影评分析色调万能句子
第六节、电影影像的色彩色彩无疑是一种极富表现力的艺术语言。
绘画中，凡高认为色彩高于一切。
乔治·里埃埃说：“处理主题，应着眼于色调，而不是主题本身。
”科学分析表明：首先，不同的色彩会引起人们生理上不同的反应。
弗艾雷在《论动觉》一书中讲到了他的实验结果。
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他说：在色光照射下，人的肌肉的弹力可加大，血液的循环可加快，其增大的梯度是“以蓝色为最小，依次按绿色、黄色、桔黄色、红色的顺序逐渐增大。
”其次，不同的色彩会给人们的心理及情绪带来不同的反应。
科学家的归纳是：红色：象征着生命、血、朝气蓬勃、爱情、暴力、革命……黄色：象征着阳光、欢乐、温暖、享乐……绿色：象征着生长、生命、青春……紫色：象征着高贵、牺牲……蓝色：象征着冷静、平和、纯洁、高雅、忧郁、浪漫……当然，除了整个人类对色彩的共同的生理、心理的反应之外，不同的民族由于其文化传统的不同，他们对色彩可能也会有他们独到的反应。
如中国人对黄色有一种他们特有的情感。
由于色彩的这些作用，1935年第一部彩色电影《名利场》的问世，无疑是电影艺术发展史上的一大里程碑。
如果说，彩色电影之前的黑白电影是象劳逊所说的“摄影实际上是一个用光线进行绘画的过程。
”那么，黑白电影之后的彩色电影准确地说应该是“它不仅是用光线，而且是用色彩进行绘画的过程。
”彩色电影出现之后至今，色彩也象光一样经历了一个“不讲究”──“讲究”──“不讲究”的过程。
一、色彩出现在电影中的几种情况及作用1、色调色调：彩色电影画面总的色彩组织和配置。
它往往以一种颜色为主导，使画面呈现出一定的色彩倾向。
色调出现在影片中的几种情况：①、整部影片：根据主题的需要，一种色调贯穿整部影片。
《鸟人》，写浪漫，用蓝色的冷色调贯穿全片。
《好男好女》，写绝望，全片冷色调。
《黄土地》，写对土地的爱，桔黄色的暖色调贯穿全片。
《金色的池塘》：写黄昏之恋，黄色的暖色调贯穿全片。
②、一个段落：根据主题的需要，一种色调贯穿一个段落。
《一个男人和一个女人》：③、一个场景：根据主题的需要，一种色调贯穿一个场景。
《日瓦格医生》：帕沙和拉拉在小屋的火边，桔黄色的暖色调。
全片则是冷色调。
④、一个镜头：根据主题的需要，一种色调贯穿一个镜头。
色调在电影中出现，通常是通过布光（彩色光）、胶片的特殊选择，以及胶片的特殊洗印来达到的。
在电视剧的制作中，电视剧的色调处理除了采取用布彩色光方法之外，还可以用调整摄像机的白平衡来达到特定的色调效果。
通常的办法是：A、用蓝色的纸板在摄像机前调白，这样实际拍摄出来的镜头的色调效果，就可呈现出暖色调的效果；B、用桔黄色的纸板在摄像机前调白，这样实际拍摄出来的镜头的色调效果，就可呈现出冷色调的效果；（实际制作中，还经常用调白平衡来白天拍夜景的效果：作法如下：①、用桔红色的纸板在摄像机的前面调白；②、拍摄时，摄像机的光圈比平时正常时所用的光圈再缩小两档。
）色调在电影中的作用：①、喧染环境，营造氛围，表现人物的心境。
《日瓦格医生》：帕沙和拉拉在一起。
《一个男人和一个女人》：男女主角在酒馆中。
②、表达作者的思想情感和作品的主题。
《鸟人》蓝色冷色调表现理想与现实的距离。
《日瓦格医生》、《悔悟》中偏蓝的冷色调，体现了红色俄国对人性的极大的压抑。
《黄土地》中桔黄色的暖色调，则反应出了创作者对我们这块土地的深厚的情感。
③、表现作者的诗意和浪漫、抒情的色彩。
《鸟人》：“鸟人”在海边的蓝光中“飞翔”。
④、形成影片特殊的风格和韵味。
《金色的池塘》：《十字小溪》：我认为，色调在一部影片中，最有利于表现的是作者的情绪、情感、和作者心中的诗意，并且有利于使影片形成一种独到的、隽永的韵味和风格。
2、局部色相局部色相：画面中某一具体物体的颜色。
如一朵红花，一件女人的白裙等等。
局部色相在电影中的作用：①、主题作用。
如果说色调的作用主要是表现作者的情绪、作者的诗意、并使影片形成一种独到的韵味和风格的话，那么，局部色相的作用，我认为主要体现在主题方面。
《黄土地》：红盖头、红被、红衣、红对联、红标语……《红色沙漠》：红墙、红机器、红木板、红色的火焰，女人的绿衣……《爱情的故事》：女主角詹妮开始她的帽子是玫瑰红，她到男主角奥利弗的家的时候，四处都是大片的纯红色。
