表示难过想哭的诗句
1玉容寂寞泪澜,梨花一枝春带雨.2.春如旧,人空瘦,泪邑鲛绡透 3.怕人寻问,妆欢 4.执手相看泪眼 竟无噎5.夜深忽梦少年事,梦啼红妆泪阑干 6.寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚.7.四月十七,正是去年今日.别君时：忍泪佯低面,含羞半敛眉.不知魂已断,空有梦相随.除却天边月,没人知.8.看朱成碧思纷纷,憔悴支离为忆君.不信比来长下泪,开箱验取石榴裙.9.美人卷珠帘,深坐蹙蛾眉.但见泪痕湿,不知心恨谁句子：我的泪像调皮的孩子蹦出了我的眼眶 泪水顿时充满了我的眼眶，我想忍住，可泪还是滴滴答地流下了。
菊花在古典文学里的象征意义是什么
《声声慢》“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘
” 菊花本是秋令之花，令人伤感，虽然满院盛开，可由于自己憔悴瘦损，也没有心情去摘花赏花。
花向来喻女子，此处菊花愁损容颜，也指词人如今孤独寂寞，没有人欣赏、没有人守护，正是李清照不幸遭遇的现实写照。
“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急。
”并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。
一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡“怎敌他晚来风急。
”秋风能渲染愁情“雁过也，正伤心，却是旧时相识。
”大雁从北飞到南方的，词人也是由北向南来的；而且鸿雁曾经为她和丈夫穿过书信。
雁象征离愁“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。
” 雨是哀伤、愁丝的象征
艺术家们是怎么表现梅兰竹菊的
梅兰竹菊作者：高山流水梅兰竹菊指：梅花、兰花、竹、菊花。
中国文人称之为“四君子”。
人们之所以如此喜爱它们，是因为它们象征和隐喻了一种品质和人格。
梅兰竹菊，占尽春夏秋冬，表现了人们对人间世事和生命意义的感悟。
梅高洁孤傲，兰幽雅灵慧，竹虚心有节，菊冷艳清贞。
正是这些品性，人们才在一花一草、一石一木中负载了自己的一片真情，从而使花木草石脱离或拓展了原有的意义，正是根源于对这种审美人格境界的神往，而成为人格胸襟的隐喻和感物喻志的象征。
梅我喜欢梅，北方少有梅花，平时大多是从电视或图片中欣赏梅花。
看到真的梅花还是在几年前去华东五市旅游时，在南京的中山陵公园，那时正是梅花开放的季节，满树的红梅和白梅，争奇斗艳，令我们驻足观看并争相留影拍照，欣喜不必多说。
梅花是我们中华民族精神的象征。
梅花象征坚韧不拔，不屈不挠，奋勇当先，自强不息的精神品质。
迎雪吐艳，凌寒飘香，铁骨冰心的崇高品质和坚贞气节几乎写意了我们“龙的传人”的精神面貌。
它有一种寂寞中的自足，一种凌寒独自开的孤傲。
它不屑与凡桃俗李在春光中争艳，而是在天寒地冻、万木不禁寒风时，独自傲然挺立，在大雪中开出繁花满树，幽幽冷香，随风袭人。
人们爱花，不仅喜爱花的美艳外表，更欣赏花中蕴含的人格寓意和精神力量。
我国古代文人描写梅花的诗句可谓最多。
苏东坡《红梅》“年年芳信负红梅，江畔垂垂又欲开。
珍重多情关伊令，直和根拨送春来。
”李商隐：《忆梅》“定定住天涯，依依向物华。
寒梅最堪恨，长作去年花。
”陆游：《梅花绝句》“幽谷那堪更北枝，年年自分着花迟。
高标逸韵君知否，正是层冰积雪时。
”“雪虐风号愈凛然，花中气节最高坚。
过时自会飘零去，耻向东君更乞怜。
”苏轼：《再和杨公济梅花》“莫向霜晨怨未开，白头朝夕自相摧。
斩新一朵含风露，恰似西厢待月来。
”《赠岭上梅》“梅花开尽白花开，过尽行人君不来。
不趁青梅尝煮酒，要看细雨熟黄梅。
”现在我们最常引用的一句励志诗：“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”更能说明梅花喻意的深远。
