关于和谐的古诗
1．柴门闻犬吠，风雪夜归人。
唐·刘长卿《逢雪宿芙蓉山》 2．千山鸟飞绝，万径人踪灭。
唐·柳宗元《江雪》 3．独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。
唐·韦应物《滁州西涧》 4．黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。
宋·赵师秀《约客》 5．江上往来人，但爱鲈鱼美。
宋·范仲淹《江上渔者》 6．绿阴不减来时路，添得黄鹂四五声。
宋·曾几《三衢道中》 7．小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。
宋·《小池》 8．路人借问遥招手，怕得鱼惊不应人。
唐·胡令能《小儿垂钓》 9．西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。
唐·张志和《渔歌子》
泥塑的历史
泥塑俗称“彩塑”、“泥玩 起源与发展 泥塑艺术国一种古老的民间艺术。
它以泥土为原料，以手工捏制成形。
或素或彩，以人物、动物为主。
我国泥塑艺术可上溯到距今4千至1万年前的新石器时期。
史前文化地下考古就有多处发现。
浙江河姆渡文化遗址出土的陶猪、陶羊时间约为6千至7千年前左右；河南新郑裴李岗文化遗址出土的古陶井及泥猪、泥羊头时间约为7千年前。
可以确认是人类早期手工捏制的艺术品。
自新石器时代之后，中国泥塑艺术一直没有间断，发展到汉代已成为重要的艺术品种。
考古工作者从两汉墓葬中发掘了大量汉代红陶猪的文物，其中有为数众多的陶俑、陶兽、陶马车、陶船等等。
其中有手捏的，也有模制的。
汉代先民认为亡灵如人生在世，同样有物质生活的需求。
因此丧葬习俗中需要大量的陪葬品，这在客观上为泥塑的发展和演变起了推动作用。
两汉以后，随着道教的兴起和佛教的传入，以及多神化的奉祀活动，社会上的道观、佛寺、庙堂兴起，直接促进了泥塑偶像的需求和泥塑艺术的发展。
到了唐代，泥塑艺术达到了顶峰。
被誉为雕塑圣手的杨惠之就是唐代杰出的代表。
他与吴道子同师张僧繇，道子学成，惠之不甘落后，毅然焚毁笔砚，奋发专攻塑，终成名家。
为当世人称赞：“道子画，惠之塑，夺得僧繇神笔路”。
泥塑艺术发展到宋代，不但宗教题材的大型佛像继续繁荣，小型泥塑玩具也发展起来。
有许多人专门从事泥人制作，作为商泥塑菩萨头像品出售。
北宋时东京著名的泥玩具“磨喝乐”在七月七日前后出售，不仅平民百姓买回去“乞巧”，达官贵人也要在七夕期间买回去供奉玩耍。
元代之后，历经明、清、民国，泥塑艺术品在社会上仍然流传不衰，尤其是小型泥塑，既可观赏陈设，又可让儿童玩耍。
几乎全国各地都有生产，其中著名的产地有无锡惠山、天津“泥人张”、陕西风翔、河北白沟、山东高密、河南浚县、淮阳以及北京。
地区与分布 天津“泥人张”彩塑是清道光年间发展起来的，自张明山先生首创，流传至今已有180年历史。
泥人张彩塑具有鲜明的现实主天津泥人张作品义艺术特色，能真实地刻画出人物性格、体态；追求解剖结构，夸张合理，取舍得当；用色敷彩，典雅秀丽。
泥人张彩塑适于室内陈设，一般尺寸不大，约40厘米，可放在案头或架上。
它所用的材料是含沙量低无杂质的纯净胶泥，经风化、打浆、过滤、脱水，加以棉絮反复砸揉而成的“熟泥”。
经艺术家手工捏制成型，自然风干，再施以彩绘。
无锡彩塑相传已有400年的历史。
经艺人世代艺术实践，创造出享誉世界的惠山泥人。
惠山泥人品类丰富，分为粗货、细货两大类。
粗货又称耍货，主要以吉祥祈福为题材，采用模具印坯，手工绘彩，其造型夸张，线条简拙，整体丰硕稚胖，彩绘用笔粗放，色彩对比强烈。
主要供儿童玩耍。
细货是以手捏为主塑造艺术形象。
内容大多以戏剧题材为主，故称手捏戏文。
也捏佛像和反映现时生活的作品。
一件作品从脚捏起，从下到上，由里到外，分段组合，一气呵成。
在彩绘上则以细腻的笔触，从头到脚，从人物表情到衣服褶裥作精致的描绘。
手捏戏文再现了戏剧演出的典型场景，突出戏剧人物的瞬间神态，造型生动，色彩艳丽悦目，装饰精美，历久不衰。
是人们家居的装饰品和送礼的佳品。
制作方法是在粘土里掺入少许棉花纤维，捣匀后，捏制成各种人物的泥坯，经阴干，秃上底粉，再施彩绘。
做源人殉葬，做佛像膜拜，做“耍货”玩赏的民间风俗，是中国泥塑艺术得以发展的主要原因。
至唐宋时代，泥塑艺术发展到盛期，著名泥塑有甘肃敦煌莫高窟的菩萨，山西太原晋调的宫女等。
至清代，泥塑形成南北两著名流派：北方有天津“泥人张”，南方有无锡惠山泥人。
“泥人张”指天津泥人张长林，是捏塑世家，作品以写实为特色，人物造型，音容笑貌，色彩装饰，无不强调一个“像”字。
其子张兆荣、孙张景桔继承祖业，为中国彩塑艺术作出贡献。
惠山泥人又可分两类：一类“泥要货”供儿童玩耍、“大阿福”是最典型的作品。
其造型丰满活泼、浑厚简练，色彩明朗热烈，富有浓厚的乡土气息。
另一类为“手捏戏文”，主要塑造戏曲人物。
这类泥人很注意种态刻画，造型适当夸张，表现技法精练，色彩纯朴、深厚，实有江南地方特色。
现代著名艺人有胡新明、王忠富、于庆成等人。
此外，陕西凤翔、河北白沟河、苏州虎丘等地亦为著名的民间泥塑重要产区。
国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，该遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
