法国新古典主义美术的代表人物及艺术特色是什么
开场白： 男：亲爱的同 女：尊敬的领导 合：好
男如没有您，土地依睡；假如没有您，山野依然荒秽，假如没有您，河流也会枯萎，假如没有您，人类依然愚昧 。
您是朋友，传递温暖；您是父母，孕育智慧；您是园丁，辛勤耕耘；您是老师，赋予我们理想和智慧。
我们想念您，想念您的抚慰，我们感谢您，感谢您的栽培，我们崇敬您，崇敬您无私的奉献，我们依恋您，依恋您的教诲 女：追逐着光阴的翅膀，今夜，我们走近温暖的烛光 拥抱着花与果的芳香，今夜，我们来倾听绿叶的吟唱； 是谁，彻夜燃烧自己，迎来黎明的曙光
是谁，谱写出满园绿色，托起枝头的辉煌
男：是老师，用心血铺就一条条大路，让我们奔赴理想
是老师，引导我们一步步走进智慧的殿堂。
合：今天，我们满怀仰慕和感激，迎接第25个教师节的到来。
在这里，我们代表初一（5）班的所有同学向所有的老师，由衷的道一声：老师，您好
老师，您辛苦了
******************************************************************************* 男主持：人生百年，没有谁能离开知识的滋养；学子万千，无不是在老师的哺育中茁壮。
懈怠的时候，总能 想起你的身影还在讲坛上耕耘。
迷茫的时候，您的鼓励和期待总会在耳畔回响。
请听<<写给我敬爱的老师>> ，朗诵者：———— ******************************************************************************* 男：心中有一份爱戴，要献给我白发苍苍的老师 女：心中有一份感激，要献给我风华正茂的老师。
合：亲爱的老师，在这节日来临的时刻，请让我们为您献上心中的歌， 请欣赏歌曲《每当我走过老师的窗前》 ******************************************************************************* 男：九月，雁阵低鸣 ，我把一声声思念寄给您 女：九月，菊花盛开 ，我把一束束问候寄给您 合：九月，丰收的季节，我把人生的答卷寄给您啊，我的老师。
下面请听诗歌《教师赞》 ******************************************************************************* 世上最无私的爱是母爱，世上最高洁的爱是师恩
您洁净，映照着童心的清澈 您富有，充盈着知识的宝藏 您嘹亮，回旋着智慧的乐章 您永恒，见证着超越的辉煌 您用火一般的情感温暖着每一个同学的心房，无数颗心被您牵引激荡，连您的背影也凝聚着滚烫的目光……九月，让我们尽情歌唱
（同一首歌） 没有华丽的道具， 没有簇拥的鲜花 ，三尺讲台挥洒出你人生全部的激情，长长的教鞭是船浆，优美的手势是航标。
你带领我们一步步走向梦想的远方，沐浴着您爱的阳光我们的羽毛。
日渐丰盈承载着父母的希冀，我们的想飞的翅膀，被你的双手高高托举。
您如春蚕用根根蚕丝织就我们生命的彩锦。
您如蜡烛用点点烛光照亮我们心灵的翅膀。
让我们一起见证老师的英姿吧
下面请班主任钟老师致词。
大家欢迎 （在音乐声中）合：2008学年主题班会到此结束
高中生综合素质评价—典型事例
其实只要你稍微留意一下就能发现很多。
就举个我自己的例子吧：开学前我去县城的火车票代售处买车票，到地方人家说只能买到提前5天的票，只有到大站才能买到提前11天的，可我家离县城又很远去一趟很麻烦的。
我就想了想，既然都要花5元的代售费，就不如用这5元去邻近城市的大火车站买算了。
然而到大站又发现也是只能买提前5天的。
唉
买张票就那么难呀
忽然又想起姐姐就在这工作，干脆把学生证给她让她过几天再买。
以为事情就算解决了就安心的回家了。
可回到家几天姐姐就又是打电话又是发信息，催的很。
因为她工作忙，好不容易抽半天时间有要排半天队，所以可能会耽误她的工作。
我被她催急了很是生气。
事后她向我解释了她事情紧急。
我也仔细想了想：可能只有自己才会体会办事的麻烦，很难替别人多想一些。
还有就是答应别人的事无论多难都得办好，事后在说麻烦的事。
在没有把握有时间和能力替别人办事时最好不要轻易答应，接受了别人的请求办不到比不答应更不好。
我是用手机一个字一个字打上去的，给点面子吧。
议论文格式
