古今中历史有哪些人物在经历坎坷，苦闷彷徨之后依然能够奋起向上班为国家为
正能量的语录 1、责任是从现在开始就要承担的，父母不再年轻，能回报的时候及时回报，不要总觉得时间还很多，岁月不等人。
2、在岁月中跋涉，每个人都有自己的故事，看淡心境才会秀丽，看开心情才会明媚。
累时歇一歇，随清风漫舞，烦时静一静，与花草凝眸，急时缓一缓，和自己微笑。
3、人之所以痛苦一是求之不得，二是舍之不得。
老天在送你一个大礼物时都会用重重困难做包装；任何时候都不要放弃底线，只有心灵站直了生命才不会倾斜；智者把放下当前进，愚者把放下当绝望，放下的高度，就是快乐的程度；一个人快乐的前提不是他有能力改变世界，而是有恒心改变自己。
4、如果有天我们湮没在人潮之中，庸碌一生，那是因为我们没有努力要活得丰盛。
5、善于与人沟通，适度采纳别人意见。
6、伤害是别人带来的，开心是自己寻找的，想哭就哭，哭完了接着笑，没有人能把谁的幸福没收。
7、伤心了难过了，一个人静静，不要在任何人面前掉眼泪，我不能原谅我的懦弱。
8、人缘在很多时候，并不是一种资源，而是一种依靠，一种无形的力量。
朋友是你的后盾，在你困难的时候能给你最及时的帮助，因此在处理人际关系时，特别是朋友之间关系的时候，千万不能待人苛刻，更不能使小心眼，贪其中小便宜，睚眦必报之人最终会得到惩罚。
9、身体是自己的，健康是自己的，难受也是自己的，所以不要想吃什么就吃什么。
10、生活没有真正的完美，只有不完美才是最真实的美；生活没有一帆风顺的，只有披荆斩棘才能路路顺；生活没有永远的成功，只有在挫折中站起才是真正的成功，只有闪光的人生才算是生命的永恒。
考入前十名的好处分段作文一句一句的
洪战辉 南怀化学院园内，每天早上一位23岁的男生，都会用自行车，把一个10多岁的小送到石门小学，晚上再接回到他们的住处—男生宿舍下的楼梯间。
这位男生就是2003年从河南省西华县考入怀化学院经济管理系的洪战辉。
而那位小女孩和洪战辉并没有血缘关系，是犯有间歇性精神病的父亲捡来的弃婴。
由于母亲离家出走，这位捡来的妹妹，由他一手带大。
从洪战辉读高中时，他就把一直把妹妹带在身边，一边读书一边照顾年幼的妹妹，靠做点小生意和打零工来维持生活，如今已经照顾了12年。
桑兰：生命永远，微笑永远 桑兰，著名体操运动员，被誉为中国的“跳马王”。
但，这是在1998年7月21日之前，那是在美国纽约，第四届友好运动会的体操赛场。
只是一次赛前训练，只是一次偶然，桑兰的一个没有做完的手翻转体动作，结束了她的体操生涯，但她依然“著名”，甚至更为“著名”。
让桑兰“著名”的，是她的精神，她的毅力，是她永远灿烂的微笑。
17岁的花季，即使受伤的花朵依然美丽。
桑兰的伤势异常严重：第五-七颈椎呈开放性、粉碎性骨折，75%错位，中枢神经严重损伤，双手和胸以下失去知觉。
美国的送护人员十分尽职：从长岛拿骚县医疗中心，到纽约市区最著名的蒙赛耐康复中心，医疗专家们拿出了最佳的治疗方案，使用了最好的药品。
世人对桑兰极为关切：当地闻知此事的美国有关官员和普通百姓络绎不绝地前去探视，鲜花堆满了桑兰的病房；中国体操协会委托的监护人谢晓虹女士日夜守候，在桑兰最痛苦的时候紧握住她的手；祖国人民更倾注了无尽的亲情和关爱，十二亿份遥远的祝福飞越大洋彼岸……但表现最出色的还是桑兰：从她苏醒过来以后，她就没有流过一滴眼泪；从她重新面对公众的目光那一刻起，她的面容就永远浮现着灿烂的微笑。
17岁的小姑娘，17岁的纯真的让人慨叹的微笑，征服了美国，征服了中国，征服了世界……十个月后，伤情基本稳定的桑兰终于回到了日思夜想的祖国，在中国康复研究中心继续接受康复治疗。
这是一个更为漫长而艰苦的历程。
桑兰挺住了。
