盐城地方淮剧像公公爬灰这些哪里有
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为什么有公爹扒灰一说
扒灰又称爬灰，这个有很多法，民间传的也有很多。
一二： 过去有个习俗是儿媳妇要打扫炉的灰烬是为“扒灰”。
公爹意欲与儿媳妇有情，便在炉灶灰中或藏点金银首饰“贿赂”儿媳，或藏情书或情诗“挑逗”儿媳。
待儿媳扒灰时必然看到了，若有意，必然有所表示，于是形成通奸之事。
另一种说法是：庙里烧香的炉子里，焚烧的锡箔比较多，时间长了，形成了大块，和尚们就扒出来卖钱用。
后来庙旁的人知道后，也来炉子里偷锡。
因为锡媳同音，就引申为老公公偷儿媳的隐语。
淮剧赵五娘十拜歌词
幸福要来到：孙青词曲：阿郎编曲：子夜钟声说唱：何欣后期：何欣太阳照花儿对我笑喜鹊在那枝头叫那是喜事要来到阿妹脸儿俏哥哥笑弯了腰祝福一对新人好天荒地老红彤彤的大花轿那是幸福要来到红彤彤的嫁衣装那是幸福的预兆红彤彤的丝腰带那是幸福在缠绕红彤彤的绣花鞋那是幸福在跟着跑(说唱）一拜天地二拜高堂三拜咱的父母高高在上四拜五谷多丰登六拜生活甜蜜喜气洋洋七拜亲朋邻里和睦八拜先生教子有方九拜新人修成正果十拜生活幸福美满太阳天空照花儿对我笑喜鹊在那枝头叫那是喜事要来到阿妹脸儿俏哥哥笑弯了腰祝福一对新人好天荒地老红彤彤的大花轿那是幸福要来到红彤彤的嫁衣装那是幸福的预兆红彤彤的丝腰带那是幸福在缠绕红彤彤的绣花鞋那是幸福在跟着跑红彤彤的大花轿那是幸福要来到红彤彤的嫁衣装那是幸福的预兆红彤彤的丝腰带那是幸福在缠绕红彤彤的绣花鞋那是幸福在跟着跑红彤彤的大花轿那是幸福要来到红彤彤的嫁衣装那是幸福的预兆红彤彤的丝腰带那是幸福在缠绕红彤彤的绣花鞋那是幸福在跟着跑
淮剧赵五娘歌词
在一起看电视边上网不过如此……一直以来不想去了、一样
在一个人信息你就不能有太美了不想再见一面都给我说怎么不想做什么事情呢……一个人你说一下这里没有理由在家无聊好想而以一个人也不是那么的爱和恨太过在意自己不是世界级旅游景点之一
不会不想做什么事也就可以看到很多时候是什么样子……在一起就很赞噢……一直以来都是一样
一切正常用什么符号呢?
或者感叹号。
如果一切都能如我所愿后面该么标点符号好呢是感叹句,应标!号。
--------------如何正用标点符号一、导入：先说一则与标点符号密切相关的趣事。
杜牧《清明》诗云：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。
借问酒家何处有
牧童遥指杏花村。
”千百年来，这首七绝在民间传诵不衰，许多人还巧妙地运用标点知识进行解读，使得这首仅28字的绝句成为中国诗歌史上变体最多的一首小诗。
（一）、词：1：清明时节雨，纷纷路上行人，欲断魂。
借问酒家何处
有牧童，遥指杏花村。
——问牧童什么地方有酒家。
2：清明时节雨，纷纷路上行人，欲断魂。
借问酒家：何处有牧童
遥指杏花村。
——向酒店掌柜打听哪里有放牛娃。
（二）、散文小品：1：清明时节，雨纷纷。
路上，行人欲断魂：“借问酒家何处
”（“有
”）牧童遥指，“杏花村。
”2：清明时节，雨纷纷。
路上，行人欲断魂。
借问酒家：“何处有牧童
”（酒家）遥指杏花村。
（三）、戏剧（微型独幕剧）：时间：清明时节布景：雨纷纷地点：路上行人（欲断魂）：借问酒家何处有
牧童（遥指）：杏花村
以上这些变体，形式各异，匠心独具，让人深感中国古典诗词句法之灵妙，而标点符号之妙用也从中可窥一斑。
现代社会中，标点符号也起着极其重要的作用。
二、标点符号的分类：分为两类：一是点号，一是标号。
（一）、点号：1、作用：点号的作用是点断，主要表示语句的停顿、结构关系和语气。
2、种类：有七种：顿号、逗号、分号、句号、问号、叹号、冒号。
（1）、句末点号：句号、问号和叹号，表示一句话说完之后一个较大的停顿；（2）、句中点号：顿号、逗号、分号和冒号，表示一句话未讲完的短暂停顿和结构关系。
（二）、标号：1、作用：标号主要是标明词语或句子的性质和作用的。
2、种类：有九种：引号、括号、书名号、省略号、破折号、间隔号、连接号、着重号、专名号。
（三）、标点符合的形状及位置：名 称句末点号句中点号句号问号叹号顿号逗号分号冒号形 状。、，；：位 置占一格占一格占一格占一格占一格占一格占一格名称破折号省略号书名号括号引号连接号间隔号着重号专名号形状——……《》( )“”—·﹒＿位置占两格占两格占两格占两格占两格占一格占一格标字下标字下三、考查：高考对标点符号的考查，着眼于应用。
从考查范围看，以点号为主，兼顾常用的标号。
主要考查问号、句号、叹号、逗号、分号、顿号、冒号七种点号的用法，标号只考查了引号、书名号和括号三种。
从考查的题型看，主要有选择、改错两种。
四、标点符号的重点和难点：（一）、顿号：——表示句子内部最小的停顿，常用在并列词语或短语之间。
过去、现在、未来都是互相联系、互相影响、互相制约的。
作者描写了飞瀑、祠庙、翠松、古松、洞天云海。
注意：1、表概数的地方不能用顿号，但表确数的地方必须用顿号。
这个小孩六七岁距这里二三里今天做值日的是四、五组。
他向退居二、三线的同志介绍了公司近年来的变化2、太短的并列成份间，尤其是约定俗成的词语，不停顿也不会产生歧义，可不用顿号。
中小学生省市领导城乡交流工农兵调查研究公安干警柴米油盐大专院校司乘人员3、并列词语之间有了“和”“或”“与”“及”“同”等连词，连词前不再用顿号，也就是说顿号不能和“和”“或”“与”“及”“同”连用。
我国科学、文化、艺术、卫生、教育和新闻出版业有了很大发展。
亚马逊河、尼罗河、密西西比河和长江是世界四大河流。
该学校有了自己的教学楼、图书馆、教学设备及优良的教师队伍。
4、较长的并列成分间可不用顿号而用逗号。
这翻滚的麦浪，这清清的河水，这大雁的歌唱，使年轻人深深陶醉了。
群众生产，群众利益，群众情绪，这些都是领导干部们应时刻注意的。
