感恩生物老师的话其中有生物学的句子
1生物组成是细胞，病毒例外要记牢。
细胞结构膜质核，动物植物有不同。
功能单位小小个，物质交换过质膜。
反应有酶最高效，光合呼吸不能少。
细胞一生有长短，增殖衰老和凋亡。
2.人间四月芳菲尽,山寺桃花始盛开.讲的是生物与海拔的关系.春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干.昆虫变态发育.银烛秋光冷画屏,轻罗小扇扑流萤.萤火虫发光.春色满园关不住,一枝红杏出墙来.生物趋光性.近水楼台先得月,向阳花木早逢春.生物生长与温度的关系.落红不是无情物,化作春泥更护花.物质的循环.相逢不用忙归去,明日黄花蝶也愁.植物的光周期.有心栽花花不发,无意插柳柳成荫.植物的繁殖.癫狂柳絮随风舞,轻薄桃花逐水流.种子的传播.种豆南山下,草盛豆苗稀.生物的种间竞争.诗词是中国古代文学园中一朵奇葩,她以其绚丽的色彩,迷人的风姿,醉人的芬芳,一直为炎黄子孙所瞩目,那大家是不是知道呢?诗词中还有许多描述生物学现象的句子.我们小组通过收集整理找到了这些,让我带着大家一起欣赏吧.“碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦.”这是描述柳树阿娜多姿的,听到这样的诗句,在校园及城市绿化中,侈能不选柳树吗?“停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花.”这是描写秋叶的,大家都知道,叶子的颜色主要取决于叶绿素,但叶子中不只有叶绿素,还有一些其他的色素,就拿枫叶来说吧,秋天时叶绿素分解,叶子中的花青素呈现出来,所以叶子就变成了红色.同学们都知道白居易的那首《忆江南》吧,“日出江花红似火,春来江水绿如蓝.”多么美啊.可你们知道这些美丽的色彩是怎么形成的吗?让我来说吧,前半句大家好理解,后半句就是咱们的生物学现象了,那是由于大量藻类繁殖,而使江水呈现的颜色,总之,通过我们的调查,诗词中有好多都是描述生物学现象的.“人间四月芳菲尽,山寺桃花始盛开”这首诗句中描述了这样的情景,山下的桃花都已经开败了,可山上的桃花才开始盛开.说明开花要受到温度条件的影响.其实还有描述这种生物学现象的诗句.例如,“宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来”、“燕草如碧丝,春风吹又生”.我们还找到了这样的诗句“落红不是无情物,化作春泥更护花”,是说落叶落下后,溶入土中,被土中的细菌分解成无机物,被植物体重新吸收,为植物体提供营养.我们小组最大的感受是,在我们身边有许许多多的生物学现象,只要我们细心观察,就会发现生物的美丽.
艺术真实与真实生活的关系论文一千字
一、二者的基本概念。
1、生活真实。
生活真实是文学理论概念。
文学作品中“狭义的生活真实”，主要指实际生活中客观存在的人和事，即人物和事件合乎生活的常情常理，也就是合乎客观生活的规律和法则。
也就是我们常说的“原生态”，是原汁原味的生活，是没有经过加工提练，没有经过人的大脑主观意识过滤的生活。
它是自然的，原始的，粗犷的，真实的。
广义的“生活真实”包括狭义的生活真实、历史真实和科学真实。
文学作品中的科学性，即科学真实，指的是用自然规律来检验文学作品中的某些叙述和描写，要考虑作品中所写的景物、器物、人物的活动是否符合科学性，是否符合人与物的自然发展规律以及科学史实，对文学作品的真实性、严密性的思考不能不包含着对科学性的思考。
历史真实就是历史上确实发生过的人与事，乃至历史事件。
那么，什么样的作品可以采用生活真实呢
从创作实践来看，报告文学，纪实文学，历史题材，自然主义、写实主义等作品要求用生活真实，如果脱离了生活真实就不符合题材要求和写作要求，观众欣赏时就会说胡编乱造，弄虚作假。
但是，即便这些题材和手法可以表现生活真实，但也与原始真实生活有距离。
文学概念的生活真实，即真实性原则，不是模拟和照录生活中的真实事件，而是概括和开掘其中具有生活意义的真实事件。
即便是纪实文学和报告文学，也不可能把一个人一生的言行都全部写上。
“自然主义” ，是文艺思潮的一种。
形成于十九世纪下半叶。
要求艺术家冷静观察，单纯地记录，以追求作品的绝对客观和准确，并拒绝在作品中分析，评判，还试图用自然科学规律特别是生物学的规律来解释人和人类社会，故往往忽视对事物的本质进行艺术概括。
“写实主义”一词早在十九世纪初的哲学领域即已出现，但直至一八三六年新闻记者蒲朗许使用这个名词，才确立了写实主义的美术基础，写实主义要求正确、完全、忠实地描写当下生活的社会环境，譬如库尔贝等画家利用写实的技法，描绘当时不太被重视的农民和劳动者，所代表的理念恰巧与学院理念反其道而行，成为具有革命性的开创之举。
超写实主义又称超级写实主义、新现实主义和照相写实主义，源自并兴盛于美国，其后波及世界各地。
60年代末至70年代，作为世界现代艺术的中心，美国艺坛出现了莱斯利、克洛斯(绘画)、安德烈、汉森(雕塑)等人，其作品的逼真程度让人如面对照片或真人。
日益发达的科技和丰富的材料为这种风格的发展提供了便利的条件。
新写实主义 Neorealism 。
二次世界大战后在意大利兴起的一个电影运动。
主要代表人物有罗贝多．罗赛里尼、狄西嘉、鲁奇诺．维斯康堤等。
这类的电影的主题大都围绕在大战前后，意大利的本土问题，主张以冷静的写实手法呈现中下阶层的生活。
在形式上，大部分的新写实主义电影大量采用实景拍摄与自然光，运用非职业演员表演与讲究自然的生活细节描写，相较于战前的封闭与伪装，新写实主义电影反而比较像纪录片，带有不加粉饰的真实感。
生活真实的意义。
生活真实是基础，是文学创作的来源，任何艺术都来自于生活真实。
没有生活真实作基础，一切文学艺术都会成为无源之水，无本之木。
任何文学艺术如果脱离了生活真实，靠主观臆想，胡编滥造，就没有了真实性，也就谈不上艺术真实。
这就是生活真实的意义。
2、艺术真实。
艺术真实是指艺术家从生活真实中提炼、加工、概括和创造出来的，通过艺术形象集中反映了一定历史时期的本质、规律的社会生活的真正面貌。
艺术真实是艺术作品应具备的重要品格，是艺术职能得以有效发挥的重要条件，是作家艺术家追求的终极目标。
它是艺术作品善和美的前提条件，也是艺术作品艺术生命力的保障。