河南省文化厅主办的河南文化产业网专业平台提供服务。
[编辑本段]泥塑艺术的原始魅力 泥塑艺术是中华民间艺术的一种，民间艺人用天然的或廉价的材料，能够作出精美小巧的工艺品，博得民众的喜受。
在明清民间泥塑作品以后，民间彩塑赢得了老百姓的青睐，其中最著名的是天津的“泥人张”和无锡的惠山泥人。
它早已走出国门，成为中外文化交流的使者，远涉重洋，为越来越多的国家和人民所接受和喜爱。
虽然泥塑并非以科技含量而论，但它确实在您的生活中增加了新的亮点。
朴实、直观、真实和更加的“零距离”。
在珍藏时间上也极具挑战性，而且还具有收藏价值。
就是说每件作品均是手工制做，皆为孤品，世界上独一无二的。
不存在仿造、复制、盗版等被侵权现象的发生，它更不同于油画、剪纸、浮雕等其他艺术的表现形式。
泥塑艺术具有强烈的视觉冲击效果，欣赏角度也极为的丰富和多样化，更能贴近于人们的生活。
在高科技迅猛发展的今天，是人们追求其返璞归真的具体写照，同时也是当今人们追求时尚、个性的一种体现。
[编辑本段]中国泥塑之乡 黄陂泡桐镇（今属李集镇）——中国的泥塑之乡，曾吸引过世界的眼球。
今天，这里却分外萧条，仅有几家泥塑作坊，黄陂泥塑唯一的一家小型企业也于近日停产。
然而，墙内开花墙外香。
远在他乡，数百名受到传统工艺熏陶、启发的泡桐泥塑艺人，正以其精湛的工艺，支撑着资产不下200亿元的数家雕塑、建材企业。
据史载：“先有上古，后有归元”，所谓“上古”，即指黄陂区泡桐境内矿山巅峰之寺庙。
明清时香火旺盛，建有九宫十八殿，分为下古寺、竹林寺、大土阁，其供奉的佛像群塑均为泡桐前辈泥塑艺人所作。
闻名于世的汉阳归元寺五百罗汉于清道光、光绪年间两次塑修，出自黄陂王氏父子之手。
据传说，五百罗汉中，第四百三十尊和第五百尊即为王氏父子面目的自塑像，父像一手擎日，子像一手托月。
泥塑艺人曾被视为“江湖乞丐”、“下九流”，生活极其艰难。
恶劣的生存环境，致使泥塑传统工艺日渐衰落，濒临失传，残存的少数艺人，农忙种地，闲时从艺，被称为“杵师”。
清代泡桐老泥塑艺人官志武继承了雕塑传统工艺，曾在湖北武当山、木兰山、河南鸡公山、洛阳白马寺，雕塑了许多大佛像。
在洛阳时，由于痛恨清政府黑暗统治、压榨盘剥，加上在当地收留的忘恩负义的徒弟的迫害，使他发誓不再从事此行，遂抛下塑刀，回乡务农，后病死于黄陂，终年72岁，无传人。
民国时期，各湾村建庙，修泥菩萨风行一时。
泡桐杵师后裔继承人用木雕、泥塑、油漆制作佛像、装修神龛、殿堂绘画等，创作了大量作品。
建国后，泥塑传统工艺获得新生。
泥塑工艺开始走向现实、贴近生活。
1968年，武汉市曾举办了“黄陂农民泥塑展览”和《收租院》大型群塑展，参观者达百万人次。
上世纪70年代末，黄陂泡桐镇组建泥塑队，以社队文化室为阵地，以民间泥塑艺人为骨干，推广泥塑宣传培训。
这里的老人们回忆：当时村村都有泥塑宣传陈列室，户户都有泥塑像，成为名符其实的泥塑之乡。
1979年，黄陂县委批准，成立黄陂县泥塑厂，开始生产奔马、飞鹰、人物佛像等重点产品，这个时候，泥塑才真正从艺术品转为商品进入市场。
1983年，武汉市黄陂泥塑工艺厂正式组建，由湖北美术学院培训设计人员，并引进新型工艺。
此时的黄陂泥塑已由泥料转为膏料，即以泥造型，理化制模，石膏为原料，通过翻制、喷漆彩绘等流水线，投入大批量生产，成为当时为数不多打入国际市场的中国特产。
据介绍，当时的泥塑厂占地面积就达7600平方米，建筑面积5500平方米，有职工250人，年产量达400万件。
产品行销29个省市区，远销亚、欧、美等17个国家。
黄陂泥塑艺人的精湛手艺，曾享有“泥塑照相机”美誉。
1982年，新西兰著名政治活动家路易爱尼参观黄陂泥塑厂后，要求塑一个半身像。
一位泡桐艺人，现场仔细端详，手托泥坯揉捏，仅40分钟，就为她塑制出了一尊形象逼真的半身像。
1983年，路易爱尼带来了摄影师，摄制了《中国黄陂泥塑》电视纪录片，此后，美国、日本、加拿大、英国等国际友人，带着对黄陂泥塑的神奇向往，相继造访泡桐这个中国内陆小镇。
1985年，中央新闻电影制片厂到泡桐摄制了《中国黄陂泥塑》大型纪录片，同时著名雕塑艺术家钱绍武、刘开渠，漫画家华君武等人都亲临泥塑厂，现场指导。
尘封的金字招牌 1993年，为改变我国旅游商品生产技术落后、资金缺乏、设备陈旧的状况，国务院决定，由国家旅游局牵头，会同轻工部、商业部、纺织部等部门，在全国选出一些生产旅游商品厂家，作为全国旅游商品的定点生产企业，重点给予扶持。
按照条件，国家对各地申报的513个厂家进行认真审议，确定其中的123个厂家作为首批“全国旅游商品定点生产企业”。
湖北当时仅有两家企业上榜，而武汉市黄陂泥塑工艺厂就是其中之一。
这家工艺厂现坐落在泡桐镇。
据当年的员工介绍，这家工厂已停产近十年，如今已被一员工租下，成为了云雾山饭店。
在饭店二楼的一间陈列室门楣上，“全国旅游商品定点生产企业”的铜牌依旧高悬，上面布满了灰尘。
谈起当年的产品，不少员工依旧激动不已，如数家珍：《屈原》、《李白》、《木兰从军》、《黛玉观书》、《七品芝麻官》、《鲁迅》、《情侣猫》…… 一名技术人员这样介绍他们当年的产品：精绘无毒、漆色柔和、庄重雅致，富有趣味性和现实生活感。
