
唯美的句子,关于爱情
等一个人、还一个故事。
2. 回得了,回不了当初。
3. 要有多坚强,才念不忘。
4. 看着别人的故事,流着自己的眼泪。
5. 我是唯一有伞,仍然淋湿的人吗
6. 向来缘浅,奈何情深
7. 戏子入画、一生天涯。
8. 只身步步海天涯、路无归、霜满颜。
9. 夜微凉、灯微暗、暧昧散尽、笙歌婉转。
10. 幸福右边、荒芜人烟。
11. 曾听人说,回忆是一座桥,却是通向寂寞的牢。
12. 快乐给了你,寂寞给自己 13. 彼年豆蔻,谁许谁地老天荒。
14. 眼睛在为你下雨,心却在为你打伞。
15. 爱那么短,遗忘那么长…… 16. 我在怀念,你不再怀念的。
17. 真心离伤心最近 。
18. 我想哭,可是 我已经不知道该怎么流泪了。
19. 那首关于我们的歌、你把结局唱给了谁听。
20. 如花美眷,似水流年。
21. 有些事,一转身就是一辈子。
22. 年轻时我们放弃,以为那只是一段感情,后来才知道,那其实是1生。
23. 我还在原地等你,你却已经忘记曾来过这里。
24. 哀莫大于心不死。
25. 我很好,不吵不闹不炫耀,不要委屈不要嘲笑,也不需要别人知道。
26. 我是你 转身就忘的路人甲,凭什么陪你蹉跎年华到天涯
27. 你走天桥,我走地下道.。
28. 经不住似水流年,逃不过此间少年。
29. 原来地久天长,只是误会一场。
30. 热闹都是他们的,与我无关。
31. 蝴蝶飞不过沧海。
32. 和爱的人吵架,和陌生人讲心里话。
33. 听悲伤的歌,看幸福的戏。
34. 人生若只如初见。
35. 想你的时候有些幸福,幸福得有些难过。
36. 傻瓜,我们都一样。
37. 原来心疼,是这样的;催眠自己,告诉自己,有幸福。
38. 你坐过的沙发宽了,你爱的音乐停了,那天的我等你等成了摆设.…… 39. 这个冬 天没有给我惊喜…… 40. 我是你的风筝,线在你手上,可陪伴我的只有风…… 41. 只想听到你说,祝我幸福。
42. 回望灯如旧,浅握双手。
43. 爱是我竖起防备,你却还是拥抱我。
44. 下辈子不再为人,下辈子不再遇见。
45. 朋友们都羡慕我,其实羡慕他们的人是我。
爱你,很久了,等你,也很久了,现在,我要离开你了,比很久 很久还要久…… 46. 忘记开心的,就不会不开心了。
47. 拖过一次你的手我已满足。
48. 年少轻狂,幸福时光。
49. 我不在乎你对我的不在乎。
50. 在下一个路口,思念某一种温度。
51. 我相信这个世界永远那么美。
52. 我用我所有的果果,换你的一颜欢笑。
53. 习惯难受,习惯思念,习惯等你,可是却一直没有习惯看不到你; 54. 无处安放,我们遥远的青春。
55. 我失恋了,你怎么可以把我弄丢了。
56. 寂寞太会见缝插针。
57. 得到了别人的秘密,会失去自己的快乐。
58. 不疯魔,不成活。
59. 就如旧爱,有天总忘记,当初竟以为爱死。
60. 牵手,生命线就交错。
61. 生活在童话里,离天堂更近…… 62. 从长远来说,我们都死了。
63. 我竟然还在爱他
64. 嘘……听,心碎的声音…… 65. 我在过马路,你人在哪里
66. 那些被允许任性的年代,叫做青春…… 67. 我有钱了,你回来吧
68. 忘却,是最无奈的爱。
69. 我很想爱他。
70. 你的幸福路人皆知,我的狼狈无处遁形。
71. 如果我转过身,就不会有人看见我的眼泪了吧
72. 我们经过那么多考验,最后还是回到了原点…… 73. 让你在没有我的地方疯狂,让我在没有你的世界坚强。
74. 每一天,允许自己放纵一次,哭一次,只一次……其余的时间, 就开开心心地笑着过。
75. 对自己 狠心,才会让你幸福。
76. 我是好人,别伤害我。
77. 我是由影子保护的。
78. 逃不过,最后都会变苍老…… 79. 那些最终会让你陷进去的,一开始总是美好。
80. 爱和死,哪个更冷 81. 你转身,我下楼。
82. 我只想问你,若我回头,你还在不在
83. 当你做对的时候,没有人会记得;当你做错的时候,连呼吸都是错。
84. 等待, 是一生最初的苍老。
85. 那都是很好很好的,我却偏偏不喜欢。
86. 一个人只要不再想要,就什么都可以放下。
87. 谁的寂寞,覆我华裳。
谁的华裳,覆我肩膀。
88. 祈求天地放过一双恋人,怕发生的永远别发生。
89. 爱的最高境界是经得起平淡的流年。
90. 童话已经结束,遗忘就是幸福。
91. 最初不相识,最终不相认。
92. 生不对,死不起。
93. 幸福,就是找一个温暖的人过一辈子。
94. 没有什么过不去,只是再也回不去。
95. 我喜欢现在的自己,我怀念过去的我们。
96. 离开后,别说祝我幸福,你有什么资格祝我幸福
97. 不被理解的弱小只好一直坚强。
98. 不要依赖别人,是你还有人可以依赖的时候才说得出来的。
99. 也许走 得太远的代价就是寂寞。
100. 不 要骗我,你知道即使你的谎话我都会相信。
101. 要离开,就请,永远别再回来。
102. 我怀旧,因为我看不到你和未来。
103. 请不要假装对我好,我很傻,会当真的。
104. 感情的戏,我没演技。
105. 我们每一步,都走的太早了啊。
在学会爱之前陷入,在学会体谅之。
106. 前分手,在学会面对之前结束。
107. 我一生中最幸运的两件事件,是时间终于将我对你的爱消耗殆尽;一件,是很久很久以前有一天,我遇见你…… 108. 等待你的关 心,等到我关上了心。
109. 走完同一条街,回到两个世界。
110. 想你的时候有些幸福,幸福得有些难过。
111. 你是我猜不到的不知所措,我是你想不到的无关痛痒。
112. .所谓最难忘的,就是从来不曾想起,却永远也不会忘记 。
113. 谁把谁真的当真,谁为谁心疼。
114. 多谢你的绝情,让我学会死心。
115. 当眼泪流下来,才知道,分开也是另一种明白。
116. 我真的爱你,闭上眼,以为我能忘记,但流下的眼泪,却没有骗到自己。
117. 有时,爱也是种伤害。
残忍的人,选择伤害别人,善良的人,选择伤害自己。
118. 人生最遗憾的,莫过于,轻易地放弃了不该放弃的,固执地,坚持了不该坚持的。
119. 脸上的快乐,别人看得到。
心里的痛又有谁能感觉到。
120. 不要轻易说爱,许下的承诺就是欠下的债
121. 不是不死心是死不了心。
122. 痛过之后就不会觉得痛了,有的只会是一颗冷漠的心 。
123. 在原谅与绝望之间游荡,唯一的感觉是伤——伤——伤
124. 思念一个人的滋味,就象是喝了一杯冰冷的水,然后一滴一滴凝成热泪。
125. 喜欢一个人没有错,错就错在喜欢一个不喜欢自己的人。
126. 无法拒绝的是开始 , 无法抗拒的是结束。
127. 等待.....也许并不容易;伤害......却轻而易举。
128. 人生若只如初见,当时只道是寻常 129. 宁可高傲的发霉,不去卑微的恋爱。
130. 接近你就靠近心痛,离开你就远离幸福。
131. 有时候,不是对方不在乎你,而是你把对方看的太重要。
132. 付出真心才会得到真心,却可能伤的彻底;保持距离就能保护自己,却注定永远寂寞。
133. 事实证明,感情经得起风雨,却经不起平淡;友情经得起平淡,却经不起风雨。
134. 如果不幸福,不快乐,那就放手吧;如果舍不得,放不下,那就痛苦吧
135. 有时候解释是不必要的---敌人不信你的解释,朋友无需你的解释。
136. 在爱的路上,最大的过错就是错过
137. 爱情需要勇气,友情需要义气,亲情需要和气,干活需要力气。
138. 一个无人分享的快乐,绝非真正的快乐;一个无人分享的痛苦,则是最可怕的痛苦。
139. 变老是人生的必修课,变成熟是人生的选修课。
140. 再烦,也别忘微笑;再苦,也别忘坚持;再累,也要爱自己。
141. 把爱存在心里是最差的储蓄方法,又不能生出利息,不如你送来温暖我。
142. 粉底用来遮蔽皮肤的瑕疵,微笑用来遮蔽心灵的伤口。
143. “承诺”没有统一零售价,有时一文不值,有时千金难买。
144. 你是幸运的,因为你可以选择爱我还是不爱我;而我只能选择爱你还是更爱你。
145. 我可以用一天的时间爱上你,却要用一辈子的时间来忘记你
146. 埋下一座城、关了所有灯 147. 你的夕阳、我 的容颜、谁的三分之一年。
148. 摇 曳在笔尖的舞姿、是聚光灯下最浓烈的一抹艳红。
149. 我目送沿海的日落、紧抱一个醉生梦死的枕头、游不出回忆却学不会放手、怎么走。
150. 用一根火柴烧一座蜃楼、借这场大雨自己逃走 151. 躲在万劫不复的街头、微笑参透覆水难收。
