对自己喜欢的一个业余歌手，说的唯美句子，不要爱情的，不要关于爱情的，比如你若不离我便不弃或者就算世
人生就像一座山和一条河，有你的人生我的山才会靠着河，有你的人生我的河才会淌过山，就这样一如既往的陪伴着你这山这水与你相伴此生，因为没有山的河流不远，没有河的山无层峦。
大家认为哪位歌手唱歌的歌词蕴含的人生哲理最多，或者是优美的句子最多呀
陈奕迅，周杰伦
赞美歌唱家的句子
安娜·莫福 （Anna Moffo,1934-），意大利女高音歌唱家。
早年在美国科蒂斯音乐学院从格莱戈里学习声乐，后又师从里契及法伐莱托等。
因在意大利斯波莱托剧院和电视节目中演出《蝴蝶夫人》获得成功而相继登上皮亚琴察和斯卡拉歌剧的舞台。
并去萨尔兹堡、伦敦、巴黎等地巡回演出。
1957年在美国芝加哥抒情歌剧院以《艺术家的生涯》在的咪咪一角引起轰动。
两年后又在纽约大都会歌剧院成功地演唱了《蝴蝶夫人》、《茶花女》等剧目，为国际歌剧所赞赏。
他音质纯净清脆，线条明晰匀称，音量不大，却充盈着极强的艺术感染力。
保罗·罗伯逊 保罗·罗伯逊 （Paul Robeson，1898－1976），美国著名男低音歌唱家、演员、社会活动家。
早年在穆维尔高级学校求学期间，就曾参加过莎士比亚戏剧的演出。
1923年毕业于哥伦比亚大学法律系，此后一直从事戏剧演出和电影拍摄等活动。
1925年在纽约哈伦剧院举行第一次黑人灵歌独唱会，大获成功。
1927年，他在美国著名音乐剧《游览船》中演唱了《老人河》一曲，由此一举成名。
他通晓多种语言，能用英、法、俄、汉等二十余种语言歌唱，其音色浑厚、深沉，具有黑人歌唱家所特有的魅力。
据说他在室内演唱时，其雄浑的低音能把窗户的玻璃震得隆隆作响，可见他的功力。
他还写有文字著作《我站在这儿》、《黑人民族的歌曲》等。
贝克佛蕾·西尔斯 贝克佛蕾·西尔斯 （Bcverly Sills,1929-），美国女高音歌唱家，真名：贝尔·西尔佛曼。
十二岁开始学习声乐，十七岁在费城首次登上歌剧舞台。
1955年以扮演《蝙蝠》中的罗萨琳达名震纽约市歌剧院舞台，成为该院专属歌唱家，演唱了二十多年。
1966年扮演《裘力斯·凯撒》中的克奥佩特拉获得巨大名声，从此登上欧美著名歌剧院舞台。
她是典型的花腔女高音，虽音量不大，却能巧妙地发挥美声唱法的长处。
风格独特，曲目广泛，是当代演唱“曼依”最好的演员，不但声情俱佳，而且法语准确。
现任纽约市歌剧院总指导。
比尔吉特·尼尔森 比尔吉特·尼尔森 （Birgit Nilsson,1918-），瑞典女高音歌唱家。
自幼爱好歌唱并参加卡鲁普地方合唱团活动。
1941年入斯德哥尔摩皇家音乐学院学习声学，1946年在瑞典皇家歌剧院初次登台，扮演《自由射手》中阿迦德一角获得好评。
1948年后演出一系列歌剧名作，赢得很高的国际声誉。
1951年参加格林德伯恩歌剧节。
此后成功地演唱卫瓦格斯塔德之后，成为当代最出色的演唱瓦格纳歌剧的女高音歌唱家。
1956-1958年先后在旧金山、纽约、米兰等地演唱。
由于其功底深厚，至今仍活跃于演出第一线，艺术质量不减当年。
彼得·施赖尔 彼得·施赖尔 （Peter Schreier，1935－），德国抒情男高音歌唱家。
八岁入德累斯顿圣十字架教堂合唱团中唱童高音，翌年首次登上歌剧舞台，在莫扎特的《魔笛》中扮演一个男童。
十六岁变声后正式从师学习声乐，1964年考入德累斯顿音乐学院专攻声乐、指挥。
毕业后在柏林、汉堡、德累斯顿、伦敦、罗马、维也纳、萨尔兹堡、布宜诺斯艾利斯、米兰、纽约等地举行音乐会或演出歌剧。
他的嗓音柔婉优美、音乐处理细致严谨，擅长于演唱莫扎特的古典歌剧和舒伯特、舒曼、沃尔夫等作曲家的艺术歌曲，同时又是出色的宗教歌曲演唱家。
恩里科·卡鲁索 恩里科·卡鲁索 （Enrico Caruso,1873-1921），世界著名的意大利男高音歌唱家。
