BEYOND最经典的一首歌叫什么
是哪年作的
1.《don't cry 》：这首唱哭了千万人。
总是能够触痛了最地方，心抽痛着，眼圈红了，却没有眼泪渗出，每多听一次就多一次的依恋。
2.《fade to black》：金属乐队也有很经典歌曲，国内有很多人都是听了这首歌的前奏才去学吉他的!METALLICA经典中的经典,也是METALLICA饱受争议的作品,因为当时有乐迷自杀就是出于这首歌。
3.《dreaming my dream》：有着王菲一样变幻倚俪的唱腔，高雅离开了原本浩渺的苍穹来到人间，它带着冷漠的美艳，但又说着人身上的变动和永恒，爱尔兰的卡百利乐队就这样汲取了精灵与传说的浩渺气质，沟通了人间和天空的美，把人的故事，爱情，历史，死亡，社会都融进那飘忽而真切的女声中。
4.《dying in the sun》：不断地重复着放这首歌,简短迂回的旋律,简短迂回的歌词。
渴望在阳光下睡死。
5.《never grow old》：当你感觉自己在一天一天的虚度光阴时，就会不由得想起了这支歌! 6.《far away from home》：德国新晋乐队,这首歌已被众多知名DJ誉为当今舞曲最为精华的传世之作，听了不下几百遍了，旋律很好。
7.《knocking on heaven's door》：艾薇儿翻唱的都给人一种爽歪的感觉，当然女生版的更加恬静。
8.《imagine》约翰列侬是全世界最成功的摇滚乐队“甲壳虫”（beatles）的灵魂人物，死于1980年12月8日，是被一名狂热的歌迷开枪打死的，他的死震惊了世界，他在六十年代吸毒，目无宗教和政府，在七十年代致力研究东方宗教和宣扬童话般的爱（有一颗小星星是以他的名字命名的），这声音听来象预言者的祈祷，而歌词依然是固执的理想，或许列侬所要求的太过绝对，太过纯洁，但作为梦，难道你我就不曾有过吗
9.《yesterday》：beatles这么经典的还说什么呢，电台点播率已经超过一亿次了。
10.《let it be》：beatles昔日创下了榜史纪录,也是Beatles解散时成员们的心态写照。
有时候生命的意义在于过程,至于结果就让它Let it be。
11.《it's my life》：邦.乔维比较早的一首歌，曾用来做CS的MTV背景音乐。
12.《that's why you go away》：半路在一家美发店的门前听到了的钢琴版!感觉很好，这样听起来That s why就更经典了! 13.《you can't say》：旋律一起就能体会其中的柔情。
14.《yesterday yes a day》：温柔醇厚的声音,静静地用心体会,很舒服的21岁的挪威女孩marlin,自己写歌自己唱,一首充满浪漫气息的法国歌曲,就像爱人在你耳边轻轻呢喃。
15.《heal the world》：他是疯狂热爱和不羁职责的承受者，年轻的巨富，心理怪异而各声纯洁的奇人，他富于创造，不向任何一个流派靠拢，虽然杰克逊现在的形象不好,但他曾经为世界的慈善事业作了很大的贡献,这首歌也正是他心意的表现吧。
16.《the girl is mine》：纯洁的仿佛童话，干净的让人不敢呼吸。
17.《delicious way》：仓木麻衣的歌曲，听到这么纯洁的歌曲感觉到音乐真的是没有国界。
18.《under the sea》：小美人鱼插曲,可总感觉张邵晗唱的更有活力。
再听听原唱的，就知道东西方文化的差异在哪里了。
19.《fighter Christina》：厚重有力的嗓音穿透着我的耳膜,装饰着闪亮碎钻的眼眸冲击着我的视网膜，希望有一天,我能够成为那个fighter。
20.《without you》：我喜欢的歌星
因为她在唱功方面显得极为细腻,而且她的声线真的是性感迷人而且非常有爆发力和感染力。
这是高音上唯一可与《i will always love you》媲美的歌，下面还有一首两人合唱的，绝对体现唱功。
21.《when you believe》不多说了，任何人都唱不成这样的。
22. 《Crying in the Rain》大概算的上是欧美最具生命力的情歌之一了，这首出自民谣女歌手Carole King的作品对原来舒缓深情的作品来了一次颠覆性的改造。
23. 《never say goodbye》：充满曼陀铃和竖琴声音的歌曲当中透显出一个宁静而美丽的少女形象，歌曲是从爱尔兰传统歌曲中改编过来，Hayley Westenra的声音如同丝线一般，在演唱技巧上更已达到完美的境地，而嗓音天生的优美更是让人不得不赞叹和艳羡。
24.《Sugar Ray s Someday》：他们的音乐风格用一个字就可以形容---Summer，他们只在夏天出片，歌儿一听就让人想起夏天---总是阳光明媚、活泼愉快。
与此相反的，他们的歌词却是比较深的，那个身上有着13个纹身、英俊得完全不像个rock band主唱的Mark McGrath经常用很夸张的肢体语言在MTV中摇摆，加上十分十分正宗的传统摇滚式配器，恐怕在今天活着的乐队中找不出第二个这样的band。
25.《Iris Goo Goo Dolls》：清脆急促的吉他，John Rzeznik饱含沧桑的低沉嗓音，对世事、爱情满腹的疑问，后面的爆发，“And I don t want the world to see me, Cause I don t think that they d understand. When everything s made to be broken, I just want you to know who I am!” 这是有着无穷韵味的箴言。
26.《Mystical Machine Gun》比较难得的是，Kula Shaker的音乐受了很多东方思想的影响，这一点同时表现在歌词、音乐和配器之中。
乐队唯一真正意义上的专辑就是《Peasants, Pigs & Astronauts》专辑干净的声音，迷幻的吉他，如印度梵音般的和声，充满现场感的录音，总之在当时背景下，属于绝对的异类。
27.《Elemental tears for fears》：其实只是主唱oland Orzab一个人而已，整张专辑所有词曲、每一轨录音（器乐、主唱、和声）全部出自这家伙一人之手（口），真是吓了一跳（原来世界上真的有全才啊）
28.《gone away 》：the off spring是一个比较有争议的乐队。
跟99%的美国摇滚乐队一样，也是来自学校同学的组合，经过很长时间的地下活动，终于走到地上，给人留下最深刻印象就是主唱Bryan Holland的十分金属化的硬朗狂放的唱腔,歌词有着对世事无情的玩弄和嘲讽。
29.《A Question Of Lust》：很容易和“冷”这个字联系起来，冷冰冰的纯电子音乐，冷冷的唱腔，冷僻的歌词，似乎特别适合目前这个季节来听。
30.《this is how we do it》：欢快的一首现代英文混音dj舞曲。
31.《boom boom boom》：各位爱跳舞的朋友，这就是你们的音乐，做为音乐和舞蹈的信徒，你们起床要放的音乐。
