旗袍贴身好还是宽松点好?
汉服的起源 （前26世纪 - 前256年） 神话及传说时代（前26世纪初 - 前21世纪初） 夏朝 （前22世纪末 - 前17世纪初） 汉服的起源 神话及传说起源 --- 中华始祖，传说中的上古帝王轩辕氏 黄帝 统一华夏部落。
在他治下，政治安定，文化进步，国势强盛，有很多的发明和创作，如文字，农业，音乐，历法等。
黄帝的正妃嫘祖，传说中就是她首创养蚕制丝织绢，从而发明了汉服。
嫘祖衣被天下，丝美中华，西周以来，奉为中华母祖，尊为先蚕。
实际起源 --- 远古时期，生产力极端低下，对人类来说，服饰的起源是出于实用。
石器时代后，人们掌握了制造工具和使用工具的方法，发明了骨锥和骨针．从而创造了原始服装。
约五千年前，中国在新石器时代的仰韶文化时期，人们的生活日趋稳定，产生了原始的农业和纺织业，开始用织成的麻布来做衣服，后又发明了饲蚕和丝纺，人们的衣冠服饰日臻完备。
商朝 （前17世纪初 - 前11世纪） 商朝是中国第一个有文字记载的朝代。
根据众多的考古发现，这一时期的汉服基本样式已经完全成型。
这一时期的服装主要由两部分组成，上衣和下裳（裙）。
袖口较窄，没有扣子，在腰部束着一条宽边的腰带，肚围前再加一条像裙一样的“蔽膝”，用来遮蔽膝盖。
这个时期的织物颜色，以暖色为多，尤其以黄红为主，间有棕色和褐色，但并不等于不存在篮、绿等冷色。
只是以朱砂和石黄制成的红黄二色，比其他颜色更鲜艳，渗透力也较强，所以经久不变并一直保存至今。
经现代科技分析，商周时期的染织方法往往染绘并用，尤其是红、黄等正色，常在织物织好之后，再用画笔添绘。
西周 （前11世纪 - 前711年） 周朝以封建制度建国，以严密的阶级制度来巩固帝国，制定一套非常详尽周密的礼仪来规范社会，来安定天下。
服装是每个人阶级的标志，因此服装制度是立政的基础之一，规定是非常严格的。
周代服饰大致沿袭商代服制而略有变化。
衣服的样式比商代略为宽松。
衣袖有大小两种样式，领子通用交领右衽。
不使用钮扣，一般腰间系带，有的在腰上还挂有玉制饰物。
裙或裤的长度短的及膝，长的及地。
东周（春秋 战国）（前711年 - 前256年） 春秋战国时期诞生了一种重要的汉服---深衣。
深衣是直筒式的长衫，把衣、裳连在一起包住身子，分开裁但是上下缝合，因为“被体深邃”，因而得名。
深衣延续了汉服交领右衽的特点，在社会上影响很大，不论贵贱男女、文武职别，都可以穿着。
裙分为曲裾和直裾两种样式，外观区别在于下身是否有围绕的线条。
这一时期纺织和染色技术已经非常发达，汉服上已经出现很多繁复华丽的图案。
秦汉汉服 （前221年 - 280年） 秦朝 （前221年 - 前206年） 公元前221年，秦灭六国，秦始皇 赢政 建立了中国历史上第一个大一统国家。
秦始皇统一了文字，货币，度量衡等，为中华国家势力和汉民族的形成及延续留下了极其深远的影响。
秦代汉服主要承前朝影响，仍以袍为典型服装样式，分为曲裾和直裾两种，袖也有长短两种样式。
秦代男女日常生活中的服饰形制差别不大，都是大襟窄袖，不同之处是男子的腰间系有革带，带端装有带钩；而妇女腰间只以丝带系扎。
因为秦始皇陵 兵马俑 的发现，秦代的服饰和风俗研究有着丰富的历史资料。
汉朝 （前206年 - 220年） 汉朝是中国最重要和杰出的王朝之一。
在这一时期随着社会的进步，本土民族文化蓬勃发展，达到了极高的艺术和审美成就。
在经济，科技，文化上全面领先于世界的汉帝国为华夏儿女留下了永远的自豪。
今天，占据绝大多数的中国主体民族-汉族， 就是以汉朝的名字命名的。
从这一时期开始，平民开始穿着精织服饰。
汉代曲裾深衣不仅男子可穿，同时也是女服中最为常见的一种服式。
这种服装通身紧窄，长可曳地，下摆一般呈喇叭状，行不露足，以表示出女性的文静与优雅。
衣袖有宽窄两式，袖口大多镶边。
衣领部分很有特色，通常用交领，领口很低，以便露出里衣。
如穿几件衣服，每层领子必露于外，最多的达三层以上，时称“三重衣”。
另外，汉代窄袖紧身的绕襟深衣。
衣服几经转折，绕至臀部，然后用绸带系束，衣上还绘有精美华丽的纹样。
汉代的直裾男女均可穿着。
这种服饰早在西汉时就已出现，但不能作为正式的礼服。
原因是古代裤字皆无裤裆，仅有两条裤腿套到膝部，用带子系于腰间。
这种无裆的裤子穿在里面，如果不用外衣掩住，裤子就会外露，这在当时被认为是不恭不敬的事情。
所以外要穿着曲裾深衣。
以后，随着服饰的日益完备，裤子的形式也得到改进，出现有裆的裤子。
由于内衣的改进，曲裾绕襟深衣已属多余，所以至东汉以后，直裾逐渐普及，并替代了深衣。
汉代妇女的襦裙 上襦下裙的女服样式，早在战国时代已经出现。
到了汉代，由于深衣的普遍流行，穿这种服式的妇女逐渐减少。
据此，有人认为汉代根本不存在这种服饰，只是到了魏晋南北朝时才重新兴起。
其实，汉代妇女并没有摒弃这种服饰，在汉乐府诗中就有不少描写。
这个时期的襦裙样式，一般上襦极短，只到腰间，而裙子很长，下垂至地。
襦裙是中国妇女服装中最主要的形式之一。
自战国直至明朝，前后二千多年，尽管长短宽窄时有变化，但基本形制始终保持着最初的样式。
湖南 马王堆汉墓 出土的汉代大量丝绣织品，生动呈现出其装饰风格的特点，并反映出来汉代纺织业的发展水平。
汉代的染织工艺在继承战国传统的基础上有着飞跃的发展，染织的品种增多，不仅能织出精美多样的花纹，而且染织技术也有较高的水平，染织工艺的进步是汉代服装质量得以提高的基础。
随着著名的 丝绸之路 的建立，中华服饰之美，从此开始得以传向四面八方。
魏晋南北朝汉服 （220年 - 589年） 三国 （魏，蜀，吴）（220年 - 280年） 晋朝 （265年 - 420年） 南北朝 （420年 - 580年） 魏晋时期，风流名士们崇尚自然、超然物外，率真任诞而风流自赏。
