描写时光的句子
描写时光的句子 1、时间就在这样机械无情而永恒的流逝着。
时间，时间是什么?!时间就是生命!浪费时间就是自杀!每个人都在忙碌着，但是学校中、在路边，我却仍经常发现有人在漫无目的的消磨时间，时间难道可以这样轻易地就浪费掉吗?答案当然是不可以。
2、时间，像一匹骏马。
在你的不经意间，它悄悄的跑过。
珍惜时间的人，可以在短时间内做许多的事情，这就要靠你自己去争取了。
3、多少次，寻着记忆的气息误入梦的缝隙，看见昔日的痕迹：一川烟草，一带秋水，隔江望那瞬间消逝的美丽。
泛黄的日记，写满了雾的飘逸，笔下翻动的岁月，某年月，某年月，某年月里不见了你的身影。
4、辛勤的蜜蜂永远没有时间的悲哀。
5、时间对于学者来讲：一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴。
学者只有珍惜时间才能创造自己的价值，为人类的文明发展，开拓新的知识天地。
科技才能进一步发展，为祖国腾飞奉献自己的才华。
反之，不珍惜时间，碌碌无为的过日子，明日复明日，不但毁了自己的前程，还给国家带来经济上的损失。
6、君不见，黄河之水天下来，奔流到海不复回。
君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
7、凡是较有成就的科学工作者，毫无例外地都是利用时间的能手，也都是决心在大量时间中投入大量劳动的人。
8、盛年不再来，一日难再晨。
9、三十功名尘与土，八千里路云和月。
莫等闲，白了少年头，空悲切。
10、节省时间;也就是使一个人的有限生命，更加有效而也即等
关于爱情的花的花语
翠菊追想靠情、请相信我菊花清静、高洁、真我爱玫爱情红玫瑰热恋粉玫瑰永远的爱白玫瑰纯纯的爱黄玫瑰失恋、褪去的爱火鹤花新婚、祝福、幸运、快乐风信子喜悦、爱意、浓情蜜意爱丽丝好消息、想你小苍兰纯洁、幸福、清新舒畅海芋希望、雄壮之美彩色海芋爱情、富贵、真情非洲菊神秘、兴奋、有毅力剑兰用心、长寿、福禄、康宁向日葵爱慕、光辉、忠诚牡丹富贵金鱼草爱出风头大理花华丽、优雅满天星真心喜欢圣诞红祝福菊花清净、高洁星辰花永不变心郁金香爱的表白、荣誉、祝福、永恒郁金香(紫)无尽的爱、最爱郁金香(白)纯情、纯洁郁金香(粉)美人、热爱、幸福郁金香(红)爱的告白、喜悦郁金香(黄)高贵、珍重、财富百合顺利、心想事成、祝福香水百合纯洁、富贵、婚礼的祝福百合(白)纯洁、庄严、心心相印情人花语1朵对你情有独钟2朵眼中世界只有我俩3朵甜蜜蜜4朵山盟海誓5朵无怨无悔6朵愿你一切顺利7朵无尽的祝福8朵深深歉意你原谅9朵永久的拥有10朵完美的爱情11朵爱情12朵每日思念对方13朵你是我暗恋中的人20朵永远爱你此情不渝22朵两情相悦..你浓我浓..33朵深情呼唤[我爱你]36朵浪漫心情全因有你44朵亘古不变的誓言你50朵这是无悔的爱56朵吾爱66朵情场顺利77朵相逢自是有缘88朵用心弥补一切的错99朵爱情无敌,友情长存100朵执汝之手,与汝偕老101朵你是我唯一的爱108朵嫁给我吧~~123朵爱情自由144朵爱你日日月月生生世世365朵天天想你,天天爱你999朵天长地久,爱无止休1000朵忠诚的爱,至死不渝
“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”是什么意思
“金风一相逢，便胜却无数意思是秋风白露在秋遇，胜过了人间无数的儿女情长。
在这里表示的是若两个相爱的人若能相逢,虽时日短暂,也是难能可贵，就仅此一次相逢,已抵过了世间无数的美好幸福。
这是秦观《鹊桥仙》中的两句，原词如下：纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。
金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。
两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。
译文：秋云多变，流星传恨，牛郎织女在七夕渡天河相会。
秋风白露在秋天相遇，胜过了人间无数的儿女情长。
温柔情感如水，美好时光如梦，不忍回顾各回鹊桥两头的路。
如果双方的感情是坚贞不渝的，又何必执著于朝夕相守。
赏析： 这是一首咏七夕的节序词，起句展示七夕独有的抒情氛围，“巧”与“恨”，则将七夕人间“乞巧”的主题及“牛郎、织女”故事的悲剧性特征点明，练达而凄美。
借牛郎织女悲欢离合的故事，歌颂坚贞诚挚的爱情。
结句“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”最有境界，这两句既指牛郎、织女的爱情模式的特点，又表述了作者的爱情观，是高度凝练的名言佳句。
这首词因而也就具有了跨时代、跨国度的审美价值和艺术品位。
此词熔写景、抒情与议论于一炉，叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。
