落霞与孤鹜齐飞 秋水共长天一色描绘了一幅怎样的意境
本句首先是色彩美。
夕阳之下，晚霞绚烂耀眼，而鹜的羽毛是深色的，加上是逆光，所以孤鹜近乎一个暗影，而晚霞不可能遮布西边半个天空，尚在碧空显露，碧空相对于落霞光度稍逊，但相对于孤鹜来说却较亮，它们——孤鹜、落霞、碧空——就成了明暗的对比——孤鹜的影子更加深暗，晚霞和碧空则更加灿烂。
孤鹜的颜色以绿、褐、紫等为主，属于冷色，而且它们之间是补色关系。
晚霞的背景是晴空，它是蓝宝石色的，和晚霞的颜色也是互补色的。
我们知道，当互为补色的两种颜色相邻时，能构成最强的对比，在效果上，能使双方达到最大的鲜明度。
王勃巧妙地运用了这一对比，使整个图案显得格外地鲜明而美丽。
其次是动态美。
孤鹜是在“飞”的，云霞是在“落”的，只有天空是凝然不动的。
秋水虽然平静，但并不是冬天的止水，水面上不会死气沉沉。
微风过处，秋水上会不断地泛起涟漪，涟漪过处，水面上倒映着的景物被荡开后，透出水下的景物：水草、乃至鱼虾等等。
这分明是一幅流动着的美丽图画。
其三是虚实美。
碧空高深无比，红霞稍低些，而孤鹜又更低，这就有了三个层次，而它们下边又有秋水。
秋天的水是宁静的，当“秋水共长天一色”之时，天上的画卷自然地映在水中，所谓“天光云影共徘徊”，水中又有了三个层次。
而且，在天上越高的景物，在水中的倒影就越深。
这就构成了实景与虚景的对比。
况且微风过处，秋水泛起涟漪，平滑如镜的水面上倒映着的景物会被荡开，依稀透出水下的景物。
这和水面上的映像同样构成了一种虚实之美。
其四是立体空间美。
“秋水共长天一色”，在天边，天空和水面这两个本来并不相交的平面经过持续的变 形相交了，这符合人们的视觉习惯，并能使人感到整个画面具有三维立体空间的真实感。
不仅如此，“秋水共长天一色”把人们的视线引到水天相接之处，这是人们视线所能达到的最远的地方。
而“落霞与孤鹜齐飞”又把人们的视线引到天顶，这是人们视野中最高之处。
这一景象又映在秋水中，使具有最大高度的景物又有了最大的深度。
有远有高有深，境界开阔，给人一种强烈的立体美。
其五是引人遐思的想象之美。
此句中，鸟是有生命的，而天空和云霞则是无生命的，这里，后者成了前者活动的背景，而前者则是后者中一个有情感、有意志的动点，令人想到有生和无生；晚霞长空亘古常存，而孤鹜则只是一个匆匆过客，给人一种永恒和短暂的感触；“孤”鹜与“落”霞齐飞，一只“孤”鹜，缘何而孤?飞向那里?……令人顿生情思；“秋水共长天一色”，远方水天相接之处，茫茫缈缈，那里是王勃的心绪所在?