后来，詹妮得了白血病，红色也逐渐减弱，最后，只剩下病房中一簇紫红色的花簇。
《鸟人》主人公蓝色的服装表现他的浪漫。
同时，鸟人服装的蓝色也有变化。
开始是蓝色格子上衣，后来衣服是全部蓝色。
《黑炮事件》：该片的影评中大多评论的是影片中的黑白对比：会议室中一切都是白的：白墙、白色的衣服、白色的钟面、白窗帘、白桌布、白玻璃杯子、白开水、白色的椅子套等等。
只有人的头发和挂钟的刻度和指针是黑色的。
其实，《黑炮事件》是一部政治电影。
影片中制作者的真正用意是贯穿全片的红色：红色本身在中国就是一个颇为复杂的颜色。
首先它在中国是革命的颜色、中国**party的颜色（红旗、红色政权、红色江山），而红色本身的色彩指向则是鲜血、危机、危险、和暴力，故十字路口有红灯，公路上红色的路标表示着“停止”。
《黑炮事件》就是聪明地利用了红色的这种复杂性。
主人公赵书信的身边，总是伴随着红色，而且出现得比较自然，不易被人觉察。
邮电局：高男人的红背心，女人的红伞，警车的红灯、红轿车、红裙子、红路标、红机器、“阿里巴巴”的红光……party委办公室的红色桌布。
结尾的红太阳的特写。
《罗拉快跑》：影片的制作者为了强调罗拉，赞美罗拉，为了把他衷爱的主人公罗拉从影片众多的人物中突出出来，影片红色的运用已经达到了极致。
②、剧作作用。
局部色相是电影叙事的主体和核心。
《蓝色的女人》：电影《蓝色的女人》中，局部色相是电影叙事的主体和核心。
或者说，电影《蓝色的女人》就是一个局部色相的作业3、黑白片、彩色片交替出现让同学讲好的黑白片、彩色片交替出现的例子。
黑白片、彩色片在电影中交替出现的作用：①、表现人物的心境：《一个男人与一个女人》：《恋人曲》：《伊豆舞女》：②、表现作品的主题：《这里的黎明静悄悄》三种：黑白、彩色、桔红。
用“黑白”来批判战争；用“彩色”来赞美和平；用桔红色来表现一种非现实的、浪漫的幻觉和想象。
《恋人曲》：《伊豆舞女》：③、剧作结构的处理：《开罗的紫玫瑰》：黑白：电影……（银幕上的、理想化的、艺术的）彩色：现实……（生活中的、非艺术的）《舞会小提琴》：黑白：导演拍这部影片的过程；彩色：所拍的电影。
《蜘蛛女之吻》：A：黑白：瓦罗丁的幻觉（抽象的、象征性的──最高层次）B：桔红色调笼罩的：莫利纳编的电影（浪漫的、艺术的、经过人为加工的）C：彩色：现实。
《阳光灿烂的日子》：《阳光灿烂的日子》是一部彩色电影。
作为影片结束的“尾声段落”，却是以黑白片的形式出现的。
与整部影片的耀人眼目、五彩缤纷的彩色相比较，黑白片的简单的黑白二色的出现，使人不禁为之一震。
首先，简单的黑白二色，是影片制作者对过去了的、五彩缤纷的“阳光灿烂的日子”的赞美和怀念。
其次，黑白二色不是现实生活中的真实的色彩构成。
我们生活在一个彩色的世界中。
所以，这里的黑白二色是影片制作者对生活的升华和提炼。
或者说，这里的黑白片，使影片中的最后段落，脱离了影片的叙事层面，达到了象征、哲理层面的高度。
《罗拉快跑》：《罗拉快跑》是一部让人激动，让人震撼，让人感伤的爱情电影，宿命电影、红色电影。
主人公是一个女孩，主人公也是红色。
红色运用到极致。
影片中突出使用了三种色彩：红色，黑色，白色。
黑白色是暗淡的颜色，是世俗的颜色，是男人的颜色。
红色是刺目的颜色，是爱情的颜色，是浪漫的颜色，是罗拉的颜色。
罗拉的头发。
罗拉家的红色电话。
罗拉奔跑时街道背景的色彩。
各种色彩中，红色是最刺激人的视觉器官的颜色。
同时，红色是鲜血的颜色，红色代表着情感和爱情。
影片中红色的运用，首先体现在主人公罗拉身上。
影片的制作者为了强调罗拉，赞美罗拉，为了把他衷爱的主人公罗拉从影片众多的人物中突出出来，影片红色的运用已经达到了极致。
影片的制作者显然觉得，红色的服装、红色的道具已经不足以表现、讴歌罗拉。
所以，他们将罗拉最醒目、最突出的部位——罗拉的头发染成了红色。
于是，红色头发的罗拉，为了爱情，在钢筋水泥的城市中，在纷乱的街道上，在一片黄头发、白头发、黑头发中奔跑。
罗拉的红发犹如一名奥林匹克运动员手中高擎的红色火把。
火把中燃烧的是罗拉炽烈的爱情。
影视评论万能句
第一段从其主题切入。
结合名称、社会背景来分析。
第写影片技巧。
可以是你印象最深的地方——一个拍摄角度、拍摄手法、配乐、光线……只要你觉得有特色的地方，能够自圆其说都可以。
