唱二人转有前景吗
好吗
很犹豫
怎么说的都有
还是当化妆师
说说你们的看法
《西厢观画》女：一月照西厢男八佳人巧梳妆女：三请张赴宴男顾无人跳粉墙女：五更夫人知道信男：六花板拷打草草审问红娘.女：七夕胆大佳期会男：八宝亭前降夜香女：久（九）有恩爱难割舍男：十里亭哭坏莺莺盼坏红娘女：时（十）时实难舍莺莺美男：九里草桥别红妆女：八水长安去科考男：七世得中状元郎女：六里宴前英雄会男：五凤楼上把名扬女：四方金印胸前挂男：三杯御酒伴君王女：两匹报马来报信男：一路迎接状元郎。
小红娘辞别大姑娘往外走，急急忙忙下楼房。
走过一去二三里，路过烟村四五庄，越过亭台六七座，八九十里到西厢。
一块锐气空中照，大门紧对卧龙岗，大门以上有副对，观罢上联阅下章，上联写雨浩万年增爵禄，下联写官居千载定家邦，没有横批挂块匾，三个金字大西厢，是何人看的兴隆地，二十八宿分阴阳，胃土雉上修宅院，氐土貉两道大院墙，角木蛟青松栽两溜，井木犴打水饮牛羊，轱辘打罢参水蚓，璧水鱼一对一对闹池塘，斗木蟹端草槽头站，室火猪圈在那一旁，槽头拴着星日马，牛金牛紧靠鬼金羊，门旁趴着娄金狗，打鸣的昂日金鸡赛凤凰，奎木狼下学来用饭，女土蝠避光檐下藏，箕水豹鸭子扁扁嘴，大鹅一叫直脖腔，墙上画着尾火虎，亢金龙戏水画满腔，串枝跳叶虚日鼠，翼火蛇盘枝一丈多长，轸水鼋池中游鱼戏，觜火猴吃枣树上忙，南山跑下张月鹿，北山下来柳土獐，房日兔含草山上跑，端枪打住心月狐，毕月乌鸟儿树里藏，空中飞着尾月雁，咱的是公治短来公治长，是何人看的一块兴隆地，富贵荣华金玉满堂女：红娘行走仔细看，月亮门上对联镶，上联春风摆柳柳生金金生丽水，下联踏雪寻梅梅吐玉玉出昆冈，横批贴写四个字，松竹梅兰贴当央，红娘这里仔细看，前边闪出影壁墙，影壁墙高有八尺，红砖砌得亮堂堂，石灰勾的扇子面，几句唐诗写的强，斗大金黄印，天高白玉堂。
不读书万卷。
难得伴君王.汉山出龙水.白龙戏爪浆.五子成婚配.九子伴君王.两旁贴写一副对.上下二联写的强.上联雨过琴书涧.下联风来翰墨香.横批贴写四个字. 淡而不艳贴中央.男：转过影壁往前走.大庭门上对联镶.上联门迎五经魁首诗书礼义春秋客.下联户纳三学士仲状元榜眼探花郎.横批贴写四个字.状元及第贴中央.红娘这里抬头看.松棚之上对联镶.上联交人交君子来往有道.下联栽树栽松柏冬夏青长.横批贴写四个字.苍松翠柏贴中央.女：小红娘迈步走进去.里边花草开的强.芍药紧对葡梅架.干枝腊梅苦丁香.又往那旁送二目.闪出张先生观花望景藤子凉床.西瓜枕头床上放.上摆迎宾待客的小茶缸.不用人说知道了.张先生观花热了好歇凉.男：只往那旁送二目.那旁闪出养鱼缸.养鱼缸上一副对.上下二联写的强.上联缸里有水鱼欢乐.下联缸里无水鱼受伤.横批贴写四个字.鱼欢鱼乐贴当央.女：又往那旁送二目.鱼池不远在面旁.养鱼池边有副对.刻的倒比写的强.上联松影照池鱼上树.下联柳阴铺地马登桑.横批还有四个字.鱼龙变化贴当央.男：春花杨柳倒栽柳.梧桐树上落凤凰.凤凰不落无宝地.到后来张生必做爷家状元郎.要做爷家青云客.不知有福之人何人敢当.女：红娘这里往前走.叨叨念念奔书房.前出廊牙后出厦.串枝过梗两纱窗.抱门柱上有副对.没有横批写的强.上联又是一年芳草绿.下联依然十里杏花香.书房门上有副对.上下二联写的强.上联庭有余香谢草郑兰燕桂树.下联家无别况唐诗晋字汉文章.横批贴写四个字.文射斗牛贴当央.门帘倒挂江南苇.珠线穗子二尺多长.男：红娘迈步走进去.闪出张家祖先堂.祖先堂贴写一副对.上下二联写的强.上联敬祖宗年年增寿.下联孝父母也月安康.横批贴写四个字.流芳百世贴中央.又往那旁送二目.那旁闪出张灶王.灶王龛上一副对.上下二联写的强.上联二十三日归天去.下联初一五更转回乡.横批贴写四个字.一家之主张灶王.女：小红娘又往那旁送二目.过道门上对联镶.上联碧海月明珠献宝.下联蓝天日暖诗成章.横批还有四个字.五福临门贴当央.男：一挑门帘走进去.屋里景致细打量.纸糊天棚赛雪洞.斗大方砖把地镶.镶的是缝对缝方对方.镶得满屋亮堂堂.汉白玉脚凳子一尺五.玉石玛瑙炕檐一丈多长. 赤徐徐金钩倒挂芙蓉帐.明朗朗闪出藤子凉床.八仙琴桌带靠椅.上边摆着迎宾待客小茶缸.衣架镜架火盆架.哈巴狗上盛衣箱.女：又往那旁送二目.先边横担古书箱.书箱上边有副对.瞧罢上联阅下章.上联黄金有价书无价.下联诗书倒比黄金强.横批贴写四个字.诗书万卷贴中央.男：又往那旁送二目.书桌之上细打量.案上摆着春秋传.诗书备纸带讲章.三国列国全纲鉴.齐国封神和隋唐.砚瓦盒放着金不换.仿圈仿架和仿梁.紫竹笔筒刻松柏.提斗胡楷里边装.笔下生花龙飞舞.张先生写出几篇好文章.看罢多时忙喝彩.好一个文武奇侠阔书房.女：红娘这里仔细看.那旁闪出圣贤堂.圣贤堂造着圣贤语.张先生自己带笔写的强.上写大成至圣先师孔夫子之位.孔孟颜曾列两旁.冉伯牛仲弓与宰我.子路颜回公治长.