求一篇关于京剧的作文 要求对戏曲中的人物描写详细（外貌 心里 动作等）
政府应多增加像戏曲进校园，戏曲进社区等多种活动，更好的进入大众视野不要让京剧变得神秘。
更可以通过网络媒体平台传播让很多的年轻人去理解欣赏，毕竟戏曲观众也要有新鲜的血液继承下去
以京剧为话题的作文
我最喜欢的戏剧是京剧，京剧是在北京形成的戏曲剧种之一，至今已有将近200年的历史，京剧更是我们中国的“国粹”。
京剧已经有两百多年的历史了，它博采众长，是艺术中的瑰宝。
它是在徽戏和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的。
京剧音乐属于板腔体，主要唱腔有二黄、西皮两个系统，所以京剧也称“皮黄”。
京剧常用唱腔还有南梆子、四平调、高拔子和吹腔。
京剧较擅长于表现历史题材的政治和军事斗争，故事大多取自历史演义和小说话本。
既有整本的大戏，也有大量的折子戏，此外还有一些连台本戏。
京剧角色的行当划分比较严格，早期分为生、旦、净、末、丑、武行、龙套七行，以后归为生、旦、净、丑四大行。
京剧的戏剧情节是安和的，在平和清楚的叙事过程中展现优美，它不用紧张、激烈、刺激的剧情吸引观众；京剧的音乐伴奏是安稳的，在悠悠京胡伴奏下，给人一种天衣无缝的安稳感觉；京剧的表演风格是安详的，既不过分高亢激昂，也不刻意一唱三叹，从不强调暴力和血腥。
京剧在发展，在创新，在与时俱进，并没有安于现状，安常处顺；京剧在推陈出新，并在不断的推陈出新中，弘扬安和、安稳、安详的风貌，才能安坐戏剧舞台“国粹”的王座安然不动!1960年，周总理曾在北京新街口总政排演场观看。
戏剧开始，发兵攻打。
群臣纷纷劝谏，不听。
总理说：“一人言堂。
”回到皇宫，又规劝，项羽还是不听。
总理说：“一家之长。
”当演到项羽孤军陷入设好的埋伏时，总理道：“一筹莫展。
”当备酒安慰项羽时，总理说：“一曲挽歌。
”四面楚歌，汉兵将至，拔剑自刎，全场剧终时，总理又说：“一败涂地。
”总理仅用20个字就概括了项羽失败的全过程，堪称妙绝。
京剧是国粹，是我们民族优秀文化的精华，遗憾的是现在许多青少年对此知之甚少。
很多人都喜欢听、、看“”……他们并不喜欢听戏剧，更不要说看我国的“国粹”——京剧了。
很多人都认为京剧和无聊，很老土，不如现在的音乐那么有趣，那么流行。
所以很多人都不喜欢听戏剧，而抛弃了我们的“国粹”，这是非常可惜的
所以我希望大家多看京剧，了解我们中华民族的“国粹”。
弘扬戏曲提出一些建议
如何解决继承传统和发展革新的关系，在戏曲创作中是一个永恒的课题。
吸收其他民族民间文化的营养，丰富戏曲的表现力和感染力，中国戏曲的各个剧种在发展中总是不断进行新的综合，吸收新的生活素材和姊妹艺术以丰富自己。
但吸收什么，怎样吸收，是一种复杂的选择和创造过程。
吸收得不合适，或没有与原来的东西很好地融合，对剧种的发展就没有什么意义，也不会被观众所接受。
吸收非物质文化遗产中的姊妹艺术的成分是一种有效的革新创造。
京剧票友晚会的主持词
这是浙江京剧在一年多的时间里给予人们的第三个惊喜。
一出由浙江京剧团创排的童话京歌音乐剧《孔雀翎》在浙江、上海等地演红，反响非同一般：有戏剧界专家击节赞叹，有新闻媒体高度关注，更有广大观众，尤其是少儿观众带来的强烈反应。