无论用于凤翔泥塑室内装饰陈列还是民间馈赠，或作儿童玩具，无不具有古朴典雅、幽默成趣的观赏价值。
知情人这样描述泥塑厂当年停产的情形：精美的产品源于工匠、艺人的手工劳动，精致的工艺使产品成本趋高，加上当时国际市场的优胜劣汰，国内产品竞争日趋激烈，此外，工厂管理松弛，经营不善，使艺人收入难以得到合理回报，工厂逐步走进困顿，以致停产。
十年前的黄陂泥塑，走进了生活，走进了家庭，却没有走进市场，就这样抱着一块金字招牌走向了没落。
泥塑厂停产后，200多名身怀绝技的艺人开始走四方。
在泥塑之乡的熏陶和培养下，他们似火种一样，将黄陂泥塑在更广阔的天地里发扬光大。
一部分艺人离开泡桐后，在黄陂、武汉办起了80余家个体泥塑模具厂，这些小民营企业的产品行销各地，走向海外。
更多的艺人被聘请到浙江、江苏、福建、广东等地，在传统泥塑膏型工艺技术的基础上，向水泥、玻璃钢、铜塑发展，在这些企业中，注册资金在千万以上的比比皆是，资产过亿的也不在少数。
近十年的时间里，走出泥塑之乡泡桐的艺人们又培养了一批又一批的传人。
曾经的“下九流”手艺，如今制作出精美的房屋石膏装饰，绘画浮雕，大型雕塑，装点着一座座楼宇和崛起的城市。
有关人士估算，以黄陂泡桐艺人为技术核心，支撑起来的数家雕塑、建材企业，有着不下200亿的资产，然而这一切都是在泥塑之乡泡桐之外。
[编辑本段]天津泥人张 一 [泥人张]艺术的起源 「泥人张」彩塑产生于十九世纪中叶（清道光年间）。
创始人张长林（字明山；一八二六—一九零六）名扬中外，为中天津泥人张国美术史上的重要人物。
他以高度的思 辩和敏锐的洞察力将当代的风土人情艺术的再现出来。
张明山生于浙江绍兴。
其父张万全曾是一官员的文书；后到了天津，以制作小型石兽及文具为生。
张明山十三岁脱离私塾从事泥塑创作。
那时的天津已是一个重要的港口城市，商业、贸易发达，流行赶庙会，常有外台戏，多由名角演出。
张明山常跻身其间观察人物、服饰。
名角余三胜到津演出时，张明山为他塑的戏装像《黄鹤楼》，形象逼真、传神，从此扬名。
那时他十八岁。
一九四七年（民国三十六年）二月二十日的《大公报》的「天津人物志」有一段纪念张明山的文章；「至其如何工作
不过在观戏时，即以台上角色，权当模特儿，端详相貌，剔取特征，于人不知不觉中，袖中暗地摹索。
一出未终，而伶工像成；归而敷粉涂色，衬以衣冠，即能丝毫不爽。
」 中国泥塑艺术早在原始社会的河姆渡文化遗址中就发现了。
最新出土的一尊年代久远、形体完整的彩塑泥兽，据专家考证为春秋早期的珍贵文物。
中国雕塑艺术的发展约在公元前四七五年以后，秦汉雕塑出现了浑厚、朴拙、流动的风格—像秦《秦始皇兵马俑》和汉《霍去病墓—— 它们表现了大气磅礴、朴拙含蓄的艺术造形。
两汉以后由于佛教的传入，人们因响往乐土而大兴寺院、石窟，于是出现了大同云岗、洛阳龙门、敦煌、麦积山等佛崖。
公元七至九世纪的隋唐时代是中国古代雕塑艺术发展的鼎盛时期—敦煌、麦积山的泥塑大佛，唐十八陵石刻，洛阳龙门石佛都体现了精美的艺术造型。
从五代十国一直到清末，随著城市工业经济的发展，作为造型艺术的雕塑逐渐走向世俗化。
盛唐时期的雕塑和绘画已不多见那些大的菩萨像。
「经变」题材的雕塑和绘画日见增多。
宋以后的雕塑则完全体现了现实的人间—无论是四川大足的石刻，山西晋祠、双林寺的泥塑，麦积山的宋塑，都充满著人间的气息。
明清的戏曲、小说大多描写世俗人情。
这时期的雕塑已不如秦汉魏唐时期的兴盛；泥彩塑及小型雕塑开始兴起。
它们走进人间、走进家庭，从而，美的整个风貌就大不一样了。
那种人间的神化，那种超群脱俗、高雅华逸的贵族气派，变得平易近人和通俗易懂。
而清末北方的雕塑代表便是「泥人张」泥人张作品彩塑。
二 「塑」与「绘」—「泥人张」彩塑的艺术特点 「泥人张」彩塑艺术取材于神话、戏剧、小说以及现实生活，通过「塑造」与「绘色」不仅形象地表现人物，而且「随类赋彩」地刻划了人物的性格，展示出近代的生活气息，不但接近日常情感，而且综合了中国文艺传统的抒情和线的艺术。
《三百六十行》描绘的便是现实的、市井的生活；第一代张明山、第二代张玉亭、第四代张钺皆曾先后创作过这一主题。
《渔樵问答》（张明山作）不单使我们想起邵雍的《渔樵问答》和孔尚任的《桃花扇》中的「渔樵问答」—前者借渔樵的问答，来阐明天地事物的道理；后者借柳敬亭和苏昆生的对话，来道出国家兴亡所致的悲痛感，从而透露对人生的空幻之感：人生的目的和意义在那里
于是最后归结到隐逸渔樵—而且透过塑和绘展示给我们的不是一般生命中的渔樵，而是两个「相逢在野」的「退仕」文人。
「泥人张」彩塑注重塑造、注重对人物性格的刻划。
罗丹和格赛儿的一段对话说：「我告诉你一个重要的秘密。
在这座维纳斯像前，我们所感受到的真实生命的印象，你以为是怎么来的
—— 是来自『塑造』的学问。
」「泥人张」的作品里正是体现了这一学问，这也是「泥人张」作品里显现强烈生命感的一个原因。
他们捕捉住人物刹那间的动态，并著刻划人物内在的性格，再加施色。
像张明山塑的《严振像》《严仁波像》人物塑造得十分精确。
对这两件作品徐悲鸿一九三三年在《大陆杂志》上评论说：「色雅而简，至其比例之精确、骨格之肯定、与其传神之微妙，据我在北方所见美术作品中，只有历代帝王中宋太祖、太宗之像可比拟之。
若在雕刻中，虽杨惠之不足多也。
」 「泥人张」彩塑注重对市井生活的描写，并用朴素的色彩，使人觉得作品真实、感人。