关于下雨的一段环境描写，夜晚的时候，要比较凄凉的那种，能衬托出主人公在下雨天却没带伞的心情
已经入了夜了，街道上空空荡荡的，听不见任何脚步声，反而乌鸦的哀鸣在这雨里分外刺耳。
我走在路上，雨一滴一滴落在我的脖子上，仿佛要刺透我的皮肤，直击入骨髓。
我走在街上，身上已经全部湿透了，那昏黄的路灯光将我笼罩，仿佛成了我的伞。
我继续往前走着，风儿呼呼地吹着，卷起几片残页从我身旁飘过。
偶尔一对恋人经过，伞下的他们欢声笑语，对着我笑。
我一直走着走着，前边是一片黑暗，雨已经湿透了我，路灯光将我的影子拉得好长好长···
阴阳代理人实力排名
阴阳代系列最终排名 当三部曲全部完后 应该是这样的1、万成的天道以后）2、阴阳天道（但是阳面天道最后灭亡了，阴面天道被废除了修为）3、端木森4、盘古和鸿元并列5、第三世界的阴冥6、元始天尊（被激发后并且踏入道佛之路上走的更远，最后只剩下一个魂魄）7、夜寒和罗焱并列（一个是守护者一个是造天者）8、许佛9、太上无情状态的老子10、空净大师（这时候的空净已经站在的道佛之路的边缘了）11、女娲、西方二教主、通天、黑蛋、司马天、蒋天心以及黑蛋还有小红这些位成圣的角色值得一提的是 最后经过一系列变数和天道阳面的插手许佛和罗焱除了没有掌握规则以及大道本源，他们的修为几乎不弱于端木森这个级别了，可以并列第四，但是规则及一切，所以他们最后也只能排名第四，比鸿元和盘古厉害是真的
水浒传回目前的诗句，是不是原著的一部分
《水浒》中的诗文，包括对联形式的回目，以及书中的词赋闲文等，十分驳杂，据说并非全由施耐庵、罗贯中等所著。
好多是校书人或别的什么人添上的。
这些诗文表现出来的水平相差很多，有的甚至档次很差，文学艺术水平和《水浒》这部名著极不相衬。
比起《红楼梦》中的诗词来差得太远。
且看《水浒》中几首比较搞笑的诗词： “好事从来不出门，恶言丑行便彰闻。
可怜武大亲妻子，暗与西门作细君。
” 这首诗很是搞笑，“可怜武大亲妻子”，这妻子又不是爹还有亲的干的之分吗
再来看一首，也是让人喷饭： “西门浪子意猖狂，死下工夫戏女娘。
亏杀卖茶王老母，生教巫女就襄王。
” 这首诗也笑死人，“死下功夫戏女娘”，这句就够粗鄙的了，还又来了个“亏杀卖茶王老母”，为了凑字王婆拆成“王老母”三字，这作者水平也太菜了吧
而且文意也是不知所云。
前后意思一点也不连贯。
像此类的诗还有这首写黄文炳的： “文炳趋炎巧计乖，却将忠义苦挤排。
奸谋未遂身先死，难免剜心炙肉灾。
” “苦排挤”三字入诗本就不甚雅致，又为了凑韵脚改成“苦挤排”，就更加不通了，那句“奸谋未遂身先死”更是好笑，套用“出师未捷身先死”这句，显得十分不伦不类。
还有像这首： “张清神手拨天关，暗里能将石子攀。
一十五人都打坏，脚瘸手跛奔梁山。
”这句“一十五人都打坏，脚瘸手跛奔梁山。
”手也能称跛
也根本不像诗，最多像韩复榘、王进喜之类人作的诗。
我现在手头上有两部水浒，一本是新买的书，是太白文艺出版社1995年出版的，一百回本（下文简称百回本），没有征田虎、王庆的情节。
另一部是我小时候就看的，是1975年毛主席让批《水浒》时出的，上海人民出版社出版，叫做《水浒全传》（下文称《水浒全传》）。
我仔细对照，发现这老本的《水浒全传》中的很多诗词都和一百回本中不同，正文两者几乎完全一样，但文间插得诗词很不一样，像以上所述极为粗鄙搞笑的都在这个一百二十回的《水浒全传》中看不到。
