关于电影的名人名言
电影书写的影片，籍影像与声音的关系来表达，而非靠（演员或非演员的）动作和声调的模仿。
它不分析，也不解释。
它重组。
——罗伯特·布烈松（法国）要更好地理解一部影片的倾向如何，最好先理解该影片是如何表现其倾向的。
——安德烈·巴赞（法国）我现在已经老了，人越老想得越深，水面上的事情我已经抓不住了，我在水底思想。
——（法国）当幻想转向爱情时，直觉却并不总是跟随。
——艾里克·侯麦（法国）电影艺术的基础在于剪辑。
——普多夫金（苏联）演员也同样是人，与别人并无差别。
作家、画家或音乐家可以躲到角落里去舔净他的伤口，但演员却要站在大庭广众面前忍受这种伤痛。
——莫琳·斯特普尔顿（美国）我的电影从来无意写实，它们是镜子，是现实的片断，几乎跟梦一样。
——（瑞典）我对情节的发展、事件的串联并没有兴趣，我认为我的电影一部比一部不需要情节。
——（苏联）让一个人置身于变幻无穷的环境中，让他与数不尽或远或近的人物错身而过，让他与整个世界发生关系：这就是电影的意义。
——（苏联）电影始于格里菲斯，止于基亚罗斯塔米（阿巴斯）。
——（法国）很难找到确切的字眼评论基亚罗斯塔米（阿巴斯）的影片，只须观看就能理解他是多么了不起。
雷伊去世的时候我非常伤心。
后来，我看到了基亚罗斯塔米的影片，我认为上帝派这个人就是来接替雷伊的。
感谢上帝。
——黑泽明（日本）梦想要根植于现实。
——（伊朗）我曾反复说过，我作为一个电影人，拍了一部电影的话，观众就应当从这一部电影中，看到100部他们自己的电影，每一名观众都可以看到他自己的电影，这就是我所力争做到的。
——（伊朗）我更喜欢让观众在影院里睡着的电影，我觉得这样的电影体贴得让你能好好打个盹，当你离开影院的时候也并无困扰。
也曾有电影让我在影院里睡着了，但就是同一部片子又让我彻夜难眠，思考它直到天亮，甚至想上几个星期。
这是我喜欢的电影。
——（伊朗）梦想始于剧本，而终结于电影。
——（美国）每次表演一个角色时，演员都必须生活在这一角色之中。
——（苏联）我留下脚印，让后人来追寻。
——德里克·贾曼（英国）生活的全部，它行动的整体，乃是一部自然、生动的电影。
——（意大利）我们永远都无法预知一部电影的结果。
每部片子都有一道窄门，我们只能凭着自己的判断力决定是否应该跨进去。
——克里什托夫·（波兰）最好的电影是拍给聋者和哑者看的。
人类喋喋不休，话语泛滥，都快淹死在其中了。
只有看芭蕾舞，我们才能发现纯粹的美和纯粹的姿态，而这正是我的电影努力要去表现的。
——（亚美尼亚）电影是戏，不能把它拍成偶发的事件。
——（日本）（先锋派）的方法有这样的危险：1、作者已有结论，含含糊湖地提出猜谜似的东西，就像被小学老师提问一些根本不需要问的简单问题。
2、作者自己完全放弃想的出结论的欲望，借口把自己不懂得的问题如实提出来才是诚实，而以极低的水平提供极不完整的影象就心满意足了，自封为先锋电影的作品中，这类影片要多少有多少。
——（日本）真假混合时，真突显出假，假却妨碍我们去相信真。
一个演员，在一艘被真的风雨拍打着的真船的甲板上，假装害怕沉船，我们既不会相信那演员，也不相信那艘船和那场风雨。
——罗伯特·布烈松（法国）我的人生经验告诉我，非正常的阶级关系，没有同情心的人与人之间的关系就是现实。
——金基德（韩国）一个影像接触其他影像时必须发生转化，如一种颜色接触其他颜色时那样。
放在绿、黄或红旁边的蓝不是相同的蓝。
没有艺术不含转化。
