舒婷的致橡树主要句子
我必须是你近旁的一株木棉， 作为树的形象和你站在一起。
根，紧握在地下 叶，相触在云里。
每一阵风过 我们都互相致意， 但没有人能 听懂我们的言语。
关于舒婷的《祖国啊，我亲爱的祖国》的句子续写
不咋地凑活看干瘪的稻穗—阳光下也会尽量展现我并不美满容我是失修的路基————— 在夕阳下发出寂寞的声响我是你挂着眼泪的笑涡———— 在悲伤的回望中坚强的活着我是你雪被下古莲的胚芽———— 为了千年后的苏醒而不再绝望我是新刷出的雪白的起跑线———— 默默的期待一条巨龙的腾飞
关于舒婷的<祖国啊,我亲爱的祖国>的句子续写
第一个写憔悴第二个写：在沉睡中等待生命的重现。
是什么使舒婷写出如此唯美的爱情诗，是因为她的亲身经历吗
她有着怎样的经历呢
您好，经过硪的一番努力，为您找到了合适的读后感
请您采纳
青 春 的 思 考——读《舒婷诗集》诗是非常抽象思维的东西，它可以引领读者在几行有限的文字中沉浸入一个无限的想象空间，并且可以延展开来，跨越时间和空间的界限。
在若干年前，年轻的人们都是以读诗来满足自己年轻的未知的心的。
现在，据说读漫画的人比读诗的人多许多。
漫画有许多好处，比较直观，比较夸张，也比较容易以丰富的故事情节带动情绪。
但是，似乎就人的思维训练而言，漫画还是太简单了或者说太程式化了，太把一切都放在你面前，给你满满的视觉的感受，却忘了留一点含蓄的空间，就这个意义来说，在看漫画的同时读一点诗绝对是大有裨益的。
即使再不喜欢读诗的人，恐怕也鲜有人不知道那首《致橡树》吧，它的作者就是舒婷。
于是，在缭乱的书目面前我毫不犹豫地选择了《舒婷诗集》。
她那种把感性与理趣、传统与现代熔为一体的写作理念在今天读来仍觉兴味十足。
书的封面很是雅致，浅浅的墨蓝为底色，有一桢一寸大的舒婷像，戴着一副眼镜，眼睛似乎在望着很远的边界，还有最特别的是那些细密的文字：“30，永远的纪念，为了曾经的美丽的岁月。
”这大概算是舒婷出版这本诗集的原旨吧。
换句话说，这本书可概括为“灿烂的阳光，斑驳的树影，白衣飘飘的年代，舒婷的青春纪念”。
翻开书的第一页，就见着一句源自她很棒的一篇作品《会唱歌的鸢尾花》：“痛苦使理想光辉”，就这样一路读了下来，很是让人有豁然开朗之感，我这颗被90年代文化所熏陶的心竟然仍被这些70年代末80年代初的文字所打动，一种“心有戚戚焉”的共鸣。
原来，年轻，无论在何时何地，都是相同并相通的。
80年代（包括70年代末），据说那是一个人人读尼采（大学校园内）的时代，从思想的桎梏里挣脱出来，第一次面对那么多新鲜并且新奇的事物、观点、思想，青年人不禁会有疑惑与质问，无论是处事观、人生观抑或是爱情观，显然都有重树的必要。
舒婷是一个极敏锐的人，她切合时机地表达了一种积极的观念，对引导青年人有着极大的帮助，其中一首名为《这也是一切——答一位青年朋友的一切》的诗作给我的印象最深，其实就教化意义而言，在现在也是极有用的。
“不是一切都被暴风折断，不是一切种子，都找不生根的土壤，”我想也许那位朋友郁郁寡欢，埋怨自己的未能成材是因为周遭环境的不适，而舒婷却说被折断的是那些柔弱的树木，内在的坚实才是成材的关键，要环境适应你，不如提高自己去适应环境。
“不是一切真情，都流失在人心的沙漠里；不是一切梦想，都甘愿被折断翅膀。
”那位青年也许被淘汰了，于是他以为人间毫无温情可言，于是他意志消沉，曾经有过的美好憧憬都统统卸下，他以为反正都是失败，有它徒增失落的痛苦，舒婷却一语中的，人心还有绿洲，梦想一时折断，但还可复原。
“不是一切火焰，都只燃烧自己，而不把别人照亮；不是一切星星，都仅指示黑夜，而不报告曙光；不是一切歌声，都掠过耳旁，而不留在心间；”青年大约对社会上一些利己主义产生困惑，以为一切的人都在为私利而工作，舒婷对此用了很好的三个意向“火焰”“星星”“歌声”自然而贴切。
“不是一切呼吁都没有回响，不是一切损失都无法补偿，不是一切深渊都是灭亡，不是一切灭亡都覆盖地弱者头上。
”至此，舒婷表现出了一种很直白的乐观与积极。
“一切的现在都孕育着未来，未来的一切都生长于昨天。
” 互为因果的两句话，与泰戈尔的那句“错过星星你哭了，那么也要错过太阳了”是同一个意思：现在是最珍贵的，把握住了现在等于把握住了未来。
这首诗完成于1977年，国门刚刚打开，青年之困惑等于国民之困惑，舒婷予己予人都给出了一个满意的答复。
青年人的爱情观亦反映了那个国家的价值观，舒婷的爱情观见诸于短小的句子里，而我则以自己的眼光来解析这些句子。
“我必须是你近旁的一株木棉”（《致橡树》），爱情的双方，只有在精神是平等的，才能在生活中携手并肩，共赴风雨。
“你在我的航程上，我在你的视线里”（《双桅船》）。
共同的追求也许会使爱情的双方更为默契呢。
相濡以沫的夫妻大约就是如此吧。
“与其在悬崖上展览千年，不如在爱人的肩头痛哭一晚。
”宁可做过不可错过。
“相见不如怀念”不如“怀念不如相见”来得畅快。
有人曾戏谑，现在读诗的不如写诗的多，一路读完《舒婷诗集》，我发现不应如此，倘若每一位诗人都能有如此精彩的既能给人空间又能给人支点的作品的话。
后记：2000年左右吧，学校举办读书活动，年级要求每人都写一篇书评或读后感，于是我借来了《舒婷诗集》。
最近收拾旧物，竟然发现了这篇稿子，于是贴上来，算个纪念，没有人认同也没关系，自己的东西怎么都喜欢。
舒婷写的一片散文中的一段话，记不清楚了，大概几句是描写花的，然后
刻骨铭心的一句话：做一个女人要做得像一幅画，不要做一件衣裳，被男人试完了又试，却没人买，试残了旧了，五折抛售还有困难。
－－舒婷《喜宝》
舒婷致橡树中表现两人祝福与共的句子，
舒婷长于自我情感律动的内省、在把捉复杂细致的情感体验方面特别表现出女性独有的敏感。
情感的复杂、丰富性常常通过假设、让步等特殊句式表现得曲折尽致。
舒婷又能在一些常常被人们漠视的常规现象中发现尖锐深刻的诗化哲理（《神女峰》、《惠安女子》），并把这种发现写得既富有思辩力量，又楚楚动人。
舒婷的诗，有明丽隽美的意象，缜密流畅的思维逻辑，从这方面说，她的诗并不“朦胧”。
只是多数诗的手法采用隐喻、局部或整体象征，很少以直抒告白的方式，表达的意象有一定的多义性。
《致橡树》热情而坦城地歌唱了诗人的人格理想，比肩而立，各自以独立的姿态深情相对的橡树和木棉，可以说是我国爱情诗中一组品格崭新的象征形象。