1895年在家乡那不勒斯初次以男中音登台演唱《浮士德》，1898年以扮演《费杜拉》一剧中的罗列斯始唱男高音角色。
后旅行热那亚、圣彼得堡等地演唱，深受欢迎。
1904年赴英国修道院花园歌剧院演出，一举成名。
毕生刻苦磨练，演出歌剧五十余部，在纽约的十年内即演唱过六百余场，随时能演出的曲目有五百多首。
他的嗓音既刚劲宏亮又柔润甜美，呼吸控制及分句法十分完美，再长的乐句也能唱得从容自如。
被誉为“有史以来最伟大的男高音”。
1909年嗓子动过手术后，于1913年重返歌坛。
他是第一个录有唱片的歌唱家，拍过电影，又长于雕塑和漫画。
弗兰科·科菜里 弗兰科·科菜里（Franco Corelli 1921-），意大利男高音歌唱家。
从小具有非凡的童声嗓音，后当过制图工人。
三十岁时参加佛罗伦萨五月音乐节声乐比赛获奖，1952年在斯波菜托首次登台公演，以后在斯卡拉歌剧院和伦敦修道院花园歌剧院演出，1960年起成为纽约大都会歌剧院台柱。
他的嗓音通畅、宽厚、宏亮，音域广阔，激情充沛，风度潇洒，名列当代男高音前茅。
胜任抒情戏剧型和戏剧型男高音角色，又擅唱那不勒斯歌曲，并灌有唱片。
何塞·卡雷拉斯 何塞·卡雷拉斯 （Jose Carreras,1946-），西班牙男高音歌唱家。
十岁在法雅的木偶剧《彼德罗先生》中饰报幕少年，二十二岁始登歌剧舞台。
在意大利威尔第国际声乐比赛中获奖后，曾到意、西、法等国巡回演出，并先后在纽约市立歌剧院和伦敦修道院花园歌剧院登台演出《茶花女》、《唐·卡洛斯》等剧目。
七十年代中期被卡拉扬挑选为威尔第《安魂曲》的男高音演唱者。
他的嗓音流畅抒情、清峻柔美，气息均匀、线条清晰，任何时候都不放纵声音。
他是目前西方最负盛誉的男高音之一。
吉乌塞比·迪·斯岱法诺 吉乌塞比·迪·斯岱法诺 （Giuseppe di Stefano，1921－），意大利男高音歌唱家。
生于西西里岛，从小喜爱歌唱，后在米兰学习声乐。
第二次世界大战中被征入伍，当部队奉命调往德国布防时逃往瑞士，并在瑞士作过几场“跑步式”的演出。
战后回到米兰继续其声乐学业，此后不断演出。
他那温暖抒情而富于魅力的音色和发自深心的炽热、恳切而动人的感情，使他在五十年代和六十年代前半期达到了自己艺术生涯的巅峰。
除歌剧外，他还擅长演唱那波里歌曲。
克丽斯塔·路德维希 克丽斯塔·路德维希 （Christa Ludwig,1924-），德国女中音歌唱家。
自幼学习声乐，1946年在法兰克福首次登上歌剧舞台，饰演约翰·施特劳斯所作轻歌剧《蝙蝠》中的俄罗斯王子奥洛夫斯基。
以后参加过萨尔兹堡音乐节，在《费加罗的婚礼》中饰凯鲁比诺。
1959年首次演唱于美国纽约大都会歌剧院。
1969年以《阿伊达》中的阿姆柰丽丝一角登上伦敦修道院花园歌剧院的舞台。
除演唱过所有西方著名歌剧中的女中音角色外，还能胜任不少戏剧女高音的角色，如贝多芬《费德里奥》中的女主人公、威尔第《命运之力》中的莱奥诺拉等。
她的嗓音丰满圆润、富穿透力，被认为是演唱瓦格纳歌剧、马勒《大地之歌》、勃拉姆斯《女低音狂想曲》的理想人选。
蕾昂泰茵·普莱斯 蕾昂泰茵·普莱斯 （Leontyne price,1927-），美国女高音歌唱家。
原想当教师，后接受罗伯逊建议，转入纽约朱利亚特音乐学院学习声乐。
1952年扮演《法尔斯塔夫》中的福特夫人一角，为音乐界所瞩目。
毕业后演过《波姬与贝丝》中的女主角贝丝。
1955年被美国广播公司电视中心选为演播歌剧《托斯卡》的主要演员，1957年普朗克《卡尔美教派修女的对话》在旧金山公演时，经作者推荐任主角。
1958年首次在伦敦修道院花园歌剧院代替契尔凯蒂出台演唱《阿伊达》，获得空前成功。
从此阿伊达成为她最拿手的角色。
1961年第一次在纽约大都会歌剧院登台扮演《游吟诗人》中的莱奥诺拉。
