描写喀什初冬景色的句子
【第1句】“不到新疆，不知道中国有多大”、“不到喀什，等于没有到新疆”的传述，使我暗自咀嚼新疆对于中国呈现的地理意义，以及喀什对于新疆所具有的符号和象征意义。
的确，喀什是一个难以描述的地方。
因为理解喀什是无法用文字来完成的，而是需要一种神圣的情感和心灵的投入。
你越是靠近它，它的意义越让你难以琢磨，历史感和现实感交相辉映，地方性和世界性相互叠加。
【第2句】喀什地区地处欧亚大陆中部，中华人民共和国西北部，新疆西南部。
地处在东经71.39～79.52、北纬35.28～40.16 之间,是中国最西边的行政区,称为中国的西极。
喀什西部与塔吉克斯坦相连，西南部与阿富汗、巴基斯坦接壤。
边境线总长888公里。
周边邻近的国家还有吉尔吉斯斯坦、乌兹别克斯坦、印度3个国家。
关于描写新疆喀什的风景作文五十字
喀什风光“喀什”这个名字听过的人并不多，它位于位于中国西陲，喀什地区的西南部与四个国家接壤：西部与塔吉克斯坦相连、西南与阿富汗、巴基斯坦、吉尔吉斯斯坦接壤；边境线长388千米。
全地区东西宽约750千米，南北长约535千米，总面积111794.03平方千米，总人口361.54万人（2004年末），其中城镇人口83.42万人。
指导老师：陈艳秋老师‘东有深圳、西有喀什’果然不是虚张声势、浪子虚名。
喀什是世界级的国际化大都市。
1980年建立4个经济特区：深圳，珠海，厦门，汕头。
1988年又把海南岛作为经济特区。
2010年设立喀什经济特区。
深圳（2020平方公里）珠海（1687.8平方公里）厦门（1565平方公里）汕头（2064平方公里）海南岛（33920平方公里）喀什（111794平方公里）。
深圳（2020平方公里）与喀什（111794平方公里）根本就是天壤之别。
接下来，让我们一起来探索喀什山脉吧
7282米的慕士山和6802米的切尔里丘克山。
在喀什境内的喀喇昆仑山为山脉的东北坡，长约280千米，平均海拔5500米以上。
世界上海拔在8000米以上的14座高峰中，有4座便坐落在喀喇昆仑山脉之中，其中海拔8611米的世界第二高峰——乔戈里峰，是喀喇昆仑山的主峰。
在乔戈里峰周围，还有海拔8066米的加舒布尔鲁姆山，海拔8047米的布洛阿特峰，海拔8034米的加舒尔布鲁姆峰。
这些都是喀什的著名山脉，不亚于我们居住的深圳特区里的风景。
解放以来，喀什已经走过了50多年的光辉历程，同全国一样发生了翻天覆地的变化，呈现出一派生机勃勃的景象。
2003年生产总值完成105.1亿元，第一产业增加值50.1亿元，第二产业增加值18.5亿元，第三产业增加值36.5亿元；地方财政收入5.24亿元，农民人均纯收入1482元。
粮食区内平衡、自给有余。
棉花具备了600万担的年生产能力，是全国最大的地区级商品棉基地。
喀什这个特区是有名的“水果之乡”。
杏子、核桃、石榴、巴旦木、酸梅、开心果等优质特色干鲜果品形成了250万亩的规模，果品年产量50万吨，不愧是有名的“水果之乡”。
工业从无到有，已形成纺织、煤炭、电力、农机、农副产品加工、食品加工、建材、化工、造纸、塑料加工等10多个初具规模的门类。
水利、交通、能源等基础设施大为改善，初步形成了公路、铁路、航空立体交通网络，城市面貌日新月异。
什么时候，我也能亲自去看一看这喀什是多么的美丽迷人
摘抄六篇+作者+书名+点评
作者：席慕容书名摘抄：1摘自在低低的呼唤声传过之后，整个世界就覆盖在雪白的花荫下了。
丽日当空，群山绵延，簇簇的白色花朵象一条流动的江河。
仿佛世间所有的生命都应约前来，在这刹那里，在透明如醇蜜的阳光下，同时欢呼，同时飞旋，同时幻化成无数游离浮动的光点。
这样的一个开满了白花的下午，总觉得似曾相识，总觉得是一场可以放进任何一种时空里的聚合。
可以放进诗经，可以放进楚辞，可以放进也同时可以放进后期印象派的笔端——在人类任何一段美丽的记载里，都应该有过这样的一个下午，这样的一季初夏。
总有这样的初夏，总有当空丽日，树丛高处是怒放的白花。
总有穿着红衣的女子姗姗走过青绿的田间，微风带起她的衣裙和发梢，田野间种着新茶，开着蓼花，长着细细的酢浆草。
点评：这段话运用生动优美的笔触描绘了桐花盛开的美景，视觉与听觉相结合，动静结合，充满了生机和动感。
作者运用比喻的手法，把繁华盛开的场景比作流动的江河，把阳光比作醇蜜，将这幅景象刻画得美不胜收。
最后的排比句，语势加强，让人感受到桐花盛开时喷发的生命力，仿佛整个山坡都被桐花覆盖了，生命的张力无限延伸。
而作者的想象则充满了浪漫的梦幻。
2青春有时候极为短暂，有时候却极为冗长。
我很知道，因为，我也曾如你一般的年轻过。
在教室的窗前，我也曾和你一样，凝视着四季都没有什么变化的校园，心里猜测着自己将来的多变化的命运。
我也曾和你一样，以为，无论任何一种，都会比枯坐在教室里的命运要美丽多了。
那时候的我，很奇怪老师为什么从来不来干涉，就任我一堂课一堂课地做着梦。
今天，我才知道，原来，他也和今天的我一样，微笑着，从我们年轻饱满的脸上，在一次次地重读着那我们曾经经历过的青春呢。
