中国民族器乐合奏分为哪几类
丝竹乐和吹打乐丝竹乐有 福建南音 潮州弦诗乐 广东音乐 江南丝竹吹打乐有 西安鼓乐 辽宁鼓吹乐 浙东锣鼓 苏南十番锣鼓
学习中国民族器乐欣赏的心得
有些作品还存在着强加标题、乱加标题,以及在中小型作品...但总的看来,其内容多局限于演奏技法的心得体会之类,抽象到理论高度者尚不多见。
...横向展开的另一层含义是,我们应拓宽视野,努力学习中国传统民族器乐,
中国民族器乐论文，包含发展、分类、重要特征。
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民族器乐课程论文??《大师的 聆听大师的倾诉 听大师的倾诉 ??《二泉映月》赏析 ??《二泉映月》 中国民族音乐有悠久的历史传统， 在四五千年前的原始氏族社会中， 就产生了原始的歌 舞和歌曲，到殷周奴隶主统治的时代，音乐文化更是得到了发扬。
两千多年的封建社会中， 音乐不断得到发展。
在中国历史上曾经多次出现音乐文化繁荣昌盛的时代。
中国民族音乐是 中华民族传统文化的重要组成部分， 它反映出中华民族的伟大精神， 体现了中华民族的情感、 意志、力量、幻想和追求。
中国民族音乐文化是根植于中国悠久的传统文化土壤之中，独特 的中国传统文化造就了独特的民族音乐。
民族音乐又是中国传统文化的一面镜子， 它折射出 中华民族悠久的历史画面，透视出中华民族独特的情感世界和人文精神。
民族乐器同样是我们的祖先留下的一笔宝贵的文化遗产， 民族乐器不仅形式各异， 而且 演奏方式也非常丰富，对演奏技巧要求更高，显示了中华民族人民的聪明智慧，民族乐器演 绎出的音乐别具一格，风格迥异，有悲有喜，有快有慢，有张有弛，不仅可以模仿各种大自 然的声音，而且通过音乐更能表达出创造者的内心感受。
二胡，虽然只有两根弦，一张弓，但是凭借着演奏者高超的演奏技巧，可以创造出超乎 想象的效果，那首《空山鸟语》模仿的鸟叫可以说惟妙惟肖，《赛马》模仿的马鸣更是可以 以假乱真，然而凭借二胡固有的那种低沉深邃厚重之音貌似只能表现内心的苦痛或是悲壮， 而刘天华先生的那首《良宵》却是明朗欢快，展现了在除夕之夜这位老人内心的喜悦。
在二 胡曲中，《二泉映月》可以说是经典中的经典，所谓家喻户晓，妇孺皆知，享誉中外。
这首 乐曲以它深沉、悠扬而又不失激昂的乐声，撼动着千百万人的心弦，它自始至终流露的是一 位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感， 作品展示了独特的民间演奏技巧与风格， 以及 无与伦比的深邃意境，显示了中国二胡艺术的独特魅力，它拓宽了二胡艺术的表现力。
说道这首曲子我们不得不提及他的作者， 生活在旧社会的一个饱受艰辛并且双目失明的 街头艺人??华彦钧， 而更为耳熟能详的名字就是阿炳。
这位在中国音乐史占有重要地位的 艺人，其个人遭遇是十分不幸的。
他虽然幼年出家做道士，但是他对民间音乐有着强烈的兴 趣，从小就学了击鼓，吹笛，拉二胡，弹琵琶。
十五六岁时，已成为当地一名出色的乐师。
然而不幸的是中年时患眼疾无钱医治而失明，贫病交加的他，流落在街头，生活极为艰苦。
但是他骨气刚毅，从不乞求别人的施舍，而是以卖艺为生。
他在饥寒交迫中度日，却人穷志 不穷，面对恶势力的欺凌和淫威，他从不卑躬屈节，而总是与之抗争，对之声讨，在黑暗和 贫困中挣扎了几十年，尝尽了人世间的辛酸。
在音乐艺术上，他总是广取博采，勤学不辍， 深深直根于民族民间的音乐土壤，从而使自己的吹拉弹唱无所不精，创作上也有所建树。
并 且阿炳长期生活于社会的底层，有着鲜明的爱憎。
由于上述种种情况，使阿炳的乐曲和琴音 民族风格浓郁，并且很自然的带有一种忧郁愤懑的情调和拧折不弯的大丈夫气概。
《二泉映月》 以一种抒情式的音乐语言， 向我们描绘了月光照映在惠山泉的景色和作者 那无限深邃的感情。
阿炳失明前常常去那里流连，他对故乡的山水充满着深情。
然而，面对 那月光虽明，世道却暗，泉水虽甜，人世却苦，水面虽平，人间不平的现实。
他心中月儿凄 冷，泉水苍凉。
于是便借景抒情，融情于景，倾诉内心辛酸，在曲子开端，它仿佛是一声深 沉痛苦的叹息， 仿佛作者在用一种难以抑制的感情向我们讲述他一生的苦难遭遇。
仿佛在乐 曲开始之前，作者已经在心中默默地说了好久了，不知不觉地发出这声叹息，乐曲如同一个 老艺人，在坎坷不平的人生道路上徘徊，流浪，而又不甘心向命运屈服。
他在倾诉着在所处 的那个时代所承受的苦难压迫与心灵上一种无法解脱的哀痛， 他在讲述着他辛酸悲苦而有又 充满坎坷的一生，毫不掩饰地表达出作者心中的真挚感情。
而在全曲的高潮，我们又仿佛可 以听到阿炳从心灵底层迸发出来的愤怒至极的呼喊声， 那是阿炳的灵魂在疾声呼喊， 是对命 民族器乐赏析课程论文??《聆听大师的倾诉》 运的挣扎与反抗， 也是对美好生活的向往和追求。
昂扬的乐曲在饱含不平之鸣的音调中进入 了结束句，然而结尾又带给人一种意犹未尽之感，仿佛作者仍在默默地倾诉着，倾诉着，倾 诉着……仿佛是道不完的苦情话，流不完的辛酸泪，给人以“叹人世之凄苦”，“独怆然而 涕下”之感。
如果你静静的闭目聆听这首曲子，你会情不自禁被作者引人他的意境之中，倾 听他的述说，诉说他的人生，他的命运。
从开始时的平静深沉逐渐转为激动昂扬，音乐呈现 出的那行云流水般的起伏连绵的律动美感，忽强忽弱，时起时伏，扣人心弦，深刻地揭示了 作者内心的生活感受和顽强自傲的生活意志。
