儿子高考录取,家长心中感慨
这两天，一封宁波父给即将大儿子的信在微信朋友圈里了
这封言语朴实平淡书，感动了无数网友，有网友直呼：“看哭了
” 在这封家书里，网友们看到了一个懂事、独立，对人生方向有着清晰把握的孩子形象，更看到了一段对孩子的选择理解、包容、尊重和支持背后的深沉父爱，很多人更因此反思自己对孩子的教育是否得当。
今天早上，记者采访了这封家书的作者、浙江飞扬国际旅游集团股份有限公司董事兼首席运营官陈晓冬。
陈晓冬介绍，写这封家书其实是为了完成北大布置给家长的作业，“北大要求新生家长给自己的孩子写封信：一方面记录孩子的成长历程，另外也想借此跟广大家长分享一下育儿经验。
”这也是陈晓冬第一次给儿子写信，袒露身为父亲的心声，“既然要写，那就好好写。
” 家书写完后，陈晓冬很随意将其发在了自己的朋友圈内，没想到，很快在微信朋友圈里流传开了，“这不是我的本意，完全出乎我的意料，有点失控了……” 儿子如愿考上北大化学系，身为父亲，陈晓冬心头的石头也落地了。
他说，在作出支持儿子决定那一刻，他其实也同时做好了与儿子一同承受失败的心理准备，“儿子有自己的理性选择，我们要强扭，让孩子做有悖于他意愿的事情，结果不一定会好。
况且，即使失败了，这也是一段难得的人生经历，没啥大不了的。
”对他来说，儿子有梦想有行动，这才是难得的为人品质。
儿子考上北大，成绩当然好得没话说。
但陈晓冬其实并不认可“成绩至上”的流行观念。
他觉得，让孩子养成良好的品格、健康的身体，拥有自己良好的兴趣爱好，远比成绩重要多了，“这是孩子将来在社会的立身之本呢
” 以下是信的全文： 致我的孩子： 2015年7月24日，这是个值得你永远记住的日子：为了你的梦想，你付出的所有汗水与努力，在这一天收获了丰硕的果实—中国最高学府“北大”化学院的录取通知书。
爸爸曾跟你说过：一个人的人生分童年、少年、青年、中年和老年，而这个社会是金字塔型的，在人生的不同阶段，会有各种各样的台阶在你面前，需要你去不断迈进和征服，来证明你的不凡与卓越。
今天，你迈上了你少年时代最重要、也是很少有人迈得上的一个台阶，你有理由为自己感到自豪。
祝贺你，孩子。
爸爸最为你骄傲和欣慰的，并不是你考进了北大，而是你考北大的这一段经历。
你从小就显示出过人的聪明和自律：两岁半起爸妈就让你一个人睡了，每天起床你总是把被子叠得整整齐齐；从小学一年级起，不做完作业你从来不会去玩；你的奥数辅导老师说再难的题只要稍微一点你就能马上领悟；你的业余乒乓球教练跟你妈妈说让你别读书了，专业跟他练球，你是棵难得的好苗子；小学五年级你就考出了最高的钢琴十级优秀；你的高中班主任对你的评价是—自学能力超强…… 在你的成长过程中，爸爸妈妈从来不用操心你的学习，因为你一直名列前茅；也不用担心你贪玩闯祸，因为你一直懂事自律。
就这样一直顺顺利利到了你蛟川书院初三那年：在那年，你喜欢上了化学。
被保送进入镇海中学后的前一年半，一切还是照旧顺利，除了你的综合成绩一直在全年级的30–80名之间徘徊，平时你也一直在看很多的化学类专业书籍。
有几次闲聊的时候你说国内的所有大学你只看得上北大，因为北大化学院非常牛逼。
当时我们听了都把它当作小孩子的话而一笑了之了，因为我们心里对你的期望能进复旦交大已经算非常成功了，北大
没想过。
到了高二下半学期，2014年2月的某一天，你说你决定要去走化竞这条路，你一定要进北大。
你妈妈一下子懵了，三天三夜没睡好，你爷爷奶奶也急了，你的班主任也来找我们。
所有人的意见都是：走化竞之路进北大，成功的可能性只有1%；一旦失败，别说复旦交大，估计连进浙大都危险了，大家都希望你能放弃，安安稳稳的考上复旦交大或浙大。
但你始终坚持己见，不肯妥协，昔日听话的好孩子仿佛一夜之间变成了一个叛逆者。
最后班主任、你妈妈和你爷爷奶奶都托我跟你好好谈一次。
那天在车里，我们俩谈了一个多小时，当我听到你流着泪说那句话的时候，我决定了站在你这边：“我喜欢化学，我喜欢北大，我也知道我背负的压力。
如果我失败了，我也毫不后悔，毕竟我努力过了
你们为什么不支持我
” 虽然最后我说服了爷爷奶奶和你妈妈，也在班主任那里签了字承担一切后果，但在我的内心，你从此就像去出演汤姆克鲁斯的一部电影，那部电影的名字叫：不可能完成的任务…… 镇海中学信息、数学竞赛在全国都属顶尖水平，物理也比较强，但在化学竞赛上镇中10多年没有出过一个省队级以上的竞赛生，而杭二中、学军、温州中学等几所省内名校条件优越，师资出众。
你第一步必须在八月底的全国初赛上拿到一等奖，才有资格参加十月份的省队选拔赛；接着你必须在省队选拔赛中取得前14名的成绩才能进入省队；以上如一步不慎，就将前功尽弃；就算能进入省队，接下来还有全国竞赛在等着你……而要取得这样的成绩，你不可能再有一丝时间去进行正常的语文数学英语等其他科目的学习。
就在这样的背景下，你开始了你的化竞之路：你妈妈按照你的要求给你买了无数的化学竞赛书籍，而你放弃了你喜欢的各类课外书籍、英文原版电影、三国杀智力游戏等，一个人没日没夜的一头栽进了你的化学世界里…… 随后的大半年，正如我们预期的那样，你的综合成绩排名从全年级最高的30名掉到了最低的200多名……在那半年时间里，除了给你烧菜送衣服，宽慰的笑容在你妈妈脸上已很少见到；爷爷奶奶还是一如既往的关心你，但始终心事重重；而你也开始变得沉默寡言，在周末回家的时候，罕见的会去弹自从你上初中后就几乎没时间去摸过的钢琴…… 爸爸知道你在宣泄你心中的压力，爸爸也一直跟你聊着轻松的时事、体育、电影等话题，绝口不提你的学习情况，也暗中告诉妈妈不要提及……决定是你下的，你也已出发上路；在学习上，我们丝毫帮不上你，唯一能做的就是尽我们最大努力减轻你背负的压力，让你尽可能的轻装上阵，去取得最好的结果。
既然尊重了你的选择，哪怕失败，就像你说的，我们也认了。
五个月后，你自费报名参加了为期九天的在北大的暑期化学夏令营（回来后你用“殿堂级”来形容北大的化学实验室）。
在期间的一次考试中，你的出色成绩让北大老师对你有了第一次印象。
随后的8月31日，你的第一道关“全国化学竞赛初赛”在杭州如期举行，你居然考了全省第20名，一等奖，获得了省队选拔赛的资格；更令人难以置信的是，考试结束后，北大招生办即刻跟你签了协议：高考分数线降低60分录取
那一刻，我们所有人都惊呆了，我们都清楚60分意味着什么，那种感觉就像一下子拨开乌云见到了阳光
回来后，镇中老师又跟我谈话，希望你能就此结束，回头把各科成绩再抓上去，凭你的资质，九月起重新努力，再加上60分的优势，进北大有很大希望；如果再进一步考省队甚至再参加全国竞赛的话，一旦失败，再回头补课时间就来不及了，60分的优势很有可能化为乌有。
我回来跟你妈妈和爷爷奶奶都商议了下，他们也觉得老师说得有道理。
然后我来找你，想听听你的决定。
你当初的一番话让爸爸记忆犹新：“北大老师给我降了60分，是希望我能再接再厉，鼓励我去争取更好的化竞成绩；如果我就此退出，那就是欺骗，就是辜负。
既然我决定走这条路，那我必定走到底
”这一次，家里人再也没有反对意见，学校老师知晓我们的决定后还是那句话：如果你们决定了，那后果你们自负。
我对他说：我尊重我儿子的决定。
箭，又再次搭上了弦…… 10月16日，第二道关“省队选拔赛”再次来临……你再一次用你的实力让人大跌眼镜：全省第八名
进入省队
（爸爸一直很惊讶你的自学能力：这超高难度的化竞你到底是怎么在一个人学的
）随后的11月底，你远赴吉林参加全国化竞决赛，在这次精英汇聚的较量中，你的实验科目拖了你的后腿，最后得了银牌，北大招生办老师再一次和你更改了协议：高考分数线降至一本线录取
终于你的一只脚已经迈进了北大了
所有人都松了一口气，所有人都兴高采烈，奶奶高兴得做了一大桌你爱吃的菜……化竞之路就此告一段落。
本该是完美的结局，但你从吉林带回来的消息再一次让所有人的心情跌落了下去：北大老师说了，考上一本线，可以进北大，但具体什么专业还要看你的高考成绩。
言下之意：如果你高考考不了高分，那很有可能进不了化学院。
我知道之所以北大是你的唯一，就是因为北大化学院。
随后我联系了北大招生办老师，要来了化学院裴院长的电话，发了一个信息去问询此事。
裴院长即刻回复了我，不厌其烦的回答了我好几个问题，证实了这个消息。
这时候已经是12月了，距离高考仅有6个月时间。
