文艺复兴时期的名言警句
相识、相知、，然后分离，多数人悲哀的故事。
——塞缪尔 泰勒 律治 爱，是存在于世。
一定，存在着。
不去发现爱正式爱的表现。
是礼节。
——太宰治 爱情就是完全信任。
——雨果 人们如果拥有能相互理解悲伤的朋友，就能够缓解悲伤。
——莎士比亚 在两人中某一人所处的地方，另一个人总是陪在身边。
——海明威 爱情只有一个法则，那就是让爱着的人幸福。
——司汤达 忌妒是恋爱的姐妹。
就好像恶魔是天使的兄弟一样。
——波德莱尔 有时与其听到爱着的人说出真相，还不如被骗更幸福。
——拉罗什富科 只有一起哭泣的时候，才能了解到多么彼此相爱。
——埃米尔 恋爱给与的最大的幸福，就是与爱人初次的握手。
——司汤达 恋爱就是神圣的疯狂。
——文艺复兴时期的名言 人开始恋爱的时候，才是生命开始的时候。
——斯居代里 如果他爱我，那么我对于自己而言，将会是何等的珍贵。
——歌德 如果被人问起 为什么要爱他的话。
除了回答“那时因为他就是他，我就是我”之外，什么也说不出来。
——蒙田
求文艺复兴,启蒙运动时的一些名人的名言
文学三杰但丁但丁（Dante）（1265－1321）。
文艺复兴的先驱， 但丁文艺复兴运动起源于意大利北部，一般认为第一个代表人物是但丁，其代表作为《神曲》，他的作品首先以含蓄的手法批评和揭露中世纪宗教统治的腐败和愚蠢，以意大利方言而不是作为中世纪欧洲正式文学语言的拉丁文进行创作，被认为是中世纪资产阶级叩响近代社会大门的思想解放运动。
他认为古希腊、罗马时代是人性最完善的时代，中世纪将人性压制是违背自然的。
他虽然对拉丁文学有深入广泛的研究，但用意大利方言写了大量的以十四行诗为形式的抒情诗歌，受到各城市国家统治者的热烈欢迎。
彼特拉克彼特拉克（Petrarch）（1304—1374）是意大利诗人。
1304年7月20日生于阿雷佐城，1374年7月19日卒于阿尔夸。
他不仅是人文主义的奠基者，而且也是近代诗歌的创始人。
他优秀的十四行体抒情诗集《歌集》问世，获得了“桂冠诗人”的称号。
《歌集》表达出早期人文主义者向往和追求新生活，憎恨教会的情绪。
父亲是佛罗伦萨的望族、律师。
他自幼随父亲流亡法国，后攻读法学。
父亲逝世后专心从事文学活动，并周游欧洲各国。
他还当过神甫，有机会出入教会、宫廷，观察生活，追求知识，提出以“人的思想”代替“神的思想”，被称为“人文主义之父”。
薄伽丘乔万尼·薄伽丘（Giovanni Boccaccio）（1313—1375），一译卜伽丘，意大利文艺复兴运动的杰出代表，人文主义者。
代表作《十日谈》批判宗教守旧思想，主张“幸福在人间”，被视为文艺复兴的宣言。
达·芬奇 达·芬奇列奥纳多·达·芬奇（Leonardo da Vinci[1]，1452年4月15日－1519年5月2日），全名列奥纳多·迪·瑟·皮耶罗·达·芬奇（Leonardo di ser Piero da Vinci），是一位意大利文艺复兴时期的多项领域博学者，其同时是建筑师、解剖学者、艺术家、工程师、数学家、发明家，他无穷的好奇与创意使得他成为文艺复兴时期典型的艺术家，而且也是历史上最著名的画家之一。
意大利文艺复兴时期最负盛名的美术家、雕塑家、建筑家、地理学家、工程师、科学家、科学巨匠、文艺理论家、大哲学家、诗人、音乐家、和发明家。
