小说以岁月为题，你能说出有什么含义
时间流淌而过，我们在垂垂老去。
从一开始我们出生起，我们的岁月消费卡在一天一天的用光，
青石板路的描写
那条乎已经十分古旧，暗暗青色，时光流逝而刻在上深的痕迹。
地，慢慢地，向远方延伸。
这个地方很安静，也许吧，想在现在的凤凰古镇找出一个安静的地方真的很难。
这里早就充满了世俗迷人的香气。
而这条安静的小巷，是我在无意中发现的。
这里迷蒙着江南厚厚的水气，像一副年代久远的水墨画，让人觉得淡定而又朴实。
路的两旁是些古老的房子，青灰色的屋檐，滴水的檐角，矮矮的墙角爬满青苔，散发着潮湿的气息。
沿着着条路漫漫的走，忽然见到几个苗家阿婆，背着竹编背篓，手中拿着几个花环。
花环可能在沱江中浸洗过吧，清凌凌的，还占着些晶莹的水珠。
她们说着我听不大懂的苗话，步履轻快，黑色的布鞋踩在青石板路上，安静得没有一点声音。
慢慢的走，慢慢的走，就这样一直没有尽头。
忽而想起戴望舒的《雨巷》中那个像丁香一样逢着愁怨的姑娘。
丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁。
我猜想，那个女孩一定有着清澈的眼神，她会是那般安静，如同一株静立的木棉。
而现在，整个巷子就我一个人，闭上眼，清爽的风从我身边吹过，带着江南特有的湿润的气息，吹得我的头发细细碎碎地在风中展开。
看到一座爬满青苔的桥，我走上去，忽然觉得时光倒流，回到那个风雨飘摇的宋朝，我成了一个词人，站在桥头，长衫迎风而立。
淡淡的烟，淡淡的雾，淡淡的景，淡淡的人。
那雕花的乌木窗框后，怕曾有如江南水气般的伊人，当窗对月，凭栏哀叹。
青色的墙，青色的檐，青色的路，青色的梦。
那笼罩在这条青石板路上已有千百年的水气，此刻在眼前迷离、飘散。
继续往前走，忽然感到扑面而来的润湿的气息中，夹杂着淡淡的清香。
蹲下身去，只见那阴湿的墙角边生着一丛丛参差不齐的野草，在那野草从中有两枝素净的小野花，乳白色，花蕊处微微泛着些蓝色。
淡淡的香，浅浅的蓝，一草一木间都迷离着江南如水般的笑颜。
风依旧安静地吹着，整条路上是那样沉寂。
忽然听到一串银铃般的笑声，抬起头来，原来是几个漂亮的苗家阿妹，嘴里唱着好听的苗家山歌，头上高高的银饰也随着她们的的节拍应和着，发出清脆的声响。
走在这条路上，我想：这条青石板路，经历了千百年的风吹雨打，也不知有多少人曾和我一样慢慢地走着、走着。
也许轻轻一碰，就会抖落一地的故事吧。
晴朗瘦削的少年，丁香一般的姑娘，还有，还有他们，那些陪着 古镇一起经历风霜的老人们。
他们坐在门口亲昵的拉着些家常，或在厨房中为忙碌了一天的家人张罗着饭菜。
转眼间，炊烟弥漫了整条小巷。
再往前走，就到尽头了。
我回过头去，看着落日烧红了整个天空，而那条幽暗的青石板路，却一直向远方延伸，最终淹没在最后一片余晖之中。
最后一条青石板路 父亲打来电话，说，镇上最后一条青石板路也被水泥路替代了，以后开车回家就方便了。
语气中透露着喜悦之情。
搁下电话，忍不住轻叹：最后一条青石板路终于消失在现代化的文明建设中了。
童年，最喜欢赤着小脚丫子，踩在小镇上那条静默的青石板上，奔跑着跳跃着。
当柔软的脚底与坚硬光滑的青石板接触的瞬间，一份清凉会随之从凉丝丝，滑溜溜的脚底窜至心田，再由心间蔓延至全身。
风总是适时的穿过巷子，留下淡淡的花香。
伸出稚嫩的小手，追赶着雨的身影，燕子般快乐地滑过烟灰色的屋檐下长串的透明雨帘，珍珠般圆润的雨滴，在细嫩的肌肤上调皮的乱蹦乱跳开来。
羊角辫随着溅起的朵朵晶莹剔透的水花忽上忽下，左摇右晃，追逐着嬉闹着。
缀满小花的裙子，在湿漉漉亮晶晶的青石板上盛开成娇艳粉嫩的花朵，与苍老灰暗的小镇形成鲜明的对比。
雨真是最出色的琴师，在灰旧的瓦楞上为我的童年为宁静的巷子弹起天籁之音。
引得瓦楞间嫩绿的苔藓，屋檐下躲雨的小鸟也忍不住探头探脑的，似乎想挣脱所有的束缚，加入这雨中的狂欢。
到如今，每每想起那一幕，丝丝凉爽依然会袭上心田，缕缕快意依然会在眉间荡漾。
而父亲的喜悦之情却深深刺痛了我心底无从再寻觅的恋旧情节。
我不知道也无法理解父亲内心深处对这条青石板路的情感，也从不敢询问。
具说这条青石板路是抗战时期国民党军队修建的，期间曾有一小撮穷途末路的日本兵破坏过小镇的宁静。
而身为大家闺秀的奶奶在这条青石板路上遭遇了毫无人性的日本兵的惊吓而变得疯疯颠颠。
记得爷爷在世时，是绝不允许我去这条青石板路上玩耍的，而儿时的我自是无法理解那么疼爱我的爷爷为何会如此蛮横地剥夺我少有的快乐。
父亲兄妹三人都是在奶奶疯后陆续出生的，我无法想像父亲是如何逐渐长大的，父亲从不愿提起，也从未听叔叔和姑姑提过。
尽管奶奶出于本能，对自己的孩子依然像母鸡爱护小鸡似的看护着，却拒绝为他们哺乳。
爷爷在奶奶疯后，也无心打理祖辈留下的铺子，整日沉迷于抽烟喝酒之中，渐渐家道中落，最后甚至变卖了奶奶的嫁妆去换酒钱，最终也早早地把自己的生命结束在了酒中。
而奶奶在逐渐苍老的日子里却意外地渐渐变得清醒了，不再那么疯颠，但却从未见她走上或路过那条青石板路，直至她去世后，人们小心翼翼地抬着她踏上破损的青石板路，晃晃悠悠地走出宁静的小镇。
一如当年抬着奶奶的花轿，晃晃悠悠间穿过热闹的青石板路，走进小镇…… 而父亲在那一刻没有泪，只是使劲地踩着青石板，似乎想把所有的曲折辛酸都踩在脚下，嵌入石板的缝隙间，而日后的繁荣或衰落都不再与奶奶有关。
我不知道天堂的爷爷和奶奶，此刻是否看到，这条刻录着沧桑的青石路终于被碾碎，深埋地下，永不再苏醒。
若看到，他们的脸上是否会露出和父亲一般的欣慰笑意