镇海中学藏龙卧虎，汇聚了全省最优秀的学生，在此前的11个月里，所有同学都在卯足了劲做最后的冲刺，而你的综合成绩名次已经掉得惨不忍睹……这次，你没有说一句话，默默地收起了化竞书籍，拿出了数学、语文、英语书，开始了你的第三道关，也是最后一关的冲刺…… 最后的6个月，你开始周末也不回家了；春节出去吃个饭，你也把书拿在手里，争分夺秒的看；所有的业余活动你全部取消了……你更少的说话，更多的埋头……我和你妈妈每周末都去镇海看你，照旧跟你聊着别的话题，几乎从不提及你的学习。
在这半年的学校各种考试中，你的名次踏实的一点点的往上升；三次模拟高考测试，你也一次比一次考得好；但究竟要考到多少分才能进化学院，谁心里都没底……6月7日，高考第一天，进考场前，爸爸跟以前你小学升学考、保送生中考一样，跟你击了下掌：“相信自己，你是最棒的
” 高考结束后，我也从来没有问过你自己估分如何：木已成舟，顺其自然，我已做好接受最坏结果的心理准备。
6月22日，高考分数揭晓日，晚上你妈妈早早的把IPAD捧在手里，你也早早的坐在电脑前，一直在搜寻你的分数；其他同学分数陆续揭晓，你的却迟迟没反应……一直到晚上九点半，分数终于等来了—732分
所有的一切，在这一刻定格。
作为一个十几岁的孩子，能有自己的梦想，这并不太难，难的是你给自己定的这个梦想很高很远，而你却能始终坚信自己，在背负着巨大的压力之下，把梦想化解为计划，把计划付诸于行动，全心投入，全力争取，最后用实力来证明了你自己，这个是爸爸最为你骄傲的地方，也是你与生俱来最大的性格品质优势，你为你的少年时代交出了一份最精彩的答卷
希望你能永远保持这份永不言败、永远进取的初心
从小到大，爸爸从来没有对你的读书或者成绩之类的做过任何要求，唯独只在两件事情上始终对你做着孜孜不倦式的灌输：品德，锻炼。
爸爸唯一一次对你拍桌子发火的，是在你读小学二年级的时候那次气恼之下对奶奶的出言不逊。
孩子，请务必记住：正直、诚信、宽容、勇敢，拥有正确的价值观和人生观，再加上充沛的精力和健康的体魄，这将是你一生的立身之本；没有这两者，一切免谈，哪怕你是北大毕业。
迈入北大之际，也是你成人之际，从今起，你将迈入你人生中茁壮成长的黄金阶段——青年时期，更美好的人生画卷将展开在你面前。
我也相信，没多久，无论在学识、见识、思维和理念上，你将很快超越爸爸。
所以，也许是爸爸最后能教你的，是希望在你的黄金时期，你能在你心里埋下这四颗种子： 一、感恩：我曾对你说过，能考入北大，你自身的努力固然占了很重要的比重，但请别忘记从你出生把你带到进幼儿园的婶婶、在你高三时悉心照顾了你一年把你养到178高140斤重的出租房外婆、从幼儿园一直到高中为你付出无数心血的所有老师、为你从小到大无私奉献的爷爷奶奶和妈妈……如果没有他们，你将一无所是。
尤其是你妈妈，你要知道，妈妈为了哺育培养你付出了百倍于爸爸的坚韧与心血；镇中老师虽然数次和你的意愿相左，但他们的目标也是让你能以最大的把握上最好的大学；没有北大老师给你最后这一关的考验，又如何成就你现在的学业均衡出众
在你以后漫长的人生道路上，你还会遇到很多以不同方式来帮助你的人，哪怕是你以后的对手，你都将感恩——因为有他的存在才会让你变得更加强大。
切忌妄自菲薄，这将让你失去一切。
只有感恩，才会让你的一生变得愉悦而又充实，从容而又强大。
二、接纳：人之不同，千姿百态。
我始终相信，任何一个人，如果看起来他比不上你，但他总有一个方面比你强，更何况比你更强的人。
一个人，他在排斥很多人或事的同时，也一定把他自己局限住了。
多看别人的优点，多看自己的缺点，海纳百川，有容乃大。
人类的智慧已经将无数领域推到了一个极高的境界，如果你要在这个基础上向更高更远的彼岸进发，要靠的不是你一个人，而是“团队”，而这个“团队”的概念是非常宽泛的，相信你能理解。
爸爸希望你以后能永远做个点亮别人的“太阳”，而不是被人点亮的“蜡烛”。
三、坚持：正如你走的化竞之路，别人看起来很苦很累，但你能一直走到最后——坚持源自信念，源自热爱。
“很苦吗
很累吗
这就对了。
舒服是留给死人的。
”“无论你身处何种逆境，你要始终听从你内心的召唤。
”马云和乔布斯的话告诉我们，世界上聪明的人有很多，但很多聪明人都碌碌无为，只有拥有自强不息的精神、百折不挠的信念和近乎疯狂的热爱才能造就经典与伟大。
“不积跬步无以至千里”，你要相信：每一次的挑战与坎坷甚至荆棘，都是你未来人生每一个成功的阶梯；每当你最举步维艰的时候，也是你离成功最近的时候；很多人都倒在了这一刻，只要你能再坚持一百米，成功之门就将向你豁然打开。
四、成功：成功可以以钱来衡量，但绝不能仅以钱来衡量。
如果一定要拿一个标准来形容成功，那就是你对社会的贡献值。
无论你以后干的是科研，还是社团，还是商界，为社会创造更大的价值、为人类谋求更好的生活、为世界展现更美的画面将是你一生所追寻的目标。
我们不求名留青史，我们不求腰缠万贯，只要你能在你的领域闯出为后人所称道的新天地，毫无疑问，你就是个伟大的成功者。
要做到这些，很难，很多爸爸都做得远远不够。
但我相信，你少年时期的成就已远超爸爸，你的未来也将更令人期待。
无论你做到多少，走到哪步，只要你心怀梦想并勇往直前，你的世界就将光彩夺目、精彩纷呈
人之一生，唯有精彩
你永远是爸爸妈妈这辈子最大的骄傲
2015年8月24日 · 夜
文化苦旅的废井冷眼读后感怎么写
化苦旅》分篇读书笔记 曹治国1．《道士塔》 余秋雨在这篇了个想、近似小说化了的散文中所写和表达的内容只消三个字即可说明，便是那带着琼瑶阿姨的粉泪声腔而仿佛在几卷线装古书前，对着死朽者的尸骨却竟把无缚鸡之力的臃肿全身绷紧，举轻若重、绘声绘色的泣涕道：“我好恨
” 他的“恨”一如他结尾处的虽说“默默地”但实际仍“好激动”一样，都对我够不成任何透彻肺腑的情感冲击力和感染力。
他的“恨”实在恨得肤浅，竟能把几乎所有毁损敦煌文物的罪过和仇恨的矛头都加诸于这个“穿着土布棉衣，目光呆滞，畏畏缩缩，是那个时代到处可以遇见的一个中国平民”的道士身上
余秋雨在百年之后裹着一身“文化学者”的知识优越感，坐在茶香四溢的书案前遥遥对视着世纪之初的暗夜里那焚尽生灵的硝尘，像一个深宅大院里的公子哥儿申斥着他从未真正了解、认识过的看门老仆——你为何如此败家
那时侯余先生从这老奴身上是颇找回了些道德优越感的自我满足的。
《道士塔》的实质作用也仅限于此。
聪明的作者没有忘记在最后借某个日本学者的话“我想纠正一个过去的说法。
这几年的成果已经表明，敦煌在中国，敦煌学也在中国”来挽回中国的民族自尊和自信来，而以往那些他刚刚咬牙切齿描写的中国的愚昧、荒蛮、落后、病态都集中处理算在了王道士一个“个人”的身上，并且这本应该切入审思、深思中国各种根深蒂固之病态与愚劣以及展开对影响产生了像王道士这样“到处可以遇见的一个中国平民”的深层文化传统的批判之可能，都在“过去时”与“现在时”的泾渭分明的割裂式划分中被完完全全的消解掉了；于是，中国只要一有了坏事，便据说总是因为某几个“小人”作乱的缘故，而中国一旦有了好事，便肯定是证明了整个中华民族“向来优秀”的集体荣耀，我们的民族和文化上之“自尊”与“自信”便是这样得以实现和得到满足的。
正是这种阿Q式的毫无自我批判、解剖与忏悔的“胜利法”，让余秋雨笔下的中国文人与文化在矫柔造作的“痛楚”和自我麻醉式的超脱中无往而不胜，无论到什么时候，都会是一副貌似自信的“胜利在握”的模样。
但我知道，他心虚得紧。
但是中国的某些知识分子都愿意退回进所谓“灿烂文明五千年”的故纸堆里重拣起传统士人情怀的人格面具戴上，何况“到处可以遇见的中国平民”则更需要从尚未捂无热乎的“我们的文化”中找回鲁迅先生所讽刺的那种“合群的自大”式的“自尊”与“自信”来。
余秋雨很好的为庸众们做成了此事，所以我认为他的散文本质上是一种“媚俗”，并不冤枉他，只不过他这回所卖的，乃是“文化”这剂高雅体面的春药。
2．《莫高窟》 《莫高窟》所运的文字是唯美而稍显绮靡多姿的，辞藻富繁而无雕琢的赘感，将静态的敦煌壁画用活的线条和气势舞动起来，既合人与背景的内容，又能赋予横亘时空的强烈的生命与美学意义，人随画动，画从心转，幻境与当下交织，历史与色彩共升，细腻入微又磅礴挥洒，悄然无语而乐章交响。
作者的立意很清楚：想要追求一种超越了宗教、道德的敦煌艺术之“美”来。