点评：读完这段文字总是很感动，有一点惺惺相惜的默契和共鸣的惊喜感，深深地在心底回响。
我凝视着手中的笔，想什么时候自己也能像席慕容一样写出这样一行行淡淡的熨帖的温柔的文字；我凝视着前方的黑板，想是不是有一天自己也能走上这一方讲台看讲台下一双双明亮的双眼。
开始爱上席慕容的文字是从“一棵开花的树”开始，然后便是手中的这一本，最开始看到席慕容稍显粗犷的面颊时不免有些失望，可很快就释然了，至少，她的文字是如此婉约细腻，就像江南一捧淅淅沥沥的春雨，淋在身，润在心，久久不曾离去。
而这首精致小巧的散文诗，更是让我百读不厌：“原来，他也和今天的我一样，微笑着，从我们年轻饱满的脸上，在一次次地重读着那曾经经历过的青春呢”。
原来，讲台上或年轻或年迈的老师们，也曾经历着和我一般绚烂张扬的青春呢；原来，有一天，我也会像他们一样成熟而稳重呢。
也许，多年以后，我还要靠着这一段温馨的文字，怀恋我年少时浪漫的青春呢。
3摘自症弦说：“世界上唯一能对抗时间的，对我来说，大概只有诗了。
” 可是，我想，其实时间本身是没有什么改变的，四季总是依着一定的节拍，周而复始地唱过来。
山茶花开了以后，就可以等待紫荆，紫荆谢了以后，百合就会盛开，等百合都累了，就换上小朵的茉莉，而茉莉还在我窗前一朵一朵地散着清香的时候，后院的荷花就该已亭亭出水了。
而不论是在千年以前或者千年以后，不管是在印度的或者在中国的江南，只要夏天到了，在浅水的塘里，荷花总是欢然开放。
每一年、每一季，总是按着秩序，没有一朵花会忘记，没有一片叶子会犹疑。
大自然里很多事物都不会改变，改变的只是人的心情。
所以，不管采下花来是为了供在佛前或者是为了远方的友人，花永远是一种模样的。
而在这一千年中，时间也如花朵一般，本身既没有改变，也就不会有错误，更因而不会有优伤了。
而我们人类，却不幸地刚好是相反的一类。
所以我要这样说：“能够与错误和忧伤对抗的，在这世界上，恐怕也只有诗了。
” 温厚深沉如痖弦，我想，他也许也会同意的吧。
点评：总是这样让我怦然心动的文字，仿佛只是随手的几笔，却让我感受到她温柔的内心，就像这篇散文，有一点的意思。
改变的只是人的心情，我能不能和她一样，只是用去生活呢。
那样，我的生活会更加美丽吧。
4摘自我知道这世界不是绝对的好我也知道它有离别 有衰老然而我只有一次的机会上主啊 请俯听我的祈祷 请给我一个长长的夏季给我一段无瑕的回忆给我一颗温柔的心给我一份洁白的恋情 我只能来这世上一次 所以请再给我一个美丽的名字好让他能在夜里低唤我在奔驰的岁月里永远记得我们曾经相爱的事点评：我喜欢席慕容的文字，永远是淡淡的，温馨的，但是柔软得触碰到我心底的最深处。
作者用这样温暖的笔触描画了这样一个祈祷：请给我一个长长的夏季 给我一段无瑕的回忆 给我一颗温柔的心 给我一份洁白的恋情。
我想这也是每个人祈求的，最幸福的祈祷词。
我也想像作者一样，乐观，独立，温暖自己，温暖他人，守候一段安宁快乐的恋情。
5摘自 如何让你遇见我 在我最美丽的时刻 为这 我已在佛前求了五百年 求佛让我们结一段尘缘 佛於是把我化做一棵树 长在你必经的路旁 阳光下 慎重地开满了花 朵朵都是我前世的盼望 当你走近 请你细听 那颤抖的叶 是我等待的热情 而当你终於无视地走过 在你身后落了一地的 朋友啊 那不是花瓣点评：诗之灵魂在于情，情真意切才有诗。
席慕容的把一位少女的怀春之心表现得情真意切，震撼人心。
如果说，缘在天意，那么，份在人为。
现代人所奉承的有缘无份，是一种消极的自我放弃的安慰。
诗中女子，在意中人“必经的路旁”“慎重地开满了花”，是爱的宣言，是积极成就与其意中人“份”的举动。
“慎重”一词更细腻地刻画了女子努力完善自我，用一颗真心去跳眺望爱情的心理活动。
人生匆匆，在我们不经意间流走的又岂止是爱情呢
成功三分天注定，七分靠打拼，爱拼才会赢。
“在你身后落了一地的\\\/朋友啊 那不是花瓣\\\/是我凋零的心当意中人“无视地走过”那落了一地的不是花瓣是少女凋零的心，是泪，是血，是失落，如泣如诉，其凄凉之状况，催人泪下；然而，落红不是无情物，化作春泥更护花。
那落了一地的更是少女心之无愧，情之无悔，生之无憾，其情之真，意之切，追求之心之执着。
6摘自《天真纯朴的心》艺术家在创作这样一张艺术品的时候，所怀抱的是怎样清朗柔美的心思啊
奇怪的是：我们今天大家都能欣赏的在他画中所独具的美，却使艺术家在他自己的那个时代里受尽众人的奚落。
大家都嘲笑他、戏弄他、甚至一起画画的友伴们也从来没有真心看待过他。
而卢梭却没有因此改变了他对自己的信心和对这个世界的热爱，在他的作品里，总满含着一种天真纯朴的特质，使人在看了他的画以后心里觉得温暖和踏实。
天真纯朴应该是一个真正的艺术家所必须具备的条件之一吧
不然，那样好，那样感动人的作品该怎样来解释呢
前年夏天，当我在纽约现代美术馆里与它相对的时侯，八、九十年的时光已经静静地流过去了，可是，在画面上，卢梭想要告诉我们的那个世界却依然鲜活美丽。
原来，如果你真的肯把生命放进去，所有的色彩和线条都会诚挚地帮你记录下来。
原来，如果你真的肯把生命放进去，这个世界也绝不会亏待你。