她的演唱嗓音圆润、浓密而色彩丰富，不论高、中、低音，都有“黄金般的特质”。
真实、深刻的感情表现和女性角色的内向与温柔，使她被公认为当代最杰出的“阿伊达”。
丽娜塔·苔巴尔迪 丽娜塔·苔巴尔迪 （Renata Tebaldi,1922-），意大利女高音歌唱家。
从小在当歌唱演员的母亲身边长大，十三岁开始学钢琴，十七岁入帕尔马音乐学院学习声乐。
1944年以《梅菲斯托菲利斯》中的叶莲娜一角开始其舞台生涯。
1946年经卡拉扬推荐参加斯卡拉歌剧院的演出活动，从此声名日盛，足迹遍及欧洲各著名歌剧院。
1955年在纽约大都会歌剧院演唱《奥赛罗》后，成为该剧院台柱。
她的演唱风格、感情的表达恰如其分，嗓音极其柔润流畅，加之优雅的仪态和无懈可击的音准，使其成为当代最卓越的女高音歌唱家之一。
鲁契亚诺·帕瓦罗蒂 鲁契亚诺·帕瓦罗蒂 （Luciano Pavarotti，1935－），世界著名的意大利男高音歌唱家。
早年是小学教师，1961年在雷基渥·埃米利亚国际比赛中的扮演鲁道夫，从此开始歌唱生涯。
1964年首次在米兰·斯卡拉歌剧院登台。
翌年，应邀去澳大利亚演出及录制唱片。
1967年被卡拉扬挑选为威尔第《安魂曲》的男高音独唱者。
从此，声名节节上升，成为活跃于当前国际歌剧舞台上的最佳男高音之一。
帕瓦罗蒂具有十分漂亮的音色，在两个八度以上的整个音域里，所有音均能迸射出明亮、晶莹的光辉。
被一般男高音视为畏途的“高音c”也能唱得清畅、圆润而富于穿透力，因而被誉为“高音c之王”。
他是当今世界三大男高音歌唱家之一。
罗伯特·梅里尔 罗伯特·梅里尔 （Roberto Merill,1917-），美国男中音歌唱家。
曾从其母亲及玛尔戈利斯学习声乐，起初专唱轻音乐。
1945年获大都会歌剧院广播演唱比赛奖。
同年在该院首次扮演《茶花女》中的阿芒，后饰演过斗牛士、瓦伦丁、费加罗、弄臣、雅果、斯卡皮亚等角色，并演唱意、法歌曲，是该院受欢迎的主要演员。
托斯卡尼尼在美国进行最后一次广播演出时，他被邀任《茶花女》和《假面舞会》中的男中音主角。
后在英国、阿根廷作过成功的演出，以嗓音畅达嘹亮、感情真挚生动见称。
马里奥·兰札 马里奥·兰札 （Mario Lanza,1921-1959），美国男高音歌唱家。
原籍意大利，自幼热爱音乐。
青年时以卡车司机为业，因偶然的机会，被指挥家库塞维茨基看中而开始接受正规的音乐教育。
他的音质明亮圆润，兼具抒情性和戏剧性的特色。
1951年在卡鲁索的传记影片中担任主角后，声名大振，后经常被邀请灌制唱片和拍摄电影。
玛丽亚·卡拉斯 （Maria Callas,1923-1977）著名的美籍希腊女高音歌唱家，真名为茜茜莉亚·索菲亚·安娜·玛丽亚·卡罗盖洛波乌罗斯。
生于纽约，八岁开始学习钢琴，十岁开始唱《卡门》中的咏叹调，十三岁入希腊雅典音乐学院从达尔戈学习声乐，十五岁以《乡村骑士》中的桑土查一角绽露锋芒。
1947年应邀去意大利维罗那露天圆形剧场演出歌剧《歌女》，激起听众狂热的反响。
此后不断演出于世界各地，以对角色深刻的理解和细致而富于创造性的处理，使得听众进一步领略到歌剧的音乐美和戏剧美，并对十九世纪早期美声风格的歌剧如《梦游女》等新的认识。
他一生演出歌剧百部以上，音量幅度极宽，从轻巧的花腔女高音到最壮实的戏剧性声部郁能胜任，有机地把富有强烈戏剧性和有俏丽录活特点的花腔唱法结合在一起。
擅于形体表演，具有崇高、隽永的雕塑美。
是世界公认的全能女高音歌唱家。
她对“复活”十九世纪早期意大利歌剧、对歌剧表演艺术的发展、创新起了巨大的推进作用。
蒙茨克拉特·卡巴耶 蒙茨克拉特·卡巴耶 （Montscrrat Caballe,1933-），西班牙女高音歌唱家。
九岁入音乐学院学习。
最早的音乐会演出是在贝多芬《第九交响曲》中任女高音领唱。
