
点明中心的句子
文章第一句的一般作用:总领全文、引出下文、开篇点题、等。
文中句子:总领全段、承上启下等。
文末句子:照应开头、点明中心等。
●心有明灯,便不会迷路,便可拒绝黑暗、胆怯,拥有一份明朗的心情,一份必胜的信念,一份坦荡的胸怀……心有小窗,便有亮丽的阳光进来,小酌一些温暖的故事,便有自由清风邀约一些花香或者白云。
心有琴弦,纵然客去茶凉,仍有小曲缓缓响起,仍有满树桂花知音而化为酒香。
●蜡烛有心,于是它能垂泪,能给人间注入粼粼的光波;杨柳有心,于是它能低首沉思,能给困倦的大地带来清醒的嫩绿,百花有心,于是它们能在阳光里飘出青春深处的芳馨。
() ●热爱是风,“贫穷而能听到风声也是好的”。
热爱是雨,“有情芍药含春泪”。
热爱是土,俯身就能抠出一把,哪一把土壤里没有先民的血汗和未来人的绿梦呢
热爱是云,仰首就能望到一片,哪一片云里没落过孩子的向往和老人的忆念呢
因为热爱,我们心存感激,因为热爱,我们满怀忧愤;因为热爱,我们甘于淡泊宁静的日子;也因为热爱,我们敢于金戈铁马去。
忍辱负重的生,生是热爱;大义凛然地死,死是热爱;清清爽爽,认认真真地活着,活着又何尝不是热爱
●没有悲剧就没有悲壮,没有悲壮就没有崇高。
雪峰是伟大的,因为满坡掩埋着登山者的遗体;大海是伟大的,因为处处漂浮着舟楫的残骸;登月是伟大的,因为有的殒落,人生是伟大的,因为有白发,有决别,有无可奈何的失落。
古希腊傍海而居,无数向往彼岸的勇士在狂波间前仆后继,于是有了光耀百世的。
●牵引一股波涛行走的,可能是它身边的一段岸;牵引千条江万条河,后浪推着前浪向着同一个既定方向前行的,则只能是那众望所归的大海。
召唤一只鹰飞翔的,可能是它寻觅着的一个瞬间目标,而召唤所有雄鹰、鲲鹏日复一日,年复一年飞越征途的,则只能是那博大、高远的蓝天。
驱走一片黑暗的,或许是一束烛光,而驱走整个世界黑暗的,则必定是那普照人间的太阳。
●美,可以在金碧辉煌的宫殿中,也可以在炸毁的大桥旁,可以在芳香扑鼻的鲜花上,也可以在风中跳动的烛光中;美,可以在超凡脱俗的维纳斯雕像上,也可以在那平凡少女的笑魇里。
生与死处在两个世界,但美却可在生死边缘上闪闪发亮,这就是生命的力量——生命的至美。
()
关于雨的作文,要原创
点明中心,语句优美,句式新颖
不要那些俗套的描写方法
雨,好像是千万支魔指,好像是千万条琴弦,弹出了千变万化的声音。
春雨柔软,夏雨粗犷,秋雨苍凉,冬雨肃杀;因季节变化,情调各异。
但是,雨色一样美丽,雨声一样动听。
在图画音乐和诗歌里,有许多描写雨的佳作。
线条色彩和音乐旋律,空灵剔透。
轻细的雨花,像飘忽的雾,白茫茫的,轻吻着人的脸,微微觉着痒;又轻轻濡湿着衣裳。
雨伞仿佛是风帆,在雨色蒙溕中载浮载沉;也像一只只大翅膀,东南西北,无边无垠,因风四处飘航。
沉默的雨,无声胜有声;逗人的雨,真叫人喜悦。
可以不必穿雨衣,在户外踯躅漫步,雨似蜜似酒,滋润着心灵。
古诗词若是那树,雨水便是树的甘源。
我们赏析诗词,雨水是值得玩味的。
那些雨水酝酿的甘霖,听得见、看得到。
