现在花器小王子翟文健的紫砂壶在几千，知道的告诉我一下
哈哈，现在做壶的王子真多，青蛙王子，供春王子，花器王子。
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，就差皇帝了。
紫砂壶制作名人有没有叫吴小仙的
我有一壶，当属“花器”，壶盖内侧有“吴小仙”隶书印章一枚。
其实作为常规紫砂壶玩家，这个也并不是很重要。
重要的是，料真、工好、实用、个人喜欢就行。
壶盖内侧的印章一般为姓和名分开的。
还有一个很重要的鉴别方法是：看壶内侧有无大款式的印章——收藏就收藏全手工的（一般全手工的料也比较真）。
另外，在网上询问紫砂壶的鉴别，是必须要有相关图片的。
希望你能找到好的老师解答。
明朝画坛怪杰“吴小仙” 综观中国历史，落魄文人与落拓画家的经历，总有极其相似之处──性格怪异与时局格格不入，博学多才却仕途跌宕，孤僻傲世累遭官僚排挤，鬻文卖画谋生不与世俗同流，在生活和艺术中逐渐培养出颠狂不羁之态，无意中也为自己的文名画誉增色添彩。
绰号为“小仙”的明代著名画家吴伟(1459─1508)便是其中典型之一。
吴伟，江夏(今湖北省武昌)人，字次翁、士英、鲁夫，浙派画家中的领军人物，也是浙派支流江夏派的创导者。
年幼时，其父爱好收藏字画，耳濡目染其中，吴伟也勤研绘画，竟无师自通，自学成才。
后因父亲沉迷炼丹，家财散尽，家道中落。
父亲去世后，吴伟成为孤儿被人收养，“时窃弄笔墨，画山水人物之状”，很早便展露出绘画禀赋，让人称奇。
由于仕途渺茫，他十七岁流落到当时最富庶最丰饶的南京寻求发展。
他的画作继承南宋“马夏”院体山水画的传统，山水人物兼工，豪迈简括，纵逸洒脱，他画人物纵墨不甚注意，而奇逸潇洒动人。
又有书说他“临绘用墨如泼云，旁观者甚骇，俄顷挥洒钜细曲折，各有条理，若宿构成”。
可见吴伟运用笔墨的熟练，画作浑然天成，有如神来之笔，很受官居太子太傅成国公朱仪的赏识，称其为“小仙”，画誉也在南京日益鹊起。
吴伟精山水，落笔健壮，不仅以粗犷遒劲风格闻名，其细致缜密的画风同样别出心裁。
他最擅长白描人物，纵笔看似不经意，却洒脱爽劲，酣畅淋漓，富有较强的节奏感。
而且在人物画的取材上也有很大突破，除了多用精致的工笔描绘儒家文人、道家仙人、禅宗高僧等人物外，也许因自身身世曲折波动的缘故，也常用粗放飘逸的笔触刻画渔夫、农人、樵者、妓女等下层人物。
题材理念和取向上的不断创新，加之日臻完美的非凡技巧，使得吴伟的画不仅受到宫廷贵族的认可，也受到民间众人的喜爱。
一次，吴伟出游至杏花村，口渴得厉害，便向一位老妇人讨茶喝。
第二年又去时，发现老妇人已去世，感叹物是人非，便凭记忆追绘其相貌，竟栩栩如生，以至于老妇人的儿子见后恸哭不已，并索取画像小心收藏起来。
扬名于南方后，吴伟被朝廷招揽，成为仁智殿(明朝专供宫廷画家聚集工作之地)待诏及锦衣卫镇抚，深受明宪宗的宠爱和欣赏，不仅可以自由出入内廷，而且为人处世更加随心所欲，放浪形骸。
吴伟喜欢豪饮，醉酒的故事比比皆是。
《江宁府志》说他“好剧饮，或经旬不饭，在南都，诸豪客时召会伟酣饮”。
詹景凤《詹氏小辩》也说他“为人负气傲兀嗜酒”。