1957年在瑞士马塞尔歌剧院演唱《艺术家的生涯》中的咪咪一角后，广泛演出于欧美各地，其中1965年在纽约以音乐会形式演出的唐尼采蒂的《露克里齐亚.鲍吉亚》，曾引起巨大轰动。
她被认为是意大利美声唱法的代表人物，高度流畅、纯净的嗓音和卓越的轻声技巧，在每个国家都得到热烈的赞扬和肯定。
她擅于演唱莫扎特、贝利尼、罗西尼、威尔第、普契尼等人的歌剧名作，理查·施特劳斯笔下的莎乐美是她最喜爱的角色，对德国和西班牙歌曲亦有深入的理解。
琼·萨瑟兰 琼·萨瑟兰（Joan Sutherland,1926-），著名澳大利亚女高音歌唱家。
年轻时就学于悉尼音乐学院，1947年以音乐会形式演出歌剧《狄东与伊尼阿斯》开始其艺术生涯。
1949和1950年两度获澳大利亚声乐比赛奖。
1951年赴英国皇家音乐学院进修，翌年在修道院花园歌剧院登台。
1954年改唱花腔女高音，先后在欧洲各地著名歌剧院和音乐节演出。
1964年在米兰斯卡拉歌剧院上演《拉美莫尔的露契亚》时引起轰起，谢幕达三十次之多，被公认为花腔艺术的典范。
她的嗓音清亮剔透、华美淳厚，继承和发展了意大利唱法传统。
她总是将非凡的技巧同丰富的感情、深刻的思想内容融为一体，即使是最缺乏个性、最器乐化的句子，也要赋以活生生的感情内容，而绝不炫耀卖弄技巧。
今天，人们公认她是花腔艺术的典范。
伊丽莎白·施瓦尔茨科普芙 伊丽莎白·施瓦尔茨科普芙 （Elizabeth Schwarzkopf，1915-），德国女高音歌唱家。
生于波兰，曾入柏林高等音乐学校学习，后被吸收为柏林歌剧院独唱演员。
引人注目的第一个角色是《那克索斯岛上的阿丽安娜》中的泽比涅塔。
1947年起，从花腔女高音转向抒情女高音，首次登上斯卡拉歌剧院的舞台。
1951年斯特拉文斯基的歌剧《浪子生涯》初演时任第一女主角。
1955年在旧金山首次饰演《玫瑰骑士》中的玛莎琳，九年后又在纽约大都会歌剧院饰演同一角色。
她的嗓音婉转、灵活、纯净，演唱表现风格细致深刻而又丰富多采，不仅探究作品的风格和内容，而且有卓越的句法处理。
她擅长演唱莫扎特、理查.施特劳斯的歌剧和德奥艺术歌曲。
音乐评论家们认为，她在艺术歌曲方面所树立的丰碑，没有第二个女歌唱家能与之匹敌
赞美歌手的句子
歌手是以演唱歌词曲目为业的专业人士。
世界上有那些著名的歌唱家? 又有那些经典的名曲
安娜·莫福 （Anna Moffo,1934-），意大利女高音歌唱家。
早年在美国科蒂斯音乐学院从格莱戈里学习声乐，后又师从里契及法伐莱托等。
因在意大利斯波莱托剧院和电视节目中演出《蝴蝶夫人》获得成功而相继登上皮亚琴察和斯卡拉歌剧的舞台。
并去萨尔兹堡、伦敦、巴黎等地巡回演出。
1957年在美国芝加哥抒情歌剧院以《艺术家的生涯》在的咪咪一角引起轰动。
两年后又在纽约大都会歌剧院成功地演唱了《蝴蝶夫人》、《茶花女》等剧目，为国际歌剧所赞赏。
他音质纯净清脆，线条明晰匀称，音量不大，却充盈着极强的艺术感染力。
保罗·罗伯逊 保罗·罗伯逊 （Paul Robeson，1898－1976），美国著名男低音歌唱家、演员、社会活动家。
早年在穆维尔高级学校求学期间，就曾参加过莎士比亚戏剧的演出。
1923年毕业于哥伦比亚大学法律系，此后一直从事戏剧演出和电影拍摄等活动。
1925年在纽约哈伦剧院举行第一次黑人灵歌独唱会，大获成功。
1927年，他在美国著名音乐剧《游览船》中演唱了《老人河》一曲，由此一举成名。
他通晓多种语言，能用英、法、俄、汉等二十余种语言歌唱，其音色浑厚、深沉，具有黑人歌唱家所特有的魅力。
据说他在室内演唱时，其雄浑的低音能把窗户的玻璃震得隆隆作响，可见他的功力。
他还写有文字著作《我站在这儿》、《黑人民族的歌曲》等。
贝克佛蕾·西尔斯 贝克佛蕾·西尔斯 （Bcverly Sills,1929-），美国女高音歌唱家，真名：贝尔·西尔佛曼。
