请问有没有09的新歌
要好听的，什么语言的都行
谢谢啦
民谣的百年历程 我们再也无法考证那些原始布鲁斯或民歌创造者的生平甚至名字了。
我们能做的，不过是通过一个世纪来听后继者们录制的唱片：来唤回过去，冲刷我们还不至于太过退化的情感。
这些唱片极大地拓宽了过往岁月里仅利用口耳相传传播音乐的渠道,他们都有着流浪的生活背景，流浪一方面提供改善自身生存环境的可能，另一方面是在无意状态下，实现了不同艺人之间音乐的碰撞、融合。
等历史走完这一段，我们发现这后一方面是尤其重要的。
而绰号“铅肚”的胡迪·莱德贝特，无疑是流浪艺人中最突出的典型。
“铅肚”早年在西路易斯安那和东得克萨斯谋生，从白人矿工那里学习一些牛仔歌曲、苏格兰民歌及钢琴弹奏曲。
1912年，在盲人莱蒙·杰佛逊的指导下，“铅肚”学弹了十二弦吉他并建立起他自己独立的个人布鲁斯风格。
“铅肚”后来因杀人罪服刑，当其身陷团圆之际，又意外地得到那些源于18世纪或更早时期的众多黑人囚歌。
由“铅肚”首录的欧洲民谣〈〈加利斯·波尔》，法式舞曲《水壶沸腾》，牛仔情歌《爸爸，我来了入劳动号子《带上锤子〉〉，南方废奴民歌《约翰·哈迪》，福音歌曲《玛丽，别哭》，囚歌《肖提·乔治》和《谁是回来的鹿》，以及12张专辑唱片，成为国会图书馆最有价值的有声资料。
通过一系列录音、电台广播和学院巡演，“铅肚”成为第一位具有国际影响的黑人民歌手。
继“铅肚”莱德贝特之后，又有布朗尼·麦基、索尼·特里桑·豪斯、索尼·鲍伊·威廉姆森和“混水”等，他们陆续参与了国会图书馆的录音。
杰西·福勒是一位善于学习别人曲调，然后配以自传式唱词的游吟歌手。
福勒从幼年就开始用自制的五弦琴进行弹唱，其游吟生涯从亚特兰大辗转芝加哥再转往加利福尼亚；沿途，福勒除了作街头表演，也靠制作手工艺品来维持生计。
福勒从教堂里学会了诸如《恩情浩荡》、《不久以后》这些福音歌曲，流浪生活的丰富经历和见闻，最后化成福勒滔滔不绝的歌曲资源。
杰西·福勒用与众不同的独门乐器脚踏击弦贝司，配上吉他、口琴组成—人乐团，录制过一大批原始格调的民谣作品，其中以《化作爱之咖啡屋》与《引日金山低吟布鲁斯》最为著名，前者也是鲍勃·迪伦的启蒙之作。
说起来，艾伦·卢马克思自己也算一位不错的民歌手，除了帮助别人录音，卢马克思也录制了《得州民歌》和《我唱美国民谣》这两张自己的作品。
随着工作进展，通过参与艾文·麦考尔的广播节目《民谣与布鲁斯》的演出，卢马克思比较了英美两地传统音乐的源流与演变，然后推出里奇一家的录音，此时，里奇一家刚刚从苏格兰来到得克萨斯，使一组《南方世俗民歌集》得以流传。
随后又有盲人吉他手唐·沃森与克拉伦斯·阿什利、查理·麦考伊等相继被卢马克思发现并留下了珍贵的声音史料。
此间，加思里逐渐建立他个人的音乐风格，同时也建立起异乎寻常的强烈道义感。
加思里的创作以他自己亲身经历的各种苦难为素材，具有浓厚的民间抗议情绪，《富饶的牧场》、《旱区难民》、《这土地是你的土地》等歌，最后都成了强有力的民权斗争的武器。
伍迪·加思里40年代在加州与皮特·西格、李·海斯、米拉德·兰姆派尔组成“年鉴歌手”，成为格林威治这个日后的东海岸民谣运动中心中的先导乐队。
加思里最重要的作品是自传性的《边界和光荣》，这张唱片记录了他大半生的创作与革命生涯；而12张国会图书馆录音，及唱片公司“民谣之路”(Folkway)出版的大量专辑，除了给人音乐的享受，还启发人们如何去面对生活、如何用音乐去表达生命。
加思里的吉他上刻写着——句格言：“这乐器扫除法西斯”，他始终不忘鼓舞人们，用手上的一切去反抗不平。
和加思里并肩站在一起的皮特·西格与织工乐队，在音乐上和政治上保持着与加思里大体相同的态度，他们的作品，都基于传统民间音乐(包括民谣和布鲁斯)，配上有关政治题材的歌词，旨在唤起民众的情感与觉悟。
为了弄清这一股民谣潮流的音乐渊源，我们还有必要回到更早一点的20年代，来了解在音乐风格上进行革新的先辈，正是这些先辈，最先从正统渠道路进了民间音乐领域，从而引起了主流文化对民间文化的关注。
如比尔·约翰逊、山姆·摩根、保罗·怀特曼，他们在二三十年代开风气之先，演奏较纯正的新奥尔良爵士乐或拉格泰姆；作曲家格什温及白人小号手比克斯·白德贝克，一个创作黑人风格的音乐，一个演奏地道的黑人爵士乐曲，通过他们这样的白人吉乐家，黑人音乐开始在白人青年中传播；当然还不能忽略了欧文·柏林的歌曲，经由平·克劳斯贝以及好莱坞明星艾迪·坎特的演唱，百老汇歌舞剧空前繁荣，从另一个侧面强化了黑人音乐元素在美国大众娱乐业中的地位。
乡村传统的苏格兰民歌等欧陆民谣，也在随着人口的迁移流动而变化着，它们大多数融合了黑人布鲁斯元素，当然也有顽固保持欧洲特性的一面。
这后一种形态，最终发展成了乡村音乐，像比尔·蒙罗、蓝天男孩、莉莉兄弟、厄内·福德、弗洛伊德·梯尔曼，都在30一40年代极力起着纯化和固定白人根源的作用。
而以汉克·威廉姆斯为代表的另一群艺人，则尝试运用更多的音乐元素，既保持欧式民谣配器手法，又增加布鲁斯音阶，同时动用复调和声等方式进行改良试验，逐渐形成新的类别——乡村山地民歌。
