形容合唱的句子
合唱犹如无数滴雨珠敲打着瓦砾、窗户、枝条、地面，有女高音的优美动听，也有男低音的宏亮。
听
雨珠在瓦砾上跳起了欢快的舞蹈，在窗户上奏出激情地乐曲，最后雨珠落到了地面，带着或平静、或激动，消失了1、音乐响起时，“百灵鸟”们就一展歌喉，放声唱歌。
那歌声是那么的美妙，那么的婉转，那么的令人陶醉。
演唱完的时候，台下响起了热烈的掌声。
我们的歌声打动了大众评委，大众评委有八位同学为我们亮牌。
2、音乐停止了，我们的歌声也结束了。
等了几秒，观众席上传出雷鸣般的掌声。
我们的合唱表演在这掌声中结束了。
3、音乐老师用心的教我们，我们也认真的学，同学们个个张大嘴巴，喊的面红耳赤，练了几遍都不行，就拿我来说吧，我连歌词都搞不清楚，在同学堆里瞎哼哼，老师见我们这样对我们说“大合唱体现的是集体精神，大家齐心协力才能把歌唱好”听了老师的话，我们很惭愧，大家也不知不觉的认真的练起来。
4、想到这儿，我更是豪情万丈，歌曲的回音在天花板上久久萦绕，雷鸣般的掌声献给了我们班的所有同学。
下台后，兴致勃勃的我们预想着我们的高分。
可是分数并不高，它打击了我们一切的热情。
老师却毫不气馁地说：“没关系，这次我们得了一个比冠军更宝贵的财富，那便是团结，有了它，不怕拿不到第一。
”5、我深吸一口气，踏上了舞台，唱着伴随着我们成长的校歌，我的心仿佛回到了点点光斑的篮球架下；唱着用农民和军人汗水历炼的《地道战》，我仿佛看到了令人深恶痛绝的“小鬼子”妄想进村的情景；唱着用百炼成钢的大刀敲击出的铮铮轰鸣配乐的《大刀进行曲》，我好象看到了烈士们的热血沸腾
我们全心全意地唱着，同学们专心致致地演着，一曲终了，台下响起了一片掌声。
6、我们终于迎来了比赛那天。
轮到我们上场了，我们迅速整好队，音乐响起，指挥在指导，领唱拿着话筒唱着，我们也跟着唱。
还好，我们没有露出排练时歌声。
不一会儿，我们唱完饿。
我舒了一口气，心里想到：比排练时好多了
7、我们嘹亮的歌声从我们的口中飘向观众席。
慢慢的我的心情放松了，心里的那块石头落地了。
跟着音乐的旋律，我们的身体左右摇摆起来。
朱老师指挥得更有力了，她的额头上出现了晶莹的汗水，我们的歌声更加的洪亮了，同学们的笑容更加灿烂了。
8、瞧
同学们正在专心致志地学歌呢，多认真呀
站得笔直的，不发出一点儿说话的声音。
甚至有几个男生扯开了喉咙放声高歌起来，引得大家爆笑不止。
男生呢，也不害羞，挠挠头就过去了。
那一遍一遍的认真，终于学会了，同学们激动得欢呼雀跃。
俗话说得好，“好的开头是成功的一半”，开头好，相当于“开门红”，大吉大利
9、轮到我们表演的时候，我极力镇定地指挥同学们走上台阶，排好队伍，然后转身向评委、老师们敬了一个礼，再转身面对同学们，高举右手做了一个开始的手势，每班都必须要唱的《少年先锋队队歌》的旋律响起。
“我们是共产主义接班人”雄伟嘹亮的歌声响彻校园，我班同学唱得激情飞扬，唱得热血沸腾。
不知是他们唱得太激动了，还是我的指挥不当，不知不觉地，我们唱的比旋律快了几拍。
唱完后，他们的表情，告诉我说：我们不会再那么快了。
10、各个班级陆续登上舞台表演，五彩的聚光灯一齐照向他们，好像同学们的歌声因此更动听。