兰我喜欢兰花，虽然看过兰花，但是大多是一些并不很贵重的兰，欣赏兰花也是通过各种媒介或是绘画中。
兰花是幽雅灵慧的象征。
兰花没有牡丹那种雍容华贵的外表，也没有玫瑰挺拔粗壮的枝条，柔弱的一丛却是空谷生幽兰，兰最令人倾倒之处是幽，因其生长在深山野谷，才能洗净那种绮丽香泽的姿态，以清婉素淡的香气长葆本性之美。
这种不以无人而不芳的幽，不只是属于林泉隐士的气质，更是一种文化通性，一种人不知而不愠的君子风格，一种不求仕途通达、不沽名钓誉、只追求胸中志向的坦荡胸襟，象征着疏远污浊政治、保全自己美好人格的品质。
兰花从不取媚于人，也不愿移植于繁华都市，一旦离开清幽净土，则不免为尘垢玷污。
因此，兰花只适宜于开在人迹罕至的幽深所在，只适宜于开在诗人们的理想境界中。
正是由于兰的这些品格，所以文人志士喜欢描写它，以物言志。
韩愈《幽兰操》中“兰之猗猗，扬扬其香。
不采而佩，于兰何伤。
”张九龄《感遇》“兰叶春葳蕤，桂华秋皎洁。
欣欣此生意，自尔为佳节。
谁知林栖者，闻风坐相悦。
草木有本心，何求美人折。
”杜牧《兰溪》“兰溪春尽碧泱泱，映水兰花雨发香。
楚国大夫憔悴日，应寻此路去潇湘。
”徐渭《水墨兰花》“绿水唯应漾白苹，胭脂只念点朱唇。
自从画得湘兰后，更不闲题与俗人。
”朱熹《兰涧》“光风浮碧涧，兰枯日猗猗。
竟岁无人采，含薰只自知。
”竹在所有的花草树木中我最喜欢的就是竹。
这种喜欢是不能用语言所能描绘的，我喜欢南方高耸入云的竹海，喜欢柔嫩细致的小毛竹，喜欢绘画中的墨竹……所有的竹都喜欢。
在我刚刚参加工作时，我工作单位院落的一角就栽植了一小片竹林，当时正是枝繁叶茂时节。
因为我们生活在北方，这种竹林很少，所以当我看到这片小竹林时，真是欣喜若狂。
每天都要到那里细细观察，不忍离去。
听着竹叶在清风中簌簌的声音，看着夜月下疏朗的影子，这些都让我深深感动，我不单是爱它的秀美，更欣赏它的高洁和那刚正不阿的性格以及于风霜凌厉中苍翠俨然的品格，竹是虚心有节的象征，这种品质也是做人的根本所在。
人们赞颂竹的有节、虚心、向上、长绿、坚韧、耐寒、清雅、质朴，这是人们把高尚的人格赋予了竹。
因而中国文人的居室住宅中大多植有竹子。
苏东坡说：宁可食无肉，不可居无竹。
无肉令人瘦，无竹令人俗。
人瘦尚可肥，士俗不可医。
朴实直白的语言，显示出那悠久的文化精神已深入士人骨髓。
所以人们写竹、颂竹、咏竹、画竹。
明太祖朱元璋的“雪压枝头低，虽低不着泥；一朝红日出，依旧与天齐”这是给予竹的刚正之誉。
郑板桥的《咏竹》：“咬定青山不放松，立根原在破岩中；千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”是竹的坚强。
魏源的“凌霜竹箭傲雪梅，直与天地争春回”是竹的自信；郑燮的“一节复一节，千枝攒万叶；我自不开花，免撩蜂与蝶”是竹的清高。
郑谷的“宜烟宜雨又宜风。
拂水藏村复间松。
移得萧骚从远寺。
洗来疏侵见前峰。
侵阶藓折春芽迸。
绕径莎微夏阴浓。
无赖杏花多意绪。
数枝穿翠好相容。
”是竹的可人。
我希望自己能像竹一样挺拔潇洒、清逸脱俗、虚心高节。
我愿自己永远是一竿青青翠竹。
菊如果说在梅兰竹菊四君子中我最喜欢的是竹的话，而最情有独钟的却是菊。
不只因为它是高洁品格的象征，还有一个有趣的故事在里面。
在多年前，一次偶然的机会，遇到了一个中年女人，她是一个会治很多种疑难杂症的人，为不少人治好了在医院不能治好的病。
很多人都说她有“仙儿”。
当她看到我时，说我不是一般的女人，是天上的“菊花仙子”转世，而且有一副菩萨一样的好心肠，善良、温柔、聪慧。
我是一名共产党员，虽然我并不相信什么“仙子”或前世、后世之说，但喜欢菊花却是真的。
从此也就对菊花更是情有独钟了。
菊是高洁、冷艳、清贞的象征。
陶渊明“芳菊开林耀，青松冠岩列。
怀此贞秀姿，卓为霜下杰。