姿容飘逸的魏晋风度也反映到了汉服上，这一时期的男子一般都穿大袖衫-大袖翩翩的衫子，上自王公名士，下及黎庶百姓，都以宽衫大袖，褒衣博带为尚。
直到南朝时期，这种衫子仍为各阶层男子所爱好。
衫和袍在样式上有明显的区别，照汉代习俗，凡称为袍的，袖端应当收敛，并装有祛口。
而衫子却不需施祛，袖口宽敞。
魏晋服装日趋宽博，而衫由于不受衣祛等部约束，故成为一时风俗。
魏晋南北朝时期的妇女的衫裙 魏晋时期妇女服装承袭秦汉的遗俗，并吸收少数民族服饰特色，在传统基础上有所改进，一般上身穿衫、袄、襦，下身穿裙子，腰用帛带系扎，款式多为上俭下丰，以宽博为主，其特点为：对襟，束腰，衣袖宽大，并在袖口、衣襟、下摆缀有不同色的缘饰，下着条纹间色裙，腰间用一块帛带系扎。
衣身部分紧身合体，袖口肥大，裙为多折裥裙，裙长曳地，下摆宽松，从而达到俊俏潇洒的效果。
加上丰盛的首饰，反映出奢华糜丽之风。
当时妇女的下裳，除间色裙外，还有其它裙式。
魏晋南北朝时期的杂裾服 传统的深衣制已不被男子采用，但在妇女中间却仍有人穿着。
这种服装与汉代相比，已有较大的差异。
在衣服的下摆部位，加一些饰物，通常以丝织物制成。
其特点是上宽下尖形如三角，并层层相叠。
另外，由于从围裳中伸出来的飘带比较长，走起路来，如燕飞舞。
到南北朝时，这种服饰又有了变化，去掉了曳地的飘带，而将尖角的“燕尾”加长，使两者合为一体。
南北朝时期裤褶 裤褶的基本款式为上身穿齐膝大袖衣，下身穿肥管裤。
这种服装的面料，常用较粗厚的毛布来制作。
穿裤和短上襦，合称襦裤，但封建贵族必须在襦裤外加穿袍裳，只有骑马者、厮徒等从事劳动的人为了行动方便，才直接把裤露在外面。
封建贵族是不得穿短衣和裤外出的。
到了晋代这种习惯才有所改变。
南北朝的裤有大口裤和小口裤，以大口裤为时髦，穿大口裤行动不便，故用锦带将裤管缚住，有、又称缚裤。
隋唐汉服 (581年 - 960年) 隋朝 （581年 - 618年） 唐朝 （618年 - 907年） 五代 （907年 - 960年） 公元581年，隋朝的建立，结束了自东汉以来相继四百年的分裂局面。
这是继秦汉之后再度建立的封建统一国家，一个以汉族为中心的新的民族共同体。
南北两地服装彼此仿效，业以合壁。
唐朝时中国封建社会的鼎盛时期，揭开了中国古代最为灿烂夺目的篇章。
唐朝时国家稳定，经济繁荣、文化事业全面发展，封建文化已经达到高峰。
近三百年的唐代服饰经过长期的承袭、演变、发展成为中国服装发展上一个极为重要的时期。
一方面唐代服装上承历代冠服制度，下启后世衣冠之径道；另一方面唐朝服装发展兼容并蓄，广采博收，大放异彩。
唐以后的五代十国是唐宋封建军阀割据的继续，在服饰上大体沿袭唐朝之制。
隋唐服装无论官服或民服，男装和女装，都表现其开放的思想、开拓的精神，充分反映了鲜明的时代性和强烈的民族性。
襦裙是唐代妇女的主要服式。
在隋代及初唐时期，妇女的短襦都用小袖，下着紧身长裙，裙腰高系，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，并以丝带系扎，给人一种俏丽修长的感觉。
披帛，又称“画帛”，通常一轻薄的纱罗制成，上面印画图纹。
长度一般为二米以上，用时将它披搭在肩上，并盘绕于两臂之间。
唐代妇女，以体态丰腴为美。
由于身材丰硕，中唐女服也渐趋宽大，裙子的宽度比隋末唐初时要肥大的多。
衣衫虽为小袖，但与初唐、盛唐女服相比，也明显趋于宽松。
唐代大袖衫 盛唐以后，胡服的影响逐渐减弱，女服的样式日趋宽大。
到了中晚唐时期，这种特点更加明显，一般妇女服装，袖宽往往四尺以上。
中晚唐之际的贵族礼服，一般多在重要场合穿着，如朝参、礼见及出嫁等。
穿着这种礼服，发上还簪有金翠花钿，所以又称“钿钗礼衣”。
大袖衫裙样式为大袖、对襟，佩以长裙、披帛。
以纱罗作女服的衣料，是唐代服饰中的一个特点，这和当时的思想开放有密切关系。
尤其是不着内衣，仅以轻纱蔽体的装束，更是创举，所谓“绮罗纤缕见肌肤”，就是对这种服装的概括。
隋唐时代也产生了汉服的一种重要变体 - 圆领衫。
圆领式样在中国服饰历史上很早便有出现，但一直到隋唐才开始盛行，成为官式常服。
这种服装延续了唐，五代，宋，明，并对日本，高丽等国产生了很大的影响。
裹幞头、穿圆领袍衫是唐代男子的普遍服饰，以幞头袍衫为尚。
幞头又称袱头，是在汉魏幅巾基础上形成的一种首服。
唐代以后，人们又在幞头里面增加了一个固定的饰物，名为“巾子”。
巾子的形状各个时期有所不同。
除巾子外，幞头的两脚也有许多变化，到了晚唐五代，已由原来的软脚改变成左右各一的硬脚。
需要指出的是，这种圆领汉服变体的盛行并不代表传统右衽交领汉服的消失。
实际上，即便是在其最盛行的唐朝，也多局限于以长安为中心的地区，以及官员，皇室成员之中，而在如吴越地区以及普通百姓之间，则以大襟右衽交领这种汉服为主，宋明类似。
唐代官吏，除穿圆领窄袖袍衫之外，在一些重要场合，如祭祀典礼时仍穿礼服。
礼服的样式，多承袭隋朝旧制，头戴介帻或笼冠，身穿对襟大袖衫，下着围裳，玉佩组绶等。
圆领汉服和交领汉服一样，是汉民族服饰的重要组成部分。
宋代汉服 （960年 - 1279年） 宋朝 （960年 - 1279年） 宋朝是一个在经济，科技和文化上高度发达的王朝。
农业，制船，纺织和造纸业达到了新的高度，火药，指南针和印刷技术被发明。
宋代服饰总体来说可分官服与民服两大类。
官服又分朝服和公服。
朝服用于朝会及祭祀等重要场合，皆朱衣朱裳，佩带和衬以不同颜色和质地的衣饰，还有相应的冠冕。
公服是官员的常服，式样是圆领大袖，腰间束以革带，头上戴幞头，脚上穿革履或丝麻织造的鞋子。
依照规定，凡有资格穿紫、绯色公服的高级官员，都必须佩带用金、银装饰为鱼形的“鱼袋”。
庶民百姓只许穿白色衣服，后来又允许流外官、举人、庶人可穿黑色衣服。
但实际生活中，民间服色五彩斑斓，根本不受约束。
