《画眉鸟》诗意
画眉鸟 【题解】 此诗作于宋仁宗庆历七年（1047），时欧阳修被贬知滁州（今安徽省滁县）。
诗题又作《郡斋闻百舌》，“郡斋”即知州官邸，“百舌”即画眉鸟别称。
诗人托物言志，在咏物中寄情寓兴。
【原文】 百啭千声随意移， 山花红紫树高低。
始知锁向金笼听， 不及林间自在啼。
【注释】 ①随意移：自由自在地在树林里飞来飞去。
②树高低：树林中的高处或低处。
③金笼：镶金的鸟笼。
【解说】 作者来到树林里，看到画眉鸟在开满红红紫紫山花的枝头自由自在地飞翔，听到它们在高高低低的树梢上尽情愉快地唱歌，不由得感慨到 ：如果把它们锁起来，即使是锁在金笼里，它们也不会唱出这样美妙的歌声了。
因为自由是生活愉快的先决条件。
鸟是这样，人不也是这 样吗
[今译] 这才知道把画眉鸟锁在金笼里听它啼叫，远不如让它在树林里自由地歌唱。
【赏析】 本篇借咏画眉以抒发自己的性灵，诗题一作《郡斋闻百舌》。
画眉、百舌，都是声音婉转的鸣禽，诗人在《啼鸟》诗中也写过“南窗睡多春正美，百舌未晓催天明。
黄鹂颜色已可爱，舌端哑咤如娇婴。
”可见他对“林间自在啼”多么欣赏，这儿以“锁向金笼”与之对比，更见出诗人挣脱羁绊、向往自由的心理。
诗人本在朝为官，后因党争牵连，贬为知州知县，此两句大概有所寄托。
运用了对比手法：前两句（写自由自在，任意翔鸣的画眉）与后两句（写陷入囚笼，失去了自由的画眉）构成对比
咏笼莺 这首咏物诗描写龙莺主要采用了什么手法?为什么这样写?
《咏笼莺》这首咏物诗描写龙莺主要采用了象征的手法。
因为纳兰性德看到黄莺虽然处于金丝笼中，有水和上好的食物，却始终不快乐，不再歌唱，由此联想到自己。
身处相国府，要谨遵父母之命，不能拥有自己的生活，不能去追逐自己想要的东西。
他的父亲纳兰明珠一直不能理解为什么儿子有了锦衣玉食有了舒适的生活还是不快乐。
就像那只关在笼中的黄莺，他就算飞的很远为了生计劳碌奔波，为了追求自己的理想弄得满身伤痕也无怨无悔。
在家——一个像是金丝玉雕的笼子里面，没有自由没有自我的生活是性德不屑的却是不得不接受的。
儒家的思想教育他必须以孝敬父母为己任，教育他要将自己的不满埋在心里不能轻易表达出来。
这种悲哀与愁绪一点一点积淀在他的心中，慢慢形成了性德沉抑忧郁的性格。
而文字，是从来不会骗人的，笔下流露的东西很少能够掩饰一个人心中所想。
另一方面，性德只有在写词的时候才是最真实的自己，才能表达自己所希望的所不满的东西，才能在短暂的时间内做回一个真正的纳兰性德。
【诗意】黄莺你来自于何处，为什么被禁在富贵之家
清晨，你的叫声将主人的睡梦惊醒，好像是有心反抗这桎梏你的牢笼。
你终归是没有办法在春风中自由歌唱了，梁间的飞燕和梧桐树上的鸟儿都可以自由地选择环境，而你却不能。
飞翔云天只不过是空想，你只能在华丽的鸟笼中度过一生。
描写鹦鹉的古诗
竹石咬定青山松,立根原在破岩.千磨万击还坚劲,任你东南西北风.孤 雁孤雁不饮啄, 飞鸣声念群.谁怜一片影, 相失万重云?望尽似犹见, 哀多如更闻.野鸦无意绪, 鸣噪自纷纷.鹧鸪郑谷暖戏烟芜锦翼齐, 品流应得近山鸡.雨昏青草湖边过, 花落黄陵庙里啼.游子乍闻征袖湿, 佳人才唱翠眉低.相呼相应湘江阔, 苦竹丛深日向西.鹦 鹉?裴夷直?劝尔莫移禽鸟性,?翠毛红嘴任天真.?如今漫学人言巧,?解语终须累尔身.见鹦鹉戏作?王安石?云木何时两翅翻,?玉笼金锁祗烦冤.?直须强学人间语,?举世无人解鸟言.《咏蚕 》蒋贻恭辛勤得茧不盈筐,灯下缫丝恨更长.著处不知来处苦,但贪衣上绣鸳鸯.《孤雁》 崔涂几行归塞尽,念尔独何之.暮雨相呼失,寒塘欲下迟.渚云低暗度,关月冷相随.未必逢矰缴,孤飞自可疑.[注释]1、之：往.2、失：失群.3、渚：水中的小洲.4、矰：(zēng)[评析]这是一首咏孤雁的诗,作者借此以喻自己孤栖忧虑的羁旅之情.一联写同伴归尽,唯尔独去,写“离群”切题.二联写孤雁神态,先写失群原因,再写失群后的仓皇.三联写失群之苦楚.尽管振羽奋飞,仍然是只影无依,凄凉寂寞.四联写疑虑受箭丧生,表达诗人的良好愿望和矛盾心情.今人徐培均以为此诗“字字珠玑,没有一处是闲笔；而且余音袅袅,令人回味无穷,可称五律诗中的上品.”《蝉》 李商隐本以高难饱,徒劳恨费声.五更疏欲断,一树碧无情.薄宦梗犹泛,故园芜已平.烦君最相警,我亦举家清.[注释]1、本以两句：古人误以为蝉是餐风饮露的.这里是说,既欲栖高处,自难以饱腹,虽带恨声,实也徒然.2、一树句：意谓蝉虽哀鸣,树却自呈苍润,像是无情相待.实是隐喻受人冷落.3、薄宦：官卑职微.4、梗犹泛：这里是自伤沦落意.5、芜已平：荒芜到了没胫地步.