第三段写影片存在的遗憾之处。
这个只是一笔带过，比较主观的看法。
最后还要注意，影评与观后感完全不同，影评更加客观，而观后感是完全主观的东西。
要注意区分。
光线：1体现了导演和摄影师对影片画面视觉形式的追求。
2塑造人物形象，表达影片的视觉风格，创造环境氛围。
色彩：1渲染环境，营造气氛，表现人物心境。
2表达作者的思想感情和作品主题。
3表现作者的诗意和浪漫抒情的色彩。
4形成影片特殊的风格和韵味。
音乐：1渲染画面中所呈现的环境的氛围。
2表现时代感和地方特点。
3抒发作者的情感。
4表现作品的主题和作者的思想。
长镜头：具有不容置疑的真实性。
影调：1体现影片整体明暗关系。
2表达人物情感。
表达人物性格。
3表达影片节奏。
4扩大影片信息量。
运动：1使影片形成一种“动”的美感。
2避免呆板僵化。
3增加了影片真实感。
运动能制造成强烈的“视觉刺激”。
4摄影机的运动是实现“长镜头的效果”的重要手段而长镜头效果又可以使影片具有纪 实主义作品的美学特征和艺术魅力。
场景：1场景决定影片风格。
2场景影响影片的空间感觉。
3场景制约人物形象的塑造。
4场景关系影片的影调构成。
5场景决定一段叙事情节的完整。
影评常用句1、庄重而宁静的影像呈现 2、影片洋溢着唯美的诗意风格，渗透着深沉的人文关怀。
3、作为一部。
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的影片，整部影片叙事流畅，没有拖泥带水之感，镜头与镜头，场景与场景之间衔接的自然灵活。
4、宏观的历史反思和独特的造型叙事 5、那些不完整的构图所展现的肉体和精神的扭曲，那灰白影调所产生的雕塑般的力度美，既展现了中华民族于深重灾难之中不屈的抗争精神，同时也是。
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导演在逆境中为生存而挣扎，为自身价值的实现而苦斗的内心写照。
6、。
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影片倾注了导演一以贯之的人文关怀 7、影片通过。
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的艺术展现，使影片具有了超越时代的意义。
8、追求银幕造型的真实性 9、导演用朴实的镜头着力去描写。
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10、影片在表现风格上深沉隽永，但多数段落却显得明快诙谐，运用喜剧手法来传达悲剧性内容是其突出的美学特点。
11、。
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的叙事风格和影响风格 12、。
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导演以自身的传统美学功底，对电影的写实艺术特性也有精深的理解和把握，他特别擅长以生动的细节描绘人物的内心活动，并调动电影的各种艺术元素为塑造人物服务。
13、影片的镜头凝练，构图优美，节奏舒缓 14、影片在表现。
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与。
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之间寻求微妙的平衡 15、影片利用中近景展示人物细腻的心理，长镜头表现微妙的情绪变化 16、影片的纪实风格，散发出纯净的浓浓的现实诗意 17、。
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的极大反差营造出了影片叙事的张力 18、。
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的艺术风格使博大深邃的精神主题在庄重沉郁的诗性叙事中展开，获得完美的表达 19、展现抑扬顿挫的节奏，抓住观众的情绪 20、。
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的运用为影片增色不少 21、华丽的表现与残酷的嘲讽22、一粒沙中见世界，一部电影中展现人间百态，这就是这部电影的最大魅力。