152. 睫毛下的伤城路过了谁的风景谁的心。
153. 当掉的浅色寂语、你开了一家收购店、等来了遗忘的海角天光。
154. 女巫亲吻过的咒语破天而来、浇湿的誓言漉漉退场、我坐在海上补一张网、你伏在海底披星戴月的歌唱。
155. 泅渡一个世界、共一场生死。
156. 你掌心华丽的**线条纠结进了谁的城池里欢声笑语。
157. 把爱写成兵临城下的不朽传奇、那么、你会不会不辞冰雪披荆斩棘地奔赴而来。
158. 把我们的故事刻在被风化的山墙上、路人看到的时候哭了。
159. 你是谁朝思暮想的笔尖少年、在绝城的荒途里辗转成歌。
160. 用一千年的时间去爱你、再用一万年的时间去忘记。
161. 谁眼角朱红的泪痣成全了你的繁华一世、你金戈铁马的江山赠与谁一场石破惊天的空欢喜。
162. 下一世的情歌、把词交由你填、看看你仍旧是谁高高在上的王。
163. 橱窗里盛放的琳琅满目、是阜盛而过的年华栩栩生辉。
164. 那首情歌有关风月、却无关你我。
165. 如花美眷,也敌不过似水流年。
166. 路过的风景、有没有人为你好好收藏。
167. 我在漫天风雪的回忆里披荆斩棘、你却在哪一个的字典里演绎皈依。
168. 绘一场生死契阔的游戏、为我们的故事写一个结局。
169. 爱尔兰雪、土耳其蓝、莫斯科眼泪。
我都收藏在小小的太阳里、还有晴天和微笑。
波斯湾海、维也纳厅、阿拉伯传说。
我都纪念在厚厚的相集里。
还有七粉和公主。
170. 把悲伤掩饰得天衣无缝。
171. 为谁唱离歌、对谁说情话、给谁写天涯。
172. 谁用微笑假装自己不悲伤。
173. 把醉了的明天寄托在潘多拉的琴弦、浮沉余生虚伪地歌咏天上人间。
174. 是宿命的悲、还是轮回的痛。
175. 辗转在谁的年华谁的天涯。
176. 那一场盛世流年、我们守着寂寞伤得面目全非。
177. 寂寞这么多、在承受的有几个。
178. 谁把谁的明媚尽收眼底、谁把谁的难过感同身受。
179. 有没有跟你说过爱是我不变的信仰、我有没有告诉过你爱就是永远把一个人放在心上。
180. 喜欢的歌、静静地听。
喜欢的人、远远的看。
181. 过程和结局都有了、再去纠缠、连自己都觉得贪婪。
182. 悲伤自找的,幸福是你给的。
183. 怕冷的女子,心一定是凉的。
184. 守住的是仓皇而班驳的灾难、是用整个生命也敌不过的假象。
185. 如果有一双眼睛为我流泪、我愿意再次相信这个悲凉的人生。
186. 星星的故事、是陪你走在人海里、却不会让你走丢。
187. 舌间搁浅的妙蔓、是想为你舞一曲最后倾国倾城。
188. 繁杂的经历在眼角镌刻深深的纹、我转身雕下一朵花。
189. 我徒手唱歌、你弹奏的肖邦、却盲了我的眼。
190. 我流浪了那么久、还不想回家、因为你不在家、我便永远没有家。
191. 那些纠缠到深夜里的流言蜚语我不怕让你听到、也不怕让全世界听到。
我是怕你听到了、并相信。
192. 只要心中有景、何处不是花香满径。
193. 那些上演着繁华不肯谢幕的年华里开出一朵地老天荒的花。
194. 来生我再来典当、来世我再来与你歃血为盟。
195. 爱你、给你我生命所有的美好、然后退场、让万花筒灿烂你的眼瞳。
196. 蔷薇开出的花朵没有芬芳、想念一个人、怀念一段伤、不流泪、不说话。
197. 始终在做着重复的两件事、爱他以及守护。
198. 嘘、我的伤才刚刚睡着。
199. 只为他放弃一座城池、在天光大亮的时候、奔赴一场或生或死的未知。
200. 我想看一场盛大的流行陨落的过程、我要一直不停许愿、许到沧海桑田瞬息万变直到靠近你微笑淡晴的脸。
201. 错过的年华在 北漠开出斑斓的紫薇花、却荒芜了轮回的春夏。
202. 你走过多少条街、会想起多少次我呢。
203. 一再的隐忍,一再的退让,却换来了盛宴上的谎言 204. 我所有的伤心走一遍,最伤心的是你不在终点。
我把所有的绝望走一遍,最绝望的是你还在起点。
205. 这年头,谁不是带着一箱子的面具走天涯
206. 我只是难过不能陪你一起老,再也没有机会,看到你的笑。
207. 你我形同陌路,相遇也是恩泽一场。
208. 我祈望,在某个风光明媚的街角,我遇见你,然后遇见我自己... 209. 太爱自己,就很难相爱 210. 爱情,只是一种理想 211. 网恋是一种只能相爱却不能相守的情 212. 女人,别给男人太多的宽容 213. 谢谢你曾经走入我的生命 214. 好好爱,我们只有这一辈子 215. 爱,本应该是件很开心的事 216. 我不是变心,是不爱了 217. 只想在你怀里,养幸福的伤 218. 我们每个人都是爱情变色龙 219. 我喜欢把爱深深地藏在心里 220. 寂寞时,我才感觉到你的好 221. 过往情史,抗拒从宽坦白完蛋
222. 我的爱情不需要作秀 223. 如果爱,请别让我再等待 224. 你不懂我,我不怪你 225. 有一种戒不掉的瘾叫做寂寞 226. 有一天我们可不可以这样相爱 227. 我爱你,但我该爱你吗
228. 守着寂寞,是为了等待爱情 229. “抱”得越紧,怀疑就越深 230. 爱上你,我开阔了自己 231. 幸福,不只是爱对方那么简单 232. 爱过,就请不要说后悔 233. 有的爱放手了,你才能看得到 234. 情路崎岖处,请牵手慢慢走 235. 离金钱最近的时候距爱情最远 236. 忘记一个人比爱一个人更难 237. 想你,从心底最深处 238. 错过,是一种美丽的忧伤 239. 我在不知不觉中丢掉了爱情 240. 我的爱只为了你存在 241. 我对你的思念,停留在指尖 242. 街角遇见爱,转角没未来 243. 因为爱你,所以甘心迁就你 244. 爱情犹如洒满糖晶的砒霜 245. 我们的爱情,已悄悄走远 246. 在轻痛时转身,放爱远行 247. 死心了,就放他自由吧 248. 别忘了相爱时我们许下的承诺 249. 爱会让一切变得心甘情愿 250. 最爱你的时候是什么时候
251. 爱你,却永远走不近你 252. 别把女人当成你手里的烟 253. 爱上你,我忍住嫉妒让你飞 254. 我们爱别人太早,爱自己太迟 255. 愈怕伤害,愈要谈恋爱 256. 爱情从在乎到诱惑再到离别 257. 如果早知道,我就不会放手 258. 原来,爱情一直和旁观者有关 259. 爱情不是等你有空才珍惜 260. 不随意牵手,更别轻易放手 261. 真爱的名字,叫自在 262. 原来浪漫是如此安静无声 263. 分手了就别再跟我玩暧昧 264. 没有你,我的心一直在冬季 265. 请别在分手的时候对我温柔 266. 唯一带不走的,是你的习惯 267. 女人的暧昧男人玩不起 268. 因为爱你,所以任性地对你 269. 好爱你,可我没有好好爱你 270. 我懂,只是你爱的方式不同 271. 我的心,总是居无定所 272. 找到爱容易,找对爱“难” 273. 做不成情侣,也别做朋友 274. 爱,为何总是那么伤人 275. 如果早知道,我就不会放手 276. 爱可以真可以深,但不可痴 277. “我爱你”其实还有下半句 278. 爱情,究竟是谁给谁幸福
279. 不是所有的痛苦都有“价值” 280. 这一次,我要让自己快乐 281. 老婆才是男人最熟悉的陌生人 282. 记得你并不等于怀念你 283. 若不在乎,又怎会痛
284. 拥有爱情后的你,快乐吗
285. 遗忘初恋,是一种罪过
286. 我担心你的暧昧别人会当真 287. 我不懂暧昧,也不想暧昧 288. 我们先相爱、然后伤害 289. 想你,是我永远不变的主题 290. 放爱出去,爱才知道回来 291. 我要的爱,其实你都能给 292. 我要的爱情其实很简单 293. 其实我早已经不爱你了 294. 爱你,以“朋友”的名义 295. 错过爱的人,其实是我 296. 在乎的感觉才是最好的浪漫 297. 没有缘分,何必再苦苦坚持 298. 旧情复燃,真的很难 299. 前男友,是种很有意思的东西 300. 他很好,但我一点不感动 301. 我只有爱,绵延不绝 302. 爱是需要说对不起的 303. 只是爱你而已 304. 男人的无心,女人的伤心 305. 挥手告别,告别寂寞 306. 有一种思念,不能表白 307. 或许,我们并不适合 308. 淡淡的感觉最美 309. 得不到的,才是最美的 310. 爱情,收不到讯号 311. 无言,是爱的两种境界 312. 谢谢,再联络 313. 因为我们太年轻 314. 有一种爱不叫放手,叫珍藏 315. 爱,从分享开始 316. 宁愿完整,勿须完美 317. 其实没有什么是不能放手的 318. 这辈子,我错过你 319. 爱她不是占有她 320. 亲爱的,请再牵我的手 321. 最初到最后的情人 322. 以不舍来祭奠过去 323. 如果只是爱情,我做不到 324. 只要能和相爱的人在一起 325. 爱情,未必一分耕耘一分收获 326. 爱错人,又怎样