他们心中的伤痛是否可以从此释怀
而我，童年的巷子，青石板路，扎羊角辫的小女孩定格成一段残缺不齐的灰色版画，在无数个下雨的夜，从遥远的地方风尘仆仆地赶来，与梦里重逢
“石板路，清又清，夏天坐着数星星；石板路，密又密，连村结塞绕山水；石板路，长又长，南来北往走四方；石板路，硬又硬，千年兴衰我作证……”穿行在珠江三角洲平原纵横交错的水泥和柏油大道，我总会想起故乡的青石板路。
我来自一个遥远的山村。
历经几百年的发展，青石板路如蛛网散布在故乡的大地上，成为故乡最壮丽的自然风景和人文景观。
村子里每条巷道都是大小不一错落有序的青石板路；田园中，阡陌纵横的是青石板路；丘陵和山岗上，隐隐约约的也可以看到伸向远方的青石板路。
这些纵横交错的石板路既是故乡的交通命脉，也是故乡联通外面世界的窗口。
在我年少的梦里，故乡的青石板路就像一位质朴的村夫，承载着厚重的人生使命，姗姗地走在故乡广袤的土地上；又像一根根斑烂的五线普，弹奏着千年农业文明兴衰的牧歌。
故乡的青石板路是从家乡后山一种质地优良的石灰岩上开采而来，经切割和打磨后铺在泥土路上而砌成。
刚铺成的石板路凹凸不平，渐渐地，经过岁月的洗礼和风雨的磨蚀，便变得光滑青亮了。
走在平整坚实的青石板路上，看远山近水，听村言俗语和牛哞鸡唱，让人感受到田园风情惬意迷人的同时，更让人遥想起先祖们披荆斩棘开路时的沧桑与艰辛。
在这所有的石板路中，从家乡门前涔江平原绕过的“驿南路”最为有名;它是古代的一条官道，比一般的石板路宽，所选用的石料也颇为讲究，而且每10里左右就有一个石亭子，亭子里会除了石椅石桌外，石柱上还刻有各种文字和图画;它北通衡岳，南接粤、桂，如一条青龙，莽莽苍苍地盘缠在湘南大地，气象非常壮观。
据说我们的先祖就是沿着“驿南路”从江西过来的，也因此，“驿南路”在故乡便有着特别的意义和地位。
它不仅是故乡陆路的交汇线，更是乡亲们心灵和精神的圣地。
村里人沿着“驿南路”走南闯北，去追寻自己的人生理想……这时候，亲人总会相送到“驿南路”外的石亭，很有古代长亭送别的遗韵;逢年过节，人们会在石板上点香，摆果肉，祭祀各路神仙;有婚嫁之类的喜事，按我们的风俗，都要先沿着“驿南路”走过“槽门”（村门），走进李氏宗祠，拜列祖列宗，最后才回自家;小孩子生下后一般要到这里来取名;有灾有难的人家也会到这里求得神仙保佑。
我童年生活的许多活动大多与“驿南路”或其它青石板路有关，打纸派﹑旋驼锣﹑斗蟋蟀﹑踢鸡毛球﹑跳绳子，下三角棋等等。
其中，最难忘记的是在石板上玩泥巴。
玩泥巴是童年的日常功课，只要不下雨，我们便哼着泥巴小调，呼朋唤友聚集在宽平的石板上玩泥巴﹕“青石板上玩泥巴，泥巴捏成面花花，面花花做家家，捏一个你，捏一个他，捏出童年乐呵呵……”。
先到田里选取质地细腻﹑没有杂物﹑颜色鲜黄和湿度中等的泥土，然后像揉面条一样在石板上反复地撮﹑打﹑整，等到又粘又软时，便可以按自己的想象和需要创造各种各样的“作品”了:头像﹑小鸟﹑男人﹑女人﹑水果﹑车子等等，童年的时光就这样悄悄地从手指间流过。
夏天的晚上，人们三五成群地围坐在石板路上纳凉；小孩们则穿条短裤，或依在大人的怀中听离奇古怪的故事，或仰躺在清清爽爽的石板上，看深邃的夜空﹑闪闪的星星和划过的流星。
晚风习习，人语隐隐，年少的心思一如那明明灭灭的萤火虫，在夜风中飘荡。
这种石板路文化活动对于我们来说是一种重要的启蒙教育和神秘的人生体验。
许多做人的基本道理和简单的农业知识如:“人之初，性本善”，“纲常之论”﹑“孝悌之道”﹑“五谷桑麻”及“春耕夏播秋收冬储”就是从这里获得的。
随着年岁的增长，我不再玩泥巴了。
沿着故乡的青石板路我走上了求学之路，走上了更为广阔的人生舞台。
这时我才知道，其实在中国大地上，从平地到高山，从乡村到城镇，有许许多多各具特色的青石板路。
这些石板路与人们的日常生活﹑劳作和行旅息息相关。
它们就像一条条浓缩的艺术画廊，沿途走下去，你可以欣赏到各地秀丽的自然景观和多彩的民俗风情。
它们是中国古代农业文明的见证和真实记载。
遗憾的是，随着工业文明的发展，这种农业社会特有的景观遭到了严重破坏，一块块青石板被打碎了;一座座石亭倒塌了;一条条青石板路消失了。
在我的故乡，许多石板路被水泥路或沙土路取代;“驿南路”变得坑坑洼洼，不少青石板不翼而飞，有些路段还被侵占改成了田地或建了房子。
漫步在这些残缺不全的石板路上——最好是选择在秋天的黄昏或者有月夜的晚上，历史的沧桑和厚重感悠然而生。
曾经有多少赤脚草鞋走过，有多少宝马香车碾过，有多少日出日落故事的青石板，就这样渐渐地消失于荒山漫草间，消失于历史的长河﹗1999年，我沿着“驿南路”走出故乡，开始浪迹天涯。
如今，年关将到，故乡的青石板路应该又摆满了各种祭祀的礼品，铺满了红红的爆竹烟花了吧﹖母亲一定是站在“驿南路”的尽头望子归来吧﹖可惜，这个年关，我又不能回家，这座南国的小城也没有青石板路。
看来，我只有在每个难眠的夜晚，沿着那熟悉而又陌生的青石板路，回到我魂牵梦绕的故乡，回到那望断天涯的爹娘身旁。
《我最喜欢美术课》作文(400)字
我喜欢轻松愉悦的音乐课，也喜欢充满活力的体育课，但更喜欢章老师上的美术课。
记得在三年级，我们换了一位美术老师，因老师是一位高高大大的男生，而开始，我们都不大敢与他交流。
他微笑地看着大家，乐呵呵地说：“人都到齐了，我先自我介绍一下，我姓章，大家可以叫我章老师，但不是章鱼哦
”同学们哄堂大笑，一下子对这位老师产生了好感。
说完了开场白，章老师变戏法似地拿出已经分好的蛋糕，大家看到有蛋糕，都坐直了身子，挺直了胸，直勾勾的看着蛋糕。
