“雨过天晴云破处”出自谁的诗句，诗句全文谁知道
这不是一首诗，而是诗。
就是说原诗就句，或者说不是诗，因是一道圣传说宋徽宗曾经做了一个梦，梦到了雨过天晴。
他对梦中见到的雨后天空的那种颜色非常喜欢，就给烧瓷工匠传下旨意：“雨过天晴云破处，这般颜色做将来。
”徽宗的这道圣旨不知难倒了多少工匠，最后汝州的工匠技高一筹，烧制出了“雨过天晴云破处”的那种颜色。
这句诗其实也是对汝窑瓷器的一种赞美。
汝窑烧制宫廷用瓷的时间，大约是在宋哲宗元祐元年(公元1086年)至徽宗崇宁五年(1106年)，前后约20年，故烧制器物数量有限。
由于烧造的时间短，汝官窑器物至南宋时已经十分难觅。
宋、元、明、清历朝都有规定，汝瓷不许随葬，可见其珍贵的程度。
据说当时苏东坡遗嘱，因其倾心汝瓷，死后要葬于汝窑窑址之侧。
陆游的《老学庵笔记》中记载有“故都时，定窑不入禁中，惟用汝器，以定器有芒也。
” 宋人徐竞《宣和奉使高丽图经》中，即以汝器与越窑之秘色器相提并论。
宋人周密《武林旧事》记载：绍兴二十一年(公元1151年)宋高宗赵构的宠臣张俊奉献的珍宝清单中有瓷器十六种，均为汝窑器。
当时的宫廷嫌定窑覆烧，器口无釉，毛口楞手不便使用，指令汝州烧造供御青瓷，大多数产品为满釉支烧，但也有无纹片或垫烧的器物。
被宋代誉为五大名窑“汝、官、哥、定、钧”之首的汝瓷，它的特点是釉色呈天青，釉面布满了细小的片纹。
据说其以玛瑙为釉，玛瑙的主要成分是二氧化硅，汝州产玛瑙取用方便，其色“蓝而不艳，灰而不暗，青而不翠”，有的稍深，有的稍淡，均离不开“天青”的色调。
因此有蛋青、虾青、冻青、茶青、豆色等色调的称谓。
最深者如蔚蓝的天空，有似“雨过天晴云破处”，继之天青，彩青和月白。
釉色莹润，釉层不厚不薄比较适中。
釉中气泡大而稀疏，明朗如珠，故有“汝窑瓷如星辰”的赞许，有的釉面有极细小的开片，有光泽者居多，无光泽者少。
汝官窑的胎质其色如烧过的烟灰色，人称之“香灰胎”。
胎质细密而坚致。
制作规整，胎体厚薄适中。
胎土中因含有微量的铜元素，故胎色会有灰褐色的、深浅不同的变化，所谓“铜骨”即如是。
其通体上釉，烧成时器物底部用细小的耐火泥钉支撑，因之器的底部都留有支钉的痕迹。
支钉痕细小如芝麻，分布在器底，多单数，双数和有六个支钉痕者极为少见。
汝窑器的器型以盘、碟、碗、洗为多；壶有玉壶春及纸槌形，胆式多种；仿铜器的出戟尊、奁形香炉、盏托及椭圆形四足盆均为其代表性器物。
汝窑器一般均为小器，大不盈掌。
所见底部的铭文有“奉华”及“蔡”两种，为北宋奉华殿的专用之物。
这件汝官窑大盘既具备汝瓷的四大要点，同时还具有三大特征。
该盘从外观上看极似台北故宫博物院的一件“撇口、撇足的深腹盘”，造型就像青铜器的“散氏盘”。
其釉色为典型的天青釉，“雨过天晴云破处”在这件器物上得到了真实的体现，宝光内蕴，柔而不耀。
釉中气泡大而稀，古人形容寥若晨星，虽有夸张，却很形象。
器底的支钉最具汝官的韵味，支钉断面粉白色，呈芝麻状，看后令人叹为观止。
鉴赏汝瓷，除了以上四个基本要点外，在这件器物上还发现有三个特征：一、釉面上可看到少数白色絮状小点凝在釉中；偶尔有深浅不一的极小色块点缀于釉面；支钉处釉的断面局部有五彩光泽。
这三个现象说明，釉中应有玛瑙的结晶成分，印证了古人所说的“汝窑玛瑙为釉”的论述，亦是鉴赏宋汝官器的不二之法。
二、汝窑的片纹一般以蟹爪纹、鱼鳞纹、蚕叶纹为常见，但该盘的器内出现了等分式平行抛物线状的片纹，与北京故宫的一件汝窑盘内片纹如出一辙，这不是偶然的巧合，而是相同的制作工艺、胎釉成分、窑火温度使然，偶然中蕴含着必然的规律。
三、宋汝窑因追求天青色，玉质釉，故烧成温度偏低，因而也产生了一些瑕疵，如缩釉斑，缩釉点，破泡现象。
