爱乐之城男女主角跳的是爱尔兰踢踏舞还是美式踢踏舞
踢踏舞文：tap dance）是现代舞蹈风格的。
形成于18世纪20年代的美国。
当时爱尔兰和非洲奴隶把各民间舞蹈带到美国，逐渐融合形成了新的舞蹈形式。
这种舞蹈的形式比较开放自由，没有很多的形式化限制。
舞者不注重身体的舞姿，而是着重趾尖与脚跟的打击节奏的复杂技巧。
踢踏舞根据不同舞曲的节奏来跳快慢的程度，主要靠踢踏鞋发出‘踢踢踏踏’的声音。
踢踏舞表演中，表演者穿着特别的踢踏舞鞋，用脚的各个部位，在地板上摩擦拍击，发出各种踢踏声，加上舞者的各种优美舞姿，形成踢踏舞特有的幽默、诙谐和表现力非常丰富的一种魅力。
请教音乐高手和所有爱乐人士……
当代世界十大指挥家 1.（Arturo Toscanini） 2.（Bruno Walter） 3.（Leopold Stokowsky） 4.海尔姆·富尔特温格勒（Wilhelm Furtwangler） 5.尤金·奥曼蒂（Eugene Ormandy） 6.（Herbert Von Karajan） 7.（Leonarel Bernstein） 8.（Claudio Abbado） 9.（Seiji Qzawa） 10.（Zubin Mehta）
音乐之都维也纳
维也纳（德语：Wien），（英语:Vienna）奥地利首都，享誉世界的文化名城，既有“音乐之都”的盛誉，又有以精美绝伦、风格各异的建筑而赢得的“建筑博览会”的美称。
维也纳的新年音乐会已成为国际性的音乐盛会。
位于奥地利东北部阿尔卑斯山北麓( lu)维也纳盆地之中，三面环山，波光粼粼的多瑙河穿城而过，四周环绕着著名的维也纳森林。
面积414.65平方公里，人口170万（2008年），占全国人口五分之一以上。
西欧至巴尔干半岛的铁路枢纽，多瑙河港。
维也纳还是多瑙河第一个流经的大城市，因此有多瑙河的女神之称。
夏天还举行露天音乐会。
每一家都会在合家欢乐时演奏古典音乐。
更有趣的是，在政府会议前后，也都要演奏一曲。
几世纪以来音乐一直都离不开维也纳，与它紧紧相连。
它是孕育出音乐天才莫札特，贝多芬，舒伯特和约翰·施特劳斯的圣地。
维也纳悠久的音乐遗产延续至今。
闻名全世界的维也纳交响乐团和维也纳儿童合唱团在世界各地的巡回演出中永远得到爆满观众的热烈掌声。
而维也纳音乐学院不断的孕育出在国际音乐界脱颖而出的乐者。
除此之外，维也纳丰富活跃的现代热门音乐舞台及场所吸引了不少的年轻人。
如果您喜欢音乐，维也纳绝对让您无法忘怀。
维也纳几乎一天也离不开音乐。
人们在漫步时，随时可以听到那优雅的华尔兹圆舞曲。
夏天的夜晚，公园里还举行露天音乐演奏会，悠扬的乐声掺和着花草的芬芳，在晚风中飘溢、回荡。
维也纳的许多家庭有着室内演奏的传统，尤其在阖家欢乐的时候，总要演奏一番，优美的旋律传遍街头巷尾。
更有趣的是，在举行集会、庆典甚至政府议事时，会前会后也要各奏一曲古典音乐，这几乎成了惯例。
维也纳的名字始终是和音乐连在一起的。
许多音乐大师，如海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、约翰·施特劳斯父子、格留克和勃拉姆斯都曾在此度过多年音乐生涯。
海顿的《皇帝四重奏》，莫扎特的《费加罗的婚礼》，贝多芬的《命运交响曲》、《田园交响曲》、《月光奏鸣曲》、《英雄交响曲》，舒伯特的《天鹅之歌》、《冬之旅》，约翰·斯特劳斯的《蓝色多瑙河》、《维也纳森林的故事》等著名乐曲均诞生于此。
许多公园和广场上矗立着他们的雕像，不少街道、礼堂、会议大厅都以这些音乐家的名字命名。
音乐家的故居和墓地常年为人们参观和凭吊。
如今，维也纳拥有世界上最豪华的国家歌剧院、闻名遐迩的音乐大厅和第一流水平的交响乐团。
维也纳的古典主义音乐在世界上闻名遐迩，几百年来贡献了不计其数的作曲家，至今仍影响和激励着当代音乐家。
维也纳养育了维也纳新古典乐派的代表人物勋伯格、韦伯恩和贝尔格。
出生在维也纳的还有舒伯特、老约翰·施特劳斯、小约翰·施特劳斯、兰纳、克热内克等。
