描写古琴的诗词有哪些
，双手轻抚琴弦，清风微微吹过脸颊，扬起的发丝缓缓落下，轻轻拨弄一下，一声清脆音萦绕在耳畔这轻灵的夜色交相呼应，虽已是夜晚，但漆黑的眸子中仍然看得出有一丝伤，芊芊玉指在弦上来回的舞动着，像夜的一般，独自在这夜色中舞动琴弦、、、 这个真不好想、55555
为什么现代弹古筝的人很多，却很少有人弹古琴
我坚持，我收获常熟市石梅小学六7班徐添翼“虞城枕山麓，七水流如弦。
”古城常熟，与古琴有着特殊的因缘,城内七条溪流横向排列，汇入南北向的主河道，如同一架古琴。
生长在这样的环境中，我不知不觉喜欢上了古琴，被它的神秘和庄严迷住了。
在二年级升三年级的暑假里，妈妈给我请了一个老师，我的学琴生涯开始了。
刚入门的时候，尹老师只教了我“勾、挑”两个指法，让我每天各练二百遍。
第一、二天的时候，我还认认真真地弹，可到了第三天，我便觉得学古琴太枯燥了，嚷嚷着“不学了”，妈妈听了，立刻皱起了眉，严厉地说：“徐添翼，你算算你一共学了几天琴
才学两天你就要放弃
你学琴以前不是发誓以后会好好学琴吗
做随便什么事都要坚持，包括弹琴
如果你这点事情都坚持不了，你就别学了。
”听了妈妈的话，我默默走进书房，认真地弹起琴来，并下定决心要坚持下去。
过了几节课，尹老师决定教我按弦，按弦是用大姆指右侧的一块肉紧紧按在琴弦上，然后拖动。
我按要求轻轻拖动了一下，呀，可真痛啊
要知道，琴弦就等于是钢丝，用肉划钢丝能不痛吗
仿佛有一把锋利的小刀狠狠地切着我的手指，十指连心，我的心也在痛。
我停下来，想歇一会儿，可尹老师却说：“继续，弹琴要有恒心，要坚持，磨出老茧就不痛了。
”我只好继续练琴，我忍着痛，眼泪在眼眶中打转。
“嘶
”我忍不住叫出声来，低头一看，手指已经出血了
见我的手指出血，尹老师才叫我停下来，不过还是让我每天都要多练。
第二天早上，我一醒来就发现，我的手上竟然已经长出一个老茧了
如今，我已经学琴三年了。
在学习古琴的过程中，我感受到了古琴文化的深厚。
在《酒狂》中，我认识了醉酒佯狂、悲愤踉跄的才子阮籍；在《凤求凰》中，我第一次听说了两千多年前司马相如用琴音找到知音卓文君的千古佳话。
我知道，《关山月》中的月光照在守卫边关的战士身上，是苍凉的；《良宵引》中的月光是淡淡的，如水般倾泻在人们身上，给人们带来了一个美好的夜晚；《秋风词》里的月光是伤感的，因为喜欢的人在远方……一首首琴曲，我都会经历一次和古人的心灵沟通。
( 文章阅读网： )仔细回想，在学琴的三年中，有泪水，有欢笑，有喜悦，有紧张……我不仅得到了艺术上的熏陶，磨练了意志，而且感受到了中国传统文化的无穷魅力和深厚内涵。
描写弹古筝实的动作、表情、神态 【不少于3个】
她跪坐在古琴前，旁边放了一盏微微冒气的祁红，一只插着绢花的细颈白瓷瓶，一只小小的香炉，焚了香。
她也没戴上指甲，只信手拨弄着七根琴弦，流畅的曲调轻悦弹出。
窗外一片墨黑，月光似水，流过了人和琴，笼了一层朦胧的薄纱，边缘还散 着清辉，晨旭在后面端着茶盏，不觉恍惚。
月夜，清辉，花间，小亭，淡茶，古琴，一壶好香，焚出轻烟袅袅，熏了一亭沉醉。