我这就纳闷了，这不是美术课吗
与蛋糕又有什么关系
老师突然发话了：“等一会儿，一人一份蛋糕，一边细细的品尝，一边尽情地想象，然后把想到的画在纸上。
”我们一听有吃的，顿时食指大动。
我们拿着老师分发的蛋糕狼吞虎咽地吃了起来，我一边吃着又松又软，冰凉凉的蛋糕，一边使劲闭着眼睛想象：真幸福啊，我感觉自己就像一个小公主，正躺在松软的草地上，深蓝色的夜空中，调皮的小星星在向我眨着眼睛……我拿着画笔把这幅情景画了下来。
不久，一张张纸上有的画了笑脸，有的是蛋糕，还有的是玩具……我正沉湎于绘画，不知老师已站在我身后许久。
直到画完后，老师才拿起我的作业，一边频频点头，一边笑了笑。
他拿着我的作品和一位同学的作品走上讲台。
我心中忐忑不安，老师不会批评我吧
“我们来看一下，这两幅作品画得都很不错。
你更喜欢哪一张
”老师把两幅画展示在实物投影上，同学们不时发出惊叹。
印悦站起来说：“我觉得第一幅比较突出，我喜欢第一幅，因为她画了我们没有想到的东西。
”老师点点头“是啊
第一幅是顾绮清同学的杰作
”这时，全班人的眼睛齐刷刷地看过来。
我的脸红了，心激动得砰砰直跳。
“而这幅画最可贵的，正是那天马行空的想象，这点值得你们学习。
”听了老师的评价，我心里好像吃了蜜一样甜。
从这节课后，我喜欢上了章老师，更重要的是，我爱上了美术，这样的生动有趣。
形容画画得很好的四字词语有哪些
别心、活灵活现龙点睛、栩栩如惟妙惟肖。
一、别具匠心白话释义有与众不同的巧妙的构思。
常指文学艺术方面创造性的构思。
匠心：巧妙的心思。
朝代：唐作者：王士源出处：·《孟浩然集序》：“文不按古；匠心独妙。
”翻译：文章不按古；匠心独妙二、活灵活现白话释义：也说活龙活现。
形容描绘生动，神情逼真，使人有亲眼所见的感觉。
朝代：明作者：冯梦龙出处：·《警世通言》卷五:“再说王氏闻丈夫凶信，初时也疑惑。
被吕宝说得活龙活现，也信了。
”翻译：再说王氏听说丈夫死了的消息，开始时的怀疑。
被吕宝说得活龙活现，的信了三、画龙点睛白话释义：比喻作文或说话或绘画时在关键地方加上精辟的语句，使内容更加生动传神。
朝代：清作者：文康出处：·《儿女英雄传》第三十回：“他就这等山珍海味的小题大作起来；还可以说画龙点睛。
”翻译：他就这样山珍稀海味的小题目大作起来；还可以说服画龙点睛四、栩栩如生白话释义：形容艺术形象非常生动逼真，像活的一样。
朝代：春秋作者：庄子出处：《庄子·齐物论》:“昔者庄周梦为胡蝶，栩栩然胡蝶也，自喻适志与
不知周也。
俄然觉，则茫茫然周也。
”翻译：过去庄周梦见自己变成蝴蝶，向栩栩但是蝴蝶的，比喻自己惬意与
不知道周了。
突然间觉得，那茫茫然周了五、惟妙惟肖白话释义：形容描写或模仿得非常好，非常逼真：这幅画把儿童活泼有趣的神态画得～。
朝代：宋·作者：岳珂出处：《英光堂帖赞》：“永之法；妍以婉；（米）芾之体；峭以健。
马牛其风；神合志通；彼妍我峭；惟妙惟肖。
”翻译：永远的方法；美以婉转；（米）芾的身体；陡峭以健康。
马牛的风；神合志通；那些美丽我陡峭；惟妙惟像
渴望生活 梵高传 讲述的是什么内容
“剪纸是镂空艺术和最为的民间艺术，在视觉上给人空的感觉和艺受。
其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。
”[编辑本段]剪纸的简介剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一，有着悠久的历史。
因其材料易得、成本低廉、效果立见、适应面广而普遍受欢迎；更因它最适合农村妇女闲暇制作，既可作实用物，又可美化生活。
全国各地都能见到剪纸，甚至形成了不同地方风格流派。
剪纸不仅表现了群众的审美爱好，并含蕴着民族的社会深层心理，也是中国最具特色的民艺之一，其造型特点尤其值得研究。
民间剪纸作为中国本源哲学的体现，在表现形式上有着全面、美化、吉祥的特征，同时民间剪纸用自己特定的表现语言，传达出传统文化的内涵和本质。
2006年5月20日，剪纸艺术遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
2007年6月8日，上海市李守白剪纸大师工作室获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。
剪纸，又叫刻纸，窗花或剪画。
区别在创作时，有的用剪子，有的用刻刀，虽然工具有别，但创作出来的艺术作品基本相同，人们统称为剪纸。
剪纸从色彩上分，有单色剪纸和套色剪纸。
用一种颜色的剪纸刻出来的作品就叫单色剪纸，它如同版画中的单色木刻一样，是最常用的一种形式，这类作品显得十分朴素大方。
而套色剪纸则是用不同颜色的剪纸可出来的作品，这种形式并不常用，这类作品看起来生动形象。
[编辑本段]剪纸的历史我国的民间剪纸手工艺术有它自身的形成和发展过程，我国纸的发明是在公元前的西汉时代（公元前6世纪），在此之前是不可能有剪纸艺术的出现的，但当时人们运用薄片材料，通过镂空雕刻的技法制成工艺品，却早在未出现纸时就已流行，即以雕、镂、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、绢帛，甚至在树叶上剪刻纹样。
《史记》中的剪桐封弟记述了西周初期成王用梧桐叶剪成“圭”赐其弟，封姬虞到唐为侯。