宋代妇女服饰——宋代一般妇女所穿服饰有袄、襦、衫、背子、半臂、裙子、裤等服装样式。
宋代妇女以裙装穿着为主，但也有长裤。
宋代妇女的穿着与汉代妇女相似，都是瘦长、窄袖、交领，下穿各式的长裙，颜色淡雅。
襦和袄是基本相似的衣着，形式比较短小，下身配裙子。
颜色常以红、紫为主，黄次之。
宋代的襦裙样式和唐代的襦裙大体相同。
身上的装饰并不复杂，除披帛以外，只在腰间正中部位佩的飘带上增加一个玉制圆环饰物，它的作用，主要是为了压住裙幅，使其在走路或活动时不至会随风飘舞而影响美观，史书所称的“玉环绶”，就是这种装饰。
宋朝流行一种叫褙子的外衣，宋代的褙子为长袖、长衣身，腋下开胯，即衣服前后襟不缝合，而在腋下和背后缀有带子的样式。
这腋下的双带本来可以把前后两片衣襟系住，可是宋代的褙子并不用它系结，而是垂挂着作装饰用，意义是模仿古代中单（内衣）交带的形式，表示好古存旧。
穿褙子时，却在腰间用勒帛系住。
宋代褙子的领型有直领对襟式、斜领交襟式、盘领交襟式三种，以直领式为多。
斜领和盘领二式只是在男子穿在公服里面时所穿，妇女都穿直领对襟式。
有身份的主妇则穿大袖衣。
婢妾穿腋下开胯的衣服，行走也较方便。
宋代女子所穿褙子，初期短小，后来加长，发展为袖大于衫、长与裙齐的标准格式。
明代汉服 （1368年 - 1644年） 明朝 （1368年 - 1644年） 历经蒙古帝国元朝的野蛮统治，中国在经济，科技，文化上全面倒退。
蒙元末，中国经济与社会陷入彻底崩溃和混乱。
为重塑礼仪与民族自尊心，明朝复国以后，十分重视整顿和恢复服饰制度，很快丢弃了蒙元少数民族服度，上采周汉，下取唐宋，全面恢复了汉族服饰的特点。
明代服饰仪态端庄，气度宏美，是华夏近古服饰艺术的典范，当今中国戏曲服装的款式纹彩，多采自明代服饰。
明代的章服衣冠更趋豪奢，织绣技艺迈向顶峰，文化内涵更加丰富。
明代襦裙 明代上襦下裙的服装形式，与唐宋时期的襦裙没有什么差别，只是在年轻妇女中间，常加一条短小的腰裙，以便活动，有些侍女丫环也喜欢这种装束。
上襦为交领、长袖短衣。
裙子的颜色，初尚浅淡，虽有纹饰，但并不明显。
至崇祯初年，裙子多为素白，即使刺绣纹样，也仅在裙幅下边一、二寸部位缀以一条花边，作为压脚。
裙幅初为六幅，即所谓“裙拖六幅湘江水”；后用八幅，腰间有很多细褶，行动辄如水纹。
到了明末，裙子的装饰日益讲究，裙幅也增至十幅，腰间的褶裥越来越密，每褶都有一种颜色，微风吹来，色如月华，故称“月华裙”。
腰带上往往挂上一根以丝带编成的“宫绦”，一般在中间打几个环结，然后下垂至地，有的还在中间串上一块玉佩，借以压裙幅，使其不至散开影响美观，作用与宋代的玉环绶相似。
明代官吏服饰公服 明代穿公服的官吏。
其制为盘领右衽，袖宽三尺。
袍服所用的纹样及颜色，因级别而异：一至四品，用绯色；五至七品，用青色；八至九品，用绿色。
纹样也不一样，一品用大朵花，径五寸；二品用小朵花，径三寸；三品用散花，无枝叶，径二寸；四[品五品用小朵花，径一寸五分；六[品七品用小朵花，径一寸；八品以下，无花纹。
以上服饰，与展脚幞头搭配，多用于重大朝会。
明代官吏常服 明代文武官员服饰主要有朝服、祭服、公服、常服赐服等。
官员戴乌纱帽、幞头，身穿盘领窄袖大袍。
“盘领”即一种加有圆形沿口的高领。
这种袍服是明代男子的主要服式，不仅官宦可用，士庶也可穿着，只是颜色有所区别。
平民百姓所穿的盘领衣必须避开玄色、紫色、绿色、柳黄、姜黄及明黄等颜色，其他如蓝色、赭色等无限制，俗称“杂色盘领衣”。
明朝建国二十五年以后，朝廷对官吏常服作了新的规定，凡文武官员，不论级别，都必须在袍服的胸前和后背缀一方补子，文官用飞禽，武官用走兽，以示区别。
这是明代官服中最有特色的装束。
清军入关，要求男子采用满族服制，虽有文人抗争，但很快被接受，交领服只被允许存在于戏子，僧侣道士中，并没有剃发时所引起的大规模反抗和流血冲突。
经过清代的发展，汉族服饰长衫虽然是半交领，但在民间保持了汉族一贯的主流服饰特点，宽袍大袖，并由于多民族国家的原因，服饰种类增多，甚至脱离了汉民族原有的特点，如马褂，旗袍等， 最近流行的“汉服”，虽然在古代为了区别民族时用过，但从未形成过确定的概念。
现在民间人士怀念交领服制，以流行概念”汉服”定义，意图恢复这种古老的服制。
韩服，和服都是由汉服演变而来
有关古今中外的服装描述
唐代：唐代国家统一，经济繁荣，形制更加开放，服饰愈益华丽。
唐代女装的特点是裙、衫、帔的统一。
在妇女中间，出现了袒胸露臂的形象。
在永泰公主墓东壁壁画上，有一个梳高髻、露胸、肩披红帛，上着黄色窄袖短衫、下著绿色曳地长裙、腰垂红色腰带的唐代妇女形象，从而对“粉胸半掩疑暗雪”，“坐时衣带萦纤草，行即裙裾扫落梅”有了更形象的理解。
慢束罗裙半露胸，并不是什么人都能做的。
在唐代，只有有身份的人才能穿开胸衫，永泰公主可以半裸胸，歌女可以半裸胸以取悦于统治阶级，而平民百姓家的女子是不许半裸胸的。
当时，唐朝半露胸的裙装有点类似于现代西方的夜礼服，只是不准露出肩膀和后背。
唐代女服的领子，有圆领、方领、斜领、直领和鸡心领等。
短襦长裙的特点是裙腰系得较高，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，给人一种俏丽修长的感觉。
“罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丝”。
“眉黛夺得萱草色，红裙妒杀石榴花”。
唐代的裙子颜色绚丽，红、紫、黄、绿争艳斗研，尤以红裙为姣姣者。
街上流行红裙子，不是现代人的专利，早在盛唐时期，就已经遍地榴花染舞裙了。
也许是受阴阳五行说的影响，杨贵妃最喜欢着黄裙，那是地位的象征。
“慢来罗裙半露胸”，从一个侧面反映了当时社会思想开放的程度。
在一定经济基础上形成的社会意识形态。