汉克·威廉姆斯早年在黑人乐团“梯托特”中呆过，学会了拉格泰姆；后来自组“漂泊牛仔”，专辑《阿卡夫一罗斯》中有一曲《移动它》，可以感受其中改良传统乐器提琴在其中的作用；而作品《很容易看见》直接影响了埃弗利兄弟的风格，他们视威廉姆斯为最早一位摇与滚(Rock & Roll)歌手，这首歌就是一个最有力的明证。
当然，汉克还影响了身边的乐手如坎南保·尼科尔斯、罗伊·阿卡夫，影响了后来的通常被视为乡村音乐之父的吉米·罗杰斯、莫尔·哈加得，影响了鲍勃·迪伦的民谣革新，影响了更后的80—90年代的乐队“这这”、“黑乌鸦”。
正因为汉克·威廉姆斯以来的改良分化，才使50年代的民谣城市化成为可能，并使此后的民谣创作日趋精致和成熟。
60年代初，城市民谣在商业上取得了一时之盛，这主要仰仗了众多演唱组的涌现。
这些组合带来了多种乐器的丰富配合，多层次和声的丰富变化；加上伍迪·加思里、皮特·西格，以及《小拳击手》作者马尔文那·雷诺兹，在此之前已经作出了无比雄辩的示范——歌曲创作源于民歌高于民歌，创造源于传统又超乎传统，打开了声音题材和歌词题材的广阔包容性；这些，使得金斯顿三重唱的专辑《至多入《我们来了入“石灰石”的同名专辑，“高地族人”用多种语言演唱的作品，四兄弟演唱组翻唱的皮特·西格的《花归何处》，迅速红遍全美，进而影响了全球音乐市场。
甚至日后的鲍勃·迪伦，也是依靠这类民谣演唱组如“彼得、保罗和玛丽”的翻唱，才得以扬伟名于天下。
总体来看，这是些取材于欧陆传统民谣但又辅之以黑人布鲁斯和拉格泰姆风格的作品，这一创作特色，构成了美国民谣的主体特征。
在60年代，音乐上的黑白界线，在绝大多数民谣歌手和词曲创造者心中已经消失。
这些歌手大都会受“铅肚”、波尔·艾夫斯，然后是伍迪·加思里、金·里奇，再后是汉克·威廉姆斯作品《老奥普利》的启迪。
女歌手卡洛林·赫斯特首张专辑邀请鲍勃·迪伦作伴奏乐手，并用绝非甜美的嗓音征服了听众，被视为新时期的金·里奇。
赫斯特广阔的歌曲来源也是一个成功的因素，布鲁斯、西班牙民谣，以及传统欧陆民谣，都在同一张专辑甚至同一首作品里出现了，这种多民族音乐的广泛融合，预示了此后民谣发展的重要方向。
鲍勃·迪伦成为引导新民谣发展的主导。
他在大学时接触欧美杰出现代诗人的作品，逐步进入左翼的民谣演唱圈子。
与他交往的有著名民歌手伍迪·加思里，也有杰出的嚎叫派诗人艾伦·金斯堡。
迪伦的第一张专辑是一些12小节的标准布鲁斯，收录的尽是黑人们传统的老歌，据说这是一张连民间布鲁斯老艺人都肃然起敬的唱片。
两首创作歌曲中，迪论写了一首《献给伍迪之歌》，一方面是向伍迪·加思里致敬，另一方面是向世人宣布：要成为新的民歌手、必须拥有像伍迪·加思里那样的人格精神。
在随后的5年中，鲍勃·迪伦出版了一系列经典专辑，包括《放径自流的鲍勃·迪伦》、《时代在变》、《席卷而归》、《重返61号高速公路〉〉、《无数金发女郎》等，这些作品影响了几乎所有门类的艺术家，也奠定了迪伦在民谣复兴运动中旗手的地位。
我们可以从强烈抨击时弊的民谣歌手菲尔·奥奇斯的作品《一切不过是命运》中感到鲍勃·迪伦与伍迪·加思里、鲍勃·吉布森、汤姆·帕克斯顿的影响，还可以从擅长演唱情歌的梯姆·哈丁以及梯姆·巴克利身上发现鲍勃·迪伦的作用。
后来，迪伦放弃原声吉他民谣，转向电声摇滚，创立了民谣摇滚，而他早期优美而不失激烈的歌词和诗篇，此时却在大西洋两岸唤醒众多摇滚歌手，其中包括约翰·列农和米克·贾格尔。
迪伦使他们从狭隘的情爱题材中醒来，视线转向更宽广的社会、政治、文化领域。
如果没有这后来的变化，甲壳虫和滚石乐团将不会成就在摇滚史上的伟名。
迪伦的歌词一直是象征性的，早期是枝叶纷披的隐喻和意象，后期是大量的《圣经·旧约》典故，这与传统民谣截然不同。
迪伦将晦涩多义的现代诗与民间歌唱质朴的旋律结合在一起，使60年代的民谣成了知识分子的先锋艺术。
他在歌词上的创作深受法国象征诗派影响，歌词中充满广阔的暗示和哲理性的意象。
这时，民谣已不单是民间传统的代名词，也是时代的象征，和民间思想的代言。
但迪伦始终并不把自己视为抗议歌手，而坚持歌曲只是他个人内心的独白。
正是这可贵的真实性原则，接通了个人生命与时代命运的脉络。
在迪伦辉煌的音乐生涯之前，也就是1962年的年底，他到英国去住过一段时间。
英国的传统民谣叙事曲，是美国民谣的根，迪伦去那里正是为了体会传统民谣的深境，上一堂非正规的民谣音乐课。
在那儿，迪伦结识了英国民谣歌手马丁·卡什。
卡什教给迫伦许多有关传统英国民谣的知识。
在卡什所推荐的歌曲中，有两首歌给迪伦留下了深刻的印象，《弗兰克林勋爵》和《斯卡布罗市场》。
后来，迪伦改编了这两首曲于，前者成了著名的《鲍勃·迪伦之梦》，后者则成了旋律优美的两首情歌的素材——一首是《从北方来的女孩》一首是《西班牙皮靴》。
在卡什与其他许多民谣乐手的影响下，迪伦创作了近10首英国传统民谣形式的歌曲，流传广远的曲目包括《战争头子》《上帝在谁那边》、《只是个流浪汉》、《再见》。
英国之行为迪伦提供了深厚的创作土壤。
正如迪伦所说，民谣音乐带给人的亲切感是任何别的音乐形式所无法比拟的，这正是民谣真正的魅力所在。
1963年初，迪伦回到纽约开始他行将震撼世界的歌曲创作。
这创作一开始表现为对传统的全神贯注的吸收和改编，其后表现为对这些传统规则和限制的一一打破——这是最有力量的打破，比一切现代派的胡作非为都更为惊人，它是来自于传统内部的颠覆，并最终成为传统自身无比强大的发展和新生。