”正是体现了他对羡慕幽静安逸生活的向往。
东篱下悠然采菊的他，以田园诗人和隐逸者的姿态，赋予菊花独特的超凡脱俗的隐者风范，菊花从此便有了隐士的灵性。
建安文学的杰出代表曹植，在其脍炙人口的名篇《洛神赋》中，有这样的句子：“其形也，翩若惊鸿，宛若游龙，荣曜秋菊，华茂春松。
”用菊花比喻裙裾飘飘、翩然飞舞的洛神的荣光鲜丽，写尽了洛神的风度和气质。
故诗人一般都赞赏其凌寒的品格，例如：白居易的《咏菊》：一夜新霜著瓦轻，芭蕉新折败荷倾。
耐寒唯有东篱菊，金粟初开晓更清。
王实甫在《西厢记》中用：“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。
晓来谁染芳林醉，总是点点离人泪。
”描绘了满地凋零的菊花为剧中主人公的离情别绪做的衬托和渲染，菊花成了伤感意境中的代表景物。
菊花，在女词人李清照的笔下也成了寄托情思的对象。
“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
”表达了思念远方丈夫，顾影自怜的忧怨，也有“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。
”哀叹个人命运，抒写国破家亡的悲痛情怀。
四大名著《红楼梦》中对菊花有着细致的描写。
清高孤傲、多愁善感的林黛玉所作的《问菊》“孤标傲世偕谁隐，一样开花为底迟
圃露庭霜何寂寞，雁归蛩病可相思
”《菊梦》“登仙非慕庄生梦，忆旧还寻陶令盟。
睡去依依随雁断，惊回故故恼蛩鸣。
”等诗篇，赞美了菊花的高洁品质，同时也体现了她和菊花有着心灵上和情感上的交流和共鸣。
如果说，冬梅斗霜冒雪，有一种不屈不挠的品格；春兰空谷幽静，是一种疏远污浊的情怀，那么，秋菊更兼有这两种品格。
晚秋时节，斜阳下，矮篱畔，一丛丛傲然开放，不畏严霜，不辞寂寞，百花皆凋零，唯独其芬芳，显示出可贵的品质。
因此那种恬淡的疏散气质，与人们经历了苦闷彷徨之后而获得的精神上的安详宁静相契合。
因而对菊花的欣赏，俨然成为君子自得自乐、儒、道双修的精神象证。
最后引用不知作者姓名的几句诗作为结束语：梅如玉碎，银末舞飞扬。
笑傲红梅凌绝顶，一枝料峭向苍茫。
雪里布芬芳。
兰山叠嶂，遥寄好春光。
天地灵华芳吐纳，岩泉蕴育慧心房。
撷集费思量。
竹超拔处，卓影任修长。
多少凌云鸿远志，虚心到老莫轻狂。
贫瘠愈刚强。
菊盘流穗，芳瑞饰秋妆。
纵有华容千美貌，尚能市井满庭芳。
菊酒浸辞章
关于爱情的作文
瘦了一曲琵琶语，淡了一帘幽梦 剪水无情，何处芳心歇。
休休复休休。
记起那样清晰的句子：彩云易散梦易醒，缘就是红尘中的一缕轻烟。
一语成谶。
也许，一生如是一场戏，你方唱罢我登场。
台上流年似水，粉墨舞袖，唱词唇间溢出清越悠扬，台下日月穿梭，眸中光华流转，水袖空舞掩盖了岁月的沧桑。
心却芫杂，这样景华，这样虚幻，像什么
像一场纠葛的爱情
像一段演绎在戏台上的爱恨情仇
或许，爱情亦似这一场戏。
或者只是徐徐挥出去的袖，粉香浮动，眉梢暗涌，台前锣鼓喧天，台后尘埃落定。
如是，世间故事如出一辙，最后，最后还是空空如也，终躲不过曲终人散的结局。
这一点低徊洇潮了多少水墨宣纸。
于是，世间亦多痴男怨女。
只道不信，不由不信，任谁都一样在上纸迹上化成篇篇绕指柔。
夜入三更，玉枕生凉，几分追忆几分冷，风吹窗帘心却等。
情至浓时，才知道，红笺已无色。
到处是关乎你的信息。
我注定是你的故事，没有开始。
镜中青丝凌乱，用伤感的手指，馆起如墨的长发，收藏起一些寞寞的情怀。
案上，锦瑟的五十弦，已被岁月编织成动人的传说。
那一弦一柱犹如一音一节弹奏，是谁在隔岸唱响一首如痴如醉的骊歌
翻遍你的名字，饮下一壶烟雨。
把曾经执着的矜持，演绎成一起有声有色的沦陷。
已经负荷不起太多的忧虑，这世间，太多的一眼漠然。
谁曾在乎谁
谁又曾了解谁
更不知谁会刻骨记得，谁又舍得忘记
谁离，谁弃
只能踏着晨钟暮鼓的梵音，走在缕缕檀香紫雾中。