要问圣人家住处.先表姓名后表家乡.家住山东曲阜县.姓孔名丘字仲尼天下扬.两旁贴写一副对.上下二联写的强.上联天地君亲师留恩难报.下联仁义礼智信五字为纲.横批还有四个字.万世师表贴中央.男：圣贤堂下送二目.墙上悬挂画几堂.女：手使大刀王怀女.齐国巧生无盐娘.花木兰也曾扫过此.刘金定报号下南唐.杨闹红甘州要过表.樊梨花送子在寒江.薛金莲立马把城骂.双阳公主大刀实难搪.两旁贴写一副对.上下二联写的强.上联头不梳脸不洗容颜常在.下联兵不动马不行永举刀枪.横批贴写四个字.巾帼英豪贴当央.男：红娘只往那旁送二目.那旁又闪出画八张.赵子龙一杆长枪夺阿斗.马潜龙走国奔南阳.孙权占了东吴地.李太白醉酒卧龙床.三气周瑜诸葛亮.吴汉杀妻潼关上.奇官任职郑元鹤.五龙二虎王延章.这本是八人八姓八位古人.赵钱孙李周吴郑王.两旁看有一副对.笔走龙蛇写的强.上联一支笔画出来千古事业.下联一篇纸看出来古典奇章.横批贴写四个字.闷事观画贴当央.女：红娘观罢二八十六轴画.那旁又闪出画八张.昭君出塞跨骏马.文君扶琴凤求凰.貂禅传情在画阁.蔡文姬归汉过凤阳.赵飞燕掌上舞花戏太子.贵妃醉酒卧龙床.混乱纣朝妲己女.尼姑思凡在庙堂.两旁贴写一副对.龙飞凤舞写的强.上联玉容面英雄颜岁岁不改.下联春与夏秋与冬山水照常.横批贴写四个字.今古奇观上边镶.男：小红娘观罢三八二十四轴画.那旁又闪出画八张.张飞路过灞州地.姜维天水关前来投降.孔明扶琴江东计.马超马岱反西凉.湘江赴会钟无盐.霸王领兵战锁阳.朱春登认母牧羊圈.杀狗劝妻叫曹庄.两旁贴写一副对.上下二联写的强.上联远观山山有水山清水秀.下联近听水水无音水流汪洋.横批贴写四个字.王维古画贴当央.女：小红娘观罢三十二轴好古画.那旁闪出小画二十张.一代圣贤孔夫子.二郎担山赶太阳.三人哭活紫荆树.四马投唐小梁王.伍子胥打马沙江过.六郎镇守三关上.齐国军师燕孙膑.失落北国杨八郎.九里山前韩信活埋母.十里埋伏楚霸王.十一燕王扫过北.十二卧鱼叫王祥.十三太保李存孝.十四铁镐王彦章.十五花刀赵太祖.十六反唐杨满堂.十七燕青神州打过擂.十八好汉数宋江.十九孔明吊孝东吴地.二十东吴气死小周郎.两旁贴有一副对.上下二联写的强.上联水墨丹青王维画.下联四壁青山杜甫章.横批贴写四个字.书画同源贴当央.男：观罢这墙望那墙.强霸儿妻楚平王.王莽篡位汉刘秀.袖吞乾坤李淳阳.杨广秦琼锏对棒.棒打杨广灭隋唐.唐王待人多仁义.义气弟兄救宋江.姜维投降司马反.反叛秦桧害忠良.梁山一百单八将.将李逵下山劫法场.长坂坡前赵云勇.勇把三关杨六郎.狼山碰死杨继业.夜马投唐走慌忙.忙下南唐高君宝.保保不舍王伯当.当阳桥上张翼德.得水偷桃王彦章.张公谨聘请铁子建.射箭双雕李靖.王君可的大刀多威武.武松打虎景阳冈.刚强猛烈单雄信.信宠妲己殷纣王.网网唱的渔家乐.乐的荣华富贵金玉满堂.又往那旁送二目.那旁闪出画八张.女：头一扇有一匹高头溜溜溜溜大不是马.那是一匹马.马就算马.马上驮着谁.咬垮郎出朝纲. 中路途上马骑忙.井台打水李三娘.母子见面泪汪汪.小红娘观罢头轴古画.那旁又闪出画一张.男：二一张有男有女有一匹马.马上驮着谁.伍子胥过沙江.中途路上马蹄忙.后跟老贼叫卞庄.浣纱女抱石投了江.小红娘观罢二轴画.那旁又闪出画一张.女：三一张有男有女有一匹马.马上驮着谁.薛丁山出朝纲.中途路上马蹄忙.路上碰见樊氏娘.夫妻见面寒江关上.小红娘看罢三轴画.那旁又闪出方字张.男：四一扇有男有女有一匹马.马上驮着谁.薛仁贵回家乡.中途路上马蹄忙.柳氏银环站一旁.夫妻见面汾河湾上.小红娘看罢四轴好古画.那旁又闪出甩字张.女：五一扇有男有女有一匹马.马上驮着谁.高君宝下南唐.中途路上马蹄忙.收下小妻女娥皇.夫妻大闹双锁山上.小红娘观罢五轴画.那旁又闪出挠字张.男：六一张有男有女有一匹马.马上驮着谁.杨宗宝回家乡.中途路上马蹄忙.有座高山在面旁.穆桂英指路在乔山上.小红娘观罢六轴画.那旁又闪出捏字张.女：七一张有男有女有一匹马.马上驮着谁.昭君娘娘出朝纲.中途路上马蹄忙.惹得两国不合动刀枪.夫妻见面泪汪汪.小红娘观罢七轴画.那旁又闪出叉字张.男：八一张有男有女有一匹马.马上驮着谁.秋胡打马回家乡.中途路上马蹄忙.夫妻见面桑园上.他二人桑园大闹一场.小红娘观罢八轴好古画.那旁又闪出小画几张.女：一位老者河边坐.