她忍受着极大的痛苦与送护人员积极配合，由截瘫可能引起的泌尿系统和呼吸系统感染、压疮、脊柱侧变等并发症得到有效的控制和纠正，体位性低血压已经缓解，名个关节保持着良好的活动度，肌肉力量开始恢复，轮椅已能自己摇出很远；桑兰的生活自理能力大为提高，她可以自己穿脱衣服、袜子和鞋，可以独立进食、洗脸、刷牙、洗澡，正在学习英语，可以操作电脑，可以完成从轮椅到床的转换……。
当然，实际上她完成的是角色的转换。
她不再是一个体操运动员，甚至她也不是一个一般意义上的高位截瘫的残疾人。
她是一个19岁的永远微笑的姑娘，是一个与常人一样对新生活充满渴望和希冀的活力四溢的年青生命。
她现在是中国最著名的学府清华大学附属中学的学生，数学、语文、英语……花季中的蓓蕾在迫不及待地接受着人类文化知识的灌溉；她有着人天性中的善良，将社会各界赠给她的价值百万元的各种康复器械和残疾人生活用品，又全部转赠给北京博爱医院和更需要、更困难的残疾患者；她是人道主义的慈善大使，以残疾之躯奔波于祖国各地，在上海点燃中国第五届残疾人运动会的火炬，在深圳与施瓦辛格先生一起为智残儿童募捐，她的事迹感染着人们，一个服刑人员给她来信，一位不务正业的青年到病床前看望她，她都热情回信和接待……。
19岁的桑兰，人生的美丽画卷刚刚展开。
她曾经跌倒过，她正在站起来。
中国的一位著名作家问过：永远有多远19岁的桑兰用她的人生经历如此回答：生命永远，微笑永远……。
贝多芬 一八二四年五月七日晚上，在音乐名城维也纳，一个历史性的伟大时刻，铭刻在音乐艺术的辉煌史册上。
在这座讲究礼仪的艺术之城，就是皇族驾临，人们也不过行三次鼓掌礼，而在这个晚上，如果不是警察的出面干涉，也许这个掌声会有十次、二十次… 这是一个何等恢宏壮伟的场面
这是一个多么令人难忘的时刻
在这里，一部不朽的音乐杰作第一次出现在欧洲乐坛上。
罗曼罗兰用激动的笔触写道：“黄昏将临，雷雨也随着酝酿。
然后是沉重的云，饱蓄着闪电，给黑夜染成乌黑，挟带着大风雨，那是《第九交响曲》的开始—— 突然，当风狂雨骤之际，黑暗裂了缝，夜在天空给赶走，由于意志之力，白日的清明又还给了我们”。
是的，当人们从这震撼寰宇的音响中苏醒过来，当人们从这欢乐之声的轰鸣中站立起来，片刻沉默之后的暴发，竟壮观得使皇族驾临的威重礼仪暗然失色。
人们狂热地欢呼鼓掌，涕泪交流地涌上舞台，向这位为人类铸造出如此惊人的艺术杰作的大师奔去… 但是，有谁想像得到，这位伟大作品的作者 —— 这位在音乐世界中创造了一座又一座英雄群峰的作曲家贝多芬，此刻却背向狂热的观众毫无所闻。
当女低音歌唱家翁格尔拉着他的手转过身时，他不是听到，而是“看到”了听众强烈爆发的热情。
双耳失聪的作曲家激动得当场晕倒了…从这个惊心动魄的首演之夜开始，贝多芬的《第九交响曲》向着无限的空间与时间扩展着、延续着，以至于许多音乐艺术家竟然也急不择词地对这部巨作加以热情的赞美。
舒曼说：“我从来没有象对这首交响曲那样入了迷。
” 巴雷尼 小时候因病成了残疾，母亲的心就像刀绞一样，但她还是强忍住自己的悲痛。
她想，孩子现在最需要的是鼓励和帮助，而不是妈妈的眼泪。
母亲来到巴雷尼的病床前，拉着他的手说：“孩子，妈妈相信你是个有志气的人，希望你能用自己的双腿，在人生的道路上勇敢地走下去
好巴雷尼，你能够答应妈妈吗
”母亲的话，像铁锤一样撞击着巴雷尼的心扉，他“哇”地一声，扑到母亲怀里大哭起来。
从那以后，妈妈只要一有空，就给巴雷尼练习走路，做体操，常常累得满头大汗。
有一次妈妈得了重感冒，她想，做母亲的不仅要言传，还要身教。
尽管发着高烧，她还是下床按计划帮助巴雷尼练习走路。
黄豆般的汗水从妈妈脸上淌下来，她用干毛巾擦擦，咬紧牙，硬是帮巴雷尼完成了当天的锻炼计划。
体育锻炼弥补了由于残疾给巴雷尼带来的不便。
母亲的榜样作用，更是深深教育了巴雷尼，他终于经受住了命运给他的严酷打击。