回首的驻足是曾经断裂的纹路，关于你的旧词在我的书桌上渐染尘灰，冗沉的涂写在尘封之前，我看见自己泪流满面的文字在稿纸的背后，是无法修饰的伪装。
如何抵达你的彼岸，一场沉眠
一章诗词
一片闲云
我细想，最后的最后却只凄然淡笑，到底只是茕茕孑立，你和我，依然隔着一片深海。
只能将自己的背影与转身，交给暗伤的眉睫。
不由轻叹，我只是一个独守斜阳暮山的女子。
在红尘深处，丈量着寂寞的距离，看着日暮日苏，月斜月掩，云涌的时候，看花落无痕，听柳黛摇拽。
固守的诉说着年华在水影里流逝。
也许，一切风月花事，本就是尘世独有的约定，初见无痕，再见便如风。
前尘过往，遗落在岁月的边缘，承载不了这些浅墨书行里的浓愁浅恨。
只想问问红尘滚滚，会有谁曾用心的细细读懂
揭开夜的帷幕，我翻转失眠的天空，那些如水一样清澈的章节里，留余温千缕于心。
我看到自已走在远古的朝代，守着三千柔丝，守断了疲倦，以萍为舟，携桃红花开的唐韵元曲，踏着汉风宋土的诗行，赤足沿着流淌的月华，一步步奔向我似水的流年。
绣阁凤帏深几许
欲说还休，心事在无声的等待里一路轻歌迩来。
那个环佩叮当衣袂飘然的女子，试着清清淡淡的微笑，为你穿渡千年一路寻来，羽化成你掌心的清绝的笙箫，一扇扇沉香雕镂的西窗后，有歌轻轻唱。
有语切切吟。
如若可以，请你
请你用心聆听，那无边的眷恋，浅浅深深。
你听，庭院的花已落了。
有人为你谱一段寂寞清曲，有谁人坐听
一曲离歌，再曲无痕。
月下有人，为你发丝长，眉眼乱，在七月的枝头，悄然滤去风尘，拨成一弦夜音；闲愁落尽的伤感，融入唐诗宋词的书卷中，流转徘徊。
瘦了一曲琵琶语，淡了一帘幽梦……三千青丝舞成雪 青丝三千丈，翩翩舞成风，只为换取那,前世的回眸。
－－题记 轻舒水袖，料峭秋寒，风，便吹皱了满帘的忧。
晓夜如墨，青丝如缎，三千的发丝，沐浴在静谥的落寞中，飞舞翩跹。
为谁
芬芳了恒古的眷恋不朽。
是你么
还是我无端惹起的愁。
瞧，夜是，那么那么地凉，又是那么那么地美。
我便静静地，依在寂寞的残窗下，柔柔，柔柔地拈上一缕枯落的青丝，取一瓢月华的碧辉，丈量着那，逝去的情意溶溶。
相逢，我以花的笑靥，静谧在万紫千红中，最不起眼的一个角落。
蓦然间，被飞鸾翔凤的你，所轻怜。
于是，温柔的呢喃，一一在你耳畔，蜜语还羞。
封尘已久心扉，一一为你而绽放。
你的气宇轩昂，我的香腮晕红，陌上了当年的春意盎盈。
便让满园的春色，袅袅生辉，更惹得百花栏里，莺妒燕嫉。
总以为，我会是你，这一生，最美的霓裳，最后的风景。
揉入你怀中，飘逸的发丝只为你，而骄傲不已。
只为你，而芳香不息。
却不料，岁月的沧桑，夭折了当年，情犊初开的嫣红。
日月如梭，奈何来去太匆匆，瘦了朱颜，也瘦了曾今举案齐眉的香枕情浓。
回首，笑里轻轻语，似你的英姿飒爽，似我的含情凝睇，如昔。
仅一次的回眸，便被你撩开了，似花的心扉。
还未来得及，与君共同演绎出，天荒爱不老的传奇。
怎叹，我却不是戏里的主角。
你的转身，让我茕茕伫立于风中，哽咽凄泣。
三千的青丝，便随着风儿，欲飘亦乱，欲飘亦苍，纷纷舞成了茫茫的雪。
秋风憔悴，夜不能寐，对月临空，浅斟杯酒,在逝去的流年里，饮尽风花雪月，饮尽沉淀在恒古的千秋。
相思，便象花儿一样，凝结在眉心之尖，泌泌微香。
然，君可知晓，我用尽了一生的等候，只为印证那海誓山盟的神话。
但，却敌不过，迩后在君怀中，争香斗艳的桃梨翠柳。
南柯梦,索心蝉。
泪纷纷，轻钗沽酒，竟，诉不尽这醉意伤愁。
思切切,恋悠悠，墨涓涓，情难留。
月上东墙时，忧絮涟漪，幽怨千千，便碎去了一地的相思，消瘦了清眸流盼的舜容。
想必，我曾是你，眉间的怦然心动。
不然，为何
君的儒雅，轻怜，一一在晓雾的罗裙中，辗转徘徊，潺潺不休。
然，君而后，矜持的淡漠，竟让我万般，束手无策了。
忆起了，相逢的梦里，浓情一一别离了，君的默然转身，独我困在寂寞里，噶然失了语。
这一生，花儿的含苞羞涩，只能在红尘中，绽放一次，妩媚一次。
只因，它挽不回，若流光影的匆忙。