艺术真实直接来源于社会生活。
艺术家以生活真实为基础，按照生活发展的必然逻辑和自己的美学理想，对生活进行提炼加工和集中概括，以反映生活的本质真实。
艺术真实是对生活真实的净化、深化和美化，它比生活真实更集中，也更能深刻地显示出社会生活的本质。
比如，它就做到了生活真实与艺术真实的完美统一，是中国古典文学四大名著之一，是艺术真实的最高典范。
艺术真实的意义。
艺术真实是艺术家主观思想和客观生活真实辩证统一的结晶。
它源于生活真实，又高于生活真实。
它可以以生活中的真人真事为基础，也可以以生活中可能有的人和事为基础进行艺术创造，达到艺术的真实。
也可以采用典型化方法，把一类人一类事集中到某一人或某一事上，完成典型塑造。
艺术真实并不要求照像式地复制生活，也反对照搬生活的某些现象。
艺术真实可以展开想象的翅膀，比如李白的诗歌，丰富的联想，极度的夸张，组成了他诗歌艺术的独特风格。
因此，艺术真实并不排斥艺术想象和艺术虚构，它允许虚构，允许写想念或幻想的事物。
但是，任何想象与幻想，都还是以现实生活为基础。
生活中虽然不一定有其事，但它却符合生活逻辑。
它的真谛在于艺术形象与社会生活内在规律和内在逻辑的艺术吻合。
在艺术创作中，不管运用何种艺术方法和手段，从生活真实到艺术真实，是其共同的原则和要求。
能否从生活真实达到艺术真实，取决于艺术家是否具有进步的思想、丰富的生活阅历和娴熟的艺术技巧。
二、生活真实与艺术真实的区别及联系。
生活真实与艺术真实虽然是两个概念，它们之间既有区别又存在着必然的联系。
简单地说，它们之间的区别是：（1）生活真实是自然形态的、纯客观的东西，艺术真实是观念形态的东西，是主、客观的统一。
比如中的孙悟空，他就不是生活真实中的人，他是一个猴子，但又具备人的性格与特点，有人的思维和行为。
因此，说孙悟空是一个艺术典型。
（2）艺术真实是生活真实典型化和审美化的反映。
它们之间的联系是：生活真实是基础，就是说，艺术真实必须以生活真实为基础，脱离生活真实的艺术真实是虚假和编造，不能引起人们的喜爱与共鸣。
艺术真实是生活真实的提练和升华。
艺术真实源于生活真实又高于生活真实，是文学艺术家追求的终极目标。
先谈谈它们之间的具体区别。
举个例子，广大农村在新时期的生活是生活真实，一年到头，春播夏种，秋收冬藏，辛勤劳动。
过去要交农业税，国家从前年取消了农业税，作家张中把这一事件写成电视剧本，搬上了银幕，就成了艺术真实作品。
在中央一台黄金时段播出后，反响很好，收视率很高。
这就是从生活真实到艺术真实。
再谈谈它们之间的联系： 1、生活真实是基础。
这是因为，所有艺术都来源于生活。
文学艺术既不是作家头脑中固有的，主观臆断的，也不是从天上掉下来的。
文学艺术来源于生活，是社会生活的反映，世界上所有艺术都是生活的反映，没有不反映生活的艺术作品，不管是文学艺术还是绘画雕塑艺术，还是电影电视艺术。
不过反映的形式有所区别而已，有的直接鲜明，有的曲折隐晦，有的则错误地或歪曲地反映罢了。
热播的时候，主创人员被邀请到影视俱乐部录了一期节目。
海燕好象没去。
吴子牛以一个极为不雅的姿势坐在那里畅谈创作感言。
有观众提意见说，卢焯和蝉儿坐在城外三天就不去厕所么
许多电视剧被老百姓骂为不真实，假。
骂得好，骂得对。
在宾馆里憋出来的瞎编乱造的剧本应该直接扔进垃圾箱。
大家比较喜欢，为什么
因为写得真实，符合生活逻辑。
大家还喜欢，也是因为它的一些细节非常真实，比如梁三喜临死时掏出的帐单，就符合八十年代初农村老百姓的生活实际。
王玉梅演的梁三喜的妈，也就是广大农村老太太的典型。
反映生活是艺术的本质特征之一。
即便是原始社会的陶碗陶罐上的图案和花纹，也是来源于原始生活的。
由于生活的原始与简单，其图案和花纹也很简单。
我在淄博看到一些汉代的瓦当，那上面有水的图案，有花草的图案，还有一人牵一只羊的图案。
其实这都是当时社会生活的真实反映。
中国画历来强调“以自然为师”。
社会生活是艺术的来源，而且是唯一的源泉，这是全部艺术的实践证明了的真理，也是文学创作的一条基本规律。
我们在阅读作品时，经常见到有读者回贴说：“不真实，是虚构的”。
这就是违背了生活真实性原则。
2、生活真实不等于艺术真实。
社会生活是庞杂的，混乱的，原始的，粗糙的。
如果完全照搬生活，必然是不讨好的。
因此，要把生活真实上升为艺术真实，还必须要一番加工提练，去粗取精，去伪存真，由表及里，由浅入深的再造功夫。
作家的头脑就是加工机，就是蒸溜器，就是过滤器。
“生活真实”是艺术反映的对象，并且是“艺术真实”赖以形成的客观基础和必不可少的材料，但“艺术真实”不等于“生活真实”，它是典型化了的“生活真实”。
从“生活真实”到“艺术真实”，是艺术创作的典型化过程。
作家、艺术家只有在先进的世界观指导下，对生活材料进行认识、分析、选择、概括，经过去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的改造制作，才能进而完成由个别到整体，由特殊到一般，由现象到本质的飞跃。
正因为此，“艺术真实”比“生活真实”更真实。
这里举一首诗歌，是山东省青年作家协会网黑岩的作品：乡泥 把乡路背得滚瓜烂熟的不是书生 也不是寂寞开无主的蝴蝶 而是乡泥。
这些不仅仅是穷乡僻壤才有的 乡泥，都不是燕子为筑巢而衔来的 而是和苦菜花、青青菜一样土生土长的 因为怀乡，它把家乡揣在怀里 把家乡的路揣在怀里 把路两旁的乡野揣在怀里 不留一点点寂寞。
这些乡泥，一生要读多少书 摘取多少句子，才把自己醉在这里 它的亲昵，固然没人理睬 可它能记住多少位父老乡亲的名字 从它怀里走出的人 都要从那一点一滴的乡泥里摘取记忆 至到长成奇葩，开成花蕊，让夜雨 打湿芭蕉。
难免，从这里经过的车轮 都要从它怀里陷下去，越陷越深 用多大的引擎，也难以从胶住的思念里 拔出来。
本乡本土的，城里的，熟悉的， 陌生的人，几乎都被它养育过 难怪，从这里经过时 他们的裤腿，都要被它的热情粘住， 他们的裤脚，都要被他的朴实染湿 不论染湿一点点，还是濡湿一大片 都是一种认人为亲，都不得不让你 以双足作印，揽下对乡泥的大片情怀 从这首诗我们可以看出由生活真实到艺术真实的变化过程。
生活真实不等于艺术真实。
这是因为： 第一、生活与艺术之间总有一段距离的，从生活真实到艺术真实，要经过作家头脑的加工提炼，要有艺术实践活动。