你可以取别的视角，但“美”这个视角是合适的，同时又兼顾到了莫高窟的多层意蕴，也就是“层次丰富的景深（depth of field）”，像敦煌的意义与价值显然是“说不能尽”的经典，余秋雨是在“美”的艺术心理观照下截取他想要和欣享的敦煌片段，从这一层面来讲，应该说作者的眼界不乏大气、开阔、高远，这是其独到的地方。
但问题是，伴随着“多方面生命”的呈现、聚会、狂欢、释放，余秋雨渐渐走入了他实则认知较浅薄的“历史的景深和民族心理的景深”的叙述之中，“人性”“生命”“人格”都成了反复歌咏却苍白空泛的符号，我们看到了浓墨重彩的一幅幅曼妙醉神的画，却见不着更深厚的对生命或人性本身的诠释与穿越，最终，又是顶礼膜拜式的表达了对盛唐这一个时代的无限憧憬与自豪，于是说“我们的民族，总算拥有这么一个朝代，总算有过这么一个时刻”，个体的生命艺术之美被宏大的历史主题与廉价的民族自尊遮蔽了，于是“我们曾经拥有”“我们一千多年层层累聚”，这中间只有机械的堆叠，大失立体多维度的穿越审思，所以余秋雨的审美只能浮在表面的装修上，却无法扣问灵魂，力透出生命的本色来。
莫高窟的“美”，也因此减色不少，单薄不少。
3．《阳关雪》 阳关“终成废墟，终成荒原”。
那么这原因何在呢
作者极其隐晦的表达出这样一个观点，即：当权的统治者似乎没有给艺术家们以足够的地位和尊重，所以限制了艺术家们的创作，然而艺术家们可是足够优秀足够天才足够好的。
“但是，长安的宫殿，只为艺术家们开了一个狭小的边门”这句话很有意味，很能够透视出余秋雨在拿着古代知识分子暗中自比的同时，他的双眼始终没离开过“长安的宫殿”为其所开的“门”，余秋雨性格中深刻烙印着对“权力”的心理依附，在此文中已有较深隐的体现。
他通过对古代文化名人的悲叹、哀痛、伤悼乃至鸣不平，甚至常常要挤出几滴酸度超强的枯泪来，其实正是欲寄托他自己希望当权者能施舍给像他这样的文化人以生存的空间甚或重用之的企望，这是典型的中国传统士人的情结，是没有或缺乏独立人格，始终活在权力话语的阴影下谋求自我的定位，余秋雨借此将他作为这种知识分子的虚荣表现得淋漓尽致，荒原
千万别侮辱艾略特的经典大作，那不过是无奈的看着自身终入尘土的垒起的坟而已。
余秋雨仍没忘了拿唐代的造像去向文艺复兴时的西方艺术大师那里寻回一点可怜的“骄傲与自豪”，但他却不愿也不肯再继续追问：为什么如此辉煌的唐朝艺术却无法避免走向退步衰落的宿命
而西方的文艺复兴为什么却偏偏能开出一个史无前例的近现代人类文明呢
那些至今依然坐在“四大发明”之类国故上高唱凯歌颂谣的孝子贤孙们，自然是想不明白的。
4．《沙原隐泉》 此文的文笔流畅，余秋雨的文字工夫确是很强很吸引人的，其叙事往往带有鲜明的戏剧性，这是他行文的优点。
有论者因此批评他在散文里“编故事”，走金庸小说的套路，已经偏离了散文“真我”“写实”的文体要求等等，我以为这种局限性很大的批评并没有多高的价值，文学艺术上的打破文体自身或先前的定义要求与局限而进行创新、开拓、尝试是一件更应该注目和鼓励的事情，在形式上我对余文没有多少批评，尽管他自己后来把自己的拓展写作给模式化了，为人所诟病。
但是艺术上你可以做不到或者不去做“事实上”的真实（其实我们传统所谓“真实”也并不真的真实，也只是心理认识的结果），但我一直认为写作的主观“态度”必须是真诚的，失却了真诚则一切休论。
努力攀爬着才刚刚自比“高加索山头上的普罗米修斯”，旋即“哑然失笑”，竟以所谓“康德所说的滑稽”作评价，康德讲了那么多精深的哲学，他偏要选用这个“滑稽”。
我的感觉是，余秋雨不具备真正的悲剧精神和意识，虽然他最会煽情掉泪。
述老尼处简直是文人式的矫情造作，一个老人几十年的生存经过和精神情感历程竟被“眼光又转向这脉静池。
答案应该都在这里。
”一句轻轻作结带过，那这是怎样“神奇”的一脉泉啊，竟然超过涵盖了一个衰老生命的丰富与厚度
“老尼的孤守不无道理”，但不知余秋雨本人愿不愿意也这样“很有道理”的活着，尊重不应只是一种浅薄的认同，更需要一种穿透人生苦难的愿力与慧力。
5．《柳侯祠》 倘若读懂了作者“借古人的尸，还自己的魂”的深隐之意，便会觉得这是一篇作呕指数很高的“文化散文”，与其说通篇都在兜售着“文化”这个已被其弄得俗得不能再俗的空泛概念，倒不如说是一个文化人急于想做官的心灵告白，整篇文字都流露出作者浓厚的“官本位”的思想意识，甚至十分露骨的用“倒是现任柳州市副市长的几句话使我听了眼睛一亮。
”这样肉麻的话来直接会通今古，就差从棺椁中拉出柳宗元来现场讲几句了，并且说“从根子上使柳州开通”的乃是因了“柳宗元和其他南下贬官”，柳州当代的开放和崛起是否真是“从根子上”靠了千年之前的南下贬官们的文化遗产，我不清楚，但我清楚的是余秋雨的醉翁之意不在酒，没忘记格外强调了这位副市长“也是个文人”，那么我们可以说他余秋雨也是个“文人”，而且是级别更高的大文人，那么中国若想“从根子上”好起来，实在只有起用这群大文人、小文人们来做大官、小官这一条不二法门了
可以说透过此文，我们完全看得出余秋雨骨子里几乎全然未消化现代法治社会、宪政民主的政治理念，他或许知道一些理论，但他接受的却是比当代新儒家还要保守的政治文化意识，这样的结果，是做官的附庸风雅操控着文化，文化人附势权力卖弄着文化，可笑的是余在文中竟还哀叹柳宗元失去了“个人的意义”，在官本位的专制体制下，个体当然无法独立或倍受压制，余既然看到了这点，却不向制度问责，而把希望寄托在“文人作官”的“人治”上，殊不知他岂是真在替古人鸣冤
“项庄舞剑，意在沛公”罢了
6．《白莲洞》 “桃花源”千百年来竟成中国人时时梦寐以求的人间乐土之所在，“桃源”所乐者何
无战乱与征赋，平等而富足，如是而已矣，并无精神之超越，无对人性本具之罪恶与生命本有之苦难的复杂性之认识，“桃源”人也是人，就算避世再远，也逃不开罪的钳制。
所以中国的传统文化要么向王权低头，要么就隐遁超脱，并无为爱为公义为超越性之真理而独立奋争的精神。
不是遮与盖，就是逃与避，在苦与乐之间徘徊不止，走向“桃源”的同时，也走向了精神价值的虚无，难道这竟是陶渊明和千百士人所向往的乐土
7．《都江堰》 这依然是一篇借着都江堰写李冰，借着李冰写“官本位”的文章，我在《柳侯祠》的评述中已有所论，只不过此番他给“官本位”注入的不是碑文诗赋而是专业的科学技术，都江堰的伟大被浓缩在了“李冰的精魂”里，作者所盼望的乃是这样的人可以子子孙孙无穷尽，于是对李冰的充满民间宗教色彩的膜拜和人而神的民间戏剧中很作了一番文章，颇为赞赏，并且说“轰鸣的江水”便因此成了“至圣至善的遗言”。
余文惯于在对山水的膜拜式夸大定位和抒写中行矫情与煽情，但他肯定不是真的要跪倒在山水文物前，他不过是做这么一个虚假的姿态而已，他的重点仍是利用这种情感的煽动去消弭理性的冷峻思考，从而使读者认同他、跟着他的观点走。
此文对“能臣干吏”的崇拜与对“清官”的崇拜一样，都是“人治”思路的认识，要知道仅凭“清官”“能臣”是无法帮助中国摆脱“人治”带来的历史循环的，但这种理性认知在作者故意营造的宏大主题与取媚民众的民粹主义气氛下，被抽空殆尽了。
余秋雨在文中说：“在这里，我突然产生了对中国历史的某种乐观”，我虽不知道这是否为其真心话，但通览整部《文化苦旅》，你都能感受得到这种甜腻腻的肤浅的“乐”观，而书名竟贯之以一“苦”字，什么叫做惺惺作态
什么又是矫情
看罢。
8．《三峡》 李白的诗飘逸灵动、超拔纵横、吞吐山河有余，而沉郁练达、忧患深情、悲心苦难不足，读其作品如阅其人，羽化超脱而心向隐遁的仙道气始终伴随着这位才华横溢的天之骄子，在世事的艰辛、恶劣和仕途的坎坷不顺中他选择了以桀骜不逊的风骨出入自我精神的狂欢，这与杜甫的始终不弃不舍，执著当下，痛入心髓而犹深怀抱负与忧悲进入民众、国家的苦难大有不同。
中国的多数人可能大抵都更爱读李白，因为从李白那儿能读出一种速度和快感来，但我却偏爱老杜，老杜的字句不止是用灵气泼洒的音符，更是一种血泪沉淀的生命的精魂。
他不超脱，所以他超越了那时代的每一个神往超脱的诗人。
9．《洞庭一角》 “贬官文化”的确是中国文化中很重的一笔，贬官们仕途兴隆、官运亨通时不见有特别优异的文章出世，只是被贬外放了，才“只好与山水亲热”，有了悲戚哀愤的常情，文采竟也飞扬起来，“事过境迁，连朝廷也觉得此人不错，恢复名誉。
”可见贬官们的写作与抒情岂能不暗怀着盼主上查阅而重起用之的功利心思
既被“贬”了，就无奈的写写东西，这写出的东西便恰好印证了贬官的“文品”，既是别有深意和目的而写，则这制造出的“文品”确也和其“人品”相映成趣——都虚伪得紧。