——罗伯特·布烈松（法国）我像个雷达，我接受东西，然后再像镜子一样反射出来，夹杂着回忆、梦境和理念。
——（瑞典）人老了之后的现象之一就是，童年的回忆会越来越清晰地浮现出来，而壮年时期的种种大事却反而模糊，以至于消失。
——（瑞典）我想用我的电影盖一栋房子。
有些做成地窖，有些做墙壁，其他则做窗户。
然而，我希望到最后它能成一栋房子。
——赖纳·维纳·法斯宾德（德国）当我非常个人化地叙述一个故事时，这个故事要比我试图以放之四海皆准的语言叙述能令更多人认可。
——赖纳·维纳·法斯宾德（德国）我确实觉得美好的，肯定不会长久。
——许秦豪（韩国）我就是我。
如果必须以头撞墙来真实待己，那么我愿意。
——马龙·白兰度（美国）好莱坞由恐惧与嗜财支配。
但那不会支配我，因为我无所畏惧，不贪恋钱财。
——马龙·白兰度（美国）我倒不是怕死，只是死到临头，我不愿在场。
——伍迪·艾伦（美国）为了保卫韩国电影，我们甚至可以去死
——林权泽（韩国）人到十三岁，自以为对这个世界已相当重要，而世界才刚刚准备原谅你的幼稚。
——陈凯歌（中国）别给我挤眉弄眼，表演没有那么复杂。
——劳伦斯·奥立弗（英国）蠢比智慧更无限迷人、更无限深奥。
智慧有限度，而愚蠢则没有。
——克劳德·夏布洛尔（法国）影戏假如能用来描述民间的痛苦，至少可以促进社会的自警，让社会自己想一想，应该如何的改进自己。
——孙瑜（中国）一个编剧导演人不仅仅是随便把一个故事搬上胶片就算完事，而他至少应该是一个作家，一个有独特的风格、正确的认识而为大众所有的作家。
——蔡楚生（中国）如果说中国会好，国产片也会好。
——费穆（中国）炸弹决不能爆炸，炸弹不爆炸，观众就老在惴惴不安。
——阿尔弗雷德·希区柯克（英国）演戏的真谛就是把人生当成一场实验，在一次次的幕起幕落之间探究人生的千奇百怪和悲欢离合。
——苏珊·萨兰登（美国）我一直同步记录国民演变的过程，我生活在一个变革的时代，这种变革性要求一个导演很敏感很同步地来判断。
我相信我的作品会成为中国标志性的一组建筑物。
——贾樟柯（中国）在我身上有所有中国导演的缺点，比如说戏剧性，我很爱戏剧性，我也是看评书看章回小说长大的，但我知道那是一个缺陷，我们把现实简单化了、娱乐化了、传奇化了。
——贾樟柯（中国）有一种电影要求很长时间的积淀，有一种需要闪电般的灵感。
——贾樟柯（中国）不管我采用了什么题材，其实讲的都是宗教题材。
只不过他们的救赎发生在大街上，而不是教堂里。
——马丁·斯科塞斯（美国）我是一个独立制片导演
人们总说我的电影像好莱坞电影，或者就是好莱坞电影。
可是好莱坞要抄袭我，我有什么办法。
——乔治·卢卡斯（美国）无论你是英雄抑或歹徒，切记把你的角色演得有人味，那就是要尽可能赋予他某些相反的品质而又不影响他在故事里的主要身份。
——唐·理查逊（美国）我们并不处处袒露我们内心的真实想法，我们只表露我们想要别人信以为真的东西。
——唐·理查逊（美国）我拍不出的电影只有沟口（健二）的《祗园姐妹》和成濑（巳喜男）的《浮云》——小津安二郎（日本）我一天不拍片，就觉得少活了一天。
这样说来，拍片就像做爱一样。
——费德里克·费里尼（意大利）
能不能举一个SMART原则的具体实例
SMART原则指引下的王宝强式成功\\r他成功了，名利双收，大红大紫，从独善其身到有能力兼济“天下”了。
\\r这里试着用SMART的原则分析一下宝强成功的管理原则：\\rSMART法则是在工作目标设定中时候TOP CLASS 的目标管理法则。
