汪曾祺的散文中的优美句子
你很懒呀 网上搜搜不就行 书店少不了这样大散文家的书 买上本《汪曾祺》回家好他的作品我也很喜欢 《随遇而安》编了他很多不错的文章 《人间草木》是大家非常喜欢的，看他写的句子：“我爱逗含羞草.触遍所有叶子,看都合起来了,我自低头看我的书, 偷眼瞧它一片片地张开了,再猝然又来一下.他们都说这是不好的, 有什么不好呢.” ——《花园》汪曾祺“槐树种在土山上, 坐在树上可见隔壁佛院.看不见房子, 看到的是关着的那两扇门, 关在门外的一片田园. 门里是什么岁月呢? 钟鼓整日敲,那么悠徐,那么单调,门开时, 小尼姑来抱一捆草,打两桶水, 随即又关上了.水咚咚地滴回井里.那边有人看我,我忙把书放在眼前.”“我小时常常在将雨将晴的天气里, 谛听着鸣鸠,心里又快乐又忧愁,凄凄凉凉的, 凄凉得那么甜美.” 其实汪老爷子的作品大都是那种很舒服的，你说美吧
单拿出来都很普通，可凑在一起就是有味道，这就是在随遇而安 他自己讲的，语言要有流动性。
汪曾祺的散文大淖记事是怎样写出来的
《大事》是怎样写出来的 一品写出来了，作者要说的话都。
为什么要写这个作品，这个作品是怎么写出来的，都在里面。
再说，也无非是重复，或者说些题外之言。
但是有些读者愿意看作者谈自己的作品的文章，——回想一下，我年轻时也喜欢读这样的文章，为比读评论更有意思，也更实惠，因此，我还是来写一点。
大淖是有那么一个地方的。
不过，我敢说，这个地方是由我给它正了名的，去年我回到阔别了四十余年的家乡，见到一位初中时期教过我国文的张老师，他还问我：“你这个淖字是怎样考证出来的
”我们小时做作文、记日记，常常要提到这个地方，而苦于不知道该怎样写。
一般都写作“大脑”，我怀疑之久矣。
这地方跟人的大脑有什么关系呢
后来到了张家口坝上，才恍然大悟：这个字原来应该这样写
坝上把大大小小的一片水都叫做“淖儿”。
这是蒙古话。
坝上蒙古人多，很多地名都是蒙古话。
后来到内蒙走过不少叫做“淖儿”的地方，越发证实了我的发现。
我的家乡话没有儿化字，所以径称之为淖。
至于“大”，是状语。
“大淖”是一半汉语，一半蒙语，两结合。
我为什么念念不忘地要去考证这个字；为什么在知道淖字应该怎么写的时候，心里觉得很高兴呢
是因为我很久以前就想写写大淖这地方的事。
如果写成“大脑”，在感情是很不舒服的。
——三十多年前我写的一篇小说里提到大淖这个地方，为了躲开这个“脑”字，只好另外改变了一个说法。
我去年回乡，当然要到大淖去看看。
我一个人去走了几次。
大淖已经几乎完全变样了。
一个造纸厂把废水排到这里，淖里是一片铁锈颜色的浊流。
我的家人告诉我，我写的那个沙洲现在是一个种鸭场。
我对着一片红砖的建筑(我的家乡过去不用红砖，都是青砖)，看了一会。
不过我走过一些依河而筑的不整齐的矮小房屋，一些才可通人的曲巷，觉得还能看到一些当年的痕迹。
甚至某一家门前的空气特别清凉，这感觉，和我四十年前走过时也还是一样。
我的一些写旧日家乡的小说发表后，我的乡人问过我的弟弟：“你大哥是不是从小带一个本本，到处记
——要不他为什么能记得那么清楚呢
”我当然没有一个小本本。
我那时才十几岁，根本没有想到过我日后会写小说。
便是现在，我也没有记笔记的习惯。
我的笔记本上除了随手抄录一些所看杂书的片断材料外，只偶尔记下一两句只有我自己看得懂的话，——一点印象，有时只有一个单独的词。
小时候记得的事是不容易忘记的。
我从小喜欢到处走，东看看，西看看(这一点和我的老师沈从文有点象)。
放学回来，一路上有很多东西可看。
路过银匠店，我走进去看老银匠在模子上敲打半天，敲出一个用来钉在小孩的虎头帽上的小罗汉。
路过画匠店，我歪着脑袋看他们画“家神菩萨”或玻璃油画福禄寿三星。
路过竹厂，看竹匠把竹子一头劈成几杈，在火上烤弯，做成一张一张草筢子……多少年来，我还记得从我的家到小学的一路每家店铺、人家的样子。
去年回乡，一个亲戚请我喝酒，我还能清清楚楚把他家原来的布店的店堂里的格局描绘出来，背得出白色的屏门上用蓝漆写的一付对子。
这使他大为惊奇，连说：“是的是的”。
也许是这种东看看西看看的习惯，使我后来成了一个“作家”。
我经常去“看”的地方之一，是大淖。
大淖的景物，大体就是象我所写的那样。
居住在大淖附近的人，看了我的小说，都说“写得很象”。
当然，我多少把它美化了一点。
比如大淖的东边有许多粪缸(巧云家的门外就有一口很大的粪缸)，我写它干什么呢
我这样美化一下，我的家乡人是同意的。
我并没有有闻必录，是有所选择的。
大淖岸上有一块比通常的碾盘还要大得多的扁圆石头，人们说是“星”——陨石，以与故事无关，我也割爱了(去年回乡，这个“星”已经不知搬到哪里去了)。
如果写这个星，就必然要生出好些文章。
因为它目标很大，引人注目，结果又与人事毫不相干，岂非“冤”了读者一下
小锡匠那回事是有的。
象我这个年龄的人都还记得。
我那时还在上小学，听说一个小锡匠因为和一个保安队的兵的“人”要好，被保安队打死了，后来用尿碱救过来了。
我跑到出事地点去看，只看见几只尿桶。
这地方是平常日子也总有几只尿桶放在那里的，为了集尿，也为了方便行人。
我去看了那个“巧云”(我不知道她的真名叫什么)，门半掩着，里面很黑，床上坐着一个年轻女人，我没有看清她的模样，只是无端地觉得她很美。
过了两天，就看见锡匠们在大街上游行。
这些，都给我留下很深的印象，使我很向往。
我当时还很小，但我的向往是真实的。
我当时还不懂高尚的品质、优美的情操这一套，我有的只是一点向往。
这点向往是朦胧的，但也是强烈的。
这点向往在我的心里存留了四十多年，终于促使我写了这篇小说。
大淖的东头不大象我所写的一样。
真实生活里的巧云的父亲也不是挑夫。
挑夫聚居的地方不在大淖而在越塘。
越塘就在我家的巷子的尽头。
我上小学、初中时每天早晨、傍晚都要经过那里。
星期天，去钓鱼。
暑假时，挟了一个画夹子去写生。
这地方我非常熟。
挑夫的生活就象我所写的那样。
街里的人对挑夫是看不起的，称之为“挑箩把担”的。
便是现在，也还有这个说法。
但是我真的从小没有对他们轻视过。
越塘边有一个姓戴的轿夫，得了血丝虫病，——象腿病。