正因为他是一个全才，所以他也被称为“文艺复兴时期最完美的代表人物”他生于佛罗伦萨郊区的芬奇镇，卒于法国。
壁画《最后的晚餐》、祭坛画《岩间圣母》和肖像画《蒙娜丽莎》是他一生的三大杰作。
这三幅作品是达·芬奇为世界艺术宝库留下的珍品中的珍品，圣母形象(9张)是欧洲艺术的拱顶之石[1]。
其他代表画作有《基督受洗》、《受胎告知》、《吉内薇拉·班琪》、《柏诺瓦的圣母》、《持康乃馨的圣母》、《三博士来朝》、《岩间圣母》、《抱银貂的女子》、《音乐家肖像》、《哺乳圣母》、《拉·贝尔·菲罗奈瑞》、《最后的晚餐》、《纺车边的圣母》、《蒙娜·丽莎》、《圣母子与圣安妮》、《施洗者圣约翰》、《巴卡斯》。
拉斐尔拉斐尔·桑西（Raphael Cenci）（1483—1520）意大利画家。
1483年4月6日生于乌尔比诺，1520年4月 拉斐尔自画像[2]6日卒于罗马。
原名拉法埃洛·圣乔奥。
他的一系列圣母画像，和中世纪画家所画的同类题材不同，都以母性的温情和青春健美而体现了人文主义思想。
其中最有名的是《带金莺的圣母》（藏佛罗伦萨乌菲齐美术馆）、《草地上的圣母》（藏维也纳美术史博物馆）和《花园中的圣母》( 藏卢浮宫博物馆）。
1512～1513年绘成的大型油画《西斯廷圣母》，人物形象和真人大小相仿，由圣母、圣徒组成的三角形构图，庄重均衡，圣母和耶稣的体态健美而有力量，表现了母爱的幸福与伟大。
另一幅更为高大的是祭坛画形式的《福利尼奥的圣母》和稍后创作的《椅中圣母》《阿尔巴圣母》，都堪称是他完美无缺的作品。
1509年后，他被罗马教皇尤里乌斯二世邀去绘制梵蒂冈皇宫壁画，其中签字厅的壁画最为杰出。
这批遍布大厅四壁和屋顶的绘画，分别代表了人类精神活动的4个方面：神学、哲学、诗学和法学，作品除发挥了他特有的绘画风格外，还特别注意到了绘画表现与建筑装饰的充分和谐，给人以庄重显明、丰富多彩之感。
这期间重要作品还有为埃利奥多罗厅绘制的《埃利奥多罗被逐出神殿》和《波尔申纳的弥撒》，为火警厅绘制的《波尔戈的火警》和为法尔内西纳别墅绘制的《加拉泰亚的凯旋》等。
这些作品的形象塑造和光色运用都达到了新的境界，被誉为古今壁画艺术登峰造极之作。
他的肖像画也有很高成就。
特点是形神兼备，气韵盎然。
多采用微侧半身姿态，将背景隐去，唯以人物自然亲切的神态突出于画面 。
代表作为《卡斯蒂廖内像》和《披纱女子像》[2]。
米开朗基罗米开朗基罗·博那罗蒂（Michelangelo Bo that Rorty）（1475－1564），意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家和建筑师，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。
1496年，米开朗基罗来到罗马，创作了第一批代表作《酒神巴库斯》和《哀悼基督》等。
1501年，他回到佛罗伦萨，用了四年时间完成了举世闻名的《大卫》。
米开朗基罗雕塑《大卫》[3]1505年在罗马，他奉教皇尤里乌斯二世之命负责建造教皇的陵墓，1506年停工后回到佛罗伦萨。
1508年，他又奉命回到罗马，用了四年零五个月的时间完成了著名的西斯廷教堂天顶壁画。