迪伦是多变的，他以自己的激烈变动紧紧抓住了周遭世界的激烈变动。
正像后来我们所看到的，这是一个变化剧烈的年代。
而迪伦的每一次转向，都恰当地成为时代转向的标志。
不过值得提出和令我们警醒的是，恰恰是迪伦那些封闭的个人性作品，而不是更有名的、红色抗议的、力图捕捉时代脉搏的战歌，才更好地抓住了迪伦的敏感才情，纪录了他身处时代的痛苦和梦想。
迪伦的作品，特别是他早期的作品，毫无疑问，已经成为美国60年代编年史的一部分。
迪伦一直在变。
对这一点，有人赞赏，有人批评，有人婉惜。
这时，反倒是他影响下的另一个歌手，完整地坚持了伍迪·加思里和迪伦早期的抗议立场，这个歌手就是菲尔·奥奇斯。
菲尔·奥奇斯1940年出生于得克萨斯，如果不做歌手，他可能会成为一名记者。
1960年，他从大学新闻专业退学，来到混杂着诗人、艺术家和左翼激进分子的纽约格林威治村，受到左翼思想日益深厚的熏陶。
在新闻界的短暂经历使他认识到：只要他从事着新闻界的事业，他便不可能坚持和忠实于自己的信念。
从此，菲尔·奥奇斯离开了一度试图干出名堂的新闻业，一心一意地扑在了音乐上。
奥奇斯的音乐一直局限在传统民谣的领域，他的歌简单朴实，甚至缺乏变化和发展。
通常独自一人抱把木吉他，一个人一边弹一边唱，一边用交谈和插话与听歌的人交流。
有人称他的歌为时事歌曲，他习惯于以民歌的方式唱诵一些时事新闻，他的第一张专辑就叫——《每条新闻都适合歌唱》。
奥奇斯认为，人们必须重视自己现实的处境，必须反映对一些重大社会事件的真实意见。
这使他在联邦调查局的档案越积越厚，最后多达410页，从某种程度上说，他一直是被作为一个与政府对着干的人，被当局监视着。
奥奇斯的颠峰时期在1964—1966年，这也是美国民权运动员高涨的时期。
他唱歌，还在杂志上写时事评论，这是两种方式的同一项事业，他喜欢这样与公众自由交谈。
他的歌词就是他的写照，他的公共形象就是他的个人形象，他以个人立场正直地说出真话，抗议美国政策给人民带来的灾难。
在这一点上，菲尔·奥奇斯正像民歌历史上源远流长的游吟歌手所为：叙事性、吟唱传统，用音乐传播消息、同时表达民间的意见。
但奥奇斯的经历是却悲剧性的。
民权运动高涨时期，向时也是美国反共的麦卡锡主义最严酷的时期。
奥奇斯曾在芝加哥的民主集会中被捕，曾被听证会传讯并没收了吉他。
但最严酷的并不是现实的寒冷，而是奥奇斯自己内心的巨大矛盾：过于简单的理想主义，使他越来越深地陷入了对自己的怀疑，陷入了对早期的简单化批判的怀疑。
在留下了6张专辑、100多首歌后，随着年代结束，奥奇斯的激情神秘地消失了。
70年代之后，奥奇斯已很少有新的创作。
这个热情爽朗的人开始酗酒。
直到1975年，他一直努力在反对的越战结束了，在中央花园庆祝集会上，奥奇斯容光焕发，满情欣喜，“他在微风中歌唱，带着一丝疲倦，似乎他．等待这一刻已等了太长时间。
”但次年，他用自己的手结束了自己的生命。
理想失落了，复杂的、急剧的时事变化，使现实像开了一场玩笑。
在落魄的那几年，菲尔·奥奇斯说出一句让所有的理想者都会揪心的话：“我担心有一天我会在舞台上笑出声来。
” 1965年7月25日黄昏，万众喧腾的新港艺术节上，鲍勃·迪伦首次上演自己的电声作品，仅仅三首歌后即被鼎沸的倒彩声淹没——尽管伴奏乐手艾尔·库柏、迈克·布隆菲尔德为演出预排了好几个通宵，尽管人们接受了鲍勃·迪伦上场前的两支电声乐团“议院兄弟”与巴特菲尔德布鲁斯乐队。
返台加唱时，鲍勃·迪伦微笑着接过彼德·雅洛递过来的原声木吉他，以一曲《宝贝，一切结束》终结了整场演出。
新人飞鸟的乐手金·帕森斯，克拉伦斯·怀待，带来些更根源的乡村音乐，使飞乌随后出版的专辑——《声名狼藉的飞鸟兄弟》、《牧场竞技之甜蜜的心》，都倾向于乡村摇滚，这时队员干脆另组或加入诸如飞饼兄弟、纳什维尔之西之类的乡村团体。
1969年专辑《轻松骑手之叙事曲》，成为总结飞鸟60年代成就的作品，专辑名称来自丹尼斯·胡坡执导的嬉皮文化电影《EasyRider》，电影中两首插曲，也都是飞鸟的手笔。
进入70年代以后，飞鸟的作品一直保持了乡谣作风，他们以亲和的外表，带动了加州西海岸，使之成为继纽约格林威治村之后的又一民谣阵地。
此后，带有民谣特质的西海岸乐团“妈妈和爸爸”以及沙滩男孩开始走红；人们熟知的鲍勃·迪伦、道可·华生、曼斯·里普斯罗姆、莱廷·霍普金斯，新出现的乐团“爱”，吉他大师赖·库德与牙买加歌手泰及·马哈尔和迷幻乐队“精神”的组建者埃及·卡西迪组成的上升之于乐队，一时都成为众人争睹的团体；而在加州另一城市旧金山，也出现以数支乐队为主干的实验民谣阵营：感恩而死，杰弗逊飞机乐团，水银邮政部，以及名气较小但却不能忽略的乌合葡萄乐队。
前身为战争之锁乐队的“感恩而死”，是由杰里·加西亚、鲍勃·韦尔、菲尔·莱什组成的乐队。
1965年，乐队率先加入肯·凯西发起的药物实验，使用当时新发现的致幻剂LSD(该致幻剂可使人的五官产生通感)。
其首张专辑《感恩而死》，便是基于蓝草音乐并利用LSD刺激下发散出的即兴的光环似的演奏所组成的歌集，旋即成为旧金山之音的代表作品。
