艺术应当被创作者阐述吗
一个好的艺术陈述是怎么样的
严格来讲，不应该。
创作者阐述是商业产物，与商业结合的艺术可以理解为串子。
举个栗子，艺术是纯种波斯猫，商业是土猫，串出来就会大打折扣。
一个好的艺术陈述就应该是一件好的艺术品，可以是一首歌，可以是一幅画，可以是一部电影。
创作者没有义务进行陈述，因为艺术品本身就是一门语言艺术。
黑泽明与宫崎骏的巅峰对谈中，两人提到了反感大众问这部片子讲了什么，给出的答案都是我想说的已经在片子里说了呀，现在实在不知道说什么好。
这是非常理想主义的事儿。
怎样用别具一格、动人心魄造一个赞美艺术作品的句子
这个艺术品真是别具一格，好像带有动人心魄的魔力。
用上“别具一格、动人心魄”,造一个赞美艺术作品的句子。
美丽的蒙娜丽莎的微笑别具一格，但以其给人以动人心魄的力量。
你好
满意请好评，不满意请追问，谢谢
艺术创作 三个阶段
艺术创作是一个复杂的过程，它通常分为生活积累、创作构思、艺术表达三个阶段。
在这三阶段中,“艺术灵感”又是怎样体现的呢
生活积累阶段：艺术灵感表现为审美意象的瞬间生成。
作家在生活中总是细于观察、敏于感受、善于体验、勤于思考，随时随地、有意无意地把生活中的收获物放入自己的意识仓库。
这一阶段,艺术家“一直在进行审美认识活动在进行着潜创作,这就使得创作的审美认识正在得到积累叠加,得到整合加工。
”在这一“灵感”突发的瞬间，具体作品的创作目标得到明确，实现这一目标的愿望立即在心中凝结成一种强大的动力，这种心理动力便是创作的内部动机。
提到20世纪的华人音乐，冼星海的《黄河大合唱》无疑是最伟大的作品之一。
这部《黄河大合唱》的诞生是与冼星海20年来在音乐方面深厚的理论基础和创作经验密不可分的，他曾受过系统的音乐教育，后留学法国，师从名家，毕业回国后，积极投入抗战歌曲创作和救亡音乐活动中，创作了大量群众歌曲，谱写了电影、话剧等各种题材、各种类型的声乐作品。
有如此丰厚的音乐沃土，怎能不结出绚丽的音乐果实呢
创作构思阶段：艺术灵感表现为意象的组合与衔接。
创作构思很复杂，画家、诗人一眼瞥见一处优美的景致，就有可能在感知的同时，完成了一幅画或一首诗的构思；而作家、剧作家在提笔写作时，新的情节、人物、细节仍会汩汩而来，即构思依然在进行；而艺术家们有意识地打腹稿，冥思苦想，则更是构思。
艺术家这一阶段创作动机的产生，往往起始于艺术家以其心灵拥抱了某一个视觉形象、一段经历、一次遭遇、一条消息、一个故事、一个人物、一个细节等。
画家列宾在涅瓦河畔路遇一群衣裳褴褛的纤夫，而一下产生创作《伏尔加河上的纤夫》的灵感；毕加索从民间制陶艺术中获得创作灵感，而由这些灵感创作而成的作品，又超越了整个艺术。
由此，我们可以清楚地看出所谓“灵感”是什么。
它要有坚实的知识做基础，还要有科学的思维方式和认真的思考，最后，外界信息的触发产生顿悟爆发出灵感。
这三个条件缺一不可。
灵感是艺术家厚积薄发的创作体验，只有在长期艺术实践中艰辛的积累，才能有喷薄而出的思想源泉，就如同千里奔流的黄河，在壶口终于倾泻而下，把它的精神深深地烙印在我们的血脉
用上别具一格和动人心魄造一个赞美艺术作品的句子
这幅作品别具一格的选择了以高山俯视为内容，画面栩栩如生。
令人惊心动魄
描写美术油画作品展的优美语句
.油画: 色彩丰富 色调幽暗 色调柔和 对比强烈 肌理感十足 节奏明快 古典韵律