他刻苦学习，学习成绩一直在班上名列前茅。
最后，以优异的成绩考进了维也纳大学医学院。
大学毕业后，巴雷尼以全部精力，致力于耳科神经学的研究。
最后，终于登上了诺贝尔生理学和医学奖的领奖台。
华罗庚 初中毕业后，华罗庚曾入上海中华职业学校就读，因学费而中途退学，故一生只有初中毕业文凭。
此后，他开始顽强自学，他用5年时间学完了高中和大学低年级的全部数学课程。
1928年，他不幸染上伤寒病，靠妻子的照料得以挽回性命，却落下左腿残疾。
20岁时，他以一篇论文轰动数学界，被清华大学请去工作。
从1931年起，华罗庚在清华大学边工作边学习，用一年半时间学完了数学系全部课程。
他自学了英、法、德文，先后在国外杂志上发表了多篇论文。
1936年夏，华罗庚被保送到英国剑桥大学进修，两年中发表了十多篇论文，引起国际数学界赞赏。
1938年，华罗庚访英回国，在昆明郊外一间牛棚似的小阁楼里，他艰难地写出名著《堆垒素数论》。
爱迪生 1914年12月深夜，爱迪生的制造设备被一场大火严重毁坏，他损失了约100万美元和绝大部分难以用金钱来计算的工作记录。
第二天早晨，他在埋葬着他多年劳动成果的灰烬旁散步。
这位发明家说：“灾难有灾难的价值，我们的错误全部烧掉了，现在可以重新开始。
”爱迪生的成就实在令人佩服，但更让人佩服的是他面对挫折的勇气。
人生旅途，难免会有困难、坎坷抑或是沉重的打击。
面对这些，你可以伤心，你可以悔恨，但重要的是不能丧失面对它的勇气，要有勇气战胜自己。
张海迪 张海迪，1955年秋天在济南出生。
5岁患脊髓病，胸以下全部瘫痪。
从那时起，张海迪开始了她独到的人生。
她无法上学，便在在家自学完中学课程。
15岁时，海迪跟随父母，下放(山东)聊城农村，给孩子当起教书先生。
她还自学针灸医术，为乡亲们无偿治疗。
后来，张海迪自学多门外语，还当过无线电修理工。
在残酷的命运挑战面前，张海迪没有沮丧和沉沦，她以顽强的毅力和恒心与疾病做斗争，经受了严峻的考验，对人生充满了信心。
她虽然没有机会走进校门，却发愤学习，学完了小学、中学全部课程，自学了大学英语、日语、德语和世界语，并攻读了大学和硕士研究生的课程。
1983年张海迪开始从事文学创作，先后翻译了《海边诊所》等数十万字的英语小说，编著了《向天空敞开的窗口》、《生命的追问》、《轮椅上的梦》等书籍。
其中《轮椅上的梦》在日本和韩国出版，而《生命的追问》出版不到半年，已重印3次，获得了全国“五个一工程”图书奖。
南朝的祖冲之，在当时极其简陋的条件下，靠一片片小竹片进行大量复杂的计算，一遍又一遍，历经无数次失败，终于在世界上第一个把圆周率精确到小数点后第七位。
鲁迅曾彷徨过，哥德、贝多芬还曾想自杀过，但他们都顽强地战胜了自己的消沉和软弱，通过自己的努力，最终都坚定地走向了真理，也更加磨练了自己的意志和毅力。
一句名言说得好：“人的生命似洪水在奔腾，不遇着岛屿和暗礁，难以激起美丽的浪花”，赵王勾践卧薪尝胆的故事早就成为后人逆境奋起的典范。
孔子在失意的痛苦中写成了《春秋》，屈原在流放的痛苦中写成了《离骚》，曹雪芹在家破的痛苦中写成了《红楼梦》…… 学生举例：战胜挫折，造就人才 贝多芬一生经历了数不清的磨难。
然而他没有向命运屈服，他说：“我要扼住命运的咽喉，它决不能把我完全压倒
”种种的磨难和挫折磨砺了他的意志，激发了他的进取精神。
谈迁、帕格尼尼、林肯、。
例如，明代著名的医学家李时珍，曾三次考举人，三次失败，后来立志学医，终于写成了流传千古的《本草纲目》。
汉代杰出的史学家兼文学家司马迁本来是做官的，初任郎中，后继父职任太史令，终因替投降匈奴的要陵辩解而得罪了汉武帝，不仅被关入监狱，而且受了宫刑。
在这样的挫折和打击下，他转而发愤著书，终于写成了《史记》这部伟大的历史和文学巨著。
