黄字起名好听又高分有那些
具体马年宝宝起名方法1.父母期望孩子做有道德的人马年宝宝起名取名心灵美比外形俊美更重要，父母亲往往懂得这个道理。
很多汉字都包含道德规范要求在里面，如蔼、仁、容、德、轩、贤、良、伦、正、清、义、诚、直、道。
但这并不意味着随随便便拉过来一个字配上姓就成为好名字，父母必须要考虑到姓与名如何匹配的问题。
2.期望孩子学识渊博，博学多才做为父母，也当然希望自己的孩子学业出色，最好有受到大学教育并且衣食无忧，工作稳定。
所以他们可能会对这些代表聪明、睿智、天赋的美词感兴趣如：颖、灵、睿、锐、哲、慧、敦、迪、明、晓、显、悉、晰、维、学、思、悟、析、文、书、勤等。
3.马年宝宝起名取名期望孩子身体健康、姿容俊美如果你是一个父亲或母亲，你会希望自己的孩子长得身体健康、外表俊秀。
下面这些字就意味着健康与漂亮如：俊、威、英、健、壮、焕、挺、帅、秀、伟、武、雄、巍、松、柏、山、石、婵、娟、姣、妯、婷、姿、媚、婉、丽、妩、美、倩、兰等。
4.马年宝宝起名取名期望孩子生活富足、事业有成追名逐利是人类一种天性，父母给孩子命名时也会体现出这点来。
在日常生活中，我们会碰到很多人有这种名字。
名字里含以下字可寄予这种希望：达、耀、兴、荣、华、旺、盈、丰、余、昌、盛等。
5.期望孩子生活富足，平平安安有的家长希望孩子一辈子风平浪静，平平淡淡过一生。
平淡自然不是平庸或者平凡。
有的家长会选择一些最平常的字去表达他们的心如乎、安、静、顺、通、坦、泰、然、宁、定、和、康等。
6.马年宝宝起名取名期望孩子自立自强、功成名就许多家长希望自己的孩子将来以后能自立自强、辛勤工作、坚韧不拔、意志顽强，所以他们以喜欢用一些阳刚之气十足的名字。
马年宝宝起名宜用字 一、马年宝宝取名起名宜用“草”字头马是吃草的动物，带草字头的字，寓意着属马的宝宝福禄双收，安享富贵。
如：芙、芝、芬、茵、花、芳、芷、苑、茶、茹、荷、草、荐、荃、菁、菽、萱、董、苇、倩、莲、蔡、蒋、颖、荟。
二、马年起名宜用有“巾”、“纟”、“衣”偏旁的字俗话说好马配好鞍，马披上彩衣代表着事业有成，前途光明。
如：纪、紫、洁、纲、彤、采、雕、彦、彩、彬、彪、彰、希、帆、席、常。
三、马年起名宜用带“目”的字马的眼睛是最富有感情的，传统认为带“目”的字可以让属马的宝宝增添洞察力，有贵人帮助。
如：目、直、盛相、县、盼、看、眉、真、睦、睿。
四、马年取名宜用带“龙”的字成语有“龙马精神”一说，搭配有龙、辰之类的字，寓意着更加兴旺发达。
积极、有生气、有活力、有干劲、成功之意。
如：龙、辰、农、袭。
五、马年起名宜用“禾”、“麦”、“豆”、“米”的字马也离不开五谷杂粮，加入类似粮食名称的字，代表着一生不愁吃喝，运势昌隆。
如：禾、秀、秦、梨、稼。
六、马年起名宜用带“木”的字马在树林中自由自在地穿梭其中，名字中如果加入带“木”的字，传统中代表心想事成，事业有成。
如：木、杉、彬、琳、杞、杭、荣、林、柄、霖、柔、杰、栋、森、杨、树、桦。
七、马年起名宜用有“宝盖头”的字宝盖头的字，意味着有屋有宅。
如：守、安、宋、宜、定、家、容、实、宽、宝。
八、马年起名宜用有“寅”、“戌”、“羊”的字午（马）与寅（虎）、戌（狗）为三合；午（马）与未（羊）是六合，大吉大利。
名字中若带有这些字，寓意着有伯乐赏识，贵人帮助。
如：彪、寅、建、美、群、骏。
带有“黄”字的多音字
自秦汉之际产生笔画至三国楷书成型，两晋南北朝是楷书发展的勃兴时期，以王羲之为代表。
北朝书法的勃兴是楷书兴旺的标志。
其质朴雄强的艺术风格。
与南方的秀丽典雅。
双峰对峙。
楷书鼎盛时期限在盛唐承隋楷风格之变。
各书家各显其个性体 貌。
