的是一份简单的、真挚的问候。
浴场与小镇正是纯朴和华丽的参照。
小千、婴儿 ( 巨婴 ) 、苍蝇 ( 在浴场作监察的乌鸦 ) 、无面人和钱婆婆合力做的发绳，象徵了对小千的祝福。
这发绳才是最好的护身符，这会给你无限的信心。
小千离开的时候，白龙精神奕奕地站在钱婆婆的门外，乃至小千唤起白龙的名字，白龙寻回自己，一切的魔咒消失，於是大家便可以翱翔於天空中。
我们不难发现真正的金钱，其实是爱。
「名字」是电影中一个很重要的核心。
名字是自我精神的象徵。
营营役役的都市人，早把自己的名字忘记。
「千寻」在浴场里需要忘记自己的姓名，要叫作「千」。
所以电影的译名作〈千与千寻〉实是指失去灵魂与找寻灵魂之间的追逐和角力。
我们发现浴场里的人，全都没有自己的名字，包括白龙。
他们被指派当浴场中的某种角色，例如「锅炉爷爷」便是主管锅炉 ，白龙就被叫作「白先生」。
而他的真名要到后来才知道是叫琥珀川。
「汤婆婆」是浴场的主人。
无面人更是泛指现代都市中的芸芸众生。
电影英文名是 《Spirited away》 ，意指精神迷失，正是如此。
慈祥可亲的钱婆婆 三、 儿童问题 近来日本相当关注儿童问题。
「巨婴」身形之巨大，正是成人给与他们爱护的具体化。
「巨婴」住在一个布置精美的房间里，受尽保护。
大人害怕小孩染病，想把他们放於一个温室之中，因此造成他们任性、自我、脆弱的性格。
其实他们从来没有病，相对小千，小千的勇敢、坚定，才是宫崎骏所盼望社会所拥有的儿童。
电影里小千常常碰壁，但正因如此，她才会成长。
电影的最后，小千凭自己的信念和感觉找回自己的双亲，停泊在随道外的车早已铺满尘埃，不知不觉间，孩子已经逐渐成长了。
四、环保问题 「环保」问题可以说是宫崎骏电影系列的一个大主题。
从〈天空之城〉、〈风之谷〉的急切声音至〈幽灵公主〉的绝望吼声，现在到了〈千与千寻〉，宫崎骏只把这个问题轻轻带过。
从人们贪婪食物而变成猪，至河神吐出大堆垃圾，都表现了人对自然的无情践踏。
河神的丸子如此宝贵正意味著大自然的无限价值。
宫崎骏对环保的信念并没有改变。
五、 结语 以冒险故事作为一张华美的包装纸，〈千与千寻〉所表述的是现化社会的种种实况——心灵问题、儿童问题、环保问题。
宫崎骏希望引起现代人的反省，归结於艺术的母题：「人生是为了什麼
」。
对拜金主义者、工作的奴隶提出了有力的质问。
从而表示宫崎骏自己崇尚真诚、自然的意向及语重心长地重复尊重自然的呼吁。
这是一个充满意象的故事，举重若轻，同时充满著情味的作品。
其实我一直都觉得卡通并不只是小朋友的的专利,它亦可以是成人对人生及周遭的事情有所反思的题材,《千与千寻》正是最好的例子.......