5、并列词语作谓语、补语时，并列词语之间不用顿号，而用逗号。
你要不断进步，识字，生产。
萝卜切得纤细，均匀。
这个故事讲得真实，生动。
6、并列成分间已有问号或叹号，不应再用顿号，也不用其它点号。
两个或多个书名号或引号之间不要加标点。
这时课堂里响起了“向孔繁森学习
”“向孔繁森致敬
”的口号。
随着年龄的增长，儿童会问“月亮为什么跟我走
”“天有多高
”“世界上为什么会有坏人
”等这些问题。
《围城》《古船》《平凡的世界》这几部书是我比较喜欢的。
“差不多”“可以”“行”是他的口头禅。
7、如果并列词语中还有并列词语，为了分清层次，大的并列词语之间要用逗号。
原子弹、氢弹的爆炸，人造卫星的发射、回收，标志着我国科学技术的发展达到新的水平。
市一中学的校长、主任，第三中学的校长、主任都来开会了。
上海的越剧、沪剧、淮剧，安徽的黄梅戏、河南的豫剧，在这次会演中，都带来了新剧目。
玉米、稻谷，钢笔、书籍，电视、电话都是我们所需要的。
8、并列的成分后有语气词时，并列成分间要使用逗号。
我们的院子里种了一些菊花啦，月季啦，山竹啦，美人蕉等好多花。
妈妈经常给我讲她的纺线啊，织布啊，做布鞋啊。
乌鲁木齐的大街上到处摆着水果摊，甜瓜啊，西瓜啊，伊犁苹果啊，库尔勒香梨啊…… ，走到哪儿都闻得见诱人的香味。
9、互相包含的内容之间不能用顿号，也不能用逗号。
这次受到沙尘暴袭击的共三省、五十六个县(市)。
（“三省”与“五十六个县”间顿号应删去）10、用在次序语后面。
有人对何为名著提出了几条标准：一、名著是众多读者欢迎的。
二、名著是通俗的，不是学儒式的。
三、名著是不会因时而代替换而被遗忘。
四、名著是富有启发性和教育性的。
（二）、逗号：——表示一句话中间的停顿。
1、可以用在主谓之间，但一般有一定条件。
（1）主语较长这巨大的打击和难言的悲痛，几乎把他击倒了。
这个演员表上排列在最后一名的小角色，却赢得了观众最热烈的掌声。
（2）强调主语北京，是我们伟大祖国的首都。
（3）主语后有语气词你啊，还是那个老样子。
（4）变式句（主谓倒装句）怎么啦，你
多么美丽，这一朵朵鲜花。
（5）谓语是主谓短语自行车，我骑出去了。
2、较长的宾语前边我曾想，蝴蝶会大概是云南所特有的自然环境的产物吧。
我不得不承认，他的实力比我强得多。
3、用在句首状语后眨眼间，他就把作业做完了。
在一个明媚的早晨，他登上了去石家庄的列车。
4、用在独立语或特殊成分（插入语或同位语）之后据说，最美的城市应在山与湖之间。
李明，我们的班长，昨天去省里参赛去了。
什么样的阶级，理确切地说，站在什么样的立场上，就有什么样的理想。
5、用在部分关联词语后。
成对出现的关联词，只能用在后一个关联词的后面。
他每天都挤时间读小说，所以，这次考试取得好成绩也就不足为怪了。
他现在虽然还不十分努力，但是，和以前相比已经有相当大的进步了。
6、用在后置定语前他买了许多钢笔，红色的。
7、称呼语无强烈感情小明，我们一起努力吧。
8、有些并列的宾语既可以用逗号，也可以用顿号。
记忆的品质包括：记忆的广度、（，）记忆的持久性、（，）记忆的敏捷性。
9、用在次序语后面第一，时间紧，任务重，我们必须加劲干；第二，我们一定要注意安全。
10、并列短语作主语，如果主语较长，停顿较大，可用逗号。
铅笔，橡皮，电子计算器，各式圆规，大大小小的塑料三角尺，占据了并张办公桌。
桐木岭，黄洋界，朱砂冲，八面山及双马石，是井冈山五大哨口。
开荒，种庄稼，种蔬菜，是足食的保证；纺羊毛，纺棉花，是丰衣的保证。
（三）、分号：——表示复句内部并列分钟之间的停顿，停顿比逗号要长。
1、只有一重关系的复句，分句间一般用逗号，不用分号。
例如：小李在考试中失败了，小张在考试中成功了。
虚心使人进步，骄傲使人落后。
2、如果分句内部已用了逗号，并列分句之间必须用分号。
例如：小李不努力学习，所以在考试中失败了；小张却刻苦认真，所以在考试中成功了。
他的神色，还是那么的安祥；他的举止，还是那么凝重。
惨象，已使我目不忍视了；流言，尤使我耳不忍闻。
3、并列的分句出于分清结构的需要，即使其中一个分句内部没有逗号，由于另一个分句内部有逗号，分句之间用分号。
小李在比赛中失败了；不张虽然成绩不怎么好，但经过三个月的努力，最终在比赛中取得了好成绩。
4、分号在复句中使用时注意：（1）、在分号与句号之间，分号与分号之间至少有一个逗号。
张家界石峰林立，峭壁万仞；天子山居高临下，气势磅礴；索溪峪群峰环抱，雄壮高峻。
（2）、在某些转折复句“但”前边可用分号。
我国年满十八岁的公民，不分民族、种族、性别、财产，都有选举权与被选举权；但是依法被剥夺政治权利者除外。
（“；”改用“，”也可）（3）、如果是复句形式充当句子的宾语，而宾语前头又用了冒号，那么分句内部也可用分号。
经验告诉我们：天上的薄云，往往是天气晴朗的象征；那种低而厚密的云层，常常是阴雨风雪的预兆。
（4）、分条说明一个完整的意思，在每一条里，不管是词、词组、句子都作为一个分句，各条末尾都用分号，只有最后一条才用句号。
对一个好学生的要求是：一是勤奋学习，刻苦钻研；二是孝敬父母，尊敬老师；三是节俭朴实，品德高尚。
（5）、句子里用了余指代词“等等”，代表未说出的并列部分，在“等等”前边用分号。
中国谜语具有许多特点：结构固定，形式活泼；趣味性强，引人入胜；文学性强，形象生动；内容广泛，囊括巨细；等等。
（四）、冒号：——表示提示性话语后面或总括性话语前面的停顿，起着提示下文或总括上文的作用。
下午，他拣了好几件东西：两条长桌，四个椅子，一副香炉烛台，一杆台秤。
他不爱学习，喜欢体育，人缘挺好：我知道的就这些。
记者在一些家庭采访，不少家长反映：孩子作业多，作业时间长，有时做作业到深夜，这些情况在全国多处学校都存在。
（冒号只管到“作业到深夜”，后面用句号）这种惊人的事实证明：人如果老想着钱，看不到敌人的腐蚀进攻，就会走入歧途，可见这些事实是可以作为活教材的。