中唐颜真卿以雄风创新；晚唐柳公权以柳骨相媲美于颜筋。
凡此三变。
形成唐楷之大貌。
五 代、宋、元、明、清是楷书式微期。
书家无论是个体还是群体。
都未能突破晋唐楷书已有的格局。
书圣-- 王羲之在书法史上最具影响力的书法家当属王羲之，东晋书法家，文学家。
字逸少。
琅琊临沂人,后移居会稽山阴（今浙江绍兴）。
有书圣之称。
亦长于诗文，但文才多为书法之名所 掩，不为世人所重。
曾任右将军、会稽内史等职，世称王右军。
人称书圣。
王羲之的行 书《兰亭序被誉为\\\\'天下第一行书\\\\'论者称其笔势以为飘若浮云，矫若惊龙，王羲之的传世 墨迹可以让你对精彩绝伦四个字有深刻的体会。
他的作品美妙绝伦，无雷同乏味之嫌。
中国 书艺在他笔下成就最高个人顶峰，其后各代大家只是在某些方面进行了不同程度的发展和完善 ：或意或法、或韵或势，局部过之者不乏其人，整体而论，无出其右。
欧阳询--欧体生于南朝陈武帝永定元年（557），卒于唐太宗贞观十五年（641），字信本，潭州临湘人（今湖南）。
以楷书和行书著称。
为书法史上第一大楷书家，其字体被称为欧体，与颜（真卿）体，柳（公权）体，赵（孟�\\\\）体并驾齐驱。
柳公权--柳体生于唐代宗大历十三年（778），卒于懿宗咸通六年（865）。
字诚悬，京兆华原（今陕西耀县）人。
唐代著名楷书家。
颜真卿--颜体颜真卿（709～785）唐代书法家。
字清臣，京兆万年（今陕西西安）人，祖籍琅琊临沂（今 山东临沂）。
书史亦称颜鲁公。
为人刚直不阿。
唐代书法革新家，为盛唐书法树立一面旗帜。
颜真卿自幼学书，又得到张旭亲授，并师法蔡邕、王羲之、王献之、褚遂良等人，融会贯通，加以发展，形成独特风格。
其楷书结体方正茂密，笔画横轻竖重，笔力雄强圆厚，气势庄严雄浑，人称颜体。
其行草书纵横跌宕中具凝练浑厚之势。
赵孟�\\\\--赵体赵孟�\\\\(1254－1322)字子昂，号雪松道人，又号水晶宫道人，湖州(浙江吴兴)人。
官至翰林学士承旨，荣禄大夫，封魏国公，谥文敏。
著有《松雪斋集》。
赵孟�\\\\是元代初期很有影响的书法家。
《元史》本传讲，孟�\\\\篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下。
赞誉很高。
据明人宋濂讲，赵氏书法早岁学妙悟八法，留神古雅的思 陵(即宋高宗赵构)书，中年学钟繇及羲献诸家 ，晚年师法李北海。
此外，他还临抚过元魏的定鼎碑及唐虞世南、褚遂良等人，集前代诸家之大成。
所以，赵氏能在书法上获得如此成就，是和他善于吸取别人的长处分不开的。
二王行书书法史上的二王，指的是东晋时期的王羲之（307-365）和王献之（344-386）父子二人。
晋代是我国书法史上的一个重要时期，其中王羲之和王献之父子，是晋代最杰出的代表。
尤其是他们开创的行书流派，是我国历朝历代的行书源头。
王羲之行书偏于行楷，王献之行书偏于行草。
王羲之行书用笔内擪，以骨力洞达胜出。
王献之行书用笔外拓，以筋力中圆胜出。
王羲之行书大致可以分为三类。
第一类为尺牍书法，如《王羲之传本墨迹》等，这是王羲之行书作品中数量最多的一类。
第二类为行楷作品，如天下第一行书的《兰亭序》，是其行书作品中笔墨技巧最为严谨精到的一类。
第三类为后人集字作品，如怀仁堂集字《王羲之圣教序》。
王羲之行书用笔流畅圆转，从容平稳，醇厚典雅，细腻流美，富于变化，气韵生动，耐人寻味。
学习王羲之行书成功与否的标志，看你能否获得王羲之那细腻的用笔动作和气韵生动、耐人寻味的线条效果来。
王献之是王羲之的第七个儿子，其书法早些时候师从父法，尔后师从张芝，并能自成一体，且与父齐名，后世称之为“二王”。