那么，倘若中国文化“极其夺目”的一笔竟是如此被文化官员们弄出来的，就不晓得到底是中国的贬官们太有才了，还是中国文学创作的自我评价“太有才”了。
不过文学在此文只是装裱，重要的是“地因人传，人因地传，两相帮衬，俱著声名”的“声名”效应，贬官们都化了灰，山水亭阁也仍是这样的山水亭阁，还理会他什么“文学”作甚
重要的是靠文章赚得的“声名”才是眼睁睁的取之不竭的实利，文学既“帮衬”了贬官的官运又“帮衬”了旅游景点的声名，大约可以名垂青史，不朽于后人了。
读懂了余秋雨的“帮衬”，也就读懂了中国古典文学的一半。
10．《庐山》 文人因其对山水景致的吟咏而招引来世俗的拥挤，从而失去了此山此水，于是“文人似乎注定要与苦旅连在一起”。
但中国文人真的有叙述的这么高尚超拔吗
“苦旅”之“苦”会因为“世俗的拥挤”而消失飘散
其实，恰恰是世俗的打破山水原貌才能使精神贵族们感到苦涩，而文人在面对山水世俗化后反觉其“不苦了”，欲别寻苦境，这说明无论“苦”或是“乐”实际都未进入文人的精神深处，皆非精神加工品味后沉积转变成的苦与乐，而停留在感官层面；倘若不是这样，进入了精神层面而犹言世俗化的“不苦”与原貌之“苦”，则说明中国文人的精神较之我等俗辈凡夫实也无特异超绝之处，可以不必扬起文化优越感的架子，要独占这山那景观的，而且非得和“大官人”“大商贾”站成一线凑这很抬身价也很势利很虚荣的热闹。
11．《贵池傩》 “迷信”这个词本身充浸着一种粗暴的判断情绪，也交织着从中古甚至原始文化向祛魅的现代理性文化过度的激烈挣扎和矛盾心理。
尊重一种哪怕是荒蛮的文化是否就真的可取呢
谈尊重的大抵都是置身于其外的人，而为此荒蛮文化所深深影响的族人的生存困境与精神困境也许才是更大更需要思索的问题。
价值真的可以是多元的
诚如文中所言，今日乡民的重演傩戏究竟还保留几分诚意
或许内里都怀着现代商业功利的心思罢。
而这种“诚意”的保留真的需要吗
传统文化在现代性中的融解是一个大智慧的疑难问题，我个人相信真理一元，“多元”只能是形而下的多元，无论如何，“迷信”的文化不该是用强制暴力去推倒砸烂的，因为只有在“自由”的前提下才能谈尊重人的权利与尊严。
何况人类尚有太多的未知，尚需更广阔的胸襟，透过一个傩戏，可以窥视当下整个中华民族转捩期的文化困境。
16．《风雨天一阁》 “为《四库全书》献书是天一阁的一大浩劫，颇觉言之有过”，这是余秋雨对中国历史黑暗的又一盲点，本文中提出了所谓“健全人格”，后来这个可笑的词又被他送给了康熙皇帝。
中国文人好讲“健全”“圆满”，也擅长把这些完美的修饰词留给自己和捧送掌权者。
“健全的人格”服从着包括“禁止妇女登楼”的封建族规，“健全的”皇帝及其继承者也开始了漫长的“文字狱”和闭关锁国。
这是怎样畸形的“基于文化良知的健全人格”
连阿Q这种瘪三都晓得要在纸上很认真的画一个完满胜利的圆圈，何况中国的文人呼
17．《西湖梦》 一切宗教都要到西湖来展览，“展览”这个词妙极，中国人做惯了看客，无论什么，最要紧的便是“看”，始于看而终于看，过足了眼瘾和感官玩乐，就像灵魂已被抽干了一样。
18．《狼山脚下》 余秋雨完全不解鲁迅的深意，鲁迅岂是在改良为自然风景命名的方式吗
余文所谓“但一切都调理得那么文雅，苍劲的自然界也就被抽干了生命”，这纯粹是文人的臆想，其实他的“平和一点”同先人的“古池好水”“萧寺清钟”“远村明月”一样，都是琢磨着怎样在“命名”上下功夫，用文字自欺视听，只不过方法不同罢了。
鲁迅先生所批判嘲讽的，恰恰是这种专好在“名”上弄虚作假、自欺欺人的虚伪、麻醉的民族文化心理，而作者却正好最爱耽著在“名”上做文章。
19．《上海人》 这是余秋雨在本书中写得最好最精彩的文章，也许因为作者本身是上海人，对上海的了解、体会很深也较为全面。
徐光启是一个值得特别书写的开端，他能在一个愈趋封闭、衰朽、宋明新儒学占统治上峰的封建时代坦然开放的接受、传播西方文明，甚至受洗皈依基督宗教，他的影响决不同于以往任何一个文化交流者，他给古老的中国注入了完全异质的文化血液，也树立了一个“新人”的榜样。
光启，宿命般的人如其名。
但职员心态而缺少生命热源和创劲的上海人并未得着他的精髓，而只是神似而已。
20．《五城记》 兰州牛肉拉面的醇香横亘千里，飘入了关外我的鼻舌中。
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21．《牌坊》 牌坊大约是中国文化里最可憎恶的物事之一了，它见证着中国道德的虚伪、残忍、吃人的本性，而且是公开的被表彰的邪恶，而从中做帮凶写文章造理论大肆颂扬宣传的不是别人，正是文人。
父母的一面立牌坊一面偷偷送女儿出家逃生，把“贞操”“守节”残害人性的荒谬暴露无遗。
“圣女”是男权意识在女性身上的体现，“圣女”“节妇”既不“圣”也不“美”，而是对女性形象的扭曲，女性在这里只是体现纲常道德的工具和男权变态逞欲的对象罢了。
封建中国的文化，充满了触目惊心的变态性。
25．《信客》 仅靠一个“信”字谋生，为一件极小的“失信事件”而被彻底放逐、抛弃，服务乡里大半辈子的老信客就这样轻易的被推到命运的深渊，乡民的不宽容成为理所当然的事，在对“信”字的极端功利化的索取中，信客作为“人”自身的尊严、权利已经被淡化漠视了，落后的农耕文明和宗法社会伴随着信客高强度的生存压力，最后年轻信客的“成功”不过来自于一个近乎传奇的事件，而老信客悲惨的身影却蜷缩在无人关注的角落里瑟瑟发抖。
信客仿佛是被“崇高化”了的，但正如中国无数的“贞女节妇”无数的牌坊一样，本质上是对人性的歪曲、异化、践踏，鲜活的个体生命在“道德”的虚幌下被压扁成一个个供人膜拜的符号，中国封建时代形成的这种非超越性的“信”观念，决不能照搬、移植进现当代社会来，封建道德建立在非人道非理性非超验信仰的历史中，其充满局限性的伪善不言自明。
中国人喜欢“大团圆”“大圆满”的结果，本文也不例外，在文尾喜气洋洋的氛围中，我却分明感受到了寒意逼人的颤栗。
26．《酒公墓》 在客上教英文We all love Chairman Mao ，这是一个饱蘸了政治严肃和政治迷狂的例句，love在这里早已失却了它本有的真义，“伟大领袖”取代了上帝坐上了神的宝座供他的子民love，love只属于领袖一个人，一个人中的领袖剥夺了几亿子民自由love的权利，love像一个被化肥催生被空气鼓胀被毒品兴奋了的劣质种子，干瘪苍白，浸不得半点儿油腥，以至于当酒公在黑板上很自然的写下“爱是人的生命”时，全班竟然会大笑，而女生则红脸低头。
一个羞于把爱同生命联系在一起的年代，我们还指望它能够不酝酿制造出骇人听闻的黑暗来吗
27．《老屋窗口》 老屋只属于作者个人，何必要自命不凡的加诸自负的渲染呢
作者太爱慕虚荣了，此文可与鲁迅先生的《朝花夕拾》集做对比，鲁迅的怀旧散文从来没有这些自命不凡的虚饰之笔，先生所写的乃是切切实实的人和人生，却不是名和声名。
余文实在相形见拙，品低一等。
28．《废墟》 并非所有的废墟都能体现“悲剧精神”，也并非所有的悲剧都讲化为废墟。
废墟是一种常态，废墟中走出的人才值得关注。
29．《夜雨诗意》 夜雨未必与安逸水火不容，安逸在夜雨中顾影自怜，自哀自叹，于诗意中逍遥自适，甘愿被夜雨包围、吞噬，再无冲出的生命力和欲望，夜雨也便完成了摧毁行旅者前进的目的。
30．《笔墨祭》 一个“祭”字，保守的心态流露笔间，笔墨书法是文化艺术的载体，也有情感融入，但笔墨何尝不在千年里时时更新着内容
拒绝更新就等于自毁生命的延续。
31．《藏书忧》 藏书之“忧”实则出于读书人对“物化”了的知识的吝啬与自负上，文人相轻也相妒，慢条斯理、徐徐道来自己的藏书之富之精之珍贵，那种文人式的自得与虚荣表露无遗，这本也是人之常情，文人并非格外的鄙弃钱财，出手大方，当他像孔已己似的穷得排出几文铜钱买酒吃时便也一样要灰头土脸，最多不过吟几句“君子固穷”的圣言以备精神上对自我“文化优越”的文人身份制造几分超乎众群的幻觉，聊作麻醉而已。
所以文人的爱藏书，我认为无须上升到很“崇高”的境界位置，藏书的确一定程度的体现出藏书人特异的精神世界、治学面貌甚至是性情格调，但也仅此而已。
文人仍需将自身回归到平常心态中去，这是我的观点。
32．《腊梅》 腊梅大约真的可以给人启迪、激励的情感萌发罢，也只有人才可存有这认识，或者耳耳相传，便给了某自然界之植物以特定的性格或象征，所以后人一定要从腊梅中看出生命力的坚韧、顽强的这面来，却见不到万物的复杂性和生命中许多悖论。