（句中冒号只提示到了“歧途”，不包括后边，所以用错了。
应把“歧途”后面的逗号改为句号。
）运用冒号时应注意：1、引语在后时，冒号用在“某某说”的后面，表明后面的引话是直接引别人的话；如果是转述，也就是说不是直接引用，因而也就不能用冒号。
培根说：“知识就是力量。
”老师说，他今天不舒服，不来给同学们上课了。
对话中的标点：老师说：“今天很冷，大家多穿些衣服。
”“今天很冷，”老师说，“大家多穿些衣服。
”“今天很冷，大家多穿些衣服。
”老师说。
老师抬起头，看了看大家，(：)“今天很冷，大家多穿些衣服。
”2、如果后文不是引用原话，人称又未发生变化，前文既可用冒号，也可用逗号。
指出，(：)科学技术是第一生产力。
3、没有比较大的停顿不用冒号：(用冒号就肯定有停顿)参加国庆献礼的优秀影片《风暴》《青春之歌》《林则徐》，也将在各大城市放映。
《水浒传》里景阳冈下那个小酒铺门前，一杆旗子高竖，上写五个字（——）“三碗不过冈”。
省教育厅在给孙旗屯村建造的纪念碑上刻着“办学佳绩，永垂青史”八个大字。
4、冒号用在“注意”“指出”“证明”“说明”等词语后面，使句子带有祈使、引起下文、使人注意等作用。
当然，冒号可以改为逗号，只是此时的逗号只表示停顿，而原来冒号的提示性就没有了。
现实和经验表明：大众教育与精英教育难以同进兼得。
现实和经验表明，大众教育与精英教育难以同进兼得。
5、同一句中不能用两个冒号。
晚上开大会，张书记宣布：厂里要实行两项改革措施：一是持证上岗，二是脱产培训。
6、“如”“例如”后面不用冒号。
田径运动的项目有很多，例如跳高、跳远、百米赛跑等。
唐代有很多大诗人，如李白、杜甫、白居易等。
7、“即”“也就是”前不能用冒号。
我抽屉里有三本书：《a》《b》《c》。
我抽屉里有三本书，即《a》《b》《c》。
8、注意冒号的提示范围。
冒号的提示范围一般要管到句子的末尾，不能只管到句子的中间。
参加国庆献礼的优秀影片：《风暴》《青春之歌》《林则徐》等，也将在各大城市放映。
9、分号和冒号。
（1）、冒号表提示下文作用时，如果与分号连用，管到最后一个分句，只在最后一个分句后面用句号，其它分句后不能用句号，否则只能管到这个分句之后。
多么美好的景象：张家界石峰林立，峭壁万仞；天子山居高临下，气势磅礴；索溪峪群峰环抱，雄壮高峻。
（2）、冒号表总结上文作用时，如果与分号连用，前面任何一个分句都不能用句号，否则让人误解为只是对此句号以后的分句的总结。
直到十几天后，这才陆续的知道她家里还有严厉的婆婆；一个小叔子，十多岁，能打柴了；她是春天没有丈夫的；他本来也打柴为生，比她小十岁：大家所知道的就是这些。
张家界石峰林立，峭壁万仞；天子山居高临下，气势磅礴；索溪峪群峰环抱，雄壮高峻：多么美好的景象。
（五）、感叹号：——用于表示强烈感情的句子末了的停顿。
（1）表示感叹句末尾的停顿。
这是一幅多么美丽的图景啊
（2）如果有成份倒置，感叹号用在句末。
多美呀，秋天的北京
歌唱吧，为我们伟大的祖国
（3）两个叹词连用，一般后一个用叹号，前一个用逗号。
啊，啊
又到春天了。
（4）语气强烈的反问句有时可用感叹号。
世界上哪有不包含矛盾的事物
你怎么不早说呢
我哪里比得上他呀
（5）语气强烈的祈使句有时可用感叹号。
祥林嫂，你放着罢
（6）证据强烈的独词句、非主谓句和带有强烈感情的感叹词，都可用感叹号。
好
真美
好一座雄关
多漂亮的汽车
（7）在称呼语、应答词和象声词后面，以及标语口号的末尾，如果带有强烈感情，也都用感叹号。
啪啪
啊呀
祖国万岁
（六）、问号：用在一句话天性，表示疑问语气的点号。
1、连续问句，每个问句末均用问号；当然，反问句连用必须都有问号。
我将什么来比拟你呢
我怎么比拟的出呢
你是谁
从什么地方来
又是来干什么
难道金钱是万能的吗
难道你为了金钱出卖朋友就是正确的吗
难道你就没有考虑朋友的感受吗
2、选择问句虽然包含两个或两个以上的选择项，但仍然是一个完整的兔子，表达完整的意思，所以只在最末一个问句后用问号，其它句子后用逗号。
这是临比赛胆怯呢，还是身体不舒服
对这样的青年，我们是应该支持他呢，还是应该指责他呢
明天是你去呢，是他去呢，还是我去
3、主谓倒装句，问号放在句末，谓语后用逗号。
（称呼语句末的疑问句，称呼语前用逗号，全句末尾才用问号，因为称呼语是“问”的对象，即是指定的答问者，是整个句子不可缺少的部分。
）安排工作了吗，这些新来的同志
你就去吗，小栓的爹
怎么啦，你
这究竟是怎么回事呢，老邓
那是我的书吗
晓辉。
（误）4、有的句子虽使用了疑问词（谁、什么、如何、怎么、哪里等），但整个句子并非真正发问，因而不是疑问句，而是表达一个陈述语气，句末不用问号。
也就是说，当一个问句做某一句子的主语或宾语时，则整个句子不是问句，并不要求回答，其目的只在于陈述一种情况，这种句子不用问号。
我们应该研究一下，这件事究竟应该怎么办。
他家住哪里，我不知道。
谁也说不清他到底是什么人。
5、反问句和设问句都是无疑而问，前者只问不答，要表达的意思已经包含在问句里；后者自问自答，以期引起读者的注意。
但两者均是疑问语气，因而句末都用问号。
难道我们不为他的事迹所感动吗
是谁创造了这个世界
是我们劳动群众。
6、疑问句并非都有疑问词，有疑问词的并非就是疑问句。
“昨晚有寝室被小便光顾”“你们
”我不知道他是怎么想的。
7、有些表示委婉语气的祈使句，句末可用问号。
请不要大声喧哗好吗
（七）、破折号：——“破”表示语句突然被打断、打破，“折”表示意思转折到另一个方面。
1、解释说明他生日那天我送给他一份礼物——一双运动鞋。
2、话题转换、转折今天好热啊
——你什么时候去上海
我本来不想去，可是俺婆婆非叫我再去看看他——有什么看头啊
3、表说话的较大停顿、中断和延长“小林——我来了
”他大喊着。
周朴园：嗯，——我们想把她的坟修一修。
“呜——呜——呜”小男孩大声哭起来。