点评：想起梵高，想起他热烈的向日葵和他潦倒的人生。
希望我们每个人都拥有天真纯朴的心，即使世界一时无法正确对待你，但最终，你一定会受到最真诚的对待。
有一颗天真纯朴的心，像画家一样，像作家一样，像音乐家一样，才能让自己的人生纯粹而热烈，才无愧于这人世走一遭啊。
我的家乡接壤喀什。
这个句子应该怎么改正
改正：我的家乡与喀什接壤。
描写“驼铃”的句子有哪些
您新疆的地名有：乌鲁木齐克拉玛依市、自治区直辖行政单位、石河子市、阿拉尔市 图木舒克市、五家渠市、北屯市(即将成立) 吐鲁番地区、吐鲁番市、托克逊县、鄯善县、哈密地区、哈密市、伊吾县、巴里坤哈萨克自治县、和田地区、和田市、和田县、洛浦县、民丰县、皮山县、策勒县、于田县、墨玉县、阿克苏地区、阿克苏市、温宿县、沙雅县 拜城县、阿瓦提县、库车县、柯坪县、新和县、喀什地区、喀什市、巴楚县、泽普县、伽师县 叶城县、岳普湖县、疏勒县、麦盖提县、英吉沙县、莎车县等。
望采纳。
文化苦旅的废井冷眼读后感怎么写
化苦旅》分篇读书笔记 曹治国1．《道士塔》 余秋雨在这篇了个想、近似小说化了的散文中所写和表达的内容只消三个字即可说明，便是那带着琼瑶阿姨的粉泪声腔而仿佛在几卷线装古书前，对着死朽者的尸骨却竟把无缚鸡之力的臃肿全身绷紧，举轻若重、绘声绘色的泣涕道：“我好恨
” 他的“恨”一如他结尾处的虽说“默默地”但实际仍“好激动”一样，都对我够不成任何透彻肺腑的情感冲击力和感染力。
他的“恨”实在恨得肤浅，竟能把几乎所有毁损敦煌文物的罪过和仇恨的矛头都加诸于这个“穿着土布棉衣，目光呆滞，畏畏缩缩，是那个时代到处可以遇见的一个中国平民”的道士身上
余秋雨在百年之后裹着一身“文化学者”的知识优越感，坐在茶香四溢的书案前遥遥对视着世纪之初的暗夜里那焚尽生灵的硝尘，像一个深宅大院里的公子哥儿申斥着他从未真正了解、认识过的看门老仆——你为何如此败家
那时侯余先生从这老奴身上是颇找回了些道德优越感的自我满足的。
《道士塔》的实质作用也仅限于此。
聪明的作者没有忘记在最后借某个日本学者的话“我想纠正一个过去的说法。
这几年的成果已经表明，敦煌在中国，敦煌学也在中国”来挽回中国的民族自尊和自信来，而以往那些他刚刚咬牙切齿描写的中国的愚昧、荒蛮、落后、病态都集中处理算在了王道士一个“个人”的身上，并且这本应该切入审思、深思中国各种根深蒂固之病态与愚劣以及展开对影响产生了像王道士这样“到处可以遇见的一个中国平民”的深层文化传统的批判之可能，都在“过去时”与“现在时”的泾渭分明的割裂式划分中被完完全全的消解掉了；于是，中国只要一有了坏事，便据说总是因为某几个“小人”作乱的缘故，而中国一旦有了好事，便肯定是证明了整个中华民族“向来优秀”的集体荣耀，我们的民族和文化上之“自尊”与“自信”便是这样得以实现和得到满足的。
正是这种阿Q式的毫无自我批判、解剖与忏悔的“胜利法”，让余秋雨笔下的中国文人与文化在矫柔造作的“痛楚”和自我麻醉式的超脱中无往而不胜，无论到什么时候，都会是一副貌似自信的“胜利在握”的模样。
但我知道，他心虚得紧。
但是中国的某些知识分子都愿意退回进所谓“灿烂文明五千年”的故纸堆里重拣起传统士人情怀的人格面具戴上，何况“到处可以遇见的中国平民”则更需要从尚未捂无热乎的“我们的文化”中找回鲁迅先生所讽刺的那种“合群的自大”式的“自尊”与“自信”来。
余秋雨很好的为庸众们做成了此事，所以我认为他的散文本质上是一种“媚俗”，并不冤枉他，只不过他这回所卖的，乃是“文化”这剂高雅体面的春药。
2．《莫高窟》 《莫高窟》所运的文字是唯美而稍显绮靡多姿的，辞藻富繁而无雕琢的赘感，将静态的敦煌壁画用活的线条和气势舞动起来，既合人与背景的内容，又能赋予横亘时空的强烈的生命与美学意义，人随画动，画从心转，幻境与当下交织，历史与色彩共升，细腻入微又磅礴挥洒，悄然无语而乐章交响。
作者的立意很清楚：想要追求一种超越了宗教、道德的敦煌艺术之“美”来。
你可以取别的视角，但“美”这个视角是合适的，同时又兼顾到了莫高窟的多层意蕴，也就是“层次丰富的景深（depth of field）”，像敦煌的意义与价值显然是“说不能尽”的经典，余秋雨是在“美”的艺术心理观照下截取他想要和欣享的敦煌片段，从这一层面来讲，应该说作者的眼界不乏大气、开阔、高远，这是其独到的地方。
但问题是，伴随着“多方面生命”的呈现、聚会、狂欢、释放，余秋雨渐渐走入了他实则认知较浅薄的“历史的景深和民族心理的景深”的叙述之中，“人性”“生命”“人格”都成了反复歌咏却苍白空泛的符号，我们看到了浓墨重彩的一幅幅曼妙醉神的画，却见不着更深厚的对生命或人性本身的诠释与穿越，最终，又是顶礼膜拜式的表达了对盛唐这一个时代的无限憧憬与自豪，于是说“我们的民族，总算拥有这么一个朝代，总算有过这么一个时刻”，个体的生命艺术之美被宏大的历史主题与廉价的民族自尊遮蔽了，于是“我们曾经拥有”“我们一千多年层层累聚”，这中间只有机械的堆叠，大失立体多维度的穿越审思，所以余秋雨的审美只能浮在表面的装修上，却无法扣问灵魂，力透出生命的本色来。
莫高窟的“美”，也因此减色不少，单薄不少。