\\rS for specific 设定绩效考核目标的时候，一定要具体，不可以是抽象模糊的；\\rM for measurable 目标要可衡量，要量化；\\rA for attainable 设定的目标要高，要有挑战性，但是，一定要是可搭达成的；\\rR for relevant 设定的目标要和岗位的工作职责相关联；\\r一、S——目标明确\\r王宝强成功后做了很多访谈节目，讲得最多的故事是他“去少林寺学习拍电影”。
那时候他以为那个寺庙就是学习拍电影的地方。
没有学到表演艺术，倒是习得了一些武术基础功夫。
他到现在还是把拍武侠片当成自己的重要理想。
这个过程很有传奇色彩，这些传奇里有一个贯穿始终的线索：不放弃。
\\r他出生于1984年，8岁时看了电影《少林寺》，就立志做电影演员。
我估计真实的情况是他看了很多武侠电视剧，王宝强这里记忆有误，因为1992年的乡村，几乎没有电影可看。
但是那个时代，无数乡村少年怀揣着武侠梦想去了少林寺，倒是真的。
直到今天，少林寺山门外，十几里公路的旁边，错落有致排列着无数的“武术学校”，真的假的大的小的，坐在车上，看见孩子们在院子里“黑哈”练武时，说不出的滋味。
在无数与少林寺结下缘份的少年里边，能够成为公众人物的，王宝强可以说是唯一的。
我去少林寺访问的时候，那里的小和尚的理想就是出来当武术教练、民间表演、保安，最理想的是给大款当保镖。
当王宝强以影视明星横空出世、红遍全国的时候，这震撼效果是可想而知的。
估计除了北影厂门口的人多了，去少林寺学武术的孩子也会有所增加。
\\r有梦想的人很多，但是能够把一个梦做十几年的人就少了。
王宝强属于目标明确，又比较固执意念的人。
\\r二、R——进入圈子\\r给王宝强的电影明星梦想带来实质性进展的事件，是在电影《盲井》演上了角色。
演的是一个乡下初中生，到矿山寻找已经被人暗算了的父亲。
这电影是2003年拍的，19岁的王宝强完全是本色表演。
这部电影在国外获了大奖，国内属于“禁片”，给观众留下来足够大的想象空间。
王宝强成名后频繁提起这部获奖电影，才慢慢地为人所知。
接下来是《天下无贼》里的那个傻根，让王宝强体会了真正的电影演员的滋味。
导演冯小刚是擅长拍“叫座”的电影的，这部电影成为当年度的票房冠军，王宝强的本色表演让他成了天下皆知的“傻根”。
这部电影带给王宝强的不仅仅知名度，更重要是进入了中国电影圈子的核心地带，结识了不少大腕明星，甚至以自己的朴素真诚单纯善良，得到了徐帆的赏识和推荐，使他在下一个机会来临时，水到渠成成了《士兵突击》的男一号。
王宝强在艺术人生节目现场，给“徐老师”鞠了一躬，表达知遇之恩，是发自肺腑的，朴素的，真诚的，他的眼神里是纯净的感激。
\\r进入圈子，靠近目标，是成功学的关键环节。
毕竟世界很大，个人很渺小，人生很短暂，漫无目标的“闯荡”是不可能成功的，靠近目标，在目标所在的地带活动，成功的概率就大大提高了。
喜欢影视剧的表演，就来到电影制片厂，就撞进了影视圈，这些东西看似偶然，其实都是王宝强走上成功的必由之路。
得到“贵人”的提拔相当重要，而王宝强的“贵人”不在田间地头，就在影视圈子里。
冯小刚是王宝强的“贵人”，但是如果王宝强不进入冯小刚的视野，不出现在等待机会的人群里，再大的导演也无法发现这个人才。
生活中的很多怀才不遇，就是因为你所在的圈子与伯乐的圈子没有交集，大家没有相见的机会。