腊梅固然可以御寒，但未知是否也能御热呢
33．《家住龙华》 禅味在历史的叙述和古老庙堂式建筑的烟尘中愈发显得泛黄脆软，凝固成衰朽的气色浸透在文人怀旧和超然自适的情感颓废中，家住龙华的人有很多，到头来，云在天空水在瓶，纵使老僧裁得布匹几十，喝破了柏树子的佛性有无，亦不过是家住龙华而已矣。
36．《华语情结》 语言是文化强有力的载体，人类文明正属于语言性的存在，但人言异于神言（Word），人言存在的有限性、欠缺性、虚假性被一次次证明，或者不证自明。
人言不应该被过分迷恋、执著和沉陷，运用它并超越它，而不是戴着所谓“母语”的镣铐跳舞，应不为其所累所操控，才是现在文化人的使命和人言发展的方向。
华语在某种程度上阻碍了古老民族接受西方文明的脚步，过去是表现为白话文同文言文的空间争夺，现下却呈现出更趋复杂、深刻的民族性文化心理的彷徨、挣扎与整合之中。
37．《这里真安静》 文章写到最后，也仅剩“安静”而已。
“军人、妓女、文人”这个模式被拔高起来赋予莫名其妙的涵义，人全都成了符号，包括那个被作者浓墨强调渲染的日本文人。
文人格外重要，仅仅因为是“文人”
历史的悲惨历程最终走向的是碑文的安静，草木的安静，一切重返自然的安静，当懦弱者不肯直面个体生命的深重罪苦和百病缠身的灵魂时，他就会一厢情愿的闭上自己的双眼然后说：安静罢，一切都回归清净了。
无声而黑暗的东方就是这样在麻木的自醉中失掉了旷野里为拯救的光呐喊的嘴巴。
苦旅，便如是安静的化为恒久的无味和无聊。
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大家说说夏姓氏的专属句子
我姓夏，却放不下爱你的心。
夏颂——纳清风台榭开怀，傍流水亭轩赏心。
夏初——槐柳成阴雨洗尘，樱桃乳酪并尝新。
夏热——日轮当午凝不去，万国如在洪炉中。
夏景——叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举。
夏水——涧影见藤竹，潭香闻芰荷。
夏夜——散发乘夕凉，开轩卧闲敞。
夏雨——风声撼山翻怒涛，雨点飞空射强弩。
夏花——荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。
夏蝉——垂缍饮清露，流响出疏桐。
夏鸟——漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。
夏节——彩线轻缠红玉臂，小符斜桂绿云鬟。
夏思——夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥
夏游——松风涧水杂清音，空山如弄琴。
夏趣——懒摇白羽扇，裸体青林中。
【夏】 XIA 一、姓氏源流 1、出自姒姓。
相传帝尧时，鲧的妻子有莘氏女志因梦里吃了薏苡而生禹，故帝尧便赐禹以妫为姓。
后来，禹治理了水患，指导百姓兴修沟渠，发展农业，还领兵平定了三苗之乱，使人民得以安居乐业。
为了表彰他的丰功伟绩，舜封他于夏（今河南登封县东），后来还把帝位传给了他。
夏禹死后，其子启继位，建立了中国历史上第一个奴隶制国家--夏朝。
夏立国400多年，共传13代，16王。
后因夏帝桀暴虐无道而被商汤推翻，夏王族便以国为氏，称为夏氏。
2、出自妫姓。
以王父字为氏。
西周初年，武王追封帝舜之后妫满于陈，建立陈国，建都宛丘，以奉帝舜之宗祀。
史称胡公满、陈胡公。
春秋时，传至第16位君主陈宣公杵臼时，有庶子名子西，字子夏。
其孙征舒以王父（祖父）之字为氏，称为夏征舒，其后遂有夏氏。
3、改赐姓或其他。
台湾土著哈也湾氏改姓夏；明时元人齐噜台被赐名夏贵；土家、蒙古、回、满等族有夏姓。
4、得姓始祖：夏启。
相传帝禹死后，其子启打破禅让制而即位，建立了历史上第一个奴隶制国家——夏朝。
夏立国四百年，共传十三代，十六王，末帝夏桀暴虐无道，国人怨恨，而此时黄帝子姓后裔商汤却因仁德，深受拥戴。
公元前十六世纪，商汤灭夏，建立商朝，夏王族便以国为氏，称为夏姓。
夏启因开国君主之位，而被奉为夏姓得姓始祖。
夏姓目前排名第64位。
古希腊神话中最唯美，幸福的一对
1.伊是城的王子，是一位俊美不凡的少年。
他的容貌是连神界都少有的。
伊不爱人间的女子，他深深爱着的是宙斯神殿里一位倒水的侍女。
这个平凡的侍女曾经在一个夜晚用曼妙的歌声捕获了伊的心，也夺走了城里所有女孩的幸福。
天界的那个女孩叫海伦，和城里最美丽的女子海伦拥有同样美丽的名字。
宙斯非常喜爱海伦，尽管她只是一个侍女。
可是有一天，海伦无意中听到和关于毁灭特洛伊城的决定，海伦不顾戒律赶去给王子伊报信。
结果在半途中被发现，宙斯的侍卫们将海伦带回了神殿。
宙斯不忍处死她，但决定好好惩罚她。
在他的儿子阿波罗的提示下，宙斯决定将这份罪转嫁给与海伦私通的特洛伊王子身上。
这天，宙斯变做一只老鹰，降临在特洛伊城的上空。
他一眼就看见在后花园中散步的王子。
宙斯惊呆了，他见过许多美丽的女神和绝色的凡间女子，却从来没见过如此俊美的少年。
宙斯被伊特别的气质深深吸引，一个罪恶的念头油然而生。
他从天空俯冲下来，一把抓起伊，将他带回了神殿。
在冰冷的神殿，伊见不到家人也见不到海伦，他日渐憔悴。
而宙斯却逼迫伊代替海伦为他倒水，这样他就可以天天见到这个美丽的男孩。
宙斯的妻子女神赫拉是个嫉妒成性的女子，她看在眼里，怒在心头，她不仅嫉妒宙斯看伊时那样无耻的眼神，更嫉妒伊有着她都没有的美丽光华。
于是赫拉心生毒计，决定加害这个无辜的王子。
她偷偷将海伦放走，海伦自然要与伊私逃下界，这时她再当场将两人捉住。
明白这是赫拉的计谋，但也无能为力，被激怒的宙斯决定处死伊。
然而，就在射手奇伦射出那致命一箭的刹那，侍女海伦挡在了伊的胸前
眼看奸计没能得逞，赫拉恼羞成怒之下，将伊变成了一只透明的水瓶，要他永生永世为宙斯倒水。
然而，水瓶中倒出来的却是眼泪
众神无不为之动容，于是宙斯变将伊封在了天上，作一个忧伤的神灵。
伊夜夜在遥远的天际流泪，人们抬头看时只见一群闪光的星星仿佛透明发亮的水瓶悬于夜空，于是叫它水瓶座。
2.阿波罗与达夫妮的爱情故事有一次，阿波罗看到小爱神正拿着弓箭玩。
他毫不客气地警告说：“喂
弓箭是很危险的东西，小孩子不要随便拿来玩。
”原来小爱神有两支十分特别的箭：凡是被他用那支黄金制成的利箭射到的人，心中会立刻燃起恋爱的热情；要是被另外一支铅做的钝箭射到的人，就会十分厌恶爱情。
丘比特被阿波罗这么一说，心里很不服气。
他趁着阿波罗不注意的时候，“嗖”的一声把爱情之箭射向阿波罗，阿波罗心中立刻燃起了爱情的火焰。
正巧这时，来了一名叫达夫妮的美丽少女。
调皮的丘比特把那支铅制的钝箭射向达夫妮，被射中的达夫妮，立刻就变得十分厌恶爱情。
这时候被爱情之箭射中的阿波罗已经深深地爱上了达夫妮，于是他立刻对达夫妮表达自己的爱慕之情。
可是达夫妮却很不高兴的说：“走开
我讨厌爱情
离我远一点
”说着就像羚羊似的往山谷里飞奔而去。
可是阿波罗对于追求达夫妮并不灰心，他拿着竖琴，弹奏出优美的曲子。
不论谁听到阿波罗的琴声，都会情不自禁的走到他面前聆听他的演奏。
躲在深山里的达夫妮也听到了这优美的琴声，也不知不觉地陶醉了。
“哪儿来的这么动人的琴声
我要看看是谁在弹奏。
”说着，达夫妮早已经被琴声迷住了，走向了阿波罗。
多在一块大石头后面弹着竖琴的阿波罗立刻跳了出来，走上前要拥抱达夫妮。
达夫妮看到阿波罗，拔腿就跑。
阿波罗在后面苦苦追赶，并且大声叫喊：“我又不是你的仇人，也不是凶猛的野兽，更不是无理取闹的莽汉，你为什么要躲着我呢
”尽管阿波罗在后面不停的对达夫妮呼喊，达夫妮仍然当作没听到，继续向前飞奔。
不过达夫妮跑的再快，也跑不过阿波罗。
跑了好一阵子，达夫妮已经跑的筋疲力尽，上气不接下气。
最后，她倒在地上，眼看着阿波罗就要追上了，达夫妮急得大叫：“救命啊
救命啊
”这时候，河神听见了达夫妮的求救声，立刻用神力把她变成了一颗月桂树。
只见达夫妮的秀发变成了树叶，手腕变成了树枝，两条腿变成了树干，两只脚和脚趾变成了树根，深深地扎入了泥土中。
阿波罗看到了懊悔万分，他很伤心的抱着月桂树哭泣，可是月桂树却不停的摇动。
虽然达夫妮已经变成了月桂树，但是阿波罗依然爱着她。
阿波罗凝视着月桂树，痴情的说：“你虽然没能成为我的妻子，但是我会永远的爱着你。