32.《Earth song》：请保护大自然!崇高的敬意!看过mv后真的感觉心里堵堵的。
33.《everybody dance now》：相信看过韩国综艺节目情书的朋友不会陌生吧
里面好多背景音乐就是用的这个，尤其是uncle shin的抖动dance甩你的双手，很简单的一个步骤，音乐炸进你的头，活着就要开心些
34.《the day you went away》：M2M是当之无愧的小甜甜，相信谁都不会忍心伤害这样的女生，不过歌词有点伤感，我们从来都不知道珍惜所拥有的直到永远的失去它,将如何承受这种痛苦,现在，我不得不说，我是真的真的失去了你。
35.《when you say nothing at all》：Krauss多次被评为世界最美的女声,坐拥11座格莱美奖,被无数人翻唱过
36.《hero》：enrique iglesias出生在马德里,有着西班牙人独有的深邃的双眸,冷峻而又性感的脸庞,富有磁性的嗓音,再加上他那令人神魂颠倒的外表。
37.《god is a girl》：从个人角度看sweetbox和groove coverage是给我印象最深的两个女唱乐队，下面还有几首歌都是她们的，很喜欢女主唱有些慵懒而很清脆的声音,他们的风格...喜欢听这种节奏感强，比较热闹的歌曲。
觉得这个乐队的风格还是挺新鲜的，也比较大众化，应该会有不少朋友会喜欢，因为大众不等于庸俗。
38.《she》 39.《can't get over you》 40.《7 years and 50 days》 41.《encore une fois》：一首抒情法语歌,哀而充满无奈的歌,你能体会到它的忧伤，也许有一天我会离开你，途跋涉寻找真的自己也许有一天，也许有一天。
42.《je'm appelle》：听了首法语歌后觉得法语太美了，让人感觉说法语的人嘴上摸了奶油，于记忆深处，要我找到??。
43.《here i am》：那是布赖恩.亚当斯的作品,我想大家应该都听过他那首绝对经典的歌《Everything I Do》吧，这个帅帅的沧桑男人的声音是谁都无法抗拒。
44.《Everything i do》不多说了，绝对经典中的经典。
45.《all that you can't leave behind》：毫无疑问，U2是80年代英国最受欢迎的摇滚乐团，不过我个人只喜欢这一首，具体也说不出为什么，可能感觉声音和旋律搭配的很棒吧。
46.《big big world》：看上去是一个爱整洁的乖女孩，尤其在唱《Big Big World》这样的慢歌时，她显得十分纯情而古典。
目前Emilia的唱片在瑞典已卖过了3白金的数量。
而首支单曲《Big BigWorld》则成为了瑞典历史上流行速度最快的一支。
47.《right here waiting》：这是一首很经典的老歌，歌唱了刻骨铭心的爱情。
这是我曾经最爱的一首老歌，相信每个人也都听过无数遍。
48.《stay williams》：特别特别特别的欢快。
49.《live forever》：是近十年来英国最受欢迎和最受评论家承认的乐队之一。
50.《life for rent》：清爽的时节，清爽的女孩儿，清爽的音乐。
《Life for rent》把整个生命都出租出去，不属于任何人，无根地飘荡，听起来有一些伤感。
51.《promise don't come easy》跟着CD慢慢的哼着，记不清楚是什么时候第一次听了，若有若无的思绪缠绕着自己，象梦一样。
52.《lonely nana》：是一首黑人说唱歌曲，同时加入了R&B和Blues的曲风，歌曲的当中还有女声的伴唱，旋律非常优美。
不会再有第二首歌可以超越歧视,家庭的破碎。
53.《dilemma》：kellyrowland与饶舌巨星nelly搭档演唱的歌曲，这首歌曲虽然风格老套，但仍然在全美电台创下近两个月蝉联冠军宝座的纪录。
54.《you took my heart away》：舒缓的节奏，简洁的编曲，十足的优美旋律，都展现了mltr最擅长的迷人功力。
55.《encore une fois》：一首经典法语歌，同样将法国浓郁的浪漫气息，法国当红歌手helene segara专辑，她的音乐和她的人一样别有风情。
她的嗓音并不是十分突出，但声音中有一种魅惑迷离的特质。
56.《sealed with a kiss》：以吻封缄，经典美国乡村音乐，一首极具浪漫色彩的老歌，叙离别情，但不伤感；道分手苦，但不低沉。
饱尝相思之苦的恋人们听来，肯定别有一番滋味。
57.《only time》：无由的哀愁随着Only Time的歌声涌上心头。
而当爱情灭绝?心泣莫名?欲盖弥彰的绝望凄清，却只有时间为唯一的目击者。
58.《i will be missing you》：记得第一次听它的时候，只记得旋律很HIP-POP，直到后来无意中才知道了它的来历。
59.《civil war》：在美国这样一个国度，一支摇滚乐队创作出这样一首忧国忧民（当然也可以理解成激愤）的歌曲，这不是对摇滚乐的反判，恰恰是对摇滚更好的诠释。
我想，摇滚乐在国外之所以有那么高的地位正是由于国外的很多摇滚乐队有着对社会、对国家的主人精神以及对音乐的深入理解和精彩绝伦的演绎。
国内呢
只有流行乐泛滥罢了，摇滚不光是非主流，几乎成末流了。
60.《sunny came home》：1998年葛莱美大奖获奖作品,现在已很难找得到这样动听的旋律了. 61.《the one》：Mr big每首歌曲中都有一段经典耐听的吉他SOLO。
我想有这一首歌就足以流芳百世了,即使多少年以后,这首歌也会引起人们无限的共鸣。
62.《to be with you》：Mr big几乎所有的吉他教材都可以看到这首《与你同在》，这首歌用木吉他超越了轰鸣，用随便超越了夸张，用一群拍着首合唱的小伙子超越了舞台上的超级巨星，时间总会流逝，浪漫和现实，究竟哪一个会与你同在呢
63.《stop crying your heart out》：称不上经典，但是也总能给人一种疲倦到不想说什么的地步。
64.《cinderella》：英文版的这首半糖主义，比SHE她们唱的好听一百倍
65.《the sound of silence》：是奥斯卡最佳电影《毕业生》的主题歌,是美国流行音乐大师保罗.西蒙的代表，一百个人当中会有一百个人喜欢听这歌的。
66.《should it matter sissel》：我喜欢这个低调又华美的女子,淡淡的感觉，仔细听可以听出性感
67.《stuck in my heart》旋律很优美，中间有一段很完美的合声。
68.《utopia》：下面三首歌都是出自sweetbox的
他们的歌曲都巧妙地融合Pop、??音乐，行?流水的律动?出女主唱Jade戏剧性的歌声，不仅开启歌迷的想像空间，而且扣人心弦。
69.《alright》 70.《one kiss》 71.《dreams come true》ses被无数个电台做过无数次的背景电乐，旋律响起你就知道你肯定听过的。