词中明写天上双星，暗写人间情侣；其抒情，以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑。
词一开始即写“纤云弄巧”，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。
可是，这样美好的人儿，却不能与自己心爱的人共同过美好的生活。
“飞星传恨”，那些闪亮的星星仿佛都传递着他们的离愁别恨，正飞驰长空。
关于银河，《古诗十九首》云：“河汉清且浅，相去复几许
盈盈一水间，脉脉不得语。
”“盈盈一水间，近咫尺，似乎连对方的神情语态都宛然目。
这里，秦观却写道：”银汉迢迢暗渡“，以”迢迢“二字形容银河的辽阔，牛女相距之遥远。
这样一改，感情深沉了，突出了相思之苦。
迢迢银河水，把两个相爱的人隔开，相见多么不容易
”暗渡“二字既点”七夕“题意，同时紧扣一个”恨“字，他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。
接下来词人宕开笔墨，以富有感情色彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数
”一对久别的情侣金风玉露之夜，碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，就抵得上人间千遍万遍的相会。
词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的爱情。
“金风玉露”用李商隐《辛未七夕》诗：“恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。
由来碧落银河畔，可要金风玉露时。
”用以描写七夕相会的时节风光，同时还另有深意，词人把这次珍贵的相会，映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下，显示出这种爱情的高尚纯洁和超凡脱俗。
“柔情似水”，那两情相会的情意啊，就象悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵。
“柔情似水”，“似水”照应“银汉迢迢”，即景设喻，十分自然。
一夕佳期竟然象梦幻一般倏然而逝，才相见又分离，怎不令人心碎
“佳期如梦”，除言相会时间之短，还写出爱侣相会时的复杂心情。
“忍顾鹊桥归路”，转写分离，刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。
不说不忍离去，却说怎忍看鹊桥归路，婉转语意中，含有无限惜别之情，含有无限辛酸眼泪。
回顾佳期幽会，疑真疑假，似梦似幻，及至鹊桥言别，恋恋之情，已至于极。
词笔至此忽又空际转身，爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮
”秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。
这两句感情色彩很浓的议论，与上片的议论遥相呼应，这样上、下片同样结构，叙事和议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。
这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。
这首词的议论，自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷。
作者将画龙点睛的议论与散文句法与优美的形象、深沉的情感结合起来，起伏跃宕地讴歌了人间美好的爱情，取得了极好的艺术效果。
此词的结尾两句，是爱情颂歌当中的千古绝唱。
描写秋天的落叶的景色的句子
再别康桥徐志摩轻轻走正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作天的云彩。
那河金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草
那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
寻梦
撑一支长篙，向青草更青处漫溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。
悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
【诗评】：抓住瞬间的永恒——《再别康桥》文本分析《再别康桥》是徐志摩最有影响的作品之一。
这是一首抒写自然之美与作者心情的短诗，诗人是崇高、赞美自然的。
诗中景物的描写真实细腻，可见康桥在诗人心中打下了极深的烙印。
不仅如此，而且康桥是诗人的理想。
他说：”我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。