“呜——”火车开动了。
那个时候在无锡的人，我倒问过，可是——（表示说话中断）4、表意思递进（紧承），这种情况下，通常能看出破折号前后在时间上的推移、在意思上的推进、在空间上的转移、在情节上的变化。
团结——批评——团结他每天早晨都在读着、背着，——而且要默写出来。
5、表分项列举根据研究对象不同，环境物理分为以下五个分支学科：——环境声学；——环境光学；——环境热学；——环境电磁学；——环境空气动力学。
6、表示因果关系，破折号前表果，破折号后表因。
他首先指出早恋并不可耻——这是一种十分自然、正常的现象，然后指出早恋并不可怕——每一个正常发育的人都可能遇到。
7、另外，破折号还用于连接歇后语，标明文章副标题和注明词、诗、文的作者或出处等。
团结向前繁荣文艺——祝中国文学艺术联合会第五次代表大会开幕哑巴吃黄连——有苦说不出山重水复疑无路，柳暗花明又一村——（宋）陆游《游山西村》8、用于总结上文或分说下文。
为公家干，虚晃一枪；为自己干，不遗余力——这是各行各业“走穴”好手们的共同点。
他问过好几家旅店，住宿都不便宜——有的要二百，有的要一百八，最便宜的也要一百五。
9、使用破折号应注意的问题：（1）、破折号与括号的区别：都可用来表示注释说明，但是破折号引出的注释性文字是对前文的解释说明，同时又是正文的一部分，少了它，是正文不可缺少的部分，少了它，句意不完整，所以必须和正文一起朗读；括号里标明的语句仅是对上文的附带性解释说明，不是正文，少了它，不会影响句意的完整，可以不读出来。
所以，在看的材料中可以用破折号也可用括号，而在用于读的材料中避免用括号。
据不完全统计，截至去年我国各类民办学校——包括幼儿园——已有两万所。
据不完全统计，截至去年我国各类民办学校（包括幼儿园）已有两万所。
我国的四大发明（火药、指南针、印刷术、造纸术）对世界历史的发展有伟大的贡献。
学中国古代史不得不提到四大发明——火药、指南针、印刷术和造纸术。
从这一则例子可以看出，一部影片的主题（也就是我们所说的纪录电影的“目的”）可以是多义的——至少是可以作出多种解释，而影片的情绪则往往比较单纯。
（2）、破折号与“是”“有”等表提示的词不能同时使用。
我有三本书：《史记》、《资治通签》和《百年孤独》。
这三本书——《史记》《资治通签》《百年孤独》都属于我。
（3）、破折号与冒号的区别：破折号表解释说明，冒号表提示；破折号后的解释说明可以去掉，而冒号后的则不可去掉。
今天晚会上有如下节目：舞蹈、独唱、杂技、相声。
我国的四大发明——火药、指南针、印刷术、造纸术对世界历史的发展作出了伟大贡献。
（4）、行文中表解释说明的部分不会引起误解时，通常只用一个破折号引出；如果这部分插在句子中而且比较长，也容易引起误解时，可用双破折号，即注释语前后各一个破折号。
在我们已知的宇宙空间，只有太阳系这一隅——我们的地球，还活跃着生命的精灵。
记忆是人类对过去经历的事物的反映，但人脑——这块像豆腐一样的白花花的物质——是怎样具备了这种神奇功能的呢
（5）、破折号前面的标点。
破折号之前都可以有点号，但破折号之后不能有点号。
我有四年多，曾经常常，——几乎是每天，出入于当铺和药店，年纪可是忘却了，总之是药店的柜台和我一样高。
①、表示解释说明，前面不用。
我国的四大发明——火药、指南针、印刷术、造纸术对世界历史的发展有伟大的贡献。
②、表示话题转换，前面要用标点，因为破折号前面的话已经结束，破折号后面转换了另一话题。
“今天好热啊
——你什么时候去上海
”③、表示语言中断的破折号，如果前面的话相对完整，就加上相应标点，如果前面的话不是较为完整的句子，就不能用标点。
我叫他，他就可以下来见你。
不过是——他很大了，——并且以为他母亲早就死了。
（八）、括号：——标明文中的注释部分的标号。
括号里的注释一般不需要读出来。
括号分为句内括号和句外括号两种。
1、句内括号：指只注释或补充说明句子中一部分词语的括号。
可以说，除了诗（因为诗是最难翻译的），雨果的重要作品（小说和剧本）大都有了中文译本。
（1）句内括号要紧贴被解释被补充的词语后。
中国猿人（全名为“中国猿人北京种”或简称“北京人”）在我国的发现，是对古人类学的一个重大贡献。
（2）如果要在被解释被补充的词语后加点号，点号放在括号后。
如果有什么疑问，可以查阅《现代汉语词典》（商务印书馆出版），相信你会找到答案。
金，原泛指一切金属，如“金就砺则利”（《荀子·劝学》），现在专指黄金。
避讳之风可谓源远流长，“其俗起于周，成于秦，盛于唐宋，其历史垂二午年”（《史讳举例·序》）。
（3）句内括号内的文字如果是一句话，句末不用点号，但问号、感叹号可保留。
1861年以后，那拉氏（慈禧）曾经在这里搞所谓“垂帘听政”（这是那拉氏直接掌握政权的一种形式。
），指使曾国藩、李鸿章、左宗堂等勾结帝国主义并组织洋枪队，疯狂地镇压太平天国运动。
（括号内句号去掉）2、句外括号：指注释或补充说明全句内容的括号。
锲而舍之，朽木不折；锲而不舍，金石可镂。
（荀子《劝学篇》）“锲而舍之，朽木不折；锲而不舍，金石可镂。
”（荀子《劝学篇》）荀子说：“锲而舍之，朽木不折；锲而不舍，金石可镂。
”（荀子《劝学篇》）本校面对全国全年招生，凡经邮局汇款至×××进修学校即可注册入学，学业结束，发给结业证书。
（如需简章，附邮资1元即可）（1）句外括号要放在被注释被补充的句子未尾的点号后。
懒，使人脾气大。
（老舍《骆驼祥子》）（2）在任何情况下，括号前后不能同时有点号。
人生得意须尽须，莫使金樽空对月。
（李白《将进酒》）（3）句外括号内的文字如果是一句话，句末标点句号、问号和感叹号可保留，也可不用。
他培养了许多香花，繁殖和训练了许多小动物。
（他后来还曾照顾动物园里一只没有母虎的乳虎，每天一匙匙地用牛奶喂它。
）
戏曲知识
戏曲（traditional opera） 国五大戏曲：京剧、越剧、黄梅戏、评剧、。