弘扬京剧艺术，让京剧走向青少年，这种美好的愿望一直就深刻地印在京剧人的心中。
近几年浙江京剧也作着努力，化了不少的投资和精力排过几个戏，然而在演出市场中总显得有些清冷；培养了一批科班出身的年轻的京剧新人，在京剧舞台上时有对传统戏的演绎亮相，却因为缺少叫得响的剧目和演剧形式，人才的“可持续发展”受到了影响。
就在人们担忧的目光中，浙江京剧团从原本合并的京昆剧院中分离独立出来，不久就以一出以京歌为载体的现代小戏《圆月之约》，在浙江省第九届戏剧节“钱江浪花”全省现代戏小戏大赛暨新人新作展演中，获得优秀剧目奖和导演、编剧、作曲、舞美等多个一等奖。
其另类、前卫的创作理念和充满青春气息的舞台表现手法，让观众感觉到耳目一新，让观众第一次生发出这样的感慨：原来古老的京剧也可以这样来演绎网络与时尚
随后，浙江京剧团又在此基础上创作排练了由《蓝宇酒吧与紫藤茶楼》、《克隆人英子》和《圆月之约》三个乐章组成的青春京歌剧《网络恋曲》，其观众群定位为高校大学生。
融京剧和音乐剧为一体，传统艺术的深厚底蕴和时尚艺术的标新立异便有了很好的统一，传统京剧的亮丽唱腔与现代歌舞的强劲节奏相得益彰。
京歌剧以这样一种对于传统国粹艺术时尚化的形式，而为广大青年学生所接受、所喜爱，这次探索性的演出，可以被认为是又一次弘扬国粹京剧的成功实践。
当SARS给予人们的心理阴影尚未完全消除之时，浙江京剧团又给了人们第三次的惊喜，推出这部以呼唤人与动物和平相处为主题的童话京歌音乐剧《孔雀翎》。
童话剧与京剧和音乐剧相融合，这较之前两次的艺术探索实践，是又一次在创新理念上的提升和发展。
这是一个流传甚广的民间故事传说。
一个美丽感人的童话故事，阐述了一个人与自然和谐相处的绿色主题，这一思想立意，无疑是当今世界发展所倡导的主题，与刚刚过去的SARS灾难之于人类的教训，是一次形象有力的呼应和反思。
此剧的成功，更在于舞台艺术表现，从演剧形式风格到舞台人物形象，从音乐作曲到舞蹈设计，从舞美灯光到服装道具，二度创作呈现出新颖精美的特色。
其音乐结构既有传统京剧本体音乐元素，高亢激越，渲染情感，又有强劲的现代音乐剧旋律，还有优美旖旎、轻歌曼舞的西南少数民族音乐，三者的融合和交替，给人以舒缓有致、抑扬顿挫的感受，契合着剧情的发生发展。
作为主旋律的童谣体的京腔抒情儿歌《孔雀翎》，活泼而动情，圣洁而空灵，主人公的内心情感在这段经常出现的旋律的烘托下，不断进到一个新的意境。
表演上，则将音乐剧的载歌载舞、热烈奔放、灵巧强劲的现代舞，儿童剧的轻松活泼、滑稽夸张的童趣表演和京剧的高难度的唱念做打翻融合在一起，一剧中兼有三种艺术形式的优长，加之五彩缤纷的服装佩饰、绚丽多彩的灯光布景，和一批新生代京剧演员的精淇表演，此剧如何能不好看
于是观众看到的就是一出极具视听冲击力的、精彩纷呈的“新京剧”，或者说是“新音乐剧”。
据悉，此剧在2004年江浙沪二省一市演出业务洽谈会上得到演出商尼的广泛亲睐，签下了115场的演出合同，在所有剧团中拔得头筹，令众专业院团艳羡不已。
艺术的成功，为浙江京剧团带来了市场的成功。
一批年轻的京剧艺术的创作和表演骨干力量得到了锻炼和凝聚。