是影响社会风尚、衣冠服饰的一个重要因素。
服装是社会政治气候的晴雨表。
唐代是中国封建社会的鼎盛时期，尤其是贞观、开元年间，政治气候宽松，人们安居乐业。
唐朝的京师长安，是当时政治、经济、文化的中心，同时也是东西文化交流的中心。
在古城西安，雁塔晨钟、草堂烟雾、灞柳风雪、骊山晚照、华岳仙掌、碑林石刻仿佛还萦绕着袅袅的盛唐之音。
和唐朝政府有过友好往来的国家，曾经有三百多个。
灿烂的中国文化，通过他们传到世界各地。
时至今日，东亚地区的一些国家，仍把唐朝时期的服饰作为正式的礼服，可见影响之久。
外国的友好使者云集长安，也把他们的文化的种子，播撒在八百里秦川。
唐朝的绘画、雕刻、音乐、舞蹈等艺术都吸引了外来的技巧和风格。
对异国衣冠服饰的兼收并蓄，使唐朝服饰的奇葩开得更加鲜艳夺目。
由于唐朝采取开放政策，对西域、吐蕃的服饰兼收并蓄，因而“浑脱帽”、“时世妆”得以流行。
这就是中国古代服饰史上的第三次大变革。
与前两次服饰大变革所不同的是，这一次的服饰大交流是由南北走向向东西方向流动。
清朝： 清王朝时，以暴力手段推行剃发易服，按满族习俗统一男子服饰。
顺治九年（1652），清朝女服饰 钦定《服色肩舆条例》颁行，从此废除了浓厚汉民族色彩的冠冕衣裳。
明代男子一律蓄发挽髻，着宽松衣，穿长统袜、浅面鞋；清时则剃发留辫，辫垂脑后，穿瘦削的马蹄袖箭衣、紧袜、深统靴。
但官民服饰依律泾渭分明。
清朝是以满族统治者为主的政权机构，满族八旗服饰随朝代的变更冲进关内。
旗人的风俗习惯影响着广大的中原地区。
清初统治者把是否接受满族服饰看成是否接受其统治的标志，强令汉民剃发易服。
清初汉人反满情绪高涨，以各种形式发泄反清情绪，抵御外族的入侵。
历时数千年的宽袍大袖拖裙盛冠，潇洒富丽，纤细柔弱，与衣身修长，衣袖短窄的满装形式，形成鲜明的对比。
旗装以它用料节省，制作简便和服用方便，取代了古代的衣裙，这是后人易于接受的主要原因。
满族的旗装，外轮廓呈长方形，马鞍形领掩颊护面，衣服上下不取腰身，衫不露外，偏襟右衽以盘纽为饰，假袖二至三幅，马蹄袖盖手，镶滚工艺装饰，衣外加衣，增加坎肩或马褂……其造型完整严谨，呈封闭式盒状体，因此形象肃穆庄重，清高不凡，而独树一帜，突破了几千年来飘逸的塔形衣冠，给世人留下了深刻的形象记忆。
时至今日，它已对国内、外产生了一代优美服饰的影响。
特别是随时代发展，经过加工曲线突出修长秀丽的桃花扇旗袍，已经形成了汉民族的服饰代表，恰当展示了东方女性的温柔内涵，其隐藏重点展示诱惑的作风，具有永恒存在的价值，同时也成为了某些自然主义小说里女性服饰的最爱。
明朝：明装与唐装相比,在于衣裙比例的明显倒置,由上衣短下裳长,逐渐拉长上装,缩短露裙的长度。
衣领也从宋代的对领蜕变成以圆领为主。
明代女装上衣是三领窄袖,身长三尺有余,露裙二、三寸,即所谓“花冠裙袄,大袖圆领”。
当时扬州流行一种新式样：女衫长二尺八寸,袖子宽一尺二寸,外护袖镶锦绣,冬季镶貂狐皮。
裙装在明代初年用色偏向浅淡；崇祯时期提倡白色裙。
裙边有一、二寸绣边。
明初裙宽为六幅,明末时发展为八幅、十幅。
裙褶十分盛行,有细密褶纹,也有大褶纹。
褶纹装饰十分讲究。
有一种名为彩条裙,每条选用一种颜色缎,每条色缎上绣出花鸟纹饰,带边镶以金线可成为独立的条带,将数条这样的各种彩条拼合在腰带上,就成为彩条飘舞的裙子,因此取名“凤尾裙”。
有的还将整块缎料用手工做成细褶纹,取名“百褶裙”。
一种二十四褶裙取名“玉裙”。
明代还有一种特殊式样的帔子,由于其形美如彩霞,故得名“霞帔”。
这种帔子出现在南北朝时期,隋唐时期得此名。
到宋代将它列入礼服行列之中。
明代服用此式较为普遍,它的形状宛如一条长长的彩色挂带,每条霞帔宽三寸二分,长五尺七寸,服用时绕过脖颈,披挂在胸前,由于下端垂有金或玉石的坠子,因此越发显得挺拔高贵。
明代男装以方巾圆领为代表形式，儒生所着襕衫与当今舞台上京剧书生的服饰极为相似。
其特点是宽袖、皂（黑）色缘边，青圆领、皂绦软巾垂带。
脚夫和搬运工则着青布衫裤，青布长手巾，上衣沿宽边，足着草制的靸鞋。
官服是云缎圆领袍，另有外加云缎外套的穿法。
这种袍长离地一寸，袖长过手，袖椿（指袖身）宽一尺，袖口宽九寸，足着大红色履为典型式样。
明朝立国不久，就下令禁穿胡服，恢复了唐朝衣冠制度，法服与常服又得以并行了。
法服大体同於唐朝，祗是进贤冠改成了梁冠，并增加了忠静冠、保和冠等冠式。
官吏戴乌纱帽，穿圆领袍。
袍服除了品色规定外，还在胸背缀有补子，并以其所绣图案的不同来表示官阶的不同，不独唯此，官员的腰带也因品级的不同而在质地上有所不同。
故有明一代的服饰特点主要体现岀等级限制的严格。
书生多穿直裰或曳撒，戴巾。
平民则穿短衣，戴小帽或网巾。
明朝女子髻式也颇多，且常在额上系兜子，名“遮眉勒”。
衣裙近似宋元两朝，但内衣有小圆领，颈部加纽扣。
衣身较长，缀有金玉坠子，外加云肩、比甲（大背心）等。
朱元璋统一天下，明代开始整体上大致恢复汉人衣冠，从唐代吸收了胡人习惯以后，发展出的汉人衣冠。
明代的男装，大人多穿青布直身的宽大长衣，头上戴四方平定巾，一般平民穿短衣，裹头巾。
这个时候出现了一种六瓣、八瓣布片缝合的小帽，看起来很像剖成半边的西瓜。
本来是仆役所戴的，但是因为戴起来很方便，所以就普遍流行起来。
这就是清代「瓜皮小帽」的前身。
明代的贵妇多是穿红色大袖的袍子，一般妇女只能穿桃红、紫绿及一些浅淡的颜色。
平日常穿的是短衫长裙，腰上系着绸带，裙子宽大，样式很多，像百褶裙、凤尾裙、月华裙等。
日本：和服（吴服）是日本民族的传统服装，它是在依照中国唐代服装的基础上，经过1000多年的演变形成的。
日本人将他们对艺术的感觉淋漓尽致地表现在了和服上。
和服种类繁多，无论花色、质地和式样，千余年来变化万千。