然，君却错过了花开的最美时期。
我固执的奢望，你冷漠的诀别，将一阙精致的诗歌，执于手心，还未送出，瞬间化去了千年的沧桑。
咫尺，天涯，相逢何必再去苛求那,长相厮守。
帘外的落花儿，早已将戏里的结局，静然于眸间。
故事的落幕，于苍凉的小墙上，层层剥落，一一染透。
而我，却假装不想读懂。
落红舞成风，心在颤抖，心在战栗，红颜已老去，泪光千万千，该向哪儿去倾诉
我的隔岸凝望，你的熟视无睹，独我困在夜色的阑珊处，忘然止步。
伸手，竟无从触及. 缘来缘散,是天注定吗
或许，我本该目空一切也好，哪管尘埃的是是非非，爱恨因果，在红尘中逍遥惬惬。
奈何记忆捉弄,记忆不休，我还躺在，前世的情语里，辗转周旋。
然,君却早已遗忘了，花前月下，翩翩跃舞的红颜，逐风飞逸的三千柔丝。
挥袖间，欲语泪簌簌，情已难再续。
褪色的缠绵，琵琶一曲，拨给谁听
今生的不悔,眷恋一阙，又向谁系
你一走，弦便断了心帘的痛。
缘散去，情便独留了一场空。
几缕情丝，般般入梦，梦转千回，宛宛难休。
梦里梦外,你的转变,令我措手不急。
如今，这残落的叹息，该从何拾取
三千的青丝，为谁翩舞了，朝朝暮暮的柔肠百转
当一滴暗夜的寒露，打翻了一泓温软的春梦时，我便要徘徊在晓月残星里，隔着一个时空，为君浅唱轻吟了。
忧君也，思君也，一帘幻梦柔情觅。
恋恋的不舍，流水的无情，花落的惆怅，在云袂水袖间，袅袅漫起；于晓风残月下，柔柔蔓延；思绪便悠悠，思绪便在，纤细的指间下游弋。
云水之央，诗写婵娟，那软软的吴侬香语，是谁的心如止水
溶溶月下，词谱秋莲，又是谁的丹青，赠于君心
你眸间的诱惑，是谁眷恋的风情，任一泓温软的相思，遗忘在恒古的天空里，让我再也，攀不到君的手。
让我再也，盼不到君的回眸了。
梦了，在花前月下里。
醒了，在蝉露秋枝的清眸中。
丢失了，在花开一季的芬芳里。
匆匆了，在青丝飞舞的寒月下。
层层回望，往事难提。
心若一动，瞬间万年，痴痴醉生梦死。
青衫倚寒窗，残花谢哀愁。
怎叹，红尘滚滚太匆匆，蓦然回首终成空。
望眼欲川，泪眼迷离，泪光涓涓。
然，我却依然走不出，看不透。
奈何昙花只一现，奈何沧海只一粟。
剥落了嫣然的红颜，却剥不尽千古的苍穹。
今夜，相思不息，相思无迹，诗意羁魂凝成霜。
三千的青丝，便舞成了雪，一丝一丝，一缕一缕，层层叠叠了，千条万絮的悲歌锦曲。
为君，翩跹着天长地久的厮守。
在田月沧海中，飘飘扬扬，柔情栩栩。
合着青鸟的嘶鸣，随着风儿的呢喃，凄美了遗忘的梦里，那一抹，再也唤不回的叹息。
弱水三千，谁能释独衷一瓢的缠绵 斜风细雨，疏花纷落。
红颜，深深埋进长长发丝里；心事，偷偷寄在隔岸风景中。
忧伤，悄悄藏在季节深处；寂寞，轻轻掩于繁烟云雾里。
俯首饮宿雨，垂眉听秋寒，拈来几许旧时的温柔，打捞往昔，吟唱着洛水秦风，穿过朦胧雨帘中的手指，去触摸着心底最冰冷的回忆。
听一曲清歌，揽一声细语，细数流年，用戏说的调子码出岁月的语言。
繁华楼宇默然转身，遗落的红颜是迷离的伤。
用最纤细的指尖划破时光之蓝田，用最精致的语言描述日升与日落，笔挥翰墨，残词半阙停泊在疲惫的双肩，萦绕在梦的檐梁上。
锦瑟的心事中，蓄满了欲说还休的哀怨，在字里行间或繁花似锦、或落寞缤纷。
我舞文纤细的手总是挽不住流年，只得穿越岁月的浮云，把所有的传奇付诸于笔端，我在故事中掩蔽前生，用词语捏造年轮，流转成经典，任于成篇篇历史。
风行水上后，是我的玄机。
我是个喜欢沉浸在古典的唐诗宋词里的女子，阑珊中，倚在椅子里，一袭的长发，零落满肩。
十指下细描成一阕易安小令，缀入岁月的书简，在唯美的故事里刻画下千年轮回的谴卷。
轻舞水袖，把你的名字与前世的嫣红一并篆刻在守望的门楣上…… 一纸素笺承载心底袅袅沉香，章章字节在等待中憔悴成一首瘦瘦的词，今生只为半阕唯美的段落。
心事沉浮纷纷，注定走不出远古的朝代……月色里，挽着苏杭的风，掬着秦淮的水。
文字中，掂一首唐诗，吟一阙宋词。
依稀。