十二岁开始学习声乐，十七岁在费城首次登上歌剧舞台。
1955年以扮演《蝙蝠》中的罗萨琳达名震纽约市歌剧院舞台，成为该院专属歌唱家，演唱了二十多年。
1966年扮演《裘力斯·凯撒》中的克奥佩特拉获得巨大名声，从此登上欧美著名歌剧院舞台。
她是典型的花腔女高音，虽音量不大，却能巧妙地发挥美声唱法的长处。
风格独特，曲目广泛，是当代演唱“曼依”最好的演员，不但声情俱佳，而且法语准确。
现任纽约市歌剧院总指导。
比尔吉特·尼尔森 比尔吉特·尼尔森 （Birgit Nilsson,1918-），瑞典女高音歌唱家。
自幼爱好歌唱并参加卡鲁普地方合唱团活动。
1941年入斯德哥尔摩皇家音乐学院学习声学，1946年在瑞典皇家歌剧院初次登台，扮演《自由射手》中阿迦德一角获得好评。
1948年后演出一系列歌剧名作，赢得很高的国际声誉。
1951年参加格林德伯恩歌剧节。
此后成功地演唱卫瓦格斯塔德之后，成为当代最出色的演唱瓦格纳歌剧的女高音歌唱家。
1956-1958年先后在旧金山、纽约、米兰等地演唱。
由于其功底深厚，至今仍活跃于演出第一线，艺术质量不减当年。
彼得·施赖尔 彼得·施赖尔 （Peter Schreier，1935－），德国抒情男高音歌唱家。
八岁入德累斯顿圣十字架教堂合唱团中唱童高音，翌年首次登上歌剧舞台，在莫扎特的《魔笛》中扮演一个男童。
十六岁变声后正式从师学习声乐，1964年考入德累斯顿音乐学院专攻声乐、指挥。
毕业后在柏林、汉堡、德累斯顿、伦敦、罗马、维也纳、萨尔兹堡、布宜诺斯艾利斯、米兰、纽约等地举行音乐会或演出歌剧。
他的嗓音柔婉优美、音乐处理细致严谨，擅长于演唱莫扎特的古典歌剧和舒伯特、舒曼、沃尔夫等作曲家的艺术歌曲，同时又是出色的宗教歌曲演唱家。
恩里科·卡鲁索 恩里科·卡鲁索 （Enrico Caruso,1873-1921），世界著名的意大利男高音歌唱家。
1895年在家乡那不勒斯初次以男中音登台演唱《浮士德》，1898年以扮演《费杜拉》一剧中的罗列斯始唱 男高音角色。
后旅行热那亚、圣彼得堡等地演唱，深受欢迎。
1904年赴英国修道院花园歌剧院演出，一举成名。
毕生刻苦磨练，演出歌剧五十余部，在纽约的十年内即演唱过六百余场，随时能演出的曲目有五百多首。
他的嗓音既刚劲宏亮又柔润甜美，呼吸控制及分句法十分完美，再长的乐句也能唱得从容自如。
被誉为“有史以来最伟大的男高音”。
1909年嗓子动过手术后，于1913年重返歌坛。
他是第一个录有唱片的歌唱家，拍过电影，又长于雕塑和漫画。
弗兰科·科菜里 弗兰科·科菜里（Franco Corelli 1921-），意大利男高音歌唱家。
从小具有非凡的童声嗓音，后当过制图工人。
三十岁时参加佛罗伦萨五月音乐节声乐比赛获奖，1952年在斯波菜托首次登台公演，以后在斯卡拉歌剧院和伦敦修道院花园歌剧院演出，1960年起成为纽约大都会歌剧院台柱。
他的嗓音通畅、宽厚、宏亮，音域广阔，激情充沛，风度潇洒，名列当代男高音前茅。
胜任抒情戏剧型和戏剧型男高音角色，又擅唱那不勒斯歌曲，并灌有唱片。
何塞·卡雷拉斯 何塞·卡雷拉斯 （Jose Carreras,1946-），西班牙男高音歌唱家。
十岁在法雅的木偶剧《彼德罗先生》中饰报幕少年，二十二岁始登歌剧舞台。
在意大利威尔第国际声乐比赛中获奖后，曾到意、西、法等国巡回演出，并先后在纽约市立歌剧院和伦敦修道院花园歌剧院登台演出《茶花女》、《唐·卡洛斯》等剧目。
七十年代中期被卡拉扬挑选为威尔第《安魂曲》的男高音演唱者。
他的嗓音流畅抒情、清峻柔美，气息均匀、线条清晰，任何时候都不放纵声音。
他是目前西方最负盛誉的男高音之一。
吉乌塞比·迪·斯岱法诺 吉乌塞比·迪·斯岱法诺 （Giuseppe di Stefano，1921－），意大利男高音歌唱家。