抬轿子的得了这种最不该得的病，就算完了，往后的日子还怎么过呢
他的老婆，我每天都看见，原来是个有点邋遢的女人，头发黄黄的，很少梳得整齐的时候，她大概身体不太好，总不大有精神。
丈夫得了这种病，她怎么办呢
有一天我看见她，真是焕然一新
她完全变成了另外一个人，头发梳着光光的，衣服很整齐，显得很挺拔，很精神。
尤其使我惊奇的，是她原来还挺好看。
她当了挑夫了
一百五十斤的担子挑起来嚓嚓地走，和别的男女挑夫走在一列，比谁也不弱。
这个女人使我很惊奇。
经过四十多年，神使鬼差，终于使我把她的品行性格移到我原来所知甚少的巧云身上(挑夫们因此也就搬了家)。
这样，原来比较模糊的巧云的形象就比较充实，比较丰满了。
这样，一篇小说就酝酿成熟了。
我的向往和惊奇也就有了着落。
至于这篇小说是怎样写出来的，那真是说不清，只能说是神差鬼使，象鲁迅所说“思想中有了鬼似的”。
我只是坐在沙发里东想想，西想想，想了几天，一切就比较明确起来了，所需用的语言、节奏也就自然形成了。
一篇小说已经有在那里，我只要把它抄出来就行了。
但是写出来的契因，还是那点向往和那点惊奇。
我以为没有那么一点东西是不行的。
各人的写作习惯不一样。
有人是一边写一边想，几经改削，然后成篇。
我是想得相当成熟了，一气写成。
当然在写的过程中对原来所想的还会有所取舍，如刘彦和所说：“殆乎篇成，半折心始”。
也还会写到那里，涌出一些原来没有想到的细节，所谓“神来之笔”，比如我写到：“十一子微微听见一点声音，他睁了睁眼。
巧云把一碗尿碱汤灌进了十一子的喉咙”之后，忽然写了一句： “不知道为什么，她自己也尝了一口”。
这是我原来没有想到的。
只是写到那里，出于感情的需要，我迫切地要写出这一句(写这一句时，我流了眼泪)。
我的老师教我们写作，常说“要贴到人物来写”，很多人不懂他这句话。
我的这一个细节也许可以给沈先生的话作一注脚。
在写作过程要随时紧紧贴着人物，用自己的心，自己的全部感情。
什么时候自己的感情贴不住人物，大概人物也就会“走”了，飘了，不具体了。
几个评论家都说我是一个风俗画作家。
我自己原来没有想过。
我是很爱看风俗画。
十六、七世纪的荷兰画派的画，日本的浮世绘，中国的货郎图、踏歌图……我都爱看。
讲风俗的书，《荆楚岁时记》、《东京梦华录》、《一岁货声》……我都爱看。
我也爱读竹枝词。
我以为风俗是一个民族集体创作的生活抒情诗。
我的小说里有些风俗画成分，是很自然的。
但是不能为写风俗而写风俗。
作为小说，写风俗是为了写人。
有些风俗，与人的关系不大，尽管它本身很美，也不宜多写。
比如大淖这地方放过荷灯，那是很美的。
纸制的荷花，当中安一段浸了桐油的纸捻，点着了，七月十五的夜晚，放到水里，慢慢地漂着，经久不熄，又凄凉又热闹，看的人疑似离开真实生活而进入一种飘渺的梦境。
但是我没有把它写入《记事》，——除非我换一个写法，把巧云和十一子的悲喜和放荷灯结合起来，成为故事不可缺少的部分，象沈先生在《边城》里所写的划龙船一样。
这本是不待言的事，但我看了一些青年作家写风俗的小说，往往与人物关系不大，所以在这里说一句。
对这篇小说的结构，有两种不同的意见。
一种以为前面(不是直接写人物的部分)写得太多，有比例失重之感。
另一种意见，以为这篇小说的特点正在其结构，前面写了三节，都是记风土人情，第四节才出现人物。
我于此有说焉。
我这样写，自己是意识到的。
所以一开头着重写环境，是因为“这里的一切和街里不一样”，“这里的人也不一样。
他们的生活，他们的风俗，他们的是非标准，伦理道德观念和街里的穿长衣念过‘子曰’的人完全不同”。
只有在这样的环境里，才有可能出现这样的人和事。
有个青年作家说：“题目是《大淖记事》，不是《巧云和十一子的故事》，可以这样写。
”我倾向同意她的意见。
我的小说的结构并不都是这样的。
比如《岁寒三友》，开门见山，上来就写人。
我以为短篇小说的结构可以是各式各样的。
如果结构都差不多，那也就不成其为结构了。
一九八二年五月二十六日 (《大淖记事》载于《北京文学》一九八一年第四期) 著译者言 汪曾祺
汪曾祺 读书笔记600字数
邓仲祥整理《汪曾祺散文读书笔记》 汪曾祺散文读书笔记【一】 那棵龙爪槐是我一个人的。
我熟悉他的一切好处，知道那个枝子适合哪种姿势。
云从树叶中间过去。
壁虎在葡萄上爬。
杏子熟了。
何首乌的藤爬上石笋了，石笋那么黑。
蜘蛛网上一只苍蝇。
蜘蛛呢?花天牛半天吃了一片叶子，这叶子有点甜么，那么嫩。
金雀花哪儿好热闹，多少蜜蜂!波——金鱼吐出一个泡，破了，下午我们去捞金鱼虫。
香橼花蒂的黄色仿佛有点犹豫，别的是花飘下，香橼花时掉下的，花落在草叶上，草稍微低头又弹起。
《花园》这篇散文读起来颇有趣味，语言十分的生动活泼。
对景物的刻画很好，文字虽是印在纸上，纸虽是平面的，但眼前看到的是立体的，是鲜活的，是有生命的。
感觉手是可以触摸到它们的，《花园》中所塑造的景物那样真实地出现在我眼前，唤起了心灵最柔软的那部分，好像又回到了小时候。
汪曾祺的作品是有生命的，在于他的语言平实、生活，它所描写的东西也是如此，平凡渺小，但却凝聚着巨大的能够打动人心灵的力量。
汪曾祺用心感受生活中的快乐和温馨，贴近的观察生活。
源于生活却高于生活。
汪曾祺散文读书笔记【二】 胡同是贯穿大街的网络。
它居闹市很近，大哥酱油，约二斤鸡蛋什么的，很方便但似有很远。
这里没有车水马龙，总是安安静静的。
偶尔有剃头挑子的“唤头”(像一个大镊子，用铁棒从当中擦过，便发出噌的一声);磨剪子磨刀的“惊闺”(十几个铁片穿成一片，摇动做声);算命的盲人(现在早没有了)吹的短笛的声音。
这些声音不但不显得喧闹，倒显得胡同里更加安静了。
汪曾祺描写的胡同中的场景很生活、真切。
人物的特点很鲜明，虽描写每个人物只有简短的一句话，但他抓住了人物的细节，抓住了人物的魂。
汪曾祺对风俗的关注体现了他对民族集体生活和文化的喜爱。
汪曾祺在《咸菜和文化》说：我们要在小说里表现的文化，首先是现在的，活着的;其次是昨天的，消逝不久的。
理由很简单，因为我们看得见，摸得着，尝得出，想得透。
汪曾祺写的《胡同文化》语言平实，贴近生活，也是希望把这种文化以最简单真实的方式传递给更多人，让这文化更好的延续下去。