议论般是遵照提出问题，分析问题，问题的过程来写的，所以一般要尽提出的论点，然后给予大量的事例、充分的论据加以论述，尽可能全面详尽的证明自己的观点。
有些议论文也可以运用夹叙夹议的方式，采用叙述事例来更好的证明自己的观点。
培养孩子从小到大的文章（清单形式）
一、教育子父母的社会责我国自古以来就有重视家育的传统。
很早就有母择邻”、“三娘教子”、“岳母刺字”等故事。
魏晋南北朝颜之推的《颜氏家训》、清代孙奇逢的《教子家训》和朱柏庐的《朱子治家格言》都是古代家庭教育的文献。
近现代的鲁迅和陈鹤琴也十分重视家庭教育，他们的文章对家庭教育有许多见解。
但从目前家庭教育的现状来看，不可否认，还存在着一些带倾向性问题。
如不考虑子女本身的条件和社会所能提供给他们发展的可能性，此引起子女的反感，厌学、逃学、出走屡有发生，甚至有的忽视儿童品德与行为的早期培养和训练性的问题。
学生养不成社会公德，养成不良的行为习惯，缺乏健康的心理品质和基本的自理能力。
过分的溺爱、娇宠也是家庭教育中带普遍性的问题。
许多孩子在父母、爷爷、奶奶的娇惯下，养成了自私、任性、只知受爱，不懂爱人的不良性格，成了家中的“小皇帝。
至于家庭教育方法上违背教育规律，违背儿童年龄特点的现象就更多了。
由此家庭对子女的期望过高和家庭教育水平过低的矛盾。
随着经济的发展，随着社会对劳动者素质和专业人才要求的提高，越来越迫切要求解决这对矛盾。
因此，提高家庭教育的水平己成了当务之急。
每位做父母的都要从提高整个民族素质的高度来认识家庭教育的重要性，挑起教育好下一代的社会重任。
二、家庭教育的特点每一个人总是在家庭教育、学校教育、社会教育的综合影响下成长起来的。
其中学校教育是主体，社会教育是家庭教育、学校教育的外部环境和扩充；而家庭教育则是学校教育、社会教育的基础。
三者相互补充、相互配合，就能使年轻一代顺利地成长，因此，三者在教育方向、目标、内容上应该是一致的，都是要把下一代培养成有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民，都要进行社会主义的全面发展的教育。
但是，家庭教育由于其教育环境、教育方式、教育者与受教育者都有一定的特殊性，从而也带来了家庭教育的下列特性：（一）天然性家庭是一所优劣兼收，不考而取的“学校”。
学生是当然的学生，不论是天才、神童还是呆子、残疾人统统都是家庭学校的一员；父母也是当然的老师，每位家长，只要与子女生活在一起，那么，不管你愿意不愿意，自觉不自觉，都负有不可推卸的教育责任。
（二）全程性家庭教育从学制上来说，是从摇篮到坟墓的终身教育。
一个人在其一生中要受到两种形式的家庭教育：当他呱呱坠地时就开始受到父母的影响，并在这种影响下成长，这固然是在接受家庭教育；以后他长大成人，自己当了父母，又要受到子女的监督和促进，在教育子女的过程中，学习怎样当个称职的家长，这是在接受另一种形式的家庭教育。
（三）陶冶性家庭教育没有课堂，没有教科书，没有固定的上课形式。
全部教育形式就是孩子在与父母的共同生活中不知不觉地受到影响，因此，父母的言行是一本不成文的教科书。
模仿是儿童少年的一个重要心理特点。
模仿的效果取决于客体的生动性、可接近性和客体对孩子的权威性。
父母对子女来说是最可接近的人，对幼小的孩子来说权威性也较大。
因此，父母的一言一行、一举一动都会不知不觉地成为孩子模仿的对象。
父母的品德、性格和志趣，都对孩子的成长起着潜移默化的作用。
正如此联一位著名教育家所说的那样：“孩子是父母一步一步地引入社会的；希望我们的父母们努力用模范言行少为孩子编写一部出色的教科书，一部让孩子可以引以为傲的教科书。
”（四）个别性家庭教育的对象，随着计划生育政策的实施，每个家庭都只有一个孩子，比之学校教育每位老师要面对几十个不同特点的孩子，要单一得多。
教育方式基本上都是一对一的个别教育。
这种个别教育的长处是针对性强，完全是因材施教，对孩子的帮助大。
但因为是一家一户进行的，不可避免地存在短处，如孩子没有同龄伙伴，没有可比较、可竞争的对手，容易孤独、自私，不易发现在与伙伴相处中的矛盾和问题，并教育之。
困此，家庭的个别教育必须与学校的集体教育结合进行。
良好的、完美的家庭教育必须注意到家庭教育的这些特点，在教育中扬长避短，提高教台水平。
三、一个好家长的必备条件家庭教育既十分重要，又有一定的难度。