据明末清初画史著作《无声诗史》的记载，一次喝得酩酊大醉，恰逢宪宗皇帝召他入宫，便蓬头垢面，穿着破鞋，由人搀扶着踉跄进宫。
要是换了别人做出这种举动，不掉脑袋，也会丢了乌纱帽，但是宪宗皇帝却哈哈大笑，命他绘作《松风图》。
吴伟信手涂抹，笔法翻云覆雨，奇异变幻， “风云惨惨顿生屏障间”。
宪宗皇帝赞叹：“真仙人笔也。
”还有一次，吴伟在友人家喝酒，席间取了一枚莲蓬，蘸上墨，游戏般在纸上来回拓印。
在座宾客惊讶不已，不知其用意。
只见他突然纵笔挥洒，将莲蓬墨迹变成一只只螃蟹，巧妙地完成了一幅《捕蟹图》。
吴伟贪杯嗜饮，昼夜不息，泼墨作画，挥洒自如，但这些脱离常轨的绘画技巧，的确让人叹为观止。
然而，由于吴伟过于恃才傲物，公然鄙夷权贵，屡屡拒绝索画，以至招惹众怒，纷纷在宪宗皇帝面前数落他的不是，最终被逐出宫门，放归南京。
1488年，宪宗驾崩，孝宗即位，他才重新奉召入宫，升为锦衣卫百户。
喜欢“马夏”画风的明孝宗对他宠爱有加，赐予他“画状元”这样的显赫称号，还将京城繁华地带的豪宅赠送给他。
数年后，不服约束的吴伟实在不堪宫廷限制，称病辞归，再度返回南京，居于秦淮河畔，日日夜夜与豪客酣饮。
1509年，明武宗即位后，他再度奉召。
没想到，正准备跟钦使上路赴京，却因饮酒过度而死，年仅五十岁。
吴伟“性戆直，有气岸而豪放”，加上坎坷的经历和极高的悟性，养成他清高自傲而又放荡不羁的性格，甚至与人一言不合，便用砚台投掷对方。
不过，狂放不羁不受制约的道骨仙风不仅没有让吴伟走到社会边缘，反而为其画作赢得更多的声名，而且这种强烈鲜明的个性在他的绘画中得以充分展示。
在群星璀璨的中国古代画家中，吴伟算得上人品画品尽显本色的画坛怪杰。
虽然短暂的一生充满戏剧化般的传奇色彩，但其绘画生涯却终生鼎盛，毕露锋芒，为时人所称颂。
有人能帮忙简要分析一下藏嘉紫砂光器和花器的不同特点吗
嗯，光器就是很素什么都不加即是加了文字也不算光货。
如果在光器上加点什么比如花比如树干，就叫花器，花器的添加物一般比较形象多以植物为主动物也有
求高人解答这是什么字，胡乱收的紫砂壶下面刻着这个。
徐叶，工艺美术师，中国工艺美术学会会员。
工艺美术师，中国工艺美术学会会员梅桩壶、志在四方壶等。
(擅长全手工花器的制作与创新)徐叶，女，1978年生于江苏宜兴 ，历史名人徐徽言之后裔，止敬堂号，宝鼎文化艺术社顾问，东来阁紫砂工作室主人。
自幼酷爱美术、摄影，1999年从江南大学毕业后从事广告设计，缘由陶都家乡紫砂文化的强烈感染和吸引，在2001年毅然投身于制陶工艺，拜江苏省名人高级工艺师夏淑君为师，成为其入室弟子。
凭着对紫砂艺术执着的梦想和追求，经过多年的专业学习和名家指点，制壶技艺日臻成熟，尤擅长全手工空手壶。
因其对茶道的钟情雅好，有着对紫砂文化的独特理解和感悟;因其酷爱旅游，长期和高山名川的亲近，融入对自然人文的感悟，造就了她独特的创作灵感，以其的聪慧和灵性，制作技法上善于遵循传统而又不拘泥于古法，作品古朴且充满现代神韵。
在其诸多类型作品中，尤以花器制作功底见长，山云秋水、古今诗文经其修饰于方寸之器，妙合成趣，跃然于画面的是超越于实体的隐喻之美。