1513年，教皇陵墓恢复施工，米开朗基罗创作了著名的《摩西》、《被缚的奴隶》和《垂死的奴隶》。
1519－1534年，他在佛罗伦萨创作了他生平最伟大的作品——圣洛伦佐教堂里的美第奇家族陵墓群雕。
1536年，米开朗基罗回到罗马西斯廷教堂，用了近六年的时间创作了伟大的教堂壁画《末日审判》。
之后他一直生活在罗马，从事雕刻、建筑和少量的绘画工作，直到1564年2月18日逝世于自己的工作室中[4]。
4条关于文艺复兴时期可以体现人文思1想的名言
文艺复兴时期倡导人文主义精神，人文主义精文艺复兴的心脏——佛罗伦萨神的核心是提出以人为中心而不是以神为中心，肯定人的价值和尊严。
主张人生的目的是追求现实生活中的福，倡导个性解放，反对愚昧迷信的神学思想，认为人是现实生活的创造者和主人。
相识、相知、相爱，然后分离，才是多数人悲哀的故事。
——塞缪尔 泰勒 柯勒律治 爱，是存在于世间的。
一定，存在着。
不去发现爱正式爱的表现。
是礼节。
——太宰治 爱情就是完全信任。
——雨果 人们如果拥有能相互理解悲伤的朋友，就能够缓解悲伤。
——莎士比亚 在两人中某一人所处的地方，另一个人总是陪在身边。
——海明威 爱情只有一个法则，那就是让爱着的人幸福。
——司汤达 忌妒是恋爱的姐妹。
就好像恶魔是天使的兄弟一样。
——波德莱尔 有时与其听到爱着的人说出真相，还不如被骗更幸福。
——拉罗什富科 只有一起哭泣的时候，才能了解到多么彼此相爱。
——埃米尔 恋爱给与的最大的幸福，就是与爱人初次的握手。
——司汤达 恋爱就是神圣的疯狂。
——文艺复兴时期的名言 人开始恋爱的时候，才是生命开始的时候。
——斯居代里 如果他爱我，那么我对于自己而言，将会是何等的珍贵。
——歌德 如果被人问起 为什么要爱他的话。
除了回答“那时因为他就是他，我就是我”之外，什么也说不出来。
——蒙田
文艺复兴时期的主要代表人物有谁
意大利与其代表人物 意佛罗伦萨作为文艺复兴的发祥地，在诗歌、绘画、雕刻、、音乐各方面均取得了突出的成就。
佛罗伦萨著名的美弟奇家族是当时最重要的艺术赞助人。
著名的文艺复兴三杰全部诞生在意大利。
代表人物：诗人：但丁、彼特拉克； 作家：薄伽丘、马基雅维利; 画家：乔托、波提切利、列奥纳多·达·芬奇、拉斐尔、提香； 雕刻家：米开朗基罗；建筑师：伯鲁涅列斯基； 音乐家：帕莱斯特里那、拉索等。
西班牙与其代表人物16世纪后半叶和17世纪初西班牙文艺复兴进入“黄金时期”小说和戏剧方面成绩显著。
代表人物：作家塞万提斯、戏剧家洛卜·德·维加 德国与其代表人物 在德国：主要成就则表现在宗教改革、农民战争、讽刺文学以及科学技术发明等方面。
代表人物：马丁·路德、丢勒等。
法国与其代表人物在法国：自由思想和怀疑思想相当发达。
代表人物：散文家：蒙田、小说家：拉伯雷等。
英国与其代表人物在英国：诗歌和戏剧空前的繁荣。
代表人物：作家莎士比亚等。
关于文艺复兴的句子
相识、相知、相爱，然后分离，才是多数人悲哀的故事。
——塞缪尔 泰勒 柯勒律治 爱，是存在于世间的。
一定，存在着。
不去发现爱正式爱的表现。
是礼节。
——太宰治 爱情就是完全信任。
——雨果 人们如果拥有能相互理解悲伤的朋友，就能够缓解悲伤。
——莎士比亚