因此，当一名家庭教育的合格教师也不是那么容易的。
有的人，在学校里可能是优秀教师、模范班主任，教育转变了许多差生，而在家里却教育不好自己的孩子，成为不合格的父母。
更何况有些文化水平不太高，缺乏教育理论的年轻父母，他们教育子女就会有更大的困难。
那么，怎样才是一位合格的家长呢?作为一名好家长应具备哪些条件呢?根据全国儿童少年工作协调委员会1984年发出的倡议书，一个合格的家长应有以下5条要求：(一)提高自身的思想修养，做子女的榜样。
父母是与孩子接触最多、时间最久的人，因而也是孩子学习的最直接最具体的榜样。
在孩子面前，家长从思想品德到生活小节，是没有小事的。
父母与邻居为一件小事斤斤计较，那么，孩子也会经常与小朋友吵架；父母双方主动做家务活，那么孩子也会高高兴兴地帮爸爸妈妈做事。
所以，要教育孩子具有“五爱”公德，家长自己就要努力成为这样的人。
正如俄国文学家托尔斯泰说的：“教育孩子的实质在于教育自己，而自我教育则是父母影响孩子最有力的方法。
”家长的自我教育又以不断提高自己的思想道德修养为最主要的内容。
有的家长为了孩子把烟戒了，有的家长为了孩子夫妻和睦了，也有的家长为了孩子而努力学文化，这些都是自我教育、提高修养的表现，值得称颂。
(二)学习抚育、培养、子女的科学知识。
孩子从小到大，从呀呀学语，到有知识懂道理成为能自立的一个公民，是循着一定的规律在发展的。
做父母的就要了解孩子的发展规律，按照科学规律来抚养和教育。
为此，就必须掌握一定的科学知识，比如生理学、儿童心理学、教育学等。
有的家长可能认为，我们的上一辈也没学什么理论，不也把一个个孩子拉扯大了吗?有的还很有出息呢。
这也是事实。
但老一辈往往有好几个孩子r他们是在抚养和教育孩子的实践中，逐渐摸索到规律的。
如老人们说“3岁看18，”实际上指出了3、4岁时，是儿童行为习惯形成的关键期，3岁形成的性格、行为、习惯往往到长大后也不会改变。
因此，要抓紧教育，这是符合儿童心理发展规律的。
有时教育第一个孩子没经验，教育第二个孩子就纠正了。
而观在绝大多数是独生子女：必须养好、教好，不能尝试错误。
因此，参加家长学校，学习有关家庭教育的书籍，掌握教育子女的科学与艺术，就更加必要了。
一个好家长应该是勤奋学习的模范。
近年来，各地出版了不少家庭教育的读物、杂志(如《父母必读》、《为了孩子》、《家长报》等)，都是提高家庭教育理论修养的好教材，可供家长选择自学。
（三）爱护子女，对子女耐心诱导，不娇惯，不打骂。
教育孩子必须有正确的方法，才会有效。
但是，臼前的年轻家长，尤其是独生子女家长，缺少科学的教育方法，而导致教育的失败。
如期望过高。
父母爱子女是人之常情，爱也是一种伟大的教育力量，是使子女健康成长的不可缺少的“养料”。
但是，爱之过度，失去分寸，就变成溺爱。
对孩子有求必应，使孩子养成任性、自私的思想，缺乏自理能力，不能适应集体生活(社会生活)的环境，最终使孩子对爱的情感麻木不仁，既不懂得别人给他的爱，也不会爱别人，成为一个感情冷漠的人。
这样的例子举不胜举。
因此，爱离开了要求，就成了害。
但是，要求也要恰当。
有些家长对孩子要求过高、过严，逼着孩子学这学那，逼着孩子门门功课全优，逼着孩子非要考：某某重点学校等等，稍一懈怠，就训斥指责棍棒交加，这种方法也是不科学的。
结果逼得孩子离家出走，甚至走上绝路。
有人把上述两种教育方法形象地比作《红楼梦》里贾母与贾政对待宝玉的教育方法：贾母是娇纵，贾政是打骂。
无论贾母还是贾政都是把贾宝玉看作自己的私有财产，一个是传宗接代的命根子，一个是光宗耀祖的继承人。
所以，他们的教育方法都是封建教育的反映。
正确的教育方法应该把热爱与严格要求结合起来。
家长要善于控制自己爱的情感，也就是要冷静；理智地来驾驭自己的感情，既不要在孩子面前无限度地流露自己的爱，如当着别人面过分地赞扬自己孩子，也不要爱之不成转为恨，恨铁不成钢，对孩子怒骂毒打。
所谓严格要求，就是要对孩子的言行举止提出合理的、符合党的教育方针的要求，不迁就姑息孩子的缺点错误或不合理要求。
但是，即使是合理的要求，也要通过耐心说服，讲清道理，循循善诱，使孩子明白是非，提高认识，自觉行动。
而不能采用任何强制的、压服的甚至体罚的办法使孩子就范。
(四)积极配合学校、社会对子女进行教育。
学校教育、社会教育和家庭教育的目标应该是一致的，都是要把后代培养成对对社会有用的人才。
