琵琶行理解性默写
《琵琶行》理解性默写1．诗歌中点明诗人秋夜送别友人这一事件并渲染出悲凉气氛的诗句是：浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。
诗歌中第一次写到琵琶女演奏音乐的诗句是：忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
2.《琵琶行》中描写琵琶女不愿出场但又盛情难却、犹豫不决的矛盾心情的诗句是：千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
3.《琵琶行》一诗写琵琶女出场时，表现琵琶女欲说还休的心态的句子是：寻声暗问弹者谁，琵琶声停欲语迟。
这与下面琵琶女出场后：犹抱琵琶半遮面。
的情态一起，把琵琶女复杂的内心情感十分传神地表现出来了。
4.表现琵琶女年长色衰后寂寞处境的诗句是：弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。
门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。
借月烘托琵琶女独守空船的凄清心情的诗句是：去来江口守空船，绕船月明江水寒。
5．《琵琶行》中用“比”的手法，描摹琵琶乐音和旋律的变化，如表现急切而愉悦情调的句子是：嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
表现旋律婉转而流畅的句子是：间关莺语花底滑。
表现热烈紧张场面的句子是：银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
乐曲的终止也写得很好：曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
使听众继续沉浸在乐曲的境界里。
6．运用侧面烘托的方法描写琵琶女技艺高超、美丽出众的诗句是：曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。
7．琵琶女年轻时人们对他的态度是：五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。
而当她年老色衰之后则：门前
琵琶行中哪一句表现了琵琶女优雅的举止
《琵琶行》理解性默写 1．诗歌中点明诗人秋夜送别友人这一事件并渲染出悲凉气氛的诗句是：浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。
诗歌中第一次写到琵琶女演奏音乐的诗句是：忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
2.《琵琶行》中描写琵琶女不愿出场但又盛情难却、犹豫不决的矛盾心情的诗句是：千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
3.《琵琶行》一诗写琵琶女出场时，表现琵琶女欲说还休的心态的句子是：寻声暗问弹者谁，琵琶声停欲语迟。
这与下面琵琶女出场后：犹抱琵琶半遮面。
的情态一起，把琵琶女复杂的内心情感十分传神地表现出来了。
4.表现琵琶女年长色衰后寂寞处境的诗句是：弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。
门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。
借月烘托琵琶女独守空船的凄清心情的诗句是：去来江口守空船，绕船月明江水寒。
5．《琵琶行》中用“比”的手法，描摹琵琶乐音和旋律的变化，如表现急切而愉悦情调的句子是：嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
表现旋律婉转而流畅的句子是：间关莺语花底滑。
表现热烈紧张场面的句子是：银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
乐曲的终止也写得很好： 曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