3．《阳关雪》 阳关“终成废墟，终成荒原”。
那么这原因何在呢
作者极其隐晦的表达出这样一个观点，即：当权的统治者似乎没有给艺术家们以足够的地位和尊重，所以限制了艺术家们的创作，然而艺术家们可是足够优秀足够天才足够好的。
“但是，长安的宫殿，只为艺术家们开了一个狭小的边门”这句话很有意味，很能够透视出余秋雨在拿着古代知识分子暗中自比的同时，他的双眼始终没离开过“长安的宫殿”为其所开的“门”，余秋雨性格中深刻烙印着对“权力”的心理依附，在此文中已有较深隐的体现。
他通过对古代文化名人的悲叹、哀痛、伤悼乃至鸣不平，甚至常常要挤出几滴酸度超强的枯泪来，其实正是欲寄托他自己希望当权者能施舍给像他这样的文化人以生存的空间甚或重用之的企望，这是典型的中国传统士人的情结，是没有或缺乏独立人格，始终活在权力话语的阴影下谋求自我的定位，余秋雨借此将他作为这种知识分子的虚荣表现得淋漓尽致，荒原
千万别侮辱艾略特的经典大作，那不过是无奈的看着自身终入尘土的垒起的坟而已。
余秋雨仍没忘了拿唐代的造像去向文艺复兴时的西方艺术大师那里寻回一点可怜的“骄傲与自豪”，但他却不愿也不肯再继续追问：为什么如此辉煌的唐朝艺术却无法避免走向退步衰落的宿命
而西方的文艺复兴为什么却偏偏能开出一个史无前例的近现代人类文明呢
那些至今依然坐在“四大发明”之类国故上高唱凯歌颂谣的孝子贤孙们，自然是想不明白的。
4．《沙原隐泉》 此文的文笔流畅，余秋雨的文字工夫确是很强很吸引人的，其叙事往往带有鲜明的戏剧性，这是他行文的优点。
有论者因此批评他在散文里“编故事”，走金庸小说的套路，已经偏离了散文“真我”“写实”的文体要求等等，我以为这种局限性很大的批评并没有多高的价值，文学艺术上的打破文体自身或先前的定义要求与局限而进行创新、开拓、尝试是一件更应该注目和鼓励的事情，在形式上我对余文没有多少批评，尽管他自己后来把自己的拓展写作给模式化了，为人所诟病。
但是艺术上你可以做不到或者不去做“事实上”的真实（其实我们传统所谓“真实”也并不真的真实，也只是心理认识的结果），但我一直认为写作的主观“态度”必须是真诚的，失却了真诚则一切休论。
努力攀爬着才刚刚自比“高加索山头上的普罗米修斯”，旋即“哑然失笑”，竟以所谓“康德所说的滑稽”作评价，康德讲了那么多精深的哲学，他偏要选用这个“滑稽”。
我的感觉是，余秋雨不具备真正的悲剧精神和意识，虽然他最会煽情掉泪。
述老尼处简直是文人式的矫情造作，一个老人几十年的生存经过和精神情感历程竟被“眼光又转向这脉静池。
答案应该都在这里。
”一句轻轻作结带过，那这是怎样“神奇”的一脉泉啊，竟然超过涵盖了一个衰老生命的丰富与厚度
“老尼的孤守不无道理”，但不知余秋雨本人愿不愿意也这样“很有道理”的活着，尊重不应只是一种浅薄的认同，更需要一种穿透人生苦难的愿力与慧力。
5．《柳侯祠》 倘若读懂了作者“借古人的尸，还自己的魂”的深隐之意，便会觉得这是一篇作呕指数很高的“文化散文”，与其说通篇都在兜售着“文化”这个已被其弄得俗得不能再俗的空泛概念，倒不如说是一个文化人急于想做官的心灵告白，整篇文字都流露出作者浓厚的“官本位”的思想意识，甚至十分露骨的用“倒是现任柳州市副市长的几句话使我听了眼睛一亮。
”这样肉麻的话来直接会通今古，就差从棺椁中拉出柳宗元来现场讲几句了，并且说“从根子上使柳州开通”的乃是因了“柳宗元和其他南下贬官”，柳州当代的开放和崛起是否真是“从根子上”靠了千年之前的南下贬官们的文化遗产，我不清楚，但我清楚的是余秋雨的醉翁之意不在酒，没忘记格外强调了这位副市长“也是个文人”，那么我们可以说他余秋雨也是个“文人”，而且是级别更高的大文人，那么中国若想“从根子上”好起来，实在只有起用这群大文人、小文人们来做大官、小官这一条不二法门了
可以说透过此文，我们完全看得出余秋雨骨子里几乎全然未消化现代法治社会、宪政民主的政治理念，他或许知道一些理论，但他接受的却是比当代新儒家还要保守的政治文化意识，这样的结果，是做官的附庸风雅操控着文化，文化人附势权力卖弄着文化，可笑的是余在文中竟还哀叹柳宗元失去了“个人的意义”，在官本位的专制体制下，个体当然无法独立或倍受压制，余既然看到了这点，却不向制度问责，而把希望寄托在“文人作官”的“人治”上，殊不知他岂是真在替古人鸣冤
“项庄舞剑，意在沛公”罢了
6．《白莲洞》 “桃花源”千百年来竟成中国人时时梦寐以求的人间乐土之所在，“桃源”所乐者何
无战乱与征赋，平等而富足，如是而已矣，并无精神之超越，无对人性本具之罪恶与生命本有之苦难的复杂性之认识，“桃源”人也是人，就算避世再远，也逃不开罪的钳制。
所以中国的传统文化要么向王权低头，要么就隐遁超脱，并无为爱为公义为超越性之真理而独立奋争的精神。
不是遮与盖，就是逃与避，在苦与乐之间徘徊不止，走向“桃源”的同时，也走向了精神价值的虚无，难道这竟是陶渊明和千百士人所向往的乐土
7．《都江堰》 这依然是一篇借着都江堰写李冰，借着李冰写“官本位”的文章，我在《柳侯祠》的评述中已有所论，只不过此番他给“官本位”注入的不是碑文诗赋而是专业的科学技术，都江堰的伟大被浓缩在了“李冰的精魂”里，作者所盼望的乃是这样的人可以子子孙孙无穷尽，于是对李冰的充满民间宗教色彩的膜拜和人而神的民间戏剧中很作了一番文章，颇为赞赏，并且说“轰鸣的江水”便因此成了“至圣至善的遗言”。
