
描写“紫色”的唯美短句有哪些
关于紫色的优美句子【篇一:关于紫色的优美句子】共收录5个关于紫色的句子:本页收录的紫色的句子\\\/关于紫色的句子根据受欢迎度及发布时间排序,这些描写紫色的句子\\\/好句\\\/经典语句可以用来参考写作或设置qq个性签名等用途。
如果您也有喜欢的有关紫色的句子,欢迎出来与我们共享。
【篇二:关于紫色的优美句子】【第7句】习惯了在紫色的书房之中执笔写文,先暖一壶或浓或淡的茶香,把自己静置于那淡淡的紫色之中,心绪也随着茶香的氤氲慢慢变得恬静安宁。
之后,浅笔静开处我的文字也沾染着淡淡的紫色微香,朵朵欣然盛开在素笺之上。
【第8句】一袭紫气东来,穿越了唐风宋雨汉月的婉约,紫色,自傲,宋朝王奕诗云:玄云荏苒幻紫色,金楼宝阙蒸琼田;紫色也是忧郁的,伤感的,宋朝强至诗云:姚黄魏紫色憔悴,自觉笔假胜天真;紫色是包罗万象的繁华,有诗云:等闲识得东风面,万紫千红总是春;又云:时方尚雕虫,如紫色夺朱无论淡淡的紫还是深沉的紫,都有执着,淡泊,含蓄之风韵。
【第9句】我喜欢紫色。
那朦胧中略透着蓝色的紫,柔柔的,淡淡的,充满着遐想,充满着浪漫。
紫色没有红色的耀眼、没有黄色的艳丽。
没有绿色的鲜明、也没有蓝色的深沉。
但我觉得紫色它体现着高贵和典雅。
紫色是一种神秘的色彩,更有一种梦幻的格调,它不一定适合毎一个人,但它具有很强的吸引力,它丰富的内涵值得人们细细品尝。
【第10句】喜欢那紫色曼妙的心境,如梦绮丽。
紫色流溢着:采菊东篱下,悠然见南山的意境
优美华丽有内涵的文章题记开头和结尾
如果说生命是一座庄严的城堡,如果说生命是一株苍茂的大树,如果说生命是一只飞翔的海鸟。
那么,信念就是那穹顶的梁柱,就是那深扎的树根,就是那扇动的翅膀。
没有信念,生命的动力便荡然无存;没有信念,生命的美丽便杳然西去。
(划线处可以换其他词语) ●毅力,是千里大堤一沙一石的凝聚,一点点地累积,才有前不见头后不见尾的壮丽;毅力,是一缕一缕的环绕,一丝丝地坚持,才有破茧而出重见光明的辉煌; 毅力,是远航的船的帆,有了帆,船才可以到达成功的彼岸。
●爱心是一片照射在冬日的阳光,使贫病交迫的人感到人间的温暖;爱心是一泓出现在沙漠里的泉水,使濒临绝境的人重新看到生活的希望;爱心是一首飘荡在夜空的歌谣,使孤苦无依的人获得心灵的慰藉。
●心的本色该是如此。
成,如朗月照花,深潭微澜,不论顺逆,不论成败的超然,是扬鞭策马,登高临远的驿站;败,仍滴水穿石,汇流入海,有穷且益坚,不坠青云的傲岸,有“将相本无主,男儿当自强”的倔强。
荣,江山依旧,风采犹然,恰沧海巫山,熟视岁月如流,浮华万千,不屑过眼烟云;辱,胯下,雪底苍松,宛若羽化之仙,知退一步,海阔天空,不肯因噎废食。
●快乐=物质\\\/欲望。
这是美国经济学家提出的快乐方程式。
从经济学的观点看,物质消费越大,欲望越小,快乐就越大,正应了中国人的一句古话“知足常乐”。
反之,如果一个人的物质消费有限,而欲望无穷大,将会怎样呢
路瓦栽夫人有那么多“梦想”,又有那么多“陶醉”,她怎么能不痛苦、伤心呢
●俄国作家说:“有大狗,有小狗,小狗不该因为大狗的存在而。
所有的狗都应该叫,就让他各自用上帝给他的声音。
●成熟是一种明亮而不刺眼的光辉,一种圆润而不腻耳的音响,一种不需要对别人察颜观色的从容,一种终于停止了向周围申诉求告的大气,一种不理会哄闹的微笑,一种洗刷了偏激的淡漠,一种无须声张的厚实,一种并不陡峭的高度。
●爱,有的时候不需要山盟海誓的承诺,但她一定需要细致入微的关怀与问候;爱,有的时候不需要的悲壮,但她一定需要心有灵犀的默契与投合;爱,有的时候不需要雄飞雌从的追随,但她一定需要相濡以沫的支持与理解。