晨旭却是心神恍惚，还沉浸在曾经的日日夜夜，花前月下中，人就被推到了琴的前头，香茶绢花，古琴上雅致的流水纹，在青烟缕缕中变得模糊，他恍惚着伸出手指，指腹慢慢摩挲着琴面上每一处精致的凹凸，指尖轻轻一触纤细的琴弦，叮地一声，弹到心里，他突然长叹一下，指尖滑过，勾回那匆匆流走的甜美年华。
怨怀无托。
嗟情人断绝，信音辽邈。
信妙手、能解连环，似风散雨收，雾轻云薄。
燕子楼空，暗尘锁、一床弦索。
想移根换叶，尽是旧时，手种红药。
汀洲渐生杜若。
料舟依岸曲，人在天角。
漫记得、当日音书，把闲语闲言，待总烧却。
水驿春回，望寄我、江南梅萼。
拼今生，对花对酒，为伊泪落。
――《解连环》周邦彦 一曲终了，余音绕梁。
却无人出声，只这余音回荡在屋内，一圈一圈的盘旋着，缓缓沉淀着，沉到了最深处，还是无人出声。
晨旭跪坐原地，手指按着琴弦，慢慢摩挲着，眼底柔情蜜意，却瞬间又茫然苍凉，瞬息又悲苦难耐。
选自《捞到一个外星皇上》作者：海蓝汐
形容古筝唯美的句子有哪些
有位俊秀的女子啊，我见了她的容貌此难以忘怀。
一日不见她，心中得像是要发狂一 我就像那在空中回旋高飞的凤鸟，在天下各处寻觅著凰鸟。
可惜那美人啊不在东墙邻近。
我以琴声替代心中情语，姑且描写我内心的情意。
希望我的德行可以与你相配，携手同在一起。
何时能允诺婚事，慰藉我往返徘徊?不知如何是好的心情 无法与你比翼偕飞，百年好合?这样的伤情结果，令我沦陷於情愁而欲丧亡，令我沦陷於情愁而欲丧亡。
凤鸟啊凤鸟，回到了家乡。
行踪无定，游览天下只为寻求心中的凰鸟。
未遇凰鸟时啊，不知所往。
怎能悟解今日登门后心中所感? 有位美丽而娴雅贞静子在她的居室， 居处虽近，这美丽女子却离我很远?。
思念之情，正残虐着我的心肠。
如何能够得此良缘，结为夫妇，做那恩爱的交颈鸳鸯? 但愿我这凤鸟，能与你这凰鸟一同双飞，天际游翔。
凰鸟啊凰鸟愿你与我起居相依，形影不离， 哺育生子，永远做我的配偶，情投意合，两心和睦谐顺。
半夜里与我互相追随，又有谁会知晓? 展开双翼远走高飞，徒然为你感念相思而使我悲伤。
第一首表达相如对文君的无限倾慕和热烈追求。
相如自喻为凤，比文君为皇（凰），在本诗的特定背景中有多重含义。
其一凤凰是传说中的神鸟，雄曰凤，雌曰凰。
古人称麟、凤、龟、龙为天地间“四灵”，（《礼记·礼运》）凤凰则为鸟中之王。
《大戴礼·易本名》云：“有羽之虫三百六十而凤凰为之长。
”长卿自幼慕蔺相如之为人才改名“相如”，又在当时文坛上已负盛名；文君亦才貌超绝非等闲女流。
故此处比为凤凰，正有浩气凌云、自命非凡之意。
“遨游四海”更加强了一层寓意，既紧扣凤凰“出于东方君子之国，翱翔四海之外，过昆仑，饮砥柱，羽弱水，莫（暮）宿风穴”（郭璞注《尔雅》引天老云）的神话传说，又隐喻相如的宦游经历：此前他曾游京师，被景帝任为武骑常侍，因景帝不好辞赋，相如志不获展，因借病辞官客游天梁。
梁孝王广纳文士，相如在其门下“与诸生游士居数岁”。
后因梁王卒，这才反“归故乡”。
足见其“良禽择木而栖。
”其二，古人常以“凤凰于飞”、“鸾凤和鸣”喻夫妻和谐美好。
