浅谈如何最快成为平面设计师
对设计师来说，每天就画张图太小儿科了，他们每天想着要怎么提升自己的能力，尝试新的技术进行视觉表达。
这也是一个锻炼毅力和检查项目进度的好方法。
结果也不一定要很完美，关键是整个过程和对你能力的提升。
为此，小编带来一些国外设计大师的建议与意见。
1、做你所擅长的你对某个领域很擅长并不代表着没有上升的空间。
所谓“活到老学到老”，学习的过程是终生的，不断强化的练习(毕竟只有不断练习才能达到完美)让你的创意细胞更加活跃，让你的能力提升到更高的层次。
T恤设计师Chow Hon Lam(又名“Flying Mouse”)在发布了他的“Flying Mouse 365”计划的时候就尝试了这样的挑战。
他在一年的时间里每天设计一款T恤，一冒出新的想法就立刻动手绘制。
这并不是说没有什么挑战。
在他的个人网站上，他写道：“这是对创造力、能力、耐心和责任心的考验。
”他在其中也发现了不少乐趣。
许多他的作品都充满着幽默和奇思妙想。
2、跳出思维定式Chow Hon Lam的另一个正在进行中的项目是个非常好的例子。
他的”业余工作“(Part Time Job)系列插画讲述了超级英雄们在迫于生计的时候会用超能力来做什么。
你猜怎么着，黑武士用光剑修剪树篱，雷神去当了铁匠，让人忍俊不禁。
所以，有时候换个角度思考就会有不一样的发现。
3、时刻关注周围的环境现在的我们每时每刻都在忙碌之中，没时间也不愿停下脚步好好看看身边的一切—大自然的轮廓和色彩、街道上陌生人的一个微笑或者是每天经过的路上那些有趣的建筑。
来自纽约的平面设计师José Guízar打算做一次都市探险，关注生活中那些寻常的事物，最后转变成他的插画项目—“Windows of New York”。
4、多练练字手写样式的字体在这段时间又火了起来，这当然离不开手写字体的独一无二和字体设计师们的努力。
实际上无论在电子媒介还是实物媒介字体都是设计时需要衡量的一个重要元素之一，因此许多设计师会练习字体书写并把作品晒在博客或者社交媒体上。
然而字体设计师Lauren Hom发布在她的博客“Daily Dishonesty”上的作品显得有些与众不同，也多了些趣味性。
5、随身带着你的相机透过镜头观察身边的一切，你会发现另一个全新的世界，生活中没有注意到的细节在你眼前浮动，渐渐地你也会从摄影的角度去审视周围的事物。
在摄影圈也有很多人在尝试新的设备和技术，专业动物摄影师Jaymi Heimbuch就在利用她的“52 Weeks”计划来磨练自己的能力。
Heimbuch在每一周拍一张Niner(她的狗狗)的照片，在唯一的主体前她有更多的机会尝试新的拍摄手法和独特的呈现方式。
6、把颜色拼在一起有时候定个配色方案是个让人头疼的事儿。
谁都不敢说为什么用这个颜色就是对的。
NigelEvan Dennis冒出了一个想法：把那些给予他灵感的事物—一个位置、一张专辑、一场电影、一个足球队，都做成色卡。
“我想每天把在我们身边的事物转变成可以激发灵感的颜色。
”他解释道，这个想法最后转变成了项目“The Day’s Color”。
7、练习、练习、不断练习或许在你上学的年纪爸妈帮你报补习班的时候就已经对练习这个词产生了深深地怨念，但别让这成为你的绊脚石。
无论你喜不喜欢，练习仍然是你提升能力的最好方式之一。
网页设计师兼插画师David Wehmeyer在进行他的“One Year of Design”项目(包括从图标到插画，从logo到字体设计)的时候深谙这个道理。
8、找到你的“兴奋点”灵感不是你想要就能出现的。
如果有什么让你一下子脑洞大开，紧紧抓住它，可别松手!在AlexTimokhovsky的“Daily Quotes”项目中，他把他喜欢的一些名言(来自丘吉尔、怀特·迪斯尼甚至是星战里的尤达)用手写体的方式呈现出来，在激励自己、得到灵感的同时也锻炼着自己的字体书写。
9、别被色卡局限了设计师和画家对潘通色卡应该不会陌生，设计师Inka Matthew把这些色卡与在她生活中常见的事物相搭配，创造出了“Tiny PMS Match”。
这一切都起源于她前院里的一朵蓝花，她看到这朵花的时候在想是不是能和潘通色卡匹配上，这一试就一发不可收拾，从季节到假期，从每天开心的事到大自然的美，从孩童的玩具到生日，她给每一个颜色都搭配上对应颜色有着不同意义的物品。
10、创造一些人物角色和普通的练习相比完成具有挑战性的任务更能让人的能力获得提升。