像张玉亭塑的《吹糖人》、《卖糖者》（三百六十行中的人物）都是当时市井的真实生活。
在塑造上，作者准确地描绘出人物的特点和一刹那的动态，并用粗疏的线条将人物衣服的质感表现出来，再施上淡淡的石青色，使我们从这件作品中看到生命的活力。
对于这类作品，徐悲鸿曾这样赞誉：「此二卖糕者，与一买糖者，信乎写实之杰作也。
其观察之精到，与其作法之敏妙，足以颉颃今日世界最大塑师俄国脱鲁悖斯可埃（一八六七—— 一九三八）亲王。
特脱亲王多写贵人与名流，未作细民。
若法十九世纪大雕塑家远鲁（一八三八— 一九零二）虽有众多件稿本藏于巴黎小宫，于神情亦逊其全。
苟作者能扩大其体积，以铜铸之，何难与比国麦尼埃（一八三一—一九零五）争一日之长。
」 「泥人张」的作品是塑与绘的两大结合。
先塑造后绘色。
在泥塑过程中塑大体为关键—先将人物大的形体动态塑出，才有大的感觉，然后刻画衣纹表现质感，又不伤其骨格。
在绘色上多采取的是中国绘画中的工笔书法，使作品增添光感和色感。
「塑造」与「绘画」这两者巧妙的结合，展示给人们的是真实而有力的生命，使人们在一般中看见美，在枝节、片段中看到无限。
中国线的艺术传统始终是中国造型艺术的主要审美因素。
随著戏曲、小说的发展，这种市民文艺展现为单纯的视觉艺术泥人张作品是在明中叶以后。
明、清两代中，陈老莲的《鸳鸯家》、《秘本西厢》可称明代高峰；他那古绝厅崛、沉雄凝重的造型和朴拙的线描艺术给后世影响深远。
此外，上官周的《晚笑堂画传》飘逸洒脱，神采飞动。
「泥人张」彩塑正吸收了中国传统线的艺术。
张明山的《和合二仙》取材于神话传说中的寒山、拾得（即和合二仙）。
民间取和谐、合好古训之意。
作者没有著重用鲜艳的色彩达到这一效果，而著重在塑造上—除了把二仙的面部刻划得欢笑外，作者更著重在衣纹上的处理，使衣纹在笑、蟾在笑、手捧的牡丹在笑，加上淡雅的色彩，展示给人们的是一个欢快、吉祥的场面。
张景祜的《惜春作画》构图完整，人物婀娜之态及衣纹的质感都在塑造上表现出来；色彩华丽高雅、人物情感交融，使人觉得是一幅立体的工笔人物画。
对于塑造，张钺在他著的《「泥人张」彩塑技法》一画中这样写道：「泥塑的彩塑是用湿润软和易于捏塑的黏土，将形体大局依附于骨格的肌肉运动、衣纹变化、面部表情等，自内而外地逐步塑造而成，通过塑造把一切可以观察的色相、体积、造型、神态等综合的体现出来，成为体质、神态、光色相结合的形、神并足的塑像。
它不单形象地表现人物，而且是「随类赋色」地刻划了人物的丰采，使默不作声的塑像成为「凝眸欲语」的有生命力的生动造像。
」「在绘色时又须运用绘画的技巧，用勾描、渲染、烘托地达到苍劲、秀丽、典雅、素质、艳美的目的；表达出雅而不俗、丽而不华、素而不旧的效果。
」『泥人张』的作品是以塑为根本为骨法，而画则是使造像达到体积、光色合一的更接近真实的人物在创作上对不同题材采取不同的创作方法—文者肖长青秀文雅，武者肖短虎背熊腰。
张钺的《乐在其中》就是要表现一个文雅傲骨的文人—著重了刻划面部表情和手的动态，衣服线条单纯、色彩淡雅，展示出高超文雅、天真淡泊的文人气派。
塑者将自己的情感寄托在这件作品中借此抒情，展示出一个超脱、乐观、进取的人生观。
此外，『泥人张』的作品有许多仕女的形象。
张玉亭的《渔妇》很近似白描或敷施淡彩的仕女画。
整个造型简洁单纯，线条流利明快，加上淡淡的色彩，使塑像具有朴素、单纯、圣洁感。
同时，她温柔娴静的姿态，又令人感到是一个中国古代美女的典型。
描写祈福的句子
一：这样一个美丽的地方，却又饱受地震的摧残。
今晚咱们不说晚安，请转起为云南同胞加油，咱们和你在一齐
二：轻轻地，我在那里停留，在您的家园把心灯点亮，读情绪看日志，感悟人生真谛，品尝百味生活，原本是一种心灵深处的放松，却在不经意间收获了许多。
三：为云南省普洱市景谷傣族彝族自治县祈福，愿各位同胞安好，挺住云南，挺住景谷
四：难以想象山清水秀茶香缭绕的地方地震了…除了关注救灾进展，就是为灾区祈福了
祈祷灾难损失小一点再小一点
五：这一刻有我最深的思念。
让云捎去满心的祝福，点缀你甜蜜的梦。
愿你拥有一个愉悦愉悦的新年! 六：愿你一年天天天开心，小时时时愉悦，分分分精彩，秒秒秒愉悦。
七：辞烈犬喜看好友乐醉，迎八戒笑祝亲朋娱乐，祝您新年愉悦!万事胜意!身强体壮! 八：新年新气象，新春节日到!节日愉悦!愿你在年，天天开怀，时时愉悦，分分精彩，秒秒愉悦。
九：景谷，会好的，信仰的念力是无穷的
十：岁月能够褪去记忆，却褪不去咱们一路留下的欢声笑语。
祝你新春愉悦，岁岁安怡! 十一：春天的钟声响，新年的脚步迈，祝新年的钟声，敲响你心中愉悦的音符，幸运与平安，如春天的脚步紧紧相随!春华秋实，我永远与你同在! 十二：新年到新年到，贴春联放花炮，喜气洋洋真热闹!发个消息问声好，升官发财步步高! 十三：我在北京，我为灾区祈福，你在哪里
请接下去
十四：彩云之南，月圆之夜，但宁静却被突如其来的灾难所打破
如果十月有一个愿望能够实现那就让上天保佑云南的兄弟姐妹同胞平安吧，让她们度过难关。
十五：今年太多灾难，祈愿平安
故乡坚强
十六：祈福普洱，此时此刻咱们都是普洱人
十七：月亮代表我的心，真诚的友谊永远不会忘;让每一件事都会带给你甜蜜的感受和无穷的愉悦;每一个不平凡的心愿，送进你的心里，无论何时何地，我都深深为你祝福 十八：多谢您的情，多谢你的意，多谢你的关怀和厚爱，新年来临之际，祝您全家新年愉悦，身体健康，万事如意!