据说水浒有好几种版本：以《水浒传》文字的繁缛、简略而论，区分为繁本和简本两大系统。
以《水浒传》的回数区分，有一百回本、一百二十回本、七十回本、一百零四回本，一百一十回本、一百一十五回本、一百二十四回本等多种类型。
据说最接近于《水浒传》原本面貌的是一百回本。
现存的天都外臣序本、容与堂刊本等都属于一百回本的行列。
现存的简本，无论是完整本或是残本、残页，大多收藏于海外。
这些东西，不是我这等如蒿如草之辈有条件可以考究的。
但我觉得这个《水浒全传》应该是经过一番修订后的作品。
不过这些很拙劣的诗词我觉得也不像是施耐庵等的原作，证据大致如下：书中描写人物的诗词，像写宋江、吴用等的临江仙等都十分工整，且看写吴用这首： “万卷经书曾读过，平生机巧心灵，六韬三略究来精。
胸中藏战将，腹内隐雄兵。
谋略敢欺诸葛亮，陈平岂敌才能，略施小计鬼神惊。
名称吴学究，人号智多星。
” 虽然不能说绝佳，但也是很不错的，绝不是以上的这种水平。
另外像宋江写的反诗等，也应该是原作者当时就写到的，绝不会后来才补。
我觉得可能真是个抄书稿的老学究之类的人自己写了几首歪诗加进去的。
我看到的这个《水浒全传》上，把上述的诗词修改，删掉了不少。
像1995年的百回本在潘金莲调戏武松不成时有首诗： “泼贱操心太不良，贪淫无耻坏纲常。
席间尚且求云雨，反被都头骂一场。
” 这首诗前两句好像泼妇骂人一样，十分粗俗，什么“反被都头骂一场”直白无文。
而1975年版的《水浒全传》改为这样一首： “酒作媒人色胆强，贪淫不顾坏纲常。
席间便欲求云雨，激得雷霆怒一场。
” 改得不错，“泼贱操心太不良”这句太泼妇骂街味，改为“酒作媒人色胆强”。
比如含蓄有味，第二句“无耻”二字比较多余，贪淫就等于无耻，改为“不顾”比较好。
另外“席间尚且求云雨”尚且二字不大通，席间求云雨有什么不可，呵，为什么要用尚且
所以改成了“席间便欲求云雨，激得雷霆怒一场”，这“云雨”和“雷霆”相映成趣，比较妙，当然比“反被都头骂一场”的老俗话一般的直白强了好多。
所以这后人整理时的水平明显比原来高一些，这也证明了原来这首比较菜的诗是先有的，后来比较好的诗是后人整理改动过的。
我想绝不会有人把原文是“激得雷霆怒一场”的诗句改成“反被都头骂一场”这样的句子的。
另外比较成功的几处改动有：在潘金莲和西门庆通奸后，百回本中居然有这样一首诗： “从来男女不同筵,卖俏迎奸最可怜。
不独文君奔司马,西门庆亦偶金莲。
” 这首诗文词粗鄙，最后一句读起来十分拗口，也算罢了。
而且以卓文君和司马相如的事情来比喻潘金莲和西门庆通奸，未免不伦不类。
倒成了有替二人翻案之意了。
所以《水浒全传》中就只保留了前二句，把后来什么文君相如的不当比喻都去掉了，添了这么两句：“不记都头昔日语，犬儿今已到篱边。
”比原来的诗好多了。
说来这《水浒全传》中有好多诗文改得比较好，1995年的百回本在最后燕青不辞而别时留下的诗句作： “情愿自将官诰纳，不求富贵不求荣。
身边自有君王赦，淡饭黄齏过此生。
” 而《水浒全传》中却是： “雁序分飞自可惊,纳还官诰不求荣。
身边自有君王赦,洒脱风尘过此生。
” 两诗之高下十分明显，前面诗句中“情愿自将官诰纳，不求富贵不求荣”其实只说了后面诗句中“纳还官诰不求荣”一句话的意思，“洒脱风尘过此生”一句使后者文字中自有一股飒爽豪侠之气，远胜前者，不用多说。