感恩而死在大量巡演中形成“不停顿组曲”式舞台表演风格，随后的专辑《太阳赞美诗》，《奥克索对称》，《死亡演唱会》，均以质朴的现场表演收录，以即兴弹奏并自由发展的旋律为特征。
《死亡演唱会》中长达23分钟的歌曲《黑暗的星球》，成为这类创作的颠峰之作，以四次建筑四次发散逐渐转入宏伟的高潮而结束。
而在70年代的头两张专辑里，杰里·加西亚率团回复民谣根源，并以极接近C．S．N和波可乐团的乡村摇滚风格出现，暗示嬉皮文化已在现实大墙的挤压下崩溃。
而专辑《劳工之死》，以及加西亚客串C．S．N．Y的专辑《在梦中见过》，客串“紫色草地上的新骑手乐队”的《新骑手》，都是这样一类作品。
杰里·加西亚的吉他，自始至终都是民谣、布鲁斯和蓝草音乐的结合体。
1973年作品《洪水之醒》带有爵士乐散拍的影响。
从这个时期一直到1995年杰里·加西亚谢世，感恩而死极少再有作品面世。
不过他们在90年代出版的唱片，已经构成为90年代许多乐队的教材，如费什、说谎专家、蓝调旅行者等乐队，都以感恩而死为楷模坚持现场的即兴表演。
如果完整地看待整个60年代民谣摇滚和迷幻民谣的发展演变，并全面了解全球性的无政府运动和道德解放运动，可以发现贯穿其中的主线一一是“回归自然”。
音乐表征上的驳杂多样，并不能掩去其内在目的的一致性，并且这种驳杂多样恰恰是对这一目的的弘扬。
经过整个60年代的洗礼，这一倍条已扎根于民众并同时成为支撑和左右后继艺术家创作的重要理念。
七八十年代出现的种种潮流，如“作者兼歌手”风潮，“南加州之音”风潮，甚至商业包装出来的与“非主流”风潮等等，实质上都是这种信条下创作的延伸，只是随着历史、地理、习惯的不同而具体方向上有所不同罢了。
1969年最著名的户外演唱会“伍德斯托克音乐节”，可以视为民谣和摇滚在各自发展道路上的节点，引人深思的是 ，两者的交汇融合使两者均赢得了不同程度的新的生命力 70年代还相继出现卡莉·西蒙和露西·西蒙姐妹，·劳拉·尼罗、兰迪·纽曼、罗顿·万莱特三世，在传统民谣基础上融合黑人布鲁斯和爵士音乐元素，以极为平静的心态描绘现实。
在鲍勃·迪伦离开纯正民谣阵营时，出现了保罗·西蒙和阿特·加芬克尔这个极和谐的二重唱组，他们拥有高超的吉他弹奏、甘美无比的嗓音、优美或超现实主义的歌词。
单飞后的保罗·西蒙逃离了二重唱的风格，成为影响深远的融合民谣发展的主将。
在1972年首张同名专辑中，西蒙大胆起用雷吉音乐。
其后的数张专辑：《节奏西蒙来了》，调和了南方爵士乐；《此情经年，疯狂如故》，揉合了芭莎诺娃(Bassa Nova，巴西桑巴乐与美国冷派爵美国音乐根源之一的非洲音乐融入其中；士乐相遇的产物)；近期杰作《雅园》，又将而《圣颂》大量巴西丛林部落音乐的巧妙运用，令人惊叹其视野之广、手法之妙。
保罗·西蒙的后期行为；实际上是把美国民谣与世界其他地区的民歌传统广为沟通。
从《雅园》开始，因为逾越了传统的西方民谣旋律，乍听之下西蒙变得不好听了，实际上是，西蒙比以往任何时候都更精细、更考究、更追求完美。
他非常注重每一个细节的准确性，甚至到最不起眼的一处拨弦。
而所谓准确，就是使乐音准确无误地表达意图。
《圣颂》的第一到第三首曲子；分别采用了降A大调、降A小调和降B大调，意图通过半个音阶的音调上升，给听众情绪以相应的振奋。
而歌词快速的联想和意象裂变，西蒙自认为是意识流写作，源于内心下意识的自由流动，但随意之中仍保持着精雕细刻。
大致说来，它们以个人随想的形式，包罗了西蒙的个人经历和今日世界之纷繁万象，是神话、传说、科技、现实和幻想跨时空的快速组接；也下意识地体现了西蒙从北美到南美、从西方到东方频繁穿插于三个世界的印象，再现出差异巨大、发展悬殊，从古老文明到现代文明，从高度现代化到高度落后，原始、农耕、工业、高科技共时性地存在于同一个时空里的地球文明现状。
在70年代民谣中，当然也有梯姆·哈丁、梯姆·。
巴克利、埃里克·安德森等较坚持纯正民谣的风格，不过在偶尔一些歌曲中，你还是可以听到一些不同于传统的新鲜的乐意和变化。
而人们俗称的蓝领摇滚，毫无疑问亦属于民谣的一支，其代表性乐队几乎无一例外地接过了鲍勃·迪伦、菲尔·奥奇斯等前辈歌手的抗议之旗。
蓝领摇滚乐风比较硬朗，歌词多写实，更富于现实感，这与以雄鹰乐队为代表的折衷遁世趣味倒是针锋相对。
如果去除乡谣派中的滑音吉他和曼陀铃配器，换上更能突出节奏的乐器，改去演唱中敦厚的鼻音，换上扯不破的引吭高歌，二者也许就相距不远了。
正如其名称所示，蓝领摇滚代表劳动人民。
斯普林斯廷基本代表了东海岸北方工业区的工人，鲍勃·西格、约翰·库格、汤姆·佩蒂则代表西岸南方乡镇的居民，而且一个比一个乡土化。
当然，他们也在多变的现代场景中悄悄变化着，其后期之作已远远背离其早初的乡民立场，有的作品美得惊人也现代得惊人。
在蓝领摇滚中，斯普林斯廷以《生来奔波》《生于美国》最有名，鲍勃·西格有《夜游》，约翰·库格有《美国傻瓜》和《稻草人》，汤姆·佩蒂以《南方口音》和《不变的诺言》出名。
1995年，斯普林斯廷走出了摇滚乐，以配器简单而幽暗的《汤姆·乔德的幽灵》，重新找回伍迪·加思里和年轻时迪伦的那种激进而素朴的民众精神。
专辑中包括多首改编的或基于美国民歌风格的歌曲，以第一人称叙述一个个悲伤的小故事。