该盘在器身与器足相交处有两块较小的条状缩釉斑，器底有三处缩釉点，釉面有不少破泡，在故宫、上海博物馆收藏的个别器物上亦存在相同的现象，如今，这种瑕疵恰成了鉴赏汝窑的特征之一。
形容陶瓷的句子
瓶身描绘的牡丹一如你初妆 冉冉檀香透过窗心事我了然 宣纸上 走笔至此搁一半 －－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－ 赏析：浓淡相宜的笔锋在青花瓷的素胚上勾勒出牡丹图案，宛如你初妆的样子。
冉冉的檀香飘向窗外，思绪随着淡淡轻烟飘远，手中的笔就此搁下，宣纸上残留着未完成的半幅作品。
走笔至此搁一半，十分传神，生动地描绘了作画者(书法?)由于出神而顿笔于纸上的情形。
－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－ 釉色渲染仕女图韵味被私藏 而你嫣然的一笑如含苞待放 你的美一缕飘散 去到我去不了的地方 －－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－ 赏析：青花瓷器上釉色渲染的仕女图，形未现而韵十足，让我想起你的嫣然一笑，如同含苞待放的花。
而如今你却不知飘向何方。
“韵味被私藏”，私藏二字应是说的是国画的写意手法，不在形，而在神韵，与随后的“嫣然”二字相呼应。
－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－ 天青色
青如天 ,明如镜 ,薄如纸,声阳磐人们赞赏的是什么
青如天，明如镜，薄如纸，声如磬，是人们用来赞赏柴窑瓷的。
柴窑是五代十国皇帝柴荣所创的窑、严格意义上的真正御窑，为皇帝柴荣本人所用的窑，称之为柴窑。
柴荣是让中国从丝国转向瓷国的一个伟大人物。
古代中国最著名的瓷窑柴、汝、官、哥、定，其中柴为五大窑之首
至今
一片柴窑瓷片就价值千金。
青如天 ，明如镜 ，薄如纸，声阳磐，其中“青如天，明如镜”是针对其釉色而言，其中典型的就是“天青釉”，是统制瓷工艺中的珍品，又名雨过天青，是一种幽淡隽永的高温兰色釉，“青如天，明如镜”，正是这种釉色特点的形容。
“青如天”是从后周柴世宗的“雨过天青云破处，者般颜色作将来”里转化过来的。
而“薄如纸”，后世对是指柴瓷是胎薄还是釉薄有所争论，“声如磐”则是说叩之声音清亮如击磐一般优美。
“青如天，明如镜，薄如纸，声如磬”语出明代张应文《清秘藏》。
其中说到：“论窑器必曰柴、汝、官、哥、定，柴不可得矣。
闻其制云：青如天，明如镜，薄如纸，声如磬。
此必亲见，故论之如是其真。
余向见残器一片，制为绦环者，色光则同，但差厚耳”。
古文献中最早记载柴瓷的是宋代大文人欧阳修，欧阳修官也做得不小。
欧阳修在描写柴瓷的诗中有这样几句：“……谁见柴窑色，天青雨过时。
汝窑磁较似，官局造无私。
粉翠胎金洁，华腴光暗滋。
”，这里是将柴窑色与汝瓷相比较——不过欧阳修的这首诗查无出处，或疑是伪作。
雨过天晴和雨过天青意思上有什么区别
“天青过雨”是青花瓷上品中的上品，存世极少，也是最美丽的颜色。
青花瓷又称白地青花瓷器，英文名blue and white porcelain，它是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。
钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。
目前发现最早的青花瓷标本是唐代的；成熟的青花瓷器出现在元代；明代青花成为瓷器的主流；清康熙时发展到了鼎峰。
明清时期，还创烧了青花五彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等品种。