唱得最好的是五年五班，他们有很多道具，让人感到似乎看到了歌中的情景，歌声也十分动听。
前面几个同学的舞蹈更是衬托了歌声，简直令人陶醉。
11、歌是学会了，可不练习怎么行
每到下午第四节课，就是我们班的“singtime”，那慷慨激昂的和弦，振奋人心的歌词，我们唱得是信心满满。
一遍又一遍，一次又一次，我们努力地练习，赢得这次大合唱比赛，是大家共同的希望。
大家有着共同的目标，有着共同的行动，心往一处想，劲往一处使，我相信我们会成功的。
12、第二首自选歌开始了，我们唱的是《闪闪的红星》 。
这首歌比队歌好唱多了，随着我手臂的挥动，同学们唱得也很活泼，好像是小鸟在琴弦上欢快地跳动。
很快地，随着我的手势一收，同学们立即“哑口无歌”。
真唱得比上一首歌好。
13、到我们班上场了，我们班虽然没有道具和舞蹈，但大家都有信心成功。
于是，我们齐心协力地唱了起来，大家都昂首挺胸的站着，歌声虽不算十分动听，但每个人都努力地唱着。
14、比赛的顺序由低年级到高年级，一年级、二年级，终于轮到我们班了。
我们排着整齐的队伍来到三楼多媒体教室，站在台阶上，当时我的心情非常激动，我和袁聪朗颂，故站在了最前面，我们的一举一动都将影响着班级参赛的成绩。
但在比赛前一天，班主任屈老师为我们作了精心的准备，我们信心十足。
同学们唱得非常投入，很有感情，不时还做了几个动作，是那么的优美，那么整齐，那么有力。
演唱结束，裁判员老师还为我们鼓掌呢
15、瞧
同学们正在专心致志地学歌呢，多认真呀
站得笔直的，不发出一点儿说话的声音。
甚至有几个男生扯开了喉咙放声高歌起来，引得大家爆笑不止。
男生呢，也不害羞，挠挠头就过去了。
那一遍一遍的认真，终于学会了，同学们激动得欢呼雀跃。
俗话说得好，“好的开头是成功的一半”，开头好，相当于“开门红”，大吉大利
求欧洲的一位女高音吗，就是唱到最好连续好几个高音的 “啊 啊~~~~`“很好的 我知道那首歌的名字
1.莎白·施瓦尔茨科普芙（Elizabeth Schwarzkopf） 德国女高唱家。
生于波兰，曾入柏等音乐学校学习，后被吸收为柏林院独唱演员。
引人注目的第一个角色是《那克索斯岛上的阿丽安娜》中的泽比涅塔。
1947年起，从花腔女高音转向抒情女高音，首次登上斯卡拉歌剧院的舞台。
1951年斯特拉文斯基的歌剧《浪子生涯》初演时任第一女主角。
1955年在旧金山首次饰演《玫瑰骑士》中的玛莎琳，九年后又在纽约大都会歌剧院饰演同一角色。
她的嗓音婉转、灵活、纯净，演唱表现风格细致深刻而又丰富多采，不仅探究作品的风格和内容，而且有卓越的句法处理。
她擅长演唱莫扎特、理查.施特劳斯的歌剧和德奥艺术歌曲。
音乐评论家们认为，她在艺术歌曲方面所树立的丰碑，没有第二个女歌唱家能与之匹敌。
2.比尔吉特·尼尔森（Birgit Nillsson） 瑞典女高音歌唱家。
自幼爱好歌唱并参加卡鲁普地方合唱团活动。
1941年入斯德哥尔摩皇家音乐学院学习声学，1946年在瑞典皇家歌剧院初次登台，扮演《自由射手》中阿迦德一角获得好评。
1948年后演出一系列歌剧名作，赢得很高的国际声誉。
1951年参加格林德伯恩歌剧节。
此后成功地演唱卫瓦格斯塔德之后，成为当代最出色的演唱瓦格纳歌剧的女高音歌唱家。