●微笑着,去唱生活的歌谣,不要埋怨生活给予了太多的磨难,不必抱怨生命中有太多的曲折。
大海如果失去了的翻滚,就会失去雄浑;沙漠如果失去了飞沙的狂舞,就会失去壮观。
人生如果仅去求得的一帆风顺,生命也就失去了存在的意义。
●即使青春是一枝娇艳的花,但我明白,一枝独放永远不是春天,春天该是万紫千红的世界。
即使青春是一株大地伟岸的树,但我明白,一株独秀永远不是挺拔,成行成排的林木,才是遮风挡沙的绿色长城。
即使青春是一叶大海孤高的帆,但我明白,一叶孤帆很难远航,千帆竞发才是大海的壮观。
●生命不是一篇文摘,不接受平淡,只收藏精彩。
她是一个完整的过程,是一个连载,无论成功还是失败,她都不会在你背后留有空白;生命也不是一次彩排,走得不好还可以从头再来,她绝不给你第二次机会,走过去就无法回头。
●试试看——不是像企鹅那样静静的站在海边,翘首企盼机会的来临,而是如苍鹰一般不停的翻飞盘旋,执著的寻求。
试试看——不是面对峰回路转、的前途枉自嗟叹,而是披荆斩棘,举步探索。
试试看——不是拘泥于命运的禁锢,听凭命运的摆布,而是奋力敲击其神秘的门扉,使之洞开一个新的天地。
微笑着,去唱生活的歌谣。
●能够破碎的人,必定真正活过。
的破碎,在于她有刻骨铭心的爱情;三毛的破碎,源于她历经沧桑后一刹那的明彻与超脱;凡高的破碎,是太阳用黄金的刀子让他在光明中不断剧痛,贝多芬的破碎,则是灵性至极的黑白键撞击生命的悲壮乐章。
如果说那些平凡者的破碎泄漏的是人性最纯最美的光点,那么这些优秀的灵魂的破碎则如银色的梨花开满了我们头顶的天空。
●春蚕死去了,但留下了华贵丝绸;蝴蝶死去了,但留下了漂亮的衣裳;画眉飞去了,但留下了美妙的歌声;花朵凋谢了,但留下了缕缕幽香;蜡烛燃尽了,但留下一片光明;雷雨过去了,但留下了七彩霓虹 ●宽容,是一种坦荡,可以无私无畏,无拘无束,无尘无染。
宽容,是一种豁达,是比海洋和天空更为博大的胸襟,是宽广和宽厚的叠加,延续和升华。
宽容有度,宽容无价,宽以待人,这是人生处世的基本法则。
关于初恋的优美句子有哪些
1、我喜欢真诚,讨厌虚假;我渴望快乐,但也接受忧愁。
我高兴过、自豪过,但我不狂妄;我失败过、痛苦过,但我不悲观。
我不怕困难,不畏挫折。
我希望用我的执着,我的努力,我的拼搏,我的奋争,去创造我的价值,去实现我的愿望。
2、那飘逸的雪花,飘飘洒洒的落下来,看到那无数的雪花飘下来,好像无数个花瓣特意合拢起来,又像给人们在跳舞,还象无数个小天使,在给我们奉献出清香的气息。
真美啊
3、每当夜晚,自己孤独伤神时。
总有一双明亮的眼睛,慈爱的眼睛在我内心的深处一眨一眨的如同两颗闪耀的明星,为我指引前进的道路。
这是母亲的关心,这是母亲的担心,这是母亲的爱。
4、坚持是毅力,仿佛一轮炽热不落的艳阳;坚持是灵魂,仿佛一群屹立不倒的山林。
5、那点点繁星像是撒在我的心田中,萌发出小小的幼芽;那点点繁星好似点点春雨,滋润着心中的幼芽,催它快快长大;那点点繁星像一盏盏微弱的灯。
照亮我前进的路。
6、大桥给我有趣的童年染上了瑰丽的色彩。
然而,转学、搬家、升高中及住校,旋转的生活车轮带走了我的童年和无邪。
当我再次走向大桥时,愉悦平静的感情湖水,不免泛起点点惆怅的涟漪。
7、和谐是一种具体的、被看得到摸得着的事物所唤起的情绪,谁也不该对它视而不见,谁也不应该总是做那些使自己不和谐也使他人不和谐的事,尊重自己,也尊重生命中的每个人。
8、仰望智慧的天空,我们会惊叹于诸葛亮神鬼莫测的老练计谋,会佩服周恩来聪明灵巧的铁嘴铜牙,会领受苏格拉底变化无穷的哲学思想。
舞曲的种类有哪些?