余文惯于在对山水的膜拜式夸大定位和抒写中行矫情与煽情，但他肯定不是真的要跪倒在山水文物前，他不过是做这么一个虚假的姿态而已，他的重点仍是利用这种情感的煽动去消弭理性的冷峻思考，从而使读者认同他、跟着他的观点走。
此文对“能臣干吏”的崇拜与对“清官”的崇拜一样，都是“人治”思路的认识，要知道仅凭“清官”“能臣”是无法帮助中国摆脱“人治”带来的历史循环的，但这种理性认知在作者故意营造的宏大主题与取媚民众的民粹主义气氛下，被抽空殆尽了。
余秋雨在文中说：“在这里，我突然产生了对中国历史的某种乐观”，我虽不知道这是否为其真心话，但通览整部《文化苦旅》，你都能感受得到这种甜腻腻的肤浅的“乐”观，而书名竟贯之以一“苦”字，什么叫做惺惺作态
什么又是矫情
看罢。
8．《三峡》 李白的诗飘逸灵动、超拔纵横、吞吐山河有余，而沉郁练达、忧患深情、悲心苦难不足，读其作品如阅其人，羽化超脱而心向隐遁的仙道气始终伴随着这位才华横溢的天之骄子，在世事的艰辛、恶劣和仕途的坎坷不顺中他选择了以桀骜不逊的风骨出入自我精神的狂欢，这与杜甫的始终不弃不舍，执著当下，痛入心髓而犹深怀抱负与忧悲进入民众、国家的苦难大有不同。
中国的多数人可能大抵都更爱读李白，因为从李白那儿能读出一种速度和快感来，但我却偏爱老杜，老杜的字句不止是用灵气泼洒的音符，更是一种血泪沉淀的生命的精魂。
他不超脱，所以他超越了那时代的每一个神往超脱的诗人。
9．《洞庭一角》 “贬官文化”的确是中国文化中很重的一笔，贬官们仕途兴隆、官运亨通时不见有特别优异的文章出世，只是被贬外放了，才“只好与山水亲热”，有了悲戚哀愤的常情，文采竟也飞扬起来，“事过境迁，连朝廷也觉得此人不错，恢复名誉。
”可见贬官们的写作与抒情岂能不暗怀着盼主上查阅而重起用之的功利心思
既被“贬”了，就无奈的写写东西，这写出的东西便恰好印证了贬官的“文品”，既是别有深意和目的而写，则这制造出的“文品”确也和其“人品”相映成趣——都虚伪得紧。
那么，倘若中国文化“极其夺目”的一笔竟是如此被文化官员们弄出来的，就不晓得到底是中国的贬官们太有才了，还是中国文学创作的自我评价“太有才”了。
不过文学在此文只是装裱，重要的是“地因人传，人因地传，两相帮衬，俱著声名”的“声名”效应，贬官们都化了灰，山水亭阁也仍是这样的山水亭阁，还理会他什么“文学”作甚
重要的是靠文章赚得的“声名”才是眼睁睁的取之不竭的实利，文学既“帮衬”了贬官的官运又“帮衬”了旅游景点的声名，大约可以名垂青史，不朽于后人了。
读懂了余秋雨的“帮衬”，也就读懂了中国古典文学的一半。
10．《庐山》 文人因其对山水景致的吟咏而招引来世俗的拥挤，从而失去了此山此水，于是“文人似乎注定要与苦旅连在一起”。
但中国文人真的有叙述的这么高尚超拔吗
“苦旅”之“苦”会因为“世俗的拥挤”而消失飘散
其实，恰恰是世俗的打破山水原貌才能使精神贵族们感到苦涩，而文人在面对山水世俗化后反觉其“不苦了”，欲别寻苦境，这说明无论“苦”或是“乐”实际都未进入文人的精神深处，皆非精神加工品味后沉积转变成的苦与乐，而停留在感官层面；倘若不是这样，进入了精神层面而犹言世俗化的“不苦”与原貌之“苦”，则说明中国文人的精神较之我等俗辈凡夫实也无特异超绝之处，可以不必扬起文化优越感的架子，要独占这山那景观的，而且非得和“大官人”“大商贾”站成一线凑这很抬身价也很势利很虚荣的热闹。
11．《贵池傩》 “迷信”这个词本身充浸着一种粗暴的判断情绪，也交织着从中古甚至原始文化向祛魅的现代理性文化过度的激烈挣扎和矛盾心理。
尊重一种哪怕是荒蛮的文化是否就真的可取呢
谈尊重的大抵都是置身于其外的人，而为此荒蛮文化所深深影响的族人的生存困境与精神困境也许才是更大更需要思索的问题。
价值真的可以是多元的
诚如文中所言，今日乡民的重演傩戏究竟还保留几分诚意
或许内里都怀着现代商业功利的心思罢。
而这种“诚意”的保留真的需要吗
传统文化在现代性中的融解是一个大智慧的疑难问题，我个人相信真理一元，“多元”只能是形而下的多元，无论如何，“迷信”的文化不该是用强制暴力去推倒砸烂的，因为只有在“自由”的前提下才能谈尊重人的权利与尊严。
何况人类尚有太多的未知，尚需更广阔的胸襟，透过一个傩戏，可以窥视当下整个中华民族转捩期的文化困境。
16．《风雨天一阁》 “为《四库全书》献书是天一阁的一大浩劫，颇觉言之有过”，这是余秋雨对中国历史黑暗的又一盲点，本文中提出了所谓“健全人格”，后来这个可笑的词又被他送给了康熙皇帝。
中国文人好讲“健全”“圆满”，也擅长把这些完美的修饰词留给自己和捧送掌权者。
“健全的人格”服从着包括“禁止妇女登楼”的封建族规，“健全的”皇帝及其继承者也开始了漫长的“文字狱”和闭关锁国。
这是怎样畸形的“基于文化良知的健全人格”
连阿Q这种瘪三都晓得要在纸上很认真的画一个完满胜利的圆圈，何况中国的文人呼