使听众继续沉浸在乐曲的境界里。
6．运用侧面烘托的方法描写琵琶女技艺高超、美丽出众的诗句是：曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。
7．琵琶女年轻时人们对他的态度是：五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。
而当她年老色衰之后则：门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。
8．在了解琵琶女身世以及感怀自己的身世之后，诗人请琵琶女再次演奏的诗句是：莫辞更坐弹一曲，为君翻作《琵琶行》。
而琵琶女面对诗人的邀请：感我此言良久立，却坐促弦弦转急。
9．在琵琶女第三次音乐演奏之后诗人的表现是：座中泣下谁最多
江州司马青衫湿。
10.诗中将琵琶女的命运与诗人的身世联系起来的句子（也是诗眼、主旨句）是：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
11.《琵琶行》总写琵琶女的演奏时，先用：转轴拨弦三两声。
校弦试音，但诗人却用：未成曲调先有情。
来赞叹，一个“情”字写出了琵琶女的内心世界是波涛汹涌的，也暗示下文的音乐描写将会是琵琶女内心积聚情感的爆发。
写琵琶女演奏琵琶曲目的过程，其中既用“低眉信手续续弹”、“轻拢慢捻抹复挑”描写弹奏的神态，也用“似诉平生不得意”、“ 说尽心中无限事”概括琵琶女借乐曲所抒发的内心情感。
但这都是概述性的描写。
12.《琵琶行》善于运用各种生动的比喻描绘音乐形象，不仅以声写声，而且还兼有以形写声的特点，即用听觉形象、视觉形象联合起来通比音乐，使得琵琶女的弹奏非常具体形象。
如写大小弦合奏时就是这样描述的：嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
再如，诗人还用旋律的变化写出了先“滑”后“涩”的两种音乐意境：间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
还如，诗人用自己独特的感受来描绘余音袅袅、余意无穷的音乐境界：别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
把琵琶女的情感暗流推向高潮的音乐描写是：银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
运用侧面描写表现琵琶女弹奏技艺高超、音乐具有让人回味无穷的艺术境界的诗句是：东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
13. 《琵琶行》一诗具体描写琵琶女的演奏时，运用了大量的比喻来描写琵琶乐曲，表现了其乐曲的不同特点。
其中表现了乐声粗重特点的句子是：大弦嘈嘈如急雨。
表现了乐声轻细的特点的句子是：小弦切切如私语。
表现了乐声流畅的特点的句子是：间关莺语花底滑。
表现了乐声冷涩的特点句子是：幽咽泉流冰下难。
表现乐曲激越雄壮的特点的句子是：银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
14.音乐由“冷涩”到“凝绝”，是一个“声渐歇”的过程，诗人用:别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
的佳句描绘了余音袅袅、余意无穷的艺术境界，令人拍案叫绝。
在《琵琶行》一诗中，当琵琶女自诉身世，讲到“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。
”的时候，就更激起了“我”的情感共鸣，于是发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
”的感慨，因此才有了同病相怜、同声相应的诗文，才忍不住说出了自己的遭遇。
15.文中直接点出“我”的悲惨遭遇的句子是：我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。