再举一个例子，咱们的会员诗人李丹平的诗歌。
同样是在孟良崮参观，他却写下了这样的艺术作品：“不是这里最高的山，却是这里最高的碑。
枪声撤了，坟茔驻扎了下来。
满山坡的石头，都朝山头，跪着 。
”：“清瘦的，几乎只剩下骨头了。
砍了， 也有节。
” 第二、生活本身也不能说都反映了本质。
社会生活频繁复杂，有些生活是琐碎的，粗糙的，细微的，不连贯的；真与假、美与丑，善与恶混杂在一起。
有些生活是表象而根本不反映生活本质。
所以，对生活素材要做分析鉴别，由表及里，去粗存精，去伪存真的加工。
这就是典型化过程。
作者选材不能剜到篮里就是菜，也不能原封不动地照搬生活。
要有所区别，有所鉴定，有所选择。
只有那些反映了生活本质的材料，才算得上是合格的、真实的。
否则，只不过是素材，是毛坯。
我在网络上看到许多散文作者在描摹生活方面很卖力，有点近乎自然主义的描写。
但总感到个人色彩太浓，不够典型化，与艺术真实相差悬殊。
这样的作品就达不到公开发表的水准，只能在网上传阅。
这方面的例子也有，苏铁的 临海的群山是滋润的 山里的村庄是滋润的 村乡的秋雨是滋润的 雨中的聚会是滋润的 满眼的绿怎样构图都是绿 满地的蓝怎样创意都是蓝 满天的雨怎样取景都是雨 满怀的情怎样感动都是情 他们从不同地方来 带来了丰沛的雨水 两天下了三百八十毫米 有座水库要鼓坝 防洪形势紧 是不是诗人中间有属龙的 快签署一道命令 停止了这场连绵不休的暴雨 他们从不同单位来 带来了丰收的作物 十二人出了二十本书 有位老兄荣获冰心文学奖 创作形势好 是不是作家中有属牛的 快振臂一喝 终止那文学界喧嚣的浮躁 我带着眼睛来 我带着耳朵来 我要带着心去 沉甸甸的作物画满了眼睛 看着我 看着我 一句话也不说 我得对着眼睛说好多好多话 不要让青春冷了场 这首诗也不能说不好，而是太写实，缺少概括，缺少艺术加工。
同样是参加笔会，写出来的诗歌大相径庭。
第三、必须深入生活，加强生活实践，才能获得生活本质。
经历过的就是实践过的。
试想，如果朱自清没有小时候家庭生活的经历，又怎么能够写出《背影》那样感人的散文呢
这就是真与实践的关系。
这里的真是经过艺术加工的真，是反映生活本质的真；这里的实践，是艺术实践。
当然作者不可能把所有生活都体验，有些不是作者亲历亲为，是所见、所闻，这也算是实践。
把这些原始的材料提练加工的过程，反复修改的过程，也是艺术实践过程。
散文不允许虚构，不能象小说那样，可以虚构一些情节。
但是，不允许虚构不等于不容许艺术加工。
散文如果没有艺术加工，照抄照搬生活，那也必定是不讨好的，也是劳而无功的。
这个道理与照像和摄影一样，照像是复制生活，而摄影则要剪辑和蒙太尔。
也就是说，要有后期制作的艺术加工。
有些初学者不懂散文的写作过程和原理，老是将生活原封不动地照搬上来，结果是费力不讨好，读者不买帐。
因为作者没有搞清生活的本质是什么，把一些个别现象当作了生活本质。
而有些作者虽然把自己经历的最悲惨、最痛苦的事写上来，也没引起读者的共鸣，比如自己的兄弟打架斗殴被人家砍了一刀，真实倒没人怀疑，但这件事有啥社会意义呢
还是因为那仅是生活的个别现象，不能反映生活的本质。
所谓生活的本质，是指那些典型的、带有普遍性的、规律性的、具有社会意义的东西。
3、艺术真实总是高于生活真实的。
第一，艺术真实是带着作者主观倾向性的生活真实。
由于艺术是经过作者头脑加工提炼生活得来的，这里边已经有了作者的思想意识活动和意识形态。
作家往往是从生活真实的原则出发，高度概括了一类人和事，是杂取了许多同类的生活，然后加上自己的思想观点，再写到作品里。
而这种倾向性是通过细节缓缓流露出来的，不是那种口号式的表白。
若不是这样，那就是作者偷懒或不懂艺术。
这也是写手与艺术家的区别。
第二，艺术真实是经过作者加工提炼后的生活真实。
它来源于生活，却又高于生活。
这里的素材已经成为题材，这里的细节已经是典型化了的细节，这里的语言已经是标准规范化的语言。
借用数学上的概念，它们之间存在着一个“差”，这“差”往往就是作家、艺术家所鼓吹推崇的一种道德境界，或是一种开掘的思想深度。
“差”越大，演绎的难度自然也越大；反之，“差”越小，艺术真实太接近或等同于生活真实，作品也就越是缺乏深度，缺乏感染力。
综上所述，我们在进行文学作品创作的时候，任何人物的塑造、情节的记叙必须牢记一句话：“不必是曾有的实事，但必须是会有的实情”。
4、生活真实与艺术真实之间是辩证统一的关系。
生活真实是基础，艺术真实是追求的目标。
谁也离不开谁，不能把它们搞成两张皮。
把握好它们之间的度，是一个创作难题。
中国文学史上有“形似”与“神似”的争辩，形似太过，则会产生自然主义，太强调神似又容易脱离实际。
齐白石有一段著名的说法：“作画贵在似与不似之间，不似为欺世，太似则媚俗。
”后来有一个基本的共识就是，以形似为基础，重在神似。
艺术真实以不脱离生活真实为原则，脱离生活真实的东西如空中楼阁，如沙滩上的建筑。
但盲目地追求生活真实，而忽略了文学创作的目标，也会迷失方向。
三、如何处理好生活真实与艺术真实的关系。
我们了解了什么是生活真实，什么是艺术真实，以及二者之间的区别和联系，那么，接下就要探讨如何处理二者的关系。
一个成熟的作家，应该是把二者完美结合的艺术家，既有深厚的生活阅历，又有高超的艺术概括能力，善于从生活真实中提练加工出富有本质意义的创作素材，从而创作出优秀文学作品。
前人总结了很好的经验，谈创作体会的文章也很多，但根据我的研究，不外乎以下几点： 第一，要坚持辩证唯物主义和历史唯物主义的哲学观。
为什么搞文学创作也要懂哲学，因为哲学是指导一切科学的科学，是世界观和方法论。
没有正确的世界观和方法论，就难以写出真正的艺术品。
比如，写历史题材的作品，你要反映或再现那个时代的历史真实，如果没有历史唯物主义哲学观的指导，可能就会歪曲历史，违背历史真实性原则。
再比如，你写现当代的社会生活，如果没有辩证唯物主义哲学观作指导，你对现实的把握可能就要走样，因为你的思想不正确，你没有把握住现实生活的主流和本质，抓住了一点支流末节，就大做文章，结果犯了政治上的错误，或者说主题思想不过关。
反映现实生活，如果没有用现实主义的手法，不遵循现实主义的创作规律，就有可能滑向反现实主义的泥坑。
因此，作家要多学点哲学，不断开阔眼界和思想，成为生活的思想家。