因此，家庭和学校、社会应该采取一致行动，使这几种教育力量形成一股强大的合力，以便更有效地影响孩子。
学校教育是最有目的、有计划的专门教育机构，教师是受过专业训练的教育工作者，学校代表国家向年轻一代施加的影响是起主导作用的。
家庭应积极配合学校，强化学校的教育，热情支持孩子参加学校的各项教育活动，与学校教师一起，做好教育工作。
绝对不能各行其是，自搞一套，更不能与学校教育唱反调，弄得孩子无所适从，影响他的健康发展。
我们的社会为儿童的健康成长创造了良好的条件，校外教育机构、各种信息传播媒介、社会环境等是对儿童施加影响的重要途径。
家长要根据自己孩子的年龄特点，有选择地利用多种社会教育因素，避免或控制某些不良影响，以达到加快孩子社会化过程的目的。
(五)培养子女德、智、体、美、劳几方面全面发展。
家庭教育同样要按照党的教育方针，对学生全面培养，切忌重智，轻德体，放弃美育和劳动教育。
因为，一个人的德智体美劳各方面是相互促进，协调统一的整体。
品德高尚，有崇高的理想作学习的动力，学习的习惯较好，不怕困难，有毅力等，都会促进孩子文化知识的掌握。
至于身体好坏，与学习的精力、克服困难的毅力有密切关系。
美可以陶冶情操，使人道德高尚，美的创造需要高度想象力，这些都有助于人智力发展。
通过劳动，不仅培养了认真负责的劳动态度，锻炼了灵巧的双手，而且可以增长才干，提高自治自理的能力，为将来在社会上自立打好基础。
因此，全面发展教育的各个方面都是不可偏废的。
尤其在小学阶段，各方面都打下良好的基础，就为他日后的充分发展创造了有利条件。
错过了这个最佳发展时机，等到需要的时候再来补基础，就为时晚了。
要培养孩子在德智体美劳全面发展，我们家长也必须具有多方面的良好素养。
家长除了在思想、道德、品行方面做子女的榜样外，还要不断提高自己的知水平。
这样不仅能启发和帮助孩子解答——个个“为什么?”而且能以自己的学习习惯和求知的热情来影响孩子，冶养孩子良好的学习习惯。
家长在文艺、体育方面也应有一定的兴趣，从而带动孩子产生多打面的兴趣爱好，促进孩子全面发展。
总之，要教育好孩子，家长自己首先要受教育，要不断提高自己的道德、文化素养，为孩子的身心健康成长创造良好的家庭环境。
愿每位家长把对子女的爱升华为做个合格的好家长，为提高中华民族的素质，为国家培育人才做出应有的贡献。
求一首曲子，我找了很久很久了。
应该是叫“波莱罗舞曲”，是拉威尔写的。
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我的54首MP3全是在那里下的 【简介】 《波莱罗舞曲》由法国作曲家莫里斯·拉威尔创作于1928年。
《波莱罗舞曲》是拉威尔最后的一部舞曲作品，是他舞蹈音乐方面的一部最优秀的作品，同时又是二十世纪法国交响音乐的一部杰作。
本曲是拉威尔受著名舞蹈家伊达·鲁宾斯坦委托而作。
民间舞蹈风格的旋律是这部作品的基础。
波莱罗原为西班牙舞曲名，通常以四三拍子、稍快的速度、以响板击打节奏来配合。
形式上，由主部、中间部和再现部构成。
但拉威尔所作的这部舞曲，只是借用了波莱罗的标题，实际上是一首自由的舞曲。
【特点】 1、节奏自始至终完全相同，节拍速度不变； 2、主题及答句同样地反复九次，既不展开也不 变奏； 3、全曲始终在C大调上，只是最后的两小节才 转调； 4、舞曲前半部分配有和声，除了独奏就是齐奏 ，后半部分附有淡淡的和弦； 5、舞曲自始至终只有渐强的变化。
舞曲开始，由小鼓和中提琴、大提琴的拨弦来表现波莱罗的节奏（铃鼓自始至终打着相同的节奏）。
这种节奏持续四小节之后，从第五小节开始出现了第一主题，这个主题依次在长笛、单簧管等乐器上展开，音乐富有生气，给人以明朗、安静的感觉。
乐曲的第二主题是第一主题的黯淡的答句，在第一主题重复两次之后进入，这一部分也是由两段组成，中间还使用了几个变化音。
第一主题和第二主题穿插重复进行，没有展开和变奏，只是不断地更换乐器，音乐的力度也逐渐加强。
全曲中，这种反复共进行了九次。
音乐的结尾以转调和乐队的全奏达到高潮。
【情节】 在西班牙的一个小酒店里，一个少女在翩翩起舞。
开始时她只是缓缓跳动，舞姿优美而轻盈。
随着音乐的逐渐热烈，舞蹈也越来越欢快奔放，迷住了在场的人们。
他们开始随着音乐打着节拍助兴，并情不自禁地于少女一起欢舞，最后在狂欢的气氛中结束。