正如汪曾祺所说的：他所追求的不是深刻，而是和-谐。
他用朴素着实的语言记录生活。
归有光的“以清淡的文笔写平常的人事”也尤其受他推崇。
汪曾的文学作品展示了现代汉语写作的另一种可能，那就是从活的传统和活的生活中汲取营养。
为什么说汪曾祺的《受戒》是散文化小说
《受戒》是一篇充满诗意的散文化小说。
它所表现的既非重大题材，故事情节亦缺少大起大落的戏剧性冲突。
明海与小英子的初恋不曾遭遇波澜起伏的曲折，作者在描绘这段感情时，通过含蓄节制、意趣盎然的细节描写，着力表现出其健康明朗的诗意状态。
如写到小英子在田埂上留下一串脚印，“五个小小的趾头，脚掌平平的，脚跟细细的，脚弓缺少了一块”，明海看到后，“觉得心里痒痒的，这串美丽的脚印把小和尚的心搞乱了”。
《受戒》不但没有戏剧性冲突，实际上通篇也没有完整的故事情节。
小说一开头写荸荠庵引出出家的明海，当地与和尚有关的风俗，明海出家的过程，庵内的生活方式，小英子一家的生活状态，明海与小英子的爱情，标题所说的“受戒”，直到小说最后才出现。
这种不拘一格的“生活流”描写表面上看来结构松散无序，实则有其内在的秩序，营造出了一种恬淡诗意的文学氛围。
另外，小说中对于地方风物、景物、人物、习俗等各式各样生活细节的描写，洋溢着一种欣赏、玩味的情趣。
百度百科上的。
汪曾祺与沈从文的关系
师生关系 著家汪曾祺在回顾自身长经，曾不无自豪地说：“沈先生很欣，我不但是他的入室弟子，可以说是得意高足。
”而一代小说大家沈从文在向文艺界推荐这位学生的作品时，也总是说：“他的小说写得比我好。
” ================================== 汪曾祺与沈从文的师生情 著名作家汪曾祺在回顾自身的成长经历时，曾不无自豪地说：“沈先生很欣赏我，我不但是他的入室弟子，可以说是得意高足。
”而一代小说大家沈从文在向文艺界推荐这位学生的作品时，也总是说：“他的小说写得比我好。
”那么，在我国现当代文坛上相映生辉的这两颗双子星，究竟有着怎样的师生情谊呢? 西南联大拜沈从文为师 1939年夏，年仅19岁的汪曾祺怀揣着已读了多遍的《沈从文小说选》等书籍，告别了故乡高邮，千里迢迢辗转来到昆明，顺利考入心仪已久的西南联大中文系。
关于个中缘由，他后来曾不止一次地说过：“我好像命中注定要当沈从文先生的学生……我到昆明考大学，报了西南联大中国文学系，就是因为这个大学中文系有闻一多先生、朱自清先生，还有沈从文先生。
” 实际上，自从汪曾祺深深地喜爱上沈从文小说的那一天起，他心中就深深埋下了一个沈从文情结。
进校伊始，他就渴望着尽快拜见这位作家老师。
初次在校园内见到沈老师时，他好像有些面熟，但又想不起在哪儿见过。
当旁人告诉他，这就是大名鼎鼎的小说家沈从文时，他才恍然大悟。
他多么想走上去恭恭敬敬地鞠一躬，问一声好，因为羞怯而稍一犹豫，沈从文已经走了过去。
后来，他多次在校园中见到沈老师迎面走来，总是谦恭地与同学们一道礼貌地退立一旁让老师先过，他含笑点头。
直至大学二年级，由于选修了沈从文开设的三门课“各体文习作”、“创作实习”和“中国小说史”，汪曾祺才得以正式拜谒这位老师。
首次听沈从文讲课，汪曾祺激动万分。
如此近距离地端详着刚踏进教室的这位老师，他觉得与想象中的沈从文实在不同：那瘦小的身躯上罩着一件半新不旧的蓝布长衫，眉清目秀貌若女子，略显苍白的面庞上，却辉映着一双亮而有神的眼睛。
在紧张中沉默了几分钟之后，沈从文终于在同学们的笑声中操着浓重的湘西口音开讲了。
加之他讲课时不用手势，缺乏舞台道白式的腔调，且声音又低，因此有不少同学对沈从文的课热情日减，惟独汪曾祺越听越有味，并深有体会地告诉同学：“听沈先生的课，要像孔子的学生听孔子讲课一样，‘举一隅而以三隅反’”。
沈从文教创作课主要是让学生“自由写”，他鼓励学生们想写什么就写什么。
即便有时在课堂上出两个题目，也非常具体，像“我们的小庭院有什么”、“记一间屋里的空气”等，意在让学生像初进厂的青年工人那样，先学会车零件，然后才能学会组装。
对于学生的习作，他除了仔细点评，写出很长的读后感而外，还将一些与这篇作文写法相近似的中外名家作品介绍给学生阅读，使其在对比中找到差距，得到提高。
沈从文教的这些创作方法，让汪曾祺受益终生。
汪曾祺写过一篇名为《灯下》的短篇小说习作，沈从文读后，却从其稚嫩的文笔中欣喜地发现了汪长于白描，有能够抓住一个个富于特征性的细节，铺展开来罗织成一幅幅几乎和生活本身完全一样的图画的本领。
他遂特意到图书馆找来几篇类似于《灯下》写法的作品，其中包括他自己写的《腐烂》，让汪曾祺认真品读、揣摩。
在老师的精心指导下，经汪曾祺反复修改，将《灯下》改为《异秉》，由沈从文推荐发表在1948年3月《文学杂志》第2卷第10期上；汪曾祺的另一篇小说《小学校的钟声》，好几年找不到地方发表，也是沈亲手帮助寄给上海的郑振铎、李健吾，在他们主办的《文艺复兴》杂志上发表的。
由于沈从文很欣赏汪曾祺的文学才气，故而曾把他二年级的作业拿给四年级学生去看，还曾给他的一篇课堂习作打了120分。
这些对于初踏文学路的汪曾祺来说，无疑是一个极大的鼓励。
沈从文在创作课上曾有一句口头禅——“要贴到人物来写”，对此一些同学要么不在意，要么领会不深，汪曾祺听了却如同醍醐灌顶、豁然开朗。
这天，沈老师有意让他对同学们谈谈自己对这句话的理解，汪即侃侃而谈：“我以为这是小说学的精髓。
据我的理解，沈先生这句极其简略的话包含这样几层意思：小说里，人物是主要的、主导的；其余部分都是派生的、次要的。
环境描写、作者的主观抒情、议论，都只能附着于人物，不能和人物游离，作者要和人物同呼吸、共哀乐。
作者的心要随时紧‘贴’着人物。
什么时候作者的心‘贴’不住人物，笔下就会浮、泛、飘、滑，花里胡哨，故弄玄虚，失去了诚意。
而且，作者的叙述语言要和人物相协调。
写农民，叙述语言要接近农民，写市民，叙述语言要近似市民。
小说要避免‘学生腔’。
”如此透彻的理解，不仅让同学们听得入了神，更使沈从文欣喜不已。
沈从文除了在课堂上认真讲，在课外热情辅导学生而外，还以其刻苦的创作精神、严谨的创作态度为学生们树立了好榜样。
有一个时期，他每月都要发表几篇小说，每年总要出几本书，被誉为“多产作家”。