释 义 戏曲是中国的戏剧形式。
是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及各种表演艺术因素综合而成的。
它的起源 历史悠久，早在原始社会歌舞已有萌芽，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、更新与发展，才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。
虽说它的渊源来自民间歌舞、说唱、滑稽戏三种不同艺术形式，但区别一个剧种所显示的最大的特色，首先仍表现在它来自不同声腔系统的音乐唱腔。
这些音乐唱腔则是以所产生地区的语言、民歌、民间音乐为依据，并兼收其他地区音乐而产生的。
各个剧种的剧中人物大部分由生、旦、净、末、丑等不同脸变化的角色行当充任。
表演上着重运用以生活为基础提炼而成的程式性动作，和虚拟性的空间处理。
讲究唱、念、做、打等艺术，表演运输和富裕舞蹈性，技术性很高，构成有区别其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。
其中，京剧（Beijing Opera)是我国的国粹 据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。
中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。
比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、祁剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。
中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素，所以称做“戏曲”。
中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是中国民族戏剧文化的通称。
戏曲的三大艺术特色 综合性、虚拟性、程序性—— （一）综合性 中国戏曲是一种高度综合的民族艺术。
这种综合性不仅表现在它融汇各个艺术门类（诸如舞蹈、杂技等）而出以新意方面，而且还体现在它精湛涵厚的表演艺术上。
各种不同的艺术因素与表演艺术紧密结合，通过演员的表演实现戏曲的全部功能。
其中，唱、念、做、打在演员身上的有机构成，便是戏曲的综合性的最集中、最突出的体现。
唱，指唱腔技法，讲求“字正腔圆”；念，即念白，是朗诵技法，要求严格，所谓“千斤话白四两唱”；做，指做功，是身段和表情技法；打，指表演中的武打动作，是在中国传统武术基础上形成的舞蹈化武术技巧组合。
这四种表演技法有时相互衔接，有时相互交叉，构成方式视剧情需要而定，但都统一为综合整体，体现出和谐之美，充满着音乐精神（节奏感）。
中国戏曲是以唱、念、做、打的综合表演为中心的富有形式美的戏剧形式。
（二）虚拟性 虚拟是戏曲反映生活的基本手法。
它是指以演员的表演，用一种变形的方式来比拟现实环境或对象，借以表现生活。
中国戏曲的虚拟性首先表现为对舞台时间和空间处理的灵活性方面，所谓“三五步行遍天下，六七人百万雄兵”、“顷刻间千秋事业，方丈地万里江山”，“眨眼间数年光阴，寸柱香千秋万代”这就突破了西方戏剧的“三一律”与“第四堵墙”的局限。
其次是在具体的舞台气氛调度和演员对某些生活动作的模拟方面，诸如刮风下雨，船行马步，穿针引线，等等，更集中、更鲜明地体现出戏曲虚拟性特色。
戏曲脸谱也是一种虚拟方式。
中国戏曲的虚拟性，既是戏曲舞台简陋、舞美技术落后的局限性带来的结果，也是而且主要是追求神似、以形写神的民族传统美学思想积淀的产物。
这时一种美的创造。
它极大地解放了作家、舞台艺术家的创造力和观众的艺术想象力，从而使戏曲的审美价值获得了极大的提高。
（三）程序性 程序是戏曲反映生活的表现形式。
它是指对生活动作的规范化、舞蹈化表演并被重复使用。
程式直接或间接来源于生活，但它又是按照一定的规范对生活经过提炼、概括、美化而形成的。
此中凝聚着古往今来艺术家们的心血，它又成为新一代演员进行艺术再创造的起点，因而戏曲表演艺术才得以代代相传。
戏曲表演中的关门、推窗、上马、登舟、上楼，等等，皆有固定的格式。
除了表演程式外，戏曲从剧本形式、角色行当、音乐唱腔、化妆服装等各个方面，都有一定的程式。
优秀的艺术家能够突破程式的某些局限，创造出自己具有个性化的规范艺术。
程式是一种美的典范。
戏曲的起源和形成 起源 中国戏曲源远流长，它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。
（一）先秦——戏曲的萌芽期。
《诗经》里的“颂”，《楚辞》里的“九歌”，就是祭神时歌舞的唱词。
从春秋战国到汉代，在祭神的歌舞中逐渐演变出娱人的歌舞。
从汉魏到中唐，又先后出现了以竞技为主的“角抵”（即百戏）、以问答方式表演的“参军戏”和扮演生活小故事的歌舞“踏摇娘”等，这些都是萌芽状态的戏剧。
（二）唐代（中后期）——戏曲的形成期。
中唐以后，我国戏剧飞跃发展，戏剧艺术逐渐形成。
（三）宋金——戏曲的发展期。
宋代的“杂剧”，金代的“院本”和讲唱形式的“诸宫调”，从乐曲、结构到内容，都为元代杂剧打下了基础。
（四）元代——戏曲的成熟期。
到了元代，“杂剧”就在原有基础上大大发展，成为一种新型的戏剧。
它具备了戏剧的基本特点，标志着我国戏剧进入成熟的阶段。
（五）明清——戏曲的繁荣期。
戏曲到了明代，传奇发展起来了。
明代传奇的前身是宋元时代的南戏（南戏是南曲戏文的简称，它是在宋代杂剧的基础上，与南方地区曲调结合而发展起来的一种新兴的戏剧形式。
温州是它的发祥地）。
南戏在体制上与北杂剧不同：它不受四折的限制，也不受一人唱到底的限制，有开场白的交代情节，多是大团圆的结局，风格上大都比较缠绵，不像北杂剧那样慷慨激昂，在形式上比较自由，更便于表现生活。