有的作者告诉我，老是觉得个人写的东西缺乏思想和深度。
什么原因呢
我看主要是读哲学太少，理论思维和逻辑思维不够。
除了学好马克思主义哲学之外。
我建议多读点中国儒家、道家和禅学，或者印度传来的佛教，这对文学创作是很有益处的。
不读儒家著作，就不知道中国的伦理道德和为人处事方法；不读道家即老庄的著作，就不知道中国哲学的博大精深，就会陷入人生的种种苦恼；不读禅学和佛教，就不知道人生六道轮回之说，就难以理解禅意人生，禅是一种境界，一种机锋，一种棒喝。
读了禅学，诗歌的品位就上升一个台阶。
孔孚的新田园诗大家都喜欢，他的诗好在什么地方
其实，就是好在他的诗歌有一种禅学的意蕴。
第二，坚持深入生活，观察生活，提练生活，把生活真实当基础和源泉。
深入生活，是老生常谈，有的会员会说，我们整天都在生活，吃喝拉撒睡一样也不少，怎么还要俺深入生活
但是，我敢肯定，即便你天天都在生活，却不一定发现生活中的美，也不一定认识了生活的本质。
作家就是要从大家习以为常的生活中发现美，开掘生活的本质。
罗丹说过：生活中不是没有美，而是缺少发现。
因此，深入观察生活，是写作的一项基本功。
一是要善于观察。
作家要有一双犀利的眼睛，善于从日常生活中繁杂琐碎的事物中发现美，即便是别人观察过写过的事物，也能找到新的角度和能成为艺术的东西。
艺术家总是有一双善于观察的眼睛，看到一般人看不到的某些人和事中蕴涵的艺术特质。
怎么样使艺术真实不脱离生活真实
古今中外不少文学艺术家都作了探索。
苏格拉底说：“看来我们对于写作这些故事的人，应该加以监督，……因为他们所讲的既不真实，对于未来的战士又是有害无益的。
我们应该把真实看得高于一切。
”车尔尼雪夫斯基说：“再现生活是艺术一般性格的特点，是它的本质。
”二是要高度概括，典型化就是高度概括的手法。
杂取各种人共同的性格特点，然后集中到一个人身上。
比如《阿球正传》，就是杂取了众多农民的性格，然后集中到阿球身上，把中国农民的性格展现得淋漓尽致。
三是模拟现实生活。
这是允许的，性格塑造可以高度概括，但细节却要模拟生活。
我最近看到一个留学生写的文章，里边谈到三种方法，即直接的感官刺激、语言同调、思维同步。
我是比较赞同这个观点的。
散文也好，小说也好，要想获得艺术真实的巨大感染力，就必须在细节上模仿生活，在语言上做到同生活中的原型人物一样的语言语调。
在思维上也要同步，一个农民的思想不可能有市民的思想，一个将军也不同于一个士兵。
有些作品叫小孩子说大人话，就有点滑稽可笑。
关于生活真实与艺术真实两者之间的关系问题，鲁迅先生曾说过一段十分精辟的话。
他说：“‘燕山雪花大如席’，是夸张，但燕山必竟原来有雪花，就含一点诚实在里面，使我们立刻知道燕山原来有那么冷。
如果说‘广州雪花大如席’，那可就变成笑话了。
” 不仅要善于观察生活，体验生活，而且要主动深入生活，到生活中去提炼、挖掘、概括本质性的东西。
有的作者觉得没的写，我看主要就是缺少生活积累，生活的底子不够。
那么，深入生活就成了补课的第一任务。
有的作者不是没有生活，他有一定的生活阅历，但还是写不出，肚子里有货倒不出，这就是善不善表达的问题。
还有的作者有了一段生活，也写了一些东西，但再写下去，就感到捉襟见肘，没多少写头。
这说明他已经透支了生活，需要赶快深入生活，补充养料。
我曾劝一位作者多出去走走，见多识广才有写头。
老是身边的人和事，等把亲朋好友都写完啦，还写什么呢
有的作者说，我有生活，也有观察生活的能力，也掌握了一些艺术技巧，那为什么写出来的东西还是不受欢迎呢
这是因为缺少创造，你写的东西，人家也写了，你没有超过人家的地方，所以就雷同，就一般化。
艺术具有不可模拟性，是这一个。
即个人风格、个人气派，独立思考、独出心裁、独辟蹊径，独树一帜。
三是遵循艺术创作的基本规律，要把艺术真实作为追求的目标。
文学艺术说到底是意识形态范畴，既然是意识形态，是精神产品，那么，精神产品就有精神产品的创作规律。
从哲学上讲，是逐步深化自己的认识，遵循“认识――实践，再认识――再实践”这样的认识规律。
因为任何作家对客观存在和客观真理的认识都不是一次完成的，都有一个从表象到本质的认识过程。
有的老作家劝青年作家要沉得住气，不要看到一点就写，有一点小感想就写大部头，要多读书，多积累，思考成熟再写。
写诗歌要遵循诗歌的创作规律，诗歌是高度概括高度凝练的语言艺术，讲究意境和意象的创造。
有的作者写的诗歌，没有诗味，把分行的诗歌连在一起就是散文，就在于对诗歌这门艺术还不了解，对其创作规律还没有把握。
写小说讲究人物塑造，一篇小说，人物塑造任务完成了，性格突出了，血肉丰满了，人物写活了，小说就成功了。
有的作者小说只讲故事，不塑造人物，故事讲完了，人物还是没有站立起来，那么这篇小说就是失败的。
有的作者注意了塑造人物，但由于对生活观察不够，写的人物雷同化，给人似曾相识的感觉，那也不算成功。
还是对生活真实没有体验好。
有的作家受文革“三突出”的影响，写出来的人物是“高大全”式的人物，还是因为对丰富多彩的现实生活缺乏深入了解，不能把这一个与那一个区别开来。
写散文，要讲究思想、在场和诗意，这是我这几年在网络上学到的新散文理论。
所谓思想，就是思想到位，一篇散文如果没有思想，就像白开水，那是没有味道的，读者是不买账的。
那种无主题散文更是误人子弟的提法。
思想是散文的神，所谓形散神不散，这个神就是思想。
自古以来，我们中国就有文以载道的传统，这是唐代韩愈提出来的。
我国先秦散文的巨大成就，就在于思想深刻。
所谓在场，就是要求作者在生活现场，不是现场办公，而是现场体验，写出你的感受，写出你的亲历亲为，写出你的思考。
这一点与写小说不同，小说要求作者退场，要退避三舍，退得越远越好。
散文却要求作者在场，现场感强的散文，必定是有真情实感的散文，有深厚的生活阅历，有高兴或痛苦挫折的亲身体验。
所谓诗意，就是富有激情，用诗的语言写散文，整篇散文充满了浓厚的诗的意境。
关于虚构问题。
这是文学艺术创作中必不可少的手法。
即作家在一定世界观的指导下，为了创造艺术形象，表达某种感情的需要，对于观察积累的生活素材，予以调整安排，加工提练，集中概括，并运用丰富的想象，创造意境，塑造人物的整个过程。
除了报告文学和纪实文学等不能虚构外，各种小说和诗歌都是可以虚构的。