由于他常常夜以继日地写作，以致辛劳过度，落下个爱流鼻血的毛病。
汪曾祺曾多次亲眼见过沈老师染有鼻血的手稿，引起他内心极大的震动，从而使他懂得了创作不仅仅需要才能，更需要老师的这种锲而不舍、持之以恒的“耐烦”精神。
在西南联大就读的后期，汪曾祺与沈从文往还密切，情同父子。
有一天，正患牙痛的汪曾祺去看望老师。
前来开门的沈从文一见汪的腮帮子肿得老高，便默默地出去买了几个橘子抱回来，看着汪吃下两个，又将剩余的塞到他怀中，叮嘱他多吃以便清火。
在老师扶掖下终有所成 1943年，汪曾祺因两门功课考试不及格而从西南联大肄业。
此后，他先是在昆明市郊的一所名叫中国建设中学的私立学校当了两年教员，有机会近距离地观察社会与人生；后毅然离开云南，辗转来到上海，原想通过熟人或朋友找一份职业，不料却连碰钉子，手头仅有的一点钱也快花光了，即将落魄街头，以致他情绪异常低落，甚至想到自杀。
当他把这里的遭遇写信告诉沈从文之后，老师很快回信责骂他说：“为了一时的困难，就这样哭哭啼啼的，甚至想到要自杀，真是没出息!你手里有一枝笔，怕什么!”信中还举了沈从文当年在举目无亲的情况下闯荡北京，战胜厄运发奋创作的例子，使汪曾祺既感动又惭愧。
沈从文还致信上海的李健吾，请其对汪多加关照，并让夫人张兆和从苏州写了一封长信来安慰汪曾祺。
此前，从沈从文的多次推荐中，李健吾已了解了汪曾祺，并也很欣赏其才气。
现在汪曾祺找上门来，他便热情地给予鼓励，并举荐汪到一所私立致远中学任教，使汪在此度过了一年多相对稳定的生活，且有幸结识了著名作家巴金。
由于沈从文分别于1942年、1947年和1948年三次遭到文艺界有关人士的围攻，甚至被斥骂为“一直是有意识地作为反动派而活动着”，致使他在新中国成立前后，曾一度陷入严重的精神危机，并忍痛放弃了文学创作，转而从事文物考古研究工作。
老师的这种激流勇退，着实让汪曾祺感到惋惜，他担心老师能否在文物研究上搞出什么名堂来。
但没过几年，当读到沈从文那些既有见地又不乏文采的文物考古文章时，他就放心了。
许多年后，在为庆贺沈从文的80寿辰而写的祝辞里，汪曾祺还不无由衷地赞美道：“玩物从来非丧志，著书老去为抒情。
” 反“右”运动中，时任中国民间文艺研究会《民间文学》编辑的汪曾祺因文获罪，在1958年夏被打为“右派”，撤了职务，工资待遇连降3级，并被下放到张家口沙岭子农业科学研究所劳动改造。
在这里，他不仅与农业工人一道起猪圈、刨冻粪、扛麻袋等，还热心参加并指导所里群众性的文化娱乐活动。
孤寂苦闷的时候，他就给家人、给老师沈从文、给老朋友写信，从那一封封充满亲情和友情的回信中，他得到了莫大的精神抚慰。
1960年年底，汪曾祺被摘掉了“右派”分子帽子，宣布结束劳动改造，因原单位不接收，他遂暂留在农科所协助工作。
当时身患高血压病住在阜外医院治疗的沈从文从来信中得悉此情后，不禁欣喜万分，立即给汪曾祺复信。
因等不及家人为他找来信笺，他就从练习本上撕下几张纸急匆匆地写起来。
他全然不听夫人的劝阻，不怕因激动而使血压升高，洋洋洒洒，一气呵成长达12页、近6000字的回信。
在信中，沈从文对于汪曾祺下放劳动后的收获，感到由衷的高兴；而对于其在信中流露出的因一时回不了北京所产生的苦闷，则给予了语重心长的抚慰与鼓励：“得到你1月15日的信，应当想像得出我高兴的心情。
能保持健康，担背得起百多斤洋山芋，消息好得很!时代大，个人渺小如浮沤，应当好好的活，适应习惯各种不同的生活，才像是个现代人!一个人生命的成熟，是要靠不同风晴雨雪照顾的……你应当始终保持用笔的愿望和信心!好好把有用生命，使用到能够延续生命扩大生命有效工作方面去……你应当在任何情形下永远不失去工作信心。
你懂得如何用笔写人写事。
你不仅是有这种才能，而且有这种理解。
在许多问题上，理解有时其实还比才能重要!” 不久，沈从文出院回家后，还曾将此信用毛笔在竹纸上重写了一次，寄给远在沙岭子的汪曾祺。
从老师的这些谆谆教诲之中，汪曾祺获得了直面现实生活、战胜艰难困苦的极大勇气。
后经过长期坚持不懈的刻苦努力，至20世纪80年代上半叶，汪曾祺终于以短篇小说《受戒》和《大淖记事》等而名扬中外，由此确立了他在我国当代文坛上的著名小说家的地位。
================================== 汪曾祺和沈从文的渊源 -----从<<边城>>和<<受戒>>的艺术特色看二人的契合 转载 在中国现代文学史上，沈从文与汪曾祺可谓两位重要的作家，同时他们也是一对情深意重的师生。
汪曾祺是沈从文的大弟子，也是以废名、沈从文、凌叔华、萧乾等为代表的“京派”文学的最后传人。
沈从文是“京派”文学成就最大的作家。
不管是从师生情谊还是文学风格与流派的传承、发扬上，汪曾祺都成为沈从文的继承和发扬的不二人选。
汪曾祺当仁不让地写出《沈从文和他的〈边城〉》、《又读沈从文》等多篇“沈从文”论。
汪曾祺当年随同祖父和父亲避战乱而由家乡高邮，经香港，到越南，再到昆明，最终报考西南联大中国文学系时随身带着的那本《沈从文小说选》，而在他拜读过《边城》之后，更加敬重沈从文，始终对沈从文执弟子之礼甚恭。
多年之后，汪曾祺的一篇《受戒》更是宣告了他对老师的继承和作为最后一名“京派”文学传人的身份。
因此，从〈〈边城〉〉和〈〈受戒〉〉的比较可以看出沈从文和汪曾祺的渊源。
对美的抒写的继承。
《边城》是沈从文最负盛名的作品，代表了他重要的风学风格。
文中对美的抒写更是犹如一首抒情诗。
对人美的描写在于人性之善，纯净质朴，超功利而又不沾染任何世俗气。
在人与人的交往过程中，总是抱有善良的愿望在交往。
老船公和翠翠相依为命，一拉船为生，却不收坐船人的钱，生活得自由自在，心灵也不受任何羁畔。
甚至，老船公死后，乡亲们都帮助翠翠，杨马兵如父亲一般照顾翠翠。
汪曾祺也说“我写的是美，是健康的人性。
美，人性，是任何时候都需要的。
”〈〈受戒〉〉的主人公是饽荠庵里的小和尚，和尚们的世俗生活以及逾越“门禁”的杀猪，吃肉，打牌，搓麻将的描写，打破了人与宗教的隔膜，展示了人性最本真的自由，有一种反扑归真的美。
人之美还在于人情之美，人情之美在于爱情之美，亲情之美，乡情之美。