文王拘而演《周易》；仲尼厄而作《春秋》；屈原放逐，乃赋《离骚》；左丘失明，厥有《国语》；孙子膑脚，《兵法》修列…… 日本曾有一名药物专家，为了发明一种专治梅毒的药物，虽然连续经历过605次挫折和失败，但他并没有气馁，而是不断总结经验，直到第606次才试制成功，因此人们就把这种药物称为606。
青少年想要有所成就，一定要有这种不怕失败，不怕挫折，百折不挠的顽强战斗精神。
梅花的清香需要严冬腊月寒冷的考验才发散出来的。
人也是这样，凡在历史上有作为的人物，都是经过困难和挫折磨练出 “宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。
” 古今中外，凡有所作为的人士，都要经历挫折的磨练，但是否所有经历挫折的人，都会成功
历史上，刘备也遇到失去二弟的挫折，但他是怎么对待的
“白帝托孤” 刘备面对失去二弟的挫折，因兄弟之情无法释怀，放大痛苦，结果在痛苦中做出错误决定，贸然出兵伐吴，落得“白帝托孤”的千古悲剧。
可悲可悲
法国作家巴尔扎克说：“挫折就像一块石头，对于弱者来说是绊脚石，让你怯步不前；而对于强者来说却是垫脚石，使你站得更高。
” 补充： 战胜残疾的巴雷尼 巴雷尼小时候因病成了残疾，母亲的心就像刀绞一样，但她还是强忍住自己的悲痛。
她想，孩子现在最需要的是鼓励和帮助，而不是妈妈的眼泪。
母亲来到巴雷尼的病床前，拉着他的手说：“孩子，妈妈相信你是个有志气的人，希望你能用自己的双腿，在人生的道路上勇敢地走下去
好巴雷尼，你能够答应妈妈吗
” 母亲的话，像铁锤一样撞击着巴雷尼的心扉，他“哇”地一声，扑到母亲怀里大哭起来。
从那以后，妈妈只要一有空，就给巴雷尼练习走路，做体操，常常累得满头大汗。
有一次妈妈得了重感冒，她想，做母亲的不仅要言传，还要身教。
尽管发着高烧，她还是下床按计划帮助巴雷尼练习走路。
黄豆般的汗水从妈妈脸上淌下来，她用干毛巾擦擦，咬紧牙，硬是帮巴雷尼完成了当天的锻炼计划。
体育锻炼弥补了由于残疾给巴雷尼带来的不便。
母亲的榜样作用，更是深深教育了巴雷尼，他终于经受住了命运给他的严酷打击。
他刻苦学习，学习成绩一直在班上名列前茅。
最后，以优异的成绩考进了维也纳大学医学院。
大学毕业后，巴雷尼以全部精力，致力于耳科神经学的研究。
最后，终于登上了诺贝尔生理学和医学奖的领奖台。
追问： 我要的是一句 或几句话的概括 你回答的那些答安点一下鼠标复制粘贴就好了 我可是要抄很久的啊 回答： 你自己参考，我是怕太少
人生彷徨中。
前途迷茫
这是你心态问题你一定要好好调理好之后，对自己有信心，你才可以做自信的人，也不要说自己是人前途迷茫。
奋斗的青春最美丽
奋斗的青春最美丽“青春”是作家闪光的语言,青春是战士沸腾的热血,青春是明星在舞台上热情洋溢的歌声,青春，令多少人陶醉
医生说：治病救人的青春最美丽，警察说：保一方平安的青春最美丽，科学家说：实验室里埋头研究搞发明的青春最美丽，我要大声说：奋斗的青春最美丽
青春如同一株无人问津的小草，静悄悄地经历一场风吹雨打后，盛开出一朵娇艳美丽的花朵。
从一株默默无闻的小草到绽放出令人惊叹花朵，奋斗的过程，是最令人感动的。
一样的青春，不一样的光芒，青春在奋斗中才是最美丽的
我们青春年少,我们斗志昂扬,我们正处于人生中最美丽的阶段，奋发是我们的格言,努力是我们的标志,勤劳是我们的习惯,奉献是我们的信条!奋斗是我们榜样!达·芬奇曾经说过：“趁年轻少壮去探求知识吧，这样，年轻才不会空虚。
”青春岁月,有过挣扎,有过彷徨,但更多的是同伴的努力催人奋起,促我奋斗,催我向上,看着有些同学们得过且过,虚度光阴,我也曾犹豫,看着有些同学们奇装异服,吃喝玩乐,我也曾动摇,所以导致我的成绩此起彼伏浮不定。