拉威尔在该作品中采用了非常独特的手法：全曲在一个固定的节奏背景上，由两个主题及其不断的交替反复组成。
节奏充满活力，贯穿全曲始终。
全曲始终在C大调上，只是最后的两小节才开始转调； 前半部分配有和声，除了独奏就是齐奏 ，后半部分附有淡淡的和弦。
而且自始至终只有渐强的变化。
乐曲开始由小鼓和中提琴、大提琴的拨弦来表现波莱罗的节奏（铃鼓自始至终打着相同的节奏）。
这种节奏持续四小节之后，从第五小节开始出现了第一主题，第一主题舒展明亮，具有浓郁的西班牙风格，该主题先由长笛在低音区轻轻奏出；期间经单簧管反复之后，由大管奏出第二主题。
乐曲的第二主题是第一主题的黯淡的答句，第二主题被作者称为具有西班牙——阿拉伯风格。
两个主题在调式色彩上形成鲜明的对照，连续反复了八次，整个音乐在进行过程中，旋律、节奏和速度始终保持不变。
在第三次反复时，加入了平行的大三和旋，形成了平行声部，仿佛两个调甚至三个调同时存在，产生了多调式的色彩效果。
在主题的不断反复中，力度从弱到强，不同乐器的应用和色彩不断的变化，使得情绪越来越热烈。
临近尾声，旋律突然转为E大调，又迅速转回C 大调，在不协和的音响和强烈的节奏中，以变格的方式结束了全曲。
该曲被公认为20世纪法国最有代表性的管弦乐作品之一。
【《波莱罗》的结构及配器】 A 长笛1 A1 单簧管1 B 大管1 B1 小单簧管1 A2 抒情双簧管1 A3 长笛1、小号1 B2 中音萨克斯1 B3 高音萨克斯1 A4 短笛2、圆号1、钢片琴 A5 双簧管1、抒情双簧管1、英国管1、单簧管2 B4 长号1 B5 短笛1、长笛2、双簧管1、英国管1、单簧管2、中音萨克斯 A6 短笛1、长笛2、双簧管1、单簧管2、小提琴Ⅰ A7 短笛1、长笛2、双簧管2、单簧管2、中音萨克斯、各分四部的小提琴Ⅰ、Ⅱ B6 短笛1、长笛1、双簧管1、英国管1、小号1、各分两部的小提琴Ⅰ、Ⅱ B7 短笛1、长笛1、双簧管1、英国管1、单簧管1、高音萨克斯、长号1、各分两部的小提琴Ⅰ、Ⅱ、中提琴、大提琴 A8 短笛2、长笛2、双簧管2、单簧管2、圆号4、小号4、高音萨克斯、中音萨克斯、分四部的小提琴Ⅰ B8 短笛1、长笛2、小号4、高音萨克斯、中音萨克斯、分四部的小提琴Ⅰ 关于拉威尔： 生平】 1875年3月7日，杰出的法国作曲家莫里斯·拉威尔出生 在比利牛斯山谷靠边境的一个小城西布恩。
父亲是个有瑞士血统的法国工程师，曾应聘去西班牙搞铁路建设，在那里认 识了一位西斑牙巴斯克地区的姑娘马丽·德劳特，他们结成夫妇。
小拉威尔出生才几个月，全家迁往巴黎。
三年后，添了弟弟爱德华。
父亲爱好音乐，想培养两个儿子成音乐家，结果只有莫里斯走上了这条通路。
他七岁开始学钢琴，进步很快，十四岁考入巴黎音乐院钢琴预科，两年后升入贝里奥老师的钢琴班并同佩萨尔学习和声。
在班上结识了与他同岁的西班牙学生瑞卡多·维涅， 他深深羡慕维涅卓越的钢琴演奏技巧，曾狂热地苦练以求赶上，但由于常常被懒散的情绪支配，这种兴之所至的热情未能得到预期的效果。
自此维涅成了他的终身好友，总是热情地演奏他的新作。
这时，拉威尔对作曲十分热心，最早写达的两首钢琴曲《古风小步舞曲》、《百闻的景色》中的第一曲《哈巴涅拉》（1895），已经显示出他的个性。
1897年，他又向盖达尔日学对位，问福莱学作曲。
刚进音乐院不久，拉威尔就受到象征主义诗歌的影响，喜爱波特莱尔·马拉美的诗歌和爱伦·坡的作品。
1889年在巴黎举行的国际博览会上演出的里姆斯基·科萨柯夫绚丽的管弦乐作品和爪哇加美朗乐队演奏的东方音乐，深深吸引了这位十四、五岁的音乐院学生。
后来，他又接触到法国作曲家夏勃里埃尔色彩性的和声以及艾立克·萨蒂的新奇怪诞的音乐思想和音乐创作。
在他自己的习作中，也开始探索一些 新的音乐语言和表现方法，使他在保守的音乐院中“名声不 佳”。
佩萨尔是位良师，他总是鼓励学生的创造性，福莱也充分认识到拉威尔不同凡响的创作才能，即使是这两位开明的教师，都感到他的音乐思想太放肆，他所运用的和声手法也过于新奇。
拉威尔总是孜孜不倦地为参加音乐院每年举行的比赛而 努力。
1901年，他决定参加罗马奖的竞赛。
罗马奖是法国政府为奖励绘画、雕塑、版画、建筑与音乐等艺术领域的优秀人才而设。
通过考试，获罗马大奖者可到设在罗马的梅迪奇庄园去进修三年。
自1803年设音乐奖以来，柏辽兹、古诺、比才、德彪西等音乐家都曾享受这一待遇。