我要用你的枝叶做我的桂冠，用你的木材做我的竖琴，并用你的花装饰我的弓。
同时我要赐你永远的年轻，不会衰老。
”变成月桂树的达夫妮听了，深深地受到了感动，连连点头，表示谢意。
也许是受到了阿波罗的祝福，月桂树终年常绿，是一种深受人们喜爱的植物很多人听这首歌听不懂在唱什么，而我却特别喜欢这首歌，不是因为达夫妮女神，而是因为，炙热的爱和勇敢还有他那永远不变的爱情感动，也为爱情的无奈感到悲伤。
3.美狄亚取得金羊毛 ·所属著作：希腊神话 ·故事名称：美狄亚取得金羊毛 一整夜，国王埃厄忒斯和贵族在宫中商议，如何才能战胜阿耳戈英雄，因为他知道白天发生的事情，都是在女儿的帮助下才得成功的。
赫拉女神看到伊阿宋面临的危险，因此使美狄亚的内心充满疑惧。
美狄亚预感到父亲已经知道她提供了援助，并且担心侍女们也知道了事情的底细。
她想来想去，决定逃走。
“再见了，亲爱的母亲。
”美狄亚流着泪，自言自语，“再见了，卡尔契俄珀姐姐，再见了，父亲的王宫
唉，外乡人啊，要是世界上根本就没有你，要是你还没来到科尔喀斯就已葬身大海，那该多好啊
” 她如同一名逃犯似的，匆匆忙忙地离开了她的家庭。
她念着咒语，宫殿的大门自动打开了。
她赤着脚穿过一条条窄小的街道，她左手拉着面纱遮着脸，右手提住拖在地上的长袍，免得走路时受到影响。
城门的守卫没有认出她来。
不一会，她来到城外，从小路上走到神殿。
现在她又向海岸走去，终于看到了阿耳戈英雄们为庆祝伊阿宋的胜利而通宵燃烧的篝火。
当她在河岸上走到靠近大船的地方时，便大声呼唤姐姐的小儿子弗隆蒂斯的名字。
在她第三次呼喊时，他听出了美狄亚的声音。
英雄们先是吃了一惊，接着把船摇到岸边。
还没等船靠岸，伊阿宋一步跳上了岸。
弗隆蒂斯和阿耳戈斯也随后跟了上来。
“救救我吧
”姑娘急切地叫道，“一切都暴露了，现在已无法可想。
在我的父亲还未骑上快马追来之前，快让我们驾船逃跑吧
哦，我再帮你们将金羊毛搞到手。
我决定施用催眠术将恶龙送入梦乡。
你们就可以乘机取走金羊毛。
不过你，外乡人啊，可得当着众英雄的面向神只发誓，当我孤身一人到了你们那遥远的国土时，你保证维护我的尊严
” 伊阿宋心内一阵欢喜，轻轻地把姑娘从地上扶起来，抱住她，说：“亲爱的，让主宰婚姻的宙斯和赫拉作证，我愿意把你当作我的合法妻子带回家乡
”他发完誓把自己的手放在她的手中。
于是，美狄亚吩咐英雄们连夜行动，把船摇到圣林去夺取金羊毛。
伊阿宋和美狄亚从另一条穿过草原的小路，走到圣林。
他们看见那棵高大的栎树上张挂着的金羊毛在黑夜中放光，对面不眠的恶龙毫无倦意地看守着。
它一见来人，便伸长着脖子，朝他们游来，发出一阵阵可怕而又尖利的吼叫，河岸和树林里响起一阵阵沉闷而又凄凉的回声。
美狄亚毫无畏惧地迎上去，她以一种甜美的声音祈求神只中最有神奇威力的睡神斯拉芙，为她呼唤恶龙入睡。
同时，又请求伟大的地狱女神，赐福给她，帮助她实现自己的计划。
伊阿宋看着这一切，心里非常害怕。
但这时毒龙已在美狄亚的魔幻般的催眠歌中昏昏欲睡，弓起的背垂了下来，盘旋的身子也慢慢地伸展开来。
只有那颗丑恶的脑袋还直立着，并张开巨口，好像要吞食步步走近的两个人。
美狄亚跳上一步，用杜松树枝把魔液洒在巨龙的眼睛里。
一股异香直扑龙鼻使它昏迷。
现在，它闭着嘴，伸直了身体，躺在树林里，熟睡了。
按照美狄亚的吩咐，在她用魔油涂抹巨龙头额的时候，伊阿宋连忙从栎树上取下金羊毛。
两个人迅速逃离树林。
伊阿宋把金羊毛扛在肩膀上，这宝物从他的脖子一直垂到脚跟，闪着金光，把夜间的小路照得通明。
随后他连忙放下金羊毛把它卷起来，因为他担心恶人或神只看中这件宝物会把它抢走。
天刚蒙蒙亮，他们上了船。
同伴们围着两人问长问短，都想用手摸一摸金羊毛。
伊阿末却不答应，将它用一件新斗篷盖住。
然后，他又给美狄亚在后舱铺了一张舒服的床，并对朋友们说道： “们，现在让我们返航，回到家乡去
由于这位姑娘的帮助，我们终于完成了使命，立下了功绩。
我要把她带回家乡，娶她为我的合法妻子。
一路上你们应该帮我好好照顾她，我相信事情还没有了结，埃厄忒斯一定会带领人追上来阻挡我们的归路。
所以让我们一半人划桨，另一半人持矛执盾，准备迎敌，打退他的进攻。
”说完话，他挥剑砍断缆绳，然后手持武器，站在美狄亚和舵手安克奥斯旁边。
大船箭一般地朝着河流的出海口驶去。
4.中的阿尔缇妮斯（Artemis）是的孪生妹妹，她非常的美丽，银色的发丝比月光还要皎洁，紫色的眼眸比水晶还要清澈，是一位思维敏捷、做事果断、轻灵婉约的女神。
同时她也是个很厉害的弓箭手，上弦月是她的弓，月光是她的箭，终日在森林里狩猎，因此也被称之为狩猎女神，是保护勇者的女神。
太阳神阿波罗非常疼爱她，甚至发誓不会娶任何女神为妻，永远只守护她一人，然而这份浓厚的兄妹之情，却在遇上了魔神暴风雨神后，出现了裂痕。
月亮女神和暴风雨神相识并且相爱了，阿波罗很嫉妒暴风雨神，不喜欢妹妹与他的这段感情，于是决意要除掉他。
某天，暴风雨神正在海面上飞奔的时候，阿波罗用金色的光罩住他，使任何人都看不出他本来的面目，然后就去怂恿喜欢射箭的妹妹把远处的金色物体当作靶子，月亮女神当然不知道这是哥哥的阴谋，射出一支箭，正中暴风雨神的胸口。
暴风雨神在弥留之际，一眼就认出这把泛着银光的箭，他不明白为什么心爱的人要杀他，他想起了自己与天界的势不两立，认为她骗了他，背叛了他，爱之深，恨之切，他在海面上用尽最后的神力，引起一阵狂风巨浪，他愤恨的悲吼，“阿尔缇妮斯，无论轮回多少次，我都无法控制自己不去爱你，但我心上的这道箭痕会提醒我，你不爱我，你只会背叛我。
”他吐一口鲜血，在悲嚎中化作点点绿光，消失在海面上。
知道真相的阿尔缇妮斯绝望的看着海面上那支被血水染红的箭，她的眼泪化作一场倾盆大雨，冲刷着大地，她恸哭呐喊，自责不已，认为是她的爱毁了他。
她唇角勾勒出一抹凄美绝伦的笑，拿起染血的箭，毅然绝然地刺进了胸口，用鲜血为自己设下了一道枷锁，她不会再爱他了，只要不再爱他，那么他就不会再遇到任何的厄运和危险。
她封闭了自己的心，以及那份刻骨铭心的爱。
随后赶来的阿波罗，眼见她自尽，悲愤之余更是憎恨她的不公平，大雨中，他发誓，无论千年，万年，他都不允许他们相爱。
5。
在古希腊的阿尔戈斯有一位国王。
一天，他到神庙里去求神问卜，得到的神谕说，他将死于自己的女儿和宙斯所生的外孙珀耳修斯之手。
老人听了这话非常害怕，他狠了狠心，趁女儿和珀耳修斯熟睡之机，把母子俩放进一个大箱子里，然后投入了大海。
他以为这个大箱子就是不被惊涛骇浪所吞没，母子俩也迟早会饿死的。
孰料大神宙斯暗中庇护母子俩，他使木箱子漂洋过海，一直来到了一个岛国，被一位渔夫搭救了。
岛上的国王听说了这件事很觉诧异，又见小珀耳修斯生得灵气十足，就收他做了养子。
国王对自己的这位养子喜爱异常，他用心抚育珀耳修斯，为他请来了岛上各个领域的能人。
珀耳修斯也许因为具有神的血统，所以生来聪明好学，不出几年，世上又多了一位无所不能的英雄豪杰。
珀耳修斯的英雄业绩很快就传到了上天，一天，智慧女神雅典娜（她是宙斯最喜爱的女儿，是希腊人特别是雅典人最崇拜的女神，雅典城就是用她的名字命名的）找到了他，要珀耳修斯把女妖美杜莎的头取来给她。
珀耳修斯是个喜欢迎接挑战的人，他非常痛快地答应了女神的要求。
美杜莎原来是个十分美丽的少女，长着一头披肩的秀发。
可她自视长得好，竟然不自量力地和智慧女神比起美来。
雅典娜被激怒了，她施展法术，把美杜莎的那头秀发变成了无数毒蛇。
美女因此成了妖怪。
更可怕的是，她的两眼闪着骇人的光，任何人哪怕只看她一眼，也会立刻变成毫无生气的一块大石头。
为了取得美杜莎的头，珀耳修斯设法得到了三件宝物：一双穿上以后就可以腾云驾雾的飞鞋，一只皮囊，一顶戴在头上就可以隐形的狗皮盔。
有了这三件宝物，再拿上他的青铜盾和宝刀，珀耳修斯起身向美杜莎盘据的地方飞去。
到达时，美杜莎正在熟睡。
珀耳修斯不敢看她，他从青铜盾的反光中找准了美杜莎的位置，走上前去，一刀砍下了她长满毒蛇的头。
珀耳修斯把这颗血淋淋的头装进了革囊，并赶紧飞到天上。
这时，和美杜莎生活在一起的两个女妖被惊醒了，她们发觉同伴被杀，急忙来追。
幸亏珀耳修斯戴着狗皮盔，才没被她们发现。
这时，从美杜莎的身子里变出了一匹飞马，珀耳修斯立即跳上去，飞马长啸一声向远方飞去。
珀耳修斯驾着飞马日夜兼程，忽然有一天，在飞临地中海上空的时候，刮起了狂风。