327. 我的眼泪只有你最懂 328. 女人,你可以爱男人,却不可以忘记爱自己 329. 有一种爱,是两棵树的守望 330. 爱情:因为简单,所以没负担 331. 不纠缠你不等于不爱你 332. 有一种情感,只能拿心去感受 333. 你不是最好的,但我只爱你 334. 因为我不是你的女朋友…… 335. 为你做一万次都愿意 336. 深夜,你的手机为谁开
337. 有这样一种幸福 338. 爱到深处无怨 339. 牵手是会把女生的心给牵走的 340. 我们暧昧,我们却不属于彼此 341. 听说爱情回来过
拜伦的:多少人曾爱慕你年轻的容颜 题目叫什么
中英文诗句对照是怎么样的
应该是这首诗吧!---叶芝When You Are Old 作者:WILLIAM BUTLER YEATS 叶芝(1865-1939用英语写作的爱诗人,早年曾参加爱尔立运动,但后来脱离政治运动,专心致力与文学写作。
其诗风受布莱克影响较深;后与法国诗派接触,使他的诗又带上了唯美注意和象征主义色彩。
叶芝在1923年获得诺贝尔文学奖,是一位对现代诗歌具有重大影响的诗人。
叶芝在1889年遇见女演员、爱尔兰独立运动战士Maud Gonne,并爱上了她,他曾多次向她求婚,但均遭拒绝,但他终生爱慕着她,为她写下了许多诗,《当你老了》就是其中一首。
When You Are Old When you are old and gray and full of sleep And nodding by the fire,take down this book, And slowly read,and dream of the soft look Your eyes had once,and of their shadows deep; How many loved your moments of glad grace, And loved your beauty with love false or true; But one man loved the pilgrim soul in you, And loved the sorrows of your changing face; And bending down beside the glowing bars, Murmur,a little sadly,how love fled And paced upon the mountains overhead, And hid his face amid a crowd of stars. <当你老了>当你老了,头白了,睡思昏沉, 炉火旁打盹,请取下这部诗歌, 慢慢读,回想你过去眼神的柔和 回想它们过去的浓重的阴影; 多少人爱你年轻欢畅的时候 爱慕你的美貌,出于假意或真心, 只有一个人爱你那朝圣者的灵魂, 爱你老去的容颜的痛苦的皱纹。
躬身在红光闪耀的炉火旁, 凄然的低语,爱为何消逝, 在头顶的山上他缓缓踱着步子, 将脸隐没在了群星之中。
文化苦旅的废井冷眼读后感怎么写
化苦旅》分篇读书笔记 曹治国1.《道士塔》 余秋雨在这篇了个想、近似小说化了的散文中所写和表达的内容只消三个字即可说明,便是那带着琼瑶阿姨的粉泪声腔而仿佛在几卷线装古书前,对着死朽者的尸骨却竟把无缚鸡之力的臃肿全身绷紧,举轻若重、绘声绘色的泣涕道:“我好恨
” 他的“恨”一如他结尾处的虽说“默默地”但实际仍“好激动”一样,都对我够不成任何透彻肺腑的情感冲击力和感染力。
他的“恨”实在恨得肤浅,竟能把几乎所有毁损敦煌文物的罪过和仇恨的矛头都加诸于这个“穿着土布棉衣,目光呆滞,畏畏缩缩,是那个时代到处可以遇见的一个中国平民”的道士身上
余秋雨在百年之后裹着一身“文化学者”的知识优越感,坐在茶香四溢的书案前遥遥对视着世纪之初的暗夜里那焚尽生灵的硝尘,像一个深宅大院里的公子哥儿申斥着他从未真正了解、认识过的看门老仆——你为何如此败家
那时侯余先生从这老奴身上是颇找回了些道德优越感的自我满足的。
《道士塔》的实质作用也仅限于此。
聪明的作者没有忘记在最后借某个日本学者的话“我想纠正一个过去的说法。
这几年的成果已经表明,敦煌在中国,敦煌学也在中国”来挽回中国的民族自尊和自信来,而以往那些他刚刚咬牙切齿描写的中国的愚昧、荒蛮、落后、病态都集中处理算在了王道士一个“个人”的身上,并且这本应该切入审思、深思中国各种根深蒂固之病态与愚劣以及展开对影响产生了像王道士这样“到处可以遇见的一个中国平民”的深层文化传统的批判之可能,都在“过去时”与“现在时”的泾渭分明的割裂式划分中被完完全全的消解掉了;于是,中国只要一有了坏事,便据说总是因为某几个“小人”作乱的缘故,而中国一旦有了好事,便肯定是证明了整个中华民族“向来优秀”的集体荣耀,我们的民族和文化上之“自尊”与“自信”便是这样得以实现和得到满足的。
正是这种阿Q式的毫无自我批判、解剖与忏悔的“胜利法”,让余秋雨笔下的中国文人与文化在矫柔造作的“痛楚”和自我麻醉式的超脱中无往而不胜,无论到什么时候,都会是一副貌似自信的“胜利在握”的模样。
但我知道,他心虚得紧。
但是中国的某些知识分子都愿意退回进所谓“灿烂文明五千年”的故纸堆里重拣起传统士人情怀的人格面具戴上,何况“到处可以遇见的中国平民”则更需要从尚未捂无热乎的“我们的文化”中找回鲁迅先生所讽刺的那种“合群的自大”式的“自尊”与“自信”来。
余秋雨很好的为庸众们做成了此事,所以我认为他的散文本质上是一种“媚俗”,并不冤枉他,只不过他这回所卖的,乃是“文化”这剂高雅体面的春药。
2.《莫高窟》 《莫高窟》所运的文字是唯美而稍显绮靡多姿的,辞藻富繁而无雕琢的赘感,将静态的敦煌壁画用活的线条和气势舞动起来,既合人与背景的内容,又能赋予横亘时空的强烈的生命与美学意义,人随画动,画从心转,幻境与当下交织,历史与色彩共升,细腻入微又磅礴挥洒,悄然无语而乐章交响。
作者的立意很清楚:想要追求一种超越了宗教、道德的敦煌艺术之“美”来。
你可以取别的视角,但“美”这个视角是合适的,同时又兼顾到了莫高窟的多层意蕴,也就是“层次丰富的景深(depth of field)”,像敦煌的意义与价值显然是“说不能尽”的经典,余秋雨是在“美”的艺术心理观照下截取他想要和欣享的敦煌片段,从这一层面来讲,应该说作者的眼界不乏大气、开阔、高远,这是其独到的地方。
但问题是,伴随着“多方面生命”的呈现、聚会、狂欢、释放,余秋雨渐渐走入了他实则认知较浅薄的“历史的景深和民族心理的景深”的叙述之中,“人性”“生命”“人格”都成了反复歌咏却苍白空泛的符号,我们看到了浓墨重彩的一幅幅曼妙醉神的画,却见不着更深厚的对生命或人性本身的诠释与穿越,最终,又是顶礼膜拜式的表达了对盛唐这一个时代的无限憧憬与自豪,于是说“我们的民族,总算拥有这么一个朝代,总算有过这么一个时刻”,个体的生命艺术之美被宏大的历史主题与廉价的民族自尊遮蔽了,于是“我们曾经拥有”“我们一千多年层层累聚”,这中间只有机械的堆叠,大失立体多维度的穿越审思,所以余秋雨的审美只能浮在表面的装修上,却无法扣问灵魂,力透出生命的本色来。
莫高窟的“美”,也因此减色不少,单薄不少。
3.《阳关雪》 阳关“终成废墟,终成荒原”。
那么这原因何在呢
作者极其隐晦的表达出这样一个观点,即:当权的统治者似乎没有给艺术家们以足够的地位和尊重,所以限制了艺术家们的创作,然而艺术家们可是足够优秀足够天才足够好的。
“但是,长安的宫殿,只为艺术家们开了一个狭小的边门”这句话很有意味,很能够透视出余秋雨在拿着古代知识分子暗中自比的同时,他的双眼始终没离开过“长安的宫殿”为其所开的“门”,余秋雨性格中深刻烙印着对“权力”的心理依附,在此文中已有较深隐的体现。
他通过对古代文化名人的悲叹、哀痛、伤悼乃至鸣不平,甚至常常要挤出几滴酸度超强的枯泪来,其实正是欲寄托他自己希望当权者能施舍给像他这样的文化人以生存的空间甚或重用之的企望,这是典型的中国传统士人的情结,是没有或缺乏独立人格,始终活在权力话语的阴影下谋求自我的定位,余秋雨借此将他作为这种知识分子的虚荣表现得淋漓尽致,荒原
千万别侮辱艾略特的经典大作,那不过是无奈的看着自身终入尘土的垒起的坟而已。