每当彷徨时,我便想起了,努力笔耕奋斗不止的鲁迅，想起了水稻之父袁隆平的奋斗之路，正是他一次次的实验，坚持不懈的奋斗，才解决了十三亿人的吃饭问题，每当我彷徨时，一个个奋发向上的榜样在我眼前浮动，有一个响亮的声音在我耳边响起：奋斗吧，努力吧，美丽的风景前面，奋斗的青春最美丽
奉献的青春会闪光，拼搏的青春最耀眼，努力的青春最宝贵
奋斗的青春最美丽
《哈姆雷特》主要讲了什么
《哈姆雷特》是英国作家莎士比亚最主作品，大约作1600年。
说此剧本是莎士比最主要的作品是有原因的：1.它是作者戏剧艺术达到了最成熟期的作品；2.它最能代表作者的思想，表现人文主义者在危机时期的思想状态；3.作者在这个剧本里对当时的政治局势表现出了比较明确的主观态度。
它的故事情节是这样的：哈姆雷特是一个丹麦王子，在德国威登堡大学受人文主义的教育。
因为父王突然死去，怀着沉痛的心情回到祖国。
不久，母后又和新王——他的叔父结婚，使他更加难堪。
新王声言老王是在花园里睡觉时被毒蛇咬死的，王子正在疑惑时，老王的鬼魂向他显现，告诉他，“毒蛇”就是新王，要他为父复仇。
王子是人文主义者，认为这个复仇是整个社会的问题。
他说自己有重整乾坤的责任。
他考虑问题的各个方面，既怕泄密，又怕鬼魂是假的，怕落入坏人的圈套，心烦意乱，忧郁不欢，只好装疯卖傻。
同时，奸王也怀疑他，派人到处侦察他的言行，甚至利用王子的2个老同学和他的情人。
王子趁戏班子进宫演出的机会，改编一出阴谋杀兄的旧戏文叫他们去演出，来试探叔父。
戏未演完，叔父坐立不安，便仓皇退席。
这样，奸王的做贼心虚完全暴露，他更加害怕隐私被揭发。
御前大臣波洛涅斯献计，让母后叫王子到她私房谈话，自己躲在帷幕后边偷听，王子在谈话中发现幕后有人，以为是奸王，便一剑把他刺死。
奸王便用借刀杀人法，派他去英国，并叫监视他去的2个同学带去密信一封，要英王在王子上岸时就杀死他。
但王子警觉，半路上调换了密信，反叫英王杀掉那两个同学，他自己跳上海盗船，脱险回来。
回来后，知道情人奥菲利娅发疯落水溺死。
奸王利用雷欧提斯，密谋在比剑中用毒剑、毒酒置王子于死地。
结果，哈、雷二人都中了毒剑，母后误饮了毒酒，奸王也被刺而死。
王子嘱托好友把他的行事始末根由昭告世人，被葬以军人礼式。
这个情节是借用丹麦8世纪的历史事件来反映英国16~17世纪之交的政治形势的。
正如作者借主角的口所说的“是这一个时代的缩影”。
他说：“这是一个颠倒混乱的时代，唉，倒霉的我却要负起重整乾坤的责任
”他说世界是“一所很大的牢狱，里面有许多监房、囚室、地牢；丹麦是其中最坏的一间”。
这里说的是丹麦，指的国。
因为当时的英国是资本原始积累最典型的国家，全国到处是乞丐、流浪人，朝廷还颁发血腥法令，禁止乞讨、流浪，使他们走投无路，除受饥挨冻之外，还要遭到鞭打、割耳、打烙印、绞死，简直是人间地狱
《哈姆雷特》这出悲剧用丰富、生动的情节，隐蔽地表露一个重要的思想：文艺复兴的后期，中央政权稳定了，转而形成君主专制的政体。
国王摔开资产阶级，独裁独断，独吞利益；在政治上违背了进步的措施，让旧封建势力卷土重来，尔虞我诈，搞得国内乌烟瘴气。
在这种颠倒混乱的时代里，资产阶级人文主义者看在眼里，恨在心里。
一般劳动人民更不堪封建和原始积累的剥削、压榨，于流离失所中，有一种“穷则思变”的倾向，但又感到忧虑彷徨。
在这样山雨欲来风满楼的时候，就是1648年资产阶级革命的前夕，人文主义者的代表哈姆雷特觉得“黑云压城城欲摧”，虽有志奋起除灭奸王，重整乾坤；又觉得重任难当，踌躇莫决，在苦思熟虑中，心情沉痛而陷入忧郁。
由此看来，这出悲剧的冲突正合于恩格斯给拉萨尔的信中所指出的：“这就构成了历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现之间的悲剧性的冲突”。