23、色彩的高反差，不和谐，在观众心理上形成不稳定的，有利于渲染人物动荡急变的情绪，从而加强影片的节奏 万能语句增强影片内涵的力量和透明度。
剧情舒缓空间。
该片融合了中国众多导演的电影气质。
某某导演制作的某某对中国电影传统有着高度的继承和发展，使《某某》在当代电影语境中重新焕发魅力。
影片主人公这种自省式的叙述贯穿全片，语调沉郁而缓慢，确切地反映了主人公某某的情绪。
在某某影片中，镜头语言表现的十分到位。
影片通过对某某气氛的渲染，暗示了主人公的心理状态，营造了一种沉重而无奈的气氛，而在光影中营造出这一种环境和氛围的同时，影片加入了演员某某的无奈，而失落的画外音很好衬托出主人公那深入骨髓的孤独情绪。
影片通过某某这一复杂的三棱镜，折射出现代社会的某种侧面问题。
影片的某某的社会意义是不可否认的，它集中代表了导演某某的艺术成就和艺术理念，成功塑造了现代社会一个某某的形象，为人们反思现实提供了一个很好的艺术摹本。
某某导演将音乐和电影糅合在一起，用音乐表现电影，也用电影表现音乐。
影片保留了原小说荒诞讽刺性以及对政治的批判反思，通过各种音乐与破碎的镜头，这种特殊影像语言讲述着战争爱情，欲望。
某某是一种对社会人生的淡淡哀想和对故事人情深沉的相思。
某某盛满了对人世沧桑的眷恋之情，保存了一份难得的温馨。
某某这段镜头的运用对于表现影片主题起到了很大的渲染和深化作用。
庄重而宁静的影响呈现。
影片中某某音效的地运用，增强了视听感染力，强化了视觉冲击力和心理感染力。
导演用朴素的镜头着力去描写（追求银幕造型的真实性）。
导演充分认识到电影画面的作用，强调用镜头来记录事件。
某某构造的运用，大大深化了主题，暗合了导演的某某思考。
某某导演以自身的传统美誉功底，对电影的写卖艺术特征也有精深的理解和把握，他特别擅长以生动的细节描绘人物的内心活动，并调动电影的各种艺术元素，为塑造人物服务。
某某具有一种引人陶醉于艺术的力量。
某某的艺术的风格是博大深邃的精神主题在庄重沉郁的诗性叙事中展开，获得完美表达。
展现抑扬顿挫的节奏，抓住观众的情绪。
运用朴实的写实主义手法，向观众传达的一个某某的道理。
根据影片情节创作了音乐，节奏鲜明，富有浓厚的民族特色。
华丽的表现和残酷的嘲讽。
导演用精致的风格来提升观众的欣赏水平。
音乐的表现和感染力。
演员的表现出神入化；千变万化的表情；人物形象的塑造，强调了矛盾冲突的激励，妙趣横生的正是因为—成为持续吸引那些狂热观众的巨大吸引力。
剧情起承转折，环环相扣。
强烈的真实感；强调处理效果不服；扩展了银幕空间；提升了段落节奏。
深化主题，观赏快感，新鲜的视觉感受。
复杂的影响结构；丰富的造型语言；强烈的感官刺激。
推动剧情；延展了人物性格；起到了烘托的作用。
银幕呈现与思想深度俱进的效果。
艺术张力，可圈可点，人文关怀，镜头舒张而悠扬。
情节设置，特意构图，典型场景，视觉冲击，艺术感染力。
营造出一种形神合一的巧妙意境（写意风格，声画相得益彰）。
音乐仿古悠远，编造个人传奇的模式化漩涡，影像体系。
赋予人物内在情感的生命空间，樽空基调，史诗般情心修饰。
万能摸板1剧本、故事: 故事是剧情片的重要内容，而剧作法是衡量讲故事水平的体系指标，围绕电影讲了什么，讲得好不好，如何改进，一定能够做到言之有物。
这也是影评重要的组成部分。
2导演风格： 电影是有风格的，尤其是一些个性化的影片，比如我们常说的大师研究或者电影作者，几乎都离不开导演个人手法或风格的内容，要想写这个，你需要多看一些同一导演或者同类型的影片及资料，才能保证自己写的东西不跑偏。
3视听语言： 视听语言同样涵盖了很多的细碎学科，比如摄影、剪辑、场面调度等内容，之所以给他放到一起冠之以视听语言来介绍，主要是因为这些内容彼此之间联系紧密。
简单说，视听语言就是关于你所能看到和听到的电影的一切。
4主题和意义： 人活一口气，任何创作，一定要有其创作的意义，以及围绕电影的重要主题。
因此在写作影评的时候，也需要围绕主题和意义进行论述。
比如我们常说的人文关怀，爱情观念，正义与邪恶，自由与斗争，这些话题可以延伸很多，也与人们的生活息息相关。
5人物与表演： 我们记住一个电影，或者喜欢一个电影，很大程度上是因为我们喜欢电影中鲜活的角色。