余秋雨仍没忘了拿唐代的造像去向文艺复兴时的西方艺术大师那里寻回一点可怜的“骄傲与自豪”,但他却不愿也不肯再继续追问:为什么如此辉煌的唐朝艺术却无法避免走向退步衰落的宿命
而西方的文艺复兴为什么却偏偏能开出一个史无前例的近现代人类文明呢
那些至今依然坐在“四大发明”之类国故上高唱凯歌颂谣的孝子贤孙们,自然是想不明白的。
4.《沙原隐泉》 此文的文笔流畅,余秋雨的文字工夫确是很强很吸引人的,其叙事往往带有鲜明的戏剧性,这是他行文的优点。
有论者因此批评他在散文里“编故事”,走金庸小说的套路,已经偏离了散文“真我”“写实”的文体要求等等,我以为这种局限性很大的批评并没有多高的价值,文学艺术上的打破文体自身或先前的定义要求与局限而进行创新、开拓、尝试是一件更应该注目和鼓励的事情,在形式上我对余文没有多少批评,尽管他自己后来把自己的拓展写作给模式化了,为人所诟病。
但是艺术上你可以做不到或者不去做“事实上”的真实(其实我们传统所谓“真实”也并不真的真实,也只是心理认识的结果),但我一直认为写作的主观“态度”必须是真诚的,失却了真诚则一切休论。
努力攀爬着才刚刚自比“高加索山头上的普罗米修斯”,旋即“哑然失笑”,竟以所谓“康德所说的滑稽”作评价,康德讲了那么多精深的哲学,他偏要选用这个“滑稽”。
我的感觉是,余秋雨不具备真正的悲剧精神和意识,虽然他最会煽情掉泪。
述老尼处简直是文人式的矫情造作,一个老人几十年的生存经过和精神情感历程竟被“眼光又转向这脉静池。
答案应该都在这里。
”一句轻轻作结带过,那这是怎样“神奇”的一脉泉啊,竟然超过涵盖了一个衰老生命的丰富与厚度
“老尼的孤守不无道理”,但不知余秋雨本人愿不愿意也这样“很有道理”的活着,尊重不应只是一种浅薄的认同,更需要一种穿透人生苦难的愿力与慧力。
5.《柳侯祠》 倘若读懂了作者“借古人的尸,还自己的魂”的深隐之意,便会觉得这是一篇作呕指数很高的“文化散文”,与其说通篇都在兜售着“文化”这个已被其弄得俗得不能再俗的空泛概念,倒不如说是一个文化人急于想做官的心灵告白,整篇文字都流露出作者浓厚的“官本位”的思想意识,甚至十分露骨的用“倒是现任柳州市副市长的几句话使我听了眼睛一亮。
”这样肉麻的话来直接会通今古,就差从棺椁中拉出柳宗元来现场讲几句了,并且说“从根子上使柳州开通”的乃是因了“柳宗元和其他南下贬官”,柳州当代的开放和崛起是否真是“从根子上”靠了千年之前的南下贬官们的文化遗产,我不清楚,但我清楚的是余秋雨的醉翁之意不在酒,没忘记格外强调了这位副市长“也是个文人”,那么我们可以说他余秋雨也是个“文人”,而且是级别更高的大文人,那么中国若想“从根子上”好起来,实在只有起用这群大文人、小文人们来做大官、小官这一条不二法门了
可以说透过此文,我们完全看得出余秋雨骨子里几乎全然未消化现代法治社会、宪政民主的政治理念,他或许知道一些理论,但他接受的却是比当代新儒家还要保守的政治文化意识,这样的结果,是做官的附庸风雅操控着文化,文化人附势权力卖弄着文化,可笑的是余在文中竟还哀叹柳宗元失去了“个人的意义”,在官本位的专制体制下,个体当然无法独立或倍受压制,余既然看到了这点,却不向制度问责,而把希望寄托在“文人作官”的“人治”上,殊不知他岂是真在替古人鸣冤
“项庄舞剑,意在沛公”罢了
6.《白莲洞》 “桃花源”千百年来竟成中国人时时梦寐以求的人间乐土之所在,“桃源”所乐者何
无战乱与征赋,平等而富足,如是而已矣,并无精神之超越,无对人性本具之罪恶与生命本有之苦难的复杂性之认识,“桃源”人也是人,就算避世再远,也逃不开罪的钳制。
所以中国的传统文化要么向王权低头,要么就隐遁超脱,并无为爱为公义为超越性之真理而独立奋争的精神。
不是遮与盖,就是逃与避,在苦与乐之间徘徊不止,走向“桃源”的同时,也走向了精神价值的虚无,难道这竟是陶渊明和千百士人所向往的乐土
7.《都江堰》 这依然是一篇借着都江堰写李冰,借着李冰写“官本位”的文章,我在《柳侯祠》的评述中已有所论,只不过此番他给“官本位”注入的不是碑文诗赋而是专业的科学技术,都江堰的伟大被浓缩在了“李冰的精魂”里,作者所盼望的乃是这样的人可以子子孙孙无穷尽,于是对李冰的充满民间宗教色彩的膜拜和人而神的民间戏剧中很作了一番文章,颇为赞赏,并且说“轰鸣的江水”便因此成了“至圣至善的遗言”。
余文惯于在对山水的膜拜式夸大定位和抒写中行矫情与煽情,但他肯定不是真的要跪倒在山水文物前,他不过是做这么一个虚假的姿态而已,他的重点仍是利用这种情感的煽动去消弭理性的冷峻思考,从而使读者认同他、跟着他的观点走。
此文对“能臣干吏”的崇拜与对“清官”的崇拜一样,都是“人治”思路的认识,要知道仅凭“清官”“能臣”是无法帮助中国摆脱“人治”带来的历史循环的,但这种理性认知在作者故意营造的宏大主题与取媚民众的民粹主义气氛下,被抽空殆尽了。
余秋雨在文中说:“在这里,我突然产生了对中国历史的某种乐观”,我虽不知道这是否为其真心话,但通览整部《文化苦旅》,你都能感受得到这种甜腻腻的肤浅的“乐”观,而书名竟贯之以一“苦”字,什么叫做惺惺作态
什么又是矫情
看罢。
8.《三峡》 李白的诗飘逸灵动、超拔纵横、吞吐山河有余,而沉郁练达、忧患深情、悲心苦难不足,读其作品如阅其人,羽化超脱而心向隐遁的仙道气始终伴随着这位才华横溢的天之骄子,在世事的艰辛、恶劣和仕途的坎坷不顺中他选择了以桀骜不逊的风骨出入自我精神的狂欢,这与杜甫的始终不弃不舍,执著当下,痛入心髓而犹深怀抱负与忧悲进入民众、国家的苦难大有不同。
中国的多数人可能大抵都更爱读李白,因为从李白那儿能读出一种速度和快感来,但我却偏爱老杜,老杜的字句不止是用灵气泼洒的音符,更是一种血泪沉淀的生命的精魂。
他不超脱,所以他超越了那时代的每一个神往超脱的诗人。
9.《洞庭一角》 “贬官文化”的确是中国文化中很重的一笔,贬官们仕途兴隆、官运亨通时不见有特别优异的文章出世,只是被贬外放了,才“只好与山水亲热”,有了悲戚哀愤的常情,文采竟也飞扬起来,“事过境迁,连朝廷也觉得此人不错,恢复名誉。
”可见贬官们的写作与抒情岂能不暗怀着盼主上查阅而重起用之的功利心思
既被“贬”了,就无奈的写写东西,这写出的东西便恰好印证了贬官的“文品”,既是别有深意和目的而写,则这制造出的“文品”确也和其“人品”相映成趣——都虚伪得紧。
那么,倘若中国文化“极其夺目”的一笔竟是如此被文化官员们弄出来的,就不晓得到底是中国的贬官们太有才了,还是中国文学创作的自我评价“太有才”了。
不过文学在此文只是装裱,重要的是“地因人传,人因地传,两相帮衬,俱著声名”的“声名”效应,贬官们都化了灰,山水亭阁也仍是这样的山水亭阁,还理会他什么“文学”作甚
重要的是靠文章赚得的“声名”才是眼睁睁的取之不竭的实利,文学既“帮衬”了贬官的官运又“帮衬”了旅游景点的声名,大约可以名垂青史,不朽于后人了。
读懂了余秋雨的“帮衬”,也就读懂了中国古典文学的一半。
10.《庐山》 文人因其对山水景致的吟咏而招引来世俗的拥挤,从而失去了此山此水,于是“文人似乎注定要与苦旅连在一起”。
但中国文人真的有叙述的这么高尚超拔吗
“苦旅”之“苦”会因为“世俗的拥挤”而消失飘散
其实,恰恰是世俗的打破山水原貌才能使精神贵族们感到苦涩,而文人在面对山水世俗化后反觉其“不苦了”,欲别寻苦境,这说明无论“苦”或是“乐”实际都未进入文人的精神深处,皆非精神加工品味后沉积转变成的苦与乐,而停留在感官层面;倘若不是这样,进入了精神层面而犹言世俗化的“不苦”与原貌之“苦”,则说明中国文人的精神较之我等俗辈凡夫实也无特异超绝之处,可以不必扬起文化优越感的架子,要独占这山那景观的,而且非得和“大官人”“大商贾”站成一线凑这很抬身价也很势利很虚荣的热闹。
11.《贵池傩》 “迷信”这个词本身充浸着一种粗暴的判断情绪,也交织着从中古甚至原始文化向祛魅的现代理性文化过度的激烈挣扎和矛盾心理。
尊重一种哪怕是荒蛮的文化是否就真的可取呢
谈尊重的大抵都是置身于其外的人,而为此荒蛮文化所深深影响的族人的生存困境与精神困境也许才是更大更需要思索的问题。
价值真的可以是多元的
诚如文中所言,今日乡民的重演傩戏究竟还保留几分诚意
或许内里都怀着现代商业功利的心思罢。
而这种“诚意”的保留真的需要吗
传统文化在现代性中的融解是一个大智慧的疑难问题,我个人相信真理一元,“多元”只能是形而下的多元,无论如何,“迷信”的文化不该是用强制暴力去推倒砸烂的,因为只有在“自由”的前提下才能谈尊重人的权利与尊严。
何况人类尚有太多的未知,尚需更广阔的胸襟,透过一个傩戏,可以窥视当下整个中华民族转捩期的文化困境。