战国时期就有用皮革镂花，（湖北江凌望山一号楚墓出土文物之一），银箔镂空刻花（河南辉县固围村战国遗址出土文物之一），都与剪纸同出一撤，他们的出现都为民间剪纸的形成奠定了一定的基础。
我国最早的剪纸作品发现，是在1967年我国考古学家在新疆吐鲁番盆地的高昌遗址附近的阿斯塔那古北朝幕群中，发现的两张团花剪纸，他们采用的是麻料纸，都是折叠型祭祀剪纸，他们的发现为我国的剪纸形成提供了实物佐证。
关于剪纸手工艺术的历史，即真正意义上的剪纸，应该从纸的出现开始。
汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。
纸张是一种很容易霉烂的材料，在我国东南部地区气候湿润，再加上当地每年五、六月的梅雨天，时间一长纸张制品就霉烂，而民间剪纸又是一种大众化的东西，人们不会象珍宝一样保存起来，搞坏了自己还可以再剪。
而在我国西北地区天干少雨，气候干燥，纸张也不易霉烂，这也可能是新疆吐鲁番地区发现北朝剪纸的一个重要原因之一。
唐代剪纸——纸花唐代剪纸已处于大发展时期，杜甫诗中有“暖水濯我足，剪纸招我魂”的句子，以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。
现藏于大英博物馆的唐代剪纸均可看出当时剪纸手工艺术水平已极高，画面构图完整，表达一种天上人间的理想境界。
唐代流行颉，其镂花木版纹样具有剪纸特色，如现藏日本正仓院的“对羊”，其羊的纹样就是典型的剪纸手工艺术表现手法。
唐代民间还出现了利用剪纸形式制作的漏版印花板，人们用厚纸雕刻成花版，将染料漏印到布匹上，形成美丽的图案。
宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及提供了条件。
如成为民间礼品的“礼花”，贴于窗上的“窗花”，或用于灯彩、茶盏的装饰。
宋代民间剪纸的运用范围逐渐扩大，江西吉州窑将剪纸作为陶瓷的花样，通过上釉、烧制使陶瓷更加精美；民间还采用剪纸的形式，用驴、牛、马、羊等动物的皮、雕刻成皮影戏的人物造型；蓝印花布工艺制作的镂花制版是用油纸板雕镂成纹，刮浆印花的花版纹样就是采用剪纸的技法，有阴、阳刻之分，长线要割断，以点分虚实。
明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并达到鼎盛时期。
民间剪纸手工艺术的运用范围更为广泛，举凡民间灯彩上的花饰，扇面上的纹饰，以及刺绣的花样等等，无一不是利用剪纸作为装饰成再加工的。
而的是我国民间常常将剪纸作为装饰家居的饰物，美化居家环境，如门栈、窗花、柜花、喜花，棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪纸。
除南宋以后出现的纸扎花样工匠外，中国民间剪纸手工艺的最基本的队伍，还是那些农村妇女。
女红是我国传统女性完美的一个重要标志，作为女红的必修技巧——剪纸，也就成了女孩子从小就要学习的手工艺。
她们从前辈或姐妹那里要来学习剪纸的花样，通过临剪、重剪、画剪、描绘自己熟悉而热爱的自然景物，鱼虫鸟兽、花草树木、亭桥风景，以至最后达到随心所欲的境界，信手剪出新的花样来。
中国民间剪纸手工艺术，犹如一株常春藤，古老而长青，它特有的普及性、实用性、审美性成为了符合民众心理需要的象征意义。
[编辑本段]剪纸的创作一．构图方法剪纸的基本材料是平面纸张，基本单元是线条和块面，基本语言符号是装饰化的点、线、面，加上由于受到材料的限制，剪纸不善于表现多层次复杂的画面内容和光影效果及物象的体积、深度和起伏，因此只有扬长避短，在构图上采用平视构图，即将物体和景象由三维空间立体形象变为二维空间平面形象，通过对表现素材进行大胆取舍，删繁就简，用简练的线条进行概括，使画面重点突出、黑白关系虚实相衬，以增强作品的表现力，用平面的眼光表现世界的物象，决定了剪纸表现的平面化特征，即任何形象的塑造都共存于一个特定形制的可视平面内。
民间剪纸用式的思维方式，极度的随心所欲。
在创作者的剪刀下，剪纸成了没有体积、没有空间、不讲透视、不顾比例，凭着经验和灵性任意取舍的自然挥洒，大胆的创造。
为表现自己的想法，创作者可以打破自然的客观法则和空间的限制，将不同时空和不同空间的物体放在同一个平面上。
这种借助静态的平面化能表现三维、四维甚至多维的空间，并通过动态的思维，连续的描绘自己心中的世界。
民间剪纸就是利用纸的局限大做文章，在局限里自由驰骋，变不可能为可能，把三维世界简化成二维空间。
无限远的空间，无限复杂的形体都被放置在一个平面上，扁平的轮廓成了剪纸的造型基础。
因此，民间剪纸的独特表现力就是在彻底的二维空间观念基础上实现的。
剪纸创造者发挥了其至真至纯的艺术天性，打破客观世界的束缚，多角度、多方位、多层次的表现其心中的艺术客体。
民间剪纸的这种构图思维不受生活惯例、题材内容的局限，将若干形象创造性的组织起来，使之产生连贯、对比、衬托的作用。
这种平面化取物的表现手法，增强了剪纸的主观性、时空性、立体性、全面性，其最终目的就是为了追求造型的完整。
求全的心理是所有这些的根本，在民间剪纸中，被剪的物体前景、后景在一个平面上出现，物象之间互不遮挡，互不重叠，既看到眼前的物象，又能完整地看到后面的物象，从而呈现出较强的装饰风格。
出于质朴的求全的思想感情和审美定式，创作者更是打破实现的障碍，运用表里统一的手法，全面地表现物象。
对于剪纸而言，现实的物象背面、顶面、底面或内部虽然是看不见的，但是它是存在内心感悟的，看不见的是合理的，但不剪出来却是不合理的。