生于西西里岛，从小喜爱歌唱，后在米兰学习声乐。
第二次世界大战中被征入伍，当部队奉命调往德国布防时逃往瑞士，并在瑞士作过几场“跑步式”的演出。
战后回到米兰继续其声乐学业，此后不断演出。
他那温暖抒情而富于魅力的音色和发自深心的炽热、恳切而动人的感情，使他在五十年代和六十年代前半期达到了自己艺术生涯的巅峰。
除歌剧外，他还擅长演唱那波里歌曲。
克丽斯塔·路德维希 克丽斯塔·路德维希 （Christa Ludwig,1924-），德国女中音歌唱家。
自幼学习声乐，1946年在法兰克福首次登上歌剧舞台，饰演约翰·施特劳斯所作轻歌剧《蝙蝠》中的俄罗斯王子奥洛夫斯基。
以后参加过萨尔兹堡音乐节，在《费加罗的婚礼》中饰凯鲁比诺。
1959年首次演唱于美国纽约大都会歌剧院。
1969年以《阿伊达》中的阿姆柰丽丝一角登上伦敦修道院花园歌剧院的舞台。
除演唱过所有西方著名歌剧中的女中音角色外，还能胜任不少戏剧女高音的角色，如贝多芬《费德里奥》中的女主人公、威尔第《命运之力》中的莱奥诺拉等。
她的嗓音丰满圆润、富穿透力，被认为是演唱瓦格纳歌剧、马勒《大地之歌》、勃拉姆斯《女低音狂想曲》的理想人选。
蕾昂泰茵·普莱斯 蕾昂泰茵·普莱斯 （Leontyne price,1927-），美国女高音歌唱家。
原想当教师，后接受罗伯逊建议，转入纽约朱利亚特音乐学院学习声乐。
1952年扮演《法尔斯塔夫》中的福特夫人一角，为音乐界所瞩目。
毕业后演过《波姬与贝丝》中的女主角贝丝。
1955年被美国广播公司电视中心选为演播歌剧《托斯卡》的主要演员，1957年普朗克《卡尔美教派修女的对话》在旧金山公演时，经作者推荐任主角。
1958年首次在伦敦修道院花园歌剧院代替契尔凯蒂出台演唱《阿伊达》，获得空前成功。
从此阿伊达成为她最拿手的角色。
1961年第一次在纽约大都会歌剧院登台扮演《游吟诗人》中的莱奥诺拉。
她的演唱嗓音圆润、浓密而色彩丰富，不论高、中、低音，都有“黄金般的特质”。
真实、深刻的感情表现和女性角色的内向与温柔，使她被公认为当代最杰出的“阿伊达”。
丽娜塔·苔巴尔迪 丽娜塔·苔巴尔迪 （Renata Tebaldi,1922-），意大利女高音歌唱家。
从小在当歌唱演员的母亲身边长大，十三岁开始学钢琴，十七岁入帕尔马音乐学院学习声乐。
1944年以《梅菲斯托菲利斯》中的叶莲娜一角开始其舞台生涯。
1946年经卡拉扬推荐参加斯卡拉歌剧院的演出活动，从此声名日盛，足迹遍及欧洲各著名歌剧院。
1955年在纽约大都会歌剧院演唱《奥赛罗》后，成为该剧院台柱。
她的演唱风格、感情的表达恰如其分，嗓音极其柔润流畅，加之优雅的仪态和无懈可击的音准，使其成为当代最卓越的女高音歌唱家之一。
鲁契亚诺·帕瓦罗蒂 鲁契亚诺·帕瓦罗蒂 （Luciano Pavarotti，1935－），世界著名的意大利男高音歌唱家。
早年是小学教师，1961年在雷基渥·埃米利亚国际比赛中的扮演鲁道夫，从此开始歌唱生涯。
1964年首次在米兰·斯卡拉歌剧院登台。
翌年，应邀去澳大利亚演出及录制唱片。
1967年被卡拉扬挑选为威尔第《安魂曲》的男高音独唱者。
从此，声名节节上升，成为活跃于当前国际歌剧舞台上的最佳男高音之一。
帕瓦罗蒂具有十分漂亮的音色，在两个八度以上的整个音域里，所有音均能迸射出明亮、晶莹的光辉。
被一般男高音视为畏途的“高音c”也能唱得清畅、圆润而富于穿透力，因而被誉为“高音c之王”。
他是当今世界三大男高音歌唱家之一。
罗伯特·梅里尔 罗伯特·梅里尔 （Roberto Merill,1917-），美国男中音歌唱家。
曾从其母亲及玛尔戈利斯学习声乐，起初专唱轻音乐。
1945年获大都会歌剧院广播演唱比赛奖。
同年在该院首次扮演《茶花女》中的阿芒，后饰演过斗牛士、瓦伦丁、费加罗、弄臣、雅果、斯卡皮亚等角色，并演唱意、法歌曲，是该院受欢迎的主要演员。