因此，分析电影中关于人物的表现，以及这人物为什么对你有所触动，也是影评可以涉及的重点。
我把表演也归在此处，是因为谈论演员的表演，肯定是与他所饰演的人物分不开的。
6影片的特点： 不同的电影，一定会有着其独特之处，正因为它独特，才有着让我们去强调的价值。
比如动画片，我们可以说说他的美术设计，一个动作片，我们可以说说他的独特效果，配乐优秀的影片，我们可以分析下他的声音，一个偶像片，我们可以挖掘一下明星八卦，总而言之，找到一个电影最独特的地方，也是你看懂电影的关键。
影评万能句子
卧槽
写影评用的万能句
急
急
急
一般来说，写正规一点的影评一定要分析的有——故事线，叙事风格，镜头语言，配乐。
上述四点，你截取任意亮点作为叙述就可以。
比如：本片在叙事手法上运用了倒叙的手法。
把结局先给观众知晓，然后再慢慢地将整个故事的长卷拉出来。
本片的主线故事主要陈述了……电影的配乐主要由XXX完成，这位电影配乐人曾制作过XXX的电影原声。
在这部电影中，他的配乐充分展示了他作为XX类型电影的顶级配乐师的才华。
有没有小学毕业典礼演讲稿，好一点的，开头和结尾语句优美点
影评常用句1重而宁静的影像呈现 2、影片洋溢着唯美意风格，渗透着深沉文关怀。
3、作为一部。
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的影片，整部影片叙事流畅，没有拖泥带水之感，镜头与镜头，场景与场景之间衔接的自然灵活。
4、宏观的历史反思和独特的造型叙事 5、那些不完整的构图所展现的肉体和精神的扭曲，那灰白影调所产生的雕塑般的力度美，既展现了中华民族于深重灾难之中不屈的抗争精神，同时也是。
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导演在逆境中为生存而挣扎，为自身价值的实现而苦斗的内心写照。
6、。
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影片倾注了导演一以贯之的人文关怀 7、影片通过。
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的艺术展现，使影片具有了超越时代的意义。
8、追求银幕造型的真实性 9、导演用朴实的镜头着力去描写。
。
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10、影片在表现风格上深沉隽永，但多数段落却显得明快诙谐，运用喜剧手法来传达悲剧性内容是其突出的美学特点。
11、。
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的叙事风格和影响风格 12、。
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导演以自身的传统美学功底，对电影的写实艺术特性也有精深的理解和把握，他特别擅长以生动的细节描绘人物的内心活动，并调动电影的各种艺术元素为塑造人物服务。
13、影片的镜头凝练，构图优美，节奏舒缓 14、影片在表现。
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与。
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之间寻求微妙的平衡 15、影片利用中近景展示人物细腻的心理，长镜头表现微妙的情绪变化 16、影片的纪实风格，散发出纯净的浓浓的现实诗意 17、。
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的极大反差营造出了影片叙事的张力 18、。
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的艺术风格使博大深邃的精神主题在庄重沉郁的诗性叙事中展开，获得完美的表达 19、展现抑扬顿挫的节奏，抓住观众的情绪 20、。
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的运用为影片增色不少 21、华丽的表现与残酷的嘲讽22、一粒沙中见世界，一部电影中展现人间百态，这就是这部电影的最大魅力。