72.《sweet dream》：很喜欢的一首歌了这个MV相当不错。
73.《back to you》：不多说了，布莱恩.亚当斯的每一首歌都那么经典。
74.《forever and ever-because i love you》：绝对好听，因为dido就是因为这首歌红的。
75.《Say It Isn't So》：邦.乔维唱的柔情歌曲也很感人。
76.《now and forever》：他的歌真的很不错
77.《angle of mine》：一个很老的乐队唱的，非常好听。
78.《dream》：就是大名鼎鼎的卡百利乐队，这首《Dream》选自他们第一张专辑。
79.《faint》：林肯公园,乐队名字是因为每天乐队的例行练习结束回家时，他都会驾车路过林肯公园，重要的是，他们的平均年龄不过二十出头，他们的音乐给人另类的感觉。
80.《somewhere i belong》：林肯公园节奏快然后有点另类的歌。
81.《妖精》：开朗轻快的曲风很讨人喜欢，名字是不好听了一点点，但整首歌却是有一点我行我素，特立独行并不会为任何人改变。
82.《westlife》：很喜欢Westlife的歌,每天在他们的歌声中吃饭，看书，入睡。
83.《the power of love》提起席琳.迪翁，大家都知道她的演唱以倾情投入而闻名于世，她的音色极具表现力，声域宽广，很有张力，最喜欢的歌曲，完美的歌曲。
84.《a new day has come》：她以满腔的爱与希望蕴育出另一个炽热的生命，她歌唱生涯中第八张英文专辑《a new day has come》在细腻悠扬、情感丰沛的歌声中，感受到旺盛的生命能量，热烈地传送到世界每个角落。
85.《more than words extreme》：被翻唱了无数遍的歌，只用一把木吉他伴奏，但他高贵的气质却随着真情流露，胜过了有着华丽织体的热闹声音，当然，这首歌最迷人的，还是天衣无缝的合声部分 那轻轻的，起伏的，隐现并滑翔而逝的伴唱，只有真正胸怀开阔，品位脱俗的人才能这样写情歌，也只有真正温柔可爱的人才值得被这样的歌声围绕。
86.《killing me softly with his song》：由于年代久远，这首歌不可避免地带上了留声机时代遗留下来的贵族味道，一遍遍地重复“killing me softly with his song”，她已经醉了，已经无力逃脱了，她更象是自言自语，捧着胸口喃喃自语而脑子里眼睛里全是他。
87.《can you feel the love tonight》：埃尔顿.约翰工整清晰的吐字，彬彬有礼的抒情，不紧不慢的钢琴，只能有那些拥有严谨文化传统的中老年英国人来展现。
88.《lemon tree》：5个德国小伙子组成的“傻子花园”乐队。
89.《vincent》：这位歌词有着诗一样已经的青年为人了精神殉道者，荷兰后印象派画家，伟大的疯子文森特.梵高献上了感人的一曲，这首歌唱到了艺术家的孤独和世人的不义，唱到了崇高的痛苦和爱，唱到了内心矛盾，唱到了神，宁静和永远。
90.《one love》：他用歌声带给人快乐，并为公正而斗争，这样的一生足以使任何一位歌者在死神面前保持尊严，牙买加总统参加了他的葬礼。
91.《careless whisper》：威猛是中国改革开放以来最早接受的西方流行音乐，现在听来真的是别有一番滋味。
92.《don't cry for me，argentina》：麦当娜她卖弄性感，当她撕开人们的虚伪时，我们听到的是一副越唱越好的嗓子，和一种越来越真实的性格。
阿根廷前总统夫人依维塔确有一生传奇的经历 寒门女子最终身居国母，用圣洁的博爱感动了整个国家，她为穷人所做的一 93.《two steps behind defleppard》：KB海峡拥有高超的不鲁斯吉他技巧，低沉嗓音的半说半唱，成熟睿智的歌词，以及难以言表的宽厚情怀，整个八十年代，不知多少人依靠他们的音乐，完成了由青春向成年的过渡，不知多少人被那悠远延绵的意境带走，超脱于现实的无聊纷争。
94.《no more i love you》：此人于1995年推出了专辑《美杜莎》。
美杜莎，是希腊女神中最狰狞古怪的一个，把超人的魔力给了这个歌手，让她有力，跌宕起伏，在我们想象之上拖曳高音，延续着从唯美派文学到新古典音乐的影响，也徘徊在艺术和商业之间，沟通着尘世的想象。
95.《my heart will go on》：这是即使小学生也听过而且非常喜欢的一首歌。
96.《missing you now》：这个男人具有轻易征服听众的才能，曾是美国电台播放给“面的”司机听的最佳人选，可以用最直接的方法来美化我们的听觉，而且，我们根本无须费心去听，只要跟着，哼着，忙自己的，快乐就产生了。
97.《yesterday once more》：唱者卡伦.卡彭特被称为美国的邓丽君，当她死于神经性厌食症时，人们突然发现，在所有那些包装精良，华美诱人的热门金曲中，可能只有卡伦卡彭特的声音值得被收藏，她把悠长的旋律唱得光芒耀眼，即使怀旧，都充满了对生活的感恩，她的歌声始终在呼唤人们热爱的本能。
98.《goodbye》：80年代最受欢迎的一对组合,他们高低的配合优美的歌词动听的旋律令人难以抗拒。
喜欢这样凄美华丽的声音，唱出那句痛彻心肺的“There's no other way than to say goodbye” 99.《your song》：平滑流畅的钢琴和埃尔顿.约翰淡淡柔情的演唱，似乎就是和爱人相拥坐在黄昏中的木屋顶，看远处夕阳西下，与世上最最甜美的双眸对望，任似水年华静静流淌，这时不用很多钱，不用大房子，只要有一首由爱人所唱，但却只属于自己的歌就足够了。
100.《hotel california》我喜欢那充满磁性的嗓音，木吉他弹奏出简单幽怨的调子外，我想，喜欢它的另一个理由便是对回忆的孤独感受。
这样的曲子，适合一个人听，一遍又一遍地重听，随乐韵飘荡到广袤却寂寥的。
有哪些歌听起来既伤感又安静，还很舒适
嵇康（224－263，一说223－262），字叔夜，汉族，原籍会稽绍兴，谯国铚县（今安徽宿州西南）人。
嵇康在正始末年与阮籍等竹林名士共倡玄学新风，主张“越名教而任自然”、“审贵贱而通物情”（《释私论》），成为“竹林七贤”的精神领袖之一。
在整个魏晋文艺界和思想界，嵇康都是一位极有魅力的人物，他的人格和文化影响是巨大而深远的。
嵇康是著名的琴艺家和哲学家。
他精通音律，“广陵散绝”体现的是嵇康作为一个伟大音乐家的悲剧。
相貌堂堂 嵇康长的是相貌堂堂，他的好朋友山涛说他是“站时就如孤松独立；醉时就似玉山将崩”。
他的哥哥嵇喜就在《嵇康别传》里，很不谦虚地夸耀他是“正尔在群形之中，便自知非常之器。
”然而，偏偏就是这样一位相貌堂堂的人物，却有“土木形骸，不自藻饰”的个性倾向，据同时代的颜之推在《颜氏家训》里记载，当时的上层男士，崇尚阴柔之美，非常重视个人修饰，出门前不但要敷粉施朱，熏衣修面，还要带齐羽扇、麈尾、玉环、香囊等各种器物挂件，于此方能“从容出入，飘飘若仙”。