男：姜太公钓鱼渭水河上女：两个皇上拜玉玺男：那是刘备和刘璋女：三个老头把棋下男：天皇地皇卖呆的叫人皇女：四个老头来饮酒男：渔樵耕读四贤王女：五个老头把书看男：五老观图在山冈女：观罢这墙望那墙男：那墙又闪出画几张女：有个皇上腾空起男：游月宫的唐明皇女：有个皇上骑石马男：骑石马的秦始皇女：有个皇上骑泥马男：下江泥马渡康王女：有个小孩扛铁棒男：魏宝童去上战场女：又来个小孩扛铁棒男：窦一虎画一张女：小个小孩吃虎奶男：龙生虎奶小霸王女：有个小孩扛板斧男：劈山救母杨二郎女：有个小孩海边站男：哪吒闹海斗龙王女：有个小孩床上倒男：香九龄温席画一张女：还有个小孩床边坐男：吴猛挡蛟孝顺娘女：有个矬子街上走男：武大郎卖烧饼人熊货囊女：观罢这墙望那墙男：那墙又闪出画几张女：人身长个马脑袋男：那是马面站庙堂女：人身长个牛脑袋男：火焰山的牛魔王女：人身长个狗脑袋男：白狗成精闹洞房女：人身长个猴脑袋男：花果山上猴子王女：人身长个鸟脑袋男：那是西天孔雀王女：人身长个兔脑袋男：长耳大仙在月亮女：人身长个驴脑袋男：驴头太子下山冈女：人身长个猪脑袋男：猪八戒的儿子小科楞女：观罢这墙望那墙.那墙又闪出画几张.一男一女坐船头.推杯换盏饮酒浆.明公要问哪辈古.杜十娘怒沉百宝箱.男：一男一女船舱坐.张彦赶穿画一张.女：一男一女船头站.许仙借伞画一张.男：有个女子花园跪.谭香哭瓜孝顺娘女：有个好手拿钢刀厨房下.丁香割肉画一张男：有个女子头戴白身穿孝.借女吊孝画一张女：两个女子头戴白身穿孝.秦雪梅吊孝哭商郎男：有个女子城墙站.手拿雨伞背衣箱.明公要问哪辈古.千里寻夫小孟姜.秦始皇看她容颜好.一心收她当娘娘.这佳人并未推脱就应允.儿夫金顶御葬上.大海边上去祭扫.一头扎进水汪洋.秦始皇封她节烈女.姜女庙修在海礁上.大庙上边有副对.上下二联细打量.上联海水潮朝朝潮朝潮朝落.下联浮云长长长长长长长消.横批贴写四个字.节烈冰霜贴当央.女：旁边挂着十个小方斗.一气升二才子.三阳乐四壁墙.五经书压着一口镇宅剑.六才子念的好文章.七里炉点檀香香烟缭绕.八宝亭坐着九九十成小张郎.走上前狠狠的击了一掌.男：倒把书呆子脸吓黄.扭向回头仔细看.哪里来位大姑娘.头上青丝如墨染.红绒绳子扎发纲.柳叶弯眉分八字.葡萄杏眼水汪汪.悬胆鼻子樱桃口.玉米银牙口内藏.未从说话下巴壳动.嘴里含个紫槟榔.上身穿着花洋绉.转圈就用绦子镶.腰中紧系香粉带.红绸裤子大甩裆.绣花鞋上的砂木底.底下抠槽下晃啷.女：走一步咯啷响.走两步来响咯啷.红娘走个连环步.咯啷咯啷好几咯啷.男：红娘到此不落座.为何小嘴直嘟囔.女：想当初你做些勾情事.传在夫人他耳旁.不用多说跟我走.当面鼓对面锣去折正.与我红娘两无妨.不必多说跟我走.男：吓坏公子小张郎.走上近前忙拉住.拉住姐姐好衣裳.未朝天子先拜相.珍馐美味你先尝.自从我来在崔相府.教给你写字念文章.女：不必多说跟我走.手拉手的到游廊.老夫人面前当面鼓对面锣.交了这事与我红娘两无妨.红娘迈步往前走.男：吓坏公子小张郎.走向近前忙跪倒.拉住姐姐好衣裳.君瑞哀告喉咙哑.女：哏喽喽乐坏小红娘.可惜你戴四两绒毡帽.做事不如我们女红妆.男：当庄有鼓当庄锤.当庄有事当庄为.三国有个猛张飞.大喊三声曹兵退.桥踏三孔水倒回.谁的理谁的非.谁的黑锅谁的背.起根发角谁怨谁.女：想当初我给你传书递柬.你来看这条小道叫我跑先.崴了脚是误伤.跑坏了红缎花鞋好几双.男：三间房子四架柁.房檐底下麻燕窝.六月雪盏窦娥.八郎探母南北合.说合人来回说.来回别捅咯脐窝.红娘给我出个好计谋.女：雪里埋孩子能埋几日.是不是砍倒麻杆露出来狼.我为你欺上又瞒下.小红娘成了你们挡风的墙.男：粗粉细粉漏的长.咬人的狗你别躲藏.有个马虎袖筒装.好骡子好马牵到市上.闹出事来你别忙.张君瑞哀告喉咙哑.女：在一旁哏喽喽乐坏小红娘.走上近前忙搀起.站起公子小张郎.不用多说跟我走.管保你才子佳人配成双.红娘便在头前走.男：后个书生小张郎女：穿宅越院来的快.楼房不远在面旁.红娘就把楼来上.去时一个回来双.红娘这里摆摆手. 男：君瑞迈步上楼房.走进楼来仔细看.崔莺莺斜衣而卧在牙床.走上近前摸一把.女：是何人起下心不良.拿起金石玉印刚要打.原来是公子小张郎.手拉手的牙床上.颠鸾倒凤配鸳鸯.男：一更念罢星斗月.二更念罢古人忙.鼓打三更叫半夜.红娘捎书到四方.鸡叫五更天明亮.东方送出红太阳.张公子穿衣戴帽把楼下.女：惊动烧火丫头叫梅香.梅香楼下来倒水.瞧见公子小张郎.小梅香当着夫人说一遍.男：老夫人手提大棍上楼房.红娘败坏闺门训.拷红断情棒打鸳鸯.西厢全部唱完毕.合：富贵荣华金玉满堂 回答者： 静听花音 - 四级 2009-3-31 14:23
怎样阅读二人转剧本
二人转剧本也叫二人转唱本，是可供演员使用的完整唱词本。
唱本是剧目的文学基础，是演员演出的剧目的根本依据。
虽然它的用途是供演唱用的，但也具有一般读者所要求的阅读性。
尽管如此，我们还是要特别强调二人转演员阅读剧本的特殊性，即，演员阅读剧本不同于一般的读者，演员读了之后，要付之舞台演出。
第一步是通读阶段，知道剧情（故事梗概），对剧本所讲述的故事有一个大概的了解，有一个完整的总体印象。
通读时也要认真，不可马虎，草草了事。
对于演员来说，首读非常重要，它直接关系到你能不能被剧情所吸引，提起你的兴趣，最终被打动。
一个演员初读剧本时，如果情绪就被剧情所感染，所激动，在排演时就会更积极主动，更容易早一些进入自己所扮演的角色。