他在演奏中绰注的经常运用， 使音乐略带几分 悲恻的情绪， 这是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的感情流露。
这首乐曲体现了注重情深、 着意传神的法则，发人联想，令人回味。
如果将他比之于歌，则决非王摩诘的“明月松间照， 清泉石上流”之类的重要描景之作，而倒有杜甫诗歌中那忧国忧民的叹息，李白诗歌中《蜀 道难》之感慨，屈原诗词中那怒不可遏的呼喊声。
比之于绘画，决非清代“四王山水”，而 倒有扬州八家之犀利、坚挺的锋芒。
决非《平湖秋月》一类的陶情之作，而倒有贝多芬“月 光”奏鸣曲中所蕴涵之愤然心绪。
这首曲子之所以广为流传，被大家接受，就是因为它表达出了作者心中的真挚感情，是 作者在用心灵与听众进行交流，是作者的内心独白。
音乐的抑扬顿挫，忽强忽弱，在诉说悲 苦的同时又带有几分坚强与不屈。
让人们在同情阿炳命运悲惨的同时又有对他顽强性格的几 分敬佩。
这首曲子虽然距离我们有半个多世纪，纵然我们没有经历过他所经历的旧社会，但 是仍能够让我们感受到了他生活的辛酸，读到了他的告白，听到了他的倾诉。
倾听、回味、 感慨，我相信没有人内心会再有平静，我想这就是魅力。
让我们静静的再一次听大师的真情 告白
民族器乐哪个弹起来好听又好学
李白的<春夜洛城闻笛>谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。
此夜曲中闻折柳，何人不起故园情白居易的<琵琶行>元和十年,予左迁九江郡司马。
明年秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者。
听其音，铮铮然有京都声。
问其人，本长安倡女，尝学琶琵于穆、曹二善才。
年长色衰，委身为贾人妇。
遂命酒，使快弹数曲。
曲罢悯然，自叙少小时欢乐事，今漂沦憔悴，转徒于江湖间。
予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意。
因为长句，歌以赠之，凡六百一十六言。
命曰《琵琶行》。
浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。
主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。
醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。
忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
寻声暗问弹者谁
琵琶声停欲语迟。
移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。
千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。
自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。
十三学得琵琶成，名属教坊第一部。
曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。
五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。
钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。
今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。
弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。
门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。
商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。
去来江口守空船，绕船月明江水寒。
夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。
我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识
我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。
浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。
住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。
其间旦暮闻何物
杜鹃啼血猿哀鸣。
春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。
岂无山歌与村笛，呕哑嘲哳难为听。
今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。
莫辞更坐弹一曲，为君翻作《琵琶行》。
感我此言良久立，却坐促弦弦转急。
凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。
座中泣下谁最多?江州司马青衫湿.李贺的<李凭箜篌引>吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
我打得这么辛苦,都是从课本里找出来的.