试想一下，与那些脂粉扑面， 轻移莲步的矫柔做作者相比，嵇康的天生丽质是多么令人神清气爽。
他是中国古代著名美男子之一。
狂放任性 嵇康具有旷达狂放的个性和行为。
嵇康自由懒散,“头面常一月十五日不洗,不大闷养,不能沐也”,再加上他幼年丧父,故而经常放纵自己,用他的话说就是“又纵逸来久,情意傲散”。
成年的他接受老庄之后,“重增其放,使荣进之心日颓”。
在这天才的懒散与自由里孕育着嵇康的狂放和旷达。
生活中的嵇康的确很狂,他轻时傲世,对礼法之士不屑一顾。
向秀在《思旧赋序》中也说到他和嵇康的友谊：“余与嵇康、吕安，居止接近。
其人并有不羁之才。
然嵇志远而疏，吕心旷而放。
”钟会陷害吕安时，给他安上的一个罪名就是“言论放荡，非毁典谟” 长于诗文 作为魏晋文坛代表之一的嵇康，其作品的精神深刻表现了魏晋一代士人人性的觉醒以及对自由的渴望和不懈追求。
诗人优游容与，游心太玄，目光投向老庄的自然，以自然大化的玄远境界看取人生。
艺术视角转为审视自身精神世界，审美色泽趋向性灵的淡泊。
嵇康是诗化庄子的第一人，将玄学的命题转化为时代的审美思维，形成一代清峻、渊远的玄学风致。
嵇康《述志诗》有云：“冲静得自然，荣华安足为”。
“冲静”二字最能代表诗人的情操、志趣和人生追求，不慕荣华，“轻时傲物，不为物用”，惟求虚静冲淡以获得自然的归宿，形成诗歌平淡高远，超乎时俗的渊貌风格。
嵇康文思缜密，师心遣论，论文颇多精辟独到见解，思想锋利，如《与山巨源绝交书》，咄咄逼人，痛快淋漓，致使司马昭“闻而恶焉”。
善于琴乐 在魏晋南北朝，古琴融入了道家清净无为、淡然超远的思想，展现出古琴高雅的艺术风格与飘逸的美感境界。
嵇康的古琴在时代的背景下，在其人生观的影响下，主要表现为：“主张外得‘自然之和’的平和之声，内存‘忧喜不留于意，泊然无感而体气和平’的平和之心，从而达到平和之美的审美境界。
”在他隐逸竹林的时候，他的琴具有平和之美，有着游心虚无的浪漫人生境界。
嵇康所表达的音乐思想，使得魏晋时期的音乐艺术，由传统的功利审美态度转向崇尚自然，从而注重个人内心的情感与艺术的体现。
? 嵇康无法实现自己的愿望，古琴也只能寄托他苦闷的心怀。
隐居竹林时，嵇康的音乐造诣已达到登峰造极之境。
他创作的《长清》、《短清》、《长侧》、《短侧》四首琴曲，被称为“嵇氏四弄”，与蔡邕创作的“蔡氏五弄”合称“九弄”，是我国古代一组著名琴曲。
嵇康的琴曲的题材大多来源于自然景物，在手弄琴弦的过程中，都呈现出他自然平和的人生观。
嵇康空灵的琴声，伴随他的一生，也展现出他高深莫测的人生境界。
在幽静的竹林抚一曲琴音，山可以生长草木，可以繁衍鸟兽，水可以滋润万物生灵。
美妙的琴曲可以陶冶性情，可以体现一个人的生命意义与对人生的追求。
借着琴声，可以细细地解读这个高尚清逸的魏晋名士的风华；借着琴声，可以细细地解读历史背后究竟隐藏了多少不为人知的事，借着琴声，可以细细地解读当美丽走向毁灭时那种无奈与悲凉；借着琴声，可以细细地解读那些隐秘的生命内核；借着琴声，可以细细地解读嵇康的生命意识；借着琴声，可以细细地解读蕴涵着他空濛玄远的诗化人生境界。
工于书画 嵇康还工于草书，又善丹青。
其墨迹“精光照人，气格凌云”，被列为草书妙品。
《唐人书评》评价道：“嵇康书如抱琴半醉，咏物缓行；又若独鹤归林，群鸟乍散。
” 其狂放潇洒之性情，跃然纸上。
另外，根据张彦远的《历代名画记》里相关记载，他在书画方面也颇有功底，唐朝时尚有《巢由洗耳图》《狮子击象图》传世，可惜现在俱已失佚。
醉于玄学 玄学是在汉代儒学衰落的基础上，为弥补儒学之不足而产生的，是由汉代道家思想、黄老之学演变发展而来的，是汉末魏初的清谈直接演化的产物。
魏晋玄学，在中国哲学史上有着重要的地位。
作为魏晋时期一种特有的思潮，玄学标榜老庄，提倡贵无，崇尚自然。
这些思想被名士们运用到生活中，就是我们看到的枕青石，卧松岗，临渊而啸，曲肱而歌，又性嗜酒，善抚琴，喜玄谈的个性。
更有甚者披头散发，裸奔而行，服药，纵酒，做出与名教南辕北辙的行为。
嵇康崇尚自然，认为“自然”乃是宇宙本来的状态，是一个有规律的和谐的统一整体，其中没有任何矛盾冲突。
而人类社会又是自然的一部分，也本应是一个无利害冲突的和谐整体。
他认为名教破坏了这种和谐状态，因此主张“越名教而任自然”，“非汤武而薄周孔”。
纵情于酒 经历了生命意识的觉悟、生命脆弱的体认和朝不保夕的惊恐，魏晋文士终于明白，任何精深理论都阻挡不住死亡的脚步，任何高远目标也替代不了死亡的结局。
因而，魏晋文士在自全心态作用下，表现出远祸全身的智慧和自觉。
沉醉于酒、疏远世事以远祸全身，就是魏晋文士觉醒后保护生命长度的智慧选择。
嵇康的生命旨趣虽然弥漫着酒的醇香，但是，沉醉的灵魂却挥不去死亡威胁的阴霾，潇洒的风姿总流露出痛苦挣扎的影迹。
这别有意味的嗜酒之风，不仅在中国文人心灵史上留下倩影，也为中国文学、哲学和美学平添了永不消褪的魅力。
鄙视权贵 钟会身出名门，是曹魏大臣，也是大书法家钟繇的儿子，“敏慧夙成，少有才气”，而且年少得志，十九岁入仕，为秘书郎，三年后又升为尚书郎，二十九岁时就已进封为关内侯，活脱脱一个天才级的“政治动物”。
但是嵇康拒绝交往这样的朋友。
虽说出身高贵，官位显赫，可在文学才情方面，对于仅比他长两岁的嵇康，还是敬佩有加，甚至到了不敢与之面对面交流的地步。
《世说新语;文学第四》里记载了一个有趣的故事，说是当初钟会撰写完《四本论》时，想求嵇康一见，可又怕嵇康看不上，情急之中，竟“于户外遥掷，便回怠走”。
后来做了高官的钟会再次造访嵇康，嵇康理都不理，继续在家门口的大树下“锻铁”。
炉火熊熊，嵇康手起锤落，一副旁若无人的样子。
钟会终是觉得无趣，于是悻悻地决定离开。
嵇康在这个时候终于说话了，他问钟会：“何所闻而来，何所见而去
”钟会回答：“闻所闻而来，见所见而去。
”钟会对这次造访觉得丢了面子，深深怀恨在心。
嵇康还给原先的一位好友吕巽写了一封绝交信，以“绝交不出丑言”的君子风范，表达了对这位相交多年朋友的愤慨和失望。
司马昭曾想拉拢嵇康，但嵇康在当时的政治斗争中倾向皇室一边，对于司马氏采取不合作态度，因此颇招忌恨。
嵇康的率直性格有其可爱之处，但是嵇康的性格决定了他尘世的可悲命运，而精神上的超越又成就了他的人格魅力。
隐于竹林 嵇康回归自然喜好打铁，超然物外得自在，不为虚伪世俗所拘，而又重视真正的情谊。
《文士传》里说嵇康有“性绝巧，能锻铁”的本事。
嵇康爱好打铁，铁铺子在后园一棵枝叶茂密的柳树下，他引来山泉，绕着柳树筑了一个小小的游泳池，打铁累了，就跳进池子里泡一会儿。
见到的人不是赞叹他“萧萧肃肃，爽朗清举”，就是夸他“肃肃如松下风，高而徐引”。
从中可见其对生活的潇洒姿态。
《晋书·嵇康》还这样写道：“康居贫，尝与向秀共锻于大树之下，以自赡给。
”他在以打铁来表示自己的“远迈不群”和藐视世俗，这是他的精神特质的根本体现。
服食养生 嵇康身处乱世，但崇尚老庄，讲求服食养生之道，有自己一套独特的养生诀窍。
他认为，人之所以能长寿，在于注意平时在细微之处保养自己。