反之就会出现疲塌现象，甚至麻木迟钝，甚至需要做些心理上的调整。
第一步的通读虽然不是精读细读，了解到的东西还很肤浅，但由此获得的第一印象却是极其宝贵的，应该引起我们足够的重视。
这是排练剧本前非常必要的思想准备。
第二步进入略读阶段，明确主题，摸清脉络，划分层次，区分场面，点出细节。
这些都是我们在中学阶段学习语文时经常使用的方法，现在我们要加以运用。
这样做，要花费我们一点儿功夫，也是值得的。
略读的目的，是要我们略知一二，如果略读之后，还不能略知一二，等于没有达到略读的目的。
所以，略读是有要求的。
这是演员阅读剧本和一般读者阅读剧本的要求不一样的地方。
演员应该养成这样的习惯，要在阅读剧本的过程中不断提高自己理解剧本和分析剧情的能力。
可以从语言入手，在读懂词句含义的基础上，知道剧本的框架结构、明确中心思想。
这样做的目的是为了把握剧中人物的形象。
剧中的人物形象不单指情节、场面、细节等，要从整体上完成人物形象在内心的塑造，通过回想和联想，使剧中的人物逐渐明晰、具体、生动起来，在心中活起来。
演员只有走到剧本所描绘的生活场景和人物性格中去，表演才能够成功。
而这一切的基础是来源于对主题思想的把握，对人物准确的理解。
用心去演戏，这个心不光是我们平常所讲的用心、努力、认真的意思，它的本义应该是演员融入到剧情中去，演员是剧中人，而不是演员自己。
这是排练剧本前必须有的心理准备第三步进入细读阶段，鉴赏品味，享受阅读给我们带来的愉悦和美妙。
剧本中的唱词具有叙述的功能，也有表达思想感情的功能，不论在思想上还是在艺术上都有很高的审美价值，它静静地在那里等待着我们的艺术细胞去吸收和补充营养。
剧本所要表达的中心思想（即主题）是通过人物形象反映出来的，舞台上的人物一言一行，一举一动，哪怕是一个微小的动作，哪怕是一个眼神，哪怕是一句话，都有其特定的作用，都和主题思想有关，和人物性格有关。
阅读时要特别注意发现这些细微之处。
有些话很白，看上去好像不经意，其实，很可能是作者刻意而为，需要认真揣摩体味的地方。
艺术高超的作者往往会把精深的部分隐藏在人物像似浅白的话语中，不经过认真思考，反复琢磨，是体会不到它的美妙之处的。
演员在阅读剧本时，思维必须要跟着剧本中人物的思路走，揣摩角色的内心活动，把握住剧中人物的情绪和性格特征。
剧本的作者在有些地方可能没有留下一个字，这并不等于说，这个地方没戏。
作为演员，要在剧本的空白处用自己的眼色神情、动作举止去填足。
这也是排练前尽可能发挥艺术才能的表演技艺准备。
首先我们遇到的第一个困难是来自剧本上的字、词、句。
这就要我们必须把还不认识的字，不知道确切意义的词，不理解的句子下功夫弄懂弄通。
不知道就是不知道，切不可不懂装懂，不明白装明白。
演员，特别是有志于学习二人转艺术的年轻学员，一定要提高自己的文化层次。
而阅读剧本是学习阶段，是上舞台前的准备阶段，一定要虚心求教。
在阅读时特别要注意多音字，方言土语中出现的字，还有民谣、民谚和歇后语等等，这些都需要我们一一列出，然后逐一加以解决。
处理这些个小问题，就像起出来销毁埋在前进道路上的地雷，通读和略读时就要扫除干净。
我们遇到的第二个困难会是来自我们自身的阅历不足。
很多事没有亲身见过、听过或做过，没有生活经验。
这样的状况对我们理解剧本中人物的思想、感情就增加了难度，不容易与之产生共鸣。
茅盾在谈到这个问题时曾经这样说过：比方说，甲乙二人演同一个戏。
观众认为甲的表演‘够味’，而乙表演的‘不是那么一回事’。
乙在演出中，并没有唱错一句，也没有走错一步；也就是说，乙的唱白和做工，都合规格。
但尽管都合规格，可惜整个表演却缺乏神韵。
合乎规格的唱白和做工，是技术；没有这技术，根本就不能上台；然而还须演得神韵盎然（也就是说，能把戏中人物的随时在变化的思想情绪，恰到好处地表现出来），这才算是有技巧。
这一点技巧，是演员的丰富的生活经验，以及长期的艺术实践所积累的深湛的艺术素养等等的高度集中的表现。
（茅盾《关于艺术的技巧》）。
丰富的生活经验也未必都是自己的亲身经历，听得多，见得广，也是生活经验的积累。
我们遇到的第三个困难是历史知识，文艺理论，文学常识等方面的欠缺。
在阅读传统剧目的本子时，这个问题就会显得尤为突出。
任何一部二人转（不论传统剧目还是现代戏）的剧情都有其与之相对应的历史背景和世态风情。
如《燕青卖线》、《浔阳楼》、《劈关西》、《石迁偷鸡》、《忠义厅》都是取材《水浒传》中的一段故事，《水浒》成书于元末明初，讲的是宋朝时宋江等三十六人在梁山水泊的农民起义故事，书中对北宋社会生活的图景有生动细腻的描写。
如果我们对这一段历史有比较多的了解，又看过《水浒》这部小说或者电视连续剧，对以上几个剧本里所讲的故事就不会感到陌生，对其社会背景在我们的心里也会渐渐地明朗清晰，见到剧中人物，像遇到了老朋友一样熟悉。