她的作品以格调健康高雅，端庄逸秀深得行家喜爱和业内好评，在国内外参展、评比中屡获殊荣。
紫砂段泥壶泡什么茶好
紫砂壶适合泡的 1、绿茶类。
紫砂壶胎轻质疏，好沏。
2、铁观音。
紫砂壶筒（如井栏）是泡铁观音茶利器。
3、乌龙茶生茶。
紫砂壶适合泡轻焙火系列的乌龙茶生茶。
4、黑茶类。
紫砂壶紫泥泥质较为疏松，利于吸附黑茶类不好的仓味，其交换作用也可以使茶汤的味道更好，身筒高更有闷泡的作用。
5、熟普。
紫砂壶适合泡熟普，但是熟普洱汤色过浓，容易造成段泥吐黑。
6、陈茶。
紫砂壶小身型浅黄色。
荷香散普，能还原出陈茶的内函与本味。
紫砂壶的原料和特点是什么
紫砂壶原料紫砂壶烧制的原料为泥土，紫砂壶泥分为三种：紫泥、绿泥和红泥。
可以烧制紫砂壶的泥一般深藏于岩石层下且分布于甲泥的泥层之间，泥层厚度从几十厘米至一米不等。
根据上海硅酸盐研究所有关岩相的分析表明，紫砂黄泥属高岭石英云母类型，含铁量很高，最高含铁量达8.83%。
紫砂壶在高氧高温状况下烧制而成，一般采用平焰火接触，烧制温度在1100-1200°C之间。
紫砂壶成品的吸水率大于2%。
紫砂壶的泥原料，为紫泥、绿泥和红泥三种，俗称富贵士。
因其产自江苏宜兴，故称宜兴紫砂。
相传古时候宜兴街头，一日突然有一僧人沿街叫卖：卖富贵土了
谁买富贵土
买了就可以发家致富。
因此而得名。
所谓靠山吃山，靠土吃土。
宜兴紫泥，千百年来养育了一代代能工巧匠，以至于一提起紫砂壶，我们立刻就联想到宜兴。
究竟是紫砂壶使宜兴出了名，还是宜兴使紫砂壶出了名，谁也考证不清楚了。
紫砂泥料原深藏于岩石层下，分布于甲泥的泥层之间，矿层厚度几十公分到一米左右，其化学成分为含铁质粘土粉砂岩。
紫泥主要矿物成分为水云母，及不等量的高岭岩、石英、云母屑和铁。
紫砂壶的泥料制作过程如下： 从矿层中开采出的紫泥，俗称生泥。
似块状岩石，经露天摊晒风化，使其松散，然后经初碎、粉碎，按产品要求的颗粒数目，送风筛选。
筛选后的泥灰，由搅拌机搅拌成一块块泾泥，经堆放陈腐处理，再把腐泥进行真空练泥，这样便成为供制坯用的熟泥。
在紫砂泥练和制备过程中，所用水的水质十分讲究。
水质的优劣会直接影响产品的质量。
紫砂泥可塑性好，生坯强度高，坯的干燥、烧成收缩率小。
为丰富紫砂隐的外观色泽，满足工艺变化和制作设计的要求，工艺师们大胆地进行技术创新，把几种泥料以不同配比混合，在泥料中加入适度的金属氧化物着色剂，控制好窑内的温度和气氛，产品烧成后，五光十色，或紫而不姹，或红而不嫣，或绿而不嫩，或黄而不娇，或灰而不暗，或黑而不墨。
紫砂器的色泽，犹如染在毛纺织品上的颜色，沉着而没有火气；仔细观察，各种泥色裹又有星星白砂，如银粉闪闪，是光映射，宛若珠玑。
有时在泥中和以粗泥砂或钢砂，更为夺目。
近年来，还试制成功了带有自然光泽的红色和青铜色盖面浆，别开泥色装饰的新面目。
紫砂壶并不一定就是紫色，高温烧成后呈现各种各样的奇丽的色彩，有朱砂红、枣红、紫铜、海棠红、铁灰铅、葵黄、墨绿、青兰等等。
紫砂壶不上釉，但胜似上釉，色泽变化奇诡，丰富多彩。
如朱砂紫、榴皮、豆青、海棠红、闪色等等，皆是自然原色，质朴浑厚，古雅可爱。