但是，虚构绝不是脱离生活的随心所欲的凭空捏造，而是借助分析综合，联想想象，对现实生活的加工改造。
使作品中的人物、故事，既像现实生活那样真实可信，又比现实生活中的真人真事更强烈、更集中，更具有艺术感染力。
这就是说，我们在运用虚构手法时，一定不要凭空编造，要以生活真实为依据，要反映生活的本质，要善于发现美，做到“不必是曾有的实事，但必须是会有的实情”。
要让读者在你所塑造的人物中看到自己或某类人的影子，这样的文学作品才算是成功的作品。
有人向我提出散文能不能虚构的问题，我认为，在总体上来说，散文是不允许虚构的，散文的生命在于其真实性。
但是，如果照像般地复制或模拟生活，那就谈不上艺术真实。
既然散文是经过加工创造出来的艺术，那么，在一些细节上就应当允许虚构，人名地名也可以虚构，其中的人物也不必受真名实姓的限制，只要符合生活逻辑，虚构就是允许的。
如果说散文注重艺术真实了，那必定是遵循了这一创作规律的，是以生活真实为基础的。
就是说，散文的基本材料是真实的，不是虚假的。
散文的意境和情景是虚构的。
摘自百度网友，谢谢。
语言学为什么研究古籍文献
有哪些研究方法
举例说明
古典语言学起源于古代中国、古代印度和古代希腊。
在公元前5世纪到公元17世纪的西方古典语言学研究中，定性研究占主导地位，实证研究比较少。
此阶段，对语言的研究集中于对“词法和句法范围内的个体语言研究”[3]。
在研究某些语言现象时，研究者的哲学理念和主观分析占主导地位。
这些研究方法似乎缺乏科学性，但是正是这些哲学理念促进了语言学理论的发展，加深了人们对语言这个交际工具的了解。
最初的希腊语法是通过辩论产生的，在对语言进行详细的观察和描述后，他们把语言分成若干句子，然后把词归类，进而探讨了人和自然以及自然界和人类语言的关系。
中世纪出现的思辨语法（speculative grammar ）开始对句法进行探讨，并对词类的功能进行了描写。
与此相呼应的是我国“语文学”研究阶段，此阶段的研究方法基本上是定性研究。
“中国文学家所从事的考据学作为方法论的总原则，用训诂、勘校和资料收集整理的方法对语言和历史进行考核和例证的归纳，从中得出结论，就是我们今天讲的定性研究。
”[4]古典语言学时期的研究方法以规定为主，在推导的科学性和合理性方面略有不足。
2. 历史比较语言学时期的研究方法经过古典语言学时期的积累，19世纪语言学研究进入历史语言学和比较语言学时期。
19世纪蓬勃发展的社会科学和自然科学深深地影响了语言学研究。
语言学研究不再局限于辩论以及对具体句法和词类功能的描写。
受哲学，生物学和人类学的影响，语言学的研究方法逐步“科学化，非宗教化和理性化”[5]。
他们试图找出语言的原始结构并且认为人类的语言与生物体一样，有其谱系发展历程。
基于这样一种设想，历史比较方法是此时期语言学研究采用较多的方法。
很多学者通过对语言的实地调查，搜集了大量资料；系统地研究一种语言的总体结构，而不是具体的几个句子或词汇，来与另一种语言进行比较。
通过系统的比较同一种语言的历时发展以及不同语言之间的异同，画出了语言的谱系分类。
在收集了诸多语言的语料基础上，对这些语料进行对比分类，区分出语言的基本类型。
3. 现代语言学时期的语言学研究方法现代语言学时期即指在语言学的发展历史上从索绪尔的普通语言学理论到乔姆斯基1957年转换生成语法提出这样一段时间。
经过19世纪历史比较语言学的发展，语言学的发展有了自己的理论和方法论基础。
1916年《普通语言学教程》的发表标志着现代语言学的开端，描写的方法开始在语言学研究中占统治地位。
索绪尔之后的布拉格学派、哥本哈根学派以及美国结构主义学派秉承了结构主义语言学的衣钵，对语言进行了较为细致的研究。
布拉格学派侧重于语言功能的研究，对语音和音位进行了详细的描述和归类；哥本哈根学派则侧重于语言结构间相互关系的研究；美国结构主义学派采用分布和描写的方法对语言的句子进行了详细切分和描写。
4. 当代语言学时期的研究方法1957年，乔姆斯基《句法结构》的发表标志着语言学的研究进入当代语言学时期。
乔姆斯基认为对语言学的研究不能局限于语言的表层结构，而应该专注于其深层结构。
乔姆斯基试图采用形式化的方法推导人类大脑语言的产生机制，语言学的研究开始和数学及生物学联系起来。
乔姆斯基一反传统的以归纳为主的研究方法，其对语言机制的研究以演绎为主，所有的研究不是为了描写而是为了解释。
他要“通过研究人类语言为人脑的特定结构建立一个解释性的理论模型”[1,p9]。
基于构建理论模型的需要，他提出若干转换规则，在此规则上，各种有标记特征的词进行转换和推导。
“语言的词汇好像公理系统的初始元”[1,p9]而后在这些初始元的基础上进行演算，进而形成公理。
乔姆斯基的转换生成语法理论不仅充分使用了数学和生物学的术语，而且系统运用了数学和生物学的研究方法，使语言学的研究更加科学化。
“乔姆斯基的具体研究方法主要有：比较归纳法、理想化的方法、形式化的方法。
”[6]比较归纳法（comparison）首先对语言体系中同一句法构建现象进行比较，然后进行归纳。
例如首先对谈话者的语言进行观察，而后概括出最简规则。
如乔姆斯基通过对语言的观察提出了短语结构规则、转换规则、语素音位规则等
短文采用了什么
的段落结构，及处是什么。
段落结构一定是总-分-总结构。
请楼主采纳，给脑子答案，拜托了。
什么是偏正短语
怎么判断?
偏正短语，由分组成，部饰或限制部分，后一部分是整个短语的核心，一般把前一部分叫做修饰语，把后一部分叫做中心语。
定语和状语都是修饰语，体词性偏正短语中的修饰语叫定语，谓词性偏正短语中的修饰语叫状语。
例如：我的老师、一个顾客、伟大的人民、世外桃源；小心观察、更加坚决、突然发现、非常壮观、相当迅速等 前偏后正：“偏”修饰、限制“正”。
(1）定语＋中心词（名、代），如：（祖国）大地 （一朵）茶花 （前进）的步伐 (2）状语＋中心词（动、形），如：[很]好看 [独立]思考 [慢慢]地走 “的”是定语的标志；“地”得是状语的标志。
就是说的后跟的是名词，“地”后跟的是动词，“得”后跟的是形容词。
现在很多人把这三个字统一用“的”，意思表述不会受影响，但从语法上讲这是不正确的。
如果在“偏”和“正”中加“的”或“地”，如果通顺便是偏正短语。
（大多数） 如黑色跑车，中间加“的”，便是黑色的跑车，说明黑色跑车就是偏正短语.