23、色彩的高反差，不和谐，在观众心理上形成不稳定的，有利于渲染人物动荡急变的情绪，从而加强影片的节奏
寻找一部电影的名字，有些镜头略有印象，希望万能的网友能给解答。
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《独裁者》《独裁者》是由拉里·查尔斯执导， 萨莎·拜伦·科恩编剧、主演的喜剧电影。
讲述某国残暴的独裁者来到美国纽约参加一个联合国会议之后的离奇经历。
该电影于2012年5月16日在美国上映。
该电影属于政治、喜剧片，对当时的政治热点给予了大量的调侃。
比如意大利总统桃色事件、奥巴马选举、叙利亚的独裁统治、中国的所谓民主主义等等女主为安娜·法瑞丝，代表作品为美国经典喜剧《惊声尖笑》系列男主为萨莎·拜伦·科恩1971年出生在英国伦敦泰晤士河北岸著名住宅区哈莫史密斯的一个正统的犹太教家庭，拜伦（Baron）是犹太姓氏巴鲁克（Baruch）的英文变体。
他在家里三个男孩中排行老幺，父亲拥有着伦敦皮卡迪利大街上的一家男装商店，从事教师职业的母亲出生在以色列，而他的外祖母则至今居住在以色列的港口城市海法，据称这位女士是一位来自德国的芭蕾舞演员。
最近的作品为和安妮·海瑟薇一起参演的《悲惨世界》，口碑很不错。
编导镜头语言怎么用
如果实在不知该怎么写你就把推拉摇移、远全中近特的表现效果都背下来，倒是照搬，具体的我附在后面了。
但是我可以告诉你这样肯定是不会写太好的，最多只能中规中矩，最好找一本专业的基础的书来看一看，比如出版社的基本当做教材的书都行。
还是多嘴一句，你是想考艺术类学校的编导专业吗
其实各学校对编导类学生的素质要求会很不同，比如的编导专业就根本不需要考生具备专业知识而有的学校则需要。
你最好先弄清你要考的学校对这个专业有些什么要求再着手准备。
至于，我随便转网上别人写的一篇开头给你借鉴一下：影片一开始，灰蓝色的天空中，一片羽毛随风飘舞，飘过了阿甘居住的城市，一会随风飘落了下来，一会又被风吹向了高空。
经过在空中的，终于飘落在了故事的主人公的脚下。
这是导演运用羽毛随风飘舞的长镜头，留给观众对羽毛产生的无尽的想象，也为故事情节的发展作了铺垫。
而且也为结局另一个关于羽毛的长镜头作了伏笔。
随着羽毛的降落，镜头特写了阿甘的那双沾满泥很破旧的球鞋，用特写镜头代替导演抒发了感情，暗示了将把鞋作为推动情节发展的因素。
接下来，主人公小心翼翼的捡起地上的羽毛，把这根羽毛夹在了他的记事本里，这时记事本里的背景是一望无际的兰兰的天空。
附： --------------------------- 第一节 运动镜头的分类 运动摄像——就是在一个镜头中通过移动摄影机机位，或者变动镜头光轴或者变化镜头焦距所进行的拍摄。
这种方式拍摄的镜头称为运动镜头。
内部运动——是活动的画面内容表现的是运动着 的事物被称为画面内部的运动。
外部运动——是移动摄影机 变焦距和剪辑形式 的镜头运动 称为画面外部的运动 根据摄象机运动的方式可分为：推、拉、摇、移、跟、升降、综合 第二节 推镜头 一、推摄指摄像机向被摄主体方向推进，或者变动镜头焦距，使画框由远而近向主体接近的一种拍摄方法，用这种方法拍摄的镜头叫推镜头。
两种情况： A、摄影机沿光轴方向向前移动； B、采取变焦距镜头，从短焦距调至长焦距。
二、推镜头的特点 1、具有大景别转换 成小景别的各种特点。
远——全——中——近——特 2、推镜头分为起幅、推进、落幅三个部分 3、推镜头造成画框向前的运动趋向 主 体 ： 不清晰——清晰 物 体 面 积： 小——大 景 别 ： 大——小 三、推镜头的功用和表现力 1、突出主体人物，突出重点形象。
2、突现细节。
3、突出一个重要的戏剧元素 4、在一个镜头中介绍整体与局部、环境与主体人物的关系。
5、推镜头的景别不断变化，有连续前进式蒙太奇句子的作用。
6、 推进速度的快慢可以影响和调整画面节奏 7、可以加强或减弱运动物体的动感。
四、推镜头的拍摄及应注意的几个问题 1、推镜头应有其明确的表现意义。
2、注意起幅和落幅的静态结构 。
3、留有足够的长度。
4、推进过程中注意始终保持主体在画面结构中心的位置，即保持主体在画面结构上的优势。
5、在移动机位的推镜头中要注意跟焦点。
6、推镜头要做到准、匀。
7、起动和停止应果断、干净、利索、流畅。