[评析]这首诗借咏蝉以喻自身的高洁.前半首闻蝉而兴,重在咏蝉；它餐风饮露,居高清雅,然而声嘶力竭地鸣叫,却难求一饱.后半首直抒己意,他乡薄宦,梗枝漂流,故园荒芜,胡不归去?因而闻蝉以自警,同病相怜.全诗层层深入阐发主题：“高难饱”,鸣“徒劳”,声“欲断”,树“无情”,怨之深,恨之重,一目了然.实属“咏物”佳绝.墨梅我家洗砚池头树,朵朵花开淡墨痕.不要人夸颜色好,只留清气满乾坤.[注释]1. 墨梅：水墨画的梅花.2. 洗砚池：写字、画画后洗笔洗砚的池子.王羲之有“临池学书,池水尽黑”的传说.这里化用这个典故.[简析]这是一首题画诗.墨梅就是水墨画的梅花.诗人赞美墨梅不求人夸,只愿给人间留下清香的美德,实际上是借梅自喻,表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操.开头两句“我家洗砚池头树,朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅.画中小池边的梅树,花朵盛开,朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的.“洗砚池”,化用王羲之“临池学书,池水尽黑”的典故.诗人与晋代书法家王羲之同姓,故说“我家”.三、四两句盛赞墨梅的高风亮节.它由淡墨画成,外表虽然并不娇妍,但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人,讨好人,求得人们的夸奖,只愿散发一股清香,让它留在天地之间.这两句正是诗人的自我写照.王冕自幼家贫,白天放牛,晚上到佛寺长明灯下苦读,终于学得满腹经纶,而且能诗善画,多才多艺.但他屡试不第,又不愿巴结权贵,于是绝意功名利禄,归隐浙东九里山,作画易米为生.“不要人夸颜色好,只留清气满乾坤”两句,表现了诗人鄙薄流俗,独善其身,孤芳自赏的品格.这首诗题为“墨梅”,意在述志.诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体.字面上在赞誉梅花,实际上是赞赏自己的立身之德.蝉虞世南垂緌饮清露, 流响出疏桐.居高声自远, 非是藉秋风.这首托物寓意的小诗,是唐人咏蝉诗中时代最早的一首,很为后世人称道.首句“垂緌饮清露”,“緌”是古人结在颔下的帽带下垂部分,蝉的头部有伸出的触须,形状好象下垂的冠缨,故说“垂緌”.古人认为蝉生性高洁,栖高饮露,故说“饮清露”.这一句表面上是写蝉的形状与食性,实际上处处含比兴象征.“垂緌”暗示显宦身分（古代常以“冠缨”指代贵宦）.这显贵的身分地位在一般人心目中,是和“清”有矛盾甚至不相容的,但在作者笔下,却把它们统一在“垂緌饮清露”的形象中了.这“贵”与“清”的统一,正是为三四两句的“清”无须藉“贵”作反铺垫,笔意颇为巧妙.次句“流响出疏桐”写蝉声之远传.梧桐是高树,着一“疏”字,更见其枝干的高挺清拔,且与末句“秋风”相应.“流响”状蝉声的长鸣不已,悦耳动听,着一“出”字,把蝉声传送的意态形象化了,仿佛使人感受到蝉声的响度与力度.这一句虽只写声,但读者从中却可想见人格化了的蝉那种清华隽朗的高标逸韵.有了这一句对蝉声远传的生动描写,三四两句的发挥才字字有根.“居高声自远,非是藉秋风”,这是全篇比兴寄托的点睛之笔.它是在上两句的基础上引发出来的诗的议论.蝉声远传,一般人往往以为是藉助于秋风的传送,诗人却别有会心,强调这是由于“居高”而自能致远.这种独特的感受蕴含一个真理：立身品格高洁的人,并不需要某种外在的凭藉（例如权势地位、有力者的帮助）,自能声名远播,正象曹丕在《典论·论文》中所说的那样,“不假良史之辞,不托飞驰之势,而声名自传于后.”这里所突出强调的是人格的美,人格的力量.两句中的“自”字、“非”字,一正一反,相互呼应,表达出对人的内在品格的热情赞美和高度自信,表现出一种雍容不迫的风度气韵.唐太宗曾经屡次称赏虞世南的“五绝”（德行、忠直、博学、文词、书翰）,诗人笔下的人格化的“蝉”,可能带有自况的意味吧.沈德潜说：“咏蝉者每咏其声,此独尊其品格.”（《唐诗别裁》）这确是一语破的之论.
思想的古诗
额。
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----------如果你要思想的话：《赤壁》作者：杜牧折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。
东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。