这样的话，自然，自己的鉴赏水准就会上升到一个新的层次。
如能将剧本和原著的某些片断对照一下，看看有哪些地方剧本有了改动，为什么有的地方一笔带过
为什么有的地方浓墨重彩，大肆渲染
小说与戏剧的结构、语言各有什么不同
等等。
对照读了之后，细细想一想，你的认识也许会有质的飞跃。
演员阅读剧本的目的，是为了把剧本的内容吸收进去之后再上舞台表达出来。
一般读者的表达是叙述自己所看剧本里的故事情节就可以了，演员不行，演员是要把故事情节放到舞台上还原并且放大。
要达到与角色溶成一体的境地，黑格尔认为需要对演员提出这样一些具体要求：一是充分体验，即‘渗透到艺术作品里整个人物性格里去，连同他的身体形状、面貌、声音等等都了然于心’；二是忠实再现，即‘按照诗人所设计和塑造的原样表演出来，不掺杂任何他自己的东西’；三是动用整体，即‘要拿出这种完满的整体供我们观照。
声音腔调、朗诵方式、手势和面貌表情都要适合所演人物身份的特色’。
总之，这是一种全身心的转移。
（余秋雨《舞台哲理》）。
我国的戏曲理论家李渔提出，演员在演剧之前，首先要解明曲意，即细致深刻地领会剧本的主题思想和人物的性格特征。
解明情节，知其意义所在，则唱出口时，俨然此种精神。
他批评有些演员虽然终日唱此曲，终年唱此曲，但没有解明曲意，不知此曲所言何事，所指何人，口唱而心不唱，口中有曲而面上身上无曲。
李渔认为，这与蒙童背书同一，勉强而非自然者也。
又如泥人土马，有生形而无生气。
演员这一行，旧时是称卖艺的，有的演员觉得是对演员的不尊重，现在也不这么称呼了，这是历史的进步。
但我们不要忘了演员是必须有艺的，在开始学艺和得到艺的过程中，是必须付出艰辛的代价的，否则，就永远也成不了艺术家。
《梨树二人转》（廖春江、苏景春编著）一书，收录了吉林省二人转艺术家协会名誉主席于永江的一篇文章，他讲了早年访问一个二人转老艺人李财（李龅牙）的故事，于永江说：我知道李财老艺人的名字，还是1956年的事情。
几位关心挖掘二人转传统剧目的艺人对我说，李财会的玩艺儿不少哇，他是有名的丑角，你应该去访访他。
因为没准确地址，我只好把李财的名字写到待访的老艺人名册上。
1957年五月初，梨树县地方戏队来长春演出，感谢吴绍先，是他说出了李财的住址。
从梨树县城乘汽车到榆树台，再往西南步行十余里才能到老奤窝堡红星第三农社。
当我走到三岔路口的时候，遇见了赶集回家一位热心肠的老大爷，他知道我要访问李财以后，兴奋地说：你原来是访贤哪
李财是个名丑，会一百多出唱，就是身板不好，你跟我走吧，我是他的近邻。
无形中这位老大爷竟成了我的向导，使我非常高兴。
李财住在屯西头路南，门前有一道小溪，房后有几株垂柳，住一间新盖不久的草房。
我走到近前，轻轻叩几下门，屋里咳嗽一声，我轻轻推门进去，李财正在炕上躺着，见我是个陌生人，支撑着想坐起来。
我忙扶住他，说明来意后，他似乎忘记自己正在病中，忙让我坐在炕上，他兴致勃勃地向我讲起了他个人从艺的生涯。
他说：我十一岁那年给地主扛活，隔壁住个唱秧歌的名手郭甲子。
喝
当时他红的不得了
守啥人学啥人这句古语真不假，说不上一股什么力量就把我跟他摽在一起了。
头一年正月，我跟他跑二十多天秧歌，啥也没学着，回来因为受东家气，庄家上场以后，我就跟郭甲子小班走了。
第二年遇着名丑耿君（耿扣子），我看他有真艺，跪在地上磕头认他为师。
我天天小心翼翼地侍候他，给他洗衣服，装烟点火，经管东西。
唉
那时候学点东西可真难哪
我跟他走了三年，他一出唱也没给我念，可真把我急坏了。
就这样我也没泄劲，我能吃苦，摸黑起来摸黑睡，有一天，师傅乐啦，他答应从明天起给我念唱，晚间我挨着他睡，乐得我一宿也没睡好。
第二天公鸡一张嘴，我听他翻身像是醒啦，我轻轻地说：师傅给我念唱吧
师傅念一句，我重复一句，一次他念十句或八句，等我背熟了，他再往下念，等一出儿板调都学会了，才能往下教。
年轻时学啥可真快呀，等我学会四五十出唱以后，师傅说：你学《纲鉴》吧
学会大《纲鉴》有朝有代念一遍，你学会这块玩艺儿，就能分出哪个剧目是哪朝的了，你也能通点悟拉气啦。
那时候为了演《绣门帘》、《合钵》这些剧目，都得学会武场子。
早晨起来师傅领着练功，像蝎子倒爬城、劈叉、翻跟头，这些都得学，每个剧目的摔打眉毛皱，喜乐悲欢忧，主要是看老师怎么演。
还有这么一句话，生在江湖内，全凭三寸舌，一切一磋一磨，自己也得不断地琢磨才行。
老先生说到这儿屋门被风刮开了，一只母鸡歪着脑袋往屋瞅瞅，悄悄地溜进来，他一边轰走鸡一边说，我们唱地方戏的过去都是穷人，没有几个念过书的，唱词里有不少句子，我不明白是说啥，有些剧目也不知是怎么生的怎么长的。
我为了求真明理，交一个好友叫李树新，他是我们屯有名的老饱学，过去是个教书先生，中年不幸，两眼睛失明了。