但在这一年的此赛 中，拉威尔仅获第二名。
老师福莱深信他是可以拿到大奖 的，劝他第二年再作尝试。
出人意外的是，第二年他又失败 了。
1903年再次落选，福莱大为震惊，与其他几个对拉威尔的才能深信不疑的著名音乐家共同提出抗议也没有用。
到了 1905年，拉威尔已快超过罗马奖竞赛者的年龄限制，决定再作一次尝试。
此时，他已发表过《古风小步舞曲》、《为悼念一位夭折的公主而写的帕凡舞曲》、《水的嬉戏》等作品。
在考罗马奖的那几年，他又创作了《F大调弦乐四重奏》和《小奏鸣曲》，已是个名扬全国甚至欧洲大陆的青年作曲家。
然而他却又一次名落孙山，在预选中就被淘汰。
为此，全法国进步的音乐家纷纷表示反对，报纸和知识界也为他鸣不平。
罗曼·罗兰撰文说，我不是拉威尔的朋友，甚至可以说，我 个人对拉威尔的难以捉摸、过于精雕细琢的艺术并不好感。
但是正义驱使我说，拉威尔不仅仅是一个有发展前途的学 生，他已经是我国音乐学派不可多得的最杰出的青年大师之一。
……拉威尔不是作为学生，而是作为一个身份已经证实的作曲家来参加比赛的。
我佩服那些敢于裁判他的作曲家，他们又将由谁来裁判呢?”这一事件酿成一场社会风波，迫使音乐院院长泰奥尔·杜布瓦辞职，由福莱接替他的职务。
二十世纪初，巴黎的艺术生活十分活跃，蒙马台区和拉下区住着许多不满现实的青年艺术家。
拉威尔亦与一批艺术上反对保守势力、追求标新立异的艺术家结为朋友，他们自 称“捣乱分子协会”，成员有作曲家弗洛朗·施密特、莫里斯·德拉日、安德烈·卡普莱、卡尔伏科瑞西以及西班牙作曲家德·法亚、钢琴家瑞卡多·维涅，稍后还有斯特拉文斯基以及一些画家、作家、评论家。
他们常常在画家索尔德的画室里就艺术、音乐、文学和政治进行长时间的、认真的讨论，彻夜地弹琴、喧闹，使周围的邻居不得安宁，不久就搬到僻静的德拉日家中聚会。
拉威尔的钢琴组曲《镜》就是题献给这个协会的会员的。
1908年他的《西班牙狂想曲》在音乐会上首演，“捣乱分子”们全部出动为之助威，生怕这部作品得不到公正的待遇。
实际上，拉威尔的见解远不如这个协会其他成员来得激烈，他总是温文尔雅，被人称为“道道地地的波特莱尔式的公子哥儿。
” 德彪西的歌剧《佩列阿斯与梅雨桑德》于1902年在巴黎上演，它使拉威尔深受感动，这时，两位作曲家才初次会面。
1903年拉威尔写了三首管弦乐伴奏的歌曲，可看到德彪西对他的影响。
有的评论家认为他是德彪西忠实的后继者，的确，他们接受了相近的文艺思潮的影响，同样追求色彩性 的音乐效果，但从拉威尔以后的发展来看，两人在美学观上是不一致的。
拉威尔甚至对有人说他的《水的婚戏》是受德彪西的影响表示抗议。
1905年以后是他主要的创作时期，产生了《鹅妈妈》组曲、 《夜之幽灵》、一些歌曲及喜歌剧《西班牙时光》等。
1909年， 俄罗斯芭蕾舞团风靡巴黎，给拉威尔极深的印象。
他马上拿 了作品去找经理狄亚吉列夫并接下了一个任务：根据希腊神 话《达夫尼与克洛埃》写一部芭蕾舞剧。
为了写出这份精巧 的总谱，他花了惊人的心血，单是最后一场酒神宴就写了一 年。
下一部作品《高雅而伤感的圆舞曲》首演并不出色，后 在舞蹈家特鲁哈诺娃的请求下，将它编成一部情节类似《茶花女》的芭蕾舞剧《阿德莱德或花的语言》则轰动一时。
这一 成功促使他把《鹅妈妈》组曲配器，用睡美人的故事为题材， 也编成了芭蕾舞剧。
在为俄罗斯芭蕾舞团写作时，拉威尔结识了斯特拉文斯基。
1913年夏天，他们一起在日内瓦湖畔的克拉伦斯住了一 阵，两人合作为穆索尔斯基的《霍凡希那》重新配器。
那时斯 特拉文斯基正在写《春之祭》，看了这份总谱，拉威尔产生了 象看《佩列阿斯与梅丽桑德》同样的震动。
在瑞士又接触到勋伯格的音乐。
这些现代主义音乐对他的影响，都在这一年他 写的《马拉美的三首诗》中反映出来。
第一次世界大战也波及到这位音乐家，他入伍当兵，在军中任货车驾驶员。
战争对他是一场可怕的经历，他逐渐对 帝国主义的嗜杀深恶痛绝，感到德、法两国人民卷入这场战 争是毫无意义的，因而不顾舆论的指责，拒绝签名支持一个旨在阻止法国演出德国音乐的组织。
1917年他的母亲去世， 更使他陷入了严重的沮丧之中，健康急剧恶化，于这年夏天 退役。
大战对他的影响在停战后还久不消失，他失眠，不时情 绪低落，写得很少。
悼念战死友人的《库泊兰之墓》，花了两 年的时间才完成。