其传世作品有《中秋帖》、《鸭头丸帖》等。
王献之行书神韵清雅洒脱，用笔随意自如，对后世影响很大颜真卿行书《祭侄稿》颜真卿（709-785）是我国书学史上，继“二王”以后的又一座艺术丰碑。
《祭侄稿》是颜真卿悼念亡侄季明的祭文草稿。
作品的文字是在追悼安史之乱中牺牲的兄长颜杲卿和侄子颜季明的，尤其是颜季明正当英年，颜真卿怀着对骨肉亲人的沉痛悲悼有感而发，一泻千里、不拘成法，终成千古绝唱。
颜真卿书法大胆吸收了篆书线条的特性，在二王行书的基础上，创立了新派。
他一变古法，字成一格，对后世影响极大。
王羲之书法纤瘦妍媚，颜真卿书法肥腴雄强。
王羲之用的是指力，颜真卿用的是腕力。
王羲之墨色温润，颜真卿墨色苍涩。
王羲之用笔精到细腻，颜真卿用笔信手拈来。
王羲之章法完美极致，颜真卿章法震撼强烈。
颜真卿的书法擅长于以情感主宰笔墨，他情感激越，神韵高远，笔力厚重，气势磅礴，雄奇飞动，遒丽天成。
《祭侄稿》全篇结构宽博平正，开合聚散洒脱不羁，雍容大度狂而不野。
通览全篇，无论是用笔、结体和章法，都极尽变化而自然和谐、浑然一体。
宋人尚意书法纵观中国书法史，大体可以分为两个阶段，而划分这两个阶段的界限则是在唐代。
人们通常以为，唐代以前是书法的探索阶段，唐代以后是书法发展的成熟阶段。
而使书法艺术能得以达到更加贴近人性化的意义，则是在宋人尚意书法出现以后。
而宋人尚意书法所以能得以出现的先驱者，则是五代书家杨凝式。
杨凝式（873-954）传世作品并不多，《韭花帖》、《卢鸿草堂十志图跋》是其行楷书的代表作。
《韭花帖》体态整洁秀雅，二王书风毕现，魏晋风神十足。
其善移点画，大胆布白，似斜反正，行气宽松，疏敛淡远，肆意洒脱的经典书风，给后人以极大的启发。
《卢鸿草堂十志图跋》则一反《韭花帖》内敛神韵而景象极为茂盛。
此外，《夏热帖》、《神仙起居帖》笔势纵肆，清逸飞动，风格各异，审美跨度之大，令人赞叹不已。
杨凝式是唐宋间的过度书家，更是承唐启宋，为后人打开尚意书风奠定了基础。
然而，能够开启宋代尚意书风的并不是一个人的功绩，而是整个时代人的共同努力，比较突出的有：李建中、蔡襄、苏轼、米芾、黄庭坚等，其中苏轼（1037-1101）的书法成就最高，又是尚意书风的领袖人物。
古意平淡的赵孟頫董其昌学习行书，“二王”无疑是正脉，偏离这个主线，凭小聪明走捷径的，大都易犯轻浮急噪、浅薄无知的毛病。
赵孟頫与董其昌，是“二王”正脉系统中的杰出代表，是历史上少有的全能书家。
赵孟頫（1254-1322）的意义在于自宋以后，书法界普遍存在着“重意轻法”的问题的时候，赵孟頫向人们提出了反思，他提议要复兴魏晋古法，大胆地打出了“贵有古意”的复古旗号。
于是，在中国书法的发展史上，又发生了第三次大的变革，为大开元明书法新风气，作出了卓越的贡献。
他一生沉溺于古法之中，深入“二王”而不为所囿。
赵孟頫早年取法唐宋，中年取法锺王和智永，晚年取法李邕。
他的书法宛如一位风流潇洒的江南才子，很优美又很恬静，姿态风雅如绅士。
从他那楚楚动人的风格看，用笔是那样的酣畅流利，学识是那样的渊博，处处娴熟完备，得心应手。
他的书法华丽而而不乏骨力，艳丽而不妩媚，潇洒之中而见高雅，秀逸之中而见清气，是十足的“中和之美”的风格，是十足的深厚功力和富有学养的完美的统一。
他在点画的处理上，表现得是那样的圆满而精致，虽粗细均匀，但婉转丰腴，妍美绝伦。
他在结体上，表现得是那样的平稳端庄，虽没有欹斜不正的字形，但很重视点画之间的搭配，无论是上下承接，左右向背，还是大小、疏密、开合、收放、平和、匀整，都是那样的得体。
董其昌书法神逸淡雅，润泽耐看，而无尘俗之气，以米芾为宗，后自成一家。