卷帘西风里，我衣着古装长发流泻，伫立于秦淮河畔，手提一盏彩鸾明灯，掬水为佩花为裳，泛兰舟破云水浪，穿过大唐的红墙黛瓦，越过大宋的烟笼云罩，飘过大清的风花雪月，荡一怀柔情，在烟雨楼台中迷乱；我漫舒广袖，在小楼吹彻玉生寒的绵风里翩跹。
于芸芸众生中，坚守着前世的期盼。
是你影子携带的风尘，踩着千年的影子，踏着万顷的碧波，凑响了你我三生情缘的戏码。
我自大红的幔布中出场，无须华美的彩衣戏服遮挡，你青巾长衫路过的身影，见证了我的守望……弱水三千，我只饮一飘。
如果说红尘情爱是一场倾诉，那么，我希望用一首长长叙事文字的倾诉拦截起你我三生的幸福，对酒而舞，花间樽前，化成永恒。
孤寂的背影，穿越沧桑的飘零，穿越薄薄的凄凉，穿越一畔的风尘，执著地守护你我的风景。
风来尘往，蓦然回首，也许，你总以你的睿智挽留了你满园里的花落，而我，只能寂寞水袖无垠，舞到海枯石烂、舞到漫无边际、舞到烟尘散尽、舞到波澜不惊，舞过一世的繁华。
我卖力倾情的演绎，只是感动了我自己。
明知所谓的地久天长，是一场没有结局的表演，是一枕南柯黄粱的美梦。
独自在一个人的庭院里落寞忧伤，孤影茕茕，凄然落泪。
明知我不够坚强，明知我容易受伤，你的脸上云淡风轻，你的默然转身，是怎样的心伤
摊开双手，吹落满天的晴朗，荡下一地的却是心碎。
“千帆过尽，谁能载动我千百度的眷恋
弱水三千，谁能释独衷一瓢的缠绵
”而今，只留下那些长长短短的句子，与誓言谎言纠结的痕迹。
伊甸园荒芜，拾起落花，满阶的枯涩。
固执的，宁愿永世守着寂寞。
在归去来兮之间，如守着似锦繁花到倏忽凋零。
繁华落尽一场梦。
枕一水清盈，思绪流转的斑驳，是拈花微笑逝尘埃飞落，你与我一世的情缘画卷定格在眼眸深处。
缘尽，不如相忘于江湖。
世间事，终究是这般无奈。
纵有雕花秀笔，万叠草笺，怎写得奈何绵绵的天长地久
轻吟断章的诗篇，写着涂鸦的残句，听潮起潮落，看花开花谢，飞满天的，只是凄凄的悲凉。
无恨，无痕。
月色倾城，我举头邀月，寂寞吟唱自已的前生今世，环绕于身际的，依旧是妖娆的寂寞，一丝一缕把苦涩的思念缠上心头。
解下轻罗素带，将千丝万缕的心事叠放在胸前，沉幽的叹息被一双手拧下，落在暗夜的身后。
我深深知道，有的感情只能书写在绢帛红笺之上，指尖只能栓在一个，没有出口的诺言上，一城风絮里无所依傍，我只有拄着文字的拐杖独自蹒跚前行着。
静坐文字的旁边，过往与今夕对视；静伫暗夜的中间，现代与古典穿梭。
而我，让今世的愁苦在前尘的梦里游荡，一梦千年，任古韵清音在风中流淌，回荡萦绕心间。
“唐宋诗风词韵中，是我永恒的独舞
”一颗古佛清灯心，微吟无声。
坐在词汇风声水起处，淡看云卷云舒。
用最精致的面容，来笑对众生。
不知，多年后，你是否还记得，我曾经为你，潸然泪下……
古诗词大全李清照《声声慢》主旨句
主旨句：怎一个愁字了得 出处：声声慢 李清照 原文：寻寻觅觅,冷冷清清, 凄凄惨惨戚戚. 乍暖还寒时候,最难将息. 三杯两盏淡酒, 怎敌他晚来风急! 雁过也,正伤心,却是旧时相识. 满地黄花堆积. 憔悴损,如今有谁堪摘? 守着窗儿,独自怎生得黑. 梧桐更兼细雨, 到黄昏,点点滴滴. 这次第,怎一个愁字了得. 赏析 唐宋古文家以散文为赋，而倚声家实以慢词为赋。
慢词具有赋的铺叙特点，且蕴藉流利，匀整而富变化，堪称“赋之余”。
李清照这首《声声慢》，脍炙人口数百年，就其内容而言，简直是一篇悲秋赋。
亦惟有以赋体读之，乃得其旨。
李清照的这首词在作法上是有创造性的。
原来的《声声慢》的曲调，韵脚押平声字，调子相应地也比较徐缓。
而这首词却改押入声韵，并屡用叠字和双声字，这就变舒缓为急促，变哀惋为凄厉。
此词以豪放纵恣之笔写激动悲怆之怀，既不委婉，也不隐约，不能列入婉约体。
靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。
这时期她的作品再没有当年那种清新可人，浅斟低唱，而转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。