16.《风雨天一阁》 “为《四库全书》献书是天一阁的一大浩劫,颇觉言之有过”,这是余秋雨对中国历史黑暗的又一盲点,本文中提出了所谓“健全人格”,后来这个可笑的词又被他送给了康熙皇帝。
中国文人好讲“健全”“圆满”,也擅长把这些完美的修饰词留给自己和捧送掌权者。
“健全的人格”服从着包括“禁止妇女登楼”的封建族规,“健全的”皇帝及其继承者也开始了漫长的“文字狱”和闭关锁国。
这是怎样畸形的“基于文化良知的健全人格”
连阿Q这种瘪三都晓得要在纸上很认真的画一个完满胜利的圆圈,何况中国的文人呼
17.《西湖梦》 一切宗教都要到西湖来展览,“展览”这个词妙极,中国人做惯了看客,无论什么,最要紧的便是“看”,始于看而终于看,过足了眼瘾和感官玩乐,就像灵魂已被抽干了一样。
18.《狼山脚下》 余秋雨完全不解鲁迅的深意,鲁迅岂是在改良为自然风景命名的方式吗
余文所谓“但一切都调理得那么文雅,苍劲的自然界也就被抽干了生命”,这纯粹是文人的臆想,其实他的“平和一点”同先人的“古池好水”“萧寺清钟”“远村明月”一样,都是琢磨着怎样在“命名”上下功夫,用文字自欺视听,只不过方法不同罢了。
鲁迅先生所批判嘲讽的,恰恰是这种专好在“名”上弄虚作假、自欺欺人的虚伪、麻醉的民族文化心理,而作者却正好最爱耽著在“名”上做文章。
19.《上海人》 这是余秋雨在本书中写得最好最精彩的文章,也许因为作者本身是上海人,对上海的了解、体会很深也较为全面。
徐光启是一个值得特别书写的开端,他能在一个愈趋封闭、衰朽、宋明新儒学占统治上峰的封建时代坦然开放的接受、传播西方文明,甚至受洗皈依基督宗教,他的影响决不同于以往任何一个文化交流者,他给古老的中国注入了完全异质的文化血液,也树立了一个“新人”的榜样。
光启,宿命般的人如其名。
但职员心态而缺少生命热源和创劲的上海人并未得着他的精髓,而只是神似而已。
20.《五城记》 兰州牛肉拉面的醇香横亘千里,飘入了关外我的鼻舌中。
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21.《牌坊》 牌坊大约是中国文化里最可憎恶的物事之一了,它见证着中国道德的虚伪、残忍、吃人的本性,而且是公开的被表彰的邪恶,而从中做帮凶写文章造理论大肆颂扬宣传的不是别人,正是文人。
父母的一面立牌坊一面偷偷送女儿出家逃生,把“贞操”“守节”残害人性的荒谬暴露无遗。
“圣女”是男权意识在女性身上的体现,“圣女”“节妇”既不“圣”也不“美”,而是对女性形象的扭曲,女性在这里只是体现纲常道德的工具和男权变态逞欲的对象罢了。
封建中国的文化,充满了触目惊心的变态性。
25.《信客》 仅靠一个“信”字谋生,为一件极小的“失信事件”而被彻底放逐、抛弃,服务乡里大半辈子的老信客就这样轻易的被推到命运的深渊,乡民的不宽容成为理所当然的事,在对“信”字的极端功利化的索取中,信客作为“人”自身的尊严、权利已经被淡化漠视了,落后的农耕文明和宗法社会伴随着信客高强度的生存压力,最后年轻信客的“成功”不过来自于一个近乎传奇的事件,而老信客悲惨的身影却蜷缩在无人关注的角落里瑟瑟发抖。
信客仿佛是被“崇高化”了的,但正如中国无数的“贞女节妇”无数的牌坊一样,本质上是对人性的歪曲、异化、践踏,鲜活的个体生命在“道德”的虚幌下被压扁成一个个供人膜拜的符号,中国封建时代形成的这种非超越性的“信”观念,决不能照搬、移植进现当代社会来,封建道德建立在非人道非理性非超验信仰的历史中,其充满局限性的伪善不言自明。
中国人喜欢“大团圆”“大圆满”的结果,本文也不例外,在文尾喜气洋洋的氛围中,我却分明感受到了寒意逼人的颤栗。
26.《酒公墓》 在客上教英文We all love Chairman Mao ,这是一个饱蘸了政治严肃和政治迷狂的例句,love在这里早已失却了它本有的真义,“伟大领袖”取代了上帝坐上了神的宝座供他的子民love,love只属于领袖一个人,一个人中的领袖剥夺了几亿子民自由love的权利,love像一个被化肥催生被空气鼓胀被毒品兴奋了的劣质种子,干瘪苍白,浸不得半点儿油腥,以至于当酒公在黑板上很自然的写下“爱是人的生命”时,全班竟然会大笑,而女生则红脸低头。
一个羞于把爱同生命联系在一起的年代,我们还指望它能够不酝酿制造出骇人听闻的黑暗来吗
27.《老屋窗口》 老屋只属于作者个人,何必要自命不凡的加诸自负的渲染呢
作者太爱慕虚荣了,此文可与鲁迅先生的《朝花夕拾》集做对比,鲁迅的怀旧散文从来没有这些自命不凡的虚饰之笔,先生所写的乃是切切实实的人和人生,却不是名和声名。
余文实在相形见拙,品低一等。
28.《废墟》 并非所有的废墟都能体现“悲剧精神”,也并非所有的悲剧都讲化为废墟。
废墟是一种常态,废墟中走出的人才值得关注。
29.《夜雨诗意》 夜雨未必与安逸水火不容,安逸在夜雨中顾影自怜,自哀自叹,于诗意中逍遥自适,甘愿被夜雨包围、吞噬,再无冲出的生命力和欲望,夜雨也便完成了摧毁行旅者前进的目的。
30.《笔墨祭》 一个“祭”字,保守的心态流露笔间,笔墨书法是文化艺术的载体,也有情感融入,但笔墨何尝不在千年里时时更新着内容
拒绝更新就等于自毁生命的延续。
31.《藏书忧》 藏书之“忧”实则出于读书人对“物化”了的知识的吝啬与自负上,文人相轻也相妒,慢条斯理、徐徐道来自己的藏书之富之精之珍贵,那种文人式的自得与虚荣表露无遗,这本也是人之常情,文人并非格外的鄙弃钱财,出手大方,当他像孔已己似的穷得排出几文铜钱买酒吃时便也一样要灰头土脸,最多不过吟几句“君子固穷”的圣言以备精神上对自我“文化优越”的文人身份制造几分超乎众群的幻觉,聊作麻醉而已。
所以文人的爱藏书,我认为无须上升到很“崇高”的境界位置,藏书的确一定程度的体现出藏书人特异的精神世界、治学面貌甚至是性情格调,但也仅此而已。
文人仍需将自身回归到平常心态中去,这是我的观点。
32.《腊梅》 腊梅大约真的可以给人启迪、激励的情感萌发罢,也只有人才可存有这认识,或者耳耳相传,便给了某自然界之植物以特定的性格或象征,所以后人一定要从腊梅中看出生命力的坚韧、顽强的这面来,却见不到万物的复杂性和生命中许多悖论。
腊梅固然可以御寒,但未知是否也能御热呢
33.《家住龙华》 禅味在历史的叙述和古老庙堂式建筑的烟尘中愈发显得泛黄脆软,凝固成衰朽的气色浸透在文人怀旧和超然自适的情感颓废中,家住龙华的人有很多,到头来,云在天空水在瓶,纵使老僧裁得布匹几十,喝破了柏树子的佛性有无,亦不过是家住龙华而已矣。
36.《华语情结》 语言是文化强有力的载体,人类文明正属于语言性的存在,但人言异于神言(Word),人言存在的有限性、欠缺性、虚假性被一次次证明,或者不证自明。
人言不应该被过分迷恋、执著和沉陷,运用它并超越它,而不是戴着所谓“母语”的镣铐跳舞,应不为其所累所操控,才是现在文化人的使命和人言发展的方向。
华语在某种程度上阻碍了古老民族接受西方文明的脚步,过去是表现为白话文同文言文的空间争夺,现下却呈现出更趋复杂、深刻的民族性文化心理的彷徨、挣扎与整合之中。
37.《这里真安静》 文章写到最后,也仅剩“安静”而已。
“军人、妓女、文人”这个模式被拔高起来赋予莫名其妙的涵义,人全都成了符号,包括那个被作者浓墨强调渲染的日本文人。
文人格外重要,仅仅因为是“文人”
历史的悲惨历程最终走向的是碑文的安静,草木的安静,一切重返自然的安静,当懦弱者不肯直面个体生命的深重罪苦和百病缠身的灵魂时,他就会一厢情愿的闭上自己的双眼然后说:安静罢,一切都回归清净了。
无声而黑暗的东方就是这样在麻木的自醉中失掉了旷野里为拯救的光呐喊的嘴巴。
苦旅,便如是安静的化为恒久的无味和无聊。
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中国古代寓言故事优美词句摘抄
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...: 狗咬吕洞宾不识好人心 掩耳盗铃很多的 你七步成诗 出口成章 才高八斗寓言故事的好词好句好段好的开头好的结尾: 狼误吞下了一块骨头,十分难受,四处奔走,寻访医生。
他遇见了鹭鸶,谈定酬金请他 取出骨头,鹭鸶把自己的...中国古代寓言故事优美词句摘抄: 杞人忧天 从前在杞国,有一个胆子很小,而且有点神经质的人,他常会想到一些奇怪的问题,而 让...帮忙分为三类:出自寓言故事、出自历史故事、来自语文语句(顺便看看对不对): 寓言:拔苗助长、亡羊补牢、守株待兔、狐假虎威 历史:完璧归赵、负荆请罪、三顾茅庐、指鹿为马 语文:煮...