〈〈边城〉〉里的翠翠与傩送的爱情，少女之恋清新，纯净而又青涩。
而〈〈受戒〉〉用抒情的笔调描写了了一个小和尚和村姑的恋爱故事。
“字里行间，只觉得景美，情美，文美，宛如清澈的小溪漫过心头。
又如多年老酿，回味无穷。
”〈〈边城〉〉里翠翠与老船公的祖孙情以及老船公与女儿的父女情流露在“门外高崖上月光下”，“翠翠抱膝坐在月光下，傍着祖父身边”，听祖父时而讲着母亲的乖巧时而又吁一口气，“可是却无从把那东西挪开。
”天保和傩送都爱翠翠，但兄弟间的亲情超越了爱情，哥哥天保死后，傩送无法面对翠翠，兄弟情深深地压着他，以致淡淡的悲伤。
〈〈受戒〉〉里小和尚明海因为舅舅的关系得以到饽荠庵当和尚，也是一种出路。
小英子照顾姐姐赶嫁妆，田里的零碎生活小英子全包了。
最深刻的是乡情，忙活重活的时候，“几家顾一家，轮流转，不收工钱，但是吃好的。
”要是有“嫁闺女，陪嫁妆，磁坛子，锡罐子”，赵大娘“都要用梅红纸剪出吉祥的花样，贴在上面”，甚至“二三十里的人家都来请她”。
而〈〈边城〉〉里老船公死后，帮忙的人都来了，“家中人出出进进”，船总顺顺来了，带来了一口袋米，一坛酒，一腿猪肉，杨马兵为大家唱丧堂歌。
不可忽略的另一种美则是景美。
纯净的溪水，绿绿的翠竹，屋后的白塔上飘着“桃红色的薄云”，温柔，美丽，平静的黄昏，到“月光如银子，无处不可照及。
”〈〈边城〉〉的自然，纯净之美，正是犹如圆润的珠玉。
而汪曾祺展现给读者的也是一幅幅亲信隽永，没有任何浸染的纯然的宁静的境界。
文章结尾出更是把景美写到极致，“芦花才吐新穗。
紫灰色的芦穗，发着银光，软软的，滑溜溜的，像一串丝线。
有的地方结了蒲棒，通红的，像一枝一枝小蜡烛。
青浮萍，紫浮萍。
长脚蚊子，水蜘蛛。
野菱角开着四瓣的小白花。
惊起一只青桩（一种水鸟），擦着芦穗，扑鲁鲁飞远了……” 汪沈二人与水都有不解之缘。
他们的小说是水孕育出来了，水孕育出了他们优美的水乡小说。
〈〈边城〉〉是沈从文以家乡小城凤凰为背景描写的湘西边境靠近川东的小城茶峒。
故事以水城为背景，“有一小溪，溪边有座白色小塔，塔下住了一户人家。
”祖孙两人就住在溪边的屋子里。
汪曾祺与沈从文相似，〈〈受戒〉〉是以汪曾祺的家乡高邮为背景的。
他的家乡是一个水乡，他从小生长在水边，“耳木之所接无非是水。
”文中饽荠庵门前是一条河，明海做了一只船才到达。
因此，他们师徒的缘分是“水”，他们描写的故乡的小说被称为“水乡小说”，他们的小说似水，“水性”构成了他们二人水乡小说的共同底色。
“水影响了我的性格，也影响了我作品的风格。
”汪曾祺曾说。
他们的小说的语言如流水一般自由，有一种流动美，充满了水的随意性和散漫性。
表现出语言的散文化和诗化的特征，采取了白描了手法，并没有非常激烈的情节设置，犹如小溪一般宁静自然。
〈〈边城〉〉里的语言清新，自然。
“静静的水即或深到一篙不能落底，却依然清澈透明，河中游鱼来去皆可以计数。
”这种散漫性的语言风格使得翠翠母亲的故事，妓女的故事得以自然地插入，形成统一的整体，文章柔美而连贯。
〈〈受戒〉〉里的语言简洁而有干净，节制而又有弹性，对景物的随意铺写，呈现出自然与随和，表面杂乱无章，繁杂无矩，却有一种内在的联系，构成整体的水乡画面。
如对饽荠庵的描写，“过穿堂，是一个不小的天井，种着两棵白果树。
天井两边各有三间厢房。
走过天井，便是大殿，供着三世佛。
佛像连盒才四尺来高。
大殿东边是方丈，西边是库房。
大殿东侧，偶一个小小的六角门，百门绿字，刻着一副对联……” 从选裁方面看，汪沈二人都写的是水边普通人的平凡事，以水为联系，构成全文。
《边城》里的老船公一拉船为生，水手和妓女的爱情，翠翠母亲白喝冷水而死，天保溺水而死，他们的命运与水相关联。
《受戒》里的明海与小英子第一次相遇因为坐船过河，常常坐小英子家的船“给庵里买香烛，买油盐。
”小英子送明海去“受戒”，又在“散戒”之后接明海回庵。
最后，在船尾，小英子表达了对明海的爱。
他们的爱情与船密切相关，又怎能与水无关
沈从文一温爱的笔调描写了水边普通人的真实的生活状态，而汪曾祺同样以温润的笔调勾画出水乡人淳朴和善良。
三 同样浓重的乡土风俗风情的描写。
《受戒》中汪曾祺用心描写了风土人情，对故乡苏北水乡的风土人情的叙述游刃有余，当然与他师承沈从文密切相关。
《边城》中叙述了湘西边境小城的风俗，以唱情歌的方式表达爱情。
天保和傩送夜里给翠翠唱歌，歌声优美柔和。
当年杨马兵也是“牵了马匹到碧溪组来对翠翠母亲唱情歌”。
翠翠乐意听祖父唱歌，也“哼着巫师十二月里为人还愿迎神的歌玩——你大仙，你大神，睁眼看看我们这里人……”而《受戒》中唱歌得以延续，明海的三师父仁渡会放“花焰口”，却也情不过乡亲，唱起山歌小调。
此外，《受戒》中，融各种乡土风俗与作品里。
开头则写出“他的家乡不叫‘出家’，叫‘当和尚’，他的家乡出和尚，就像有的地方出猎的，有的地方出织席子的，有的地方……”表明一个地方出一种职业，这已经是既成的风俗。
和尚们每天出门，扫地，烧香，磕头，念经，这是佛教的习俗。
对放“花焰口”的描写，以及“十五六岁的姑娘，就都梳上头了”的风俗，剪纸的名俗等的描写。
在文章中，风俗作为背景出现，不仅吸引人们对乡土风情的感受，而且对文章的整体美作铺垫，又不时地影响着人物的塑造和推动情节的发展。
《边城》里天保走车路失败又走马路，而走马路只有傩送有份，美妙的歌声使翠翠梦里摘虎耳草，这一走马路的风俗直接推动着他们爱情的发展。
《受戒》里小英子在明海受戒后对明海的关心，他们蒙胧的爱情更加突显，受戒这一佛教仪式推动了他们的恋爱。
四 汪沈二人共通的美学追求。
沈从文作为“京派”文学的最具代表作家，高度奉行着“京派”所倡导的尊从古典文学，吸收中国传统文学优秀的部分，崇尚一种静穆、和平隽永的审美观点，追求艺术的健康和纯正。
《边城》是充分体现他的审美趣味的作品。
作者把故事柔和化，表现出中国古典的中和之美，温柔敦厚。
汪曾祺深受他的影响，继承发展了“京派”的美学观点，其美学追总体趋于和谐。
《边城》里，沈从文对小说采取的是淡化处理，翠翠内心冲突的淡，只一心牵挂傩送，并非是十分激烈的复杂的心里冲突。
悲剧的成分淡化，翠翠母亲的爱情悲剧只在祖父口中提及，减轻了悲剧的壮烈性，使其变得柔和。