为换一下环境，恨作精神，他移居乡下， 动手写作几年前狄亚吉列夫委托他写的芭蕾音乐《大圆舞曲》。
作品完成并在音乐会上首演获得巨大成功后，狄亚吉列夫却认为它不适合演出而加以拒绝。
拉威尔大为恼怒，两 人从此绝交。
此时，他还将许多时间用于旅行演出，几乎访 问了欧美各国，指挥演出门已的作品。
后在离巴黎不远的风景如画的蒙伏拉莫瑞村找到一所小别墅，在那里专心作曲， 过着恬静平淡的生活。
创作了轻歌剧—芭蕾《孩子与魔法》 《小提琴奏鸣曲》、小提琴曲《茨冈狂想曲》、《波莱罗》及两部钢琴协奏曲。
1932年他遭到一场车祸，头部受伤。
不久，出现了偏瘫的征兆。
曾尝试休假治疗，前往西班牙、摩洛哥旅行，仍无显著好转，自此丧失了工作能力。
1937年12月19日做脑手术无效，于28日凌晨在医院去世。
享年六十二岁。
拉威尔的生活与创作处于十九、二十世纪之交与两次世界大战之间，他对艺术持有自己的见解。
他说：“严格地说，我不是一个‘现代作曲家’，因为我的音乐远不是一场 ‘革命’，而只是一种‘进化’。
虽然我对音乐中的新思潮一向是虚怀若谷、乐于接受的(我的一首小提琴奏鸣曲中就有一个勃鲁斯乐章)，但我从未企图摒弃已为人们公认的和声 作曲规则。
相反，我经常广泛地从一些大师身上吸取灵感 (我从未中止过对莫扎特的研究)，我的音乐大部分建立在过 去时代的传统上，并且是它的一个自然的结果。
我可不是一 个擅长于写那种过激的和声与乱七八糟的对位的‘现代作曲 家’，因为我从来不是任何一种作曲风格的奴隶。
我也从未与 任何特定的乐派结盟。
” 他重视旋律的作用，曾对他的学生——著名的英国作曲家沃恩·威廉斯说过：“在一切有生命的音乐中，都有一个含蓄的旋律轮廓”。
他运用的调式及和声都新颖别致，常用自 然调式、五声音阶及不解决的七和弦、九和弦等，但总是以 传统和声为基础，从不在无调性的领域里走得太远。
他所运 用的节奏则有不少受舞曲的制约。
他偏爱舞曲体裁，如法国 的小步舞、帕凡、里戈顿，西班牙的马拉加尼亚、哈巴涅拉、波莱洛等，拉威尔将这些舞曲处理得典雅情致、明晰优 美，具有法国音乐的特点。
拉威尔是位公认的管弦乐大师， 创造了一种独特的管弦乐配器的方法，充分发挥每个乐器的 表现性能，形成异常精美与华丽多彩的效果。
他的作品结构 明确，织体清晰，总的风格倾向于古典音乐的纯净优美和富 于幽默感。
而拉威尔最重要的创作特征是对技术的尽善尽美 的追求，尽管他技术高超，但对待每一部作品仍然是反复推 敲、精心雕琢，不到极端完美决不罢休。
他曾对他的传记作 者马纽埃尔说：“我的目标是技术完美，因为我确知这一目 标永远无法达到，所以我要求自己不断向它靠近。
”因拉威 尔这一癖好，斯特拉文斯基曾戏谑地地称他是位“精巧的瑞士 钟表匠。
” 拉威尔还是个优秀的教师，但仅教几个他感兴趣的私人 学生。
在他自己学习时期，经常以马斯奈(法国作曲家，1842一1912)的话“为了掌握自己的技术，必须研究别人的技 术”作为格言;当他教授学生时，常常给青年作曲家的一个 劝告是：“找个蓝本来临摹。
如果你没有什么要说的话，最 好还是临摹。
等到体有话要说时，你自然不会照抄的，那 时，你的个性会最明显地呈现出来。
”他也写过少量的但很 有特点的文章，对同时代作曲家的作品总是充分肯定；对有 才华的青年人更是积极支持。
总的来说，拉威尔的生活圈子狭小，艺术天地有很大的 局限。
综观其作品，题材比较狭窄，作品的内容很少直接源自当时的社会生活，而多是对景物的描绘和表现童话、传说 故事等，音乐中缺乏对生活的炽热的感情。
这反映了十九 世纪末——二十世纪初，在资本主义的社会矛盾日益尖锐化 的状况下，一部分知识分子企图脱离社会现实的心理状态。
在早期，拉威尔的音乐受到印象主义思潮的影响;但从后来 的发展来看，他逐渐摆脱了印象主义的美学思想的约束，写 出了一些形象清晰、生动，色调明朗，在艺术上有许多创造 并给后人以启迪和影响的作品。
他的音乐，是以法国的音乐 文化为基础的，而在充分发挥管弦乐的色彩特点上，他有着 许多的创新。
因此，拉威尔在法国音乐史上占有重要地位。
【代表作】 他的代表作品有歌剧《达芙妮与克罗埃》，芭蕾舞剧《鹅妈妈》，小提琴曲《茨冈》和管弦乐曲《波莱罗舞曲》。
另外，他将穆索尔斯基的钢琴独奏曲《图画展览会》改编为同名管弦乐组曲，使得此曲广为流传。