不仅在男女间有明显的差别（男式和服色彩比较单调，偏重黑色，款式较少，腰带细，附属品简单，穿着方便；女式和服色彩缤纷艳丽，腰带很宽，而且种类、款式多样，还有许多附属品），而且依据场合与时间的不同，人们也会穿不同的和服出现，以示慎重（女式和服有婚礼和服、成人式和服、晚礼和服、宴礼和服及一般礼服）。
和服本身的织染和刺绣，还有穿着时的繁冗规矩（穿和服时讲究穿木屐、布袜，还要根据和服的种类，梳理不同的发型）使它俨然成了一种艺术品。
设计师不断在花色和质地上推陈出新，将各种大胆的设计运用在花色上，使现代印象巧妙地融入了古典形式之中。
【和服的种类】和服的种类很多，不仅有男女和服之分，未婚，已婚之分，而且有便服和礼服之分。
男式和服款式少，色彩较单调，多深色，腰带细，穿戴也方便。
女性和服款式多样， 色彩艳丽，腰带宽，不同的和服腰带的结法也不同，还要配不同的发型。
已婚妇女多穿留袖和服，未婚小姐多穿振袖和服。
此外，根据拜访、游玩和购物等外出的目的不同，穿着和服的图样、颜色、样式等也有所差异。
1.留袖和服：女性参加亲戚的婚礼和正式的仪式，典礼等时穿的礼服，主要分为黑留袖和色留袖。
以黑色为底色，染有五个花纹，在和服前身下摆两端印有图案的，叫黑留袖，为已婚妇女使用；在其他颜色的面料上印有三个或一个花纹，且下摆有图案的，叫色留袖。
2.振袖和服：又称长袖礼服，是小姐们的第一礼服，根据袖子长度又分为大振袖，中振袖和小振袖，其中穿得最多的是中振袖。
主要用于成人仪式、毕业典礼、宴会、晚会、访友等场合。
因为这种和服给人一种时尚的感觉，所以已婚妇女穿中振袖的也越来越多。
3.访问和服：是整体染上图案的和服，它从下摆，左前袖，左肩到领子展开后是一幅图画，近年来，作为最流行的简易礼装，访问和服大受欢迎。
开学仪式，朋友的宴会，晚会，茶会等场合都可以穿，并且没有年龄和婚否的限制。
4.小纹和服：衣服上染有碎小花纹。
因为很适合用于练习穿着，所以一般作为日常的时髦服装，在约会和外出购物的场合，常常可以看到。
小纹和服也是年青女性用于半正式晚会的礼服。
5.丧服：连腰带在内全部为黑色，丧礼时穿。
6.婚服：结婚时穿的礼服。
7.浴衣：沐浴之前所穿。
8.男式和服：男子和服以染有花纹的外褂和裙为正式礼装。
除了黑色以外其它染有花纹的外褂和裙子也只作为简易礼装，可以随便进行服装搭配。
9.素色和服：这是一种单色和服（除黑色以外），如果染有花纹可以作礼服，如果没有花纹则作日常时装服。
10.付下和服：袖子，前后身，领子的图案全是自下而上的方向印染的和服总称。
比访问和服更轻便舒适。
11.十二单：乃是古代妇女进宫或节会时所穿的盛装礼服。
分为唐衣、单衣、表著等，共十二层韩国： 传统的韩服将手脚和整个身体围住﹐是为了挡住冬天的严寒﹐ 而领口设计为前开形是为了在炎热的夏天感觉凉爽。
社会形态对服饰有?很大的影响﹐自从国家开始形成的三国时代起﹐根据不同的身 份﹐服饰的形态和衣料开始出现了差异。
而与中国的频繁接触﹐使得王族和国家支配者的服饰也受到对方的影响。
尽管韩服从三国时代 起由于时代的变迁而不断变化﹐但直到今天韩国仍继承了韩服固有的传统。
韩服的变迁和特征韩服基本上由长上衣﹐长裤和裙组成﹐而为了仪式和防寒而套一件长袍。
这种基本结构代表?北方游牧民 族服饰的基本形态﹐这一点可以从4-6世纪的高句丽古坟墓壁画中得到确认。
在经历过一系列变化後而传承至今日。
韩服的女装由上衣和裙子组成﹐男装则分为上衣和裤子。
历史上曾因人民的贫富贵贱差异﹐服饰的模样﹐花纹﹐色彩有过很大差别。
举例来 说﹐朝鲜时代的国王穿的是象征宇宙中心的黄色服饰﹐而平民则多身?象征朴素的白色服装﹐这也是韩民族被称为白衣民族的由来。
韩服之美在于优雅柔和的线条和整体的宽大。
女装以上衣和裙子为基本﹐里面?内衣、里裤、里裙﹐穿布袜﹐外面穿坎肩﹐无领上衣或长袍。
男装则以上衣和长裤为基本﹐系腰带和裤脚带﹐外面穿坎肩﹐无领上衣或长袍。
韩服的变迁和特征 1.便服男装 男装便服以上衣和长裤为基本﹐秋天穿夹衣和长裤﹐夏日身?柠麻布单衣单裤﹐冬天则穿土布或丝绸棉衣 和绵裤﹐外面套坎肩和无领上衣﹐外出或出于礼仪时再加上长袍。
女装 女子的便服以上衣和裙子为主﹐上衣有分为无纹饰上衣﹐半镶边上衣﹐麻上衣﹐彩袖上衣等等﹐春秋穿夹衣﹐ 夏天穿柠麻布单衣﹐冬天穿棉衣。
童装女子的便服以上衣和裙子为主﹐上衣有分为无纹饰上衣﹐半镶边上衣﹐麻上衣﹐彩袖上衣等等﹐春秋穿夹衣﹐ 夏天穿柠麻布单衣﹐冬天穿棉衣。
2.礼服婚礼服新郎除穿上衣、长裤、长袍外﹐戴纱帽﹐穿布鞋﹐手持布扇。
新娘穿黄麻 镶边上衣﹐大红裙和草绿唐衣﹐外面套圆衫或礼服﹐有时也不穿唐衣﹐头戴花冠或簇﹐身上并佩戴装饰品。
丧服 韩国传统的丧服因地域﹐人们的身份﹐贫富差异而各不相同﹐但这些区别现在以逐渐 消失。
丧主在死者装殓後(指死者屍体洗净後穿上寿衣入棺)正式穿上丧服﹐这叫做成服。
丧衣由粗麻纱或生白布织成。
哭丧後则不必穿丧服。
丧者的长子穿屈巾祭服。
屈巾祭服是在上衣和长裤外套上祭服﹐腰上系麻行缠﹐头上戴屈巾﹐手持丧杖。
寿衣 寿衣是死者装殓时所穿的衣服﹐根据身份和阶层而有所差异。
寿衣是死者生前选一个 闰月的吉日﹐用麻布、土布、丝绸、贡缎等天然纤维织成﹐其尺寸大於生前衣装的尺寸。
为了让死者在赴黄泉的路上一路平安﹐寿衣的线 头不打结而拖得很长。
祭服是指男子祭礼时穿的礼服。
过去没有阶层的区别﹐主要是穿道袍﹐带儒巾。
而今天则 主要穿长袍。
女子由于不能直接参加祭祀活动﹐所以没有专门的祭服﹐主要是穿整洁的白色或黑色上衣和裙子。
周岁服男孩的周岁服由彩袖上衣﹐开裆裤﹐坎肩﹐无领上衣﹐袍等儿童套装组成﹐头上戴幅 巾。
女孩的周岁的时候穿彩袖上衣﹐开裆裤﹐里裙﹐大红裙。
头上戴蝴蝶结或有吉祥 图案的华丽刺绣髻头﹐身上佩口袋和装饰品。