17．《西湖梦》 一切宗教都要到西湖来展览，“展览”这个词妙极，中国人做惯了看客，无论什么，最要紧的便是“看”，始于看而终于看，过足了眼瘾和感官玩乐，就像灵魂已被抽干了一样。
18．《狼山脚下》 余秋雨完全不解鲁迅的深意，鲁迅岂是在改良为自然风景命名的方式吗
余文所谓“但一切都调理得那么文雅，苍劲的自然界也就被抽干了生命”，这纯粹是文人的臆想，其实他的“平和一点”同先人的“古池好水”“萧寺清钟”“远村明月”一样，都是琢磨着怎样在“命名”上下功夫，用文字自欺视听，只不过方法不同罢了。
鲁迅先生所批判嘲讽的，恰恰是这种专好在“名”上弄虚作假、自欺欺人的虚伪、麻醉的民族文化心理，而作者却正好最爱耽著在“名”上做文章。
19．《上海人》 这是余秋雨在本书中写得最好最精彩的文章，也许因为作者本身是上海人，对上海的了解、体会很深也较为全面。
徐光启是一个值得特别书写的开端，他能在一个愈趋封闭、衰朽、宋明新儒学占统治上峰的封建时代坦然开放的接受、传播西方文明，甚至受洗皈依基督宗教，他的影响决不同于以往任何一个文化交流者，他给古老的中国注入了完全异质的文化血液，也树立了一个“新人”的榜样。
光启，宿命般的人如其名。
但职员心态而缺少生命热源和创劲的上海人并未得着他的精髓，而只是神似而已。
20．《五城记》 兰州牛肉拉面的醇香横亘千里，飘入了关外我的鼻舌中。
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21．《牌坊》 牌坊大约是中国文化里最可憎恶的物事之一了，它见证着中国道德的虚伪、残忍、吃人的本性，而且是公开的被表彰的邪恶，而从中做帮凶写文章造理论大肆颂扬宣传的不是别人，正是文人。
父母的一面立牌坊一面偷偷送女儿出家逃生，把“贞操”“守节”残害人性的荒谬暴露无遗。
“圣女”是男权意识在女性身上的体现，“圣女”“节妇”既不“圣”也不“美”，而是对女性形象的扭曲，女性在这里只是体现纲常道德的工具和男权变态逞欲的对象罢了。
封建中国的文化，充满了触目惊心的变态性。
25．《信客》 仅靠一个“信”字谋生，为一件极小的“失信事件”而被彻底放逐、抛弃，服务乡里大半辈子的老信客就这样轻易的被推到命运的深渊，乡民的不宽容成为理所当然的事，在对“信”字的极端功利化的索取中，信客作为“人”自身的尊严、权利已经被淡化漠视了，落后的农耕文明和宗法社会伴随着信客高强度的生存压力，最后年轻信客的“成功”不过来自于一个近乎传奇的事件，而老信客悲惨的身影却蜷缩在无人关注的角落里瑟瑟发抖。
信客仿佛是被“崇高化”了的，但正如中国无数的“贞女节妇”无数的牌坊一样，本质上是对人性的歪曲、异化、践踏，鲜活的个体生命在“道德”的虚幌下被压扁成一个个供人膜拜的符号，中国封建时代形成的这种非超越性的“信”观念，决不能照搬、移植进现当代社会来，封建道德建立在非人道非理性非超验信仰的历史中，其充满局限性的伪善不言自明。
中国人喜欢“大团圆”“大圆满”的结果，本文也不例外，在文尾喜气洋洋的氛围中，我却分明感受到了寒意逼人的颤栗。
26．《酒公墓》 在客上教英文We all love Chairman Mao ，这是一个饱蘸了政治严肃和政治迷狂的例句，love在这里早已失却了它本有的真义，“伟大领袖”取代了上帝坐上了神的宝座供他的子民love，love只属于领袖一个人，一个人中的领袖剥夺了几亿子民自由love的权利，love像一个被化肥催生被空气鼓胀被毒品兴奋了的劣质种子，干瘪苍白，浸不得半点儿油腥，以至于当酒公在黑板上很自然的写下“爱是人的生命”时，全班竟然会大笑，而女生则红脸低头。
一个羞于把爱同生命联系在一起的年代，我们还指望它能够不酝酿制造出骇人听闻的黑暗来吗
27．《老屋窗口》 老屋只属于作者个人，何必要自命不凡的加诸自负的渲染呢
作者太爱慕虚荣了，此文可与鲁迅先生的《朝花夕拾》集做对比，鲁迅的怀旧散文从来没有这些自命不凡的虚饰之笔，先生所写的乃是切切实实的人和人生，却不是名和声名。
余文实在相形见拙，品低一等。
28．《废墟》 并非所有的废墟都能体现“悲剧精神”，也并非所有的悲剧都讲化为废墟。
废墟是一种常态，废墟中走出的人才值得关注。
29．《夜雨诗意》 夜雨未必与安逸水火不容，安逸在夜雨中顾影自怜，自哀自叹，于诗意中逍遥自适，甘愿被夜雨包围、吞噬，再无冲出的生命力和欲望，夜雨也便完成了摧毁行旅者前进的目的。
30．《笔墨祭》 一个“祭”字，保守的心态流露笔间，笔墨书法是文化艺术的载体，也有情感融入，但笔墨何尝不在千年里时时更新着内容
拒绝更新就等于自毁生命的延续。
31．《藏书忧》 藏书之“忧”实则出于读书人对“物化”了的知识的吝啬与自负上，文人相轻也相妒，慢条斯理、徐徐道来自己的藏书之富之精之珍贵，那种文人式的自得与虚荣表露无遗，这本也是人之常情，文人并非格外的鄙弃钱财，出手大方，当他像孔已己似的穷得排出几文铜钱买酒吃时便也一样要灰头土脸，最多不过吟几句“君子固穷”的圣言以备精神上对自我“文化优越”的文人身份制造几分超乎众群的幻觉，聊作麻醉而已。
所以文人的爱藏书，我认为无须上升到很“崇高”的境界位置，藏书的确一定程度的体现出藏书人特异的精神世界、治学面貌甚至是性情格调，但也仅此而已。