描写诗人被贬之后居住环境的诗句是：住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。
16.古代文人擅长借“梦”寄托情思，如白居易《琵琶行》中的：梦啼妆泪红阑干。
17.《明湖居听书》写小玉说书时，“满园子的人都屏气凝神，不敢少动，忽听霍然一声，人弦俱寂”。
《琵琶行》中也有类似情景，以表现琵琶女的高超技艺，这些诗句是：东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
18.古诗文中常常有以酒为媒介抒发情感的名句，如白居易《琵琶行》：春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。
表现出被贬而沦落天涯的孤独与无助的苦闷。
19.杜鹃，是我国古诗词中最常见的意象，因其啼声甚哀，往往传达一种凄凉之情或思念之意。
《琵琶行》中的“其间旦暮闻何物
杜鹃啼血猿哀鸣”两句就表达了一种凄凉之意。
21.《琵琶行》中三次写琵琶女弹奏都用了侧面描写：第一次“忽闻水上琵琶声”，侧面描写的句子是：主人忘归客不发；第二次当“四弦一声如裂帛”结束弹奏后，诗人用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”来进行侧面描写；最后一次“凄凄不似向前声”，作者又用：满座重闻皆掩泣。
座中泣下谁最多
江州司马青衫湿。
22.张中行先生为一幅国画题联，上联是“何处少墨同多墨”，下联如从《琵琶行》中选句，应是：此时无声胜有声。
23.白居易另有绝句《夜筝》，其中“弦凝指咽声停处，别有深情一万重”是《琵琶行》：冰泉冷涩弦疑绝，疑绝不通声暂歇。
别有幽情暗恨生，此时无声胜有声”一节诗句的化用。
24.传说某位皇帝在一次殿试中要求殿试者先念错一句唐诗，再用第二句唐诗补救。
第一位考生思索片刻，念道：“人面菜花相映红，桃花净尽菜花开。
”（第一句错念崔护《题都城南庄》“人面桃花相映红”，第二句出自刘禹锡《再游玄都观》。
）皇上赞许。
第二位考生的两句诗更绝：“少小离家老二回，老大嫁作商人妇。
” 25.苏轼《前赤壁赋》：“舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。
”其中“泣孤舟之嫠妇”化用了《琵琶行》中的四句：去来江口守空船，绕船月明江水寒。
夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。
26.李商隐的诗句“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”表达了身不能共处，心却能相通的意思。
白居易《琵琶行》中与之意思相近的两句是:同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
怎样赏析秋兴八首
这组诗从夔州写到长安，又从长安写到夔州，回环往复而章法井然。
从表面上看，每首诗都是独立的，而实际上则是一个有机的整体。
它的确具有了前人所说的“脉络相承”，“首尾相应”等特点（陈子端语）。
作者善于把那种错综复杂的思想情感在这个有约制性的格律形式里完美地艺术表现出来。
这和他同时代的诗人比较起来是出乎其类，拔乎其萃的。
例如和杜甫齐名的大诗人李白，他的诗长于歌行而不长于律句，在他的现存诗集中，七言律则写得更少。
向来被人所传诵的《登凤凰台》这首七律，它的颔联“吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘”，和上下联平仄失黏，只能算是拗体，还不是七律的正格，未可与杜甫《秋兴》这些精深而又严整的律诗等量齐观。
其它如王维、孟浩然、高适、岑参们所写的七律，也没有象杜甫《秋兴》这样精心独创的作品。
在《秋兴八首》里，也表现了作者艺术手法的多样化。
用《秋兴》作为诗题，原是要抒写一种凄怆悲凉的情绪的。
但作者却偏在对长安的回忆中运用了不少辉煌华美的句子来烘托这种情绪，迸射出了既沉郁而又绚烂的艺术色彩。
例如第五首的“西望瑶池降王母，东来紫气满函关”，第六首的“珠帘绣柱围黄鹄，锦缆牙樯起白鸥”，第八首的“香稻啄馀鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”，所描绘的长安景色，正和前面几首诗里所叙写的“丛菊两开他日泪”，“听猿实下三声泪”那种凄怆情景成了鲜明的对照。