1956-1958年先后在旧金山、纽约、米兰等地演唱。
由于其功底深厚，至今仍活跃于演出第一线，艺术质量不减当年。
3.丽娜塔·苔巴尔迪（Renata Tebaldi） 意大利女高音歌唱家。
从小在当歌唱演员的母亲身边长大，十三岁开始学钢琴，十七岁入帕尔马音乐学院学习声乐。
1944年以《梅菲斯托菲利斯》中的叶莲娜一角开始其舞台生涯。
1946年经卡拉扬推荐参加斯卡拉歌剧院的演出活动，从此声名日盛，足迹遍及欧洲各著名歌剧院。
1955年在纽约大都会歌剧院演唱《奥赛罗》后，成为该剧院台柱。
她的演唱风格、感情的表达恰如其分，嗓音极其柔润流畅，加之优雅的仪态和无懈可击的音准，使其成为当代最卓越的女高音歌唱家之一。
4.玛丽亚·卡拉斯（Maria Callas） 著名的美籍希腊女高音歌唱家，真名为茜茜莉亚·索菲亚·安娜·玛丽亚·卡罗盖洛波乌罗斯。
生于纽约，八岁开始学习钢琴，十岁开始唱《卡门》中的咏叹调，十三岁入希腊雅典音乐学院从达尔戈学习声乐，十五岁以《乡村骑士》中的桑土查一角绽露锋芒。
1947年应邀去意大利维罗那露天圆形剧场演出歌剧《歌女》，激起听众狂热的反响。
此后不断演出于世界各地，以对角色深刻的理解和细致而富于创造性的处理，使得听众进一步领略到歌剧的音乐美和戏剧美，并对十九世纪早期美声风格的歌剧如《梦游女》等新的认识。
他一生演出歌剧百部以上，音量幅度极宽，从轻巧的花腔女高音到最壮实的戏剧性声部郁能胜任，有机地把富有强烈戏剧性和有俏丽录活特点的花腔唱法结合在一起。
擅于形体表演，具有崇高、隽永的雕塑美。
是世界公认的全能女高音歌唱家。
她对“复活”十九世纪早期意大利歌剧、对歌剧表演艺术的发展、创新起了巨大的推进作用。
5.琼·萨瑟兰（Joan Sutherland） 著名澳大利亚女高音歌唱家。
年轻时就学于悉尼音乐学院，1947年以音乐会形式演出歌剧《狄东与伊尼阿斯》开始其艺术生涯。
1949和1950年两度获澳大利亚声乐比赛奖。
1951年赴英国皇家音乐学院进修，翌年在修道院花园歌剧院登台。
1954年改唱花腔女高音，先后在欧洲各地著名歌剧院和音乐节演出。
1964年在米兰斯卡拉歌剧院上演《拉美莫尔的露契亚》时引起轰起，谢幕达三十次之多，被公认为花腔艺术的典范。
她的嗓音清亮剔透、华美淳厚，继承和发展了意大利唱法传统。
她总是将非凡的技巧同丰富的感情、深刻的思想内容融为一体，即使是最缺乏个性、最器乐化的句子，也要赋以活生生的感情内容，而绝不炫耀卖弄技巧。
今天，人们公认她是花腔艺术的典范。
6.蕾昂泰茵·普莱斯（Leontyne Price） 美国女高音歌唱家。
原想当教师，后接受罗伯逊建议，转入纽约朱利亚特音乐学院学习声乐。
1952年扮演《法尔斯塔夫》中的福特夫人一角，为音乐界所瞩目。
毕业后演过《波姬与贝丝》中的女主角贝丝。
1955年被美国广播公司电视中心选为演播歌剧《托斯卡》的主要演员，1957年普朗克《卡尔美教派修女的对话》在旧金山公演时，经作者推荐任主角。
1958年首次在伦敦修道院花园歌剧院代替契尔凯蒂出台演唱《阿伊达》，获得空前成功。
从此阿伊达成为她最拿手的角色。
1961年第一次在纽约大都会歌剧院登台扮演《游吟诗人》中的莱奥诺拉。