悲中有雨、喜中有雨,得亦降雨、失亦落雨,暖有雨、寒有雨,爱也雨、恨也雨,情又雨、愁又雨…… 雨入诗词便有了灵性。
雨儿连绵,如坐禅自语,聆听雨音,如歌如泣。
雨知人意,雨解风情:“少年听雨歌楼上,红烛昏罗帐。
壮年听雨客舟中,江阔云低,断雁叫西风。
而今听雨僧庐下,鬓已星星也。
悲欢离合总无情,一任阶前,点滴到天明”,这丝丝缕缕的雨儿诉说着多少人生的感悟; 雨,天空的守护者,保护着天空,洗涤这罪恶的鲜血。
细数着战斗历程,冲洗着流淌的鲜血,宛如镇魂歌般的雨。
雨永远不会感到沮丧,因为梦想就在不远的前方。
甩起手,迈开步,边走边细数着战斗的历程,冲洗着宛如罪孽的鲜血。
尽管有时前方会有各种的阻拦,雨都一定会不放弃的,坚定的向着远方的梦想前进。
突然下起的雨,慢慢的染上了街道,让尘埃和讨厌的事也流走。
若是有天晴的日子就一定也会有下雨的日子,不如避避雨稍微休息一下吧。
今后每一天也还会继续永远没有尽头。
想哭的时候只要大哭一场哭个痛,快到泪水流乾就可以啦。
今天也下著雨,洗涤万物染上光辉。
失败了的话,明天再努力不就好了。
只要雨还在伴我左右。
听着淅淅沥沥的雨声,静听着雨水打落在屋檐,不论再差的心情也会被雨水冲刷干净。
相信着,晴朗之后,另一场雨很快就会匆匆而至。
雨造就了云朵,雨带来了晴朗。
狂风卷起了雨,雷电伴随着雨,雨与雾同行,雾与云相连;然而,一切的一切都将包容于天空之下。
天空,晴、雷、岚、雨、雾、云,晕染这一切,吸收包容这一切。
雨,天空的守护者,保护着天空,洗涤这罪恶的鲜血。
细数着战斗历程,冲洗着流淌的鲜血,宛如镇魂歌般的雨。
雨,我无法割舍的留恋。
关于雨的作文,要原创
点明中心,语句优美,句式新颖
不要那些俗套的描写方法。
文章的主旨就是我们常说的文章的中心思想,或叫主题思想。
点明文章的主旨,是指某些句子直接表示出文章的中心思想。
这有几种情况:如果是鉴赏分析文章,往往要求指出该文的中心思想在哪里,这就是要求点明文章主旨;而在写文章的时候,又往往在关键的地方,用一些关键的语句,体现出文章的中心出来,这时候也就叫做点明文章主旨。
考试的时候,往往是叫我们在阅读文段的时候,找出表示文章中心思想的关键句,这可通读全文,理解全文主要意思,然后找出哪些句子能概括地表达出这些意思。
这就找到点明文章主旨的句子。
作文:爱。
开头优美词句,事要写感人,结尾点明中心
关于爱的开头结尾 开头 爱,是种奇妙的东西,就如同黑暗中那一线温暖的阳光,如同燥热时那一缕凉爽的微风,如同委屈时那一句温柔的安慰,在那些瞬间我们的心与爱渐渐吻合,甜甜的感动将爱的伟大留在我们心里…… 结尾 席勒说过“爱能使伟大的灵魂变得更伟大。
”是啊,爱是无形的却带给人们无限心灵的慰藉,净化我们的灵魂,使之变得纯洁,就这样,一个人在爱的沐浴中成长便会成就一个高傲的灵魂。
世界上最远的距离,不是生与死的距离,而是我站在你面前,你不知道我爱你; 世界上最远的距离,不是站在你面前你不知道我爱你,而是爱到痴迷,却不能说我爱你; 世界上最远的距离,不是我不能说我爱你,而是想你痛彻心脾,却只能深埋心底; 世界上最远的距离,不是我不能说我想你,而是彼此相爱,却不能够在一...