这就好比“为稼于汤之世(当时天下大旱)，偏一溉之功者，必一溉而后枯，而一溉之益固不可诬也。
”养生之道与此相仿，关键在于平日一点一滴的修养，不使自身为七情所伤、六淫所中，如此才能身体强健，得以长寿。
但世人恰与此相反，“常谓一怒不足以侵性，一哀不足以伤身，轻而肆之”，这可真是“不识一溉之益，而望嘉谷于旱苗者也。
”所以，世间多闻早夭之人，难见皓首之翁。
嵇康认为人是可以长寿的。
他说“特受异气，禀之自然……至于导养得理，以尽性命，上获千余岁，下可数百年，可有之耳。
”但世皆莫精(其术)故莫能得之。
”但这玄妙的长寿术是怎样的呢
嵇康是这样说的：“君子知形恃神以立，神须形以存，悟出理之易失，知一过之害生。
故修性以保神，安心以全身，爱憎不栖于情，忧喜不留于意，泊然无感而体气和平，又呼吸吐纳，服食养身，使形神相亲，表里俱济也。
” 嵇康妻子 嵇康妻子为沛王小女儿长乐亭主，由于她天生便有一种优越感和贵族气质，嵇康和她的感情并不十分和睦。
偶得古曲 嵇康承道家虚静淡泊的美学思想，以超脱的襟怀，深邃的哲思，在自然山水中观照自己的理想人格，赋予自然丰富的主观情感，开创了山水审美寄情、畅神的艺术心灵境界。
嵇康喜好山水，隐居山林，他的一生和大自然结下了不解之缘。
有关嵇康学《广陵散》有这么一则故事：嵇康曾到洛西去游览，晚上宿于华阳亭。
清风皓月，嵇康兴致一来，就在院子里弹琴。
忽然，外头走进一位古装打扮的客人，来跟嵇康谈论音乐。
二人侃侃而谈，这位不速之客谈起音乐来条理清楚，见解深刻，使嵇康既惊讶又佩服。
客人谈得高兴了，就要过琴来弹奏，只听这曲子刚劲有力、感人肺腑，越听越令人慷慨激昂。
客人弹完曲子，告诉嵇康，此曲名叫《广陵散》，表现的是聂政为父报仇刺杀韩王后自刎而死的悲壮故事。
嵇康听后很感动，再加上他觉得此人所弹出的声调无人能及，于是就向客人求教。
客人并不拒绝，一遍一遍的教。
待他确信嵇康已学会之时，就要求嵇康发誓不传给别人。
嵇康指天发誓后，客人连姓名也未留就走了。
嵇康学会《广陵散》后，经常弹奏它，以致招来许多人前来求教。
绝交山涛 对嵇康来说，真正能从心灵深处干扰他的，是朋友。
友情之外的造访，他可以低头不语，挥之即去，但对于朋友就不一样了，哪怕是一丁点儿的心理隔阂，也会使他焦灼和痛苦，因此，友情有多深，干扰也有多深。
他与好友山涛后来就发生了不愉快的事情。
山涛当时担任着一个很大的官职：尚书吏部郎。
在他就要另外高就的时候，朝廷要他推荐一个合格的人继任，他真心诚意地推荐了嵇康。
嵇康知道此事后，立即写了一封绝交信给山涛。
嵇康的《与山巨源绝交书》被认为是历史上第一篇真正体现文人独立性格的讽喻佳作，嵇康“师心以遣论”，敢于提出问题，大胆发表自己的见解，文风犀利。
在一千八百多字的篇幅中，与其说嵇康在羞辱山涛，不如说是在羞辱司马氏集团残暴虚伪的统治。
有人说嵇康这么做是因为想要保全山涛，因为当时的晋朝统治者，已经对嵇康的不合作态度十分不满意，而山涛又是嵇康的朋友，所以嵇康这么做就会让他们认为山涛和嵇康没有关系了，这样山涛也可以不必担心什么了。
这是嵇康甘愿为朋友牺牲的一个例子。
仗义执言 本来吕巽、吕安两兄弟都是嵇康的朋友，但这两兄弟突然间闹出了一场震惊远近的大官司。
吕巽见弟媳徐氏貌美，乘吕安不在，指使其妻用酒把弟媳灌醉，将其奸污。
事发后，吕安欲诉之于官。
吕巽急忙请嵇康从中调停。
嵇康因与二人的关系非同一般，遂应吕巽之请，出面调停，把这件事情按了下来。
可是，事后吕巽却倒打一耙，恶人先告状，说吕安不孝顺，竟然敢挝母亲之面。
有口难辩的吕安想到了他心目中最尊贵的朋友嵇康。
嵇康拍案而起。
嵇康写下了《与吕长悌绝交书》，痛骂吕巽一顿。
他想通过绝交来表白自身的好恶，他也想通过绝交来论证朋友的含义。
吕安入狱后，为了说明真相，自然要涉及嵇康调停之事，嵇康也因此被投入监狱。
临死托孤 在嵇康临死之前，没有把自己的一双儿女托付给自己的哥哥嵇喜，没有托付给他敬重的阮籍，也没有交给向秀，而是托付给了山涛，并且对自己的儿子说：“山公尚在，汝不孤矣。
”这才叫真正的朋友，这才叫真正的知己。
在嵇康死后，山涛对待嵇康的儿子就像对待自己的儿子一样。
山涛没有辜负嵇康的重托，一直把嵇康的儿子养大成才。
山涛和王戎，在嵇康被杀害之后，对嵇绍一直都特别的照顾。
他们尽到了朋友应尽的道义与责任，使得这个孤弱的孩子，即使失去了父亲，却还拥有他们慈父般的关怀与教导，不再那么无依无靠，这是成语“嵇绍不孤”的由来。
十八年后，嵇康的儿子嵇绍也在山涛的大力举荐下，被晋武帝“发诏征之”，后来还成为晋朝的忠臣。
朋友之间感人至深的信义与友情，也成为了千古传扬的佳话。
广陵绝响 嵇康对传统及当代的琴曲都非常熟悉，这一点在他的《琴赋》中可见。
南京西善桥南朝墓出土模制嵇康画像砖，描绘了嵇康席坐抚琴，气宇昂轩的形象。
我们所熟知是他以弹奏《广陵散》而闻名于世。
而这首“声调绝伦”，已成绝响的曲目，据说是除嵇康之外，无人会弹。
嵇康因吕安的案子被收押。
钟会劝司马昭乘此机会除掉嵇康。
嵇康入狱后，立刻激起舆论的不满，许多豪杰纷纷要求与嵇康一同入狱。
经有司劝谕后，众人一时遣散，然而最后嵇康和吕安却被判处了死刑。
行刑当日，三千名太学生集体请愿，请求赦免嵇康，并要求让嵇康来太学做老师。
这些要求并没有被同意。
临刑前，嵇康神色不变，如同平常一般。
他顾看了日影，离行刑尚有一段时间，便向妻子要来平时爱用的琴，在刑场上抚了一曲《广陵散》。
曲毕，嵇康把琴放下，叹息道：“昔袁孝尼尝从吾学《广陵散》，吾每靳固之，《广陵散》于今绝矣
”说完后，嵇康从容地就戮，时年四十。
《土地的誓言》中心思想
《土地的誓言》中心思想 中国语文网作者以倾诉式的语言，抒发了“九·一八”事变之后东北流亡青年对国土沦丧的压抑之情；对美好家园，已被日本侵略者强占十年之久的关东原野的深深眷恋之情，具有强烈的爱国色彩。
这是一篇几近于散文诗的抒情散文，写于九一八事变十周年，当时抗日战争正处于十分艰苦的阶段，流亡在关内的东北人依然无法返回他们挚爱着的家乡。
作为他们中的一员，作者用火一样炽热的语言，把九一八事变以后东北流亡青年压抑着的饱满的深沉的爱国情感表达出来，仿佛可以谛听到心脏的跳动，感受到热血的沸腾。
课文展现了端木蕻良浓郁独特的抒情方式，那就是以倾诉式的语言表达激情，以富有力度与浓度的情感打动人心。
〓高中地理\\\\语文问题〓
1.等温线和气温年较差的影响因素 等温线:太阳辐射、海陆分布、地势 地形、洋流等 气温年较差:太阳辐射、海陆分布、地势 地形、洋流等(气温决定年较差)2.拉萨的气候类型 高原气候3.介绍下准静止锋 当冷暖气团势力相当，很少移动或移动缓慢的锋称为准静止锋。
事实上，绝对的静止是没有的。
在这期间，冷暖气团同样是互相斗争着，有时冷气团占主导地位，有时暖气团占主导地位，使锋面来回摆动。
准静止锋是中学地理课程中一个非常重要的知识点。
锋面两侧冷、暖气团势均力敌，或遇地形阻挡，移动幅度很小时，我们将这类锋面称为准静止锋 (quasi-stationary front)。
气象预报上一般把天气图上6小时内锋面位置无大变化作为判断准静止锋的依据。