\\r三、A——设定具有挑战性的目标\\r有意无意地打“少林寺”的“牌”是王宝强的高明之处，不管是得了高人指点，还是无师自通，他的确很善于自我营销。
在庞大的尚武乡村少年的庞大人群里，只有这一个人混出来了，这个人是王宝强；这个从蜚声中外的“少林寺”里出来的小伙子，身上蒙上了传奇和神秘的色彩。
他不具体说是哪所武术学校，只说“去少林寺学武术”，就是在借用“少林寺”三个字的品牌光芒。
\\r王宝强的成功演绎的是一个古老的丑小鸭变天鹅的传奇，日子越平凡，越渴望这样的戏剧性，这是人类的通性。
关于成功，我们有无数智慧箴言。
有努力就会有成功。
吃得苦中苦，方为人上人。
一份耕耘，一分收获，没有人会轻轻松松成功……当这些格言警句真的以一个鲜活的案例出现在乏味平庸的生活中的时候，我们的兴奋和满足是难以言表的。
“在少林寺学了６年武术”，14岁来到北京，成了“北漂”，十个人合租了北沙滩的一间平房，白天就到北京电影制片厂的门口等待做群众演员的机会。
等到了挣个盒饭吃，还有一二十块钱的报酬，等不上就饿肚子，实在不行了就去建筑工地扔砖。
这里有几个关键词，都是现在的“热词”：“北漂”、“电影厂”、“群众演员”、“农民工”。
这一段混乱的尴尬的日子可能会成为王宝强继续挖掘的宝库，这里有偶然和必然，有梦想和幻灭，有丑小鸭变天鹅的神奇，也有小人物苦苦挣扎一朝成名的奇迹。
王宝强的悲惨过去，正在描述的过程中被“诗化”，这是王宝强、大众传媒和每一个受众共同努力的结果——我们这些普通粉丝也为这一起造星运动作了贡献呢。
什么是努力学习的动力
为了自由 为了将来的生活过得更好，为了能让爸妈过上好的生活，为了让那些看不起你的人后悔
格温尼斯的资料
格温妮丝-帕特洛(Gwyneth Paltrow)，1973年9月28日生于美国加州洛杉矶一个艺人家庭，父亲布鲁斯-帕特洛是电影制片人，母亲布莱思-丹纳是著名的电影演员。
格温妮丝有着金色的童年，从儿语识字起，就陪妈妈练习台词，当起了“小陪演”。
她11岁的时候，父母将全家搬到了好莱坞。
作为著名女演员的女儿，她继承了母亲的优点。
虽然父母并不希望女儿成为一名演员，但小时候的耳孺目染、家庭薰陶，使格温妮丝很小的时候就表现出演艺方面的才华。
格温妮丝的从影历程可谓一帆风顺，1991年，18岁的她就在自己的教父--大名鼎鼎的导演史蒂芬-斯皮尔伯格的影片《霍克船长》中担任角色，扮演剧中少女时期的温蒂。
1993年在影片《无情大地有情天》(Flesh and Bone)中首次担纲主演，同年又与妮科尔-基德曼搭档拍摄了《邪恶》(Malice)。
1994年拍摄了《帕克夫人的情人》(Mrs. Parker and the Vicious Circle)和《总统的秘密情人》(Jefferson in Paris)。
1995年她在《七宗罪》(Seven)中扮演年轻貌美、温柔体贴的妻子，戏不多，却十分地引人注目。
而她与布拉德-皮特的戏下恋情却是她拍摄此片的最大收获。
被誉为“有史以来最性感的男人”--布拉德-皮特给格温妮丝带来了巨大的知名度，作为皮特的女友，格温妮丝开始闻名全球。
由于她拥有着这个全球无数少女为之疯狂的梦中情人，媒体将她称为“世界上最幸运的女孩”。
1996年格温妮丝拍摄了她的成名作《艾玛》(Emma)，该片似乎是专为她而作，格温妮丝的演技得到了充分的展现。
1997年6月，“皮特-帕特洛”这对金童玉女突然宣布分手，“天作之合”的童话破灭了。