烧成后的紫砂壶保温性和透气性均十分理想，是沏茶的理想用具，社会上称其世间茶具称为首，并非夸张。
\ 紫砂陶，简称紫砂，又叫紫砂器或紫砂陶器。
紫砂茶具，造型简练、大方，色泽淳朴、古雅。
用其泡茶，使角的年代越久，壶身色泽就愈加光润古雅，泡出来的茶汤也就越醇郁芳馨，甚至在空壶里注入沸水都会有一股清淡的茶香。
\ 根据科学分析，紫砂壶确实保有茶汤原味的功能，它能吸收茶汁，而且具有耐冷耐热的特性。
\ 紫砂陶的特点\ 第一、紫砂陶是从砂锤炼出来的陶，既不夺茶香气又无熟汤气，故用以泡茶色香味皆蕴。
\ 第二、砂质茶壶能吸收茶汁，使用一段时日能增积茶锈，所以空壶里注入沸水也有茶香。
\ 第三、便于洗涤，日久不用，难免异味，可用开水泡烫两三遍，然后倒去冷水，再泡茶原味不变。
\ 第四、冷热急变适应性强，寒冬腊月，注入沸水，不因温度急变而胀裂；而且砂质传热缓慢，无论提抚握拿均不烫手。
\ 第五、紫砂陶质耐烧，冬天置于温火烧茶，壶也不易爆裂。
当年苏东坡用紫砂陶提梁壶烹茶，有松风竹炉，提壶相呼的诗句，也决非偶然。
这就是古今中外讲究饮茶的人，所以特别喜爱用紫砂壶的原因。
\ 紫砂壶的优点\ 明人周高起在《阳羡茗壶系》说：近百年中，壶黜银锡及闽豫瓷，而尚宜兴陶。
为何独钟宜兴紫砂壶
周高起又说：陶曷取诸
取诸其制，以本山上砂，能发真茶之色香味。
原来宜兴紫砂壶泡茶之佳，在于能尽得茶之色香味。
李渔《闲情偶记》也说：茗注莫妙于砂，壶之精者，又莫过于阳羡。
文震亨《长物志》也说：茶壶以砂者为上，盖既不夺香，又无熟汤气。
明清一些文人士大夫对宜兴紫砂壶泡茶优点的认识一致。
\ 宜兴紫砂壶之所以受到茶人喜爱，一方面是由于紫砂壶造型美观，风格多样，独树一帜，另一方面也由于它在泡茶时有许多优点。
\ (一)紫砂是一种双重气孔结构的多孔性材质，气孔微细，密度高。
用紫砂壶沏茶，不失原味，且香不涣散，得茶之真香真味。
《长物志》说它既不夺香，又无熟汤气。
\ (二)紫砂壶透气性能好，使用其泡茶不易变味，暑天越宿不馊。
久置不用，也不会有宿杂气，只要用时先满贮沸水，立刻倾出，再浸入冷水中冲洗，元气即可恢复，泡茶仍得原味。
\ (三)紫砂壶能吸收茶汁，壶内壁不刷，沏茶而绝无异味。
紫砂壶经久使用，壶壁积聚茶锈，以致空壶注入沸水，也会茶香氤氲，这与紫砂壶胎质具有一定的气孔率有关，是紫砂壶独具的品质。
\ (四)紫砂壶冷热急变性能好，寒冬腊月，壶内注入沸水，绝对不会因温度突变而胀裂。
同时砂质传热缓慢，泡茶后握持不会炙手。
而且还可以置于文火上烹烧加温，不会因受火而裂。
\ (五)紫砂使用越久，壶身色泽越发光亮照人，气韵温雅。
紫砂壶长久使用，器身会因抚摸擦拭，变得越发光润可爱，所以闻龙在《茶笺》中说：摩掌宝爱，不啻掌珠。
用之既久，外类紫玉，内如碧云。
《阳羡茗壶系》说：壶经久用，涤拭口加，自发暗然之光，入可见鉴。
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\ 《阳羡茗壶系》说：壶供真茶，正在新泉活火，旋瀹旋啜，以尽色香味之蕴。