于是插画师BradWoodard开始了他的“Character Challenge”项目。
在每天绘制一个人物角色的过程中他不断地强化了已有的技巧，也发现了一些有趣的东西，这让他很兴奋，也给了他坚持下去的动力。
在一个平面设计群认识一男的，一开始我就请教他一些设计方面的事，他很快回答我，后来聊没几天不知咋说
不好说，社会人乱七八糟人太多了，所以能靠自己的都不要让别人帮忙，能百度就百度，能学习看书也行，请人家帮忙是万不得已的时候，欠什么也不要欠人情。
别人没有义务免费教你帮助你，有几个人是什么都不图的。
山不向我走来，我自向山走去。
这句话足以作为相伴一生的名言，可以解释很多人生困惑，你比如，基础差，你不能期待基础自己变好，必须要努力，自己提升基础
平面设计师职业目标作文怎么写
在现代社会，人们都想有更好的发展，而成功的捷径对于大多数人来说就是按部就班的努力，作为一名设计师，我们该如何为自己的职业生涯做一个更系统的规划，如何去实现呢
职业规划并不是一件悬的事情，在一个行业中一条路走到黑的策略，往往更能令大多数人小有成就，而如何去走这条路，如何令自己去坚持，在职业道路出现瓶颈的时候，是勇往直前，寻找广阔的出口，还是绕道而行
抛开性格和其他因素，职业设计师的职业规划往往是这样的：助理设计师—设计师——职业设计师——知名设计师——设计管理——职业设计经理——CCO（首席创意官）。
首先给助理设计师谈起，既然出到社会，进入公司，你的职业就是：为公司创造效益，公司提供平台让你成长。
别终日以“设计学徒”的定位阻碍自己，公司并不想花钱雇你来学习，也没有这个义务，因此，作为一个助理设计师应该尽可能短的时间内，令自己提升到师的水平做出不懈的努力，这也是每个走出学校的设计师需要做的第一步，坚决杜绝“眼高手低” 成称得上“设计师”的人，并不是那么简单，这部分的锻炼主要集中在高级的软件技能和优秀作品的积累，需要给客户以及行业朋友在设计师绝上的征服感，拥有一份固定的工作； 在不断积累客户与作品的过程中，经验迅速积累，开始了解到设计的更深的层面，于是商业技巧，客户关系管理，设计分析，设计策略，设计作品展示，沟通技巧的提高，对于设计的理解更为深刻，这个时候“职业性”成为了标签； 当你参加了一些比赛，并获得奖项，出版了一些书籍，获得了一些采访的机会，拥有了一些欣赏你作品的用户，并且有客户慕名而来给你提供合作机会的时候，你开始学会打造个人品牌，维护自己在行业中的口碑，更高的要求自己，有那么一点点名气了，就离你的梦想又近了一步 – 也有不少朋友这个时候选择了自己创业； 在面临设计管理的升级时，有个分水岭：自己是否开始单干。
一部分人选择了自己创业开公司，一部分人选择了维护稳定客户做SOHO,一部分人选择一个好的平台开始组建团队。
不同的选择面临不同的挑战，对于设计的理解也由“术”的层面提高到“道”的层面，开始研究更多社会化结构与设计行业的问题，又针对事物做设计，转向到针对人做设计；到职业设计经理的层次后，你开始面对的不仅仅是一个公司，一个平台，而是整个行业的宏观思维，你可以跨领域，跨媒体的研究一些通用的设计现象，并且积累了一定行业中的人脉资源和设计资源，了解如何让一个团队脱颖而出，如何通过设计使企业获得更高的附加价值，如何让设计更好的参与大众的生活； 最后，也就是职业规划的终极阶段 – CCO。
比如的，日产的中村史郎，斐思态的周俊仲等。
我还不了解作为CCO的可能性是否要经过10年或者更长的时间，但是CCO的本质一定是需要敏锐的眼光，设计的品味，对于人与社会化关系的深刻理解，并且在运营，创意，市场，三位一体的关系中游刃有余的精英。
当然这样的职业规划并不一定适用所有人，因为期间也会有较多的变化，它并不是设计师的发展定式，但至少可以为一些对设计师职业生涯下半段还比较模糊的朋友提供一个参考方向，重要的是，你应该首先规划你自己，而不要等到“被规划”的那天
人生的成功在于自我设计，在于始终有紧迫感、使命感、责任感、自豪感。
人生的自我设计，对于每一个人来说都是全新的重大课题。
人生的自我设计可以阅尽人间沧桑，它贯穿于人生的全过程，实际上是一个苦斗的过程。
有句名言，让人警醒：“青年长于创造而短于思考，长于猛干而短于讨论，长于革新而短于持重。
”少年、青年、中年、老年，是从学、从商、从艺、还是从政，应当尽早决断，上下求索，终有硕果。
著名演员因主演而名声远扬，她在接受记者采访时说，作为一名女人在30岁以前一定要明确自己的主攻方向，明白能做什么，不能做什么，契而不舍，才能成功。