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人物生平 孙犁 孙犁 (1913年4月6日~2002年7月11日),现代小说家、散文家 、作家,被誉为“荷花淀派”创始人。
原名孙树勋。
河北省安平县人。
12岁在安平县城上小学时,开始接触五四新文学。
鲁迅和文学研究会对他有很大影响。
他一直相信艺术为人生的主张。
孙犁14岁考入保定育德中学。
学习期间,开始阅读社会科学、文艺理论著作和一些苏联文学作品,扩大了他的视野,并为后来的创作和评论奠定了很好的基础。
高中毕业后无力升学,流浪北平,在图书馆读书或在大学旁听,曾用“芸夫”的笔名在《大公报》上发表文章。
还先后在市政机关和小学当过职员。
1936年暑假后,孙犁到河北安新县的小学教书,在这里他对白洋淀一带人民群众的生活有了初步了解。
后任教于冀中抗战学院和华北联大,在晋察冀通讯社、《晋察冀日报》当编辑。
孙犁的小说有诗体小说之称。
编辑本段成就及荣誉 1937年抗日战争爆发后,他主要在中国共产党领导的冀中区从事革命文化工作,曾编印出版革命诗抄《海燕之歌》,在《红星》杂志和《冀中导报》副刊上发表过《现实主义文学论》《鲁迅论》等论文。
孙犁 1938年秋,在冀中区办的抗战学院任教,1939年春调阜平,在晋察冀通讯社工作。
此后,在晋察冀文联、《晋察冀日报》、华北联大做过编辑和教员,同时进行文学创作。
1941年回冀中区参加编辑群众性的大型报告文学集《冀中一日》,并写成《区村和连队的文学写作课本》(后改名《写作入门》《文艺学习》,多次重印)。
1944年赴延安,在鲁迅艺术文学院学习和工作,发表了著名的《荷花淀》《芦花荡》等短篇小说。
1945年回冀中农村,1949年起主编《天津日报》的《文艺周刊》。
曾任中国作家协会理事、作协天津分会副主席等职。
1956年起因病辍笔。
1977年以后,又写有不少散文和评论以及少量小说。
从40年代起,孙犁作品结集出版的有短篇小说集《芦花荡》《荷花淀》《采蒲台》《嘱咐》,中篇小说《村歌》《铁木前传》,长篇小说《风云初记》,叙事诗集《白洋淀之曲》,通讯报告集《农村速写》,散文集《津门小集》《晚华集》《秀露集》《澹定集》《书林秋草》《耕堂散文》,作品集《尺泽集》《曲终集》,论文集《文学短论》,还出版了《孙犁小说选》《孙犁诗选》《孙犁散文选》《孙犁文论集》以及《孙犁文集》等。
孙犁全集 2003年7月,孙犁纪念馆在河北省安新县白洋淀荷花大观园落成,2004年7月,人民文学出版社出版七卷本四百余万字的《孙犁全集》。
孙犁的作品以小说、散文集《白洋淀纪事》为其秀雅、隽永的创作风格的代表作,其中《荷花淀》、《嘱咐》等短篇作为现代文学史上负有盛名的篇章。
被文艺界视之为“荷花淀派”的主要代表作。
孙犁的小说以抗日战争时期直至中华人民共和国成立初期冀中平原和冀西山区农村为背景,生动地再现了当地人民群众的生活和战斗情景。
茅盾说过:“孙犁的创作有一贯的风格,他的散文富于抒情味,他的小说好像不讲究篇章结构,然而决不枝蔓;他是用谈笑从容的态度来描摹风云变幻的,好处在于虽多风趣而不落轻佻。
”(《反映社会主义跃进的时代,推动社会主义时代的跃进》) 1944年去延安,在鲁迅艺术文学院工作和学习。
在延安,他发表了《荷花淀》《芦花荡》等作品,以其清新的艺术风格引起了文艺界的注意。
1945年抗日战争胜利后,回冀中农村从事写作,直至解放。
这一时期,他参加了土地改革工作,写有《钟》《碑》《嘱咐》等短篇小说和一些散文。
中华人民共和国成立后,孙犁在《天津日报》工作,同时继续文学创作。
风云初记 长篇小说《风云初记》写于50年代初,以滹沱河沿岸两个村庄为背景,围绕着高、吴、田、蒋四姓五家在抗战初期的生活史,细致地勾勒了冀中平原各个社会阶层的生活状况和精神面貌,展现了七·七事变后,冀中人民在中国共产党领导下组织人民武装、建立抗日根据地的壮丽画卷。
作者用谈笑从容的态度描摹抗日根据地的风云变幻,虽语多风趣而不落轻佻。
中篇小说《铁木前传》写成于1956年。
小说通过铁(匠)、木(匠)两家十几年间友谊的建立和破裂的过程,揭示了50年代初期北方农村的生活风貌和农业合作化运动给予农村社会的深刻影响。
作品成功地塑造了小满儿这个处在生活的十字路口,性格矛盾的人物形象,在读者中间留下了深刻的印象。
1956年以后,作者因病长期搁笔,但他以《天津日报》副刊《文艺周刊》为阵地,发现和培养了不少青年作家。
这个时期,他还写有散文集《津门小集》、论文集《文学短论》等。
孙犁解放前及解放初期的创作结集为《白洋淀纪事》(1958), 白洋淀纪事 是作者最负盛名和最能代表他的创作风格的一部小说与散文合集。
它主要反映抗日战争、解放战争和中华人民共和国成立初期,冀中平原和冀西山区一带人民在中国共产党的领导下进行战争、土地改革、劳动生产、互助合作以及移风易俗的生活情景。
作品从多方面勾勒了时代和社会的历史风俗画面,以明丽流畅的笔调,秀雅、隽永的风格和丰富的劳动者的鲜明形象,在读者中间引起了强烈的反响。
其中《荷花淀》等作品,已成为广泛流传的名篇,文艺界甚至以其为现代文学的一种风格流派的标帜,视为“荷花淀派”的主要代表作。
他早年所写的文章清新而隽永,对生活充满了美好的憧憬和向往,而晚年的文章则老辣纷披,对社会和世事有较多的鞭挞和批评。
他既写出了象《荷花淀》那样优美、抒情的小说,又写出了象“不自修饰不自哀,不信人间有蓬莱。
阴晴冷暖随日过,此生只待化尘埃。
”这样消沉、悲观的诗句。
孙犁的作品反差如此之大,以至于读他前后不同时期的文章对他产生判若两人的感觉。
这究竟是为什么
一个真实的孙犁到底又是什么样子呢
孙犁是热爱生活的,否则无法想象他笔下所描绘出来的那么多美丽风景和人物形象,尽管他出生在国家和民族灾难深重的时段里。
伟大的抗日战争,曾召唤无数革命青年投身其中,孙犁也不例外。
异常残酷的烽火岁月,却使人民的精神品质和民族勤劳勇敢的优秀传统得到了充分的发扬。
孙犁为之而感动,创作了象《荷花淀》、《芦花荡》、《光荣》、《嘱咐》、《风云初记》等一大批以战争为背景的小说。
他的小说,“把纷涌的战争风云映衬在白洋淀的月光苇影,以及冀西山地的红袄明眸之中,从而发现那些在日常伦理生活中真正值得珍视的人性之善、人情之美” 。
他着力描写、赞扬故乡的风光美和人情美,并塑造了一大批善良纯朴的农村妇女形象。
水生妻、秀梅、吴召儿、春儿、妞儿……孙犁不仅描写她们的美丽容貌的特殊素养,而且深入她们丰富、复杂的感情世界,从她们命运的变化反映时代风云变幻。
他在文学的世界里构筑他理想的王国。
孙犁曾经说过:“文艺虽小道,一旦出版发行,就也是接受天视民视,天听民听的对象,应该严肃地从事这一工作,绝不能掉以轻心”。
因此,孙犁的文章,都是他亲身经历,他说:“我回避我没有参加过的事情”,“我写到的都是我见到的东西,但是经过思考,经过选择”。
可以说孙犁笔下 的那些美丽可爱的人物形象里寄寓了他全部的憧憬和理想。
然而现实和理想永远充满着矛盾。
作为一名解放区作家,孙犁曾一度受到广泛地阅读和推崇,被誉为“荷花淀派”的创立人,与赵树理的“山药蛋派”构成解放区文学的双璧。