另外，民间剪纸的构架和表现不是某一固定视点静态视觉形象的模拟或再现，而是把感性和理性充分综合的动态辩证。
中国民间美术在透视上不追求纵深感，而有着“看得多、看得全”的审美辨识。
民间剪纸同样体现出这种审美观念，在二维的空间内体现事物的全貌。
采用散点透视的剪纸作品民间剪纸的构图形式完全摒弃了“焦点”透视的绘画概念，不但打破了时间、空间、比例关系的限制，而且彻底离开了自然景物的特定位置，用形象的主次、对称、均衡的形式法则统一画面。
同时，民间剪纸也具有一种散点式的构图方法，即将不同素材各自独立，互不交叉，甚至每个物体都有自己的透视点，而作者又能将这些不同素材合理的安排在同一个平面中。
这在现实中这是不合理的，但在剪纸中也自然的合理起来。
民间剪纸不受自然物象固有形的束缚，不以外表的模拟为满足，把所有的物象在平面上表现。
同时为追求造型的完整性、全面性，又将不同空间、时间中的不同景物进行描绘，充分体现了创造者的绝妙匠心以及求全的审美愿望。
二．造型手段民间剪纸来源于生活，剪纸的创作者把他们对生活、对自然的认识、感悟以剪纸这种特殊的艺术形式表现出来，是他们内心情感的一种表达，因此，这种艺术表达重在表现神似，而不是表现形似。
同时，受剪纸工艺的限制不宜采取完全写实的手法，只能采用突出表现对象轮廓特征的手法，运用变形、夸张，以突出表现对象的特征。
因此夸张和变形成为剪纸中最常用的表达语言之一。
夸张变形是人类创造性劳动的成果和智慧的结晶，无论是仰韶文化的彩陶纹饰，殷商青铜器的图形纹样，还是秦汉的石刻艺术，都是以艺术夸张之美来显示其永恒的艺术魅力。
剪纸作为原始艺术的直接承载体，在夸张变形方面有着突出的表现。
民间剪纸的表现内容多来源于现实生活，并且大多反映劳动人民身边的生活、事物，但它并非只是对其作品所要表现的物象进行简单、直观的模拟，而是超越现实客观表现，通过夸张和变形改变对象的性质、形式等来改变自然原形的惯常标准。
民间剪纸的创造者把剪纸视为生活的一部分，对美好生活的向往以及对远古图腾的崇拜，是民间剪纸表达的主要内容。
而表现这些充满民俗、信仰、哲学的主题，只能从主观出发去想象，这就使剪纸的形象随心所欲，而描绘内心物象离不开夸张的艺术语言。
民间剪纸造型的夸张，是对繁杂内容条理化，规范化的过程，不是对自然客观的描摹。
因此，剪纸中的形象比原型更突出，更引人注目。
这是由大的历史文化背景和生存环境所决定的，源于充实丰富的人生生活。
同时，对生活素材进行去粗取精，删繁就简的处理，也是民间剪纸造型的基础。
剔除非本质的东西，突出有特征，有性格的部分，化复杂为单纯进行艺术再创造即是民间剪纸的夸张。
夸张是在省略的基础上强调对象的特征，对物象最特殊的部分作扩大、缩小、伸长、加粗、变形等的处理，使形象更具特征性和艺术魅力。
在很多民间剪纸作品中，人物的面部造型几乎只能看到眼睛，因为在人们的观念中，眼睛最能传神，所以创造者对人的眼睛进行了夸张的处理。
锯齿式剪纸民间剪纸的夸张，在为体现物象特征的同时，也要求达到装饰美的目的，并在装饰美的效果中表现出创作者对生活的理想、愿望等精神追求。
为了使所需突出的部分更明确、更集中、更引人注目，往往在物象上添加一些纹饰，以达到完美的装饰性目的。
求美的意愿也成为夸张的内容之一。
表现人物时，将人物的衣服上缀满花朵；描绘动物时，将动物身上的毛皮夸张成漩涡状，或在其身上直接添加图案，这使原本普通的形象变得通透，体现出很强的装饰性。
锯齿形和月牙形是民间剪纸常用的装饰纹样。
民间剪纸的创作过程，是通过夸张的手法经过现实生活的“真”，向艺术的“美”演化、深化的过程，是创作者的思想感情，审美心理和对美的追求、体现的过程。
处于长期对生活的观察和领悟，再经过长期的实践，创作者深谙剪纸的规律，将平衡、参差、疏密以及不规则的线条自由组合，构成美妙的动律和节奏，增添了情趣，丰富了形象的感染力。
三，剪纸的工具及说明：剪纸不是用机器而是由手工做成的，常用的方法有两种：剪刀剪和刀剪。
顾名思义，剪刀剪是借助于剪刀，剪完后再把几张（一般不超过8张剪纸粘贴起来，最后再用锋利的剪刀对图案进行加工。
刀剪则是先把纸张折成数叠，放在由灰和动物脂肪组成的松软的混和体上，然后用小刀慢慢刻划。
剪纸艺人一般是竖直握刀，根据一定的模型将纸加工成所要的图案。
和剪刀相比，刀剪的一个优势就是一次可以加工成多个剪纸图案。
。
陕西自古是中华民族的政治文化中心，传说中的黄帝就葬于陕西境内的共同陵桥山，西安半坡、临潼、姜寨、宝鸡北首岭都发现了五千年前的仰韶文化遗址。
周秦汉唐等13朝都在陕西建都，留下了丰厚的民俗文化遗产。
陕西剪纸，这一民间艺术形式有着悠久的历史，在全国各地不同风格和特色的剪纸艺术中，古老而纯朴的陕西剪纸以它特有的魅力，为人们所喜爱。
陕西剪纸主要形式有窗窑顶花、炕围花、门画、挂帘、枕花、桌裙花、鞋花、结婚双喜花、衣物佩饰花、神龛贴花等。
形式多样，内容丰富。
窗花最为普遍。
每逢春节,不论那里的农村，给窗子糊上洁白的纸，贴上红纸剪成的窗花，喜庆新年。
陕西的窗花在表现内容上，一种是继承传统，一种是贴近生活，近距离反映现实。
有人物活动、花鸟鱼虫、飞禽走兽、民间故事传说等。
造型严谨，民间风味十足。
陕西剪纸大都出自农家妇女之手，以淳朴、粗犷、简炼、明朗为特点。
她们创作的剪纸饱含着浓郁的泥土气息和强烈的感情色彩，没有丝毫的矫揉造作，具有古朴的民风。
他们一方面受民间文化的熏陶，另一方面对生活进行仔细入微的观察和理解，凝聚着普通劳动人民的智慧，心到手到，并通过大胆丰富的想象，用剪纸来表达自己对生活的感受和对美的理解。