托斯卡尼尼在美国进行最后一次广播演出时，他被邀任《茶花女》和《假面舞会》中的男中音主角。
后在英国、阿根廷作过成功的演出，以嗓音畅达嘹亮、感情真挚生动见称。
马里奥·兰札 马里奥·兰札 （Mario Lanza,1921-1959），美国男高音歌唱家。
原籍意大利，自幼热爱音乐。
青年时以卡车司机为业，因偶然的机会，被指挥家库塞维茨基看中而开始接受正规的音乐教育。
他的音质
描写歌手的句子
【河图】一曲倾天下，天下皆伐。
柔音婉唱，感触心肠。
【许嵩】断桥雪鬼才，鬼才青睐。
调转尾长，词文好章。
【少司命】血薇以名，以生执迷。
逍遥不羁，曲情物语。
【音频怪物】磁音雌色，琴师相思局。
声声然倾，低沉阴柔述眉听。
我的梦想当一名歌唱家300字作文,五年级
理想，是我们每个人心中的一盏明灯，它可以为我指出前进的方向。
然而，理想也是被需要的一个奋斗目标，但是它需要我们自己来实现。
世界万物都有自己的理想，花儿的理想是开放出多姿的花朵：鸟儿的理想是建造坚固的巢穴。
而我的理想是成为以为万众瞩目的音乐家。
每当我看到电视上许多著名的歌手在属于自己的舞台尽情歌唱，用优美的歌声去感染在场的观众时，我就立志要成为一 位音乐家，让自己的歌声传遍五大洲`四大洋，去温暖每个人的 心灵。
音乐，我的理想，奋斗的目标。
它以自身特殊的魅力吸引 着一切，它有它独特的韵味，它的旋律是那么的优美，它的声音是那么动人。
成为音乐家的理想更加是不会动摇的，因为我相信它不会抛弃苦心追求它的我，它会让我沐浴在理想的光辉 之中。
音乐是我极其酷爱的，更重要的是它时常鼓励着我，让我有勇气。
每一天，我总会有音乐的陪伴，它成了我形影不离 的好朋友。
失败，遭遇挫折时，我从来不曾畏惧过，因为成为 音乐家的理想总时刻提醒着我：现在的我离理想还是那么遥远， 前面的道路仍很坎坷，加油吧!用坚定的信念去战胜一切吧! 当我疲倦时，只要音乐的天赖之音响起时，我就早以忘记什么是疲倦。
理想是石，敲出星星之火;理想是路，照亮夜航的路;理 想是火，点燃熄灭的灯;理想是路，引你走到黎明。
只要我有 坚定的信念，努力奋斗，勇往直前，我相信我将会一步一步的迈向音乐家的道路，到达理想的境界! 我的梦想一定会实现，我会不断努力的!
描写家的优美句子
即使在平和的年代，对家的依恋也仍然么强烈。
“我的真美丽，幸福安详又健康，兄弟姐妹都和…”。
《北京人在纽约》讲述了海外的中国人对家的看法，就是四合院内，一家人欢乐地团聚在一起。
《似水年华》里黄磊的家也就是江南水乡所特有的底韵与齐爷爷那里的书的味道。
我们这个年龄对家有着更加不同的见解：想拥有一座属于自己的房子，自己布置，自己生活；谁与我远远漫步云端，在靠近太阳的地方住下，能掩耳不听那俗世的喧嚣，要一种干净的自由自在的生活。
叛逆的孩子就是这样想的，乖孩子可不是这样的，他们愿和父母生活在一起，将以前的家和未来的家放在一起。
家不仅仅是一幢房子，它是漂泊者的避风港，是心灵的驿站，简而言之，它也是一种真正属于自己的生活方式，我的亲人，我的家。
夜幕降临，忙碌了一天的人们都在匆匆赶路，此刻他们心中都有一个相同的目的地――家。
出门在外，家是“蝴蝶梦中家万里”的那份思念，归家途中，家是恨不得“千里庭缩”的那种急迫；久别归来，家是“审容膝之易安”的那种舒适。
无论身在何处，与家的距离都近在咫尺。
因为家是慈母手中的线。
在你临行之前已密密地缝在身上。
不管离家多远。
家的感觉总是那么温暖，那充满着母亲的叮嘱父亲的关切，永远不会忘记。
归心似箭，相信每个人都应该有过这样的体会，其实归心何止似箭，恨不得自己变成一束光，千里之遥转瞬即至，越要到家的时候，这种感觉越强烈，直到踏进家门才会慢慢褪去。