但正当孙犁在小说中对生活寄予满腔热情时,现实处境却使他越来越感到困惑和紧张。
1942年整风运动带来的精神冲击,1946年因发表小说受到的公开批评,土改时因《一别十年同口镇》、《新安游记》等文章被定为“客里空”的典型,以及解放后对知识分子的一连串批判,尤其是1955年批判胡风运动对知识界造成的大规模振荡,这一系列的事件使得身体素质不好并且时刻耽心自己在写文章中犯错误的孙犁长期绷紧的神经终于在1956年春天崩溃。
于是便有了后来的“十年荒于疾病,十年废于遭逢”。
象所有现代中国传统知识分子的命运一样,作家的命运也和时代紧紧相联。
当革命一步步走向胜利并逐渐收缩知识分子言说的空间时,有的作家积极投身其间,有的作家在参与和退避之间犹豫徘徊,有的则保持沉默。
沈从文、孙犁当属后者。
如果说沈从文的沉默中饱含了太多的辛酸和无奈,那么孙犁的沉默则是以一种主动退缩的方式来守护自己的道德操守,尽管此中也有较多的无奈和被迫。
和沈从文的后半生一直沉默到死截然不同,孙犁“文革”以后,理想与现实的冲突不仅激发了他的创作热情,而且一反过去唯美的创作倾向,对社会的不公与人性的险恶有较多的揭露批评。
比如他在《后富的人》一文中,对社会不公和由此造成的贫富悬殊曾有辛辣的讽刺和批评。
他通过一高级住宅处川流不息的拣破烂的外地人日常生活的描绘,特别是在一天清晨散步时遇见一个刚从一幢楼房的垃圾间出来,满身满脸是黑灰的外地来的小姑娘所带给他的心灵震撼,提出了这样的质疑:“国家已经有不少人,先富了起来。
这些从农村来城市觅生活的,可以说是后富起来的人吧。
”在《芸斋书简——致韩映山》的信中,他列举了一次因简单的答话,使人家认为受了挖苦,以至怀恨在心,结果当这个人后来成为文革中造反派的小头头时,并极尽报复之能事,“其用心之毒,手段之辣,几乎使我丧生”。
揭示了现实生活中人性的险恶。
对于他一生视为神圣的文坛,对其“商贾化”的现象加以了尖锐的批评,并多次指出:“因为文坛文风不正,致使一些本来很有前途的作者,经不住诱惑,走入歧途”。
对流行的以“研讨”、“庆祝”等形式“花钱买名声”的做法,孙犁不屑一顾:“‘花钱买名声’,尤其是‘花别人的钱,替自己造声势’,我极不愿为,而耻为之。
” 对于文坛的官场化现象,孙犁指出:“文艺团体变成官场,已非一朝一夕之事,而越嚷改革,官场气越大,却令人不解。
”“文艺界变为官场,实在是一大悲剧。
”进而他指出:“如果文途也象宦途(实际上现在文坛宦途已经难分),急功近利,邀誉躁进,总是没有好结果的。
”他对一些所谓新潮作家的浅薄和无知提出批评和忠告:“当代一些所谓新潮作家,他的处女成名作,也是适合了当时的政治需要,而得以走红。
这本来无可厚非,继续努力,自然可成名家。
然每当跻身官场(文艺团体也是官场),便得意忘形,无知妄作。
政治多变,稍遇挫折,便怨人尤天,甚至撒泼耍赖。
这不只有失政治风度,也有损作家风采。
”对于文坛上一些丑恶现象,他不无悲愤地感叹:“呜呼
文坛乃人民之文坛,国家之文坛,非一人一家、一伙人之文坛。
为什么不允许人注视它,这能禁得住吗
可怜的是,近年来,文坛上的一些人物。
不自爱重,胡作非为,人民已经不愿意再关心和爱护这个坛口了。
” 孙犁的文学生涯肇始于抗日战争风云初起之时,延续了近70年。
特别是在晚年不到二十年的时间里,他写下了100多万字的作品,迎来了创作的又一个高峰。
从早年作品的清新、优美,到晚年作品的切中时弊,不平则鸣和悲悯情怀,他完成了从孙犁的理想到理想的孙犁的人格塑造和人生旅程。
回顾平生,孙犁曾感慨万千:“我不知道,我现在看到的,是不是我青年时所梦想的,所追求的。
……”曾经怀笔从戎的孙犁,晚年独居陋室,体弱多病,著书不辍,时常思念那些逝去的岁月,在孤独和衰老中咀嚼人生的况味,有时不免热泪盈眶。
他曾在一篇题记中喟然长叹:“今晋察冀故人凋谢殆尽,山川草木,已非旧颜,回首当年,不禁老泪之纵横矣。
”行文至此,我脑际忽然幻化出清人严遂成《三垂冈》中的诗句:“风云帐下奇儿在,鼓角灯前老泪多”。
这诗句的意象倒是孙犁先生的一生形象的概括,于是,索性将它用作了本文的题目。
孙犁以90岁高龄终其一生,没有轰轰烈烈,没有大富大贵。
他留给世人的唯有那朴素的文字,以及隐藏在那文字下面真诚的人性和火热的心肠,令后来者为之唏嘘不已…… 文章《芦花荡》被编入初中课文。
编辑本段荷花淀派 荷花淀 荷花淀派,以孙犁为代表的一个当代文学的流派。
以表现农村生活为主要内容并形成一定艺术特色的小说流派。
此派作品大多采用现实主义与浪漫主义相结合的手法,把人物的心灵美与自然美融合在一起,一般都充满浪漫主义气息和乐观精神语言,清新朴素,描写逼真,心理刻画细腻,抒情味浓,富有诗情画意。
主要作家还有刘绍棠、从维熙、韩映山等。
荷花淀即白洋淀,这一流派得名,不但源于白洋淀这个地方,也源于孙犁的短篇小说《荷花淀》。
此派与以赵树理为代表的山西作家群“山药蛋派”和以周立波为代表的湖南作家群“茶子花派”并称编辑本段代表作品 孙犁的作品以小说、散文集《白洋淀纪事》为其秀雅、隽永的创作风格的代表作,其中《荷花淀》 、《芦花荡》、《嘱咐》等短篇作为现代文学史上负有盛名的篇章。
被文艺界视之为“荷花淀派”的主要代表作。
孙犁的小说以抗日战争时期直至中华人民共和国成立初期冀中平原和冀西山区农村为背景,生动地再现了当地人民群众的生活和战斗情景。
茅盾说过:“孙犁的创作有一贯的风格,他的散文富于抒情味,他的小说好像不讲究篇章结构,然而决不枝蔓;他是用谈笑从容的态度来描摹风云变幻的,好处在于虽多风趣而不落轻佻。
”(《反映社会主义跃进的时代,推动社会主义时代的跃进》) 补充:其作品《报纸的故事》收入北师大版六年级语文教材中,《芦花荡》被收入义务教育课程标准实验教科书七年级下册语文书中。
编辑本段评价 孙犁一生笔耕不辍,是中国解放区文艺的代表性作家之一,他以其众多经典性的作品,描绘了抗日战争、解放战争的一幅幅壮丽、清新的文学图画。
全国解放后,孙犁文学创作继续取得长足的进展,成为新中国文学史上极负盛名的小说,散文大家,被认为是著名文学流派“荷花淀派”的创立者。
在 孙犁纪念馆 改革开放的新时期,孙犁文学创作迎来了第二个高峰,他的作品以思想的深邃,文体的创新,艺术风格的鲜明和炉火纯青,在国内外产生广泛影响。
他的作品有:淡雅疏朗的诗情画意与朴素清新的泥土气息的完美结合。
作为孙犁文学业绩的重要组成部分,孙犁同志长期从事党报文艺副刊编辑工作,为解放区文学和天津文学的繁荣,为天津业余作者特别是工人作者的成长付出了极大的心血。
他开创了天津日报文艺副刊热心扶植青年作者的优秀传统,几十年来为天津和全国文坛培养了一批批知名作家和业余创作骨干。
他是我国报刊史上一代编辑典范。
孙犁同志是我国革命文学的一面旗帜,是我国当代文学的一位大师。
他始终不渝地遵循党的文艺方针,身体力行发扬并丰富了我国革命文学的现实主义传统。
他对中国革命文学的卓越贡献,他崇高的文品、人品,深深地影响了一代又一代人,赢得了广大作家和读者的敬爱。