在陕西剪纸艺术中，首推陕北民间剪纸。
这一地区由于近百年来交通闭塞，地处偏僻，外来文化较难传入，古代的文化、艺术却被农家妇女承袭下来，代代相传。
如一些剪纸继承汉代画像石风格，外轮廓极其简练、饱满。
生动，想象力丰富。
如农家春节门上贴的《瓜子娃娃》的四肢用纸剪出，头用瓜子代替。
由于作者都是农民，面广人多，年龄相异，所以剪纸的题材丰富多采。
蔬菜花木、放牧纺织、婚丧嫁娶、民间传说等是老年作者表现的对象。
关中剪纸以其造型优美，细致逼真而深受人们的喜爱。
陕南剪纸人数较少，以其夸张中带精巧、细致中藏真情的特点。
剪纸是妇女们创造的文化，在陕北曾有“找媳妇，要巧的”的习俗，给娃找媳妇，“不问人瞎好，先看手儿巧”，手儿巧就是看剪纸绣花。
有“一看窗子二看帘”的说法，看窗子，是看剪的窗花，看门帘是看绣花的本事。
人们普遍认为，剪花好的女子肯定聪明，以后生下的娃娃自然也是聪明的。
而今陕北农村，谁会剪花，仍被全村人所敬重。
每到腊月天婆姨女子们在一起相互学着剪花，有好样子出来，争相替样。
正月妇女们相互串门看谁的窗花好，看谁手最巧。
陕西剪纸形式多样，一是单色剪纸，二是色纸拼贴剪纸，三是点彩剪纸，四是渗染剪纸，五是纸塑窗花，六是剪纸熏样。
陕北以单色剪纸为主，造型简洁质朴、注重夸张变形，传承着古老的审美情趣和造型观念。
在内容上多以动物花草为主。
据说孔圣人教化天下，唯独遗漏了陕北，于是陕北人的性情不像关中人那么中庸，所以创造性极强，喜怒哀乐表现的淋漓痛快，所以个性极强。
在陕北的靖边、安边、定边，人们你三边剪纸，剪纸变成了另一种风格，纤细入微，小巧玲珑，小中见大，刻画精到。
打出的“乐乐”细如针尖，剪出的线细如发丝，既不同延安绥，剪纸粗犷，又不同江南的工巧、写实。
据考证，三边原是边关重镇，朝廷常派南方将领在此地镇守，他们带着家眷在这里生活，也带来了水乡的民间文化，与当地古拙的民间艺术待以结合，产生了独特的三边剪纸。
差距地区因为经济基础较好，剪纸的形式变得多样起来，单色、点彩、拼贴、纸塑等多种形式相互运用，内容上以戏曲人物为主，花鸟动物中常常加进象征文化符号的琴棋书画，八宝等，有浓烈的中原文化特征。
库淑兰是旬邑县民间拼贴剪纸的高手，今年八十多岁，陕西省文化厅命名的剪纸艺术大师。
她把拼贴剪纸发展到极致，使专家学者惊叹不已，台湾汉声为库淑兰出版了大型专辑画册。
中央电视台、陕西电视台拍摄专题片进行报导。
合阳县罗占花老人创作的纸塑剪纸，人物的造型采自于戏剧，把戏剧人物的一招一式刻画的栩栩如生。
渭北的单色剪纸受其皮影造型的影响，而西府的单色剪纸受木板年画影响，可以看出中原文化深厚的底蕴。
山东民间剪纸北方派——山东剪纸山东民间剪纸从造型风格上大致可分两类。
一类是渤海湾区域粗犷豪放的风格，与黄河流域其他省份的剪纸一脉相承。
一类则是更有特点的山东胶东沿海地区以线为主，线面结合的精巧型剪纸，它似乎与山东汉代画像石细微繁缛的风格一脉相承，以其花样密集的装饰手段，使单纯爽快的外型更饱满丰富。
山东胶东称手巧的女子为“伎俩人”，“伎俩人”不管出在哪个村，都是人们引以为荣的事。
她们的花样子常常用烟火熏在土纸上到处流传，成为远近乡村剪花的样子。
剪纸用途最多的是打扮窗户。
胶东的窗户多是细长条形的格子，一般只能贴一些小的花，妇女们开发自己的创意，运用化整为零的方法把大的构图分割成条形剪出，再贴到窗上组合成一个完整的画面。
这种称为“窗越”的剪纸一般贴在“窗心”。
另有“窗角花”、“窗旁花”以及悬挂在窗前会活动的“斗鸡花”等，构成了系列性的“棂间文化”。
与节庆的居室布置相适应，剪纸还用于墙围及天顶仰棚的装饰，以及器皿的贴花。
其中，山东高密一带流传的剪纸，从农舍的门窗、棚顶到箱柜、衣橱都有剪纸装饰。
制作一般不打草稿而放剪直下，其特色是常用锯齿纹和挺拔的线条相结合来构成形象。
山东剪纸从古发展到今，越来越多地显示出它独具有审美功能，因此，民间的“伎俩人”也就更加注重技巧的精熟。
那若断若连的线条和细如蚊足的毛刺，往往叫人感到一种凡人难以达到的绝妙。
[编辑本段]剪纸的装裱剪纸的装裱一般使用以下几种形式：1．镜框式一般市场上出售装照片和画片的就可以。
在装剪纸时需要将剪纸的四周用少量的白色乳胶粘连在托纸上，否则待镜框挂起来后，剪纸往往会掉下来或移动位置，显得东倒西歪不整齐。
托纸的颜色选择主要看剪纸的颜色，起衬托剪纸的作用。
比如剪纸是重颜色时，衬纸就要选择浅色的，剪纸是浅色或白色时，衬色就要选择重颜色。
2．纸版装裱纸版装裱可分平面装裱和立面装裱，平面装裱将剪纸用透明乳胶全部粘连在事先设计好的纸版上即可。
立体装裱是将纸版分成二层，中间夹着用透明片固定好的剪纸，外表再用透明片或玻璃纸贴好，这种装裱给人一种立体空间感。
3．卷轴装裱卷轴是装裱中国画的一种形式。
它庄重、大方，挂在房间里很有气魄和具有东方艺术特色，用来装裱剪纸自然是上等。
如在装裱好的卷轴上再请书法家题上字，盖上印章，就完全可以同一幅中国轴画相媲美了。
装裱卷轴价格要比镜框昂贵，装裱技术的难度比较大一些，但是，艺术效果却相当好。
4．压胶装裱随着现代工业的发展，各种透明化学材料越来越多，其中如透明树脂胶，加进少许的凝固剂，将剪纸平放在玻璃上，将配好的胶水倒在剪纸上面，然后用木架绷平的玻璃纸平放在胶上，再用橡皮滚筒压平，放在400度灯光下烤干。
用这种方法装裱后非常精美，能永久保存，但技术比较复杂，如果祷时温度掌握不好容易将玻璃纸烤破而失败。