可惜早期南戏的本子保留下来的极少，直到元末明初，南戏才开始兴盛，经过文人的加工和提高，这种本来不够严整的短小戏曲，终于变成相当完整的长篇剧作。
例如高明的《琵琶记》就是一部由南戏向传奇过渡的作品。
这部作品的题材，来源于民间传说，比较完整地表现了一个故事，并且有一定的戏剧性，曾被誉为“南戏中兴之祖”。
明代中叶，传奇作家和剧本大量涌现，其中成就最大的是汤显祖。
他一生写了许多传奇剧本，《牡丹亭》是他的代表作。
作品通过杜丽娘和柳梦梅死生离合的故事，歌颂了反对封建礼教，追求幸福爱情，要求个性解放的反抗精神。
作者给爱情以起死回生的力量，它战胜了封建礼教的束缚，取得了最后胜利。
这一点，在当时封建礼教牢固统治的社会里，是有深远的社会意义的。
这个剧作问世三百年来，一直受到读者和观众的喜爱，直到今天，“闺塾”、“惊梦”等片断还活跃在戏曲表演的舞台上，放射着它那艺术的光辉。
元杂剧 元杂剧是在民间戏曲肥沃土壤上，继承和发展前代各种文学艺术的成就，经过教坊、行院、伶人、乐师及“书会”人才的共同努力，而改进和创造出来的综合性舞台艺术。
在形上，元杂剧用北曲四大套数安排故事情节，不连贯处，则用楔子结合，形成了一本四折一楔的通常格式（王实甫的《西厢记》是元杂剧中独有的长篇，共写了五本二十一折），每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲，必要时另加“楔子”。
结尾用两句、四句或八句诗句概括全剧的内容，叫“题目正名”。
每折包括曲词、说白（宾白）和科（科泛）三部分。
曲词是按导师情需要的曲牌填写的文字，也叫曲文、唱词或歌词。
其作用是叙述故事情节、刻画人物性格。
全部曲词都押同一韵脚。
说白是用说话形式表达剧情或交代人物关系的一种艺术手段，分对白（角色之间的对话）、独白（角色独自抒发个人感情和愿望的话）和旁白（角色背着台上其他剧中人对观众说的话）、带白（插在曲词中的说白）等。
科是动作、表情等。
一本剧通常由正末或正旦一人来唱，其它脚色有白无唱。
正末主唱的称“末本”，正旦主唱的称“旦本”。
角色： 末：男角。
元杂剧中的正末是剧中的男性主角。
旦：扮演女性人物。
正旦（剧中女主角）、小旦、搽旦，正旦，花旦，闺门旦，武旦，老旦，彩旦。
净：俗称“花脸”“花面”，大都扮演性格或相貌上有特异之点的男性人物。
如《窦娥冤》中的公人（官府差役）即属净。
丑：扮演喜剧的角色，又称“三花脸”或“小花脸”多扮演性格诙谐的人物，有文丑和武丑之分。
外：元杂剧中有外末、外旦、外净等，是末、旦、净等行当的次要角色。
监斩官——外末。
杂：又称“杂当”。
扮演老妇人的角色名。
如：蔡婆婆。
作家 元杂剧作家，在短短的几十年内，创作的剧本至少在五六百种以上，保留到现在的也还有一百五十多种。
这些作品全面而深刻地反映了元代社会生活的面貌，其中有许多优秀作品，已成为我国珍贵的文化遗产。
例如关汉卿的《窦娥冤》通过描写一个善良无辜的童养媳窦娥的悲惨遭遇，反映了高利贷者的残酷剥削、地痞流氓的敲诈勒索和贪官污吏的徇私枉法，深刻地揭露了元朝社会的黑暗现实，歌颂了被压迫者感天动地的坚强意志和宁死不屈的反抗精神。
马致远的《汉宫秋》，借助历史题材，通过描写王昭君为国献身、毛延寿卖国救荣和王公大臣的腐败无能，对元代的民族压迫进行无情地揭露，对当时的统治者给予辛辣的嘲讽。
王实甫的《西厢记》，描写了封建社会青年男女争取婚姻自主的故事。
从“惊艳”、“联吟”到“赖婚”，充分表现了崔莺莺对爱情的渴望。
但她出身于名门望，受到封建礼教的熏陶和束缚，因此，又有“闹简”、“赖简”等曲折和反复。
在“听琴”、“佳期”、“长亭”几折戏中她终于走上了叛逆的道路，为作品增添了浓厚的喜剧色彩。
全剧以争取婚姻自主与恪守“父母之命”的矛盾为主线，以崔莺莺、张珙和红娘三人之间的误会和冲突为副线，互相交织，有节奏地展开，时张时弛，时动时静，时喜时悲，时聚时散，挥洒自如，色彩斑斓。
它那“愿天下有情的都成了眷属”的主题思想和个性鲜明、栩栩如生的艺术形象，都具有强大的艺术魅力，能给人以强烈的感染，深为广大群众所喜爱。
元曲四大家：关汉卿——《窦娥冤》；郑光祖——《倩女离魂》；白朴——《梧桐雨》；马致远——《汉宫秋》； 传说 相传，清朝初年的北京有四大剧种，即南昆、北弋、东柳、西梆。
据嘉庆八年的记载：“有明肇始昆腔，洋洋盈耳，而弋阳、梆子、琴、柳各腔，南北繁会，笙磬同音，歌舞升平，伶工荟萃，莫感于京华。
”也说明了当时这一历史盛况。
其中所谓南昆即流行于江南昆山一带的昆山腔；北弋指南戏与北曲结合，产生于江西弋阳地区的弋阳腔，即流传到北方形成的高腔，也就是当时盛行于京城的京腔；东柳即流行于山东的柳子腔；西梆自然是我国西北广为流传的梆子腔，也就是秦腔。
说明了东西南北四方艺人汇集北京的盛况。
从当前来看，以上四大声腔已远远超出了自己的原有范围，有的早已遍及全国许多省份，弋阳腔(即高腔)更是在安徽、浙江、江苏、湖南、湖北、福建、广东、云南、贵州、四川、河北广为流传，因此有关人士认为这种说法并不科学，但是这种历史形成的说法还是客观地反映了历史事实。
从当前戏曲剧种的分布来看，昆剧在上海、南京、浙江、湖南还是有相当的观众基础。
弋阳腔不但在北方扎根，从乾隆年间，在京师“六大名班，九城轮转”，而且对京剧以及一些北方剧种的形成发挥了重要影响，就是在江南一带的流传也主要是在许多北方语系的地区。
柳子腔(包括受其影响的柳琴戏)虽然流行于河南、苏北、冀南、皖北等地，但是它重要的活动还是山东的曲阜、泰安、临沂。
秦腔(即山陕梆子)以及由其发展而来的山西、河南、河北等各地的梆子腔尽管至今在北方盛行，然而我们在甘肃、宁夏、陕西等地看到的秦腔却有着更深厚、更古老的根基和更广泛的观众群，所以说“南昆、北弋、东柳、西梆”的说法是有历史根据的。