为了祝愿长命百岁和富贵﹐大人们在小孩衣服上绣上象征长寿的花纹﹐挂上3-9个装满各种谷食的荷包﹐ 并系上衣带﹐男孩的为蓝色﹐女孩的是紫色。
3.官服 王服王服分为制服﹐朝服﹐常服﹐戎服和便服。
制服是指君王去宗庙﹐祠堂祭祀时穿的象征性的服饰﹐由冕旒冠和衮服组成﹐又叫冕服。
君王的冕服的冠前有9条垂下的旒﹐身上穿有9条花纹装饰的九章服。
朝服是君王朝见时所穿的王服﹐由远游冠和绛纱袍组成。
常服是君王日常所穿的王服﹐ 包括翼美冠和衮龙袍。
衮龙袍的胸前﹐背面﹐两肩绣有金丝五爪圆龙图。
王妃服王妃服分为礼服﹐常服和便服。
翟衣是王妃参加嘉礼时规格最高的礼服。
翟衣作为王妃和王世子妃的礼服﹐只能是宫中的法服﹐而圆衫作为盛装礼服分为皇后的皇圆衫﹐王後的红圆衫﹐公主或班家 女穿的绿圆衫。
庶民只有一生一次的婚礼时才能?礼服﹐大礼服是上层阶级的婚礼服﹐但是後来庶民也可以穿。
唐衣是比较 轻便的礼服﹐主要套在便礼服外。
王族的唐衣上绣有织金和付金﹐冬天时为绿色或紫色的夹层唐衣﹐夏天为白色单层唐衣。
韩服是通过直线和曲线的协调创出爱打扮的韩国人的传统服装。
女性与短的朝鲜服短上衣以作为宽敞舒适的裙子表现优雅，男性パヂチョゴ表现精粹。
白衣民族这个词的基本颜色是白,不过，根据季节和身份等穿方法和素材及颜色也随之改变。
像是在婚礼等特别的仪式的情况时，平民贵族也都穿一样的华丽颜色的东西，妇女精心制作的装饰品也等待好打扮。
最近，变味的实用性的生活韩衣服为止那个根被继承.韩国的传统服饰，以其温文尔雅而著称，无论男人、女人还是孩子的衣服都给人带来古朴温和的气息。
韩服之美在于优雅柔和的线条和整体的宽大。
女装以上衣和裙子为基本，里面着内衣、里裤、里裙，穿布袜，外面穿坎肩、无领上衣或长袍。
男装则以上衣和长裤为基本，系腰带和裤脚带，外面穿坎肩，无领上衣或长袍。
历史上曾因人们的贫富贵贱差异，服饰有不同的样式，花纹，色彩。
朝鲜时代的国王穿的是象征宇宙中心的黄色服饰，而平民则多身着象征朴素的白色服装，这也是韩民族被称为白衣民族的由来。
韩服被分成了为上衣和下衣「衣服和裙子分离」的以阿尔泰系的服饰作为基本的服饰形态，女性是朝鲜服短上衣(和チョゴ裙子而男性在朝鲜服中是短上衣上面穿背心和上衣，不过，今天的韩衣服依然继承了朝鲜时代的形式和颜色. 欧洲中世纪：服饰是文明的标志之一，服饰习俗体现着民族文化特色，反映着一个时代人们的生活状态和心理特点。
中世纪欧洲是基督教统治时期，基督教对欧洲服饰影响巨大。
由于基督教教义鄙视钱财，反对豪华，“中世纪下层民众的服装以简洁朴素为尚，妇女不事打扮，而且把珠宝捐给教会，常服只以白色的肥大长衣和连袖外套为主，色彩素淡。
10 世纪男服变得更为贴身合体。
英国男子的紧身衣上半贴身合体，下半象长至膝部的衣裙，宽松而舒展。
紧身衣为套头式。
紧身衣外披一件斗篷，并用一个大饰针别在胸前。
这时女式服装变得宽大，衣袖加肥加长，头发蒙在披巾里边，身体被斗篷蒙起来。
她们的内衣很长，直拖到地面，外衣到膝盖。
圆口衣袖，衣服装饰华丽，很受拜占庭的影响。
她们的头发用一块面纱蒙起，其端点重于背后直拖至地面。
至12 世纪宽松的衣服变得瘦窄，使身体曲线得以突出。
并于身后系带，衣袖逐渐宽大，袖口可垂至膝部。
12 世纪出现了圆饼式头饰，它可以遮阳保护眼睛隔热，主要为十字军所戴。
上衣流行前开襟式，将前襟分成两片。
女式衣服为系带紧身衣，上衣紧贴身体，下面是宽大的衣裙，两部分之间用线缝起，两袖宽松拖长，其剪裁方法是上下衣分裁后缝合，与以前使用 一块大布不同。
13 世纪男女服装趋于一致，男服还有紧身衣及各式各样的外衣，圆饼头饰，帽式装饰衣袖，敞胸披肩。
下面有长筒袜、靴鞋。
男子戴一顶中亚式小帽。
这时护身外衣流行，适合旅行穿用，这种外衣是一件敞胸大披肩，旁边有缝，手臂可以伸出来活动。
另外这时期流行封闭式马甲式外衣，上身如马甲，下面可长至膝下，这种无袖长衫，肩部向两侧延伸加长，就成帽式装饰衣袖了。
13 世纪劳动者的长衫长短不等。
男子上衣至膝，衣袖短小，脚下有无跟鞋，裤子于脚跟处有一圆洞，以便穿脱。
夏天穿宽敞麻裤，上身裸露， 冬天穿短外衣和无袖套头衣。
妇女穿长袍，中间有缝，可便于劳动，收获时裙子口袋可装农作物。
当时禁止农民穿好料子及颜色华丽的衣服。
14、15 世纪后，欧洲服装开始有了变化。
由于经济繁荣，农业、商业、手工业的发展，国际贸易的往来，东方文明的影响，欧洲服饰发生了许多变化，贵族男女追逐时尚，贵族妇女争奇斗妍，男子不拘礼节；贵族与平民的服装有了更明显的不同；衣服式样变化，衣料品种增多。
《巨人传》载中世纪衣料有绸缎、丝毛混纺、呢绒、大马士革呢、条呢、金线缎、各种皮毛。
衣服有大衣、外套、外罩、上装、短装、衬衫、短披，女人有连衫长裙、晚礼服等。
饰物有念珠、指环、链条、宝石、钻石、翡翠、珍珠、玛瑙等。
服装力求摆脱古老习俗，追求时兴。
东方服饰中的装饰和纽扣被欧洲人吸收，男人外套上排一列纽扣或宝石，甚至内衣纽扣也用宝石和纽扣装饰。
14 世纪男士的夹衣流行，夹衣两层，十分贴身，衣袖设计合理，可以自由活动手臂，便于全身活动。
夹衣上有十几个扣子，夹衣衬里有细带可将瘦腿裤上端与之相连接；紧身外衣穿在夹衣之外，高领外衣兴起于14 世纪末；衣领将两耳覆盖，颈后衣领盖过后脑，下部裙衣拖至地面；这时期的斗篷用一组扣子固定在身上，外观为圆弧形，又长又宽。
妇女服装主要是带袖紧外衣和无袖长衫。
由一块布作成，领口宽，衣领偏低，这就是14 世纪欧洲妇女流行的袒领衫，领口有圆形、角形、方形，领口开得很大，露出胸的上半部，上身有无袖、短袖的，臂膀裸露，腰带提得很高。
男女服装都讲究装饰。
男裤与鞋连成一体，脚掌以皮革为底，脚下还穿无底长靴，靴上带有马刺。
紧身男裤是两条裤管分开穿着，前后有长外衣遮挡。
后来上衣越来越短变成夹克式外衣，15 世纪外衣更短，成为不能遮羞的服饰。