这种装裱效果近似照片过胶效果。
[编辑本段]剪纸的象征义民间剪纸善于把多种物象组合在一起，并产生出理想中的美好结果。
无论用一个或多个形象组合，皆是“以象寓意”、“以意构象”来造型，而不是根据客观的自然形态来造型，同时，又善于用比兴的手法创造出来多种吉祥物，把约定成俗的形象组合起来表达自己的心理。
追求吉祥的喻意成为意象组合的最终目的之一。
民间剪纸之所以能够得以长久广泛的流传，纳福迎祥的表现功能是其主要原因。
地域的封闭和文化的局限，以及自然灾害等逆境的侵扰，激发了人们对美满幸福生活的渴求。
人们祈求丰衣足食、人丁兴旺、健康长寿、万事如意，这种朴素的愿望，便借托剪纸传达出来。
民间剪纸《鹿鹤同春》是民间传统的主题纹样。
据记载，鹤即“玄鸟”，玄鸟是“候鸟”总称。
在民间文化中鹿称为“候兽”，鹤称为“候鸟”，鹿鹤同春是春天和生命的象征。
民间鹿与禄同音，鹤又被视为长寿的大鸟，因此鹿与鹤在一起又有福禄长寿之意。
在民间社会生产力相对低下的情况下，人力劳动成为生存的保证，摆脱病魔和死亡的痛苦是人们永恒的理想。
民间剪纸以各种形式表达出对生命的渴望，袒护生命，颂扬生命，表现生的欢乐，对生命的崇拜成为人们虔诚的信仰。
《鹰踏兔》是民间洞房的喜花之一，也是传统纹样，在民间流传极广。
鹰喻“阳”，同鸡、鸟、鸦一样。
在民间神化中称太阳为“三足鸟”，民间称太阳为“鸦”。
兔寓意“阴”民间称月为兔。
鹰踏兔暗喻男女情爱，反映了生殖崇拜的主题。
民间剪纸中常见的坐帐花、喜花都以隐喻的方式表达出对生命繁衍生息的崇拜与追求。
《扣碗》、《抓髻娃娃》、《鱼唆莲》等为主题的剪纸作品比比皆是、不胜枚举。
祈求生命的观念为民间剪纸赋予了不竭的血液和旺盛的生命活力。
剪纸的创作者对待富足与幸福，总是怀有着坚定乐观的信念，绵延不断的希望，剪纸正是他们创造美好生活理想的外在呈现。
民间剪纸将这些吉祥寓意融入到各种民族事项活动中，来满足广大民众精神心理上的需要，以扶持人类的生存，充实人类的生活。
在民间剪纸中我们可以看到许多反映生产生活的画面，这些作品有着一个最大的相同点，就是对主体进行的夸大，大大的鱼，大大的辣椒，大大的蚕，大大的谷粒等，通过剪纸，人们虚构了美好的形象；来慰藉自己的心灵，来张扬人征服自然的伟大创造力，以期建立自己的理想世界，并肯定人的力量，鼓舞人们继续奋斗的勇气。
民间剪纸的表现语言不是简单的平铺直叙，而是托物寄语，借用那些约定成俗的观念化形象，来寄托人们对美好生活的向往，对吉祥幸福的期盼。
种种质朴的怪诞而又包含率真至美的剪纸造型，来源于原始的视觉思维方式和民间审美观念；来自于有程式体系和意象造像组成的独特造型体系；来自于中国的本原哲学和世界观，更具有感人的艺术魅力。
[编辑本段]剪纸的史籍记载剪纸艺术源远流长，在古代诗词典籍中，也希望采纳
容易对象误用的成语
1.。
容易用错对象的成语例释 成语适用对象和范围一般是比较固定的有很强的单一性，如果对成语所表达的习惯对象或范围缺乏了解，便会使陈述和被陈述之间出现张冠李戴的现象，造成误用。
例如： 1、翘首西望，海面托着的就是披着银发的苍山。
苍山如屏，洱海如镜，真是巧夺天工。
【“巧夺天工” 适用于描述人工制作的东西，指人工的技艺极其精巧，胜过自然。
而这里陈述的对象主体是自然界中的“苍山”和“洱海”，强调的是大自然艺术技巧的高超，非人力所能达到，应该使用“鬼斧神工”。
】 2、博物馆里保藏着大量有艺术价值的石刻作品，上面的各种花鸟虫鱼、人物形象栩栩如生，美轮美奂。
【“美轮美奂”，一般用来形容“房屋的高大华丽”，这里用来形容“石刻作品”中的“花鸟虫鱼”和“人物形象”，显然是陈述对象的误用。
】 3、公园里摆放的各种盆栽菊花，姹紫嫣红，微风一吹，更是风姿绰约。
【“风姿绰约”形容女子姿态优美，不用来形容花木。
】 4、使用我厂生产的涂料装饰您的居室，保您蓬筚生辉。
【“蓬筚生辉”是自谦之辞，表示由于别人到自己家里来或张挂别人给自己题赠的字画等而使自己非常光荣，只能用于自己，这里却用在别人身上，显得不够得体。
2001年全国高考考过，“您刚刚乔迁新居，房间宽敞明亮，只是摆设略嫌单调，建议您挂幅油画，一定会使居室蓬筚生辉。
”】 5、他呀做起事来可麻利了，无论做什么都倚马可待。
【“倚马可待”意思是站在即将出发的战马前起草文件，可以等着完稿。
特指人的文思敏捷，不用来形容做事。
】 6、三月的呼伦贝尔大草原草长莺飞，春光迷人。
【“草长莺飞”是形容江南春色的词语，这里说的是北方大草原，不恰当。
】 7、文章生动细致的描写了小麻雀的外型、动作和神情，在叙述、描写和议论中，倾注着强烈的感情，读来楚楚动人，有很强的感染力。
【“楚楚动人”是形容女人打扮鲜明，姿态娇柔，能打动人。
使用对象错误。
】 8、他从小就喜欢画画，常在纸上信笔涂鸦，现在他画的鸟已是栩栩如生。
【“信笔涂鸦”是形容书法拙劣或胡乱写作，不是指画画。
】 9、本刊将洗心革面，继续提高稿件的编辑质量，决心向文学刊物的高层次、高水平攀登。
（2000年全国高考题）【“洗心革面”指“改正错误，重新做人”，只能用于人，不能用于刊物。
再说此句也并未说明刊物“过”在何处。
】 10、古人中不乏刻苦学习的楷模，悬梁刺股者、秉烛达旦者、闻鸡起舞者，在历史上汗牛充栋。
【“汗牛充栋”的意思是用牛运书，牛要累得出汗；用屋子放书，要放满整个屋子。
形容书籍很多。
它只能指书多，不能指人多。
】 11、王小海经常向老师请教，这种不耻下问的精神值得每一个同学学习。