总体来说，这个“我”为追求更好的生活，一次次放弃原有的一切，结果却更无所得。
从这些歌中，我们可以看到从30年代一直到今天的移民、偷渡者和流浪工人的侧影，他们为实现永远也不可能实现的梦想，一直在生活的底层苦苦挣扎。
正像《汤姆·乔德的幽灵》所表现的，在斯普林斯廷的唱片生涯中，没有商业效应的作品往往是更有内涵的。
这些歌叙述较多，气氛黯淡，重新回到传统的美国民歌和普通大众中间。
据斯普林斯廷自己叙述，其音乐上的冲动始于15岁时听的勃·迪伦，—当时，汽车收音机正播放那首《像一块液石》。
斯普林斯廷感到，这首歌就像从一个小男孩的口中听到的只有成年人才会说的话。
很显然，迪伦的声音震撼了他，并将他引向歌手的道路。
在鲍勃·迪伦之后，论到最独具神韵的歌手，也许首先得数汤姆·维茨了。
从汤姆·维茨的作品，可以全面感受美国城市下层的生活形态，黑暗、粗朴，独特的孤独和不像感伤的感伤，经常从维茨作品的内部溢向表面。
《周末夜之心脏》描绘的侍者、司机、就餐人之间的场景，令人回想起上个世纪的洒吧钢琴师；《餐厅里的夜间叫卖》，如卖艺人口吻唱出动人的诗篇；《小变动》、《蓝色情人卡》诗与民谣相得益彰的结合，《外国事件》、《心脏病与葡萄藤》及其近作，无一不带有一种粗犷的美感，一种大局粗放您肆、细节准确细腻的风格。
在《黑色骑手》专辑中，维茨找来和他的乐境是那么相通的一位合作者——“垮掉的一代”作家威廉·博罗斯。
这位一度极其颓废、混乱的，生活和艺术的双重冒险者、实验者，居然活到了80多岁，并在这么高的高龄继续品味生命的绝望。
他为维茨写了词，并以苍老的嗓音朗诵了里面的诗作；而维茨，以他30岁时便已像个老人(现在更橡个老人了）的暗哑歌喉，拴释出沉重的心灵的黑暗。
我最喜欢的一句名言(用直观的事例说明一个观点) 作文600百字哈。
。
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我最喜欢的一句名言我最喜欢的一句名言便是“失败是成功之母。
”我对它的映像非常深刻。
记得在三年级时，班级评选班干部，我落选了，我非常伤心，因为我是个好胜的女孩。
回到家里，我连爸爸、妈妈也不喊一声，更别说外婆了。
我闷闷不乐的走进房间，把房门使劲一关，把书包随便一扔，然后就倒在床上，看着天花板发呆。
过了一会，有人在敲门，我恶声恶气地说了声：“进来”。
门一推开，原来是妈妈。
妈妈一脸关心的神色，问道：“宝宝怎么啦，闷闷不乐的
”“我没选上班干部。
”，我坐直了身子说。
“怎么会
你不是一直表现得很好的吗
”妈妈思索了一会儿又说到：“唔，可能是因为同学们觉得你的表现还不够好。
你仔细想想，是不是有时候表现的不够好呢
”我仔细回想了一会，回答道：“我的确是有些时候的表现的不够好。
”“那就对了，你表现不够好，同学们当然不会选你。
”“哦，我明白了。
”“你呢，就不要沮丧了，因为人总有失败的时候，不是有句名言是这样说的吗，‘失败是成功之母’。
” 失败是成功之母，这句名言如宏鸣一般，映入我的心中。
“只有经历了一次次的失败，才能迎来成功。
人生不可能顺顺利利的，总会有些坎坷的，摔倒了，在这里再站起。
你这次没选上，没关系，努力一点，就再次会选上。
记住，有些机会不是唯一的，待下次机会，再把握住。
”听了这番话，我有所感悟了。
我露出了一个快乐的微笑，对妈妈说到：“我会好好努力的
”妈妈欣慰的笑了。
通过自身的努力，三年级第二学期，我又自信的站在了讲台上。
演讲完后，底下响起了掌声，我又当上了班干部。
我想：失败是成功之母，这句话没错，我失败了，但我又成功了。
这句话我要牢记于心中，这将成为我最喜欢的一句名言。
失败是成功之母，这句名言，我会永远牢记，我不会忘记的，因为它让我从失败中站了起来，又获得了成功。
补充： 我最喜欢的一句名言常言道：“失败是成功之母。
”这似乎已成老生常谈，但行动和言语有时是不相一致的。
（开篇首先摆出生活中的各种事实，当你遇到挫折和失败时，会怎样呢
正因为不是每个人都能正确处理这个问题，所以作者才有必要谈谈“失败是成功之母”）当你的成绩单上出现“红灯”，或是在工作中遇到困难时，你的心中是否除了沮丧，别的一无所有
你是否意识到这失败之中有孕育着成功的种子呢
对此，每个人的回答肯定不一样
在此颇有必要谈谈：失败是成功之母。
世上少有一帆风顺的事，（用生活中普遍的感受，重申我们经常会遇到失败）而失败却随时会有，否则，那些“发明家”、“文学巨人”的美名岂不轻易地落到每个人的头上去了
综观历史，（紧接着以伟人之所以成功来说明正是因为他们正确对待失败）那些出类拔萃的伟人之所以会取得成功，正是因为他们能正确对待失败，从失败中获取教益，从而踢开失败这块绊脚石，踏上了成功的大道。
比如伟大的发明家爱迪生，（以爱迪生为一项发明经历了八千次失败的实验论证“失败是成功之母”）一生的成功不计其数，一生的失败更是不计其数。
他曾为一项发明经历了八千次失败的实验，他却并不以为这是个浪费，而是说：“我为什么要沮丧呢
这八千次失败至少使我明白了这八千个实验是行不通的。
”这就是爱迪生对待失败的态度。
他每每从失败中吸取教训，总结经验，从而取得一项项建立在无数次失败基础之上的发明成果。