在杜甫另一首的《曲江对雨》里也有同样的描写手法，它用“林花着雨燕支湿，水荇牵风翠带长”等华丽句子来反衬出曲江的凄清情景。
凡此，都显示了诗人在律句方面所独创的多样化的艺术特色。
此外，《秋兴八首》艺术手法的多样化还表现在句子的对仗上。
七律和五律一样，都是唐代的新体诗，有一定的格式。
它们当中的两联——即颔联和颈联，需要讲究对仗。
开头两句和结尾二句则可以不拘。
而《秋兴八首》除了当中两联讲究对仗外，如第二首的“请看石上藤萝月，已映洲前芦荻花”，第七首的“关塞极天惟鸟道，江湖满地一渔翁”，就是连末尾两句也都用对仗作结。
又《秋兴》这组诗在当中两联的对仗上也还很有变化。
例如第一首颈联的“丛菊两开”和“孤舟一系”是顿句，而它们紧接着的三个字则是“他日泪”和“故园心”，这就使句子有了转折而增加了一层意思。
如第八首的“香稻啄馀”、“碧梧栖老”一联，是倒装句，意思是说香稻是鹦鹉啄馀之粒，碧梧是凤凰栖老之枝。
因为描写的主要是在香稻和碧梧，所以用了倒装的句法。
这些也都是作者的匠心独运，为后来的律句创作开了法门。
这里还需要指出，写律诗一般的都脱不了所谓“起承转合”的格套，例在第五第六这一联运用转笔；《秋兴八首》对这方面也能突破格套。
这组诗除前面三首在第五第六两句运用转笔外，其余的几首都在末后两句才用了转笔。
最值得注意的是第八首，它描写渼陂景物，一直到了末句：“白头吟望苦低垂”才用转笔作结。
这种写法，在唐宋诗人所作绝句中偶亦有之。
如李白的“越王勾践破吴归，义士还家尽锦衣，宫女如花满金殿，只今唯有鹧鸪飞”；陆游的“细倾西国葡萄酒，小嚼南州豆蔻花，更拂乌丝写新句，此翁可惜老天涯”，都是仅在七言绝句的末句用转笔作结。
但是在律诗里则很少见。
从这些地方也可以看出杜甫《秋兴八首》的艺术手法的多样化。
他能周转驰骤于格律形式之中而不为格律形式所拘限，表现了七律创作的高度成就。
杜甫曾经说他自己：“晚节渐于诗律细”（《见遣闷戏呈路十九曹长》）。
所谓“诗律细”，并不是专指雕章琢句的工巧，而是说诗律达到了一种“从心所欲”、“不烦绳削”的熟练境地。
《秋兴八首》就是“诗律细”的很好范例。
杜甫的《秋兴》原文是什么
其一玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。
江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。
丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。
寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。
其二夔府孤城落日斜，每依南斗望京华。
听猿实下三声泪，奉使虚随八月查。
画省香炉违伏枕，山楼粉堞隐悲笳。
请看石上藤萝月，已映洲前芦荻花。
其三千家山郭静朝晖，一日江楼坐翠微。
信宿渔人还泛泛，清秋燕子故飞飞。
匡衡抗疏功名薄，刘向传经心事违。
同学少年多不贱，五陵衣马自轻肥。
其四闻道长安似弈棋，百年世事不胜悲。
王侯第宅皆新主，文武衣冠异昔时。
直北关山金鼓振，征西车马羽书迟。
鱼龙寂寞秋江冷，故国平居有所思。
其五蓬莱宫阙对南山，承露金茎霄汉间。
西望瑶池降王母，东来紫气满函关。
云移雉尾开宫扇，日绕龙鳞识圣颜。
一卧沧江惊岁晚，几回青琐照朝班。
其六瞿唐峡口曲江头，万里风烟接素秋。
花萼夹城通御气，芙蓉小苑入边愁。
朱帘绣柱围黄鹤，锦缆牙樯起白鸥。
回首可怜歌舞地，秦中自古帝王州。
其七昆明池水汉时功，武帝旌旗在眼中。
织女机丝虚月夜，石鲸鳞甲动秋风。
波漂菰米沈云黑，露冷莲房坠粉红。
关塞极天唯鸟道，江湖满地一渔翁。
其八昆吾御宿自逶迤，紫阁峰阴入渼陂。
香稻啄馀鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝。
佳人拾翠春相问，仙侣同舟晚更移。
彩笔昔游干气象，白头吟望苦低垂。
赏析 《秋兴八首》是杜甫寓居四川夔州时写下来的以想望长安为主题的一组七言律诗，它是杜集中七律的代表作。