我常常把它请到我家，或者到他家去闲谈。
我哪句唱词不明白，就念给他听，请他给批解，帮我纠正错别字，尽量做到明理，不能把剧目唱糟蹋了。
他说着说着有些疲乏了，往炕里挪挪，靠在行李上，装上一袋烟又说下去。
他说，我是坐骨生牙唱丑的，我会的口都是师傅一句一句教的。
像《三字经》、《百家姓》、《呛三本》、《撮大老黑》、《拜把子》、《赶大车的》、《串铃子》、《穷种》、《花子》等，还有一些没名的口一共三十多个，葱花蒜皮（荤口）都没有，我可不是吹牛，我说的口要有一句埋汰话，观众就把我从台上踢下来，根本没经过坐科的唱丑的，上台硬往外憋口，啥话都说，我非常反对。
老先生说到这咳嗽几声，我趁这个机会插问一句：听说你在建国后培养许多学员吗
我这一问他笑了，也随手端起身旁的水碗，喝几口水说，建国后我已经是五六十岁的人了，头发白了，牙掉了，我本来没有教徒弟的心思，可是党和政府对我非常关心，经常问寒问暖，现在我又参加了高级社，是农社社员，又是农社的两保户（保吃、保烧）。
晚上睡不着的时候，我就想啊想啊，啥都想到了，我这把老骨头说不上哪天就得埋土里，我万一有个不好，会的一百多出玩艺儿都带去了。
人心都是肉长的，党和政府对我这么好，我能不出点力么
我先后教过十几名高小毕业生，这些孩子有文化，念词快，有些孩子是有出息的，可是他们自己不明理，刚会爬就想跑，他不知道二人转这种艺术是粗如大缸、细如牛毛哇
我学艺那时候，坐了六年科才出手，就这样我还有不少东西没学着。
我教这些孩子他们是洗脸盆扎猛子不知深浅哪
自己只学会几出玩艺儿，板调都没学好，就不知天多高地多厚了。
说实话，我会的他们连一成都没学去，吃这碗饭艺薄行浅不行啊
别看他们从我这学几出玩艺儿，能在地方戏队演出，过一年半载就知道自己办的货太少了。
毛主席说，百花齐放，推陈出新，我这朵花也要开放啊
不过得靠你们有文化的帮助。
（老先生瞅瞅我）你最好是把我会的词都记下来。
（他低头想想）不行
光记词不行，你能学唱吗
（我说，我不懂音乐，也不会表演，他一听很失望）你最好都学，从唱词唱腔到表演，把我会这些都教给你，能学不能学就在你自己了。
老先生是位热情、直爽的人，他只要说会，词就像小河淌水那样流畅，唱词扎实、清楚，无含混。
我和他在一起生活八天，学到了不少东西，记录十六个剧目，其中像《大天台》、《忠义厅》、《罗成算卦》、《燕词》、《纲鉴》、《小重楼》、《姐俩顶嘴》等都是过去从其它地方收不到的，也有的背剧目，因老先生多年未演，有些词句忘了，由于老先生热心，经过一两个夜晚，终于想全了，这些剧目都是比较难得的。
老先生表示：我岁数大，再加上有病，唱不动了，可我还能教徒弟。
我病好了还准备到兴发堡去教那六七个高小毕业生。
我会的剧目，学员一二年还学不尽。
还准备继续想一些背剧目。
病好后，还预定到一两个地方将师傅耿君遗留下的《穷家论》寻找出来，献给国家。
准备把自己知道的都告诉别人，为建设社会主义贡献力量。
党和政府为关怀照顾老艺人，吉林省文化局让我带去六十八元现款，临行前全部交给李财老先生，使他早日恢复健康。
我祝他这朵花开得光彩绚丽，永不凋谢
于永江访问老艺人是半个世纪以前的事。
这篇题为《永不凋谢的花朵》发表在1957年的《吉林文化通讯》上，五十多年过去了，还好像是昨天发生的事，对于我们今天有志学习和研究东北二人转的朋友，都有启迪，愿我们大家都能记住老艺人的话。
于永江同志深入到基层的工作作风也是值得我们尊敬和学习的。
现在，东北各地民间二人转小戏班随处可见，大多停留在学员学戏靠师傅口传心授的阶段，师傅会几出戏就教几出戏，没有切实可行的系统的教案。
有的小戏班急功近利，不重视文化的补习，学员还没有阅读的能力，各方面的基础还没有打好，便急于使学员毕业后走上舞台。
结果有的学员文化程度很低，甚至不能顺畅流利地阅读剧本，自然，也谈不上有什么后劲。
这种现象不利于学员今后的发展和素质的全面提高，这是必须要引起我们注意的。
地方段子，类似于二人转。
是二人转短剧，类似赵本山的《摔三弦》
二人转里的手帕叫什么
1、二人转手帕的别名有很多。
列：花鞋、荷包、粉袋、针扎。
二人转演员主要用手绢烘托气氛、刻画人物、美化身段和表演，以及表达说唱故事情节。
人物出现后，手绢又可以做为摹拟的艺术工具，衬托角色的思想活动，刻画各种各样人物的性格感情和。
2、二人转是的走场类曲艺、地方戏，是广泛流传于的吉林省、辽宁省、及部分地区的戏曲形式，史称小秧歌、双玩艺、蹦蹦，又称过口、风柳、春歌、半班戏、双条边曲等。
二人转融合了、民间说唱莲花落、戏曲、、笑话、杂耍等曲艺形式，大约有300年的历史。
二人转台词