文人仍需将自身回归到平常心态中去，这是我的观点。
32．《腊梅》 腊梅大约真的可以给人启迪、激励的情感萌发罢，也只有人才可存有这认识，或者耳耳相传，便给了某自然界之植物以特定的性格或象征，所以后人一定要从腊梅中看出生命力的坚韧、顽强的这面来，却见不到万物的复杂性和生命中许多悖论。
腊梅固然可以御寒，但未知是否也能御热呢
33．《家住龙华》 禅味在历史的叙述和古老庙堂式建筑的烟尘中愈发显得泛黄脆软，凝固成衰朽的气色浸透在文人怀旧和超然自适的情感颓废中，家住龙华的人有很多，到头来，云在天空水在瓶，纵使老僧裁得布匹几十，喝破了柏树子的佛性有无，亦不过是家住龙华而已矣。
36．《华语情结》 语言是文化强有力的载体，人类文明正属于语言性的存在，但人言异于神言（Word），人言存在的有限性、欠缺性、虚假性被一次次证明，或者不证自明。
人言不应该被过分迷恋、执著和沉陷，运用它并超越它，而不是戴着所谓“母语”的镣铐跳舞，应不为其所累所操控，才是现在文化人的使命和人言发展的方向。
华语在某种程度上阻碍了古老民族接受西方文明的脚步，过去是表现为白话文同文言文的空间争夺，现下却呈现出更趋复杂、深刻的民族性文化心理的彷徨、挣扎与整合之中。
37．《这里真安静》 文章写到最后，也仅剩“安静”而已。
“军人、妓女、文人”这个模式被拔高起来赋予莫名其妙的涵义，人全都成了符号，包括那个被作者浓墨强调渲染的日本文人。
文人格外重要，仅仅因为是“文人”
历史的悲惨历程最终走向的是碑文的安静，草木的安静，一切重返自然的安静，当懦弱者不肯直面个体生命的深重罪苦和百病缠身的灵魂时，他就会一厢情愿的闭上自己的双眼然后说：安静罢，一切都回归清净了。
无声而黑暗的东方就是这样在麻木的自醉中失掉了旷野里为拯救的光呐喊的嘴巴。
苦旅，便如是安静的化为恒久的无味和无聊。
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关于思念家乡的文章，要带题目的
思念故乡的夜 作者: 秋雨如烟 发表日期: 2006-03-23 15:02 点击数: 232 我生在一个僻静的小村庄里，儿时的点点滴滴总是萦绕在心底．那浓浓的泥土的 气息，一眼望不到边的绿地；风儿摇动着麦浪把蝶儿吹起，晶莹的露珠也聆听着鸟儿的轻啼， 那牧归的羊儿在悠然地欣赏着晚霞如血的美丽． 傍晚的炊烟袅袅升起，月亮抖动她银白色的外衣，将大地拥入怀里．此时的村庄， 如一个端庄娴熟的少妇，在炊烟和夜色中，默默地展露着自己慈祥的美． 随着夜幕的慢慢临近，独自站在晃若仙境般的夜色里，想千里之外的友人．月光如水 ，轻烟围绕．小院的方桌上，一壶清茶飘起淡淡的幽香．这时，把萧儿吹响，独自欣赏＜苏 武牧羊＞那份无奈的悲凉．．． ．．． 共看明月应垂泪／一夜乡心五处同．白居易的诗句，让我又一次迷失在思乡的夜色里
------------------------------------- 思念故乡 考场上静悄悄的，只有零星页片翻动的声音。
有孩子绝望地东张西望，目光所到之处并无接应。
孩子更绝望的收回目光，低了头。
有个孩子睡着了，是那种纯粹的睡。
脸枕在手臂上，眼睛紧闭，嘴角有一溜晶莹的口水。
探进窗户的阳光顽皮地照着，孩子脸上泛起朦胧地光泽，很好看，很可爱。
想叫醒孩子，手伸了出去，又收了回来。
不忍心打扰孩子的熟睡，想必这也是对和田基础教育欠缺造成后果的抗议吧。
有个男孩下颚顶在试卷上，怪怪地冲我笑。
因为下颚用力，嘴角向两侧滑稽地伸开。
我也笑了，男孩的目光不好意思地回归了试卷。
我在读《昆明的雨》，汪曾琪先生所著。
从福建的漳州，途径昆明、泰山、荷泽、天山、皖南、杜甫草堂和湖南，一溜烟地走到了浙江温州。
一路读来，所述内容均与水有关。
漳州的清泉，武夷山的水巷，翠湖的湖中湖，博格达雪山下的天池，老先生偏爱水景的特性，活波在字里行间。
读字读久了，眼睛有些苦涩。
抬头望窗外，一排披沙色的白杨树，触目映入眼帘。
几片黄叶随风滚落，又惊动了原本深藏的东西，缓缓从心底升起，是思乡吗
读《昆明之雨》，忘了身在何处，自顾自地倘佯在“四周山色秀，一夜溪声清”的山水之间。
再抬头时，一切皆已远去，顿悟，我不在水乡，我在沙漠中的和田。
背着行囊，已经走过南疆几处地方，未见江南山青，却闻水秀长久淙淙，唯有和田看不见长年流水景色。
和田是几个地方之中极特殊的地方。
喀什河有水只在春夏，冬秋来临，河水自然停住脚步，任风沙在空中逍遥，不做灌溉的营生。
故，和田缺水。
故，和田总显凄凉贫穷枯寂，远没有南疆其他绿洲的富足和生机盎然。
和田处于塔克拉玛干沙漠南缘，沙漠离和田市区只有二十多公里，几乎与外界隔离。
倘若没有坚实的经济基础，不能从天空出走和田，也只能在塔克拉玛干沙漠中摇晃一天有余，方可借大巴的力量走向乌鲁木齐。
交通闭塞，本地又没有生产能力，所有物资的运送，均需高额运输费用，所以物资匮乏。
人才引入也相对困难，天知道我的学生们在我接手之前曾经遇见过多少教师，又曾经受过多少混事教师的教育。