主角哈姆雷特是文艺复兴末期人文主义者的形象。
他一向认为人是“多么了不得的杰作
多么高贵的理性
多么伟大的力量
多么优美的仪表
多么文雅的举动
在行为上多么象一个天使
在智慧上多么象一个天神
宇宙的精华
万物的灵长
”但经极大的变故之后，便使他对人世不发生兴趣。
他生在一个开明君主的宫廷，从小学到大学都受人文主义的教育，抱有远大理想，成了国内有新思想的模范青年，进步人士所瞩望的新时代的代表。
但经过这一巨大的打击，一时找不到重整乾坤的办法，暂且佯狂，以免打草惊蛇。
他的爱情对象奥菲利娅在他佯狂之后便叹息道：“啊，一颗多么高贵的心是这样陨落了
朝臣的眼睛、学者的辩舌、军人的利剑、国家所瞩望的一朵娇花；时流的明镜、人伦的雅范、举世瞩目的中心，这样无可挽回地陨落了
”哈姆雷特的性格特点是忧郁，优柔寡断，但这不是一成不变的。
他本来无忧无虑，明朗、爽快、进取、生气蓬勃，犹如夏日清晨的空气。
到了父死母嫁，坏人当权，全国成了牢狱之后，他痛恨嗜血的、荒淫的恶贼，狠心的、奸诈的、悖逆的恶贼。
他一心想除灭奸王和整个恶势力，重整乾坤而又一时不得重整的方案和条件，沉入苦思焦虑，才变成忧郁。
第1、2幕描写他由苦思到忧郁的经过；从第3幕起，写他逐步克服忧郁的心情，他觉悟到“决心的赤热的光彩，被审慎的思维盖上了一层灰色，伟大的事业在一种考虑之下，也会逆流而退，失去行动的意义”。
审慎的思维是应该的，但不可以畏首畏尾，失去行动，便会逆流而退，消沉下去。
他决心起来行动，排演戏中戏，证实奸王的罪行，他的性格也便由优柔寡断，转变为果断，由忧郁转变为明快。
刺杀御前大臣于幕后，改写密信，跳上海盗船，决斗，刺死奸王等一系列的行动，再也不见忧郁了。
临死时重托密友宣传他的故事和心愿，遗嘱让福丁布拉斯继立为王，也是因为他有雷厉风行的性格。
哈姆雷特是有群众的，被流放到英国去时，海盗们去救他，一般人民都向着他，这是奸王克劳狄斯说的。
哈姆雷特对农民和城市平民的不满情绪是有所了解的，他对霍拉旭说：“这3年来，我觉得时代越变越尖锐，庄稼汉的脚趾头已经挨近朝廷贵人的脚后跟，可以擦破那上面的冻疮了。
”事实上正是如此，雷欧提斯为报私仇，登高一呼，便群起响应，潮水一般地涌到宫门。
但哈姆雷特不能这样做，一则因为他审慎，不能如雷欧提斯那样轻率鲁莽从事；二则因为他还只是一个人文主义者，只从事于思想、文化的改革。
在英国资产阶级革命的前夕，正是乌云压城之时，哈姆雷特从忧郁中惊醒过来，他看到了历史的必然要求而实际上还不能实现的悲剧。
正是在这一悲剧冲突中，他结束了人生的旅途。
哈姆雷特的死，意味着人文主义者已经完成了他的历史任务。
奸王克劳狄斯是代表封建旧势力的阴谋家，杀兄娶嫂，取得支配国家的权位。
他还为了封建旧势力的卷土重来而排斥资产阶级人文主义者。
原先中央王权和资产阶级所订立的同盟，至此一变而为对抗性的矛盾。
克劳狄斯的哥哥，老哈姆雷特，原是个开明君主，与人文主义者合作，致力于中央集权，反对封建割据，把国家弄得富强了，反动的旧势力便来摘取改革的果实，推行君主专制政体，和资产阶级进步势力必然闹对立，历史必然要求革命，除灭克劳狄斯所代表的反动势力。
克劳狄斯不是露骨的暴君形象，而是反动的阴谋家的形象，阴谋把历史倒退到封建专制时代去。
他是个笑面虎、两面派，一面做出关心哈姆雷特的样子，许愿将来把王位传给他，把他看作自己的儿子，一面派人侦察他的行动和思想，千方百计地借他人之刀来杀他。
当面说为了他的安全，要他到英国去，背后却派人捎去密信，让英王在他上岸时立刻杀掉他；此计不成，又利用雷欧提斯为父复仇的机会，用毒剑毒酒置他于死地。
最后，他自己也死于毒剑之下。
凡是搞阴谋诡计的野心家都是两面派，虽然得意一时，也色厉内荏，做贼心虚。