如《左传·庄公廿二年》：“初，懿氏卜妻敬仲。
其妻占之曰：吉，是谓凤凰于飞，和鸣铿锵。
”此处则以凤求凰喻相如向文君求爱，而“遨游四海”，则意味着佳偶之难得。
其三，凤凰又与音乐相关。
如《尚书·益稷》：“箫韶九成，凤凰来仪。
”又《列仙传》载：秦穆公女弄玉与其夫萧史吹箫，凤凰皆来止其屋，穆公为作凤台，后弄玉夫妇皆乘凤而去。
故李贺尝以“昆山玉碎凤凰叫”（《李凭箜篌引》）比音乐之美。
文君雅好音乐，相如以琴声“求其凰”，正喻以琴心求知音之意，使人想起俞伯牙与钟子期“高山流水”的音乐交浪，从而发出芸芸人海，知音难觅之叹。
第二首写得更为大胆炽烈，暗约文君半夜幽会，并一起私奔。
“孳尾”，指鸟兽雌雄交媾。
《尚书·尧典》：“厥民析，鸟兽孳尾。
”《传》云：“乳化曰孳，交接曰尾。
”“妃”，配偶。
《说文》：“妃，匹也。
”“交情通意”，交流沟通情意，即情投意合。
“中夜”，即半夜。
前两句呼唤文君前来幽媾结合，三四句暗示彼此情投意合连夜私奔，不会有人知道；五六句表明远走高飞，叮咛对方不要使我失望，徒然为你感念相思而悲伤。
盖相如既已事前买通文君婢女暗通殷勤，对文君寡居心理状态和爱情理想亦早有了解，而今复以琴心挑之，故敢大胆无忌如此。
这两首琴歌之所以赢得后人津津乐道，首先在于“凤求凰”表现了强烈的反封建思想。
相如文君大胆冲破了封建礼教的罗网和封建家长制的樊篱，什么“不待父母之命，媒妁之言，钻穴隙相窥，逾墙相从，则父母国人皆贱之。
”（《孟子·滕文公下》）什么“妇人有三从之义，无专用之道。
”（《仪礼·丧服》）什么“夫有再娶之义，妇无二适之文。
”（班昭《女诫》）什么“男女……无币不相见，”（《礼记·坊记》）“门当户对”等等神圣礼法，统统被相如文君的大胆私奔行动崐踩在脚下，成为后代男女青年争取婚姻自主、恋爱自由的一面旗帜。
试看榜样的力量在后代文学中的影响吧：《西厢记》中张生亦隔墙弹唱《凤求凰》，说：“昔日司马相如得此曲成事，我虽不及相如，愿小姐有文君之意。
”《墙头马上》中李千金，在公公面前更以文君私奔相如为自己私奔辩护；《玉簪记》中潘必正亦以琴心挑动陈妙常私下结合；《琴心记》更是直接把相如文君故事搬上舞台……足见《凤求凰》反封建之影响深远。
其次，在艺术上，这两首琴歌，以“凤求凰”为通体比兴，不仅包含了热烈的求偶，而且也象征着男女主人公理想的非凡，旨趣的高尚，知音的默契等丰富的意蕴。
全诗言浅意深，音节流亮，感情热烈奔放而又深挚缠绵，融楚辞骚体的旖旎绵邈和汉代民歌的清新明快于一炉。
即使是后人伪托之作，亦并不因此而减弱其艺术价值。
3.2 相关 题外话：传说中司马相如和卓文君，一个是被临邛县令奉为上宾的才子，一个是孀居在家的佳人。
他们的故事，是从司马相如作客卓家，在卓家大堂上弹唱那首著名的《凤求凰》开始的：“凤兮凤兮归故乡，游遨四海求其凰，有一艳女在此堂，室迩人遐毒我肠，何由交接为鸳鸯。
”这种在今天看来也是直率、大胆、热烈的措辞，自然使得在帘后倾听的卓文君怦然心动，并且在与司马相如会面之后一见倾心，双双约定私奔。