（二人转）说一说，唱一唱，展展咱60年的辉煌土地一改呀，群众心里亮堂堂一张粮票呀，吃啥只把手一扬人民公社呀，群众干活心观畅为人民服务呀，响彻南北大江一句爱人呀，把爱从心里喊到口上半边天的称号呀，妇女把祖国的重托肩上扛上山下乡呀，磨练了青春的脸庞恢复高考呀，让多少有志青年走进学堂四个现代化呀，寄托着党和政府的多少希望一本小人书呀，蕴含着青少年的梦想向毛主席保证呀，表达人民对领袖的敬仰计划生育呀，深入十三亿人的心房一身的确良呀，站在人前比荣光包产到户呀，谱写了社会主义新篇章卡拉OK一唱呀，人民群众神采飞扬下海纷纷呀，祖国大地商浪激荡万元户呀，名字那就上光荣榜五讲四美三热爱呀，精神文明传四方股海翻腾呀，商潮滚滚起波浪上网冲浪呀，让我们世界朋友交流忙不断出现的新词呀，折射祖国由弱到强，人民生活丰富多样，祖国大地喜气洋洋。
《爱听二人转的狗》阅读理解，急，在线等
⒈因为狗得到的奖章是阿巴干政府颁的,狗是因为救了阿巴干的儿童而得到的奖牌.虽然是足以使狗骄傲的奖牌,但在这只热爱自己国家的狗心中,不是中国的,所以无所适从
京剧和二人转谁的历史长
是京剧。
京剧 京剧前身是清初流行于江南，以唱吹腔、高、二黄为主的徽班。
徽班流动性强，与其他剧种接触频繁，在声腔上互有交流渗透，因此在发展过程中也搬演了不少昆腔戏，还吸收了啰啰腔和其他一些杂曲。
清乾隆五十五年（1790），以高朗亭（名月官）为首的第一个徽班（三庆班）进入北京，参加乾隆帝八十寿辰庆祝演出。
《扬州画舫录》载：“高朗亭入京师，以安庆花部，合京秦二腔，名其班曰三庆。
”刊于道光二十二年（1842）的杨懋建《梦华琐簿》也说：“而三庆又在四喜之先，乾隆五十五年庚戌，高宗八旬万寿入都祝匣时，称'三庆徽'，是为徽班鼻祖。
”伍子舒在《随园诗话》批注中则更具体指出是“闽浙总督伍纳拉命浙江盐商偕安庆徽人都祝厘。
”随后还有不少徽班陆续进京。
著名的为三庆、四喜、春台、和春四班，虽然和春成立于嘉庆八年（1803），迟于三庆十三年，但后世仍并称之为“四大徽班进京”。
乾隆、嘉庆年间，北京文物荟萃，政治稳定，经济繁荣，各剧种艺人麇集。
北京舞台昆腔、京腔、秦腔三足鼎立、相互对峙。
徽班到京，首先致力于“合京秦二腔”。
当时秦腔、京腔基本上同台演出，“京秦不分”（《扬州画舫录》），徽班发扬其博采众长的传统，广泛吸收秦腔（包括部分京腔）的剧目和表演方法，同时继承了众多的昆腔剧目（还排演了昆腔大戏《桃花扇》）及其舞台艺术体制，因而在艺术上得到迅速提高。
徽班本身的艺术特色，是它能够在争衡中取胜的主要原因。
在声腔方面，除了所唱二黄调以新声夺人而外，它“联络五方之音，合为一致”（《日下看花记》）；在剧目方面，题材广阔，形式多样；在表演方面，纯朴真切，行当齐全文武兼重，因此适合广大观众的欣赏要求。
在演出安排上，据《梦华琐簿》载，四大徽班“各擅胜场”。
三庆以“轴子”取胜（连日接演新戏），四喜以“曲子”取胜（善唱昆曲），和春以“把子”取胜（善演武戏），春台以“孩子”取胜（以童伶为号召）。
在艺术和经营上备有侧重点，能够发挥专长，取得较快进展。
至道光后期，徽班已在北京占据优势。
《梦华琐簿》说：今乐部皖人最多，吴人亚之，蜀人绝无知名者矣。
又说：戏庄演剧必徽班。
戏园之大者，如广德楼、广和楼、三庆园、庆乐园，亦必以徽班为主。
徽班成长发展的过程，也就是它向京剧擅变的过程。
这一嬗变的完成，主要标志为徽汉合流和皮黄交融，形成了以西皮、二黄两种腔调为主的板腔体唱腔音乐体系，使唱念做打表演体系逐步完善。
最早随同徽班进京的汉调演员是米应先（又名米喜子），湖北崇阳人（一说安徽人），生于乾隆四十五年（1780），约于嘉庆年间加入春台徽班进京演唱，演正生，擅红生戏，声望极隆（见《梦华琐簿》及李登齐《常谈丛录》）。
被视为著名汉调演员余三胜的先驱（当时曲艺唱词有亚赛当年米应先之句）。
道光年间（1821-1849），汉调演员至京加入徽班演唱的逐渐增多，著名的有王洪贵、李六。
粟海庵居士《燕台鸿爪集》（约作于道光十二年以前）说：京师尚楚调。
乐工中如王洪贵、李六善为新声称于时。
楚调即汉调，也就是西皮调。
可见当时北京已流行西皮调，王洪贵、李六善为新声，又推动了西皮调的革新发展。
在徽、汉演员的共同努力下，逐步实现了西皮与二黄两种腔调的交融。
开始不同的剧目，根据不同的来源，分别唱西皮或二黄；后来，有些戏就兼唱西皮和二黄，甚至在同一唱段中先唱二黄，后转西皮，并能相互协调，浑然一体。
《罗成叫关》（源出徽调《淤泥河》）就是一个例子。
声韵方面，形成中州韵、湖广音的格律，字声间杂京音、鄂音，兼用北京、湖北两种四声调值，分别尖团字音，按照十三辙押韵。
二黄的伴奏乐器，几经反复，终于在咸丰、同治年间（1851-1874）废笛,而与西皮统一使用胡琴（定弦不同），但唱吹腔时仍按徽班传统用笛伴奏。
道光末年，西皮戏大量涌现，徽班中皮黄并奏习以为常。