描写划龙舟的场面的语句
习俗：1、登秋重阳节是最赏秋时期，中国南方还有区村落保留了“晒秋”特色。
去乡村俗、看晒秋，已成为乡村旅游的一种时尚。
“晒秋”是一种典型的农俗现象，具有极强的地域特色。
在湖南、广西、安徽、江西等生活在山区的村民，由于地势复杂，村庄平地极少，只好利用房前屋后及自家窗台屋顶架晒、挂晒农作物，久而久之就演变成一种传统农俗现象。
这种村民晾晒农作物的特殊生活方式和场景，逐步成了画家、摄影家追逐创造的素材，并塑造出诗意般的“晒秋”称呼。
2、放纸鸢放纸鸢是南方过重阳节的主要习俗。
民间过重阳节是以放纸鸢为主要特征的。
光绪《惠州府志》亦有记述。
纸鸢亦现在的风筝。
在民间传统，重阳节除了登高，放纸鸢也是一个特色。
3、重阳登高重阳节登高的风俗历史悠久。
古代民间在重阳节有登高的风俗，故重阳节又叫“登高节”。
重阳登高习俗源于此时的气候特点以及古人对山岳的崇拜。
登高“辞青”也是源于大自然中的节气，重阳节登山“辞青”与古人在阳春三月春游“踏青”相对应。
“登山祈福”的习俗在春秋战国时期已流行。
登高的地点，没有统一的规定，登高所到之处大抵分为登高山、登高楼、抑或是登高台。
高风俗其由来大致有四：其一是源于古人的山岳崇拜；其二是源于“清气上扬、浊气下沉”的气候；其三是源于登高“辞青”；其四是源于附会上一个荒谬传说“桓景登山避灾”。
诗句：1、尘世难逢开口笑，菊花须插满头归。
——杜牧《九日齐山登高》2、东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
——李清照《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》3、待到重阳日，还来就菊花。
——孟浩然《过故人庄》4、遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
——王维《九月九日忆山东兄弟 \\\/ 九月九忆山东兄弟》5、人老去西风白发，蝶愁来明日黄花。
——张可久《折桂令·九日》
关于祈福的句子
祈福的话语1、以真情祈祷逝者,以真爱关心伤者,以实际行动帮助幸存者重建家园!2、心若在,梦就在,天地之间还有真爱;看成败,人生豪迈,只不过是从头再来!愿您 能走出人生的低谷。
3、希望所有遭遇灾难的的同胞们能战胜这次灾难,重建家园。
我们在内心为你们祈福, 祝愿你们平安。
4、地震无情人有情呀!就让我们努力吧抗震救灾众志成城坚持就是胜利 `让我们这个大 家族向前努力吧!5、 让我们默默的祝福他们在以后的日子里能幸福快乐! 不要放弃! 坚持就是胜利! 在遥 远的地方有我们千千万万的同胞们在支持你们!6、 我们也许不能做一名志愿者, 但只要付出一份关注、 一份感动, 那么我们就会一起守 望,一起心手相牵共度难关。
7、因为有爱,我们相信会有明天,因为紧紧相连,我们用爱挥洒人间,在地震发生的第 一个清明节,说一声保重,愿每一个明天都更加美好!8、为雅安人民祈福!祝雅安人民早日度过难关!9、雅安,我为你祈福!雅安,我为你哭泣!雅安,你牵动着我的心!雅安,我时刻关注 着你!10、同一个世界!同一个梦想!自然灾难人所不愿,但是即然已经出现,就让我们一起 勇敢面对吧!在这里为死者节哀,为伤者祈祷,为救援者加油。
11、灾难的乌云终有一天会消散,因为人本心中都有一缕光辉人与人之间的相连天灾最 后会低头希望四川的人们,在我们的牵挂下,支持下,渡过难关!12、走进岁月的风雨里,泪水可以流,希望依然在,互相道一句珍重,你在,世界在。
不管命运给我们多少磨难,就像眼前的雅安地震,坚强的面对,相互的温暖,就是这个人间 的温度和正能量。
民风民俗的好词好句好段
泼水节是傣族最隆节日，也是云南少族节日中影响面最大，人多的节日。
泼水节是傣历新年，相当于公历的四月中旬，节日一般持续3至7天。
第一天傣语叫“麦日”，与农历的除夕相似；第二天傣语叫“恼日”（空日）；第三天是新年，叫“叭网玛”，竟为岁首，人们把这一天视为最美好，最吉祥的日子。
节日清晨，傣族男女老少就穿上节日盛装，挑着清水，先到佛寺浴佛，然后就开始互相泼水，互祝吉祥、幸福、健康。
人们一边翩翩起舞，一边呼喊“水
水
水
”，鼓锣之声响彻云霄，祝福的水花到处飞溅，场面真是十分壮观。
泼水节期间，傣族青年喜欢到林间空地做丢包游戏。
花包用漂亮的花布做成，内装棉纸、棉籽等，四角和中心缀以五条花穗，是爱情的信物，青年男女通过丢包、接包，互相结识。
等姑娘有意识地让小伙子接不着输了以后，小伙子便将准备好的礼物送给姑娘，双双离开众人到僻静处谈情说爱去了。
泼水节期间还要进行划龙舟比赛。
比赛在澜沧江上举行。
一组组披红挂绿的龙舟在“堂堂堂”的锣声中和“嗨嗨嗨”的呼喊和哨子声中，劈波斩浪，奋勇向前，把成千上万的中外游客吸引到澜沧江边，为节日增添了许多紧张和欢乐的气氛。
泼水节源于印度，曾经是印度婆罗门教的一种宗教仪式，其后为佛教所吸收，经缅甸传入云南傣族地区，时间约在十三世纪末至十四世纪初，距今有700年历史。
随着南传上座部佛教在傣族地区影响的增大，泼水节的习谷也日益广泛。
泼水节为傣历新年的庆祝活动，一般在阳历4月13日至4月15日之间。
届时人们先至佛寺浴佛，然后互相泼水，用飞溅的水花表示真诚的祝福。
到处欢声笑语，充满了节日气氛。
泼水节另一项引人注目的活动是划龙舟，跳象脚鼓舞和孔雀舞。
那时傣族新年的第三天，傣语称之为“麦帕雅晚玛”，节日的气氛达到了高潮。