天保和傩送两兄弟都爱着翠翠，但有相互帮忙夜里轮流给翠翠4唱歌，深厚的兄弟情超越了爱情，也阻碍了爱情，表面上对兄弟情深的表达，其实也给爱情造成了淡淡的悲伤。
对少女之爱的描写，本来也是羞涩蒙胧，淡淡的感情，又融之于淡淡的悲剧故事，体现出整篇文章的柔和之美。
而把历史上一切惨烈的东西背景化，并没有影响到文章的柔和，而是留下淡淡的伤痛，却也是永久的痕迹。
美和愁相融，淡淡的愁和宁静的美绵远延长，中和之美跃然。
《受戒》之中汪曾祺对自然与人的和谐的描写，小英子一家人与和尚都自食其力，赵大伯是个“全把式”，荸荠庵的和尚也照样挑水，喂猪，租地收租，放债收债，与自然和谐相处。
人与自然的相融相合，也有人与人之间真纯质朴和睦的相处。
小和尚和村姑的爱情，也是宗教和与世俗的和谐。
资深的老方丈，也在绣花房里藏了一个十九岁的小老婆，“这个庵里无所谓清规，连这两个字也没人提起。
”在这样和谐温婉的环境里，小英子和明海的恋情的诞生也就合乎情理。
汪曾祺似乎比沈从文多了些文人境界。
沈从文的悲愁情绪在汪曾祺那里化为了乐观感受，泯灭了深刻与尖锐，凸显了和谐，文章显得和平优美。
就如汪曾祺自己所说：“我追求的不是深刻，是和谐。
”全文并没有激烈的矛盾冲突，宗教和世俗共存，人们并每哟指责和尚犯戒，二师父仁海的家眷“每年夏秋之间”去庵里住几个月，“因为庵里凉快”，“仁山、仁海叫他嫂子，明海叫她师娘。
”庵里不叫“方丈”，也不叫“主持”，却叫“当家的”，收租，放债，也有烧香，磕头，念“南无阿弥陀佛”，敲磬，念经。
和尚是出家人，也和普通人一样娶妻生活。
这样融宗教、历史、伦理、爱情为一体的生活十分和谐，在折中和谐的氛围里，人们喜欢纯洁的爱情，而不会深究其违背伦理的过错，人性之纯真自由撼动人心。
作为中国乡土小说重要支脉的“京派”，是与“海派”想区别的，“鲁迅认为乡土文学可说是现实主义文学，而沈从文的作品更具有一种浪漫的气息。
鲁迅心目中的乡土文学像是杜甫的‘三吏’、‘三别’一类面对现实的作品，沈从文呢，写的是陶渊明。
”甚至有人认为“《边城》是《桃花源记》的现代版。
”沈从文抒情式的小说，对爱、美、自由的追求发出悲哀的声音，出于对“人性”的虔诚，通过对乡土的赞美，“以扩大中国文化来重造人心。
”即使“京派想像的社会图式和民族精神带着不轻的乌托邦的色彩。
”以审美为美学取向，也不可否认沈从文即“京派”给中国文学带来的重要影响。
在中国文学史上，占有非常重要的地位，是中国传统文化小说的重要的一支，有着很高的美学价值和文学史意义。
汪曾祺师承沈从文，连续了被中断和遗忘的小说风格，散文化小说的传统延续下来了，《受戒》洋溢着沈从文式的诗情，着力与情绪氛围的营造，对爱、美、自由的继续抒写，人性之美，人性之善，人性解放，呈现出《边城》一般唯美的感受，“京派”文学得到很好的继承和发展
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《故乡的元宵》汪曾祺阅读理解的题目
编写意图 《故乡的元宵》是长春版小学语文教材五年级下册第三板块的一篇课文，本板块凸显“民俗”这一主题。
由两篇课文组成：沈从文的《腊八粥》和汪曾祺的《故乡的元宵》。
民俗，即民间风俗，是指一个国家或民族中广大民众所创造、享用、和传承的生活文化。
它起源于人类社会群体生活的需要，在特定的民族、时代和地域中不断形成、扩大和演变，为民众的日常生活服务。
当今青少年对传统节日文化有些淡漠，热衷于过洋节。
要继承和发扬民族优秀文化，不要冷落中国自己的传统节日，我们借助汪曾祺的《故乡的元宵》引领学生走进“民俗”，感受“民俗”。
主要内容 《故乡的元宵》是汪曾祺的一篇回忆性散文。
文中描绘了故乡元宵节一系列形式多样的民间节日活动，为我们营造出其乐融融的节日氛围，从中可以体会到汪曾祺散文浓郁的生活情趣和欢乐的气息，展现了乡间的自然与纯美。
从作品中不难看出一个长期漂泊异乡的游子乡土文化的怀恋，以及对故乡的爱，同时也感受到他对年之过去的惋惜，快乐的日子虽有，可总是很短暂的，我们要享受那幸福时光，但也要学会珍惜，不要让自己的人生留下遗憾。
教学目标 1. 认识九个生字，会写八个字。
2. 正确、流利、有感情地朗读课文，边读边想象画面。
3. 了解作者笔下故乡元宵节的相关习俗，体会作者的情感。
激发学生对民俗文化的喜爱。
4. 体会文章开头、结尾的妙处，学习作者“详略得当”的写法。
教学重点：边读边想像画面，学习“详略得当”的写法。
教学难点：由于地域风俗和年代不同，理解课文有困难，边读边想像画面。
题目 元宵节是中国的传统节日，早在2000多年前的西汉就有了，元宵赏灯始于东汉明帝时期，明帝提倡佛教，听说佛教有正月十五日僧人观佛舍利，点灯敬佛的做法，就命令这一天夜晚在皇宫和寺庙里点灯敬佛，令士族庶民都挂灯。
以后这种佛教礼仪节日逐渐形成民间盛大的节日。
该节经历了由宫廷到民间，由中原到全国的发展过程。
每年农历的正月十五日，春节刚过，迎来的就是中国的传统节日--元宵节。
正月是农历的元月，古人称夜为“宵”，所以正月十五为元宵节，正月十五是一年中的一个月圆之夜，也是一元复始，大地回春的夜晚，人们对此加以庆祝，也是庆祝新春的延续，元宵节有成上元节。
作者 汪曾祺【1920.3.5农历庚申年正月十五元宵节~1997.5.16】出生于江苏省高邮县县城的一个旧式地主家庭。
1939年考入西南联合大学中文系，深受教写作课的沈从文先生的影响。
1940年开始发表小说。
曾任中国作家协会理事、顾问、北京剧协理事，在海内外出版专著全集30余部，代表作有小说《受戒》、《异秉》、《大记事》，京剧剧本《范进中举》、《沙家浜》主要编者之一，散文集《蒲桥集》，大部分作品收录在《汪曾祺全集》中。
被誉为“抒情的人道主义者，中国最后一个纯粹的文人，中国最后一个士大夫。
写作背景 汪曾祺有着浓烈的乡土文化情怀，80年代起，他写下了大量的忆旧怀人，纪游仿古，谈论人性，描摹世态人情的散文作品，其中相当一部分是壮写故乡的风俗民情的，《故乡的元宵》写的就是故乡元宵节的习俗。
汪曾祺以充满诗意的心态追求人与自然、人与乡土的交融，营造出心灵澄静的艺术境界。