一、吉普赛女郎·斗牛士·《波莱罗》 1928年，西班牙芭蕾舞女演员伊达·鲁宾斯坦约请拉威尔（1875—1937）为她写一篇舞蹈音乐。
最初，拉威尔不愿为此创作新的作品，但答应把西班牙作曲家阿尔贝尼兹（1860－1909）的几首钢琴曲 改编为管弦乐曲。
后来拉威尔知道阿尔贝尼兹作品的配器权属于费尔南德斯·阿尔博斯（1863－1939），他已为舞蹈女演员阿根蒂娜把阿尔贝尼兹的作品改编为一首舞蹈组曲，于是拉威尔不得不创作新的管弦乐曲。
他心中酝酿着一个配器构思，要把这个作品写成一首乐队练习曲。
全曲是一个巨大的“渐强”，在小鼓无休止的三拍子节奏背景上，由各种乐器演奏的两个17小节的旋律不断反复。
在以压倒一切的力量奏出尾声以前，音乐突然滑进了E大调（旋律大调），造成了和单纯的手法全不相称的独特效果。
拉威尔这个别出心裁的曲子，就是著名的《波莱罗》。
《波莱罗》由尼金斯卡编舞，1928年11月22日首演于巴黎。
场景是在一家烟雾迷漫的西班牙旅馆里，鲁宾什坦打扮成一个吉卜赛女郎，头上插着梳子，围着围巾，站在台子上跳舞，观众围着她喝彩。
跳得愈来愈红火的舞蹈，引起了围观者的愈来愈狂热的情绪。
最后，他们把她抓起来，高高地举到自己的头上。
《波莱罗》在巴黎演出后，引起了许多舞蹈演员和舞剧编导的注目。
爱尔兰舞蹈演员多林（1904－）把它作为自己的独舞保留节目，连续演出许多年；俄国舞蹈演员利法尔（1905－）演出的《波莱罗》，虽仍作为西班牙主题来处理，却避而不跳传统的西班牙舞。
因为具有固定不变的旋律 和节奏型的拉威尔此曲，和真正的波莱罗已很少共同之处。
其舞台设计，布景是白的拱廊和血红的天空，利法尔化妆成一个斗牛士，刚从斗牛场上胜利归来，以滑稽的姿态逗引着一位倾慕他的妇女。
他的敌人出现在他的面前，夺走了这个妇女，斗牛士大失所望，昏昏沉沉跌倒在地，受了重伤。
欢度节日的人群继续他们的狂欢，好像什么都没有发生过一样。
舞台上渐渐挤满了人，乐队最后的“渐强”伴随着斗牛士的死去。
二、儿童组曲《鹅妈妈》法国作曲家拉威尔的《鹅妈妈》组曲，原来是四手联弹钢琴组曲，是一部名副其实的儿童组曲 — 采用儿童题材、为儿童创作、供儿童演奏的组曲。
采用儿童题材 — 内容取材于法国作家贝洛（1628—1703）、奥努瓦夫人（约1650—1705）和 博蒙夫人（1711—1780）的童话；为儿童创作 — 这部组曲是1909年拉威尔为他的好朋友哥台勃斯基的两个孩子创作的，并把这部作品献给了他们；供儿童演奏——1910年4月，这部组曲在巴黎独立音乐协会的一次音乐会上初次演出时，担任 钢琴四手联弹的是六岁的韦尔热尔和十岁的拉米。
《鹅妈妈》作为一部地道的儿童组曲，似乎只差作曲者不是儿童了。
但拉威尔告诉我们：“我写这部组曲，目的是要唤起童年时代的诗意，因此手法就必须单纯，一切表面的效果只好摒弃不用。
”可见作曲家也是怀着一颗童心来创作的。
1911年，拉威尔把《鹅妈妈》改编为管弦乐组曲，后来又加上了两个乐章，改变了各乐章的次序，并用间奏曲把它们贯串起来，成为舞剧音乐。
舞剧由拉威尔根据贝洛等的鹅妈妈故事编剧，让娜·于加尔编舞，1912年1月首演于巴黎。
这是一出别有情趣的儿童舞剧，拉威尔特地设计了一个 小舞台，演出弗罗丽娜公主之梦的童话故事，显得分外小巧玲珑，稚态可掬。
两个扎着黄头巾的 黑孩子担任司幕和换景。
故事以睡美人为蓝本，纺车之舞一场，公主在花园里跳舞，她的保姆 坐在纺车旁。
公主跌倒在纺车上，锭子刺痛了她的腰。
当她着了睡魔，沉睡在卧榻上的时候， 朝廷群臣们围着她跳林中睡美人的帕凡舞。
接着是一系列的梦：在缓慢的小型圆舞曲伴奏下，开始了 美人与野兽的对话，后来野兽变为一个漂亮的王子。
两个黑孩子在间奏曲的乐声中调换布景。
下一个梦是小拇指（矮子）和他的小兄弟们穿过树林，一路撒下面包屑，作为回家时的指路标志。
但当孩子们睡着时，小鸟把路上的面包屑吃了个精光…… 下面的场景是摆设着十八世纪中国古玩的皇宫，宝塔皇后（丑姑娘）和她的情人青蛇在一起。
五声音阶的叮当声和锣声伴奏着东方风味的舞蹈。
王子登场，发现弗罗丽娜公主睡在仙园里。
他吻了她一下，公主就醒来了。
《鹅妈妈》舞剧在英、美演出时，常常删了拉威尔为舞剧音乐增写的两乐章和间奏曲，完全按照 《鹅妈妈》组曲五乐章的布局：帕凡舞——魔园——小拇指——睡公主——美人和野兽。
演的是一个小女孩梦中的奇遇，每一乐章都是以她为主角。