据刊于道光二十五年的杨静亭《都门纪略》载，三庆班程长庚、四喜班张二奎、春台班余三胜和李六、和春班王洪贵等常演的剧目，如《文昭关》《捉放曹》《定军山》《击鼓骂曹》《扫雪打碗》等，与嗣后京剧舞台常见的传统剧目已大体相同，徽班向京剧的擅变到此已基本完成（虽然当时还不称京剧）。
另一种说法，认为谭鑫培成名后（19世纪末、20世纪初）京剧才算形成。
理由是到那时皮黄戏从音乐、表演，到唱念的字音、声韵，才具备了严格的规范；而在此以前，即程长庚时代，仍属徽调范畴。
同治六年（1867），京剧传到上海。
新建的满庭芳戏园从天津约来京班，受到观众欢迎。
同年，丹桂茶园通过北京的三庆班，又约来大批著名京剧演员，其中有老生夏奎章（夏月润之父）、熊金桂（熊文通之父），花旦冯三喜（冯子和之父）等。
他们都在上海落户，成为以上海为中心的南派京剧世家。
嗣后，更多的京角陆续南下，知名的有周春奎、孙菊仙、杨月楼、孙春恒、黄月山、李春来、刘永春以及梆子花旦田际云（响九霄）等，从而使上海成为与北京并立的另一个京剧中心。
在这之前，约在咸丰初年，上海已有昆班和徽班演出。
京剧进上海后，也出现了京徽同台、京昆同台以及京梆（梆子）同台的局面。
这对南方京剧特点的形成，起了重要作用。
徽班杰出演员王鸿寿（三麻子）到沪后，经常参加京班演出，并把一些徽调剧目如《徐策跑城》、《扫松下书》、《雪拥蓝关》等带进了京班，把徽调的主要腔调之一高拨子纳入到京剧音乐里，还把徽班的某些红生戏及其表演方法吸收到京剧中。
这对扩大京剧上演剧目和丰富舞台艺术起了一定作用。
此外，梆子艺人田际云在上海的艺术活动，对南派京剧的发展也有所影响。
他的灯彩戏《斗牛宫》等，实为后来机关布景连台本戏的滥筋。
从光绪五年（1879）起，谭鑫培六次到沪，后来梅兰芳等名演员也经常到沪演出，促进了北派、南派京剧交流，加速了京剧艺术的发展。
京剧在进入上海之前，即咸丰十年（1860）之后，随商旅往来及戏班的流动演出，很快传播到全国各地。
如天津及其周围的河北一带为京剧最早的传播地区之一。
道光末年，余三胜即在天津活动（他和他父亲死后都葬在天津）；丑角演员刘赶三先在天津的票房活动，后来才到北京下海。
老生演员孙菊仙也曾经是夭津的票友。
山东是徽班进出北京的必经之地，山东帮商人又是北京经济活动的重要力量，因而山东很早就有京剧演出。
曲阜孔府早在乾隆时就有安徽艺人入府演戏。
京剧的较早流布地区还有安徽、湖北和东北三省。
至20世纪初，南至闽、粤，东至浙江，北至黑龙江，西至云南，都有京剧活动。
抗日战争期间，京剧在四川、陕西、贵州、广西等地也有了较大发展。
1919年，梅兰芳率剧团赴日本演出，京剧艺术首次向海外传播；1924年，他再度率剧团到日本演出，1930年，梅又率由二十人组成的剧组到美国访问演出，取得很大成功。
1934年，他应邀去欧洲访问，在苏联演出，受到欧洲戏剧界的重视。
此后，世界各地把京剧看成中国的演剧学派。
京剧的形成大约有150年左右。
清乾隆五十五年（1790年）江南久享盛名的徽班三庆班入京为清高宗（乾隆帝）的八旬万寿祝寿。
徽班是指演徽调或徽戏的戏班，清代初年在南方深受欢迎。
继此，许多徽班接踵而来，其中最著名的有三庆、四喜、春台、和春，习称四大徽班。
他们在演出上各具特色，三庆擅演整本大戏；四喜长于昆腔剧目；春台多青少年为主的童伶；和春武戏出众。
徽调多为二黄调、高拨子、吹腔、四平调等，间或亦有西皮调、昆腔和弋腔；而汉调演员演的则是西皮调和二黄调。
徽、汉两班合作，两调合流，经过一个时期的互相融会吸收，再加上京音化，又从昆曲、弋腔、秦腔不断汲取营养，终于形成了一个新的剧种--京剧。
第一代京剧演员的成熟和被承认，大约是在1840年左右。
京剧从产生以来曾经有过许多名称。
计有：乱弹、簧调、京簧、京二簧、皮簧（皮黄）、二簧（二黄）、大戏、平剧、旧剧、国剧、京戏、京剧等。
二人转 二人转：史称小秧歌、双玩艺、蹦蹦，又称过口、双条边曲、风柳、春歌、半班戏、东北地方戏等。
表现形式为：一男一女，服饰鲜艳，手拿扇子、手绢，边走边唱边舞，表现一段故事，唱腔高亢粗犷，唱词诙谐风趣。
二人转属走唱类曲艺，流行于辽宁、吉林、黑龙江三省和内蒙东部三盟一市（现呼伦贝尔市、兴安盟、通辽市和赤峰市）。
二人转这个名字最早见于伪满康德二年（1934年）四月二十七日《泰东日报》第七版“……本城（阿城）三道街某茶馆，迩来未识由某乡邀来演二人转者，一起数人，即乡间蹦蹦，美其名曰‘莲花落’，每日装扮各种角色，表演唱曲……” 1953年4月，在北京举行的第一届全国民间音乐舞蹈大会上，东北代表团的二人转节目正式参加演出，从而二人转这个名字首次得到全国文艺界的承认，并叫得越来越响。
“宁舍一顿饭，不舍二人转”，这是在东北常听到的一句顺口溜，赵本山小品的“红”，也带动着二人转这种东北民间的艺术表达形式走到全国观众面前，但二人转并不是一门单纯的转手绢说笑话功夫，二人转讲的是“说唱扮舞绝”五功。