当夜，卓文君收拾细软走出家门，与早已等在门外的司马相如会合，从而完成了两人生命中最辉煌一事件。
卓文君也不愧是一个奇女子，与司马相如回成都之后，面对家徒四壁的境地（这对爱情是一个极大的考验），大大方方地回临邛老家开酒肆，自己当垆卖酒，终于使得要面子的父亲承认了他们的爱情。
尽管后世的道学家们称他们的私奔为“淫奔”，但这并不妨碍他们成为日后多少情侣们的榜样。
这之后还有一个事件值得一记：司马相如一度迷上了某才女，卓文君作《白头吟》，以这样的句子“闻君有两意，故来相决绝。
愿得一心人，白头不相离。
”终使相如回心转意
一位古人在临死前弹的一首古琴
公元263年，嵇康为司马昭所害。
临死前，嵇康俱不伤感，唯叹惋:袁孝尼尝请学此散，吾靳固不与，《广陵散》于今绝矣!。
历史的古琴名曲都有哪写呢，最好有它出自谁写的
古琴曲《鹿鸣》 《鹿鸣》，古代歌曲、琴曲。
词见{诗经．小雅}首篇。
原为周朝宴乐群臣嘉宾所用。
为汉代仅存雅歌四篇之一。
蔡邕{琴赋}、（琴操）均有此曲目。
据说，由汉末杜夔传至魏左延年，晋苟勖用为行礼诗。
唐韩愈：“举于其乡，歌‘鹿鸣’而来。
”(《送杨少尹序》)，宋朱熹：“此谱乃赵彦肃所传，即是所谓开元遗声。
”（《仪礼经传通解》）明张廷玉将此曲收入《理性元雅》琴谱，直至清末仍有刊传。
现 存琴曲与历史上记载的同名曲目有无联系，尚待研究。
古琴曲《广陵散》 《广陵散》，琴曲。
又名广棱止息。
汉、魏时期相和楚调但曲之一，既用于合奏，也用于独奏。
嵇康因反对司马氏专政而遭杀害，临刑前曾从容弹奏此曲以为寄托。
明代宋濂跋《太古遗音》则谓：“其声忿怒躁急，不可为训。
”这些，从正反两面说明此曲对统治者表现了一定的反抗性。
现存琴谱最早见于《神奇秘谱》。
据该书编者说，此谱传自隋宫，历唐至宋，辗转流传于后。
此外还有《西麓堂琴统》等传谱。
各谱分段小标题均有：“取韩”、“投剑”等目。
近人因此认为它是源于《琴操》所载《聂政刺韩王曲》。
现存曲谱共四十五段。
分为：开指一段，小序三段，大序五段，正声十八段，乱声十段后序八段。
其中头尾几部分似为后人所增益，而正声前后三部分则很有可能保留着相和大曲的形式。
又本曲使用的“慢商调”为本曲所独有。
古琴曲《梅花三弄》 《梅花三弄》，琴曲。
存谱初见于《神奇秘谱》，解题说：晋代的“桓伊出笛为梅花三弄之调，后人以琴为三弄焉。
”曲中泛音曲调在不同徽位上重复三次（故称“三弄”），用以表现梅花高洁安详的静态。
另有急促曲调表现梅花不畏严寒，迎风摇曳的动态。
各段多以共同曲调作结。
古琴曲《乌夜啼》 《乌夜啼》，琴曲。
原为南北朝时期表现爱情题材的西曲民歌。
现存琴谱初见于《神奇秘谱》。
解题引《唐书．乐志》临川王刘义庆作曲之说，后世多沿用之。
曲谱中有“反哺”、“争巢”等文字，表明琴曲是描写慈乌与雏鸟的活动情景。
唐代的软舞，宋代的词牌，元代的曲牌中亦均有此目。
古琴曲《碣石调幽兰》 《碣石调幽兰》，现存最早的琴曲谱。
原件在日本，国内有影印件。
系唐代手抄的卷子，仍保持早期文字谱的记写方式，具有很高的史料价值。