写一组优美的排比句(点明中心)
排比句如下: 关爱是一个眼神,给学生无声的祝福;关爱是一缕青风,给学生身心的舒畅;关爱是一场春雨,给学生心田的滋润;关爱是一句问侯,给学生春天的温暖。
中心是:学生需要关爱。
《悄悄地提醒》题记,句子优美且简短,有深意的,点明主题。
请大家帮帮忙啊
急急急~~~
诗情画意丽多姿 ——谈欧的翁亭记》 他的《醉翁亭记》是一篇优散文。
这篇散文饶有诗情画意,别具清丽格调,在我国古代文学作品中确是不可多得的。
优美的意境。
好的散文应为诗,要创造优美的意境。
所谓意境包含着意和境两个方面的范畴,它是浸润着作者主观感情的艺术画面。
优秀的散文应该有风光绮丽的图画美,给读者独特的审美感受,以悦目而致赏心。
《醉翁亭记》的思想意脉是一个“乐”字,“醉”中之乐,它像一根彩线联缀各幅画面。
而“醉翁之意不在酒”, “在乎山水之间也”。
放情林木,醉意山水,这是作者的真意。
散文立意犹如设了张本,作者就根据这样的“意”写了秀丽的“境”,从而达到情与景的交融,意与境的相谐。
作者是从这样几方面濡笔,描绘散文境界的。
其一,山水相映之美。
在作者笔下,醉翁亭的远近左右是一张山水画。
有山,有泉,有林,有亭,然而,作者又没有孤立用墨,而是交织一体,既各尽其美,又多样统一。
“蔚然而深秀”的琅山,风光秀奇,迤逦连绵,苍翠欲滴。
群山作为背景,一泉环绕而过。
林深路曲,泉流弯旋,则“有亭翼然临于泉上”。
这里赖于壮丽的群山映衬,就益显出山泉的清朗,而亭台又偏偏踞临泉上,则别含另一番风光。
这样,无山,则酿泉不美;无泉,则青山孤峙。
无亭,则山泉失色;有泉,则亭台增趣。
山与泉相依,泉与亭相衬,一幅画中山水亭台,一应俱全,且辉映生色,构置成诗一般的优美境界。
其二,朝暮变化之美。
作者写出了醉翁亭早晚变化的优美景色。
“日出而林霏开,云归而岩穴暝,晦明变化者,山间之朝暮也”。
日上东山,阳光奔泻大地。
蓊郁的树林本来被薄纱般的雾气笼罩,经日光一照,雾释露消,又显示出清新翠绿的颜色。
而到了傍晚,日下西山,暮霭遍地,岩石穴壑一片昏暗。
作者传神地写出早晚不同的景色。
由于早晚不同,则作者运笔的色调、气氛有别。
早晨有宁静之状,清新之息,傍晚则有昏暗之象,薄暮之气。
作者对景色变化的观察既深且细,笔触如丝,根据不同的景象写了相异的境界。
其三,四季变幻之美。
作者不仅写出了早晚的景色,而且以醉翁亭为中心,把笔墨进一步铺展开去,描下了四季的景物变化。
“野芳发而幽香,佳木秀而繁阴,风霜高洁,水落而石出者,山间之四时也”,确是传神笔致。
作者在这里仍然细心地选取最富有特征的景物来加以描绘。
芳草萋萋,幽香扑鼻是春光;林木挺拔,枝繁叶茂是夏景;风声萧瑟,霜重铺路是秋色;水瘦石枯,草木凋零是冬景。
随四季变换,景物自有不同,各有其境界在,出现了四幅扇面,变化有致,给人不同的美学享受。
同时,四幅扇面又是互相映衬的,春光如海映衬了秋色肃杀;夏日繁茂映衬了冬景寒冽。
其四,动静对比之美。
散文写景绘境最忌呆板单调,一样景物,一种笔致,一式情态,又有何意趣?!欧阳修在这篇散文中时时注意事物的动静变化。
先说景物与景物之间的动静对比。
蔚然壮秀的琅山是静态,潺潺流淌的酿泉水是动态,山色苍郁悦目,泉声琮琮动听,相映成趣。