基础知识 本课要求认识的9个生字中，“掷”zhi“僧”seng“卸”xie的读音要知道学生读准确，“捏、盏”的写法应注意，还有“筒”与以前学过的“简”是形近字，注意区分。
高跷：民间舞蹈，表演者踩有脚踏装置的木棍，边走边演。
城隍：迷信传说中守护城邑的神。
麒麟：古代传说中的一种动物，形状像鹿，头上有角，全身有鳞甲，尾像牛尾。
古人以之为仁兽、瑞兽，那它象征祥瑞。
围屏：屏风的一种，通常是四扇、六扇或八扇连在一起，可以折叠。
蓑衣：用草或鬃毛制成的，披在身上的防雨用具。
轱辘：车轮子。
凄凉：寂寞冷落，多用来形容环境或景物。
欣喜：欢喜，高兴。
重点句子品读 本课阅读教学的重点是通过阅读文本，注意提取相关民俗的信息并想象作者回忆的一幅幅故乡的风俗画。
建议学生提前查找关于元宵节的资料，向长辈了解当地的元宵节风俗，这些查阅与咨询都能为学习本课打下基础。
文中描绘了故乡元宵节的习俗，如送麒麟，吹糖人，捏面人，抖空竹，看走马灯，看围屏，放灯笼等，这些与学生现在生活较远，为使学生了解这些习俗，可通过课件演示帮助学生了解这些习俗，激发学习兴趣。
文章开头“故乡的元宵是并不热闹的。
”这句起到了总领全文的作用，重点突出了故乡的元宵“并不热闹”，引起以下篇章对元宵“不热闹”的描绘。
“没有狮子，龙灯，没有高跷，没有跑旱船，没有‘大头和尚戏翠柳’，没有花担子、茶担子。
”本句用了五个“没有”来说明故乡的元宵节是不热闹的。
这自然会引起学生的好奇，为什么作者故乡的元宵节会这样呢
从而吸引读者读下去。
“很多地方兴‘闹元宵’，我们那里的元宵却是静静的。
”其他地方的元宵是“闹”，而故乡的元宵却是“静静地”。
两相对比，更加衬托出“我们”那里的元宵的“不热闹”。
“六颗骰子静静地在大碗底卧着。
摆赌摊的坐在小板凳上抱着膝盖发呆。
”骰子是静静地卧着，摆赌摊的则抱着膝盖发呆，从这些描写可以看出摆赌摊的生意不景气，也从侧面反映出元宵的冷清。
“一天快过去了”该段话在文中起承上启下的作用。
前文描写的是元宵那天白天的情景，重点写其不热闹。
后文则宕开一笔，写元宵晚上赏灯、看围屏、放花、放灯笼的景象，与前文形成鲜明的对照。
“围屏看了多少年，但还是年年看。
好像不看围屏就不算过节似的。
”年年看围屏还是看不够，不看围屏就觉得没有过节，从这一描写中，我们感受到了作者对围屏、对元宵习俗的热爱之情。
最后一段正月十六的情景，所有店铺大开门，开始正常营业，这也就意味着年就要过去了。
人们又开始正常的生活，新的一年又开始了。
“年，就这样过去了。
，可见作者对年的依恋，对年过去的惋惜。
该段文字与开头相呼应，总结了全文。
教学时，可引导学生回忆学过的节日的古诗词，如《元日》、《清明》、《九月九日忆山东兄弟》、《寒食》等，加深对传统节日的了解。
段意 文章共21个自然段，可分为四大段。
一、（1~2）总写家乡的元宵节并不热闹。
二、（3~12）写元宵节白天的情景。
三、（13~20）写元宵节夜晚的情景。
四、（21）写过完元宵节，年就过去了。
写作特点 作者“详略得当”的写作特点很值得学习，让学生通过自读，找一找哪些活动是详写，哪些是略写，文中描绘了故乡元宵节一系列形式多样的民间节日活动，其中“看走马灯”部分是详写；“送麒麟，看围屏，放灯笼”是比较详写的；“吹糖人，捏面人，抖空竹”则一笔带过。
阅读教学中应引导学生学习“详略得当”的写法，知道其好处，使文章生动具体，概括精炼，画龙点睛，只有浓淡相宜，详略得当，文章才眉目清楚，中心突出。
课后布置一篇小练笔:写一写我们怎样过元宵节，学习文中“详略得当”的写作方法。
课后习题 一、朗读。
正确、流利、有感情地朗读课文。
边读边想象画面。
本篇课文可以说是作者故乡的风俗画，教师可以指导学生随着作者的笔触想象作者的思绪，有感情地朗读课文，通过朗读想象画面，培养想象力。
二、思考与交流。
1、作者笔下的元宵节有什么特点
请举例说一说。
这道题设计意图是使学 生整体把握文章内容，训练概括能力。
可在初读课文时引导学生自己概括出：故乡的元宵节不大热闹，元宵节那天白天没有晚上热闹。
只要概括相对合理即可。
2、“我们那里一般不叫元宵，叫灯节”介绍了哪些“灯”
结合相关语句说说各自特点。
这一题应在充分阅读课文的基础上训练学生提取信息的能力。
这个环节是将阅读重点放在了灯节的“灯”上。
设计意图是通过精读重点部分进一步地了解作者故乡元宵节的风俗。
屋里有玻璃方灯、琉璃灯、珠子灯、红琉璃泡子。
街上有走马灯，里面有来回转动的车、马、人的影子。
孩子们有自己的灯，兔子灯、绣花灯、马灯等。
如：“兔子灯其实不大像兔子，脸是圆的，眼睛是弯弯的，像人的眼睛，还有两道弯弯的眉毛
” 3、体会本篇文章开头、结尾的妙处，积累写作特点。
设计意图是让学生学习这种写法，文章开头运用对比的写法突出故乡的元宵节并不热闹。
结尾部分则在介绍故乡风俗习惯的同时收笔，读来格调清新自然。
指导学生体会这种写法的好处。
三、拓展与运用 1、请说一说你所了解的元宵节有什么特色活动。
本环节设计意图是激发学生对传统佳节的喜爱，关注自己当地的元宵节的特色活动。
可在学完课文后引导学生说一说。
2、通过本板块的学习，你了解了哪些民俗知识
旨在对本板块的学习做一次梳理和小结。
可放在综合学习活动中学习。
3、请借助资料了解我国其他传统佳节的民俗。
注意搜集并整理其他传统佳节的相关民俗，使学生了解更多民俗，感受民俗，引导学生多方面去获取信息，在综合学习活动中展示。
四、积累 积累的内容是本文中的词语，语文基础知识必须掌握，不仅会写，还要理解意思。
如何阅读状物类散文
(一)读文本 笔者强调散文阅读指导第一步：“读懂文本”，那么如何读懂
首先，整体感知，理清作者的写作思路，能大致清楚第段的重点，可画关键词或句子；其次，再文本研读，能有针对性地筛选信息，再归纳，再仔细品味作者表达情或理的句子，最终达到一个目的：把握作者的写作意图和文章主旨。
在进行散文阅读时，笔者主张学生先问自己几个什么
1.每节写了什么内容
全文写了什么内容
(把握主要内容) 2.为什么要写作本文
(把握中心主旨) 3.作者怎样来写作本文的