影响我国的准静止锋主要有： a华南准静止锋主要活动于南岭山脉或南海地区。
一年四季都可见到，但多出现于冬春两季，秋季出现最少。
冬季降水不强，春夏季可发生暴雨，持续数天，甚至10天以上。
华南准静止锋的位置，随季节不同而有所变化。
冬半年，锋面北侧冷高压势力强大，锋区位置偏南；夏半年，锋面南侧副热带高压势力强大，使锋区位置偏北。
江淮准静止锋每年夏初，来自海洋上的暖湿气流与大陆上南下的冷空气交锋、对峙，在长江中下游和淮河流域形成了一种著名的天气系统——江淮准静止锋。
它是形成梅雨的重要天气系统。
“黄梅时节家家雨”就是对梅雨天气的真实写照。
昆明准静止锋又称云贵准静止锋。
位于云贵高原，主要由变性的极地大陆气团和西南气流受云贵高原地形阻滞演变而形成。
云层低而薄，易形成连阴雨天气。
贵州高原 “天无三日晴”便同昆明准静止锋活动有关。
多出现于冬季，其间出现日数约占全年1\\\/2。
锋区位置多在贵阳与昆明之间，略呈西北——东南走向。
天山准静止锋不太强的冷锋进入准噶尔盆地后，被天山阻挡，使冷锋停滞不前，常形成地形锋性质的天山准静止锋，造成阴雾或微雪天气。
天山北坡和北疆大部分地区冬、春降水较多就与天山准静止锋活动有关。
4.诗词鉴赏方法(最好能有例子) 一、了解作者所处时代背景和特定的写作背景。
了解作者所处时代背景主要是要掌握与诗词有关的时代变化、国家动荡、 重大事件、政策风尚等。
如《蜀相》（杜甫）：“丞相祠堂何处寻
锦官城外柏森森。
映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。
三顾频频天下计，两朝开济老臣心。
出师未捷身先死，长使英雄泪沾襟。
” 杜甫因处“安史之乱”时期避乱之时，途经丞相祠堂，特往祭拜。
因此，诗中颂赞之情，悼惜之意可见，隐隐济世之心可感。
再如《浪淘沙》（李煜）：“帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。
梦里不知身是客，一晌贪欢。
独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。
流水落花春去也，天上人间。
”南唐后主李煜将江山玩掉了，现已成为北宋的阶下囚。
因此，追想先前的荣华富贵，对比如今寒意不耐的凄凉处境，大有天上人间之感。
“梦里不知身是客，一晌贪欢”只是真性抒写，可见后主本性难移。
一句“流水落花春去也”可谓感伤之极。
这也是至情之语，难怪赚取古今多少泪水
以上两首诗词，如果没有了解作者所处时代背景，就很难真正理解作者所抒写的思想情感。
当然，作者写诗往往有着特定的写作背景，这主要包括作者自己的特定处境和心态与对方的特定处境和心态。
这些也是鉴赏诗词要了解的。
如《宿桐庐江寄广陵旧游》（孟浩然）：“山暝听猿愁，沧江急夜流。
风鸣两岸叶，月照一孤舟。
建德非吾土，维扬忆旧游。
还将两行泪，遥寄海西头。
”这是孟浩然科场失败后所写的。
再如《 寄韩潮州愈》（贾岛）：“此心曾与木兰舟，直到天南潮水头。
隔岭篇章来华岳，出关书信过泷流。
峰悬驿路残云断，海浸城根老树秋。
一夕瘴烟风卷尽，月明初上浪西楼。
”这是韩愈被流放到潮州后常与他一起“推敲”论诗的好友贾岛寄诗言情的。
作者自己写诗时的特定处境和心态与寄诗的对方的特定处境和心态，如果我们不能很好了解，那么也就很难领会孟浩然的孤愁和“还将两行泪，遥寄海西头。
”的倾诉， 也就很难领会贾岛“一夕瘴烟风卷尽，月明初上浪西楼。
”的祝愿和期望。
二、把握作者思想特点和诗词创作的风格流派。
作家的独特思想和创作风格必然体现在其作品中。
因此，把握作者思想特点和诗词创作的风格流派是诗词鉴赏的要点。
平时对一些重要作家要有所了解。
如： 屈原、“曹操”、陶渊明、“王孟”、“高岑”、“李杜”、“元白”、李煜、“苏辛”、“姜柳”、李清照、文天祥、于谦、龚自珍、 郑 燮等等。
下面举几首诗来谈一谈。
首先让我们来看曹操的诗。
《龟虽寿》（曹操）：“神龟虽寿，犹有竟时。
腾蛇乘雾，终为土灰。
老骥伏枥，志在千里。
烈士暮年，壮心不已。
盈缩之期，不但在天。
养怡之福，可得永年。
幸甚至哉，歌以咏志。
”这是曹操北征乌桓凯旋而归的途中所写的组诗《步出厦门行》之一首。
联系作者生平思想特点和诗词创作的风格流派，“盈缩之期，不但在天。
养怡之福，可得永年。
”恐怕就不能只理解为：寿命长短在天，可保养身体，心情舒畅，也可使人长寿。
想想看，曹操岂会是专于养生的道人
再来联系一下以上的诗句，我们就可以知道，原来曹操是在张扬人的能动性：千里马和有志之士，要在有限的生命中创造功业，这样便可延长自己的生命。
再看《悲秋》（杜甫）：“凉风动万里，群盗尚纵横。
家远传书日，秋来为客情。
愁窥高鸟过，老逐众人行。
始欲投三峡，何由见两京。
”联系杜甫忧国忧民的思想情怀，“始欲投三峡，何由见两京。
”便不难理解，杜甫是多么渴望清除“安史”叛军，恢复失地，使江山归整啊
天宝十五载，杜甫挺身赴朝廷，独转陷贼中，因而怀念起鄜州的妻子。
于是写下《月夜》（杜甫）：“今夜鄜州月，闺中只独看。
遥怜小儿女，未解忆长安。
香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。
何时倚虚幌，双照泪始干。
” 管世铭云：“‘香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。
’伉俪之情也。
”联系杜甫生平思想特点和诗歌创作的风格，可知本诗决非“婉约”之属。
客中愁苦，长安苦衷，尽寓于此。
如果再联系“遥怜小儿女，未解忆长安”，便可以明白“何时倚虚幌，双照泪始干。
” 又何尝不包含着“长夜沾湿何由彻”的期盼和对家家能得以团圆的祝愿呢
再看王维《辋川闲居赠裴秀才迪》：“寒山转苍翠，秋水日潺湲。
倚杖柴门外，临风听暮蝉。
渡头余落日，墟里上孤烟。
复值接舆醉，狂歌五柳前。
”乍一看，本诗似乎抒写了一种狂放之情。
可这又有悖于王维生平思想特点和诗歌创作的风格。
仔细阅读，便可知道，原来诗人以裴迪比作春秋“楚狂”（《论语》）接舆，而把自己比为五柳先生陶渊明。
再联系上面写景，可以知道，原来本诗通篇扣“闲居”，与“采菊东篱下，悠悠见南山”正属一格。
王夫之评此诗曰：“以高洁写清幽，故胜。
” 当然，作家的思想和艺术风格常常是多样统一的。
因此，在把握作者思想特点和诗词创作的风格流派时，一定要注意其复杂性和多样性。
李白的《秋登宣城谢眺北楼》：“江城如画里，山晚望晴空。
两水夹明镜，双桥落彩虹。
人烟寒橘柚，秋色老梧桐。
谁念北楼上，临风怀谢公
”诗人登高追怀谢眺，顿感虽与古人比肩而知己者却甚少。
这就是李白的孤高。
再看李白的《宿五松山下荀媪家》：“我宿五松下，寂寥无所欢。
田家秋作苦，邻女夜舂寒。
跪进雕胡饭，月光明素盘。
令人惭漂母，三谢不能餐。
”这里哪有什么孤高
哪有什么飘逸
只有仁爱和质朴
陶渊明的诗恬淡自然，但也有“金刚怒目”式的诗篇。