妇女的袒领晚礼服与男人的短外衣服装遭到神父的反对。
15 世纪宗教改革家杨.胡斯指出“由于女人穿着脖颈大开特开的服装，所以任何一个人都能直接看到她们闪烁光辉的肌肤直至裸露的半个乳房。
”（《羞耻心的文化史》施莱贝尔著三联书店） 男人服饰的变化也被人认为是不文雅。
1390 年在召开宗教会议的康斯坦茨地方市议会颁布了告示：“仅穿短上衣出入舞会或上街的人要格外留意，要将身体前后遮盖好，不要露出耻部。
”（《羞耻心文化史》83 页）告示发出不久短裤加长，并且与类似袜子的脚部的装饰缝在一起，后来又出现了用结实布料缝制的股袋，用以遮住耻部。
英国议院对于平民、普通骑士，穿的衣服与贵族穿着相同不能容忍，对于服饰上的追求刺激也极力反对，爱德华四世时，英国下院提出了这样的文件：“不允许勋爵等级以下的任何骑士 .或任何普通人，使用并穿戴任何大礼服、夹克衫、大氅。
但衣着必足以下长度：当他直立时，衣着能遮盖住其阴部和臀部。
勋爵或任何更高一级的贵族，则不受此限制。
”（布雷多克著《婚床》，三联书店）。
14 世纪时兴一种染色服装，上衣左边一种颜色，右边一种颜色，裤子左右腿各为一种颜色，全身上下左右分四部分分别染色。
15 世纪初见习骑士的服装从帽子至靴子都用黑、白、浅绿三色互相组合而成。
一般流行的是红、黑、绿、紫几种颜色。
裤、鞋、帽、背心都可如此分。
裤子可以内侧为紫，外侧为黑。
（引《世界风俗.衣住篇》） 中世纪衣服上绣的花纹以家徽为最常见。
家徽本来是十字军东征识别敌我的记号，后来成为大家庭和一般市民家庭的记号。
14 世纪盛行尊重身分和家族之风，妇女衣上多绣大型家徽图案，已婚妇女把婆家娘家的家徽分别绣在衣服左右。
15 世纪妇女服装向男装靠近，宽松的长衣腰间系带，外衣用宽大彩带束腰，上挂有短剑，头戴男士小罩帽，脚穿尖头鞋。
中世纪妇女发式及帽式。
12 世纪妇女习惯地把头发梳在后面，扎两个辫子顺两颊垂下。
13—14 世纪妇女以方形白麻布包头，在头顶打结，或在耳际用发夹别住，只露出面部。
中世纪头巾式样很多，有的与现代修女头巾相似，一直围到颈部以下。
年轻姑娘可以在节日戴上花冠，已婚者是不允许的。
15世纪在哥特式尖顶建筑的影响下，产生了相似的审美观的服饰，V 字领、尖鞋、希南帽。
希南帽呈圆锥形，内部用铁丝或浆糊使其成型，尖为40 度角，高九英寸至三英尺，帽子上垂着薄纱（用高级麻布作），帽有圆环固定，前沿还可加天鹅绒。
帽子价格昂贵。
帽子有一个角的也有两个角的，有的呈展翅形。
中世纪的鞋种类很多，有皮、长统靴、短筒靴、便鞋、拖鞋等。
腿带、腕带用皮革、麻羊毛织品制作。
农民常穿木鞋。
贵族穿尖头鞋，有时鞋尖极长，鞋尖长度代表穿者的地位。
一般规定为六英寸，绅士十二英寸、贵族十四英寸、王族不限制、贫民不准穿。
中世纪男子留长发，骑士都披长发。
神父一直穿黑色长袍戴风帽；但发式有变化。
8 世纪开始为修士剃发，其仪式为“削发式”，希腊或东欧的削发式样是把头发全部剃光或剪得很短，称为“圣保罗式”，罗马削发式样是在头上剃掉圆圆一片，四周仍留发，称为“圣彼得式”。
修士剃发是代表对上帝的谦恭及献身的标志。
` 14、15 世纪欧洲的统治阶级追逐奢华和享乐，无视宗教戒律，在服装方面表现尤为显著。
“无论贵人、贵妇，皆如儿童之喜着新衣，喜戴首饰。
此为善奢侈浪费之时代，男子穿尖头鞋，而女子戴高一尺之圆锥帽。
此时人用三千头松鼠之皮以制一件外衣，而奥而良公爵竟用七百粒细珠以绣一首诗歌于襟袖之上。
”（《中古及近代文化史》） 中世纪基督教统治，人们对于服饰的正当的美的追求被看成是轻狂的行为，禁欲和反禁欲的斗争也表现在服装方面。
人们按照美的标准不断地推进着服装的前进，直至文艺复兴，服装发展才有了一个较大的变化。
拜占庭从远东经波斯运来丝绸衣料，或以丝线原料加工成薄绸，制成衣服。
男式服装有紧身衣，有衣袖，前身有衣锁服饰做为装饰，衣长过膝，衣袖长短不一。
腰间系有腰带。
长身斗篷为正式庆典服装，斗篷前后镶有美丽的彩色垂片。
披肩，是一块有褶的长形布块，固定于双肩。
女式服装有斗篷，还有披肩（王室皇后专用）长外衣，是由基督教法衣演变而来。
女外衣短至臀部，长至脚踝。
户外服装是长斗篷，从头部垂落覆盖全身。
贵族妇女服镶嵌金银宝石、珍珠玛瑙，劳动妇女穿无袖或短袖上衣，衣身到腰。
从查士丁尼皇后的画像看，其服装华贵无比，身穿一盖住脚面的长衣，衣制下摆很宽，似裙状，衣袖瘦窄至腕，袖口束紧。
腰间系各种丝带，衣服上装饰各种宝石，胸前挂着各种珍珠宝石饰物，头戴帽，帽上饰着各种宝石，耳环垂下。
其服装式样有的为欧式，其丝织面料与宝石饰物产于东方。
回答者简述:老大，您的问题问的好大啊，还好我有备而来。
这些问题难是不难，但是也不带一次问很多的，您就差没问整本书的内容了，这个简直给您组织材料写论文了
我想知道各朝代所穿衣服的名称
中国历史五千年，说中的五帝到中民共和国，总共更替了18个主要的朝在浩瀚的历史中，各个朝乱烘烘你方唱罢我登场”，各自过了一把主角瘾。
他们演绎过的故事大多烟消云散，而他们曾经穿过的行头——历朝衣饰，究竟是怎么一个样子呢
五帝时期，生产力极为低下，大部分人穿兽皮麻布，仅勉强遮羞保暖，只有极少数人能够穿上柔滑细密的丝绸，没有什么特别让人眼睛一亮的地方。
夏、商时代以上衣下裳（裳在古代指的是裙子）为主，并且逐渐规定了谁应该穿什么样的衣饰，使衣饰开始具备了区分等级地位的政治功能。
因为生产力仍有限，夏商时代能用衣裳来臭美的只有少数的上层人物。
大禹治水的时候，还经常穿着一身麻布短衣短裙——跟现在苏格兰男人穿的裙子装差不多。
后来衣料越织越多、越织越轻便，衣裳才越做越长，终于一次性盖住手腕和脚腕，使遮羞蔽体不再成为问题。
周朝制定了被孔子极为推崇的“周礼”，完善了衣饰的政治制度。
西周的款式仍以上衣下裳为主，但男装的衣襟和腰带比以前宽大很多，跟当时注重“文质彬彬”的礼仪不无关系。