”然而，满目疮痍的中国，是非颠倒的年代，艰难的民生，使诗人的 康桥理想逐渐破灭。
这首诗写于一九二八年诗人重返英伦归国途中。
故地重游，昔日之景勾起作者昔日之忆，而离别在即，诗人敏感的心底怎能不荡起阵阵伤感的涟漪
描写康桥的自然美，表现作者对康桥的不舍眷恋及心底的惆怅，是这首诗的主题。
徐志摩以其独抒性灵的诗风靡一时。
他的诗，轻灵飘逸，幽婉洒脱，集意境美、建筑美、音节美和绘画美于一身，同时对中外诗艺进行融合，追求一种“纯真的诗感”。
这些在《再别康桥》可见一斑。
这首诗意境优美，情感深挚含蓄，诗思精巧别致。
诗人以康桥的自然风光为直接抒情对象，采取间接抒情的方式，寓情于景，人景互化。
通读整首诗，无一处不是在写景、又无一处不是包含着诗人那淡淡的离别愁绪。
诗的第一节：“轻轻地，我走了，正如我轻轻地来；我轻轻地招手，作别西天的云彩。
”行文看似洒脱，实则是无奈与惆怅：诗人知道，康桥的美景是永存的无法带走的，改变的是人的心境，失落的是曾经的梦想，而带走的只是那份似淡实浊的眷恋与忧愁。
往下，诗人运用比喻，将金柳看成是荡漾自己心头的新娘，甚至他甘心做康河里的一条水草，“油油的在水底招摇”。
第四节中，是清泉倒映了天上的彩虹，还是天上的彩虹融入了清泉
那种“月光如水水如天”的意境开阔而悠远，正如诗人那淡淡的却又无处不在的愁情。
那绚烂如虹的梦早已揉碎、沉淀在其间诗人轻轻地吟哦也许正是对往日康桥理想的一种悼念
情感在每一个意境中不断升华至高潮。
如果说诗的前四节描写的是自然之景，而到了第五节则回忆人的活动。
诗人仿佛看到往日的自己长蒿漫溯，在康桥寻梦的情景，那时的自己是怎样的意气风发啊，现实中的诗人禁不住也要放歌了——但他不能放歌，因为要离别，因为离别时是满心的不舍与惆怅。
唯有沉默才是今晚的康桥，诗人的心境，如一张拉满弦的弓，箭未离弦，便被人活生生的抢了去，那淡淡的思绪曾有瞬间的高涨，但这高涨又在瞬间消失了，正如他悄悄地来，呼应了开头。
诗作的情绪线索是：淡淡的哀伤——逐渐升华——高涨瞬间——回复淡淡的哀伤，在这样的线索中，整首诗情与景浑然一体。
而诗人构思之精妙体现于取裁的巧妙。
诗的开头：“轻轻地，我走了”诗的结尾：“悄悄地，我走了”两个一前一后的“我走了”，说明诗人截取的是“走”这一瞬间，而并非从来到走这一个较长的过程。
这一瞬间已在诗人心中永远定格，诗人的一系列情感与他所描绘的康桥的一切意境都在瞬间中完成。
瞬间便是永恒。
也许，这也正是《再别康桥》这首诗在众多的离别抒情诗中脱颍而出，为世人所喜爱，经久不衰的原因。
从结构上来看这首诗。
全诗共七节，每节四句。
每节各描写一个景物一个意境，而节与节之间是相互联系，上承下启的。
以第二、第三节为例。
第二节中，前两句诗人描绘了河畔的金柳，后两句采用层进深化情感。
第三节则承第二节所写的“波光”来写“水底的清荇”。
可见句子之间、诗节之间的环环相扣。
诗人非常重视诗行本身的美感作用。
他的诗作很考究诗歌的外形整齐。
这样的整齐偏重于诗的整体排列顺序的整齐规划，至于诗行长短并不做呆板限制。
这首诗使用 式的诗形，而诗句有长有短，诗的整体错落有致而并不单调死板，使人在视觉上产生一种诗的参差错落的图案美及严谨稳定中内含变化的和谐感。
诗人说：“诗歌的美妙不在于它的文字意义，而在于它的不可捉摸的音节里。
”可见，诗人追求的是音节的音律和节奏。
在其诗歌里，音节与内容达到了自然完美的统一。
“轻轻地，我走了，正如我轻轻地来”，两个“轻轻地”叠用，与其说是意境的渲染，不如说是诗人在有意增强节奏的轻盈。
诗人将节奏视为诗内在的生命，他所谓的“内含的音节的均整”，更多的是追求诗行间“顿”的数目大致相等，而非字数的相等。
顿，即按句中不同成分来区分音节。
如诗的最后一节按意群可作这样的划分：“悄悄地，\\\/我\\\/走了，正如我\\\/悄悄地\\\/来；我\\\/挥一挥\\\/衣袖，不带走\\\/一片云彩。
”诗的每一句之间的顿数是大致相等的，使得整首诗富有整体一致的节奏感。
在音韵方面，这首诗偶句押韵，同一节二、四句押相同的韵，造成了一种叠荡起伏的音韵美。
在诗人有节奏有韵律的吟唱中，诗中的意境、诗人的愁绪也在变化、扩散开来。
这首诗采用现代白话形式，继承了中国古典传统诗歌的含虚、典雅，又采用了音语中的语法调式，可谓中西合壁。
而绘画的色彩美在诗中也用明显体现，诗中的云彩、金柳、青荇、清泉，天上虹，一组组物象的颜色鲜明，写出了康桥之美 。
这样一幅色彩明艳的画卷，与诗人的心情并不矛盾，正是因为它的美，才令诗人如此难以割舍
读《再别康桥》，如观楼如吟歌如赏画，而感受到的是诗人那淡淡的离别之恋之愁之哀。
求百年孤寂最完美的歌词分析和音乐赏析.
生命是什么?就是一个过程.你怎样分配写作和作画的时间就是你生命的过程,你的努力也好,你的自我感觉也罢,都是你生命过程的一部分.艺术家与常人不同之处在与他们愿意向人们展示他们的生命过程,也就是你为什么要花钱去看他们表演的道理.“艺术家浸在艺术里，如同酒鬼泡在酒里，感觉当然良好。
”是因为他们选择了不同的生命.