我的专业是计算机应用技术，对平面设计比较感兴趣，想知道自学平面设计都要具备些什么知识
要学好平面设计 成为一个出色的平面设计师 首先一个是天赋 然后是付出的努力 要有喜欢画画，设计的爱好 多观察周围的事物，从而可以给自己找到灵感 多搜集资料： 如，世界职业设计师的作品。
一些自己认为美感的宣传单，海报等等
自己看的越多，学的越多。
。
进步的越快
除了本身的资质 对工具的熟悉也是很重要的
现在平面初学者们一般都是先学习photoshop和coreldraw 这2个软件是平面设计的基础
学习的方法也很重要
个人觉的没什么必要去买书籍教程， 只要家里有电脑就可以自学成材了
只要多上网找资料，找教程。
个人建议学photoshop的时候多找些实例教程 为什么呢
因为如果你看着初学教程来慢慢一步一步的学 开始是很感兴趣 可是到了一段时间后对你的学习兴趣会有所减退 第1： 初学教程一步一步的教你学习每个工具的用法， 他说一步，你做一步 开始是觉的很容易 但真正记住了要领吗
没有
久而久之会觉的越看越烦
因为你不可能一下子记住左右的功能，一下子忘记了又要去找之前学过的 麻烦
但是你学习实例教程就不同了 所有的软件工具都靠自己去摸索 只有等你摸索出来后，才会真正记在心里
但这也要有点耐心才可以 我相信你能行
至于Coreldraw的学习方法和photoshop差不多
等熟悉了这2个软件以后 （注意：我所说的熟悉是指精通的情况下） 就可以学习别的软件了 平面设计师分很多种道路 不只是广告设计才是平面设计
平面设计分为： 广告设计 建筑设计 游戏设计 视频特效设计 网页设计 等等
平面设计怎么样学好
我从事平面设计13年，有人问我，为什么我设计的不够好
怎么才能设计好
史上最伟大的战地摄影师罗伯·卡帕有一句名言：“如果你拍得不够好，是因为你还不够近”。
说这句话的卡帕最后也就是因为站得太近而死在了战场上。
他也让全球摄影师为此而肃然起敬,设计师道理亦然，如果你设计的不够好，是因为你还不够近。
这个不够近是说你对生活的漠视，忽略了生活对我们的影响，很多设计师埋头研究技术，研究电脑，研究软件，这一点和摄影师发烧器材一样，最好的器材在你手中不一定你能拍到好东西，在大师手里可能手机都会拍好东西。
罗伯·卡帕用自己的实践证明了他的伟大，他只有距离很近的时候才能更真切的感受战争的残酷，这和我们在电视上看到的万千是两种感受，只有亲临其境才会有深切的体会，这也是很多人喜欢旅游，而不是在家看画报一样。
这一点有点像我之前写过的一篇文章《设计在设计之外》，只有热爱生活，融入生活，对周围事物保持敏感，这样你才有取之不尽的营养，也就会很快提高了。
女孩子做平面设计好还是行政好
你的情况和我大致是一致的，我也是刚刚实习过来的。
我的选择也很多，销售经理，门店业务，策划师，平面设计师。
最终我选择了，策划与设计， 现在还这公司，先做设计，了解公司，慢慢再来学些策划。
我的这个设计部，包我十个设计师（我是男的），就有七个是女的，她们各个都是设计高手，都只是刚刚毕业两年的， 我的总监也是个女的，才年长我，五岁。
告诉你，做设计不一定只吃死工资，要看你会不会，或者说能不能吃到“零食”，“点心”了。
我们公司有句名言：你的心有多大，你的舞台就有多大。
先确定一些事，设计是一定辛苦的了，设计是一定要坚持的了，设计是一定要先穷后富的了。
我说这么多，也是因为有缘，这是第一次逛“知道”，第一次“回答”。
只因为我们都是过路的那些人，刚刚出校门的那一群人，彼此都需要别人的帮助。
最后，祝你能成功
今天刚入职感觉超没自信
呵呵，不要有那么重的心理负担好么
其实你记在心里和在乎的都是来自外界的，对你不是肯定的评价，它们不断叠加让你越来越不开心了，对么
很简单的，深呼吸当你面对压力觉得快要窒息的时候，你要做的也很简单，换个思维方式，你只会平面设计其实是说你的优势是平面设计，那么最大化你的优点，认真做用实力说话，允许那些人现在说你小孩的，因为不了解你，用成绩堵住他们的嘴进入大公司就是对你的肯定
为什么不信呢，有自信的人最有魅力，相信自己的人最帅了，打起精神来，这是一定是个好的开始，放开手脚做吧，没问题的
\ \ 怎么感觉有点像说我的感觉呀，我也经历过你的这种情况。
不过我只是学徒。
我想你可能是刚到一个环境比较陌生把，时间长了就好了。
另外你对工作比较有压力，没事的慢慢来，没事时学习学习。
加强加强技能，再有就是你的个人形象了，什么样子不重要，重要的是，有个良好的形象就行。