克劳狄斯在最得意的时刻也惶恐不安，他在夺取王位后，在新婚的笙乐声中也掩盖不住内心的恐惧，他见哈姆雷特一身丧服，脸上笼罩着愁云，便心神不安。
虽然发出命令：于每一次举杯祝饮时都要放一响高入云霄的祝炮，也镇不住心中的恐慌。
派人四出侦察王子的言行，把王子的2个老同学都请到宫中来专门与王子为伴，监视他，甚至利用御前大臣的闺女。
在观看戏中戏时，便沉不住气，匆忙退席，彻底暴露自己的做贼心虚。
退席后还跪下祈祷忏悔，还迫不及待地催促王子上船去英国。
在比剑的阴谋中，乱了阵脚，终于弄得家破人亡。
奥菲利娅是御前大臣波洛涅斯的女儿，哈姆雷特的情人，一个天真的窈窕淑女。
她认识到哈姆雷特的才学出众，说他是时流的明镜，举世瞩目的中心，虽然情人眼中出偏见，但大体上还是能够认识到当时人文主义者的进步作用的。
可惜她深处闺阁，又在庸俗的封建廷臣包围之中，自身又脆弱、被动，她不能冲破牢笼，象莎士比亚初期喜剧中的新女性那样。
她生身的母亲似乎早已去世，指点她处世行事的只有父兄二人。
父亲是庸俗好事，喋喋多言，投机取巧的御用文人；哥哥是游手好闲，贪爱虚荣的花花公子。
父兄都劝他不要爱上哈姆雷特，因为他们以己度人，说地位高了，爱情就靠不住，只是逢场作戏。
她完全没有处世的经验，疑信参半，在复杂的斗争中，只能听父兄与奸王的摆布。
等到父亲死亡、情人离开祖国，举目无亲，不堪悲愁的高压，忧积变疯。
哈姆雷特是佯狂，她却是真疯
在唱着清新的民歌上场时，充分显露出她的艺术天才和素养，以及对民间文艺的爱好。
她的不幸命运，反映这一时期同类女性的悲惨遭遇。
从这部悲剧的艺术特点，可以看到莎士比亚艺术上总的特点，这就是马克思所说的“莎士比亚化”的主要内容，也即是现实主义和形象思维的方法。
我们不妨从典型环境、戏剧情节、人物和语言等4个方面来把它分析一下。
莎士比亚认为戏剧应是“时代的缩影”。
悲剧《哈姆雷特》广泛而深刻地反映了16~17世纪之间的社会生活，从宫廷到家庭，从军士守卫到人民造反，从深闺到墓地，从剧场到比武场，这么广阔的社会背景，构成主人公的典型环境。
从这些一幅幅“福斯太夫式的背景”，即以福斯太夫为中心反映封建社会解体、资本主义方兴未艾时代英国平民社会的五光十色，又是何等深刻地衬托出主人公性格的形成及其变化。
情节的生动性和丰富性是莎士比亚戏剧艺术的又一主要特点。
恩格斯1859年给拉萨尔的信中说：“您不无根据地认为德国戏剧具有的较大的思想深度和意识到的历史内容，同莎士比亚剧作的情节的生动性和丰富性的完美融合。
……更多地通过剧情本身的进程使这些动机生动地、积极地，也就是自然而然地表现出来。
”通过生动而丰富的情节，自然而然地表露思想，这就是形象思维方法的典范，也就是莎士比亚不同于席勒的关键所在。
《哈姆雷特》的情节就是这样生动、丰富的。
其中有3条复仇的情节线索交织在一起，以哈姆雷特为主线，以雷欧提斯和福丁布拉斯为副线。
在复仇的情节之外，还配合了次要情节，即爱情、友谊、亲子关系等，起着充实、推动主要情节的作用。
主人公的父死母嫁、整个朝廷的荒淫无耻，爱情的挫折、友谊的背叛，造成思想的矛盾、忧郁，经过启发、斗争、终于冲破忧郁而倾向于行动。
这么丰富而生动的情节，自然而然地表现一个思想，那就是时代要求变革，人民要求改变现实，推翻封建专制的血腥统洽，但实际上还不可能实现，还需要审慎的思维，准备条件。
这个条件，就是制造舆论和积蓄力量。
莎士比亚剧中人物的个性化这一特点是有划时代的意义的。
恩格斯指出：“古代人的性格描绘在今天是不再够用了，而在这里，我认为您原可以毫无害处地稍微多注意莎士比亚在戏剧发展史上的意义。
”莎士比亚在戏剧发展史上是有划时代意义的，其中最可注意的是人物的个性化。
在他以前的古代、中世纪的戏剧，人物多是类型的。