(理清文章结构) 让学生带着问题在粗读、跳读、精读的基础上，弄明白这三个为什么。
让每个同学参与进来，首先理清每段主要内容，在弄清每段内容后，概括出全文的 主要内容。
其次探究作者的写作意图，明确中心主旨。
再次让学生理清文章的脉络，把握行文的思路。
(二)明重点 一篇散文，需要重点欣赏的是什么
1.看立意如何
好的散文一定是立意新奇、思想独到、个性突出，有着深刻生命体验的。
即有没有真知灼见，独到的思想内容，奇特的人生感受，深沉的生命追问，自然个性的张扬。
2.看散文的构思技巧如何
简单说来就是要求构思新奇巧妙。
一篇散文，如果你选的是普通的题材，别人都写过，比如生命啊、幸福啊、人生价值啊、理想啊等等。
如果你在结构上没有新意，很可能就会落入旧巢。
欣赏者就可以从这里发现问题，越是老题目，越要看有无结构上的新奇巧妙。
3.看意境的创造 因为散文是造境的艺术，它不同于小说，不在于看文章有没有故事，人物刻画的怎么样
散文主要看意境，一篇散文能创造出一种独特的意境，给人美的享受，就是好的散文。
4.看语言特色 不同的作家，语言风格往往不同。
成功的散文往往是语言上有特色的，往往有一种独特的散文语言风格。
优秀的散文语言往往能做到精练准确、朴素自然、清新明快、亲切感人。
不同作家有不同语言风格特点。
有的粗犷，有的细腻，有的豪放，有的婉约。
如冰心的清丽，叶圣陶的清淡平实，徐志摩的繁复浓丽，巴金的热情坦诚，孙犁的真中显美，汪曾祺的融奇崛于平淡，余光中的雅致瑞丽，周涛的气势磅礴……语言风格的不同，是由作家的美学追求、艺术个性不同造成的。
(三)找规律 状物类散文规律：写景(物)——抒情——写人(主旨)。
归纳散文写作思路：写景(物)，是为了写人，是为了抒发情感(物与人的相似处)。
状物类散文的写作上，作者常常是托物抒情、融情于景、移物就情，就是将物拟人化，赋予物以人的精神、品格、性情、风貌；或通过有声有色的景物描写，把情完全融合在写景的文字中；或把物拉过来，赋予人的情感。
根据这一特点，高考题目就常从景入手，要求领会作者的感情这一角度命题。
(四)赏析散文 读懂的基础上，养成写鉴赏文章的习惯。
一篇散文，在学生读懂了以后，教师还要追加一个任务：让学生学写散文赏析。
那么如何来写散文赏析
1.抓住一个角度来进行赏析 看到一篇散文，读懂读透以后，如何来赏析他呢
欣赏有许多方面。
那么你是欣赏他的立意，还是欣赏它的结构
是欣赏它的语言，还是欣赏它的气质
是了解它的创作技巧，还是了解它的写作背景
个人认为：与其全面地谈谈不如抓住一个角度来展开。
(一)读文本 笔者强调散文阅读指导第一步：“读懂文本”，那么如何读懂
首先，整体感知，理清作者的写作思路，能大致清楚第段的重点，可画关键词或句子；其次，再文本研读，能有针对性地筛选信息，再归纳，再仔细品味作者表达情或理的句子，最终达到一个目的：把握作者的写作意图和文章主旨。
在进行散文阅读时，笔者主张学生先问自己几个什么
1.每节写了什么内容
全文写了什么内容
(把握主要内容) 2.为什么要写作本文
(把握中心主旨) 3.作者怎样来写作本文的
(理清文章结构) 让学生带着问题在粗读、跳读、精读的基础上，弄明白这三个为什么。
让每个同学参与进来，首先理清每段主要内容，在弄清每段内容后，概括出全文的 主要内容。
其次探究作者的写作意图，明确中心主旨。
再次让学生理清文章的脉络，把握行文的思路。
(二)明重点 一篇散文，需要重点欣赏的是什么
1.看立意如何
好的散文一定是立意新奇、思想独到、个性突出，有着深刻生命体验的。
即有没有真知灼见，独到的思想内容，奇特的人生感受，深沉的生命追问，自然个性的张扬。
2.看散文的构思技巧如何
简单说来就是要求构思新奇巧妙。
一篇散文，如果你选的是普通的题材，别人都写过，比如生命啊、幸福啊、人生价值啊、理想啊等等。
如果你在结构上没有新意，很可能就会落入旧巢。
欣赏者就可以从这里发现问题，越是老题目，越要看有无结构上的新奇巧妙。
3.看意境的创造 因为散文是造境的艺术，它不同于小说，不在于看文章有没有故事，人物刻画的怎么样
散文主要看意境，一篇散文能创造出一种独特的意境，给人美的享受，就是好的散文。
4.看语言特色 不同的作家，语言风格往往不同。
成功的散文往往是语言上有特色的，往往有一种独特的散文语言风格。
优秀的散文语言往往能做到精练准确、朴素自然、清新明快、亲切感人。
不同作家有不同语言风格特点。
有的粗犷，有的细腻，有的豪放，有的婉约。
如冰心的清丽，叶圣陶的清淡平实，徐志摩的繁复浓丽，巴金的热情坦诚，孙犁的真中显美，汪曾祺的融奇崛于平淡，余光中的雅致瑞丽，周涛的气势磅礴……语言风格的不同，是由作家的美学追求、艺术个性不同造成的。
(三)找规律 状物类散文规律：写景(物)——抒情——写人(主旨)。
归纳散文写作思路：写景(物)，是为了写人，是为了抒发情感(物与人的相似处)。
状物类散文的写作上，作者常常是托物抒情、融情于景、移物就情，就是将物拟人化，赋予物以人的精神、品格、性情、风貌；或通过有声有色的景物描写，把情完全融合在写景的文字中；或把物拉过来，赋予人的情感。
根据这一特点，高考题目就常从景入手，要求领会作者的感情这一角度命题。
(四)赏析散文 读懂的基础上，养成写鉴赏文章的习惯。
一篇散文，在学生读懂了以后，教师还要追加一个任务：让学生学写散文赏析。
那么如何来写散文赏析
1.抓住一个角度来进行赏析 看到一篇散文，读懂读透以后，如何来赏析他呢
欣赏有许多方面。
那么你是欣赏他的立意，还是欣赏它的结构
是欣赏它的语言，还是欣赏它的气质
是了解它的创作技巧，还是了解它的写作背景
个人认为：与其全面地谈谈不如抓住一个角度来展开。
汪曾祺的《花园》的阅读理解急
正好这个星期因为工作的原因在整理名家散文，我给你列一些我觉得不错的散文吧，这些都能在网上找到。
绝对符合你的要求。
尤其是汪曾祺的《七载云烟》我都决定去买这本书了
张爱玲散文：迟暮秋雨天才梦到底是上海人洋人看京戏及其他更衣记公寓生活记趣道路以目必也正名乎烬余录谈女人走!走到楼上去
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