那首经典的萨克斯曲《回家》不知打动了多少游子的心，它的产生正是由于作家深夜回家时发现母亲还坐在沙发上等他归来，真情涌动于是写成了这经典之作。
夜深人静的时候，一个人听《回家》，你会强烈地感到家的温暖以及家中亲人的牵挂，思乡之情从心底慢慢升越，仿佛有一种无形的力量在驱使着你赶回家，这便是它的神奇所在，也是家的神奇所在。
耳边似乎想起李后主国破家亡后的感叹：“千里江山，别时容易见时难。
”也只能“梦里不知客”，无家可归或者有家而不能回是多么痛苦的一件事啊
枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家，正因为有了“人家”，上面的一系列景物才有了生命的气息。
家是心之所至，心在哪，哪便是家。
有了家才有了一切。
家是生活之源泉，一切的一切都有一个共同的基础，那便是家。
离家、想家、回家，人们经常重复着这件事。
但却没有一个人觉得枯燥。
不管我们离家多远，对家的那份牵挂都会把我们带回去。
春风又绿江南岸，明月何时照我还
悠扬的萨克斯再度想起时，我不禁自问：“何时回家
” 在我看来，“家”是一种与生俱来的情结，在平常时无从察觉，到陌生处全涌上心头。
家，故乡，是一个人一辈子无法消去的烙印。
长大了，总要离家这时的家的感觉再不是妈妈不胜其烦的唠叨，而升华成一种记忆，一种气味，在他乡不如意时蒙上眼帘的一层雾。
冬去春来，万物苏醒，大地暖融融的,人们的装束变得丰富多彩了,不像冬天那样穿着厚厚的帽子和围脖，穿着笨重的大衣,人们都换成色彩鲜艳的衣裳，你看大街上,乡村中，人们穿上了各种各样的颜色的裙子、衬衫，把整个城市装扮得更加美丽。
阵阵春风吹过大地，大地变绿了；吹过大树，树叶轻轻摇动，好像在跳舞；吹过小河，河水在欢腾地歌唱。
春天气候宜人，空气清新，天空晴朗。
太阳已经升高，也更加温暖了。
它的万道金光愉快地亲吻着万物，亲吻着我们的面颊，那么温柔，那么亲切，就像是妈妈爱抚儿女一样温柔敦厚
春风里桃花红，杏花白，柳叶青，到处生机勃勃，春风把春意插在了人们的心里，你看：风雪无情人有情团结抗击暴风雪的场景是多么动人，帮助灾区人民恢复生产是多么及时，一年之计在于春，农民伯伯正在播种，农村已是一派繁忙的景象，可爱的春天给我们带来了五彩缤纷的世界，带来了无限的愉快和欢乐，带来了希望与祝福
春天是一个富有生命力的季节，也是一个美丽、神奇，充满希望的季节。
在春天里，动物们也从沉睡中醒来。
小草开始发芽了，大地上到处都显现出欣欣向荣的景象。
一眼望去，到处都是一片绿景象，就像一幅水彩画。
冬色爷爷送走了大地的严寒，春姑娘踏着轻盈的脚步来到了人间。
春天的景色十分美丽，就像一幅栩栩如生的画。
春天的阳光格外明媚，春姑娘展开了笑脸，太阳，红红的光束射过来，那温柔地抚摸你，像年轻的母亲的手。
随着春姑娘轻快的步伐，青青的小草，破土而出，偷偷的从土里钻出来，嫩嫩的，绿绿的。
在公园里，到处都可以看见这一些生命力顽强的小草。
在这一个温暖的季节里，在树林里，许多的树木都开满了鲜艳的花朵；大家都不肯相让，红的、黄的、白的、紫的，各种各样的花真像一个美丽的大花坛。
许许多多的蝴蝶和蜜蜂都闻到了花的香味，都不约而同地飞来采蜜，在半空中飞来飞去。
在树林里，许多的小鸟在自由自在欢乐地飞翔着，高兴起来，便唱出清脆悦耳的曲子，和煦的春光吹拂着小河，河水忽然被一阵悦耳、动听的笛声所牵动，放眼望去，一群顽皮的小孩子正用垂柳的茎做柳笛呢
他们吹出了心里的幸福和快乐。
春天的雨是柔和的，只见春雨在竹枝、竹叶上跳动着。
那雨时而直线滑落，时而随风飘洒，留下如烟、如雾、如纱、如丝的倩影，飞溅的雨花仿佛是琴铉上跳动的音符，奏出优美的旋律。
天空上，怎么是五颜六色的，使人眼花缭乱
啊，原来孩子们在防风筝呀。
在蓝天白云的照耀下，各种各样的风筝在自由自在地飘舞着，飞升着，多么使人心旷神怡的景象啊