三、品味词句、把握意象并进而领悟诗词意境。
这一点应是鉴赏古典诗词的基本方法，也是鉴赏古典诗词的基本能力。
我们来看看柳宗元的一首诗，《登柳州城楼，寄漳、汀、封、连四州刺史》：“城上高楼接大荒，海天愁思正茫茫。
惊风乱飐芙蓉水，密雨斜侵薜荔墙。
岭树重遮千里目，江流曲似九回肠。
共来百粤文身地，犹自音书滞一乡。
”柳宗元等因参加王叔文政治革新运动而被贬各州，因作此诗以寄情。
廖文炳云：此子厚登城楼怀四人而作。
首言登楼远望，海阔连天，愁思与之弥漫，不可纪极也。
三、四句唯“惊风”，故云“乱飐”，唯细雨，故云“斜侵”，有风雨萧条，触物兴怀意。
至“岭树重遮”、“江流曲转”，益重相思之感矣。
当时“共来百越”，意谓易于相见，今反音问疏隔，将何以慰所思哉
（《唐诗鼓吹注解》）屈复云：“岭树”遮目，望不可见；“江曲”九回，断肠无已时也。
（《唐诗成法》）吴乔云：中四句皆寓比意。
“惊风密雨”喻小人，“芙蓉薜荔”喻君子，“乱飐、“斜侵”则倾倒中伤之状，“岭树”喻君之远，“江流”句喻臣心之苦。
皆逐臣忧思烦乱之词。
（转引《义门读书记》）纪昀云：一起意境阔远，倒摄四州，有神无迹。
通篇情景俱包得起。
三、四赋中之比，不露痕迹，旧说谓偕寓感撼危疑之意，好不着相。
（《瀛奎律髓刊误》）以上都是通过对词句的品味，把握意象，领悟诗词意境的。
这正是古人鉴赏诗词的基本方法和重要方法。
范仲淹有这样的词句：“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。
山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。
”（《苏幕遮》）这里“云”是“碧云”，“叶” 是“黄叶”，“烟” 是“寒烟”。
这些均是直接描述性的意象。
而“秋色连波”将这些意象连在一起，构成了一幅水天相映的秋景图 ，一“寒”字更突出了秋天意境的寒凉。
正是这种寒凉的意境引发词人触景生情，随视线想到 “更在斜阳外”的 “芳草”，即故乡亲人所居之处。
遥不可见，多么无情
这正是“乡魂”“旅思”的多情处。
这里，随词人视线的转移和心理空间的变化，“芳草”已是想象中的意象了。
另外，比喻性的意象和象征性的意象在诗词中也屡见不鲜，需要加以注意和区别。
如王安石的《孤桐》：“天质自森森，孤高几百寻。
凌霄不屈己，得地本虚心。
岁老根弥壮，阳骄叶更阴。
明时思解温，愿斫五琴弦。
”诗不是单纯地状物，而是托物言志。
“孤桐”的意象象征着王安石知难而进和敢于献身的改革精神。
这样，“明时思解温，愿斫五琴弦”才能得到真正的理解。
四、探究诗词中景、事、人、典的用意和直接抒情议论的关键句。
好，我们来读一读杜甫的《旅夜抒怀》：“细草微风岸，桅樯独夜舟。
星垂平野阔，月涌大江流。
名岂文章著，官应老病休。
漂漂何所似
天地一沙鸥。
”首联写独身客舟的孤寂。
颔联写景开阔，联系尾联，我们可以知道景象的广大莫及可以显示自比沙鸥之微渺。
再联系颈联议论句，就能够感悟到诗歌中抒发的旅夜自伤漂泊的情感。
再看孟浩然的《临洞庭上张丞相》：“八月湖水 平，涵虚混太清。
气蒸云梦泽，波撼岳阳城。
欲济无舟楫，端居耻圣明。
坐观垂钓者，徒有羡鱼情。
”孟浩然是山水诗人，却并非甘于隐逸之人。
本诗从雄阔景象入手，顺而说身处圣明之世，闲居而无所作为，实为耻辱。
可虽有报国之志，无奈无人提携，面对为官之人，只能徒增羡慕而已。
显然，言外之意是希望得到张丞相的援引。
如若不明白“舟楫”、“ 垂钓”、“羡鱼”等真正的用意，这首诗便很难读懂。
再看《桂枝香金陵怀古》（王安石）：“登临送目，正故国晚秋，天气初肃。
千里澄江似练，翠峰如蔟。
征帆去棹残阳里，背西风、酒旗斜矗。
彩舟云淡，星河鹭起，画图难足。
念往昔、繁华竟逐。
叹门外搂头，悲恨相继。
千古凭高，对此漫嗟荣辱。
六朝旧事随流水，但寒烟衰草凝绿。
至今商女，时时犹唱，后庭遗曲。
”这首词意在借古讽今，“商女”借指一味追求奢华享乐的朝中权臣。
不明白这一点，这首词也很难读懂。
同样李商隐的《隋宫》也是借古讽今：“紫泉宫殿琐烟霞，欲取芜城作帝家。
玉玺不缘归日角，锦帆应是到天涯。
于今腐草无荧火，终古垂杨有暮鸦。
地下若逢陈后主，岂宜重问后庭花。
” 诗词中抒情议论的关键句,往往直接抒发了作者的情感，直接表达了作者的观点，自然是诗词鉴赏的关键。
五、运用联想和想象、结合情感体验加以感悟。
没有联想和想象，没有情感体验和感悟，简直就无法谈得上诗词鉴赏。
举个例子来说，李清照的《如梦令》，如不利用联想和想象去再现词中的情境并结合情感体验加以感悟，行吗
请看：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧。
知否，知否
应是绿肥红瘦
”试想一想，“昨夜雨疏风骤”，按说会让人难以入眠，可诗人还是一夜浓睡。
原来她喝了很多酒。
风雨再加闷酒，或是借酒销愁。
是因离情别绪
还是寂寞
是为飘泊
还是为伤春
或许都有。
早晨还睡在床上，只挂念着风雨后的海棠。
这时，侍女进来卷起窗帘。
于是便问海棠怎么样了。
回答说“依旧”。
她说，你这个傻丫头，你知道吗
应是“绿肥红瘦”。
看来，在她心中早知一夜风雨之后，海棠叶子肥大了，而花却落了。
如果联系诗人的个人遭遇，词中的情感便可想而知了。
再来读一读苏轼的《江城子——乙卯正月三十日夜记梦》：“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡。
小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
料得年年断肠处，明月夜，短松冈。
”这是一首悼亡诗，写的是对亡妻的思量。
首句写难忘，次句写难见，再假设写十年来自己变化之大。
下面“小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
”是夜来幽梦，“明月夜，短松冈”是妻子安身之地。
因思而入梦，梦见妻子；因梦而料想妻子思己，想妻子也会梦见自己。
没有联想和想象，没有情感体验和感悟，词中情境，词中那超越生死的人间至情是很难领悟的。
下面就运用这种方法鉴赏一下两首诗词。
试试看吧
《江夏别宋之悌》（李白）：“楚水清若空，遥将碧海通。
人分千里外，兴在一杯中。
谷鸟鸣晴日，江猿啸晚风。
平生不下泪，于此泣无穷。
” 《八声甘州》（柳永）：“潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。
渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。
是处红衰翠减，冉冉物华休。
惟有长江水，无语东流。
不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。
叹年来踪迹，何事苦淹留
想佳人妆楼凝望，误几回天际识归舟。
争知我、倚栏干处，正恁凝愁。
” 以上所谈是古典诗词鉴赏的基本方法。