“树林阴翳,鸣声上下”,树木之静对比出百鸟啁啾之动,相得益彰。
再说景物与人物之间的动静对比。
“已而夕阳在山,人影散乱,太守归而宾客从也”。
残阳息于山头是其静,人影移散,纷纷暮归是其动。
静的景和动的人彼此映衬。
最后,人物与人物之间的动静对比。
“负者歌于途,行者休于树”,有唱有憩,有动有静。
“觥筹交错,起坐而喧哗者,众宾欢也。
苍颜白发,颓然乎其间者,太守醉也”。
以众宾喧哗之动,对比出太守颓然之静,生趣盎然。
由于作者多方面进行对比,使散文的意境绘形绘声,山光、水色、人情、醉态并于一画,各具情致。
精巧的结构。
散文,顾名思义,要散,但散并非是不着边际的散乱,要做到散中有神,散而不乱。
《醉翁亭记》结构上的精巧之处,值得我们努力学习。
金线串珠。
《醉翁亭记》虽然时而山色露布卷面,时而水流泻进画幅,时而人情喧于纸上,看似散,其实一点儿也不乱。
首要的原因是作者手中有一根金线。
这根金线就是作者的主观感受——“乐”,醉中之“乐”。
正因为如此,文章的起、承、转、合,就无不统摄于作者主观感受和体验的波澜起伏。
写山水,是抒发“得之心”的乐;写游人不绝路途,是表现人情之乐;写酿泉为酒,野肴铺席,觥筹交错,是表达“宴酣之乐”;写鸣声宛转,飞荡林间,是显示“禽鸟之乐”,更是为着表现太守自我陶醉的“游而乐”。
欢于万物,乐在其中,全文因景生乐,因乐而抒情,这样,行文走笔,一路写出,围绕个“乐”而展开,就不是断片的杂碎,而是统一的整体,犹如穿千颗珠玉缀在金线之中,收万道阳光凝于聚光镜上。
也正因为有聚光点,有主骨架,文笔的散反而会转化成一种特色,显得运笔从容,左右逢源,越是散越是丰满了散文的血肉,增添了散文的生机,增强了散文的内容。
曲径通幽。
《醉翁亭记》中有这样一句话:“峰回路转,有亭翼然。
”借用这句话来形容这篇散文的结构特色是很恰当的。
作者写四时晨昏的不同景物,五光十色的琅风貌,可谓匠心默运,苦意经营。
作者为写出醉翁亭的位置,颇下一番心思,他不是径直言之,而是曲折写来。
文章一开始敷设了五层笔墨,“环滁皆山”,一层;“西南诸峰”,一层;深秀“琅”,一层;潺潺泉水,一层;“有亭翼然”,一层。
五层笔墨不是均衡用力,平分秋色,而是层层烘染,步步进逼。
先用大镜头、长镜头,然后推成小镜头、短镜头,最后跳成特写,不平不直,九曲回肠。
先用概描,写滁州山景,大笔淋漓。
下一“尤”字,文章迭进,带出“西南诸峰”。
再着一“望”字,视线集中琅。
用毕视觉,跟后就用听觉,“水声潺潺”,于是酿泉入画。
尔后,用一“回”字,着一“转”字,醉翁亭才赫然在目,进入卷面。
作者在用笔时,好像围野狩猎,逐渐圈小区域。
这样不仅让人们了解到醉翁亭之所在,而且通过层层烘托,突出了它的美。
如此描写,便使“亭”非比寻常;如此用笔,便使“文”不同凡响。
再如文章结尾处,作者为了突出“太守之乐”,也是用的层层烘托的笔法。
用禽鸟之乐,反衬众人之乐,再用众人之乐,反衬出太守之乐。
这样,太守之乐就在众多的烘托下被推到峰颠,显示出主观感受和体验的高人一筹。
呼应有方。
前有伏笔,后必照应;藏墨于首,显豁于尾,是《醉翁亭记》结构安排的第三个特点。
文章一开始写道:“名之者谁?太守自谓也。
”但太守又“名之者谁”?暂按不表,埋下伏笔,催人卒读。