8、最好选择有一定动作幅度的形象作为起动点和停止点，以克服人为的操作痕迹。
第三节 拉镜头 一、拉摄——指摄影机逐渐远离被摄主体或变 动镜头焦距（从长焦调至广角）使画框由近而远与主体脱离的一 种拍摄方法。
用这种方法拍摄的镜头叫拉镜头。
二、拉镜头的特点 1、具有小景别转换成大景别的各种特点 2、拉镜头分为起幅、拉出、落幅三部分 3、拉镜头造成画框向后的运动趋向 三、拉镜头的功用和表现力 1、表现主体和主体所处环境的关系。
2、使画面结构形成多结构变化，镜头表现富有层次。
3、拉镜头使纵向方位上的两个具有相关的事物，形成某种对比、反衬或比喻的效果。
4、调动观众对整体形象的想象和猜测。
5、拉镜头有连续后退式蒙太奇句子的作用. 6、拉镜头内部节奏由紧到松，能发挥感情上的余韵。
7、拉镜头的画面空间不断扩展，有一种退 出感和结束感。
8、用特写拉成全景的方式进行转场。
影片观摩课：完整观看 ，引导学生综合观察影片的各种影视元素，培养其在影视创作中综合运用多种的能力，并且学习的。
（注：属于实践课时，地点：） 第四节 摇镜头 一、摇镜头——是由摄像机位置不动，借助于云台或拍摄者自身，水平或垂直移动摄像机轴线所拍摄的镜头。
从运动形式上分有：水平横摇、垂直纵摇、中间带有几次停顿的间歇摇、摄影机旋转一周的环形摇、各种角度的倾斜摇摇速极快的“甩”镜头 二、摇摄镜头画面的特点 1 、其画面造型是在画框空间与镜头的运动时间的结合中共同完成的。
2、 使被摄物体在画面内停留的时间相对于静态画面来说减少了，人们观察画面内景物的时间相对短了。
3、一个完整的摇镜头包括：起幅、摇动、落 幅 三个部分 4、摇镜头对观众观看景物具有某种强制性。
三、摇镜头的功用和表现力 1 、展示空间扩大视野 2、摇镜头扩展了画面的表现空间，可以包容更多的视觉信息。
3、介绍交代同一场景中两个物体或事物的内在联系。
4 、利用性质意义相反或相近的两个事物通过摇镜头形成对比，表示某种暗喻、比喻、并列、因果关系等。
5、在表现三个以上物体或事物间的联系时，镜头摇过每一点时，速度减慢或者有一个短暂的停顿，在一个镜头中形成若干段落和间歇，构成一种间歇摇。
6、有一个稳定的起幅画面，后面的摇动速度极快，使画面上的景物全部虚化，这种镜头称之为甩镜头。
7、表现运动主体的动态、动势、运动方向和 运动轨迹。
8、对一组外形相同或相似的物体用摇的方式可以形成一种积累的效果。
9、通过对某个活动物体的追摇，引出被摄主体，其镜头的契机是追摇物的转换。
10、摇出意外之物，制造悬念，在镜头内形成视觉注意力的起伏。
11、表现一种主观性镜头 12、用非水平的倾斜摇、旋转摇表现一种特定 的情绪和气氛。
13、加快运动物体在画面框架中的位移 14、画面转场的手法之一。
四、摇镜头的拍摄及要求 1、要有明确的目的性 2、把握好摇摄速度 3、拍摄摇镜头要做到稳、准、匀、平。
第五节 移动摄像 移动摄影指将摄影机架在（依附在）活动物体上随之运动而进行的拍摄。
用这种方法拍摄的镜头称为移动镜头。
两种情况： A、人不动，摄影机动； B、人和摄影机都动。
（接近“跟”，但是速度不一样） 二、移动镜头的特点 1、画面不再是一种呆板的框框，而变成一种流动而活跃的表现元素，各景物表现出连续运动的状态。
2、在一个镜头中形成一种多构图的造型效果 3、摄像机运动唤起了人们行走时的视觉体验。
4、移摄可分为前、后、横和曲线移四种。
三、移动摄影的功用和表现力 1、移动摄影在开拓画面空间方面具有其独特 的艺术效果。
2、移动镜头在表现大场面， 大纵深、 多景物、多层次等复杂场景方面具有气势恢弘的造型效果。
3、移动摄影适宜表现某种主观视向，可以创造出具有强烈主观色彩的镜头，从而表现出更加生动的真实感和现场感。
比剪辑更富有主观性。
4、移动摄影可以引起被摄主体背景、角度和视向轴线的变化。
5、移动摄影摆脱了定点摄影的束缚，形成了多样化的视点，可以表现出各种运动条件下的视觉效果。
四、移动摄影拍摄时应注意的问题 1、力求画面平稳。
2、应用广角镜头优点是画面动感强，且平稳。
3、注意随时调整焦点，以确保被摄主体在景深范围内。
第六节 跟镜头 一、跟摄——摄影机跟随运动的被摄体一起运动而进行的拍摄。
用这种方式拍摄的镜头叫跟镜头。