三年级下册读书笔记20篇好词好句好段感受
题目：《海底两万 作者：儒勒•凡尔纳主要内容：1866年,海上发现了一只被为独角鲸的大,人们都感到非常惊奇.邀请法国生物学家阿龙纳斯参加追捕,他在追捕过程中不幸落水,但他并没有淹死,恰恰落到了怪物的背脊上.其实这怪物不是独角鲸,而是一艘构造奇妙的潜水船,正是这艘船救了他.船长邀请阿龙纳斯海底旅行,他们从太平洋出发,经过珊瑚岛,印度洋、红海、地中海,进入大西洋,看到了许多海底生动植物和水中奇异景象,又经历了许多惊险曲折,最后潜水船到达了娜威海岸.好词：奇幻莫测 美不胜收 惊天动地 无穷无尽 屹立不动好句：1.你只有探索才知道答案2.信不信,到底也没有什么关系.3.固然他的命运是离奇古怪,但他也是崇高伟大的.4.但愿所有的仇恨都在这颗倔强的心中平息!感想：主人翁尼摩船长是一个带有浪漫、神秘色彩的人.他运用自己所学的知识精心研究、设计、建造了这只独角鲸大怪物——潜水船（鹦鹉螺号）,他与潜水船在海底进行大规模的科学研究,但好像这又不是他这种孤独生活的唯一目的.他躲避开他的敌人和迫害者,在海底搜寻自由,又对自己孤僻的生活感到悲痛.在这孤独的生涯中他巧遇了阿龙纳斯并与他共同经历了一幕幕惊心动魄,扣人心弦的事件.题目：《钢铁是怎样炼成的》作者：尼古拉•奥斯特洛夫斯基主要内容：奥斯特洛夫斯基出生在乌克兰一个工人家庭,父亲是一家酿酒厂的季节工,母亲在大户人家当厨娘,家境十分贫寒.因此,他只念了三年的书,十岁左右就开始干活谋生.奥斯特洛夫斯基干过各种职业,如帮人家牧马,在车站食堂当小伙计,在发电厂当助理司炉等,贫困屈辱的生活培养了他对旧世界的仇恨和反抗性格.好词：声色俱厉 皮肤松弛 凶神恶煞 心惊胆战 提心吊胆好句：1.不管一个人多么有才能,但是集体常常比他更聪明和更有力.2.光明给我们经验,读书给我们知识.3. 所谓友谊,首先是诚恳,是批评同志的错误.4.对时间的慷慨,就等于慢性自杀.感想：读了《钢铁是怎样炼成的》一书,感触很深.读时的心情是随着保尔•柯察金的成长、命运而起伏.细细品味着这本书,品味着保尔的精神.越发觉得我们应从保尔精神中汲取营养,坚定理想信念,树立正确的世界观、人生观和价值观.记得书中有段名言脍炙人口：“人的生命是最宝贵的.当他回首往事的时候,不应该为碌碌无为而悔恨…… 题目：《三国演义》 作者：罗贯中主要内用：三国演义写的是东汉末年群雄纷争,三国鼎立的故事,三国演义里有很多纷繁错杂的人物,他们的性格各有特点.好词：一臂之力 一亲芳泽 七步成诗 三顾茅庐 下笔成章 不出所料 不由分说好句：煮豆燃豆萁,豆在釜中泣,本是同根生,相煎何太急.愿助兄一臂之力,共诛国贼.临表涕泣,不知所云.芳泽无加,铅华无御.感想：这本书里体现了作者对那个时代的独特的洞察力和维护皇室正统的思想局限.我总是忘不掉赵云在长坂坡七进七出为救少主不顾自身的安危,这是何等伟大的精神啊.我还忘不掉关羽身在曹营心在汉的忠心,就这一点就需要我好好学习.虽然最后的结局违反了我的期望,但这本书真是一本好书.题目：《水浒传 》 作者：施耐庵主要内容：水浒传写的是宋朝一次豪侠起义的故事.好词：从长商议、彻里彻外、重峦复嶂、以礼相待、彻里至外好句：一切诸烦恼,皆从不忍生.见机而耐性,妙悟生光明.祸福无门,惟人自招.心安茅屋稳,性定菜羹香.世味薄方好,人情淡最长.感想：人们都说：少不看水浒,就是因为水浒传会让年轻人激情燃烧,压不住自己的火气.这话说得真是没错.比如鲁智深拳打镇关西,我被鲁智深的正义感震撼了,一边看一边在心中暗暗地为鲁智深呐喊助威. 题目：《西游记》 作者：吴承恩主要内容：西游记写的是一些神怪妖魔的故事,说的是孙悟空如何护送唐僧前往西天取经,普渡众生.好词：卧鱼将脚 飘扬翠袖 摇拽缃裙 玉笋纤纤 金莲窄窄好句：海阔凭鱼跃,天高任鸟飞.自古红颜多薄命,恹恹无语对东风..闺心坚似石,兰性喜如春.娇脸红霞衬,朱唇绛脂匀.感想：我觉得古人真是了不起,居然有这么丰富的想象力.孙悟空这个人物简直是写活了,有的时候我甚至觉得他不像是一个神仙,这本书真能吸引人.题目：《童年》 作者： 高尔基主要内容：高尔基的自传体三部曲最初发表1913年,它既是作者童年至青年时期生平的自述,也是举世公认的艺术珍品,是作者根据自己亲身的生活经历,对俄罗斯19世纪末期社会政治生活所描绘的一幅生动的历史画卷.好词：忽如其来 飘忽 兴趣盎然 熠熠生辉好句：伏尔加河蓝色的水面上,桔红色的轮船在逆流而上,而一张张金色的叶片则缓缓顺流漂下.我非常害怕外祖父,总觉得他的绿眼珠无时无刻不在盯着我看.那曲子激昂中含着忧伤,仿佛是从高山奔流而下的河水,激荡在房间中.感想：作者将主人公当时所处的肮脏的环境写得很到位,在语言描写上很有功夫.使文章生动,令人身临其境,对美与丑及人复杂的感情有了更深层次的了解.题目：《神笔马良》 作者：洪汛涛主要内容：从前有个孩子叫马良,他特别爱画画,画什么都像活的一样.他的家里非常穷,买不起笔.一天,他干完活回到窑洞里休息.在这时,窑洞里亮起了金色的光芒,一个白胡子老爷爷给了他一支神笔,并交代要好好用它.好词：神笔 元宝 半夜 乡亲 汹涌好句：1、马良有了这支神笔,天天给村里的穷人画画.2、大官明白了,那支神笔离开了马良,就成了一支普通的笔了.3、从前,有个孩子叫马良.4、马良很喜欢画画,可是家里穷,连一支笔都没有.感想：我从马良身上学到了善良.懂得了：用自己的能力尽力帮助别人.同时,也从马良身上学到了不怕困难,同坏人斗争到底的勇气. 题目：《渔夫和金鱼》 作者：普希金主要内容：渔夫捕获一条金鱼又把它放生后,他那贪婪的妻子对它无情的斥责及对金鱼提出的各种要求,金鱼为报恩而不断满足她,但她的贪得无厌最终还是使她变回了最初的样子,一无所有.好词：肮脏 别墅 清澈 愿望好句：1.忽然,钓钩猛地往下沉,沉得很深很深,都快沉到海底了.2. 他来到海边时,海水绿得泛黄,也不像以往那样平静.3.渔夫心情很沉重,本来是不想去的.感想：今后,我也要努力学习,吸取渔夫的教训,不依赖他人,要靠自己的劳动,创造真正属于我自己的美好未来!题目：《鲁宾逊漂流记》 作者：丹尼尔•笛福主要内容：主人公鲁滨逊在一次航海中不幸遭到了暴风雨的袭击,他被漂到了一个没有人烟的孤岛上.他的心中充满了无助和孤独.