故壶宜小不宜大，宜浅不宜深，壶盖宜盎不宜砒，汤力香茗，俾得团结氤氲。
冯可宾在《岕茶笺》中也说：茶壶以小为贵，每一客，壶一把，任其自斟自饮，方为得趣。
何也
壶小则香不涣散，味不耽搁。
况茶中香味，不先不后，太早则未足，大迟则已过，的见得恰好，一泻而尽。
宜兴紫砂壶自明代中叶勃兴之后，经过不断的改进，最终成为雅俗共赏，饮茶品茗的最佳茶具。
\ 紫砂壶式样据专家介绍，一把紫砂壶准确地说共有钮、壶盖、壶腹、壶把、流嘴、足、气孔等七个部位。
而从制作的工艺上细分，足有圈足、钉足、方足、平足之分；钮有珠钮、桥式、物象钮等三种。
壶盖有嵌盖、压盖、截盖；把有单把、圈把、斜把、提梁把，其形真可谓纷繁多样。
\ 紫砂壶的制作工具在景德镇看到工人制作瓷器都是用手工拉坯；拉坯是传统的陶瓷制作手法，着名艺术家韩美林先生就是根据陶字的古文写法，为宜兴陶瓷艺术，设计出一个符号，右面仿佛一个人正在拉左面的坯，这一符号既简练又有内涵，将陶宇的象形意义一下就表达出来了。
景德镇的瓷器大多为圆状，一件作品经由成型与装饰分别完成，而宜兴紫砂形态多样，除非在坯体上刻画，贴塑，往往由成型工一人完成。
紫砂器的成型方法，仅仅紫砂壶的制作工具就可达数十种，这里不一一介绍，只选几件有代表性的作些说明：\ 1、木搭子： 用于打泥条、打片子。
2、尖刀：用于琢嘴、琢钮、转足、革小平面。
3．矩车： 又名规车，好比圆规，用来划圆片，开口子；4、蓖只：主要用竹做成，根据不同壶体，做成不同弧度，用以整理坯形。
5、铜管：钻各种大小洞眼。
6、顶柱：成型工序完成后加盖底印的木制专用工具。
7、木拍子：用来打身筒、拍片子、拍口。
8、竹拍子：有大中小之分，主要用来拍身筒，推身筒接头，掠脂泥、推墙刮底做壶嘴等 9、鰟鮍刀： 可用来切、削、舒、挑、夹、挖、刮等，是常用的用工具；10、明针：用牛角制成，富有弹性，有方头、尖头、弯头等，主要用于刮坯使坯体平整尤滑，明针在陶瓷行业中只有紫砂制作中才用到。
11、独个：用来圆嘴， 圆眼，有平土与尖头两种，取优质牛角、象牙、黄杨木、紫檀木制作。
12、转盘：打身筒时用，可以转动，现在多用铁做成。
\ 紫砂壶的成型\ 在范家壶庄，记德堂陶坊能看到的紫砂器的式样成千上万，真可谓方非一式， 圆无一相。
宜兴的紫砂壶按照传统的分类法，可分为三大类，一叫光器，又称光货，即以圆、方等几何形体为表达方法的茶壶如《瑶辉壶》、《似玺壶》等等；二叫花器又称花货，即以象形物体为基本造型或塑贴动植物形状，如《青梅竹马》、《春意盎然》等等；三叫筋纹器，又称筋囊货，这类壶以多种线条来表达如《菱意》、《四方菊瓣壶》等等。
\ 不同种类成型的方法也不同；传统的紫砂成型方法主要是用打身筒和镶身筒两种，都要依据器皿的不同要求，将泥料打成泥片，规范成方圆，再镶接身筒，加上颈、脚、嘴、把、盖、钮等。
这就是紫砂壶成型的最大特点，也统称围筑法、象形花器也是将一些塑体，如龙凤，花鸟等先捏好，再堆贴到壶身上的。
一般来说，制作筋纹器具要将泥片揿入石膏模型内，使其根据需要成为壶体的一部份，再脱出来镶接，如今，陶艺家创作新品时，必须先构思、画图，算好尺寸比例，再进行制作。