二、跟镜头的特点 1、被摄主体在画框中处于一个相对稳定的位置上，而背景、环境则始终处于变化中。
2、跟镜头的景别相对稳定。
3、跟镜头与推镜头和移镜头在画面造型上有明显的不同。
三、跟镜头的功用和表现力 1、跟镜头能够连续而详尽地表现运动中的被摄对象，既可以突出运动中的主体，又能交代运动主体的运动 状态。
2、跟镜跟随主体一起移动，形成一种运动的主体不变，静止的背景变化的造型效。
常被用来通过人物引出环境。
3、从人物背后跟随拍摄的跟镜头，由于观众与被摄人物视点的同一（合一），可以表现出一种主观性镜头。
4、跟镜头对人物、事件、场面的跟随记录，在纪实性作品中有着重要的纪实性意义。
四、拍摄跟镜头应该注意的问题 1、要“跟上”、“追准”，（如同摇跟的要求相同）将其稳定在画面的某个位置上。
2、应基本上保持或平行，或垂直的直线性运动，不能幅度和次数过大过频的跳动。
3、 注意焦点和光线的变化。
第七节 升降镜头 一、升降镜头——摄像及借助升降装置一边升降一边拍摄的方式叫做升降拍摄。
用这种方法拍摄的镜头叫做升降镜头。
二、升降镜头的特点 1、升降镜头使画面的视域得到了扩展和收缩。
2、镜头运动形式的特殊性，形成了画面构图的多样性。
三、升降镜头的功用及其艺术表现力 1、有利于表现高大物体的各个局部 2、常用来展示事件或场面的规模、气势和氛围。
3、有利于表现形式与内容和谐的情感韵律。
4、利用镜头的升降可实现一个镜头内的内容转换与调度。
四、升降镜头拍摄时需注意的问题 1、升降镜头的升降幅度要足够大。
2、拍摄升降镜头时要有一定的速度。
3、拍摄升降镜头时要有韵律感。
第八节 综合运动镜头 一、综合运动镜头——指在一个镜头中把推、拉、摇、移、跟、升降等多种运动摄影方式，不同程度地有机的结合起来拍摄的镜头。
二、综合运动镜头的特点 1、综合运动镜头的镜头综合运动产生了更为复杂多变的画面造型效果。
2、由镜头的综合运动所形成的电视画面，其运动轨迹是多方向、多方式运动合一后的结果。
三、综合运动镜头的共同特点分析 1、多样的形式有秩序地统一在整体的形式美之中构成一种活跃而流畅，连贯而富有变化的表现样式。
2、复杂的综合运动镜头，为人们展示了一种新的视觉效果，开拓了一种观赏和认识自然景物的新的造型形式。
如：摇——推——升——移 3、运动镜头在运动中不断改变造型的结构和画面的主体及环境，使画面中流动着一种韵律是形成画面造型形式美的有力手段。
4、画面结构的多元性，形成表意方面的多义性，丰富了镜头的表现含义。
5、综合运动镜头在较长的连续画面中可以与音乐的旋律变化相互“合拍”，形成画面形象与音乐一体化的节奏感。
四、需要注意的问题 1、除特殊要求外，镜头的运动应力求平稳流畅。
2、镜头运动的每一次转换应力求与人物的动作和方向转换，情节中心和情绪发展的转换相一致，使画面外部的变化与画面内部的变化完美结合。
3、注意焦点的变化，摄录人员应默契配合“人化”使观众有浓重的主观色彩和现场感。
4、防止“穿帮”（如：拍摄者的影子）由于运动的多样、场景的复杂，必须更加注意“穿帮”。
穿帮指拍摄中与画面造型有关的各部门工作漏出破绽的现象。
如：超出了布景的范围露出了假的真相，如照明灯架、移动轨道、现场工作人员等。
或是前后拍摄时道具、演员服饰与化妆有所出入。
景别的分类 远全中近特称之为五级景别。
1，大远景（人占四分之一高度）：表现空间距离感，突出纵深感和立体感，以固定镜头为主，以产生静态美感为主，运动的话也要控制节奏速度。
2，远景（二分之一高度）：人和环境平衡关系，拍摄时注意环境对人的影响，是很好的承上启下的镜头。
3，大全景（四分之三）：环境和人的关系向人物倾斜。
用以场景段落的开头，注意细节。
4，全景（一比一）：以交代人物的形体动作和动作范围，人物是画面的绝对主体。
环境只是一种造型的补充和背景。
人物切忌顶天立地。
人物在画幅中位置直接决定了其运动方向和趋势。
全景对光线的要求准确，统一。
5，中景（在膝盖位置）：表现人物的上肢动作。
6，中近景（腰部）：表现人与人之间的客观交流关系。
既不亲密也不疏远，一臂距离。
7，近景（胸部）：不善于表现人物的上肢动作 8，特写（肩部以上）：一定要带肩，表现情绪 9大特写（人的局部）：呈现细节，一定要说点儿什么。
体现创作者的意愿，观众没有自由度。
10，满景（以被摄对象拍全为目的）