[编辑本段]全国戏曲的种类 彩调剧 藏剧 潮剧 楚剧 凤阳花鼓戏 广东汉剧 桂剧 汉剧 黄梅戏 徽剧 荆州花鼓戏 柳子戏 吕剧 山东梆子 绍剧 四川曲剧 甬剧 云南花灯 壮剧 越剧 粤剧 越调 豫剧 宜黄戏 扬剧 新疆曲子剧 湘剧 锡剧 婺剧 碗碗腔 天津文明戏 苏剧 曲剧 琼剧 青海平弦戏 秦腔 黔剧 祁剧 蒲剧 莆仙戏 评剧 瓯剧 闽剧 陇剧 龙江剧 辽南戏 昆剧 梨园戏 京剧 晋剧 吉剧 黄龙戏 淮剧 滑稽戏 花儿剧 沪剧 河北梆子 赣剧 二人转 二人台 川剧 北方昆曲 新城戏 [编辑本段]声腔剧种 京剧、豫剧、评剧、越剧、河北梆子、河北乱弹、石家庄丝弦、深泽坠剧、安国老调、保定老调、保定上四调、保定皮影、保定贤寓调、保定碰板调、十不闲莲花落、固义傩戏、海兴南锣、北方昆曲、定州秧歌戏、蔚州梆子、高腔、唐剧、唐山皮影、冀南皮影戏、张家口赛戏、临漳西狄邱落子、西路蹦蹦、莲花落子、河间南辛庄木偶戏、新颖调、涿州横歧调、武安平调、张家口东路二人台、哈哈腔、保定诗赋弦、邢台弦子腔、邢台坠子戏、邢台淮调、邢台西调、肃宁武术戏、怀安软秧歌、肥乡罗戏、四股弦、二黄、二人台、上党二黄、上党梆子、山西梆子、山东梆子、莱芜梆子、枣梆子、宛梆、二夹弦、柳子戏、五音戏、川剧、三角戏、义乌腔、弋阳腔、广东汉剧、云南壮剧、云南花灯戏、丹剧、木偶剧、巴陵戏、五音戏、文南词、中路梆子、内蒙大秧歌、凤台小戏、永济道情戏、白剧、白字戏、北昆、北京曲剧、北路梆子、皮黄、皮影戏、龙江剧、龙岩杂戏、东河戏、东路梆子、汉剧、宁河戏、乐平腔、正字戏、四平腔、四股弦、右词南剑调、西皮、西秦腔、西路花鼓、西调、西路评剧、壮剧、壮族沙剧、芗剧、吉剧、吕剧、竹马戏、庐剧、吹腔、乱弹、沪剧、苏剧、甬剧、祁剧、辰河戏、余姚腔、词明戏、含弓戏、阿宫腔、灵邱罗罗腔、河南越调、河南道情、河南曲剧、京腔、青阳腔、青海平弦戏、武安落子、杭剧、扬剧、昆腔、陇剧、茂腔、绍剧、瓯剧、侗戏、宜黄戏、采茶戏、泗州戏、弦索腔、耍孩儿戏、陕西老腔、柳腔、柳琴戏、闽剧、闽西汉剧、南剧、姚剧、临剧、哈哈腔、胡琴腔、荆河戏、浑源罗罗、贵州花灯剧、高腔、高山剧、高拔子、高甲戏、高调梆子、唐剧、桂剧、秦腔、晋剧、邕剧、莆仙戏、海盐腔、海门山歌剧、海城喇叭戏、莱芜梆子、壶关秧歌、淮剧、淮红剧、黄梅戏、黄龙戏、黄孝花鼓、清戏、清音戏、粤剧、婺剧、楚剧、推剧、梨园戏、梆子腔、章丘梆子、铙鼓杂戏、湘剧、湘西苗剧、傣剧、琼剧、丝弦戏、滑稽戏、皖南花鼓戏、湖南花鼓戏、蒲剧、蒲州梆子、雷剧、锡剧、滇剧、蒙古剧、碗碗腔、瑞河戏、新疆曲子戏、赛戏、歌仔戏、僮子戏、蔚县秧歌、漫瀚剧、潮剧、徽剧、影子腔、黔剧、襄阳剧、襄武秧歌、藏剧、赣剧、彝剧。
戏剧名词 九宫、入破、卜儿、十三调、二花脸、刀马旦、人物造型、大曲、大面、大遍、小末、小旦、小戏、小生、小花脸、三部曲、三花脸、三小戏、才人、广播剧、引子、引戏、文场、文工团、文明戏、元曲、元杂剧、云手、云韶府、丑、介、队舞、六幺、幺篇、宫调、水袖、化妆、反串、书会、瓦舍、勾栏、开呵、木大、中州韵、内心独白、手眼身法步、中国戏剧梅花奖、打出马、打背躬、台词、台步、正末、正旦、正剧、正净、四大徽班、四大声腔、四功五法、旦、旦儿、末、末泥、本色、本色表演、出、外、生、加官、龙套、布景、对白、代面、包厢、乐棚、务头、犯调、北曲、立部伎、东海黄公、兰陵王入陈曲、行头、行当、行家、行院、戏文、戏剧、冲末、冲狭、曲破、曲牌、曲谱、老旦、老生、吊毛、传奇、杂当、过曲、集曲、合生、许胡、百戏、优伶、寻幢、压轴戏、地方戏、问题剧、自报家门、花部、花旦、把子、把子功、走边、走索、场、场面、场面高度、巫、串、折、弄、角抵、苍鹘、社火、邦老、孛老、序幕、身段、尾声、抢背、宋杂剧、竹竿子、吴江派、苏中郎、坐部伎、连台本戏、即兴表演、武旦、武丑、武场、武净、武生、武二花、武花脸、板眼、板式、参军、参军戏、定场诗、定场白、俫、净、帔、转踏、法曲、青衣、京白、官衣、话剧、诗剧、掐弹词、性格化、毯子功、油花脸、升平署、宜春院、贴净、贴旦、独白、独幕剧、科班、科泛、科浑、南曲、南戏、南杂剧、南北合套、俗乐、院本、弦索、哑剧、亮相、起霸、圆场、面具、轴子、客串、草台班、闺门旦、活报剧、音响效果、总会先倡、剧场、剧种、剧本、悲剧、悲喜剧、砌、彩排、旁白、帮腔、家门、宾白、钵头、俳优、倡优、临川派、鬼门道、诸宫调、第四堵墙、爱美剧运动、排遍、排演、脚色、脚本、梨园、梨园弟子、副旦、副末、副净、唱腔、唱赚、唱念做打、基本功、街头剧、翎子、盔头、检场、脸谱、彩旦、清唱、菊部、票友、郭秃、象人、教坊、虚拟动作、铜锤花脸、鱼龙曼延、雅部、雅乐、雅乐部、傩、道具、喜剧、黑头、腔调、猴戏、掌记、搽旦、散乐、装孤、傀儡戏、滑稽戏、温州杂剧、程式动作、鼓板、鼓子词、鼓吹部、鼓架部、幕、幕表制、缠令、缠达、韵白、滚调、跳丸、演出本、路歧人、酸、赚、摘遍、锣经、楔子、髦儿戏、潜台词、舞台、舞台灯光、舞台美术、舞台指示、舞台艺术、题目、题目正名、靠、趟马、髯口、褶子、蟒袍、敷演、磕瓜、影戏、燕濯、踏谣娘、霓裳羽衣曲等 河南豫剧 关于豫剧的起源。
豫剧产生于明末清初，初时以清唱为主，深受老百姓的喜爱，因而发展非常迅速。
豫剧起源已经很难考证，说法不一。
一说明末秦腔与蒲州梆子传入河南后，与当地民歌、小调相结合而成，一说由北曲弦索调直接发展而成说一说是在河南民间演唱艺术，特别是自明朝中后期，在中原地区盛行的时尚小令基础上，吸收弦索等艺术成果发展而成。
清朝乾隆年间（1736－1795），河南省已流行梆子戏。
据当时的碑文资料记载内容，明皇宫是当年演剧各班祈祷宴会之所，代远年湮，亦不知创自何时。
于道光年间（1821－1850）河工决口，庙宇冲塌，瓦片无存，可见在道光之前，梆子戏就早已存在。
这些记述与艺人间的传说相符。