舞曲是舞蹈的伴奏音乐,同时也具有欣赏价值。
19世纪前欧洲流行的有:小步舞、加伏特、、夏空、萨拉班德、阿勒曼得、库朗、基格、波洛涅兹、帕凡等舞曲。
19世纪后流行的有:圆舞曲、波卡以及意大利的、西班牙的鲍莱罗、匈牙利的查尔达什、波兰的玛祖卡、俄罗斯的卡玛林斯卡亚、戈帕克、的探戈、伦巴、和我国的秧歌舞曲。
根据舞蹈节奏写成的器乐曲或声乐曲。
由于时代、 民族特点和功能、用途的不一而有多种类型。
一般舞曲 都具有特性鲜明的节奏。
不少舞曲(特别是民间舞曲) 还要求由某些特殊的乐器或唱法演奏和演唱。
在舞曲里, 某种典型的节奏型贯串始终。
这种典型的节奏型,正是 区别各种舞曲的最重要的标志。
在中,舞蹈与音乐、诗歌是结为一体的,由 于物质生产条件和艺术水平的低下,音乐十分简单(多 为原始的歌唱或打击乐器的敲打)。
在西方,舞蹈于古 希腊首先发展成为一门独立的艺术。
中世纪早期,由于 教会的激烈反对,舞蹈的发展受到很大的阻力。
1300年 左右,在音乐理论家若阿内斯·德格罗谢奥所撰写的论 文中,始有关于舞曲斯丹蒂佩斯(一种吟唱诗人所唱的 舞蹈歌曲)和杜克梯亚(一种只奏不唱的舞蹈乐曲)的 记载。
在13世纪后期的经文歌中,又有舞曲旋律出现在 男高音声部中的情况。
西方的舞蹈音乐于15世纪进入它的第1个繁荣期,这 是由于当时的欧洲宫廷热衷于此的缘故。
到16世纪,在 琉特和键盘合奏音乐中,出现了包括前舞、后舞两首速 度不同的舞曲所组成的成对舞曲(如意大利的帕萨梅佐 -萨尔塔、英国的帕凡-加亚尔德等)。
与此同时, 德国的阿勒芒德、法国的库朗特、西班牙的萨拉班德和 意大利或英国的开始跃升为重要的舞曲体裁,并在 17世纪中叶由前、后舞的对比原则,发展成为由4首舞曲 组合而成的“古典组曲”。
这一时期,一批来自法国民 间的舞曲(布雷、皮耶、里戈东等),在法国宫廷 里得到了艺术加工。
其中最重要的为小步舞曲。
18 世纪是小步舞曲流行的时代,也是苏格兰舞曲、 连德勒舞曲等在维也纳得到重要发展的时代。
19世纪盛 极一时、雄踞社交舞曲主导地位的圆舞曲,就是从连德 勒舞曲发展演变而来的。
19世纪30~50 年代,马祖卡、 波尔卡、加洛普、波洛奈兹等舞曲在欧洲得到广泛流传。
民族乐派兴起后,又有许多民族舞曲体裁被作曲家们所 发掘和重视。
其中,西班牙的塞吉迪亚、霍塔、凡丹戈 等为人们所普遍瞩目,并被专业音乐家所运用。
进入20 世纪后,和美国的不少民族舞曲和社交舞曲(探 戈、伦巴、、康加、狐步舞曲、一步舞曲、 顿等),又在世界许多国家风行。
舞曲的种类繁多,有各种分类方法。
现按古典舞曲、 民族舞曲和社交舞曲分类,主要体裁有: 古典舞曲 流行于16、17世纪的舞曲,到了17、18 世纪时,因舞蹈不再流行而成为纯器乐曲。
最常见的有: 阿勒芒德 意为“日耳曼的”。
起源于德国。
速度 适中地缓慢。
4拍子,常起于第4拍的弱部。
旋律流畅而 多装饰,采取平均的节奏,织体倾向于主调化。
常用作 古典组曲的第1乐章,近似前奏曲。
库朗特 有法国式和意大利式两种:法国式库朗特 的速度适中地快,3拍子,常从第3拍的弱部开始,含有 一长一短的附点节奏,在每 1段落的结尾中,常把3\\\/2拍 子和6\\\/4拍子结合在一起,有时甚至6\\\/7拍子在全曲中占优 势,织体比较复调化;意大利式库朗特速度较快,3拍子 (3\\\/8或3\\\/4),旋律流动,有如奔跑(“库朗特”有“跑”的 意思)。
两种库朗特都常用作古典组曲的第2乐章。
萨拉班德 16世纪初由东方传入西班牙,原是一种 有色情动作的舞蹈。
16世纪末传入法国后逐渐变得庄重 缓慢。
3拍子,第2拍常为长音符。
旋律富于装饰,用主 调织体写成。
常用于古典组曲的第 3乐章。
17、18世纪 的声乐曲亦常采用萨拉班德的体裁,G.F.的歌剧 《里纳尔多》中的《让我痛哭吧》就是著名的曲例。
吉格 起源于意大利,一说起源于英国。
速度很快。
3\\\/8、6\\\/8或12\\\/8拍子。
富有欢快活跃的情趣。
常用模仿复调