他崇尚天真清淡，喜用淡墨，并以为“字之巧妙在用笔，尤在用墨”，故而使自己的作品显得格外的秀逸、清雅。
董其昌虽然算不上是一位书坛的创新派，但他的确是明代的一位开宗立派的大家。
董其昌的开宗立派，体现在古典书法的神韵、笔法和墨法上。
他精通禅学，并以禅理悟入了书法，强调天真烂漫，强调平淡，强调秀逸儒雅，强调韵、法、意三者互兼。
写自己的字。
有人以为这样的临法很不高明，其实恰恰相反，这正是他的高明之处。
董其昌是一位大师，作为一名大师，不可能不知道临帖要追求形神俱得的道理。
言外之意，他是在追求字的神采，是在追求字的清远、真率的艺术境界。
董其昌的书法，既不是徐渭的狂放，也不是王铎的肆意，而是自己独有的一种温文而雅的、文质彬彬式的古典传统式的卫道士。
正由于董其昌的出现，他为明末形成的书法流派，起到了开宗立派的先导作用。
董其昌精于用笔，并有独特的见解。
他说：“作书须提得笔起。
何为起，何为结，不可信笔，后代人皆信笔耳。
发笔处便要提得笔起，不使其自偃，乃是千古不传语。
盖用笔之难，难在遒劲，而遒劲非是努笔木强之谓，乃大力人通身是力，倒辄能起······” 董其昌的墨法也非常讲究，浓淡枯湿，曲尽其妙。
学书之人若能于墨法一道有所用心，便是高人一头的表现。
董其昌善用淡墨，常常以虚和取韵，志在追求明净爽洁、清润闲逸的风格。
他的书法作品，疏朗畅达，高古典雅，看似形散而神不散，字里行间气脉贯通，绝不流露出一丁点的浮躁之气，是书坛当之无愧的一代大家。
其代表作有《赤壁赋》、《月赋》、《解学龙告身》等。
明清时期的行书名家明清时期的书法，也是值得大书特书的，其中较为著名的书家有黄道周、王铎、祝允明、文征明、王宠、张瑞图、倪元璐、何绍基、杨守敬、傅山、赵之谦等。
在明代书法家中，黄道周（1585-1646）的行草书对当今书坛的影响很大。
当今书坛巨匠潘天寿、来楚生、沙孟海，都对黄道周风格有过深入的研究。
黄道周是一位博学多才的人，他与王铎、倪元璐被誉为“三狂人”。
黄道周除了行草书很突出以外，他的小楷也是令人拍案叫绝的。
在他的书作中，有“间出己意”的创造精神，更有浓烈的传统功力。
他的小楷取法锺繇，一变锺繇严整规正之风，而突现随意不羁的风格。
在他的其他书作中也不难看出，除了有锺繇、王羲之意韵外，还有许多圆润的隶意。
许多人以为写字要秀，要挺拔。
孰不知，太秀了易犯纤弱的毛病，太挺拔了易犯板滞的毛病。
其实，纤弱和板滞，正是学书的两大痼疾。
对此，黄道周认为：“书字以遒美为宗，加以浑深，不坠佻靡，便是上流矣。
”他把书法艺术与个性风格紧密地联系在一起，点画又辣又润，又厚又健，既古质又酣畅，既曲雅高古又不拘泥于规正，既流利痛快又包蕴古法，内容十分丰富多彩。
他的行草书，笔法圆劲，浑厚而迅猛。
点画厚中见健，润中见辣，于凝重中见灵动，于间断中见呼应。
并着意于以隶意取横势，志在追求高古和典雅。
又以章草的古质酣畅为性情，追求巧妙的波动之势。
更令人钦佩的是，他既不追求平整规矩，又不放纵自己的才情，而是把二王的笔墨技巧和行草书善于变化的神理相默契，创造了自己独树一帜的艺术风格。
他的创造性还表现在章法布局的处理上，一反传统地创造了一种行距扩大，字距紧缩，贯串成行，字形倾斜的独特的形式美，有一种咄咄逼人的气势。
他的行笔是一气呵成的，是一以贯之的，毫无停留和滞笔的感觉，加上字字俯仰照应，摇曳跌宕，使整个章法清新活泼，精、气、神饱满充足。
当前，学黄道周者众多，然学好者甚稀，尤其是初学者不易理解其中的奥秘。
于是，许多人只知依样画葫芦地学其奇、学其险，往往陷于狂怪，这是学黄的人一定要引以为诫的。
其代表作有《洗心诗轴》、《山中杂咏》、《增诗轴》。