穿着节日盛装的群众欢聚在澜沧江畔、瑞丽江边，观看龙舟竞渡。
泼水节的活动内容丰富，其它的还有放高升、斗鸡、跳孔雀舞等，人们身着盛装，喜气洋洋，场面极为热烈! 泼水节来临，傣家人便忙着杀猪，杀鸡、酿酒，还要做许多“毫诺索”（年糕）以及用糯米做成的多种粑粑，在节日里食用。
泼水节历时三日。
第一天，划龙舟、放高升、文艺表演；第二天泼水；第三天，男女青年在一块进行丢包和物资交流。
泼水节一般在风光旖旎的澜沧江畔举行。
当晨曦映红“黎明之城”的时候，各族群众便穿着盛装，从四面八方汇聚这里。
一声号令，一支支高升腾空而起，直穿云霄，一艘艘龙舟箭一般，直冲对岸。
此时，千万只金竹“（上竹下必）”一起吹奏,铓锣、象脚鼓一齐敲响，澜沧江两岸顿时变成欢乐的海洋。
当泼水刚开始时，彬彬有礼的傣家姑娘一边说着祝福的话语，一边用竹叶、树枝蘸着盆里的水向对方洒过去。
“水花放，傣家狂”，到了高潮，人们用铜钵、脸盆，甚至水桶盛水，在大街小巷，嬉戏追逐，只觉得，迎面的水，背后的水，尽情地泼来，一个个从头到脚全身湿透，但人们兴高采烈，到处充满欢声笑语。
一段水的洗礼过后，人们便围成圆圈，在（钅芒）锣和象脚鼓的伴奏下，不分民族，不分年龄，不分职业，翩翩起舞。
激动时，人们还爆发出“水、水、水”的欢呼声。
有的男子边跳边饮酒，如醉如痴，通宵达旦。
“丢包”最富浪漫色彩，往往是傣族未婚青年的专场游戏。
“包”是象征爱情的信物，由傣族姑娘用花布精心制作，内装棉籽，包的四角缀有五彩花穗。
丢包时，在绿草如茵的草坪上男女各站一排，先由傣族姑娘将包掷给小伙子，小伙子再掷给姑娘，并借此传递感情。
如此，花包飞来飞去，最后感情交流到一定程度，双方悄悄退出丢包场，找一个幽静的地方依肩私语去了。
泼水节上，青年们端水洒泼，犹似银花怒放。
傣、阿昌、德昂、布朗、佤等族的传统节日。
傣语称新年为“京比迈”，泼水节为“厚南”。
所以泼水节是傣历年新旧交替的标志。
泼水节一般在公历四月中旬，傣历六月，为期三至五天。
第一天叫“腕多桑利”，意为除夕，最后一天叫“腕叭腕玛”，意为“日子之王到来之日”，为新年元旦。
中间叫“腕脑”，意为“空日”。
每逢节日，都要进行泼水、丢包、划龙舟、放高升、拜佛、赶摆等活动。
节日第一天清晨，人们采来鲜花绿叶到佛寺供奉，并在寺院中堆沙造塔四、五座，世俗众生围塔而坐，聆听佛爷念经，然后又将佛像抬到院中，全寨妇女担来碧澄清水为佛像洗尘。
佛寺礼毕，青年男女退出互相泼水为戏，于是群众性的泼水活动就开始了。
人们用铜钵、脸盆以至水桶盛水，拥出大街小巷，嫔戏追逐，逢人便泼。
民间认为，这是吉祥的水，祝福的水，可以消灾除病，所以人们尽情地泼，尽情地浇，不论泼者还是被泼者，虽然从头到脚全身湿透，但还是高兴异常。
只见一朵朵水花在人群中盛开，在阳光的映射下形成一道道彩虹，到处充满了欢声笑语。
除了泼水，还有群众性的歌舞活动。
上至七八十岁的老人，下至七八岁的娃娃，穿上节日盛装，来到村中广场，男女老少围成一圈，合着芒锣象脚鼓点翩翩起舞。
有的跳“孔雀舞”，有的跳“玉腊呵”，有的即兴而作，边唱边跳，动作优美，节奏鲜明，歌声动人。
跳到兴高采烈时，或爆发“水、水、水”的欢呼，或以“玉腊呵、玉腊呵”的歌声结尾。
有的男子边跳边饮酒，如醉如狂，通宵达旦，甚至醉倒在舞场上。
节日期间，在宽阔的澜沧江上，举行划龙船比赛。
木船扎以彩花，装扮成龙、孔雀、大鱼等形象，由数十男女青年奋力划桨前进，两岸观众如云，锣鼓声、喝彩声响彻云霄。
比赛结束后，优胜者来到主席台前领奖并喝庆功酒。
夜晚，各村寨燃放高升。
这是傣族人民自制的烟火，用一根数丈长的竹子，在根部填以火药等配料，置于竹予搭成的高架上。
点燃引线，火药燃烧，竹子即如火箭一般射入云天，在空中喷放出绚丽的烟火，犹如花团锦簇，群星闪耀，光彩夺目，把节日的夜空装点得特别美丽。
高升放得最高者受到人们的赞赏，并获得奖励。
泼水节期间，还举行丢包等活动。
青年男女通过丢包寻求伴侣，表达爱慕之情。
每年的4月13日，是泰国的泼水节，有称“宋干节”。
宋干是梵文，意为“太阳运行到白羊座，即新的太阳年开始”。
泼水节共有3天，是泰国一年中最热的时候。
节日前要清扫家内外，焚烧旧衣服，以避晦气。
节日当天要到寺庙中堆沙塔，插彩旗献花，祈求五谷丰登。
晚上将浸有花瓣的香水洒在长辈的手臂上、背上，表示对长辈的美好祝福；此后长辈再将水淋在晚辈的头上，表示来自长辈的赐福。
一年一度的泰国新年——泼水节来临，4月13日开始，一连三天全泰国均笼罩在喜气洋洋的气氛当中。
在这个时刻，泰国人通常以相互泼水来庆祝，故又叫做泼水节。
泼水的传统习俗意谓着可以洗去过去一年的不顺利，重新出发新的一年。
现在的泼水节则是趣味的成分居多，所以此时到泰国，若被泼的全身湿淋淋的，千万可别生气喔
其实泼水节的传统，并非只有泰国才有的。
像是邻近的国家如：缅甸与柬埔寨等，也都同时庆祝这个节日。
在这一天男女老幼都会穿着新衣，并带着食物供品前往寺庙供奉和尚。
在新年中最忙的还是家庭主妇，在新年前夕忙着打扫住家内外的环境，家中的旧衣物或旧东西则放火焚毁，因为根据传统，若不将旧东西或无用的物品丢掉的话则会带来坏运气。
到了4月13日下午，人们会清洗佛像，同时年轻的一辈要把芳香的水倒在长辈和父母的手中，代表对父母长辈的尊敬，并祈求保佑。
在芭达雅每年都会在此时举办一些庆祝活动，像是食品展、花车游行、选美比赛以及各式各样的烟火表演等。