谱前解题说明此曲传自南朝梁代的丘明（公元494—590年）。
曲名之前冠以调名，这样的标题，为琴曲中所仅见。
据推断，应是以碣石调表现《幽兰》的内容。
南北朝时期流行碣石舞，《南齐书．乐志》说：“《碣石》，魏武帝辞，晋以为《碣石舞》，其歌四章。
”现存琴谱也分四拍，碣石调有可能是当时碣石舞的曲调。
至于《幽兰》，当时有诗人鲍照写过同名琴曲歌词，见于《乐府诗集》。
内容为借幽兰抒发其怀才不遇的心情，与现存曲调的情绪吻合。
《幽兰》有多种传本。
司马相如在《美人赋》中就有“抚弦为《幽兰》、《白雪》之曲。
”《琴操》中也有孔子自伤不逢时而作《猗兰》的记载。
现存琴谱中另有《猗兰》或《幽兰》等多种。
解题一般沿用《琴操》之说，其曲调与《碣石调幽兰》并无共同之处。
古琴曲《大胡茄》 《大胡茄》琴曲。
唐代的著名琴家如董庭兰、薛易简、陈康士都擅弹此曲。
当时与《小胡笳》并称“二胡笳”，或“胡笳两本”。
这两首作品初见于《古今乐录》，称《大胡笳鸣》和《小胡笳鸣》。
初唐琴坛流行的“沈家声”和“祝家声”，就是以这两曲著称。
以后董庭兰继承这两家的传统，整理了传谱。
李颀在《听董大弹胡笳声》中说：“蔡女昔造胡笳声，一弹一十有八拍。
”应即指《大胡笳》，因现存《神奇秘谱》中的《大胡笳》正是十八段。
它与后世流传的《胡笳十八拍》在题材上相同，但音乐毫无共同之处。
古琴曲《石上流泉》 《石上流泉》，琴曲。
传为伯牙或刘涓子作。
唐代即有此曲目（见《碣石调幽兰》谱后）。
存谱为八段。
描写碧涧潺潺，枕流漱石之趣，见于《琴谱正传》、《西麓室琴统》等琴谱。
古琴曲《离骚》 《离骚》琴曲。
晚唐琴家陈康士据屈原辞所作。
在屯新唐书．艺文志》中记为九拍，流传中分为十一拍和十八拍两种。
：《神奇秘谱》采用了后者，每拍都以屈原的诗句作题，曲意怨愤深邃。
《琴学初津》在本曲的后记中说：“始则抑郁，继则豪爽。
” 古琴曲《阳关三叠》 《阳关三叠》，唐代歌曲，今存古琴歌谱。
歌词据王维的《送元二之安西》一诗并有所发展。
诗中有“西出阳关无故人”句，又重复三次，故名《阳关三叠》。
唐、宋以来，曾有多种唱法，现存琴谱三十多个版本，共六种类型。
其中流传最广的一种最初见于明代的《新刊发明琴谱》（1530），经清代的《琴学入门》加工后一直流传至今。
另有初见于《浙音释字琴谱》（1491）的一类，在明代也较流行，全曲残存八段，只在第一段用了王维原诗。
这六种类型的词，曲和曲体结构多不相同，但其主要曲调却大同小异，表明是同一渊源，一脉相承的。
当代作曲家王震亚曾据近代琴家夏一峰演奏谱（原谱载《琴学入门》）改编为合唱曲，并灌有唱片。
古琴曲《捣衣》 《捣衣》，古琴曲。
传为唐代潘庭坚作。
秋凉时节，家家妇女都为亲人赶制冬衣，为此需要捣衣，故又名《秋杵弄》、《秋院捣衣》。
乐曲表现了妇女对远方亲人的思念之情。
杨抡《太古遗音》分析其乐曲内容是：“始则感秋风而捣衣”，“继则伤鱼雁之杏然”，“终则飞梦魂于塞北”。
平沙落雁》 谱本：最早见于明末尹晔的听月楼《徽言秘旨》(1649刊行)。
明清以来刊载此曲的谱本将近四十种。