【“不耻下问”意思是“不以向地位比自己低或学问比自己差的人请教为耻”，这里明显颠倒了师生之间的关系，显得不够正确。
】 12、辩论会上，听了同学们慷慨激昂的发言，张教授真有一种如坐春风的感觉。
【“如坐春风”比喻在不知不觉中受到长辈或良师的恳切教诲，这里用错了对象。
】 13、会议开始时气氛有些沉闷，主持人建议李教授先来一段开场白，希望能起到抛砖引玉的作用。
【“抛砖引玉”是谦辞，多用于自己一方，用在这里颠倒了主从或尊卑关系，显然不正确。
】 14、《大河之舞》自1994年首演以来便炙手可热，并且引燃了全球的踢踏舞热潮，更是被全球艺评人一致推崇为当代最具爱尔兰民族风格的经典音乐剧。
【“炙手可热”比喻气焰很盛，权势很大，只可指人，不能指其它的。
1999年全国高考考过：“家用电器降价刺激了市民消费欲的增长，原本趋于滞销的彩电，现在一下子成了炙手可热的商品”。
】 15、你身为师傅的入室弟子，却干出这种丢人的事，真是忝列门墙。
【“忝列门墙”属谦辞，“忝”表示自己位列其中会让余者蒙羞。
该词只能用于自己，不能用于他人。
】 16、有什么困难尽管告诉我，我一定鼎力相助。
【“鼎力”指能够扛鼎的巨大力气、能力，是赞美他人之辞；该成语属于敬辞，不能用于自己。
】 17、老张一家三代，十多年来和睦相处，真可谓举案齐眉、相敬如宾。
【“举案齐眉”“相敬如宾”只能用于夫妻之间相敬相爱，关系融洽。
】 18、打假活动是长期的，如果我们稍有疏忽，冒牌货又会东山再起。
【“东山再起”是说东晋谢安退职后在东山做隐士，后来又出任要职。
东山再起是指再度任职，或比喻失势后重新任职。
它用于人而不用于物。
】 19、没有好本子就没有好戏可演，上质量差的剧本，演了就赔钱，所以寻找好本子就成了不少影视制作人朝思暮想的事。
【“朝思暮想”往往用于思念，而不是一般意义上的“想”，句子中的“朝思暮想”应该用“梦寐以求”来替换。
】 20、陈寅恪先生上课时旁征博引，还不时夹着所引史料的数种语言文字，这使得外语尚未过关、文史基础知识贫乏的学生，简直不知所云。
【不知所云，指说话人语言紊乱空洞。
此句是指听话人听不懂。
】 2。
褒贬误用类的成语例释 成语中相当一部分是具有明显的色彩的，使用时如果不加以区别，就会导致误用。
不辨色彩主要表现在褒贬误用、语体色彩不当等方面。
例如： 1、书记、市长严令当地公安机关限期破案，公安倾巢出动，设卡排查，当夜就抓获小偷，钱包如数追回。
【“倾巢出动”比喻全部出动，多用于贬义。
此处为感情色彩不当。
】 2、敌人被打跑了，但我们知道，他们不会甘心失败，一定会重整旗鼓，卷土重来。
【“重整旗鼓”指“失败后，重新聚集力量再干”，是褒义词，不作贬义用。
】 3、他出狱后，仍不思悔改，和一个盗车犯同心同德，半年之内偷了三辆摩托车。
【误将褒义词“同心同德”作贬义词用。
】 4、陕西剪纸粗犷朴实，简练夸张，同江南一带细致工整的风格相比，真是半斤八两，各有千秋。
（1995年全国高考题）【“半斤八两”较多用于贬义。
】 5、老王一句话揭了他的短，惹得他火冒三丈，气冲霄汉。
【“气冲霄汉”常形容大无畏的气概和精神，用于此既感情色彩不当，又不分轻重。
】 6、斯韦思林杯终于回到了我们的怀抱
当普天弹冠相庆时，人们不由得不佩服蔡振华。
【弹冠相庆，指一人当了官或升了官，他的同伙也互相庆贺有官可做。
一般用来形容坏人当道，恶人得志。
这里弄混了感情色彩。
】 7、现实中，有许多身居要职，却胸无城府，思想顽固僵化，不思改革，甚至阻挠改革。
【“城府”是指城市和官府，比喻待人处事的心机。
整个词语的意思是指为人坦率真诚，不用心机。
是褒义词，不用作贬义。
】 8、这些年轻的科学家决心以无所不为的勇气，克服重重困难，去探索大自然的奥秘。
【“无所不为”指的是“没有不干的事情”，意思是“所有的坏事都干尽了”，用在“年轻的科学家”身上，显然是不够恰当的。
】 9、齐白石画展在美术馆开幕了，国画研究院的画家竞相观摩，艺术爱好者也趋之若鹜。
（1997年全国高考题）【“趋之若骛”比喻许多人像鸭子一样成群的赶过去，多含贬义，用来说明“艺术爱好者”，是误将贬义词作褒义词用。
】 10、为了救活这家濒临倒闭的工厂，新上任的厂领导积极开展市场调查，狠抓产品质量和开发，真可谓处心积虑。
（1998年全国高考题）【“处心积虑” 指存心已久，费尽心机，也指千方百计地谋算，多用作贬义。
与题干的褒贬不一致。
】 11、自从中国颁布实施外商投资法规以来，不少外商蠢蠢欲动，纷纷来中国投资。
【误将贬义词“蠢蠢欲动”用为中性词。
】 12、辛弃疾继承并发扬了苏东坡的豪放风格，以翻云覆雨的笔力、激昂跌宕的气势，抒情言志，针砭时弊，形成了南宋词坛的一大流派。
【句子的意思是说辛弃疾笔下的功夫很深，而且富有豪情。
而“翻云覆雨”是比喻耍手段，弄权术，反复无常。
这里显然是误用。
】 13、鲁迅先生不仅是“五四”新文学的伟大旗手，而且也是现代版画艺术的始作俑者。
【“始作俑者”是贬义，指恶劣风气的创始者。
用来说鲁迅也是版画艺术的开拓者，是明显的误用。
】 14、政府要真正转变职能，非要对现有的政府机构进行彻底的改头换面不可。
【“改头换面”比喻只改形式，不改内容。
用在这里显得感情色彩不当。
】 15、侵华日军在南京疯狂屠杀中国平民，这是有口皆碑的事实，任何狡辩都改变不了。
【“有口皆碑”指所有的人都是活的纪念碑，比喻对突出的好人好事一致颂扬，把它用在“疯狂屠杀中国平民”这件事上，犯了“褒词贬用”的毛病。
】