他和飞马几经周旋，还是被吹落到了埃塞俄比亚海岸。
珀耳修斯正想找个避风的地方休息一下，猛然间，他发现在岸边的岩石上，一条又粗又长的铁链子紧紧地锁着一位少女。
她的长发浸在海水中，娇弱的身体任凭风吹雨打。
珀耳修斯三步并做两步跑上去。
他正要救出少女，可对方却满脸愁容，有气无力地对他说：“快别碰我，我是有罪的人，是献给海神的牺牲。
” “再有罪，也不能受这样的折磨
” 说完，不等少女答话，珀耳修斯一刀砍断了铁链。
女孩喘息了好半天，才缓缓地向勇士说起了她的身世：“我叫安德洛美达，是埃塞俄比亚国王的女儿。
我的妈妈因为我和她都长得十分美貌，便常在众人面前夸耀，说我们是世界上最美的人，甚至连海神的女儿——海洋中最美的爱琴海的神女也比不过。
这句话触怒了海神的一家，他们兴风作浪，使我们的国家洪水泛滥，人民流离失所。
他们还派来一头鲸鱼怪，这个家伙平时潜在水中，见到岸边有人，就偷偷浮上来，一口把人吞下肚去。
人们吓得实在没有办法，就到庙里去祈求神灵保佑。
神谕说我是罪魁祸首，非得把我锁在这里祭献给海神才行，否则更大的灾难就会降临到我们的国家。
” 听了安德洛美达的话，珀耳修斯也有点不寒而栗。
可为了挽救无辜少女的生命，更为了主持正义，他毅然决定向海神的权威挑战
这时，那条鲸鱼怪又从海底升了上来。
它挪动着小山一样的身躯，张着山洞一般的大口，向他俩不紧不慢地靠了过来。
珀耳修斯急忙让安德洛美达闭上眼，其实不等他开口，她早就吓得昏了过去。
珀耳修斯装做害怕的样子，慢慢地向后退。
突然，他把美杜莎的头猛地举到了鲸鱼怪的面前。
还没看清是怎么回事，妖怪一下就变成了立在海边的一块巨大的岩石。
等待着死神降临的安德洛美达慢慢地睁开眼，当她明白了这一瞬间发生的事后，激动得紧紧抱住珀耳修斯哭了。
海神波赛冬就此领教了珀耳修斯的神勇，只得偃旗息鼓，这个国家又恢复了往日的宁静。
珀耳修斯的壮举赢得了国王、王后和全国人民的敬意，也赢得了安德洛美达的心。
不久，俩人幸福地结合了。
婚后夫妻俩回到了珀耳修斯的出生地。
珀耳修斯的外祖父想到了早年的神谕，他真害怕死在外孙的手里，于是就悄悄地躲到了另外一个国家。
有一年，这个国家举行盛大的节日晚会，外祖父就坐在国王的身边。
珀耳修斯也应邀出席了晚会，并即兴做掷铁饼的表演。
哪知道他投出的铁饼不偏不斜，正好砸在了外祖父的头上。
二十年前的神谕果真应验了，老人真的死在了自己的外孙手里。
珀耳修斯悲痛不已。
为了安慰他，也为了报答他对自己的帮助，智慧女神雅典娜请求宙斯把珀耳修斯提升到了天界，变成了秋夜星空中的英仙座。
珀耳修斯的妻子安德洛美达和她的父母也都升到了天上，这便是在北天闪耀着光辉的王族星座——仙女座、仙王座和仙后座。
珀耳修斯刺杀美杜莎后，从美杜莎的身子里跳出来的那匹飞马，也曾为珀耳修斯的壮举立下汗马功劳。
为了表彰它对珀耳修斯的帮助，宙斯把它也提升到天界，变成了飞马座。
有趣的是，海神派到安德洛美达的国家兴风作浪的那头鲸鱼怪也被宙斯放到了天上，这就是鲸鱼座。
宙斯这么做，与其说是为了表彰珀耳修斯的神勇，倒不如说是给他的兄弟海神波赛冬个面子。
求赫本所有所演的电影的名字
奥黛本的十部经典电影 1.《罗马假日》 （Roman Holiday，1953 导威廉·惠勒 风情指数★★★ 看点：奥黛丽·赫本和格里高利·派克的完美组合 如果没有奥黛丽·赫本，或许《罗马假日》只会作为一部平庸的二流爱情电影被少数人记得。
但是有了赫本，一切变得不同。
23岁的赫本，把这个故事变成了一个童话，把这个电影变成了一个梦。
有多少人看了这个电影，都会想着能像格里高利·派克饰演的美国记者那样，在如画诗情的罗马邂逅这样一位公主，哪怕只是一天，甚至只是片刻。
赫本的完美表演，也给自己谱写了人生童话般的开始。
第一次担纲影片主演的她，就凭借该片一举获得了奥斯卡最佳女主角奖，可谓前无古人。
更令人惊奇的是，赫本和该片的服装设计海德共同设计的服装也获得了最佳服装奖。
这部电影从某种意义上说还改变了人们的生活。
因为赫本在影片里那种清新秀美的短发型，将赫本的美貌、活力、妩媚、典雅展现得淋漓尽致，因此这种后来被称为“赫本头”的发型也受到了无数时髦女性的青睐，风靡世界。
赫本偏瘦的体型也使减肥美容业兴旺起来，甚至赫本在影片中的服装、帽子、太阳镜，也都风靡一时。
在摄影棚里观看影片样片的导演威廉·惠勒曾为赫本由衷地赞叹：“这部电影一定会使她成为全世界的情人
”五十年以来，他的大胆论断得到了完美的证明。
2． 《龙凤配》（Sabrina,1954） 导演：比利·怀尔德 风情指数★★★☆ 看点：戏里戏外都有故事 这一次，赫本饰演的不再是高贵的公主，而是一位穷苦司机的女儿。
影片讲述了她和一位富翁的长子——一个不解风情只专注事业的男人经历种种误会，最终堕入爱河，结为连理的故事。
看上去，这是个落入俗套的“灰姑娘”故事，但是影片由名噪一时的奥地利导演比利·怀尔德执导，两位当时的巨星威廉·霍登、亨弗莱·鲍嘉与赫本配戏，使这部电影依然获得不俗反响。
此时的赫本虽然已经贵为奥斯卡影后，但她毕竟只是主演了一部电影的新人，因此同两位红透半边天的男明星合作，赫本还是十分紧张。
脾气很大的鲍嘉瞧不起奥黛丽·赫本，说她不会演戏。
在他看来，赫本是个初出茅庐的无名小辈，居然与他这位巨星配戏，简直是委屈了他。
赫本只能冷静地默默忍受他对自己的蔑视。
不过赫本却因为饰演这部电影，和扮演弟弟的威廉·霍登日久生情，谱写了一段爱的篇章，只可惜由于种种原因，两人未能生活在一起，《龙凤配》终于未能在生活中做成美妙的龙凤梦。
3．《战争与和平》(War and Peace，1956) 导演：第诺·德·劳伦梯斯 风情指数：★★★☆ 看点：赫本和丈夫梅尔·菲热的合作。
这是一部由意大利导演第诺·德·劳伦梯斯根据俄国大文豪列夫·托尔斯泰的同名巨作改编的电影。
奥黛丽·赫本和丈夫梅尔·菲热及亨利·方达共同主演。
这部电影曾经由于赫本的有孕在身而陷入无法按期拍摄的尴尬。
在怀孕息影期间，赫本把列夫·托尔斯泰的小说译本《战争与和平》读了一遍又一遍，她越来越被书中的贵族少女娜塔莎的性格所感动，想要塑造这一人物的念头越来越强烈。
但是，身体状况又使得她犹豫不决。
导演劳伦梯斯则对赫本显示了足够的耐心，他决定等到赫本分娩之后再让赫本出演这个苗条消瘦的年轻少女娜塔莎。
赫本也被导演的诚意深深打动，但是后来由于身体虚弱而小产，极度痛苦的她对是否拍这部电影又产生了动摇。
最终赫本强烈的职业责任心战胜了内心的软弱，丈夫菲热也认为扮演娜达莎的这个吃重的角色这件工作，可能会把那占据她全部心思的极度痛苦驱散，使她重新振作起来。
于是影片得以顺利拍竣。
尽管影片的剧本由于改了又改，最终和原著距离已经相当大，再也谈不上原汁原味。
但是，三位主演的精彩表演弥补了这一缺陷，使得它仍不失为一部值得一看的佳作。
4．《甜姐儿》（Funny Face,1957） 导演：斯坦利·杜宁 风情指数：★★★★ 看点：赫本精妙绝伦的舞技 “每一个女人在一生之中应该都会梦想和弗雷德·阿斯泰尔共舞。
奥黛丽这样说，而且也实现了这个美梦。
《甜姐儿》，原是著名舞蹈家弗雷德·阿斯泰尔1927年在百老汇演出的一出音乐舞台剧。
他平常对和他合作的演员的舞技要求近乎苛刻，但对赫本却非常佩服。
因为赫本习舞多年，甚至还曾决心献身芭蕾艺术，因此她的舞技让这位舞蹈之王也无法挑剔。
阿斯泰尔对和赫本合作，将这出音乐舞台剧在银幕上完美再现也充满期待。
他在影片拍摄前曾说，“这是我和伟大而可爱的赫本合作的最后也是唯一的机会了，我不能错过这个机会。
” 这部电影叙述的是纽约格林威治村一家书店的女店员，由于被一位时装摄影师看上并加以培养，而成为世界名模特儿的故事。
当然影片最精彩的并不是他们俩后来发展出来的恋曲, 而是本片出名的舞蹈及音乐。
《甜姐儿》是赫本拍的第一部音乐片，由于她那精彩绝伦的舞技和甜美的歌喉，再加上有大名鼎鼎的阿斯泰尔搭档，影片又获得了成功。
由于赫本出色的演技和舞技，“甜姐儿”一时成为赫本的代名词。
5．《修女传》（The Nun's Story,1959） 导演：弗·辛尼曼 风情指数：★★★☆ 看点：赫本和非洲 《修女传》改编自根据真人真事而写成的自传体小说。
影片讲述了一个修女的故事：少女嘉百丽进入一个比利时的女修道院而成为修女路加。
然而在比利时刚果医院曾帮助过福隽纳提医生的路加在二次大战爆发后, 却因为一些规条, 让她无法再介入, 而使她面临一些心灵上的挣扎。