掌握了这些方法，并在鉴赏活动中不断实践，应可以获得鉴赏古典诗词的基本能力。
在此基础上便可通过比较等方法进一步提高诗词鉴赏的水平。
范文 薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。
佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
（《醉花阴》） 风住尘香花已尽，日晚倦梳头。
物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。
只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。
（《武陵春》） 写情圣手李清照（1084-1155
）的愁词最是姿态百出，异彩纷呈。
其词集《漱玉词》收词40多首，“愁”字竟出现15次，愁词多至近10首。
离别之怨、相思之苦为南渡前愁词的基本旋律，《醉花阴》是代表；身世之悲、家国之痛为南渡后愁词的主题音乐，《武陵春》是典型。
^^一、“永昼”之愁与瞬间之愁 《醉》写从清晨直到深夜难解的愁结，但其时间却是倒流的，中间又有“闪回”、“淡出”。
这种“意识流”的结构最能体现诗人烦躁不安的情绪。
夜深风紧，衾寒被冷，诗人孤栖难眠，于是“永昼”之愁便在脑际翻滚回旋，撵不走，拂不去。
大清早偏遇到一个恶劣天气，好像是天公特意为愁绪的孳生安排的“优良环境”。
焚香消愁，结果是愁绪如烟，缭绕不断。
时当佳节重阳，亲情倍增。
然愁绪却像绳索，愈拧愈紧；如麻脚，愈理愈乱。
当寒气直透心底时，诗人的意识才惊回现实；展转反侧，难入梦乡；那奔腾的意识又流回黄昏。
本想以饮酒赏菊驱愁逐闷，不料反更触动了思夫的情弦。
酒要夫妇对饮方有情趣，菊要俩人共赏才有韵味，现在形单影只，只能自斟自酌；焭焭孑立，只有人菊相吊；虽有“暗香”，只好徒叹奈何——“馨香盈怀袖，路远莫致之”（《古诗十九首》）； 西风吹过，瘦弱的菊花“不耐风揉”（《满庭芳》）；“帘儿底下”（《永遇乐》），“销魂”的自己比花还瘦。
《武》写诗人瞬间心态。
时间几乎是凝固的，仿佛是一个定格的镜头，而诗人的感情却如冰下泉水涓涓流淌。
布愁景（“花已尽”），绘愁态（“倦梳头”），诉愁因（“事事休”），摹愁容（“泪先流”），层层相因，步步深入。
所谓“事事休”，举其大者，至少有三：一是金人的铁蹄践踏了诗人生于斯、长于斯的家园；二是夫君赵明诚暴病身亡；三是诗人不得不加入逃难大军。
家无重圆之望，乡无重返之日，国无重复之期，只有终日以泪洗面了。
人劝道，双溪尚可寻春，又想到白居易于“芳菲尽”时曾在山寺找到春（《大林寺桃花》：“长恨春归无觅处，不知转入此中来”），于是打算逐波弄春。
诗人原极喜荡舟，少女时曾有“藕花深处”（《如梦令》）的荷湖游；结褵后又有“独上兰舟”（《一剪梅》）的思夫游；甚至连做梦也有“蓬舟吹取三山去”（《渔家傲》）的“逍遥游”。
然而目今忧深愁重，再“泛轻舟”怕只会寻春不见春，消愁徒增愁了，于是这“一闪念”的寻春游顿时烟消云散。
这两首词构思上最具魅力的光点，是《醉》以“愁”字发端，就像一盏探照灯，从头至尾将全词的愁情照耀得通明透亮，最后将灯光射向诗人那消瘦的身影，让人铭记在心；《武》以“愁”字绾结，则像一盏聚光灯，由外到内将全词的愁情凝聚成千钧重量，最后将焦距对准诗人那沉重的心灵，使人永志难忘。
^^二、外部描写与心理刻划 《醉》侧重行为相貌等外部描写，其中“人比黄花瘦”的形貌描写最富审美情趣：第一，意境美。
此喻或从秦观“人与绿杨俱瘦”（《如梦令》）脱胎而来，但李词确有青蓝、冰水之妙。
重阳、黄昏、菊花，已富诗情画意，这时风卷珠帘，人菊争瘦，“我亦具物之情”，“物亦具我之情”（刘熙载《诗概》），物我两融，情景交辉，意境极美。
第二，含蓄美。
不作“归来也”（《小重山》）的呼唤，没有“人憔悴”（《玉楼春》）的描写，而是就“地”取材，巧设妙喻，曲尽其情，曲写其形，“语不涉难，已不堪忧”（司空图《诗品·含蓄》）。
第三，造型美。
一边是细瘦的花茎、黄色的花瓣，一边是瘦削的形体、憔悴的面容；一边有清雅的芳姿、傲霜的神韵，一边有高洁的情怀，坚贞的情操。
特别是与陶渊明采过的东篱之菊互怜互望、互映互衬，更展示出诗人“人淡如菊”（《诗品·典雅》）的神采，展现在读者眼前的是一幅神形兼备的闺中思妇的素描。
《武》则通过“瞬息万变”的心理描写，雕刻出一尊心貌交融的“闾阎嫠妇”（《上枢密韩肖胄诗》）的塑像。
上片让泪水将心灵深处的沉痛感情全部“流”出；下片以“闻说”、“也拟”、“只恐”等“设想句法”，用人物内心的微型对白，将曲折复杂的心理过程全盘托出。
舟难载愁之喻一向为人激赏，其因可用四字概括：一曰新。
苏轼《虞美人》：“只载一船离恨向西州”；贺铸《清平乐》：“载将多少离愁”，李词虽有所自，但含独特新意。
上片写已尽的花，慷懒的情，百念俱灰的心，泪流满面的容，虽无“愁”字，却已把愁渲染到无以复加的地步；下片再写愁重便是水到渠成，犹如“顺水推舟”了。
诗人又不直说忧多愁重，而恐溪浅舟轻，以轻衬重，更是事半功倍。
二曰巧。
从“泪先流”到“双溪”，那既实又虚的意脉真让人拍案叫绝。
丽泽祠前的双溪为金华的一大景点，而“双”又是古人写泪的常用词语。
“双双堕明月”（白居易），“双泪落君前”（张祜），“觉来双泪垂”（李煜），因此这里又增添了一层“泪如泉涌成双溪”的含意，真是人工天巧，自然浑成。
三曰实。
愁为无形物，然而李词中愁却可“上”可“下”，可有“千缕”，可为“一段”，可以“吹动”，可以“独抱”，有了实实在在的重量。
四曰真。
读“白发三千丈，缘愁似个长”，我们深为李白匪夷所思之喻折服。
李词之喻却以它的“夸而有节，饰而不诬”（刘勰《文心雕龙·夸饰》）而扣人心弦。
也许让“大江巨舸”载愁更显愁重，但那远不如浅溪轻舟来得真实。
“真字是词骨。
情真，景真，所作必佳”（况周颐《蕙风词话》）。
^^三、刻骨的相思与如焚的忧心 《醉》写于1120年，其时赵明诚正宦游莱州，李清照仍独居青州，为思夫之愁；《武》是1135年写于金华。
数十年间，“忧患得失，何其多也”（《金石录后序》），诗人早年所拥有的美好的“事事”已丧失殆尽，此时的“忧患综合症”远非暂别轻分的“深闺相思病”可比。
试将《醉》、《武》的情景逐项比照，两愁孰轻孰重便一目了然：一、时节。
《醉》虽已深秋，却有菊可赏，诗人衣袖尚充溢着“暗香”；《武》正逢暮春，然百“花已尽”，只剩下“零落成泥碾作尘”（陆游）的“尘香”。
二、言行。
《醉》尚有“把酒黄昏后”及填词寄夫君的兴致；《武》则是“日晚倦梳头”，“欲语泪先流”，既无言可写，亦无行可记了。
三、心情。
《醉》于“薄雾浓云”、佳节重阳之时尚能“倍思亲”；《武》于“暮春三月，江南草长”（丘迟）之际，早已心灰意冷，空叹“事事休”了。
四、形象。
《醉》因思夫而瘦比黄花；《武》则因“物是人非”而苦不堪言。
总之，《醉》尚是一曲形销骨立的思妇吟唱的两情依依的恋歌，情深调苦；《武》则是一首老泪纵横的孀妇哭诉的泣不成声的悲歌，哀婉欲绝。