但他却不断地安慰自己,凭着自己的智慧和勇气,克服了种种困难.好词：搁浅 兜底 吞噬 山坳好句：1.我的这种天性,似乎注定了我未来不幸的命运.2.这种幸福足以补偿我曾经遭受的和可能遭受的全部不幸还有余.3.人在恐惧中所作出的决定是多么荒唐可笑啊!感想：一个鲜明的例子告诉我们：只有勇敢的面对困难,我们才会越战越勇,永远做胜利的强者!题目：《神笔马良》 作者：洪汛涛主要内容：从前有个孩子叫马良,他特别爱画画,画什么都像活的一样.他的家里非常穷,买不起笔.一天,他干完活回到窑洞里休息.在这时,窑洞里亮起了金色的光芒,一个白胡子老爷爷给了他一支神笔,并交代要好好用它.好词：神笔 元宝 半夜 乡亲 汹涌好句：1、马良有了这支神笔,天天给村里的穷人画画.2、大官明白了,那支神笔离开了马良,就成了一支普通的笔了.3、从前,有个孩子叫马良.4、马良很喜欢画画,可是家里穷,连一支笔都没有.感想：我从马良身上学到了善良.懂得了：用自己的能力尽力帮助别人.同时,也从马良身上学到了不怕困难,同坏人斗争到底的勇气. 题目：《渔夫和金鱼》 作者：普希金主要内容：渔夫捕获一条金鱼又把它放生后,他那贪婪的妻子对它无情的斥责及对金鱼提出的各种要求,金鱼为报恩而不断满足她,但她的贪得无厌最终还是使她变回了最初的样子,一无所有.好词：肮脏 别墅 清澈 愿望好句：1.忽然,钓钩猛地往下沉,沉得很深很深,都快沉到海底了.2. 他来到海边时,海水绿得泛黄,也不像以往那样平静.3.渔夫心情很沉重,本来是不想去的.感想：今后,我也要努力学习,吸取渔夫的教训,不依赖他人,要靠自己的劳动,创造真正属于我自己的美好未来!题目：《鲁宾逊漂流记》 作者：丹尼尔•笛福主要内容：主人公鲁滨逊在一次航海中不幸遭到了暴风雨的袭击,他被漂到了一个没有人烟的孤岛上.他的心中充满了无助和孤独.但他却不断地安慰自己,凭着自己的智慧和勇气,克服了种种困难.好词：搁浅 兜底 吞噬 山坳好句：1.我的这种天性,似乎注定了我未来不幸的命运.2.这种幸福足以补偿我曾经遭受的和可能遭受的全部不幸还有余.3.人在恐惧中所作出的决定是多么荒唐可笑啊!感想：一个鲜明的例子告诉我们：只有勇敢的面对困难,我们才会越战越勇,永远做胜利的强者!格式一：（摘抄形读书笔记）好词：锲而不舍,孜孜不倦,坚持不懈,顽强不屈,不屈不挠,执着追求,孜孜以求,持之以恒,日雕月琢,绳锯木断……佳句：①第一天,我要看人,他们的善良、温厚与友谊使我的生活值得一过.首先,我希望长久地凝视我亲爱的老师,安妮·莎莉文·梅西太太的面庞,当我还是个孩子的时候,她就来到了我面前,为我打开了外面的世界.我将不仅要看到她面庞的轮廓,以便我能够将它珍藏在我的记忆中,而且还要研究她的容貌,发现她出自同情心的温柔和耐心的生动迹象,她正是以此来完成教育我的艰巨任务的.我希望从她的眼睛里看到能使她在困难面前站得稳的坚强性格,并且看到她那经常向我流露的、对于全人类的同情.②我身旁的朋友,我了解得很清楚,因为经过长年累月,他们已经将自己的各个方面揭示给了我；然而,对于偶然的朋友,我只有一个不完全的印象.这个印象还是从一次握手中,从我通过手指尖理解他们的嘴唇发出的字句中,或从他们在我手掌的轻轻划写中获得来的.③我重见光明的第二晚,我要在剧院或电影院里度过.即使现在我也常常出席剧场的各种各样的演出,但是,剧情必须由一位同伴拼写在我手上.然而,我多么想亲眼看看哈姆雷特的迷人的风采,或者穿着伊丽莎白时代鲜艳服饰的生气勃勃的弗尔斯塔夫!我多么想注视哈姆雷特的每一个优雅的动作,注视精神饱满的弗尔斯塔夫的大摇大摆!因为我只能看一场戏,这就使我感到非常为难,因为还有数十幕我想要看的戏剧.感想：读完此书后,我的确受益不少.海伦的坚强勇敢,友谊的真挚,莎莉文老师的无私……许许多多都激起我心灵的共鸣与碰击,每当我遇到烦恼时,特别是学习上,我就会想起海伦·凯勒,它是个盲聋哑人,但她同样坚持学习,获得学位.而我是个四肢健全的人,条件比她好几百倍,但却总轻言说放弃.以之相比,我是何等的渺小啊!《假如给我三天光明》给我的启示远远不止这些,她的精神激励着我面对一次次困难,并勇敢地战胜它.我也相信,“征服一个困难,随后而来的事情将会变得容易很多!”格式二：（不是摘抄形的读书笔记）《假如给我3天光明》的读书笔记海伦·凯勒是一个又聋又盲的人,但她写出的《假如给我3天光明》却影响了世上的千万人. 《假如给我3天光明》是海伦·凯勒对于自己的一本自传.里面记录了海伦聋盲后到成年的点点滴滴,包括她在暴风雨中的害怕、无助等等.最后,海伦在自己的努力下,取得了巨大的成功. 海伦的亲身经历让我想起我们在上个星期一玩的那个“黑暗游戏”.那是一个白天如黑夜的暴风雨上午,教室的灯被老师一一关掉了.我们班的同学全身心地感受着黑暗,黑暗给我们带来了恐惧.虽然那一次关灯之后还不是很黑,但也让我感觉到了盲人在社会上遇到的困难.一个人是多么地需要光明呀!记得我曾经看过中国第一位女盲人钢琴调律师——陈燕的自传.陈燕和海伦的经历都有一点相同,她们在生活中都遇到了困难,她们都是在自己努力了之后才获得现在辉煌的成就的. 假设一下,如果每个人在成年之后都聋盲几天的话,那这个人一定能体会到聋盲人的感受,也能更加珍惜自己所拥有的视力和听力,而且能亲身体验到黑暗中的生活是怎么样的.在他恢复视力和听力之后,会像失去光明一样的去感受大自然的奇妙!那对他来说将是一个超好的大好处呀! “如果每个人在成年之后都失去几天的视力和听力,那对他来说将是一种幸福!”这是海伦·凯勒的经典名句,现在,我也非常赞同海伦的观点——每个人在成年之后都需要聋盲几天呀!附： 家长评论：该文是一篇读后感,从“海伦·凯勒是一个又聋又盲的人,但她写出的《假如给我3天光明》”开头引入,到简述《假如给我3天光明》内容,开头即触及文章的中心,再通过联想身边的事,以及自己看过的书,总结归纳自己的读书体会,通过假设,吸引读者,让读者更深层次感受自己的读书体会,最后,画龙点睛结尾,让读者继续回味思考,给读者留下深刻的印象.文章结构清晰,条理明晰,反映了静怡写作能力；对《假如给我3天光明》的正确感言,反映了静怡正确的思维能力；能够将生活中的琐事,以及所读过的书与观后感联系在一起,反映了静怡是一个善于观察、思考和归纳的孩子.