为了塑造好人物，奥黛丽专程去见了小说中主人公的原型——一位伟大的具有自我牺牲精神的修女，从中汲取了演好这一角色的必需的精神养分。
因此她刻画角色的心灵冲突相当传神，令人信服的诠释了一个虔诚正直的修女何以会愤然还俗。
影评家认为本片是她演技发挥最好的影片之一，她因此获得了当年的纽约影评家协会和英国影艺学院的最佳女演员奖，并继《罗马假日》、《龙凤配》之后第三次获得奥斯卡奖提名。
值得一提的是为了拍摄外景，剧组来到非洲。
赫本开始不习惯这儿的气候，后来渐渐喜欢上了非洲。
她说在这里可以看到世界上最纯朴最善良的人们。
大导演弗·辛尼曼匠心独运，使该片成为当年最受欢迎的影片之一。
《修女传》重又把赫本推上万人瞩目的高峰。
6．《蒂芬尼的早餐》 （Breakfast at Tiffany's,1961） 导演：布莱克·爱德华 风情指数：★★★★☆ 看点：赫本出演妓女形象 奥黛丽在坐月子期间读了电影剧本《蒂芬尼的早餐》，这是乔治·阿克塞尔罗德根据特鲁曼·卡波特的著名中篇小说改编的。
故事主要是围绕一个名叫霍莉的生活在社会下层的年轻的卖笑女子，她的生活，她的遭遇。
派拉蒙公司把拍摄此片列入计划，聘请奥黛丽·赫本担任女主角。
请年轻有为的导演布莱克·爱德华执导。
开始时，奥黛丽一想到自己要演这部电影就心中紧张，因为这部片子有许多令人厌恶的外观，女主人公那乌七八糟的生活方式也使她反胃。
毕竟霍莉这个形象和她以前饰演的清纯无邪的形象有相当距离，赫本也担心观众无法接受。
但是，赫本凭借出色的演技又一次取得了成功。
她在表演时，并没有将她本人的风度，气质强加于霍莉身上，也没有把霍莉演成一个风骚、一无是处的女人。
她塑造的霍莉性格饱满可信，鲁莽，稚气而又脆弱，开创了60年代电影中女性解放角色的先河，并又一次获得了奥斯卡最佳女主角的提名。
这部影片获得了全球性的成功，被很多文化人所喜爱。
《华盛顿邮报》曾经报道：有几个大学生“被赫本弄得神思恍惚达一周之久，似乎有一种摆不掉的魔力天天晚上把他们拉到电影院去看——霍莉·戈莱特丽”。
影片的插曲《月亮河》更是广为流传,经久不衰，不久前还入选为“二十世纪最经典歌曲”。
7.《谜中谜》（Charade,1963） 导演：斯坦利·杜宁 风情指数：★★★★ 看点：赫本的多面才华 少妇蕾吉（赫本饰）在夫婿被人谋杀后发现自己也开始被三名男子追踪。
在友人的告知下, 才知道原来夫婿生前曾经与四个人一同参与一项非法的勾当, 窃取并独吞了一笔巨款。
当不明白赃款下落的蕾吉正苦于歹徒的骚扰时, 一个叫做彼得·贾许瓦（加利·格兰特饰）的男子的出现了，并协助她逃离一次次危险。
蕾吉感激彼得，对他倾心不已，然而没想到最终真相大白，彼得竟是…… 《谜中谜》这部希区柯克式的悬疑片，有一个重大的意义就是：它尝试把纤弱的奥黛丽·赫本陷于恐怖的深渊之中，从而使赫本在这样的情境中流露出独特的女性美。
对于以前从来没有拍过此类影片的赫本来说，这又是一次巨大的挑战，但是赫本依然获得了成功。
赫本通过影片也展现了自己多方面的才华，比如这部电影中不少脍炙人口的对话就是赫本自己加进去的。
如在蕾吉邀彼得到家里坐的一场戏中，她很优雅地问：“你为什么不进来，我又不会咬你。
”停了一下之后，她接着说：“除非你要求我。
”另一幕则是赫本靠在格兰特的肩膀上哭泣，她抬起头看着他时，突然不按剧本即兴地说：“你看
我把你的西装都弄湿了。
”他不假思索地回答说：“别担心，它自己会干。
”赫本非常喜欢两人之间有趣的对手戏。
影评则说这部电影是“上乘的轻松喜剧片”。
这也是导演杜宁最成功的一部片子。
8．《窈窕淑女》（My Fair Lady, 1964） 导演：乔治·顾柯 风情指数：★★★★★ 看点：赫本炉火纯青的演技 早在拍《蒂芬尼的早餐》时，奥黛丽就对记者说过，她最大的愿望是扮演《窈窕淑女》中的伊莉莎一角。
这是根据英国剧作家肖伯纳的剧作《卖花女》改编的音乐歌舞剧。
故事的的内容是：语音学家希金斯用一个贫苦的卖花姑娘伊莉莎做纠正语音、语汇和举止的试验，使她改掉方言土语和种种不文雅的举止，把她训练成一个看上去高贵、阔绰的斯文小姐，而最终希金斯本人也爱上了越来越迷人的伊莉莎。
伊莉莎终于由蝶蛹变成了一只美丽的蝴蝶。
舞台剧中的伊莉莎一角是由朱莉·安德鲁斯扮演的。
当时的朱莉年仅18岁，有一副漂亮的女高音嗓子，因此音乐歌舞剧《窈窕淑女》在百老汇演出大获成功。
但是，当华纳兄弟影业公司决定要把它拍成电影时，他们决定选择知名度更大的赫本。
然而影片正式拍摄时赫本却遇到相当大的困难。
由于这部影片是根据舞台音乐歌舞剧改编的，所以歌曲不少。
伊莉莎要唱许多支歌。
奥黛丽虽说在《甜姐儿》和《蒂芬尼的早餐》中唱过歌，但在目前这部片子里，奥黛丽的声音却远不能胜任。
音乐导演向她摊牌了，告诉她说，她花了数周所录的歌曲统统作废，每支曲子都得找别人唱，重录。
为这事，奥黛丽心情沮丧自不必说。
然而除此之外，赫本的表演精彩非凡，无论是朴直而缺乏教育的卖花女，还是雍容华贵的淑女，她演来游刃有余，恰到好处，这证明赫本的艺术造诣已达到炉火纯青的地步。
遗憾的是，该片虽受到影评家和观众的推崇，成为音乐剧的代表作之一，并获得了当年奥斯卡最佳影片等八项金奖，然而成就最大的赫本却未能获奖。
9．《等到天黑》（Wait until Dark，1967） 导演：梅尔·菲热 风情指数：★★★★ 看点：赫本第五次也是最后一次获奥斯卡影后提名 1967年拍的《等到天黑》（又译为《盲女惊魂记》）是赫本的一部里程碑式的作品。
这部悬念气氛不亚于希区柯克的力作进一步展示了赫本已渐趋化境的表演技艺。
她饰演一个瘦弱的盲女人，要对付闯入家中的强壮歹徒，并凭借智慧最终取胜。
那么，这位盲女采用了什么方法呢
原来她把灯泡打碎，切断电源，使对手陷入黑暗之中。
因为这是她的家，她已走过成千上万次。
所以原本凶猛的歹徒在这样的环境下却成了“盲人”。
这样的情节设置，为表演提出了许多难题：比如她拿东西，既不能象正常人那样如探囊取物，唾手可得，又不能象在陌生地方那样跌跌撞撞。
无疑，出演这样一个角色，对赫本来说又是一次新鲜而刺激的挑战。
为了体验盲人生活，找到真实感觉，赫本到盲人学校请教老师，把自己眼睛蒙上 ,甚至戴上对眼睛有害的隐形眼镜。
最终在影片中奥黛丽恰如其分地把握住了表演分寸，甚至在片中不曾眨动过一次眼睛。
她也因此片而第五次获奥斯卡最佳女主角提名。
10．《直到永远》（Always，1989） 导 演：斯皮尔伯格 风情指数：★★★★ 看点：赫本出演的最后一部电影 早已有着“人间天使”美誉的奥黛丽·赫本终于在她生命中的最后一部电影中，真真切切地演了一回天使。
这部由著名导演斯皮尔伯格执导的电影，讲述的是这样一个故事：飞行员彼特似乎一心忙于自己的工作，对亲近他的人的感情需要视而不见，并且从不对女友说出自己的爱。
而他的女友多琳达则是一个野丫头，她总是一身飞行员装饰，不故作温柔，还喜欢同飞行员们一起喝酒。
当彼特最后一次飞行开始的时候，他对多琳达说了那几个字，但却被飞机的引擎声盖住。
在行动中，彼特为救最好的朋友阿尔而牺牲了生命，不过，他的魂魄却被一位叫哈普的天使带回这个世界。
起初，他为失去心爱的女人而绝望，但最后他促成了女友与别人相爱后，才安心地离去。
赫本在片子饰演的就是那个一身白衫的天使，雍容高贵，令人怀念，并且整部影片在斯皮尔伯格的精细镜头设置下，唯美而华丽，让人赏心悦目。
尽管在这部影片中，奥黛丽饰演的只是一个很小的角色，但是，作为她留给我们的最后一部电影，还是值得赫本迷们深深怀念，看着作为银幕上天使的她，也想着同是天幕下的她。
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人民警赤胆忠心，铁血我们用浑身正气维护一宁，我们用负起沉甸甸的责任我们用责任捍卫国策的尊严，我们用生命的音符谱写动人的乐章我们肩负着神圣职责，维系着社会的稳定与百姓生活的安宁我们用热血和忠诚，编织千家万户的幸福、美满、欢乐和温馨在执法第一线，到处都是我们英姿飒爽而不停忙碌的身影在一些恶性刑事犯罪的血腥现场，我们用智慧和理性侦破了一个又一个命案，在一次次殊死较量中我们让犯罪分子闻风而逃，胆战心惊我们千里缉凶，网上追逃，我们斗智竟勇，除暴安良无私奉献自己的青春和热血，实现了“立警为公，执法为民”