失败固然会给人带来痛苦，但也能使人有所收获；它既向我们指出工作中的错误缺点，又启发我们逐步走向成功。
失败既是针对成功的否定，又是成功的基础，也就是说：“失败是成功之母。
” 然而，在现实中成功并不是失败的积累，而是对失败的总结与超越。
如不认识这一点，就会导致“失败越多越成功”的荒谬结论。
（进一步排除对论点的误解，即“失败越多越成功”的谬论）比如数学上有名的平行公理，从它问世以来，一直遭到人们的怀疑。
几千年来，无数数学家致力于求证平行公理，但却都失败了。
数学家波里埃终身从事平行公理的证明却毫无成就，最终在绝望中痛苦地死去。
正当这个问题像无底洞一般吞噬着人们的智慧而不给予任何回报时，罗巴切夫斯基（用波里埃和罗巴切夫斯基的事实对比，说明“失败是成功之母”的关键是要从失败中吸取教训，总结经验）在经过七年求证而毫无结果时，找出了失败的原因。
罗巴切夫斯基在屡次失败之后，总结分析了失败的前因后果，从本质上认识了这一问题，从而取得了成功。
由此可见，“失败是成功之母”是一条客观规律，但真要把失败向成功转化由可能变为现实，还必须经过不断的探索和科学的分析，从失败中吸取教训，指导今后的工作，这样才算没有“白白”地失败。
年轻人在工作中容易失败，也容易灰心，因此，我们只有牢记“失败是成功之母”这一名言，树立起坚定的自信心，才能从失望中看见希望，从失败走向成功。
“失败是成功之母”不仅应当成为我们喜爱的一句格言，更重要的是要成为我们行动的指南。
“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”，从失败中获益，从勤奋中崛起，这就是有志青年的成才道路。
满意吗
俞思远&BIZ乐团
BIZ是大事件的意思，BIZ乐团有句格言叫平凡人也能做大事。
所以叫BIZ
激励人上进的名人名言
海上生明月，天涯共此时。
－－张九龄《望月怀远》 露从今夜白，月是故乡明。
－－杜甫《月夜忆舍弟》 秋空明月悬，光彩露沾湿。
－－孟浩然《秋宵月下有怀》 昔年八月十五夜，曲江池畔杏园边。
今年八月十五夜，湓浦沙头水馆前。
西北望乡何处是，东南见月几回圆。
昨风一吹无人会，今夜清光似往年。
－－白居易《八月十五日夜湓亭望月》 中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。
今夜月明人尽望，不知秋思落谁家
－－王建《十五夜望月》 十轮霜影转庭梧，此夕羁人独向隅。
未必素娥无怅恨，玉蟾清冷桂花孤。
－－晏殊《中秋月》 明月几时有，把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年……人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
－－苏轼《水调歌头》 明月易低人易散，归来呼酒更重看。
堂前月色愈清好，咽咽寒螀鸣露草。
卷帘推户寂无人，窗下咿哑唯楚老。
南都从事莫羞贫，对月题诗有几人。
－－苏轼《中秋见月和子由》 暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。
此生此夜不长好，明月明年何处看。
－－苏轼《中秋月》 目穷淮海满如银，万道虹光育蚌珍。
天上若无修月户，桂枝撑损向西轮。
－－米芾《中秋登楼望月》 待月举杯，呼芳樽于绿净。
拜华星之坠几，约明月之浮槎。
－－文天祥《回董提举中秋请宴启》 城西日暮泊行船，起向长桥见月圆。
渐上远烟浮草际，忽依高阁堕檐前。
－－徐渭《十五夜抵建宁》 淡荡秋光客路长，兰桡桂棹泛天香。
月明圆峤人千里，风急轻帆燕一行。
－－张煌言《舟次中秋》 八月十五夜月 杜甫 满月飞明镜，归心折大刀。
转蓬行地远，攀桂仰天高。
水路疑霜雪，林栖见羽毛。
此时瞻白兔，直欲数秋毫。
十五夜望月 王建 中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。
今夜月明人尽望，不知秋思落谁家
南斋玩月 王昌龄 高卧南斋时，开帷月初吐。
清辉澹水木，演漾在窗户。
荏苒几盈虚，澄澄变今古。
美人清江畔，是夜越吟苦。
千里共如何，微风吹兰杜。
中秋月 苏轼 暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。
此生此夜不长好，明月明年何处看。
中秋月 齐已 空碧无云露湿衣，众星光外涌清规。
东林莫碍渐高势，四海正看当路时。
还许分明吟皓魄，肯教幽暗取丹枝。
可怜关夜婵娟影，正对五候残酒卮。
关山月 李白 明月出天山，苍茫云海间。
长风几万里，吹度玉门关。
汉下白登道，胡窥青海湾。
由来征战地，不见有人还。
戍客望边色，思归多苦颜。
高楼当此夜，叹息未应闲。
夜思 李白 床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
月夜 刘方平 更深月色半人家，北斗阑干南斗斜。
今夜偏知春气暖，虫声新透绿窗纱。
嫦娥 李商隐 云母屏风烛影深，长河渐落晓星沈。
嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。
月夜忆舍弟 杜甫 戍鼓断人行，秋边一雁声。
