
张爱玲小说《倾城之恋》里出现了两次墙的描写分别有什么象征意义
1、意义 第一次的墙象征柳原和流苏之间的隔阂,牵绊,两人最初相识,是流苏对自己的青春下的最后一场赌注,自然是没办法敞开心扉 第二次的墙象征一个终结,一个流苏和柳原之间一切隔阂的终结,一切牵绊的终结,同是又象征一个开始——流苏和柳原平凡夫妻生活的开始,流苏和柳原真正达到“执子之手,与子偕老”的开始。
2、原文简介 《倾城之恋》是一个动听而又近人情的故事。
《倾城之恋》里,从腐旧的家庭里走出来的流苏,香港之战的洗礼并不曾将她感化成为革命女性:香港之战影响范柳原,使她转向平实的生活,终于结婚了,但结婚并不使他变为圣人,完全放弃往日的生活习惯与作风。
3、作品简析 《倾城之恋》中的范柳原和白流苏的爱情故事,可谓有九曲回肠之缠绕和复杂,他们并非那种献身革命的英雄人物,但他们之间的情感经历富有张力,他们的故事引人入胜,扣人心弦,显得那么“动听”和富有魅力。
对此,张爱玲曾说:“我以为这样写是更真实的。
我知道我的作品里缺少力,但既然是个写小说的,就只能尽量表现小说里人物的力,不能替他们创造出力来。
而且我相信,他们虽然不过是软弱的凡人,不及英雄的有力,但正是这些凡人比英雄更能代表这时代的总量”。
这些动听的情节包括范柳原和白流苏人性的可爱处、可笑处、可怜处、可悲处、可鄙处、可亲可信处等,而她们身后香港陷落这个宏阔背景,是他们之间某种关系的宏大隐喻,这种关系就是范、白之间特殊的战争……是男与女的“战争”、生与死的“战争”、爱与恨的“战争”,即人性之间的“战争”。
于是我们看到这种战争在不断地展开着,看到两个难分上下、同样聪明而自私的男女,怎样斤斤计较着自己的得失,怎样绞尽脑汁地算计着对方,期期艾艾地强迫着对方,又被对方强迫着进一步,退半步。
张爱玲的《倾城之恋》有什么特点
《倾城之恋》爱玲的代表作,是她创作巅峰时期的作品。
作品,那是一种沧苍凉。
那种唯美的文字非张爱玲不能道也,有一飞冲天的灵性,有刺激夺目的色彩,有出入古今的意蕴,有缭绕不绝的美感。
一顾倾人城,再顾倾人国,不知是倾城与倾国,佳人难再得。
张爱玲的《倾城之恋》讲述的是爱情在现实中的残酷与辉煌,是悲凄.哀怨.愁绝.无奈的恋爱.并且在恋爱之外,有许多东西左右着恋爱。
作者把这些平凡的故事,平凡的人物描写得如此动人,更是不平凡的笔法。
出入传统与现代的语言魔术,作品里充满了苍凉与无奈的人生之恋,创作了既古老又新鲜的现代笔墨。
我们不得不惊叹张爱玲的才华,这也是她对文学是史影响巨大的原因。
她是20世纪40年代沦陷区的废墟上绽开的罂粟花。
倾城之恋读后感 著名作家评论+摘抄+赏析=读后感2000字
有人说张爱玲的小说除了《倾城之恋》以外,都是悲剧的结尾。
在我看来,《倾城之恋》虽是成全了白、柳的一段姻缘,但实则以世俗的表象虚掩了真正的悲凉,越发比悲剧更像悲剧。
白流苏,一个离过婚的女人。
在那个暧昧的时代和同样暧昧的旧上海,离婚是要受道德谴责的。
而白公馆无疑属于守旧的那一派,“他们家用的是老钟,他们的十点钟是人家的十一点,他们唱歌唱走了板,跟不上生命的胡琴。
”离了婚的白流苏,少不了受家人的指戳。
一应钱财盘剥净尽之后,她的存在无疑成了拖累和多余。
她的出路,除了另一个男人的怀抱以外,恐怕再无其他了。
范柳原,一个海外归来的浪子,本是无根的浮萍,四处飘摇。
加上生活的纸醉金迷,便把“女人看成他脚底下的泥”。
爱情和婚姻原是他不相信,也不敢指望的。
但他内心深处是渴望安稳的。
爱情总是发生在自私的男人和自私的女人之间。
就这样,两个各怀鬼胎的人遇到一处,展开了一场相互试探的爱情攻防战。
白流苏的目的显而易见,她希望他能承诺她一纸婚姻。
一个男人。
而柳指望的是那个安稳于是两人各自为了捍卫那一点自由或者追逐物质上的算计,相互不妥协。
当终于有一天,精神上追求再寻不到现实的依托时,两个人方始彼此亲近。
在连续的试探之后,流苏没有寻到半点进展,索性有些气急败坏,遂恼了起来:“你干脆说不结婚,完了
还绕得大弯子
什么做不了主
连我这样守旧的人家,也还说‘初嫁从亲,再嫁从身’哩
你这样无拘无束的人,你自己不能做主,谁替你做主
”接着更是赌气狠下心来从香港辗转回到上海。
家里是早容不下她的,这次又加上了“淫荡”的恶名。
可见她不惜为争取婚姻冒了极大的险。
此时,心迹更是表露无疑,思忖再寻个职业,也怕自贬了身价,被柳原瞧不起,“否则他更有了借口。
拒绝和她结婚了。
”权衡的结果是:“无论如何得忍些时”。
这是在和自己打赌。
她并不见得有多大胜算的把握。
如果柳原还再来找她,就算赢了一步,这是她此时的底线。
果然,过了些时日,香港来了电报。
她心里自然安定了许多,也将自己放开了些,同他上了床,虽然不见得是主动,但也并没有拒绝。