据明张岱《陶庵梦忆》说，尹晔是在幼年时间向绍兴琴师王本吾学得的。
曲体中型。
原无词。
曲情：琴曲出现在明代，明清各谱均无序跋。
据上江琴家传说是《秋鸿》的节本，那末，它的曲情应该从《秋鸿》的平沙晚聚，远落平沙，衔芦游弋，至南怀北四个小标题。
清王善《治心斋琴谱》说是宋末毛敏仲所作，清秦维瀚《蕉庵琴谱》说是明初朱权所作。
这和《秋鸿》的作者是同一疑案。
朱权在《秋鸿》的序里说《秋鸿》的作者是西江老懒，天胄诗狂，有些人就认为《秋鸿》是朱权本人所作。
但据传说并从《秋鸿》的原词看，却是借《秋鸿》身南心北的感伤发抒怀念故国的悲恨，又像是毛敏仲的琴师郭沔所作。
这一曲的曲情和作者，仍应存疑。
琴曲谱本最多、出入最大的是这一曲，现时演奏的人最多、出入最多的也是这一曲。
《关山月》 谱本：最早见于民初王燕卿的《梅庵琴谱》(1931)，曲体小型。
无词。
曲情：《乐府诗集》杷这一曲归在汉横吹的乐类，本来不是琴曲，可能是王燕卿把民间乐曲采来作成琴曲的。
六朝时起，就把这一乐曲看作是表现封建统治下反兵役的情感的。
徐陵《关山月》诗：思妇高楼上，当窗应未眠；……战气今如此，从军复几年；……最能代表此曲的曲情。
《秋风词》 谱本：出民初王燕卿的《梅庵琴谱》。
曲体小型。
有词。
曲情：原谱旁注唐李白秋风清秋月明……原词，大概是王燕卿的作曲。
按：明嘉靖间黄献的《梧冈琴谱》的《秋风曲》是以六朝张翰思鲈的故事为曲的意境的一个无词琴曲；与黄献同时汪芝的另本《西麓堂琴谱》的《秋风》却是另一有词的琴曲，原词是秋风秋风秋风生，鸿雁来也，金井梧桐飘一叶，叹人生能有几许光阴
……想人生能几何。
又日本物部茂卿所得《秋风章》却又是指的汉武帝的《秋风辞》。
至于现时国内琴人所弹的全部是王燕卿《梅庵琴谱》的《秋风词》，和以上三古谱均无关系。
《梧叶舞秋风》 谱本：清初庄殝凤在他出刊的《琴学心声琴谱》(1644)里面说明这是他自制新曲。
在清代，有十二种刊本琴谱采录了进一曲。
这说明它是一个成功作品。
曲体中型。
无词。
曲情：庄氏自己和后来琴家多未作序跋，曲情应从标题。
只有清乾隆间苏璟春《草堂琴谱》(1744)跋云曲意萧瑟，取韵宜幽。
《潇湘水云》 谱本：最早见于明初朱权《神奇秘谱》（1425），续见于明清以来三十种刊本琴谱。
原只十段，渐发展至十五段的大型曲。
无词。
曲情：朱权曲序云：是曲者楚望先生郭沔所制。
先生永嘉人，每望九嶷为潇湘之云所蔽，以寓惓惓之意也。
…… 按：郭沔是南宋末年古琴作曲巨匠，景淳间（1260一1274）毛敏仲、杨瓒、徐天民等紫霞派的琴家都尊他为师。
毛敏仲的《樵歌》和《渔歌》因毛不仕元有浓厚的民族意识而得传。
但后世琴家一向认为这些琴曲在技巧方面的成功是和郭沔的造诣分不开的。
郭沔的事迹只散见于宋俞德邻的《佩韦斋辑闻》和元袁桷的《清容居士集》，名家记载不如贵族杨缵和他的清客那样多。
吴县蒋文勋《二香琴谱》(1833)论琴派时提到严天池说严氏的琴是受之陈星源，而后之托名标榜者不曰陈氏而曰严氏，岂非宰辅之子、太守之尊足以耸动天下耶
对杨缵和郭沔的看法似乎也可以这样。