露从今夜白，月是故乡明。
有弟皆分散，无家问死生。
寄书长不达，况乃未休兵。
望月怀远 张九龄 海上生明月，天涯共此时。
情人怨遥夜，竟夕起相思
灭烛怜光满，披衣觉露滋。
不堪盈手赠，还寝梦佳期。
霜月 李商隐 初闻征雁已无蝉，百尺楼高水接天。
青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟 秋宵月下有怀 孟浩然 秋空明月悬，光彩露沾湿。
惊鹊栖未定，飞萤卷帘入。
庭槐寒影疏，邻杵夜声急。
佳期旷何许
望望空伫立。
中秋待月 陆龟蒙 转缺霜输上转迟， 好风偏似送佳期。
帘斜树隔情无限， 烛暗香残坐不辞。
最爱笙调闻北里， 渐看星潆失南箕。
何人为校清凉力， 欲减初圆及午时。
倪庄中秋 元好问 强饭日逾瘦， 狭衣秋已寒。
儿童漫相忆， 行路岂知难。
露气入茅屋， 溪声喧石滩。
山中夜来月， 到晓不曾看。
八月十五夜桃源玩月 刘禹锡 尘中见月心亦闲，况是清秋仙府间。
凝光悠悠寒露坠，此时立在最高山。
碧虚无云风不起，山上长松山下水。
群动悠然一顾中，天高地平千万里。
少君引我升玉坛，礼空遥请真仙官。
云*(左车右并)欲下星斗动，天乐一声肌骨寒。
金霞昕昕渐东上，轮欹影促犹频望。
绝景良时难再并，他年此日应惆怅。
中秋月 晏殊 十轮霜影转庭梧，此夕羁人独向隅。
未必素娥无怅恨，玉蟾清冷桂花孤。
中秋月 苏轼 暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。
此生此夜不长好，明月明年何处看。
八月十五日夜湓亭望月 白居易 昔年八月十五夜，曲江池畔杏园边。
今年八月十五夜，湓浦沙头水馆前。
西北望乡何处是，东南见月几回圆。
昨风一吹无人会，今夜清光似往年。
天竺寺八月十五日夜桂子 皮日休 玉颗珊珊下月轮，殿前拾得露华新。
至今不会天中事，应是嫦娥掷与人。
中秋见月和子由 苏轼 明月未出群山高，瑞光千丈生白毫。
一杯未尽银阙涌，乱云脱坏如崩涛。
谁为天公洗眸子，应费明河千斛水。
遂令冷看世间人，照我湛然心不起。
西南火星如弹丸，角尾奕奕苍龙蟠。
今宵注眼看不见，更许萤火争清寒。
何人舣舟昨古汴，千灯夜作鱼龙变。
曲折无心逐浪花，低昂赴节随歌板。
青荧灭没转山前，浪*(左风右占)风回岂复坚。
明月易低人易散，归来呼酒更重看。
堂前月色愈清好，咽咽寒*(上将下虫)鸣露草。
卷帘推户寂无人，窗下咿哑唯楚老。
南都从事莫羞贫，对月题诗有几人。
明朝人事随日出，恍然一梦瑶台客。
中秋登楼望月 米芾 目穷淮海满如银，万道虹光育蚌珍。
天上若无修月户，桂枝撑损向西轮。
明月何皎皎 明月何皎皎，照我罗床帏。
忧愁不能寐，揽衣起徘徊。
客行虽云乐，不如早旋归。
出户独彷徨，愁思当告谁
引领还入房，泪下沾裳衣。
水调歌头 苏轼 明月几时有，把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年。
我欲乘风归去，惟恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间。
转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆。
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
西江月 苏轼 顷在黄州，春夜行蕲水中。
过酒家饮酒，醉。
乘月至一溪桥上，解鞍曲肱，醉卧少休。
及觉已晓。
乱山攒拥，流水铿然，疑非人世也。
书此语桥柱上。
照野弥弥浅浪，横空隐隐层霄。
障泥未解玉骢骄，我欲醉眠芳草。
可惜一溪风月，莫教踏碎琼瑶。
解鞍欹枕绿杨桥，杜宇一声春晓。
回董提举中秋请宴启 文天祥 照江叠节，载画舫之清冰；待月举杯，呼芳樽于绿净。
拜华星之坠几，约明月之浮槎。
风雨满城，何幸两重阳之近；江山如画，尚从前赤壁之游。
槁秸申酬，轮嗣布。
满江红.中秋寄远 辛弃疾 快上西楼，怕天放、浮云遮月。
但唤取、玉纤横笛，一声吹裂。
谁做冰壶浮世界，最怜玉斧修时节。
问嫦娥、孤冷有愁无，应华发。
玉液满，琼杯滑。
长袖起，清歌咽。
叹十常八九，欲磨还缺。
若得长圆如此夜，人情未必看承别。
把从前、离恨总成欢，归时说。
秋夜月 当初聚散。
便唤作、无由再逢伊面。
近日来、不期而会重欢宴。
向尊前、闲暇里，敛著眉儿长叹。
惹起旧愁无限。
秋蕊香引 留不得。
光阴催促，奈芳兰歇，好花谢，惟顷刻。
彩云易散琉璃脆，验前事端的。
风月夜，几处前踪旧迹。
忍思忆。
这回望断，永作终天隔。
向仙岛，归冥路，两无消息。
长相思 画鼓喧街，兰灯满市，皎月初照严城。
清都绛阙夜景，风传银箭，露叆金茎。
巷陌纵横。
过平康款辔，缓听歌声。
凤烛荧荧。
那人家、未掩香屏。
向罗绮丛中，认得依稀旧日，雅态轻盈。
娇波艳冶，巧笑依然，有意相迎。
墙头马上，漫迟留、难写深诚。
又岂知、名宦拘检，年来减尽风情。
望汉月 明月明月明月。
争奈乍圆还缺。
恰如年少洞房人，暂欢会、依前离别。
小楼凭槛处，正是去年时节。
千里清光又依旧，奈夜永、厌厌人绝。
鹧鸪天 吹破残烟入夜风。
一轩明月上帘栊。
因惊路远人还远，纵得心同寝未同。
情脉脉，意忡忡。