在经历了爱情挫折的打击后，格温妮丝不久就重返银幕，她不遗余力地要做一个成熟女性，事业并由此开始蒸蒸日上。
1998年是格温妮丝事业上成功而繁忙的一年。
她先是接受了英国导演彼特-郝伊特的邀请，主演了英国影片《双面情人》(Sliding Doors)，她为此片甚至不惜将自己的一头秀发剪短，并回绝了成为票房神话--《泰坦尼克号》的拍摄。
功夫不负有心人，此片上演后轰动整个国际影坛，成为继《四个婚礼和一个葬礼》、《一脱到底》之后最成功的英国电影。
紧接着她又拍摄了两部重拍经典片--《烈爱风云》(Great Expectations)和《完美的谋杀案》(A Perfect Murder)，后者改编自希区柯克的《电话谋杀案》，剧中她与迈克尔-道格拉斯的完美合作，使该片成为当年的卖座片之一。
这一年她参加的最后一部、也是把她推向事业顶峰的一部影片--《莎翁情史》(Shakespeare in Love)的拍摄，格温妮丝-帕特洛凭借此片的出色表演获得了第71届奥斯卡最佳女演员奖，并一举成为好莱坞的一流大明星。
但有趣的是，格温妮丝回家后就把奖杯丢进了储藏间，免得回忆起颁奖典礼上的哭得像个泪人、不知道感谢谁的尴尬场面。
1999年格温妮丝与马特-达蒙合作主演了《天才瑞普利》(The Talented Mr. Ripley)，该片成为1999年最具争议性的影片之一。
今年法拉利兄弟看中格温妮丝-帕特洛，邀其出演新片《Shallow Hal》，格温妮丝将在剧中演出一个大丑女的角色。
格温妮丝举止高雅、充满自信，寡言少语却心思缜密，很有教养的她总是令电影观众们着迷，导演们也总是发现她身上很知性、教化的一面，并进而认为她典雅有气质。
她相貌姣好、注重仪表，是一个真正的明星、一个好女孩。
1997年与布拉德-皮特分手后，她开始寻找真正的朋友，这时，格温妮丝遇到了本-阿尔佛莱克。
乐观而充满朝气的本，是新一代男人的象征，他不喜欢张扬，自控能力强，处事总是保持低姿态，但多少少了一些好莱坞的传奇色彩。
他“坚信，只要自己有坚韧不拔的力量和获胜的愿望，就能获得成功”。
前不久，本-阿尔佛莱克被华纳电影公司看中将出演第四代蝙蝠侠，本力邀其女友格温妮丝-帕特洛出演“猫女”一角。
据说华纳方面对格温妮丝出演该角色也非常有信心。
格温妮丝是一个工作忘我的人，她的处事格言是不求独特，只求使自己保持不变。
她说，我这样做的理由是我要这样，而不是钱要我这样。
这与出名毫无关系。
那些喜欢金钱、喜欢出名的演员不是由爱他们的人抚养大的。
而我则完全相反。
主要影片：1999年 《天才瑞普利》(The Talented Mr. Ripley)1998年 《莎翁情史》（Shakespeare in Love）《完美的谋杀案》（A Perfect Murder）《烈爱风云》（Great Expectations）《双面情人》（Sliding Doors）1997年 《Hard Eight》1996年 《艾玛》（Emma）《The Pallbearer》1995年 《月光情圣》（Moonlight and Valentino）《七宗罪》（Seven）1994年 《总统的秘密情人》（Jefferson in Paris）《帕克夫人的情人》（Mrs. Parker and the Vicious Circle）1993年 《邪恶》（Malice）《无情大地有情天》（Flesh and Bone）1991年 《霍克船长》（Hook）