编辑本段著作 《荷花淀》(小说、散文集)1947,香港海洋书屋;1959,人文(高中语文课本) 《芦花荡》(短篇小说集)1949,群益(人教版课文)报纸的故事(北师大版第十一册) 《嘱咐》(短篇小说集)1949,天下出版社 《村歌》(中篇小说)1949,天下出版社 《农村速写》(散文、小说集)1950,读者出版社 《采蒲台》(短篇小说集)1950,三联出版社 《山海关红续歌》(诗集)1951,知识书店出版社 《风云初记》(长篇小说) l集,1951,人文;2集,1953,人文;1—3集,1963,作家 《白洋淀纪事》(小说、散文集)1958,中青出版社 《铁木前传》(中篇小说)1959,天津人民出版社 耕堂读书记 《津门小集》(散文集)1962,百花出版社 《白洋淀之曲》(诗集)1964,百花出版社 《晚华集》(散文集)1979,百花出版社 《秀露集》(散文、小说集)1981,百花出版社 《耕堂杂录》(杂文集)1981,河北人民出版社 《疆定集》(散文集)1981,百花出版社 《琴和箫》(小说、散文集)1982,花山出版社 《孙犁小说选》1982,四川人民出版社 《孙犁文集》(l一5册)1981一1982,百花出版社 《耕堂散文》1982,花城出版社 《尺泽集》(散文集)1982,百花出版社 《孙犁文论集》1983,人文出版社 孙犁散文 《书林秋草》(杂文集)1983,三联出版社 《孙犁散文选》1984,人文出版社 《远道集》(散文)1984,百花出版社 《老荒集》(散文集)1985,上海文艺出版社 《陋巷集》(散文集)1987,百花出版社 《耕堂序跋》1988,湖南人民出版社 《无为集》(散文)1989,人文出版社 《芸斋小说》1990,人民日报出版社 《孙犁文集》正编5卷,续编3卷,共8卷,2002年,百花文艺出版社 《孙犁全集》共11卷,2004年,人民文学出版社编辑本段散文 《相片》《识字班》 《第一个洞》 《游击区生活一星期 》《三烈士事略并后记 》《塔记 》《王凤岗坑杀抗属》 《采蒲台的苇》 《安新看卖席记 》 书的梦 《张秋阁 》《光复唐官屯之战》 《学习》 《宿舍》《节约》 《小刘庄》 《挂甲寺渡口 》《厂景 》《访旧 》《婚俗》 《一天日记》 《回忆沙可夫同志》 《黄鹂 》《石子 》《善闇室纪年》序《伙伴的回忆》《服装的故事《悼画家马达》《删去的文字》《童年漫忆》《谈赵树理》《谈柳宗元》《吃粥有感》《红楼梦》杂说《方纪散文集》序《书的梦》《画的梦》《戏的梦》《夜思》《悼念李季同志》《乡里旧闻》《同口旧事》《新年悬旧照》《报纸的故事》《亡人逸《芸斋琐谈》《母亲的记忆》《青春余梦》《芸斋梦余》《猫鼠的故事》《夜晚的故事》编辑本段风格 读孙犁的作品,最早是从小说开始的。
给我强烈的印象是风格别致。
同是战争题材,却很少描绘血与火,没有曲折的故事情节,没有复杂的战争描写,而是更多地展示战争中人物心灵的美,却自有一种吸引人的神奇力量。
他笔下的白洋淀风光,清新疏朗,散发着潮润润的水气,像一幅淡淡的水墨画,弥漫着浓郁的诗意。
那时最爱读的是《芦花荡》和《荷花淀》,至今一闭眼,便浮现出朦胧迷离的月光下,听水生说明天要到大部队去,水生嫂的手指震动了一下,想是叫苇眉子划破了手,她把手指放在嘴里吮了一下,多细腻、传神的细节哟
也许是年龄小、阅历浅吧,那时不怎么爱读孙犁的散文,觉得太平淡,没有奇崛的句子,词藻也不花哨,写人叙事,多是白描。
那时更喜欢浓妆艳抹,词藻华丽,热烈奔放,甚至是“为赋新词强说愁”的“假、大、空”式的抒情散文。
随着年龄地增长,阅历地加深,才感到孙犁的散文讲究情感的节制,含蓄蕴藉,朴素洁净,像在水中淘洗过似的,是一种绚烂之极归于平淡的“大美”,才领悟到浓妆艳抹易,平淡自然难,做到“朴实无华、平中见奇、淡而有味”就更难。
这时,爱其散文胜爱小说,对其新时期的散文更是钟情不已。
《晚华集》、《秀露集》、《澹定集》、《尺泽集》……无论怀人记事,思及故乡,追忆童年和战争岁月,还是咏物之作,都融入了深刻的生活感悟。
孙犁先生不喜欢官场,远离热闹,自甘寂寞,正因有了这种难得的品性,才能长期以宁静沉潜的心态,进入到一般人难以企及的宏大深邃的艺术境界。
孙犁先生的散文是“写人生”的散文。
他是一位富于哲思的作家,他的这些哲理思考,大都伴随着形象和激情一起出现,所以,在许多情况下,又帮助着其作品诗情画意地形成。
他常常从司空见惯的事物中升华出人生的感慨,在作品中凝聚、昭示着深沉的人生情致,不仅给人以审美的享受,更让人从中悟出关于人生、社会和自然的道理。
读其散文,如同聆听一位饱经沧桑的智者平静随和地倾诉,需静下心来,慢慢地去品读。
《黄鹂》中,他充满深情地写道:“各种事物都有它的极致。
虎啸深山,鱼游潭底,驼走大漠,雁排长空,这就是它们的极致。
”在《贾平凹散文集序》中,他赞喻贾平凹像是在一块不大的园田里耕耘不已的农民,同时又提醒作家:“文艺之途正如人生之途,过早的金榜、骏马、高官、高楼,过多的花红热闹,鼓躁喧腾,并不一定是好事。
人之一生,或是作家一生,要能经受得清苦和寂寞,经受得住污蔑和凌辱。
要之,在这条道路上,冷也能安得,热也能处得,风里也来得,雨里也去得。
” 孙犁先生生活简朴,不慕荣华,他对头年冬季贮藏的大白菜根部生出的黄白色菜花喜爱之极,精心放在水盆里,摆在书案上。
于是便有了那篇字字珠玑的美文《菜花》。
他认为菜花小而平凡,但同样是美的。
作者在结尾写道:“现在,我已衰老暮,久居城市,故园如梦。
面对一株菜花,忽然想起许多往事。
往事又像菜花的色味,淡远虚无,不可捉摸,只能引起惆怅。
人的一生,无疑是个大题目。
有不少人,竭尽全力,想把它撰写成一篇宏伟的文章。
我只能把它写成一篇小文章,一篇相当于菜花一样的散文。
菜花也是生命,凡是生命,都可以成为文章的题目。
”1992年孙犁先生写了一篇意味淡远的《扁豆》。
“白扁豆细而长,紫扁豆宽而厚,收获以后者为多。
我自幼喜食扁豆,或炒或煎。
煎时先把扁豆蒸一下,裹上面粉,谓之扁豆鱼。
”写到这里,突然一转,切入1939年的生活记忆,与一个单身游击队员共同生活的时光。
“每天天晚,我从山下归来,就坐在他的已烧热的小炕上,吃他煎的玉米面饼子和炒扁豆。
灶上还烤了一片绿色的烟叶,他在手心里揉碎了,我俩吸烟闲话,听着外面呼啸的山风。
”由物及人,对战争年代同志间生死与共、相见以诚的和谐关系表现了深深的思念与怀想,朴实真挚,情理兼备,境界高远,细中见大,灵动飘逸,炉火纯青。
在十七年间,孙犁的小说从书名来看视乎是未完成之作,细细品味,才能发现其中的甘苦体验。
孙犁先生的风格与日本川端康成类似,但二人的源头却迥然不同:孙犁源于对故土的爱,而后者却因其生世。
孙犁对“小说散文化”孜孜以求,善于刻画形形色色的村姑形象:一方面继承了中国古典小说的传统,并赋予其革命色彩;另一方面又在关于革命的叙事中,突出乡村日常生活的清新与阴柔意味,从而在实际上展示一个为人低调、襟怀淡薄、情感阴柔的作家在革命年代对于人生的某些独到发现。
文如其人。
孙犁一生淡泊名利,深居简出,低调为人,爱憎分明。
作家谢大光在《孙犁印象记》中说得好:“孙犁的作品和他的为人是完全一致的,可以信赖的。
这里可以借用他在纪念俄国作家契诃夫时所说的一段话:‘我们只能从他的作品认识他。
……对于像这样一个真诚的作家,我们只要认真地阅读他的作品,便可以全面地理解他了。