《声声慢·寻寻觅觅》便是这时期的典型代表作品之一。
这首词起句便不寻常，一连用七组叠词。
不但在填词方面，即使在赋曲也绝无仅有。
但好处不仅在此，这七组叠词还极富音乐美。
宋词是用来演唱的，因此音调和谐是一个很重要的内容。
李清照对音律有极深造诣，所以这七组叠词朗读起来，便有一种大珠小珠落玉盘的感觉。
只觉齿舌音来回反复吟唱，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，然而她还未开口已觉得已能使听众感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种伤感的情绪还是没有散去。
一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷。
心情不好，再加上这种乍暖还寒天气，词人连觉也睡不着了。
如果能沉沉睡去，那么还能在短暂的时间内逃离痛苦，可是越想入眠就越难以入眠，于是词人就很自然想起亡夫来。
披衣起床，喝一点酒暖暖身子再说吧。
可是寒冷是由于孤独引起的，而饮酒与品茶一样，独自一人只会觉得分外凄凉。
端着一杯淡酒，而在这天暗云低，冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口，头白鸳鸯夫伴飞，唉，雁儿，你叫得这样凄凉幽怨，难道你也像我一样，老年失偶了吗
也像我一样，余生要独自一人面对万里层山，千山暮雪吗
胡思乱想之下，泪光迷蒙之中，蓦然觉得那只孤雁正是以前为自己传递情书的那一只。
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
旧日传情信使仍在，而秋娘与萧郎已死生相隔，人鬼殊途了，物是人非事事休，欲语泪先流。
这一奇思妙想包含着多少无法诉说的哀愁啊
这时看见那些菊花，才发觉花儿也已憔悴不堪，落红满地，再无当年那种东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖的雅致了。
以往丈夫在世时的日子多么美好，诗词唱和，整理古籍，可现在呢
只剩下自己一个人在受这无边无际的孤独的煎熬了。
故物依然，人面全非。
旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时。
独对着孤雁残菊，更感凄凉。
手托香腮，珠泪盈眶。
怕黄昏，捱白昼。
对着这阴沉的天，一个人要怎样才能熬到黄昏的来临呢
漫长使孤独变得更加可怕。
独自一人，连时间也觉得开始变慢起来。
好不容易等到了黄昏，却又下起雨来。
点点滴滴，淅淅沥沥的，无边丝雨细如愁，下得人心更烦了。
再看到屋外那两棵梧桐，虽然在风雨中却互相扶持，互相依靠，两相对比，自己一个人要凄凉多了。
急风骤雨，孤雁残菊梧桐，眼前的一切，使词人的哀怨重重叠叠，直至无以复加，不知怎样形容，也难以表达出来。
于是词人再也不用什么对比，什么渲染，什么比赋兴了，直截了当地说：这次第，怎一个愁字了得
简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更堪咀嚼。
相形之下，连李后主的问君能有几多愁，恰似一江春水向东流也稍觉失色。
一江春水虽然无穷无尽，但毕竟还可形容得出。
而词人的愁绪则非笔墨所能形容，自然稍胜一筹。
前人评此词，多以开端三句用一连串叠字为其特色。
但只注意这一层，不免失之皮相。
词中写主人公一整天的愁苦心情，却从“寻寻觅觅”开始，可见她从一起床便百无聊赖，如有所失，于是东张西望，仿佛飘流在海洋中的人要抓到点什么才能得救似的，希望找到点什么来寄托自己的空虚寂寞。
下文“冷冷清清”，是“寻寻觅觅”的结果，不但无所获，反被一种孤寂清冷的气氛袭来，使自己感到凄惨忧戚。
于是紧接着再写了一句“凄凄惨惨戚戚”。
仅此三句，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇，使读者不禁为之屏息凝神。