直到文章刹尾处,才端示:“太守谓谁?庐陵欧阳修也。
”奏到首尾相照之效。
再如“太守乐”呼应了“山水之乐”,乐从山水来,太守乐就有了根据。
“苍颜白发,颓然乎其间者,太守醉也”照应了“太守与客来饮于此,饮少辄醉,而年又最高”,年事既高,又放情山水,太守醉就有了着落。
又如“夕阳在山,人影散乱”,纷纷离去,是因为时令已晚,这便跟前文的“暮而归”又恰成照应,把这句话具体化了。
处处注意呼应照应,就使文章的内在结构经纬分明,严谨周密,无懈可击。
出色的语言。
《醉翁亭记》的语言极有特色,格调清丽,遣词凝练, 音节铿锵,臻于炉火纯青之境,既有图画美,又有音乐美。
首先,《醉翁亭记》的语言高度概括,含义丰富。
最突出的是,作者在本文中首创的“醉翁之意不在酒”“水落石出”,已被同时代和后来的作家所用,例如苏轼在著名的《后赤壁赋》中写秋冬之交的江上景色,就直接借用了“水落石出”一词。
又由于作者用词精当,词句的概括内容很广,因而“醉翁之意不在酒”“水落石出”已演变成稳定性强、规范性高的成语,发挥了它们的引申意义。
其次,《醉翁亭记》的语言凝练精粹,晶莹润畅。
这是作者善于观察事物,精辟地捕捉对象的本质特征并加以提炼的结果。
例如写晨昏景象之异,只用两句就概括殆尽:“日出而林霏开,云归而岩穴暝。
”林、岩、晨气、暮霭,均是山间习见之物,以此下笔,切景切境。
同时,“出”“开”联属,“开”是“出”的后果。
“归”“暝”联属,“归”是“暝”的前提。
动词的出神入化,互为因果,使变化着的山景逼真欲现,恍若在即。
又如写四季景物,作者独到地捕捉了富有季节特点的典型情景,以“香”言春,以“繁”状夏,以“洁”喻秋,以“水”写冬,无不情状俱到,精确熨贴。
再如“树木阴翳,鸣声上下”,前句写色,后句传声,兼声兼色,寥寥八字便把薄暮情景表现无遗。
还如“有亭翼然”,仅譬一喻,亭的形状、风貌便画出来活像鸟儿展翅,凌空欲飞。
《醉翁亭记》还留下了推敲文句的文苑佳话,为人们所传诵。
宋代著名学者朱熹写道:“欧公(按:指欧阳修)文亦多是修改到妙处。
顷有人买得他的《醉翁亭记》稿,初说‘滁州四周山’,凡数十字;末后改定,只曰‘环滁皆山也’五字而已。
”(《朱子语类大全》卷一百三十九)滤沏文词水分,浓缩语言容量,使之片言能明百意,只字足敌万语,达到妙造精工的地步。
再次,《醉翁亭记》的语言抑扬抗坠,铿锵悦耳。
全文几乎用“也”收束句尾,又一贯通篇,毫无赘烦之弊,反有灵动之妙,具有一唱三叹的风韵。
它虽是散文,但借用了诗的语言表现形式,散中有整,参差多变。
他安排了不少对句,使句式整饬工稳。
单句成对的有“日出而林霏开”对“云归而岩穴暝”;“野芳发而幽香”对“佳木秀而繁阴”。
双句成对的,有“临溪而渔,溪深而鱼肥”对“酿泉为酒,泉香而酒洌”。
作者虽受骈文影响,但非食而不化,乃是有所创造,融化到笔底,又自然天成。
不做作,不矫饰。
这样,读来顿觉舌端润畅;听来,倍感声声清朗,具有音乐的节奏感和回环美。
欧阳修在北宋的文学革新运动中,发挥了特殊的作用,他一扫唐五代文坛浮艳艰涩的流风,建立了清新、秀美、刚健、婉转的文学风格。
这篇《醉翁亭记》就是他的文学主张的最好的艺术实践。
(选自《中国古典文学名著赏析》,山西人民出版社1982年版)