她的演唱嗓音圆润、浓密而色彩丰富，不论高、中、低音，都有“黄金般的特质”。
真实、深刻的感情表现和女性角色的内向与温柔，使她被公认为当代最杰出的“阿伊达”。
7.贝克佛蕾·西尔斯（Beverly Sills） 美国女高音歌唱家，真名：贝尔·西尔佛曼。
十二岁开始学习声乐，十七岁在费城首次登上歌剧舞台。
1955年以扮演《蝙蝠》中的罗萨琳达名震纽约市歌剧院舞台，成为该院专属歌唱家，演唱了二十多年。
1966年扮演《裘力斯·凯撒》中的克奥佩特拉获得巨大名声，从此登上欧美著名歌剧院舞台。
她是典型的花腔女高音，虽音量不大，却能巧妙地发挥美声唱法的长处。
风格独特，曲目广泛，是当代演唱“曼依”最好的演员，不但声情俱佳，而且法语准确。
现任纽约市歌剧院总指导。
8.蒙茨克拉特·卡巴耶（Montserrat Caballe） 西班牙女高音歌唱家。
九岁入音乐学院学习。
最早的音乐会演出是在贝多芬《第九交响曲》中任女高音领唱。
1957年在瑞士马塞尔歌剧院演唱《艺术家的生涯》中的XXXXXX一角后，广泛演出于欧美各地，其中1965年在纽约以音乐会形式演出的唐尼采蒂的《露克里齐亚.鲍吉亚》，曾引起巨大轰动。
她被认为是意大利美声唱法的代表人物，高度流畅、纯净的嗓音和卓越的轻声技巧，在每个国家都得到热烈的赞扬和肯定。
她擅于演唱莫扎特、贝利尼、罗西尼、威尔第、普契尼等人的歌剧名作，理查·施特劳斯笔下的莎乐美是她最喜爱的角色，对德国和西班牙歌曲亦有深入的理解。
9.雷娜塔·斯科托（Renata Scotto） 1934年生于意大利。
斯科托是有“卡拉斯第二”著称的、当代艺术成就最高的意大利女高音歌唱家之一。
她的嗓音具有音质美、音量幅度大、音域范围宽的特点。
在高音区，她能始终保持光辉明亮和轻松自如的特质。
她既能演唱抒情女高音，也能担任花腔女高音的角色。
难能可贵的是，她不但能在尊重原作的基础上真实、生动、丰富地表达作品的思想感情，而且还善于对某些华彩乐句或唱腔作进一步的发挥或必要的更改。
跟卡拉斯一样，斯科托对发掘久被湮没或绝响的歌剧作品有着很大的兴趣，她除了发扬光大由卡拉斯恢复上演的一系列古典剧目外，也在这方面积极搜索、探寻，如普契尼生前遭到失败的《埃德加》一剧，就是由于她的努力而重新搬上舞台并灌制唱片的。
10.维多利亚·德·洛斯·安琪莱斯（Victoria de Los Angeles） 西班牙女高音歌唱家，1923年生于巴塞罗那。
安琪莱斯是一位具有非常宽广音域的抒情女高音。
她的嗓音流畅、丰满而又灵活、优美，高音区鲜明而有光彩，中音区热情而富于魅力。
当艺术表现需要她拿出嗓音的“厚度”时，她也完全不缺少女中音式的粗犷和奔放。
安琪莱斯歌唱表现上的特点是：忠实于原作，善于揭示作品内在的蕴涵，并能赋予歌声以亲切感和崇高的诗意。
安琪莱斯是一位出色的音乐会演唱家，她所演唱的西班牙歌曲（有时自己用吉他伴奏）成为这一领域内的最高成就。
此外，她还擅长表演西班牙的民族歌舞。
赞美女低音的句子