碧云归去认无踪。
只应曾向前生里，爱把鸳鸯两处笼。
十二时（秋夜） 晚晴初，淡烟笼月，风透蟾光如洗。
觉翠帐、凉生秋思。
渐入微寒天气。
败叶敲窗，西风满院，睡不成还起。
更漏咽、滴破忧心，万感并生，都在离人愁耳。
天怎知、当时一句，做得十分萦系。
夜永有时，分明枕上，觑著孜孜地。
烛暗时酒醒，元来又是梦里。
睡觉来、披衣独坐，万种无□憀情意。
怎得伊来，重谐云雨，再整馀香被。
祝告天发愿，从今永无抛弃。
念奴娇.中秋对月 文征明 桂花浮玉，正月满天街，夜凉如洗。
风泛须眉并骨寒，人在水晶宫里。
蛟龙偃蹇，观阙嵯峨，缥缈笙歌沸。
霜华满地，欲跨彩云飞起。
记得去年今夕，酾酒溪亭，淡月云来去。
千里江山昨梦非，转眼秋光如许。
青雀西来，嫦娥报我，道佳期近矣。
寄言俦侣，莫负广寒沈醉。
秦淮看月记 潘之恒 戊午中秋，登虎丘见月而思秦淮也。
几望及望，月色如昼，逢丽姬金、王两姓，从千人中独见而月不能为之奇。
时善音者，皆集金陵，子夜闻之靡靡耳。
至已未是日，则余居金陵已七见圆魄，靳一而将行，秦淮人之曰：“胡曩之不思，思而去之，是将又思。
”乃发慨而止。
上弦以来，犹吴咋也，几及两夕而忽若失之，则人或胜于吴，非人胜而情胜也。
匝青溪夹岸竞传吴音，而阁中以真情胜者，则元女之珠献彩女之箫，随其孤调皆绿云之音，其为剧，如琵琶、明珠更为奇绝，余悔其闻之晚而娱耳浅也，应为废吴思，而胡以又之，令当吴游，片石尽肯，可中易仄，剑池一勺，若海印发光矣。
因掷笔空中，俄而云开月出，恍置身于虎丘间，因为歌曰：“我之思兮云隐，月中生兮风中殒，忽如梦兮如醒，我又思兮瀛海，龙街光兮凤舒彩，忽以游兮以嬉，愿千秋兮无改。
” 中秋 如果那也算作一次分离 在我年轻的心中 是否可以原谅你 就像落叶可以原谅野风 无礼 青春可以原谅岁月 将她抹去 蟋蟀停止了吵闹 石榴树挂满了羞红的果 最后那一场雨淋湿了野玫瑰 （他们说湖边的玫瑰喜欢歌） 你会不会坐在月下 听我唱 听我的歌飞进山林 飞越湖水 飞向那一轮圆月 天上一轮满 人间万里明 清光同普照 秋色正平分 天开清旷域 人在大明宫 两仪皆皎洁 四海倍澄明 海上生明月 天涯共素风 冰壶明雪魄 银汉漾金波 人逢大治无穷乐 月到中秋分外明 海上蟾生情共寄 天边鸟倦念当归 几处笙歌邀月老 万家糕饼乐中秋 海畔骊龙珠复得 天心玉兔镜初磨 三五良宵开玉宇 大千世界拱冰轮 皓月丹霞明上下 狂歌劲舞乐团圆 占得清秋一半好 趁将明月十分圆 霓裳舞劲通明殿 玉女歌酣不夜城 笙歌声里千家月 饵饼香中百岁心 人影欢移花树下 蟾光高挂玉楼头 叶落疏桐秋正丰 花开丛桂夜来香 百年眷念波千叠 一片冰心月九垓 月下有楼皆博饼 天涯无客不思家 心随皓月同升起 血与沧波共漫流 最是蟾精无贵贱 平分秋色到蓬瀛 三五良宵秋澄银汉 大千世界光满玉轮 桂花开际香云成海 月轮高处玉窟为宫 银汉无尘水天一色 金商应律风月双清 月兔霜娥上方拱照 琼楼玉宇到处沾光 中秋节对联 中秋节对联 1上联：一聊相识，再聊相知，相见更叹恨晚，红线巧牵姻缘 下联：千里共月，万里共网，天涯亦如咫尺，小屋喜迎中秋 2上联：满地月如霜，秋似水，天涯人思乡 下联：半樽酒入肠，愁漫天，珍珠泪无语
一江水东流，几多愁，相顾影自怜 3上联：千重远山万重水，十分相思百分念 下联：三秋桂子十里荷，一轮明月两地心 4上联：碧海青天，嫦娥应悔偷灵药 下联：一身虎胆，后羿无惧射九日 5上联：往事难回首，回首断肠回 今宵醉苦酒，苦酒独饮苦 下联：明朝奔圆月，圆月中秋圆 中秋月 中秋的月亮 总是那么惆怅 似一洼秋水的悲凉 蕴着我无可奈何的感伤 借你纤纤的手 剪一缕朦胧月光 让我把今夜的孤独收藏 八月的桂花开始了飘香 而我 再也找不到了来时的方向
谁介绍点好听的中文歌曲给我
任我行 郭美美十胜石 魔兽世界爱情休止符 子冬Tell me why 沈丹丹嘿 2女梦里开的花 派儿乐团很傻很天真 王麟两个世界 胡清蓝好好爱O - BY2倾国倾城给你的歌 关喆柒月 石头剪子布春天的味道 aimini付送折磨 满溢&小馨飞雪 - 蝴蝶组合无可取代 弦子西游恋 沈丹丹悲曲－高进断桥残雪 - 许嵩(VAE)幸福海岸线 田华＆杜磊地铁五号线 - 樊桐舟蝶恋花 牛奶@咖啡贝壳风铃 刘惜君菊 潘阳婴儿 马天宇心水 - 吴品醇桃花源 陈仁丰梦带我旅行 高进我不是坏男人 - 谢子锋爱上你等于爱上了错 符号孤独的人容易醉男人的眼泪 刘嘉亮自由的飞 张振宇长恨歌 - 张振宇花木兰 徐立半面妆 爱乐团爱啦啦 海楠真爱格言 曹格四叶草 李易峰最美的春天 李健起风季节 徐靖博帝王之恋 - BOBO芳草碧连天 姜婷婷我说爱你一万遍 高进为了他为了她 张可欣我为你唱首歌 刘嘉亮千年缘 仙剑奇侠传四·回梦无言的另一个结局 哈菲子你是我的心 你是我的肝 - 阿正don`t say goodbye - B.A.D我在那一角落患过伤风 马健涛不要在脸上留下眼泪 罗百吉勇敢的幸福 sweety\\\/陈宇帆\\\/阮经天紫竹轩 - 娟娟\\\/石头剪子布别让爱情走了样 孟楠坐在巷口的那对男女 自然卷我在角落观察ABC [宋念宇]
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