这么大一片地区的孩子们，整体缺少与时代链接的教育，还在接受内地十多年前的教育内容，由不得让了解了这种情况的人心动，再铁石样的心，也会即刻生出软软的怜惜。
十一月的北京不知道怎么样了，还有风吗，暖气可否开始供应，气温可曾下降，家乡的小肠陈是否还是宾客满堂，大白菜开始储存了吗
把《昆明的雨》中最后两篇翻开来读，一为“国子监”，二为“胡同文化”。
曾经去过国子监，也读过一些对国子监的介绍，终究没有喜欢起来，就像看西洋景，懒懒散散漫不经心地读一本历史故事。
偶然目光一亮，也只是被某个未曾见过的物什引起新奇，其他并没有太多的感受。
北京胡同对我却有了不同。
前几天，中年人生论坛的老强先生贴出一篇很伤感的文字，描述的地方离我住过的胡同很近很近，看后痴呆半日，眼前清晰出现了北京胡同的情景。
大妈带着京骂聊天，大姑娘小伙子带着傲气，那种北京人骨子里流淌出来的京城傲气，出来进去行色匆匆为富足奔忙，偶遇熟人，也忘不了说几句很有显摆味道的话。
老爷们开着新买的汽车匆匆奔酒馆而去，想来喝的一定是二锅头，这是京城男人的偏爱。
这一切对我来说太熟悉了，就像自己家里人的生活。
远离久居的京城，来到遥远的沙漠，再读汪老先生的胡同文化，由不得鼻子发酸，一口清泪顺咽喉咽下。
抬朦胧的眼看眼前的学生，似乎回到半年前的教室，似乎又看到故乡学生的微笑，只是眼前的微笑多了几分木然，我的微笑多了几分同情和怜惜。
我知道，走在沙漠路上的偶然瞬间，我是在思念我的故乡……
描写才艺的句子有哪些
隆皇帝的40多个后妃中，有一位维吾尔族女她就是闻名遐迩的香妃实香妃是否遍体生香，根本无证。
但乾隆帝只有一个维吾尔族妃子却是史实，她就是容妃。
容妃（1734年10月11日－1788年5月24日），霍卓氏（又作和卓氏），维吾尔族人。
生于雍正十三年九月十五日，阿里和卓之女。
清高宗时为和贵人、容嫔、容妃。
乾隆五十三年（1788）四月十九日卒，享年55岁。
乾隆五十三年（1788）九月二十五日入葬清东陵之裕陵妃园寝。
雍正十二年（1734年）九月十五日，香妃诞生在新疆和卓族的一个家庭。
和卓族是世居叶尔羌的维吾尔族始祖派噶木巴尔的后裔，其族称为和卓，所以香妃又叫和卓氏。
其父为第二十九世回部台吉（贵族首领）图尔都。
乾隆二十年五月，清军进军伊犁，二次平定准噶尔叛乱，解救了被准噶尔拘禁的叶尔羌、喀什噶尔封建主玛罕木特的两个儿子：大和卓木、小和卓木。
不料两年以后，小和卓木杀死了钦派的副都统阿敏道，自称巴图尔汗，大和卓木也据守喀什噶尔，两相呼应，称雄南疆，开始了大规模的武装反清。
此后，图尔都台吉等不愿归附分裂的部落，配合清军，于乾隆二十四年，彻底平息了大、小和卓木的叛乱。
乾隆二十五年，图尔都等五户助战有功的和卓，及霍集斯等三户在平乱中立功的南疆维吾尔上层人士应召陆续来到北京，拜见高宗皇帝。
乾隆令他们在京居住，并派使者接他们的家眷来京，封图尔都等为一等台吉。
图尔都27岁的妹妹也被选入宫，册封为和贵人（即香妃）。
显然，这是乾隆皇帝统一新疆后，实行“因俗而制”的政治需要，即政治联姻。
贵人在清朝后妃的八个等级中，属于第六个等级，其前有皇后、皇贵妃、贵妃、妃、嫔，其后有常在和答应。
由于和贵人入宫时带来了祥瑞（从南方移栽到宫内的荔枝树，竟结出了200多颗荔枝），很得皇上的青睐，也很受皇太后的喜爱。
因此在和贵人入宫后的第三年，即乾隆二十七年五月十六日，皇太后降旨，册封和贵人为容嫔。
她的哥哥，原封为一等台吉的图尔都，也因追论进攻喀什噶尔有功.而同时晋爵，封为辅国公。
乾隆三十年春天，高宗第四次南巡，携皇太后、皇后、庆妃、香妃、图尔都以及大学士傅恒等王公贵戚1000余人同行。
一路上，乾隆对香妃格外恩赏.前后赐给她80多种口味适宜的饭菜，其中就有名贵的奶酥油野鸭子、酒炖羊肉、羊池士等。
之后，香妃的俊俏和异域情调进一步赢得乾隆皇帝的垂爱和信任，乾隆三十三年六月，皇太后懿旨，将她由容嫔晋为容妃，并由赏给处为她准备满洲朝服、吉服、项圈、耳坠、数珠等等。
同年十月，受命为正、副使的大学士尹继善、内阁学士迈拉逊，持节册封容嫔为容妃，册文曰：“尔容嫔霍卓氏，端谨持躬，柔嘉表则，秉小心而有恪，久勤服事于慈闱，供内职以无违，夙协箴规于女史，兹奉皇太后慈谕，册封尔为容妃……。
”这一年，香妃35岁。
三年以后，乾隆又携香妃等六位妃嫔东巡，游历泰山，拜竭孔庙。
由于乾隆三十一年乌喇那拉氏皇后亡故，乾隆声称不再立后；乾隆四十年，皇贵妃又病死，因此，到这个时候，容妃在乾隆的众多后妃中已处于举足轻重的地位。
乾隆四十六年正月十五日，皇帝在圆明园奉三无私殿设宴会餐，容妃已入主了西边头桌的首位，到同年十二月乾清宫大宴，容妃又升格到了东边坐桌的第二位。
这时，容妃已48岁，到了她地位与殊荣的顶峰。
乾隆五十三年四月十九日，容妃离世，享年55岁。
香妃的故事历来非常迷人。
传说她“玉容未近，芳香袭人，即不是花香也不是粉香，别有一种奇芳异馥，沁人心脾”。
是新疆回部酋长霍集占的王妃，回部叛乱，霍集占被清廷诛杀，将军兆惠将香妃生擒送与乾隆。
但香妃心怀“国破家亡，情愿一死”之志，始终不从乾隆，最后被太后赐死。
死后，将其运回家乡安葬，故新疆喀什有香妃墓。