但这《水浒全传》虽然多数诗文改得好了，但也有些思想和原书的主旨很不一致，像这首写于宋江私放晁天王时的诗： “保正缘何养贼曹，押司纵贼罪难逃。
须知守法清名重，莫谓通情义气高。
爵固畏鷣能害爵，猫如伴鼠岂成猫。
空持刀笔称文吏，羞说当年汉相萧。
” 这首诗虽然文辞还可以，但意思和书中很不一致。
看来这个诗作者的思想受旧时的腐朽礼教太深。
思想和原作者很不一致。
这也说明水浒中的诗词十分驳杂，可能出于好多人之手。
《水浒》中的回目，有些也拟得不大好。
不如三国等精细工整。
像“九纹龙大闹史家村”、“鲁智深大闹五台山”、“花和尚大闹桃花村”、“鲁智深大闹野猪林”等这几个大闹重复过来重复过去也就罢了。
后来回目中又有“阎婆大闹郓城县”和“郓哥大闹授官厅”这两回就有点不大合适了。
阎婆只是告状而已，怎么称得上“大闹”二字，至于“郓哥大闹授官厅”更是无从谈起。
所以《水浒全传》中把原来叫做“郓哥大闹授官厅，武松斗杀西门庆”的回目改为“偷骨殖何九叔送丧，供人头武二郎设祭”。
比原来的回目对仗工整的许多，用“何九叔”对“武二郎”，“送丧”对“设祭”，“骨殖”对“人头”，可以说对得十分妙，而且意思也比原来更贴近故事情节。
读者细心看来，《水浒》后面的回目中的词句拟得比前面好，相传后面文字是罗贯中所续，倒也有几分可能。
不过从文字上看，《水浒》前面的文字更具民间的古白话特色，人物细腻生动，这里不多加评点了。
《水浒》中的人物做过诗的主要有宋江、林冲、燕青等。
林冲在夜奔梁山时，在酒店里写过这样一首： “仗义是林冲，为人最朴忠。
江湖驰闻望，慷慨聚英雄。
身世悲浮梗，功名类转蓬。
他年若得志，威镇泰山东。
” 对于一个习武为主的人来说，林冲这诗已写的不错的，比之书中什么“亏杀卖茶王老母”之类的句子已强了不少。
宋江的两首反诗大家熟知，这里就不再录出了，水平虽也不太高，但也算写得不错。
很有点类似于黄巢的“冲天杀气透长安”的意味。
宋江后来写的几首词风格倒比较相似，在忠义堂排座次后，写了一首词： “喜遇重阳，更佳酿今朝新熟。
见碧水丹山，黄芦苦竹。
头上尽教添白发，鬓边不可无黄菊。
愿樽前长叙弟兄情，如金玉。
统豺虎，御边幅。
号令明，军威肃。
中心愿，平虏保民安国。
日月常悬忠烈胆，风尘障却奸邪目。
望天王降诏，早招安，心方足。
” 。
不过从总体的水平来看，《水浒》中的诗词比较差，尤其是文字间的一些什么“有诗为证”的诗词，最好的也只和三国中的诗词差不多的水平。
比起《红楼梦》中由曹雪芹精心创作的诗词来差得太远。
不过想想《水浒》中的好汉们本来就对文墨不是太通，过于精致的诗词恐怕倒和《水浒》中的氛围不大相配了吧。
呵呵，就像好汉们喝酒绝不会用妙玉的绿玉斗和成窑瓷杯什么的。
怪物猎人物语，向导猫在偷蛋的时候说什么太贪心的话，会遭殃的，骑手
如果都用耳栓的话那你就会放弃好多更好的技能，轰龙愤怒时嘴会冒气，比如会心上升。
如果你的武器不能防御。
龙因为愤怒而吼叫时是有前兆的，在他吼完的瞬间还可以上去砍它一刀，掌握好攻击节奏，就要找准它吼叫的范围。
看准了就不会有任何问题。
如果你是用大剑之类的武器，部位破坏等所以龙类都会吼，就可以防御住吼叫，头上扬。
看到前兆就尽量往他尾巴处躲，然后再吼。
轰龙的吼叫前兆是两只前爪撑地，砍两刀滚一次之类的就好打了，然后吼叫，然后再吼。
有时候怪的动作不明显，这就要靠对他的熟悉度。
火龙愤怒时嘴会冒火，这样捂耳朵时也不会被打中，站在范围外