“秋兴”这个题目，意思是说因感秋而寄兴。
这兴也就是过去汉儒说《诗经》的所谓“赋比兴”的“兴”（在四声应读去声）。
晋代的潘岳有《秋兴赋》，也是一篇感秋寄兴之作。
但《秋兴赋》的体裁是属于辞赋类。
而杜甫的《秋兴八首》则是律诗，是唐代新兴的一种诗体。
若论它们创作的成就和对后世发生的影响，杜甫的《秋兴八首》当然不是潘岳的《秋兴赋》所可比拟。
这八首律诗是组诗，它从夔州的秋天景物说起，抒写了对长安想望的种种心情。
而以第一首为全诗纲领。
它的开头四句：“玉露雕伤枫树林，巫山巫峡气萧森。
江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。
”这正和宋玉《九辩》所说的“悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰”的感叹相同而沉深郁勃过之。
接着写诗人留滞峡中的凄紧情状。
而“孤舟一系故园心”句，就已经隐约地说出对长安的想望。
第二首第三首虽然仍旧是写夔州景色。
而“每依北斗望京华”句已明白指出望京，可以说是为整组诗点出了主题。
“匡衡抗疏功名薄，刘向传经心事违。
同学少年多不贱，五陵裘马自轻肥。
”也就是由望京所引起的对诗人自己身世遭遇的回忆和伤叹。
到了第四首就直接转入长安，是这组诗的大转捩。
“闻道长安似弈棋，百年世事不胜悲”等句，表明了对“安史之乱”后局势的无限感慨。
这以下数首都是着重对长安想望的描写。
诗人想望长安，当然首先要回忆起往年疏救房琯①这一件具有重大政治意义的事。
因为诗人在这次政治斗争中所遭受的打击是他生命史上永远不可磨灭的伤痕，所以在诗里用匡衡、刘向②自比，而发出了“功名薄”和“心事违”的感叹。
匡衡、刘向都是以直谏而遭到当时统治集团排斥，这里用来作譬是具有它的深刻意义的。
一提到长安，也不能不使诗人想到大唐的宫殿以及昆明池、曲江和渼陂诸名胜。
特别是曲江，它给予诗人的印象更其深刻难忘。
“花萼隔城通御气，芙蓉小苑入边愁。
”把“通御气”和“入边愁”③联系起来说，这就可以想见诗人对时事的感慨是多么深长
天宝祸乱的爆发不是没有原因的。
前人曾经认为杜甫的《秋兴八首》可以当得庾信的《哀江南赋》（王梦楼语）。
而其实，《秋兴》这组诗也正可以与屈原的《哀郢》相比拟。
它们所表现出来的对祖国的怀念和对战乱的忧伤，确有其胎息相同之处。
无可讳言，生活在封建时代的诗人，他们的思想大都有一定程度的局限。
这在杜甫也不例外。
《秋兴八首》虽然描写的着重在当时政治中心的长安，显示了作者忧时伤乱的情绪，但是他的眼光总是超越不出那个腐朽的朝廷。
如第二首所提到的“画省④香炉违伏枕”，第五首所提到的“几回青琐⑤点朝班”，都表示着对自己的过去经历和现在的仕宦前途未能忘怀。
而“云移雉尾开宫扇，日绕龙鳞识圣颜”⑥，更不免眷恋着那个封建统治者——皇帝的尊严形象，流露了思想的庸俗的一面。
这组诗从夔州写到长安，又从长安写到夔州，回环往复而章法井然。
从表面上看，每首诗都是独立的，而实际上则是一个有机的整体。
它的确具有了前人所说的“脉络相承”，“首尾相应”等特点（陈子端语）。
作者善于把那种错综复杂的思想情感在这个有约制性的格律形式里完美地艺术表现出来。
这和他同时代的诗人比较起来是出乎其类，拔乎其萃的。
例如和杜甫齐名的大诗人李白，他的诗长于歌行而不长于律句，在他的现存诗集中，七言律则写得更少。
向来被人所传诵的《登凤凰台》这首七律，它的颔联“吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘”，和上下联平仄失黏，只能算是拗体，还不是七律的正格，未可与杜甫《秋兴》这些精深而又严整的律诗等量齐观。
其它如王维、孟浩然、高适、岑参们所写的七律，也没有象杜甫《秋兴》这样精心独创的作品。
在《秋兴八首》里，也表现了作者艺术手法的多样化。
用《秋兴》作为诗题，原是要抒写一种凄怆悲凉的情绪的。
但作者却偏在对长安的回忆中运用了不少辉煌华美的句子来烘托这种情绪，迸射出了既沉郁而又绚烂的艺术色彩。