无数音乐家曾在维也纳学习、生活和投身音乐创作，其中包括维也纳古典乐派的三位杰出代表海顿、莫扎特和贝多芬，还有李斯特、莱哈尔、布鲁克纳、马勒、格鲁克、勃拉姆斯、维瓦尔第等。
海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、老约翰·施特劳斯、小约翰·施特劳斯、兰纳、布鲁克纳、马勒、格鲁克、勃拉姆斯、维瓦尔第等长眠于维也纳。
维也纳新年音乐会每年的1月1日由维也纳爱乐管弦乐团在金色大厅举行并向全球直播，维也纳歌剧院舞会是每年维也纳狂欢节的高潮，其它如维也纳华尔兹、维也纳少年合唱团等和维也纳众多的歌剧院和戏院一起闻名世界。
金色大厅是维也纳最古老、最现代化的音乐厅。
是每年举行“维也纳新年音乐会”的法定场所。
1939年开始，每年1月1日在此举行“维也纳新年音乐会”，后因战争一度中断，1959年又重新恢复。
它造型美观大方，色彩和谐，被称为“世界歌剧中心”，它本身就是一件完美的艺术品。
设计最独特的是移动舞台，纵深46米，有几层平台组成，可随意升高、降低或转动。
乐池可以容纳1个110人的乐队。
舞台总面积达1500平方米，配备有现代化的照明设备。
观众席位于剧场中央，共6层，可容纳2200人。
金色大厅始建于1867年，1869年竣工。
是意大利文艺复兴式建筑。
外墙黄红两色相间，屋顶上竖立着许多音乐女神雕像，古雅别致。
维也纳交响乐团每季度至少在此举办12场音乐会。
1870年1月6日，音乐厅的金色大演奏厅举行首场演出。
1872年到1875年间著名音乐家勃拉姆斯曾负责组织音乐会。
音乐厅属于奥地利音乐之友协会，该协会拥有会员 7000多人，据说是世界上历史最久、人数最多的音乐组织。
维也纳新年音乐会蜚声世界，1993年新年音乐会有30多个国家和地区通过电视卫星收看实况广播，收看人数达10亿以上。
厅内有收藏馆，馆分两室。
一间是展览，定期举行收藏品展览，供人参观。
一间是档案室，一边的书架上放满大量历代手写、木刻、铅印的音乐书籍和乐谱；另一边是一排铁箱，藏有音乐大师的乐稿、书信和其他手迹，其中有莫扎特的乐稿：《最后一个交响曲》、舒伯特的手稿：《未完成交响曲》等。
屋子中间是一长排桌子，供研究者查阅资料之用。
档案室原为勃拉姆斯的办公室，他临终前一再嘱咐，要把他珍藏的几千册音乐书籍和乐谱全部捐献给档案室。
金碧辉煌的建筑风格和华丽璀璨的音响效果使其无愧于金色的美称。
在每年的新年音乐会的电视转播中，全世界的爱乐者都可以在聆听音乐的同时一睹“金色大厅”的风采。
自大厅落成那天起，维也纳爱乐乐团就在这里“安营扎寨”。
“金色大厅”与维也纳爱乐之声相得益彰，“世界第一乐团”与“世界首席音乐厅”交相辉映。
与阿姆斯特丹的音乐大会堂和纽约卡内基音乐厅相比，这个“长方形鞋盒”的确是狭长了些。
然而它的声音流动性特别好。
在这里，弦乐器与木管乐器、木管乐器与铜管乐器的平衡达到了巧妙无比的境界。
也正因如此，每年一度的新年音乐会才带给全世界音乐爱好者难以忘怀的视听享受。
世界历史上都有哪些著名的钢琴家
钢琴大师巴赫、贝多芬、莫扎特、肖邦、车尔尼、李斯特、德彪西、圣—桑、格里格、勃拉姆斯、舒曼、柴可夫、瓦格纳------当代世界十大钢琴家1美籍波兰钢琴演奏家，.阿图尔•鲁宾斯坦（Artur Rubinstein）2.美籍俄罗斯钢琴家，弗拉基米尔•霍洛维茨3前苏联钢琴家，.斯维亚托斯拉夫•杰奥里索维奇•里赫特4.奥地利钢琴家，阿尔弗雷德•布伦德尔（Alfred Brendel）5.英籍前苏联钢琴演奏家，弗拉基米尔•阿什肯纳齐6阿根廷女钢琴家，.马尔塔•阿格里齐（Martha Argerich）7俄罗斯钢琴家，.鲁道夫•塞尔金（Rudolf Serkin ）8.意大利钢琴家，阿尔图劳•贝内得蒂•米凯兰杰利9.奥地利钢琴家，弗里德里希•古尔达（Friendrich Gulda）10.意大利钢琴家， 毛里齐奥•波利尼（Maurizio Pollini）中国钢琴家：殷承宗、刘诗昆、陈培勋、石叔诚、储望华、周广仁、鲍蕙荞、王建中、孔祥东、郎朗、李云迪------