古希腊悲剧的人物上台是戴面具的，因为那时每剧的演员只有2、3个，一个演员兼演几个角色，每换一次面具就是另一角色的上场。
面具数目有限，只能看到类型而不见个性。
中世纪的“圣迹剧”和“神秘剧”的人物也是类型的，神总是威严的或慈善的，圣徒总是纯洁的，稍后的“道德剧”中的人物只是“善”、“恶”、“罪”、“义”等抽象概念的拟人化，更没有个性。
到了莎士比亚的舞台便大不同了，很多个性化的人物。
哈姆雷特和克劳狄斯不仅在政治上和思想上是对立的，性格也适成对比，一个是内向性的，一个是外向性的。
哈姆雷特和奥菲利娅也成对比，一个佯狂，一个真疯。
哈姆雷特、雷欧提斯和福丁布拉斯三个贵族青年都有为父复仇的心事，而做法各个不同，性格也各异：哈姆雷特慎重考虑问题，雷欧提斯轻率鲁莽，还有一个则当机立断、雷厉风行。
哈姆雷特性格的特点是忧郁，但不是一成不变的。
他起初本来是无忧无虑、抱负非凡的时代新青年，遭到惨变之后便陷入忧郁，最后从忧郁中解脱出来，成了决断决行的豪爽性格。
因此，他在不同时期有不同的个性。
奥菲利娅是个天真柔顺的女子，受人文主义者哈姆雷特的影响，有些开通的思想，喜爱读书，喜爱民间文艺，也明白一些国家大事。
但她和莎士比亚其他悲喜剧中的新女性都不一样：既不象《奥瑟罗》中苦丝德蒙娜那样痴情，甘受冤枉，至死无悔；也不象《李尔王》中的考狄利娅那样绝口不说半句阿谀的话；也不象《威尼斯商人》中的鲍西娅那样有谋略，参与法庭的斗争；更不象《麦克白》中麦克白夫人那样野心、残忍。
总之，莎士比亚创造的人物很多，都有其不同的个性，其中有不少在世界文学中传为不朽的典型，如福斯太夫、夏洛克、太门、朗思、恺撒、哈姆雷特等，都是马克思、恩格斯所喜欢或称道的典型形象。
语言的丰富有力，是莎剧动人的力量所在。
歌德曾说：“莎士比亚是用生动的语言感动人的。
”莎士比亚在戏剧发展史上的意义，也在于戏剧语言的改革。
他一改从前正宗戏剧的清规戒律，用韵散杂糅的文体，特别是运用大量的无韵诗，可以自由表达各种个性化的人物，及其在各个时间、场所的变化。
在《哈姆雷特》中语言是多样化的，既有双行一韵，一行五音步的庄重的旧体剧诗，也有自由活泼的无韵诗，也有轻快的民间歌谣、俚谚，也有滑稽的散文对话，多种多样，丰富生动。
莎士比亚所用的词汇有1.5万之多，是世界作家、诗人中罕有的。
马克思最喜欢他的作品，细心阅读，并能背诵，还分类研究其中特殊的语句和语法。
在《哈姆雷特》这出悲剧中，也含有作者自己一些辛酸的经历例如二幕二场，哈姆雷特叫波洛涅斯去好好安顿那班伶人时，波说要按他们应得的名分来对待，哈说不行，按名分对待，“那么谁逃得了一顿鞭子
”当时社会对戏子是蔑视的，常加凌辱鞭打，这是作者自叹身世的飘零。
又如三幕一场，哈姆雷特有自杀的念头：“谁愿意忍受人世的鞭挞和讥嘲、压迫者的凌辱、傲慢者的冷眼，被轻蔑的爱情的惨痛……费尽辛勤所换来的小人的鄙视，要是他只要用一柄小小的刀子，就可以清算他自己的一生
”他觉得人世间太可厌、陈腐、乏味而无聊
那是个荒芜不治的花园，长满了恶毒的莠草。
诗人自己也曾有过这样的心情，表露在他“十四行诗”第66首里：这一切我都厌倦了，我召唤安静的死：看，一代的才华，成了命定的叫花子，无能的草包却打扮成招展的花枝，纯真无伪的信誓，惨遭撕毁、弃置；光辉的荣誉被无耻地换成羞辱，处女的贞操，遭到强暴的奸污，圆满的品德，受到无理的欺侮，青春活力被衰朽的权贵所制伏，艺术的咽喉为权威所截堵，蠢货装作博士，垄断技术，天真淳朴被看做无知的老粗，善良被俘，做了坏蛋的奴仆。
这一切我都厌倦了，我要离去人间，但又怕我死后，留下我的爱人孤单。
莎士比亚剧作的语言是诗的语言。
《哈姆雷特》就是一篇悲剧形式的诗章。
单由于台词、剧诗的富丽、隽永，就足以使他的剧作属于一切的时代。