女人的身体为什么称为胴体
那么男人的身体又称为什么呀
汪惠迪作的一文<< 拥抱“胴体”>>转载如下:《嚼字》19972辑发表了楚先生的一篇文章，题目叫《不要草菅‘词’命》。
楚先生批评有人在评论语文差错时，以其昏昏，使人昭昭，率而操觚，草菅“词”命。
同时，楚先生指出，即使从辞书或文献中找到了足够的证据，可以作出某一判断，也还要从语文应用和语文发展的实际出发，采取慎之又慎的态度。
他以“胴体”为例，论证自己的观点。
港台新马的读者对“胴体”一词可不陌生，新闻在提到女性的身材时常用这个词儿。
例如：（1）啊
欢迎，来自世界各地的朋友
我们除了阳光、沙滩和海水，还有美丽的胴体，世界第一的足球，通宵达旦，狂热披靡的森巴。
（2）在舞台上，一个妖艳的女子随着委婉的乐曲扭动着迷人的身躯，并轻解罗衫，向在场男观众展示她的胴体之美。
形容男性的身材，也可以用“胴体”。
例如：（3）红舌狗黑啤酒最近推出新电视广告，画面大意是：三个吨位过重、化妆过浓的胖女人，争相偷窥一个结实健硕的男性胴体，边看边发出啧啧的怪叫声，表情非常逗趣。
就是这么个词儿的这么一种用法，改革开放后流传到中国大陆，于是人们在媒体上看到了这样的句子：（4）女人把神圣的胴体深藏在裙子里。
（5）上苍赐给女人优美的胴体。
不料报刊上发表了不少文章，批评这样用是“闹了个大笑话”。
港台新马的语言用户一定觉得很正常，并无可笑之处，故而要问有什么不妥呢。
原来当时大陆出版的词典上对“胴体”的解释都是“躯干”，并说特指牲畜屠宰后，除去头、尾、四肢、内脏等剩下的部分。
原来如此
胴体＝屠体。
1996年7月，《现代汉语词典》修订第3版在“胴”字下增补了“胴体”，释义之一是“指人的躯体”。
至此，“大笑话”才不再成为笑话。
其实，《现代汉语词典》的解释还不到家，只要拿它跟台湾出版的词典比较一下，就清楚了。
台湾的《重编国语词典》解释说：胴，人的躯干，常用以指女人的躯体，如胴体。
《国语日报辞典》的解释更明确：人体脖子下面除了手脚的躯干，叫胴体。
不过较常指女人的躯体。
这两部词典都提示了“胴体”的语用特点：常指女人的躯体。
上面的五个例子，也能证明这一点。
笔者注意到，在港台新马的媒体上，“胴体”几乎成了女性“裸体”的同义词。
楚山孤先生在分析“胴体”的用法时，有一段话说得非常精彩。
他引用了香港作家笔下的一个句子：“柔柔的月光透过纱窗，映照着她柔柔的胴体”。
然后分析道：如果把“胴体”改为“身体”，似乎太平，缺乏文学色彩；改为“肌体”，显得太专，走向了生物学；改为“玉体”，又觉太旧，散发出无聊文人的习气；改为“裸体”，未免太俗，降低了作者和作品的品位。
还是“胴体”显得含蓄而得体一点。
那就让我们拥抱“胴体”吧
男人的无从考究啊.....
描写生物老师外貌的句子
她的眼最好看，很深的双眼皮，一对很亮很黑的眼珠，眼珠转到眶中的任何部分都显着灵动俏媚。
假若没有这一对眼睛，她虽长得很匀称很秀气，可就显不出她有什么特别引人注意的地方了。
她的眼把她所有的缺点都遮饰过去，她的眼能替她的心与脑开出可爱的花来。
尽管她没有高深的知识，没有什么使 佩服的人格与行动，可是她的眼会使她征服一切；看见她的眼，人们便忘了考虑别的，而只觉得可爱。
她的眼中的光会走到人们的心里，使人立刻发狂。
睛经常充血而且混浊，有时像死人般的停滞不动。
1 她俯下身子凑近我的脸，睁大了眼珠儿注意地看着我的眼睛，就仿佛往我心里灌输一种使我振奋的力量 2 她一讲起上帝、天堂、天使，就显得和蔼；面孔也变得年轻，湿润的眼睛流露出特别温暖的光芒。
任老师有一双明亮又会说话的眼睛。
有一次上课的时候，我不由自主地把小飞机拿出来玩儿，不料被任老师看见了。
她用严厉的目光望着我，好像在说：“你手里拿着什么呢
”我明白了老师的意思，赶紧把小飞机收起来，重新专心听讲。
还有一次，下课的时候，我看见地上有张废纸，就随手拣起来扔到簸箕里。
当时，教室里没人，谁也不知道这是我干的。
过了一会儿，上课了，老师发现地上的纸没有了，很奇怪，我一边笑，一边看着老师。
老师发觉了，眼睛弯得月牙似的，微笑着把目光投射到我身上。
老师的眼睛像一面镜子，能够照出我们一丝一毫的过错。
老师的眼睛又像妈妈的眼睛一样，充满了对我们的关心和慈爱。