到了春秋战国时期（即东周），群雄割据，百家争鸣，既有鲁国的古典礼服，又有赵国的短衣长裤（胡服），还有郑国卫国的轻纱长裙……是一个多姿多彩的社会。
这个时期出现了上衣下裳相连的大袖交领曳地“深衣”（有将身体深藏的意思）——可称为古代长袍，奠定中国服饰的基本样式。
当时深衣的衣襟做得极长，穿时在身上缠绕数道，每道花边显露在外，因之称为“曲裾袍”，风格十分独特。
根据《论语》记载，孔夫子穿衣一套一套的，上朝穿礼服、在家穿便服，已经非常讲究，可知那时候物质水平总体上已经比较丰富，大街上也有很多的美服来养眼了。
秦朝男女穿三重衣，也就是穿N层包得严严实实的古代长袍，每一层都要露出领子来，类似于现在穿西装露出里面的衬衫一样。
秦朝崇尚黑色，当时朝廷开会，用“黑鸦鸦一片”来形容最恰当不过了。
据说秦国五分之一的人口是军人，军装（跟赵国的胡服差不多）是当时的一大特色，西安秦俑的军装就相当精良。
在无处不在的黑色与军装中，秦代的衣饰是比较单调的。
汉朝推翻了“暴秦”，但服装样式基本沿袭，只是颜色与装饰丰富多了。
汉朝中后期“丝绸之路”开通，各民族、各国交流活跃，衣冠服饰日趋华丽。
以前的“曲裾袍”因不便行动，逐渐被衣襟竖直的“直裾袍”所代替，但女性仍以“曲裾袍”为主流。
此时还出现了上身为短衫下身配长裙的“襦裙”，一直流行了两千多年。
由于汉朝比较开放，女性也没有“三从四德”和“闺房”、“小脚”来约束，衣着自然色彩纷呈、纹路精美、千姿百态。
三国两晋时期，一部《三国演义》已经写得很明白了。
当时的盔甲战袍精美异常，可以想见貂婵之类的美女的衣服也是美如流云的。
东晋顾恺之有一幅名画《洛神赋图》，描绘三国时曹植在洛水遇见洛神的情景。
图中洛女神彩衣飘飘，如燕子飞舞；曹才子长袍曳地，如玉树临风。
衣服美则美矣，就是行动很不方便。
南北朝160多年，立国的倒有9个。
这一时期北方民族与中原汉族都掌过权，胡汉服饰进一步融合，增强了服饰的实用性。
隋唐时期是我国君主专制社会政治、经济、文化鼎盛时期，各民族、各国交往广泛。
受北方胡服的影响，初唐衣裙流行紧身窄小。
中唐以后，服装中加强了华夏传统审美观念，衣裙样式越来越宽大。
唐代社会开放，当时的女装微露酥胸，有一种雍容的暧昧，与唐三彩十分相似：色彩绚丽，造型丰满。
唐朝男装是幞头（裹住长头发的头巾）、圆领袍衫、平底靴，有鲜艳的色彩、华贵的图案、宽大的样式，表达了一种民族的自信、自强和大度。
唐代的服装有如一部《全唐诗》，格式渐渐推进，内容精采非凡，不负唐玄宗作曲的唐代歌舞精品《霓裳羽衣曲》的曲名。
我想唐朝的名城大都里，男的风流倜傥，女的绚丽多姿，定然美不胜收。
五代十国只有50多年，北有五个朝代南有十个国家，走马灯似地更换国号和皇帝，对衣饰的主要影响是使衣服渐渐趋向窄细合体——方便打仗和逃亡啊。
宋朝的一幅《清明上河图》名扬天下，一部《水浒传》尽人皆知，现实的气息无处不在，衣服自然也不例外。
这个朝代出现了一种很有特色的新服装：背子——窄长袖，衣长及膝，腋下开襟，男女皆穿。
总体上，宋装简洁流畅，色彩明快，有规有矩，不事张扬，感觉跟宋词差不多。
至于与宋朝大致同时代的辽、金等国，都属少数民族，服饰特征是左衽（即前襟向左掩，区别于中原一带的右衽）、窄袖、开衩，也各有特色。
元朝是让史学家有些尴尬的一个朝代，虽说“一代天骄，成吉思汗”，但更为之骄傲的是蒙古人。
元代最主要的服饰是蒙古的“质孙服”——冠、衣、履从上至下都用一种颜色，很单调。
好在当时还可以穿保留唐宋遗制的汉服，但这种汉服不可避免地沾上了蒙古的元素，形象有些模糊。
个人感觉，元朝的衣服有如元散曲，句式简短，可添加衬字加以发挥，但整体水平低于宋词，仿佛进入衣服的低潮期。
明代男子一律蓄发挽髻，穿着唐、宋传统的宽松圆领袍衫，穿长统袜、浅面鞋。
但依照律法，劳动大众只许用褐、蓝、青、黑等色，平民妻女只能多穿紫、绿、桃红等色，以免与官服正色相混。
明朝的第一任朱老板是贫农出身，夺得天下后对官史的要求很严，贪污六十两银子以上就要砍头。
如此法治之下，服色上自然乏善可言。
后来法治松了点，但理学盛行，精神桎梏前所未有，服装反而拘谨质朴。
印象中除了增加前后补子的官服和皇家的服饰之外，宋朝人的衣服以冷色调居多，标志着那个循规蹈矩的时代。
清朝的统治者满族入关后，所做的大事之一是用武力逼迫关内各个民族剃发易服。
“衣服骑射，不可轻变”是皇太极入关之前的祖训。
清朝的服装大部分是按统治者的意思去设计的，政治性（清代长袍以衩来区分贵贱，皇族开四衩，官吏开两衩，平民不开衩）、实用性（主要是骑马作战的实用性）远强于舒适性、观赏性，因此比元朝的衣服好不到哪里去。
满清统治了大约300年，他们的瓜帽马褂长袍马蹄袖和高髻旗袍盆鞋琵琶襟一直影响到民国，基本上把“宽袍大袖”等等特色抹杀殆尽，使汉族失去了自己的民族服装，清朝可算是衣服的黑暗期。
民国的人开始穿西装、打领带，向西方学习，走的差不多是两千两百多年前赵武灵王“胡服骑射”那一路子。
这个时候，中国已经基本摆脱几千年的繁重衣饰，开始轻装前进了。
我们应该感谢这次服装的改变，它虽然没有恢复各个民族的服装，还带有满清的特征（男子穿窄袖对襟马褂长衫，女子穿改良旗袍），却奠定了我们今天穿沙滩裤、吊带裙的基础。
新中国成立之初的三十多年间，中山装与绿军装铺天盖地。
这种心情可以理解：枪杆子里出政权，怎能不忆苦思甜
改革开放之后，服装的国际化趋势极为明显。
除了重要的会议和节日，各个民族已经极少穿传统的衣服。
从衣着上看，我们已经与世界大多数国家没有什么区别。
历史一页页翻过去，朝代一章章跳出来。
各朝衣饰则从简到繁，再从繁到简，随朝代所处的背景而演变。
如果我们至今还穿着唐宋时代的大袖宽袍，未免太过不合时宜。
只是我们应该记住那些真实而全面的历史，记得曾经有过的衷心之喜和彻骨之痛。