例如第五首的“西望瑶池降王母，东来紫气满函关”，第六首的“珠帘绣柱围黄鹄，锦缆牙樯起白鸥”，第八首的“香稻啄馀鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”，所描绘的长安景色，正和前面几首诗里所叙写的“丛菊两开他日泪”，“听猿实下三声泪”那种凄怆情景成了鲜明的对照。
在杜甫另一首的《曲江对雨》里也有同样的描写手法，它用“林花着雨燕支湿，水荇牵风翠带长”等华丽句子来反衬出曲江的凄清情景。
凡此，都显示了诗人在律句方面所独创的多样化的艺术特色。
此外，《秋兴八首》艺术手法的多样化还表现在句子的对仗上。
七律和五律一样，都是唐代的新体诗，有一定的格式。
它们当中的两联——即颔联和颈联，需要讲究对仗。
开头两句和结尾二句则可以不拘。
而《秋兴八首》除了当中两联讲究对仗外，如第二首的“请看石上藤萝月，已映洲前芦荻花”，第七首的“关塞极天惟鸟道，江湖满地一渔翁”，就是连末尾两句也都用对仗作结。
又《秋兴》这组诗在当中两联的对仗上也还很有变化。
例如第一首颈联的“丛菊两开”和“孤舟一系”是顿句，而它们紧接着的三个字则是“他日泪”和“故园心”，这就使句子有了转折而增加了一层意思。
如第八首的“香稻啄馀”、“碧梧栖老”一联，是倒装句，意思是说香稻是鹦鹉啄馀之粒，碧梧是凤凰栖老之枝。
因为描写的主要是在香稻和碧梧，所以用了倒装的句法。
这些也都是作者的匠心独运，为后来的律句创作开了法门。
这里还需要指出，写律诗一般的都脱不了所谓“起承转合”的格套，例在第五第六这一联运用转笔；《秋兴八首》对这方面也能突破格套。
这组诗除前面三首在第五第六两句运用转笔外，其余的几首都在末后两句才用了转笔。
最值得注意的是第八首，它描写渼陂景物，一直到了末句：“白头吟望苦低垂”才用转笔作结。
这种写法，在唐宋诗人所作绝句中偶亦有之。
如李白的“越王勾践破吴归，义士还家尽锦衣，宫女如花满金殿，只今唯有鹧鸪飞”；陆游的“细倾西国葡萄酒，小嚼南州豆蔻花，更拂乌丝写新句，此翁可惜老天涯”，都是仅在七言绝句的末句用转笔作结。
但是在律诗里则很少见。
从这些地方也可以看出杜甫《秋兴八首》的艺术手法的多样化。
他能周转驰骤于格律形式之中而不为格律形式所拘限，表现了七律创作的高度成就。
杜甫曾经说他自己：“晚节渐于诗律细”（《见遣闷戏呈路十九曹长》）。
所谓“诗律细”，并不是专指雕章琢句的工巧，而是说诗律达到了一种“从心所欲”、“不烦绳削”的熟练境地。
《秋兴八首》就是“诗律细”的很好范例。
注释： ①房琯是唐肃宗时宰相。
至德初年，房琯率兵讨安禄山，战败，因受贬谪处分。
杜甫其时任左拾遗，上疏营救他，触犯了肃宗，下三司推问治罪。
赖宰相张镐辩解，始获赦免。
②匡衡、刘向、皆西汉时人。
③唐明皇和杨贵妃常从兴庆宫的夹城往曲江游玩，故云“通御气”。
天宝末，安禄山在东北起兵作乱，故云“入边愁”。
④画省，指尚书省。
⑤“青琐”，指宫门。
⑥圣颜，谓肃宗。
描写秋天爱情的句子大全
不是单纯的悲秋，还和自己一生的遭遇形成了一个衬托，更显出作者悲秋之悲
蒹葭中描写蒹葭和白露的用意是什么?
1、《蒹是一首思慕情人的恋歌。
本用重章复沓的方式，借助对深秋景描写染出一种凄清的氛围，同时烘托出诗人无限惆怅的情思。
诗中蒹葭、霜露、秋水等景物描写，渲染出清秋的气氛，为人物的情感和活动提供了特定的背景，烘托了人物凄婉惆怅的情感。
2、“白露”这一意象在诗中被反复咏叹：“白露为霜”、“白露未晞”、“白露未已”；白露从凝结为霜到消融为水进而逐渐干涸，这三种状态暗示了时间的推移，而诗人则在这时间中徘徊瞻望，进行着无尽的求索与探寻。
意象的设置不仅提供了诗人活动的背景，构成情景交融的优美意境，而且随着意象的变化，诗人因可望不可及产生的情感逐层加深，愈加惆怅而无法自抑，怀人之情表达得愈发飘渺，耐人遐想。
3、 文章中由秋景起兴，“蒹葭”、“白露”、“秋水”的意象既点明了节令，表现出秋意的萧瑟，又渲染出全诗朦胧迷离的情感氛围，这种具有飞跃性与呼唤性的起兴正是民谣语言诗化的早期形态，是中国文学借景抒情传统的萌芽。
4、此诗采取重章叠句的形式，一唱三叹。
诗人情感丰富，非反复咏叹不能尽其志意。
由于在重复中变换个别词语，写出了白露从凝结为霜到融化为水而逐渐干涸的过程，表现了时间的推移。
而诗人又在这时间的推移之中，上下求索，排徊瞻望，章法的重叠也显示了情感的逐层加深。
希望能帮到您
~~O(∩_∩)O~~