女高音和女低个可以你，女高音的声音清澈嘹亮、声音表现力极强，分类最细的，分为抒情女高音、戏剧女高音、花腔女高音，声音以秀丽为主、表现情感丰富，具有的声音以声音的三种女高音分别以柔美、刚劲、华丽为主，因此三种女高音不一样女低音的声音宽厚、雄浑，有男人气，因为女低音大多数都是在歌剧里演男的，因为女低音的声音对照的声音是男声里的男中音，可以想象一下
女低音的声音得什么样
描写优美声音的段子
琴声犹如展翅欲飞的蝴蝶，扑闪着灵动的翅膀，清亮亮的流淌着，又好象塞外悠远的天空，沉淀着清澄的光....1、接近尾声时，声音忽又扬起，如同湍急的流水，撞上了礁石后溅起的浪花；又如舰艇划过海面后荡起的急流，冲到了那极高的地方；又似一条在崇山峻岭间升空的飞龙，盘旋一阵后，向上急冲；随后又力骋其千回百折的精神，如一只银燕在时空的隧道里左右徘徊，最后直向上冲，一个“原”字出口，如同珍珠落下，掷地有声。
2、在大自然里，许多事物能使人心旷神怡，比如听一听小虫子、鸟儿们的歌曲，要知道，它们是大自然最好的歌唱家了。
听，那是黄莺在歌唱，它像一位熟练的女高音，唱出婉转柔和的曲子，令人不能不拍手叫好。
那雄壮的声音是谁哼唱的
哦，原来是一只老鹰，它的声音使人充满了力量。
“吱吱”，这只小虫的声音如音乐家拉的小提琴，虽然我不知道它的名字，但我肯定它是一位优秀的音乐家。
“知了
”一听这句话，就知道它是谁了，它是蝉，可是，难道它只会唱这首歌吗
许多虫、鸟的声音在我耳朵里汇成了一手独具特色的交响曲，它是多么另人陶醉、着迷
3、人们并没有满足贝多芬《第九乐章》汇聚莱茵河碧水，浇灌焦渴的心田，发出了人类博爱召唤的伟大成就，随着时代前行的脚步，把爵士摇滚演凑的地动山摇；阿炳用一曲《二泉映月》把人间凄美描写得淋漓尽致，堪称一代大师。
但是他的正襟危坐和蓝布长衫，终究没有能为女子十二乐坊设下程式藩篱。
她们腰挂胡琴，在张臂推弓中扭动腰枝，不时张扬出她们迷人的肚脐。
尽管有装扮不合民典的指斥，她们已经把天籁之音和青春气息播撒于纽约街头；宇宙飞船载着地球音乐，遨游太空，企望在外星球寻求对人间韵律的同一种理解；厨房里的锅碗瓢盆甚至萝卜白菜，用特有的心律去敲击扭擦，居然也是一段别样的欢歌。
听到一首 啊啊啊啊~~~那个是什么歌
女的唱的
你说的是这个吗?五元素》里面那段咏叹铃声－－《已燃起》 《第五元素》有完美的歌剧，是由一个叫做狄娃的人来演唱的，用天籁形容这个人的声音真的一点也不过分。
她的歌声时而高亢嘹亮，时而低沉婉转，犹如一只灵动的燕子。
最后的事实证明，这段歌曲确实不是人的嗓音唱出来的，而是有一个最好的女高音和一个最好的男高音的歌声经过电脑合成出来的。
那个外星女人在歌剧院唱的一段凄美动人的歌曲的歌名是多尼采蒂的意大利歌剧咏叹调《香烛已燃起》，歌曲后半部穿插了 节奏明快的《女神之舞》。
这是影片中最出色的配乐，也是最华丽的场景片段。
歌唱者是阿尔巴尼亚女高音Inva Mulla Tchako，她精灵般的咏叹调，三分鬼魅。
就这首歌曲本身而言，其极具创新的表现技法就足以使这首歌曲令人难以忘怀：主声部为美声唱法，但是配器和配乐却是地地道道的流行音乐；演唱者虽然不是什么大牌明星，但是她优美的音质足以打动每个人的心。
听到高潮处，竟恍若觉得，世界上最美妙的乐器莫过于人的声音，女伶的表演将人声同乐器完美地结合到了一起，使人觉得不再有主次声部之分。
但是据说这段是电脑合成的