而在清迈则会举办选美和游行等活动，在泰国慎终追远是很重要的，所以此时人们也会携带祖先的骨灰坛前往寺庙里举行祭拜仪式祈福。
[编辑本段]德昂人的泼水节 德昂人也过泼水节，时间在清明节后的第七天，除了泼水祝福和跳象脚鼓舞等节目与傣族泼水节一致外，德昂族泼水节最具特色的习俗是为长辈洗手洗脚。
届时，每家的晚辈年轻人要准备一盆热水，端来放在堂屋中央，把家里的父母等长辈请出来坐在堂上，向他们叩头请罪，请他们原谅晚辈的一年来不孝顺的地方。
长辈们也要检讨一年来在为晚辈树立榜样方面做得不足的地方。
然后，晚辈为长辈洗手洗脚，同时互祝来年在和睦、勤劳的气氛中度过。
如果父母去世，兄长、姐姐和嫂嫂、姐夫就成为洗手洗脚的对象。
这个习俗来源于一个古老的传说：一个忤逆的儿子在清明节后第七天在山上干活，看到雏鸟反哺的情景，有所感悟，决心好好待奉母亲，这时，他母亲正在向山上走来，为儿子送饭，不小心滑了一跤。
儿子赶来扶她，她却以为儿子要来打她，一头撞死在树上。
儿子痛悔莫及，把树砍下来雕成一尊母亲雕像，每年清明后第七天都要把雕像浸到洒着花瓣的温水中清洗。
以后就演变为一种习俗。
德昂族泼水节与傣族的泼水节又相似又不同，多在公历4 月中旬左右举行。
临近节日，人们忙着制新衣，做米粑，制好水龙、水桶等泼水工具。
老年信徒们齐集佛寺，搭建泼水节时为释迦牟尼雕像洗尘的小屋、架好水龙。
水龙是由一根粗木头雕凿而成，长约四五米，彩绘一新，上有槽口。
泼水时，姑娘提桶端盆，把吉祥之水倒入槽中，流向小屋的的佛像，为佛洗尘。
然后，由德高望重的长者手持鲜花，蘸水轻轻地洒向周围的人群，向大家祝福，祝贺新年的开始。
这时，人们开始兴奋起来，纷纷互相祝贺新年，年轻人将水桶高高举头顶，将水滴洒在老年人的手上，祝愿人们生活快乐、健康长寿。
老人们则伸出双手，将水棒在手中，口念祝词，为年轻人道喜、祝福。
这种仪式之后，人们便以象脚鼓为前导，排成长队，拥向泉边、河畔，唱歌、跳舞，互相追逐、泼水。
泼水节既是德昂族人民欢度新年的典礼，又是男女青年谈情说爱、寻找心上人的好时机。
德昂族流行一种赠竹篮子，并乘夜深人静串姑娘时，将篮子分别送给自己所中意的姑娘，最漂亮的那只，要送给自己最喜爱的姑娘，以此表达自己的爱意，试探对方的反应。
因此，这时每个姑娘往往都能收到好几个竹篮，然而姑娘究竟钟情于谁呢
这就要看泼水节那天姑娘背的是谁送她的那只竹篮了。
到了这一天，姑娘们人人都背上了一个精致美观的竹篮，但究竟是谁的呢
这下可忙坏了小伙子们，他们睁圆双眼，紧盯着姑娘们身上的竹篮，仔细辨认着心上人所背的是否是自己送给她的那只竹篮。
对对情人相遇后，便互相尽情地泼水、嬉戏，以表达自己激动、喜悦的心情。
[编辑本段]傣族泼水节 中国傣族是一支有着悠久文化传统的少数民族，人口近百万，主要居住在云南南部西双版纳傣族自治州、西部德宏傣族景颇族自治州以及耿马、孟连等自治县，其他散居于云南各地。
傣族历史悠久，傣语属汉藏语系壮傣语族傣语支。
全民信仰佛教，但原始宗教活动亦较普遍，如祭祀寨神、寨鬼、农业祭祀、狩猎祭祀、灵物崇拜等。
泼水节实为傣族的新年，是西双版纳最隆重的传统节日之一，一般在傣历六月中旬（即农历清明前后十天左右）举行，为期三至四天。
一般在阳历4月13日至15日这三天。
一、起源 傣族泼水节又名浴佛节，傣语称为比迈（意为新年），西双版纳德宏地区的傣族又称此节日为尚罕和尚键，两名称均源于梵语，意为周转、变更和转移，指太阳已经在黄道十二宫运转一周开始向新的一年过渡。
阿昌、德昂、布朗、佤等族过这一节日。
柬埔寨、泰国、缅甸、老挝等国也过泼水节。
泼水节源于印度，是古婆罗门教的一种仪式，后为佛教所吸收，约在公元十二世纪末至十三世纪初经缅甸随佛教传入中国云南傣族地区。
随着佛教在傣族地区影响的加深，泼水节成为一种民族习俗流传下来，至今已数百年。
在泼水节流传的过程中，傣族人民逐渐将之与自己的民族神话传说结合起来，赋予了泼水节更为神奇的意蕴和民族色彩。
二、传说 关于泼水节的来历，有这样一个生动的传说：很久以前，在傣族聚居的地区出现了一个残暴的魔王，他无恶不作，到处烧杀抢劫，奸污妇女，弄得庄稼无收，人心不宁，民不聊生。
人们受尽了他的残害，对他恨之入骨，可是谁也无法杀死他。
魔王已有6个妻子，可他仍不满足，又抢来一个美丽聪明的姑娘。
这7个姑娘们看到自己的同胞过着悲惨的生活，决心找到消灭恶魔的办法。
聪明的姑娘们心里恨透了魔王，可表面却不露声色，装着与魔王十分要好。
一天夜里，魔王从外面抢回来许多财宝和奴仆，她趁魔王高兴不备时试探问清了用魔王头发可勒死魔王的秘密。
于是，夜深人静，趁魔王睡着的时候，姑娘悄悄地拔下了魔王的一根头发，勒住魔王的脖子。
顷刻间，魔王的头便滚在地下，可是头一着地，地上就燃起大火。
眼看将酿成灾祸，姑娘们立即拾起头颅，大火就熄灭了。
但是，魔王的头滚到哪里，哪里便发生灾难，抛到河里，河水泛滥成灾；埋在地下，到处臭气冲天，只有魔王的妻子抱着才平安无事。
为免除灾难祸害百姓，姑娘们便轮流抱着魔王的头，一人抱一天。
天上一天，等于地上一年，每年姑娘们轮换的日子，即傣族的新年，傣族人民怀着对姑娘们敬佩的心情，给抱头的姑娘泼一次清水，以便冲去身上的血污和成年的疲惫，作为洗污净身的一种祝福。
后来，傣族人民为纪念这七位机智勇敢的妇女，就在每年的这一天互相泼水，从此形成了傣族辞旧迎新的盛大节日--泼水节。
三、主要活动 傣族泼水节为期三至四天。
第一天为麦日，类似于农历除夕，傣语叫宛多尚罕，意思是送旧。