这乃是百感迸发于中，不得不吐之为快，所谓“欲罢不能”的结果。
“乍暖还寒时候”这一句也是此词的难点之一。
此词作于秋天，但秋天的气候应该说“乍寒还暖”，只有早春天气才能用得上“乍暖还寒”。
这是写一日之晨，而非写一季之候。
秋日清晨，朝阳初出，故言“乍暖”；但晓寒犹重，秋风砭骨，故言“还寒”。
至于“时候”二字，有人以为在古汉语中应解为“节候”；但柳永《永遇乐》云：“薰风解愠，昼景清和，新霁时候。
”由阴雨而新霁，自属较短暂的时间，可见“时候”一词在宋时已与现代汉语无殊了。
“最难将息”句则与上文“寻寻觅觅”句相呼应，说明从一清早自己就不知如何是好。
下面的“三杯两盏淡酒，怎敌他晓来风急”，“晓”，通行本作“晚”。
这又是一个可争论的焦点。
俞平伯《唐宋词选释》注云： “晓来”，各本多作“晚来”，殆因下文“黄昏”云云。
其实词写一整天，非一晚的事，若云“晚来风急”，则反而重复。
上文“三杯两盏淡酒”是早酒，即《念奴娇》词所谓“扶头酒醒”；下文“雁过也”，即彼词“征鸿过尽”。
今从《草堂诗余别集》、《词综》、张氏《词选》等各本，作“晓来”。
这个说法是对的。
说“晓来风急”，正与上文“乍暖还寒”相合。
古人晨起于卯时饮酒，又称“扶头卯酒”。
这里说用酒消愁是不抵事的。
至于下文“雁过也”的“雁”，是南来秋雁，正是往昔在北方见到的，所以说“正伤心，却是旧时相识”了。
《唐宋词选释》说：“雁未必相识，却云‘旧时相识’者，寄怀乡之意。
赵嘏《寒塘》：‘乡心正无限，一雁度南楼。
’词意近之。
”其说是也。
上片从一个人寻觅无着，写到酒难浇愁；风送雁声，反而增加了思乡的惆怅。
于是下片由秋日高空转入自家庭院。
园中开满了菊花，秋意正浓。
这里“满地黄花堆积”是指菊花盛开，而非残英满地。
“憔悴损”是指自己因忧伤而憔悴瘦损，也不是指菊花枯萎凋谢。
正由于自己无心看花，虽值菊堆满地，却不想去摘它赏它，这才是“如今有谁堪摘”的确解。
然而人不摘花，花当自萎；及花已损，则欲摘已不堪摘了。
这里既写出了自己无心摘花的郁闷，又透露了惜花将谢的情怀，笔意比唐人杜秋娘所唱的“有花堪折直须折，莫待无花空折枝”要深远多了。
从“守著窗儿”以下，写独坐无聊，内心苦闷之状，比“寻寻觅觅”三句又进一层。
“守著”句依张惠言《词选》断句，以“独自”连上文。
秦观（一作无名氏）《鹧鸪天》下片：“无一语，对芳樽，安排肠断到黄昏。
甫能炙得灯儿了，雨打梨花深闭门”，与此词意境相近。
但秦词从人对黄昏有思想准备方面着笔，李则从反面说，好像天有意不肯黑下来而使人尤为难过。
“梧桐”两句不仅脱胎淮海，而且兼用温庭筠《更漏子》下片“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到明”词意，把两种内容融而为一，笔更直而情更切。
最后以“怎一个愁字了得”句作收，也是蹊径独辟之笔。
自庾信以来，或言愁有千斛万斛，或言愁如江如海（分别见李煜、秦观词），总之是极言其多。
这里却化多为少，只说自己思绪纷茫复杂，仅用一个“愁”字如何包括得尽。
妙在又不说明于一个“愁”字之外更有什么心情，即戛然而止，仿佛不了了之。
表面上有“欲说还休”之势，实际上已倾泻无遗，淋漓尽致了。
这首词大气包举，别无枝蔓，逐件事一一说来，却始终紧扣悲秋之意，真得六朝抒情小赋之神髓。
而以接近口语的朴素清新的语言谱入新声，又却体现了倚声家的不假雕饰的本色，诚属个性独具的抒情名作。
要注意的是，这首词中作者抒发的那种非比寻常的凄苦哀愁，格调看起来虽显低沉，但分析此词不能脱离作者所生活的环境和时代氛围。
联系作者的遭遇，可知作者这一深重的哀愁不是那种闺怨闲愁，它是在金兵入侵、国土沦丧、人民流离失所、朝政腐败这样一个社会背景之下产生的，这就使这首词的感情色彩有了一个时代依托，有了一定的现实性和社会意义。
因此，《声声慢》这首满含凄苦情的词堪称千古绝唱