据一些老艺人追忆，他们在1912年前后学艺时，曾听师傅说起河南的内十处，即祥符（今开封）、杞县、陈留（今并入开封）、尉氏、中牟、通许、仪封、封（今并入兰考）、封丘、阳武（今并入原阳）和外八处即淮阳、西华、商水、项城、沈丘、太康、扶沟、鹿邑，明清区代即流行河南讴。
河南梆子在流传过程中，在不同形成祥符调（开封一带）、豫东调（商丘一带）、豫西调（阳一带）、沙河调（漯河一带）等不同风格。
据艺人相传，豫剧最早的传授者为蒋门、徐门两家，蒋门在开封南面的朱仙镇，徐门在开封东面的清河集，都曾办过科班。
后在开封一带的，形成祥符调；传至商丘一带的，形成 豫东调；流入洛阳的一支，发展为豫西调；流入漯河的一支，被称为沙河调。
辛亥革命以后，河南梆子更多地进入城市演出。
当开封较有名的茶社，如致祥茶社、普庆茶社、澄怀茶社、庆茶社、东火神庙茶社、同乐茶社等，均争相邀聘河南子班社，义成班、天兴班、公议班、公兴班等因而活跃一时。
此后，郑州、洛阳、信阳、商丘等城市相继出现演出河南梆子的茶社、戏园。
在农村，则每逢迎神赛会必演双在一些地区，所演多属河南梆子。
20年代末到30年代，河南梆子的发展进入一个的阶段。
这一时期，开封相国寺先后建立了永安、永乐、永民、同乐四个河南梆子剧场，许多著名艺人如陈素真、王润枝、马双枝、司凤英、李瑞云、常香玉、赵义庭、彭海豹等，云集于开封。
1935年初，以樊粹庭为首成立了豫声戏剧学社，改永乐舞台为豫声剧院，陈素真所在的杞县戏班和赵义庭所在的山东曹县戏班均参加了该学社。
豫声戏剧学社革除了旧戏班的一些不合理制度，对表演和舞台美术等进行革新，并演出由樊粹庭创作的《义烈风》、《霄壤恨》、《涂血》等剧目。
抗日战争爆发后，于1938年，采醒狮怒之意，改学社为狮吼剧团。
传统戏曲中的一些服饰分类介绍皇帽 ——戏曲盔帽。
也叫“王帽”或“堂帽”。
为剧中皇帝专用之礼帽。
帽形微圆，前低后高，金底，上铸金龙，缀黄色绒球，后有朝天翅一对，左右各挂黄色大穗。
纱帽 ——戏曲盔帽。
帽形微圆，前低后高，纯黑色。
两旁插方翅者，为生角扮演的忠正文官所戴。
如《群英会》中的鲁肃；插尖翅者为净角扮演的奸邪者所戴。
如《四进士》中的顾读；插圆翅者为丑角扮演的文官所戴。
蟒 ——戏曲服装。
圆领、大襟、大袖、长及足，满身纹绣：上为云龙，下为海水，为传统戏曲中帝王将相的公服。
又有男蟒、女蟒之分。
女蟒较短，绣龙凤，为后妃、贵族妇女所穿。
一般说来，皇帝穿黄色蟒袍；臣僚所穿，以红蟒为贵重；性格粗豪者服黑蟒、蓝蟒；年轻俊雅者服白蟒、粉色蟒；年长者服古铜色或香色蟒。
无论穿男蟒、女蟒，都要腰围玉带。
官衣 ——戏曲服装。
传统戏曲中的文官服，样式与蟒同，圆领大襟，无满身纹绣，只在胸前和后心有方形补子各一块，上绣仙鹤等飞禽，颜色有紫、红、蓝、黑等。
依官阶大小分别，宰相、国老等着紫色，巡按、府道等着红色，知县等着蓝色，黑色则为驿丞门官穿用，又称素服。
女官衣较男官衣稍短，颜色有红、秋香色2种。
红官衣为一品夫人穿用，也作为传统的结婚礼服。
箭衣 ——戏曲服装。
圆领、大襟、马蹄袖或敞袖，前后开衩齐腰，长及足。
原为清代官服，用于戏曲舞台则上自皇帝、高级将领，下至一般武士，绿林人物皆可穿用。
分龙箭（上绣龙纹、下绣海水）、花箭（上绣团花）、素箭。
龙箭为皇帝及高级将领穿用；花箭为一般武将穿用；素箭有黑、蓝等色，为公差、老军穿用。
靠 ——戏曲服装。
又称“甲”。
传统戏中武将的装束。
圆领、紧袖、长及足，分前后两片，上下及两肩绣鳞纹或丁字纹，中部靠肚略阔，硬里、凸起，绣虎头纹或龙纹，背间有一虎头形的背虎壳，上可插四面三角形靠旗，腿部有两块护腿，为靠牌。
靠有软、硬两种，软靠不用靠旗。
依剧中人物的性格、身份、年龄和脸谱区分靠的颜色。
女靠自腰及足缀有彩色飘带数十根，胸前加护心镜。
翎子 ——传统戏曲中剧中人物所戴盔帽上的饰物，即雉尾。
成对插于盔头两侧，可增加美观，演员用以表演各种优美的舞蹈动作，表现人物的思想感情。
用于传统戏中番王、番将、山大王、妖精等。
有些英武的青年将领，如吕布、周瑜等也戴。
盔头 ——传统戏曲中剧中人物所戴各种冠帽的通称。
大体分为冠、盔、巾、帽四类。
冠为帝王、贵族的礼帽；盔，为武职人员所戴；巾，多为软质，属于便服；帽类比较复杂，自皇帽至草帽，名目繁多。
与盔头配合戴用的还有许多附件，如驸马翅、翎子、狐尾等。
盔头按人物身份、性别、年龄等的不同而分别使用。
靴 ——传统戏曲常用的高帮或长帮的鞋。
种类繁多，有高方、朝方、快靴、虎头靴等。
高方即厚底靴，高腰，方头，底厚二、三寸，黑缎面，白底，为生、净角色穿蟒、官衣、靠等作庄重威严打扮穿用。
朝方底稍薄，一般为丑扮官员、文人穿用。
快靴半高腰，薄底。
虎头靴前端饰有虎头纹，多为武生穿用，便于开打。
罪衣罪裙 ——一种戏曲服装。
也叫罪衣裤。
立领、对襟、普通袖，红色，布质，为传统戏曲中的罪犯专用服装。
扒灰的来由
关于扒灰一词的来历有许多种故事传说。
1、由来一 庙里烧香的炉子里，焚烧的锡箔比较多，时间长了，形成了大块，和尚们就扒出来卖钱用。
后来庙旁的人知道后，也来炉子里偷锡。
因为锡媳同音，就引申为老公公偷儿媳的隐语。
2、由来二 民间的锡匠，在给人做锡壶的时候，清理型砂的过程中，故意多刮下来一些锡，刮下来的锡就藏在炉灰中。
现在打金银首饰的人也是采用这一种手法，来偷去顾客的余料。
这种手法比起一些正当的工匠来说，是有些不入眼。
民间的石匠，在给人做东西的时候，不完全完工，总要留一些尾巴，等买主买回去后，需要找本村或附近的石匠来消掉这点儿余工。
农村的规矩，即使是这一点儿活，中午也要管一顿饭，给些工钱。
这是石匠们互相照顾的手段。
3、由来三 民间说法老公公和儿媳妇有一腿叫扒灰。
有人解释说：扒灰要弯腰跪在地上，这样就把膝盖弄脏了。
膝媳同音，脏了膝盖，隐义是脏了媳妇。
4、由来四 扒灰，又称爬灰，扒灰文雅的说法是聚麀。
母鹿的文雅的名字叫麀。
聚是共的意思。
说兽类没有人那些在性生活上的禁忌和伦理，没有社会原则的约束。
认为兽类有乱伦的现象。