此时人们要收拾房屋，打扫卫生，准备年饭和节间的各种活动。
第二天称为恼日，恼意为空，按习惯这一日既不属前一年，亦不属后一年，故为空日；第三天叫麦帕雅晚玛，据称此麦帕雅晚玛的英灵带着新历返回人间之日，人们习惯将这一天视为日子之王来临，是傣历的元旦。
到了节日，傣族男女老少就穿上节日盛装，挑着清水，先到佛寺浴佛，然后就开始互相泼水，你泼我，我泼你，一朵朵水花在空中盛开，它象征着吉祥、幸福、健康，青年手里明亮晶莹的水珠，还象征着甜蜜的爱情。
大家互相泼啊泼，到处是水的洗礼、水的祝福、水的欢歌。
朵朵水花串串笑，泼水节成了欢乐的海洋。
泼水节的内容，除泼水外，还有赶摆、赛龙舟、浴佛、诵经、章哈演唱、斗鸡、跳孔雀舞、白象舞、丢包、放高升、放孔明灯等民俗活动，以及其他艺术表演、经贸交流等。
1、泼水节祝福：浴佛 在麦日，一清早人们就要采来鲜花绿叶到佛寺供奉，担来清水浴佛--为佛像洗尘。
浴佛完毕，集体性的相互泼水就开始了。
一群群青年男女用各种各样的容器盛水，涌出大街小巷，追逐嬉戏，逢人便泼。
水花放，傣家狂，泼湿一身、幸福终身
象征着吉祥、幸福、健康的一朵朵水花在空中盛开，人们尽情地泼尽情地洒，笑声朗朗，全身湿透，兴致弥高…… 2、泼水节爱情：丢包 泼水节也是未婚青年男女们寻觅爱情、栽培幸福的美好时节。
泼水节期间，傣族未婚青年男女喜欢做丢包游戏。
姑娘手中用花布精心制作的花包，是表示爱情的信物。
丢包那天，姑娘们极尽打扮之能事，然后打着花伞，提着小花包来到包场，与小伙子们分列两边，相距三四十步，开始向对方丢花包。
小伙子若是接不住姑娘丢来的花包，就得把事先准备好的鲜花插在姑娘的发颉上，姑娘若是接不着小伙子丢来的包，就得把鲜花插到小伙子的胸前……就这样渐渐地选中了对方，一段段浪漫的爱情故事就开始了。
3、泼水节力量：赛龙舟 赛龙舟是泼水节最精彩的项目之一，常常在泼水节的麦帕雅晚玛（第三天）举行。
那日，穿着节日盛装的群众欢聚在澜沧江畔、瑞丽江边，观看龙舟竞渡。
江上停泊着披绿挂彩的龙船，船上坐着数十名精壮的水手，号令一响，整装待发的龙船像箭一般往前飞去，顿时整条江上，鼓声、锣声、号子声、喝彩声，此起彼伏、声声相应，节日的气氛在这里达到了高潮…… 4、泼水节舞蹈：象脚舞和孔雀舞 傣族人民能歌善舞，泼水节自然少不了舞蹈。
大规模的舞蹈主要安排在泼水节的第三天，如象脚舞和孔雀舞等。
从七八岁的娃娃到七八十岁的老人，都穿上节日盛装，聚集到村中广场，参加集体舞蹈。
象脚舞热情、稳健、潇洒。
舞者围成圆圈，合着锰锣、象脚鼓翩翩起舞，一边跳舞一边喝彩吾、吾或水、水
孔雀舞优美、雅致、抒情，是傣族舞蹈的灵魂，舞蹈以孔雀的各中姿态为基础，在趣与美的再创造中，集中凝聚着傣族儿女们的审美旨趣。
还有不少舞者尽情挥洒自己的即兴之作，有的边唱边跳，有的甚至边跳边喝酒，如痴如醉、狂放不拘，连续跳上几天几夜也不知疲惫。
5、泼水节高升：放高升和孔明灯 放高升是泼水节的又一项保留节目。
高升是傣族人民自制的一种烟火，将竹竿底部填以火药和其它配料，置于竹子搭成的高升架上，接上引线，常在夜晚燃放。
放高升时，点燃引线使火药燃烧便会产生强劲的推力，将竹子如火箭般推入高空。
竹子吐着白烟，发出嗖嗖的尖啸声，同时在空中喷放出绚丽的烟火，犹如花团锦簇，光彩夺目，甚是美妙。
地上则欢呼声、喝彩声此起彼伏，议论声、赞美声不绝于耳，好不热闹。
高升飞得越高越远的寨子，人也觉得更光彩、更吉祥。
放孔明灯也是傣族地区特有的活动。
入夜，人们在广场空地上，将灯烛点燃，放到自制的大汽球内，利用空气的浮力，把一盏盏孔明灯放飞上天。
一盏盏明亮的孔明灯在漆黑的夜晚越飞越高，越飞越远。
人们以此来纪念古代的圣贤孔明。
四、传承价值 泼水节是全面展现傣族水文化、音乐舞蹈文化、饮食文化、服饰文化和民间崇尚等传统文化的综合舞台，是研究傣族历史的重要窗口，具有较高的学术价值。
泼水节展示的章哈、白象舞等艺术表演能给人以艺术享受，有助于了解傣族感悟自然、爱水敬佛、温婉沉静的民族特性。
同时泼水节还是加强西双版纳全州各族人民大团结的重要纽带，对西双版纳与东南亚各国友好合作交流，对促进全州社会经济文化的发展起到了积极作用。
国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，该民俗经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
[编辑本段]缅甸泼水节 泼水节也是缅甸人民的传统节日，类似我国的春节。
一般在公历4月中旬举行，通常历时3、4天。
按照缅甸风俗，节日期间，不分男女老少，可以互相泼水，表示洗旧迎新之意。
讲究的人，用香樱桃花枝，从银钵中蘸取浸有玫瑰花瓣的清水，轻轻地向别人身上抖洒。
普通人喜欢整桶整盆地泼，甚至用水龙管喷浇。
小孩用水枪向大人喷，也不会被责骂。
人们被泼得越多越高兴，因为水象征着幸福。
缅甸泼水节的来历传说不一。
有一种说法是：有一年，缅王在宫中遇到神仙下凡，缅王龙心大悦，命人用香料和清水混合，泼洒在文武百官的身上，表示洗旧除污，迎新接福。
住在“孔雀之乡”的傣族 傣族的新年是泼水节。
每年清明后第十天的清晨，人们便沐浴更衣，穿着鲜艳的服装，到佛寺浴佛听经，堆造沙塔，然后互相泼洒象征吉祥如意的水。
相传，身上被泼水越多，新年里就越幸福。
同时，赛龙舟、丢包、放火花、点孔明灯等活动非常热闹。
入夜，人们仍纵情歌舞，笑声不绝。