生于明万历年间的王铎（1592-1652），是一位诗文书画兼善的大师。
他所处的时代，是赵董书风笼罩的时代，尤其是董派书法盛行的时候，人们竟相争尚柔媚，特别缺少奋发雄强的气概。
在这种情况下，王铎、黄道周、倪元璐等人，以雄强豪迈的书风，力反时流，标新立异，名震书坛。
其中，王铎最为杰出。
王铎书法取法于“二王”脉系诸大家，以“二王”、李北海、米南宫为主轴，行草书自“二王”出，正书自锺繇出，虽学锺王而能自出新意。
王铎极力反对学时人书法，极力反对追随流行书风而提倡取法高古。
他说：“书法贵得古人结构，近观学书者，重力效时流；古难今易，古深奥奇变，今嫩弱俗稚，易学故也。
”王铎强调，学书必先继承传统，只有在对前人作品精细研究以后，才有可能萌生创作的意念。
学习书法，要在“古”字上狠下工夫，如果不能在“古”字上狠下工夫，即使化几十年的功夫，最终也不能走入正道。
在“古”字上狠下工夫，还要注意一个怎么学的问题。
王铎善于学古，但他更善于变古而出新，不被古法所拘束。
王铎早年学“二王”帖学，后来参透古碑，并把帖学和碑学进行柔合。
尤其是在学习了米芾以后，他又能创造性地变化和发展了米芾的笔法，既与“二王”拉开了距离，又与米芾保持了相同的精神风貌。
然而，在方折劲挺和起伏跳荡方面，王铎又远远胜过了米芾。
王铎在行草书方面的成就为最高，他的落笔非常夸张，翻毫运行自成新法，时而圆，时而方，时而正，时而侧，时而锋芒毕露，似乎点画狼藉而酣畅淋漓、性情尤佳，时而楷法森严，格调平静而笔墨变化、清新爽朗。
刚健的线质，跌宕的起伏，激越的性情，饱涨的墨韵，点画的圆润，结体的疏密，和谐的律动，使得整幅作品空间灵动，水墨交融，筋骨老健，无论是笔墨还是章法，都表现出了鲜明的个性。
王铎的行草书，在结体上疏密恣性，缠绕相续；忽大忽小，随意挥洒。
在字与字之间，内在的气势紧紧相连，字形时见平稳，时见奇侧，时见险情，以成悬念。
整幅作品满纸烟润，飞白自然，委婉若动。
王铎的行草书作品较多，如《忆紫山作诗轴》、《触意之二首诗轴》、《枯兰复花赋》总之，明代书法盛行的是帖学，由于董其昌的推动，书法更趋于技巧化、个性化，出现了一大批书法名家。
如祝允明、文征明、张瑞图、倪元璐等。
祝允明书法既有王字的雄逸流便，又有米字的潇洒多变、黄字的劲爽舒展、怀素的圆劲奔放。
然而，祝允明书法的最高成就是草书。
文征明的行书，尤其是小行草书最为精彩。
张瑞图的行书有一股子奇逸之气，他下笔斩钉截铁，大胆运用侧锋，神妙无比。
他的行书，恣意而有法度，起伏顿挫擒纵自如。
转折处常常笔锋反折而过，富于较强的节奏感。
在结体上，他又努力打破端正和匀称的常格，以偏代正。
时而左右错落，时而避让穿插，时而舒朗而宽绰，时而紧敛而结密。
在章法上，他的字距特密，行距特疏。
特疏的行距，正好为字势左右参差、错落、宽绰、结密服务留有馀地，从而使自己的章法呈现出“纵向紧密、横向舒朗”的对比性，产生了强烈的律动和反差。
倪元璐的行书也颇具特色，用笔爽快，挥运之中加以明显的涩笔，用墨之中浓淡枯湿自然相生。
在字形结构上，常常把字的右上角部位微微耸起，把字的左下角部位微微伸长，字势奇宕险绝，节奏感十分强烈。
至于清代书法，就帖学而言，由于官阁体的盛行，书法艺术可以说是走上了穷途末路。
然而，清代书法的发展也有一个很好的契机，那就是有大量古代碑版出土，使得不少有识之士终于猛醒，在他们的大声疾呼和倡导下，清代书法则走上了一条大兴碑学的道路。
曳一缕轻烟飘渺 堪惜流年谢芳草 任玉壶倾倒
春早柳丝无力，低拂青门道暖。
日笼啼鸟，初坼桃花小。
遥望碧天净如扫，曳一缕轻烟飘渺。
堪惜流年谢芳草
任玉壶倾倒。
宋代 张~ 生查子