然而,此时,“他们还是两个不相干的人,两个世界的人”。
人说“若能以婚姻的形式接受一个女人,心里必定会沉潜下来很多东西”,也许这就是白流苏期翼的那一点点“真”。
在《倾城之恋》中白流苏只是一个生长在大家庭中平凡到不能再平凡的女子。
她离了婚,在一个特定的机会下结识了范柳原。
我一直很喜欢这段话:“在日常世界里,他们间存在一场征服的战争,他们内心明争暗斗。
什么是真的,什么是假的
她只喜欢他用更优厚的条件前来议和。
但是在这个不可理喻的世界里,谁知道是什么因,什么果
谁知道呢,也许就是因为要成全她,一个大都市倾覆了。
”也许流苏是幸运的,一场陷落让她等到了一个男人,一段婚姻。
然而这终究是偶然的,正如张爱玲所说“到处都是传奇,可不见得有这么圆满的收场。
”一个女人,把命运当作赌注,想来没有什么比这更可悲的了。
也有人说,范柳原同白流苏调情不过是为了男人的征服欲,因为她善于低头,容易掌控。
这种说法是立不住脚的。
凭范柳原的经验,玩弄女人于掌骨之中是一件很容易的事情,更何况他从来不缺少女人。
萨黑荑妮就是一例。
他并不满足于这些,他在长久的游戏中早将生活堪破。
烟花虽然极尽绚烂,总是稍纵即逝的,随后是更广阔的岑寂。
他渴望安稳,渴望实在的温暖。
这是他的理想,尽管此时并不切近。
因此,他可以不在乎流苏的过去,不在乎她是否完美,单只看到她“善于低头”。
后来战争爆发,打破了浮在日常生活中表面的东西,成就了他们的感情。
那场战事催化了结果的到来。
“流苏拥被坐着,听着那悲凉的风。
她确实知道浅水湾附近,灰砖砌的那一面墙,一定还屹然站在那里。
风停了下来,像三条灰色的龙,蟠在墙头,月光中闪着银鳞。
她仿佛做梦似的,又来到墙根下,迎面来了柳原。
她终于遇见了柳原。
”“在这动荡的世界里,钱财、地产、天长地久的一切,全不可靠了。
靠得住的只有她腔子里的这口气,还有睡在她身边的这个人。
”此时,她终于真正的靠近他,有些懂得他了。
一瞬间,他们达到了某种契合。
“他们把彼此看得透明透亮,仅仅是一刹那的彻底的谅解,然而这一刹那够他们在一起和谐地活个十年八年”。
最感动的是最后他们默默握着彼此的手的那夜,刹那间的了解和感动也够他们一起生活十年八年。
这样的结局,即便是合,温暖之外更多的是荒凉。
末一段中张爱玲说:他收起了他的甜言蜜语把它们留给别的女人,这是好现象,说明在他眼里已经把她当作自己人,名正言顺的妻子。
如此怅然的结局不无对爱情的挪揄嘲讽。
“他不过是一个自私的男子,她不过是一个自私的女人。
在这兵荒马乱的时代,个人主义者是无处容身的,可是总有地方容得下一对平凡的夫妻。
”执子之手,与子偕老,原是这样的选择。
范柳原到最后一刻也还是清醒的,“现在你可该相信了:‘死生契阔’,我们自己哪做得了主
……”一个善于低头的女人,也许终会成为一个安分的妻。
让他在劳累和放纵之余有一个去处。
男人的归宿最终只是一个女人。
初读时,总觉得悲剧是女人的。
现在方觉得,悲剧是女人的,也是男人的。
补充:倾城之恋》叙述的是一个寄居在娘家的离婚女人,白流苏,遇上了一个原本是介绍给她七妹的男人------范柳原。
范柳原对流苏有一点点爱意,但这点爱不足以让玩世不恭的他承担起婚姻的责任。
而流苏恰恰却只要一纸婚契 。
她知道爱情不能天长地久,而婚姻能提供给她生存所必需的一切
她只是想生存,生存的好一点而已
在缠绵的情话营造的虚幻的气氛中,展开的确是一场无声的战争,就像故事所处的大背景------太平洋战争
他们各自设立了精妙的陷阱,期待着获猎对方,却都不能如意,流苏满怀着惆怅回到上海,以退为进,期盼着范柳原能妥协,能给她一份尊严,去生存
然而,一个秋天,流苏已经老了两年---她可经不起老。
于是范柳原的一个电报又把他牵回了香港。
满怀着无奈何失败的心情,流苏已甘心于情妇的身份…… 战争成全了白流苏,使她得到了范太太的身份。
而范柳原却不再和她闹着玩了,他把俏皮话省下来说给旁的女人听。
谈论一个作家的作品,不能离开作品产生的年代、社会背景、作家本人的人生经历。
1920年张爱玲出生在上海一个满清官宦人家,贵府小姐,7岁写小说,熟读《红楼梦》,23岁问鼎文学界,同年写就的《倾城之恋》是她的经典之作。
作者张爱玲的写作背景,也正是这两座悲情的城市。
1941年末,张爱玲在香港大学毕业半年前,太平洋战争爆发。
“日军占领了香港张爱玲与市民们度过了恐怖的日日夜夜,这段经历,仅使她对人类懦弱的利己主义理解更为深刻。
这正是形成她创作风格、创作思想的根源
“他不过是一个自私的男子,她也不过是一个自私的女人。
张爱玲经历了从封建社会逐步走进半封建半殖民地的过程,经历了太平洋战争,目睹了香港沦陷,经历了属于她的旧式大家族的衰落,但她毕竟是出自极为封建的旧式家庭,她很难走出自己,因此,张爱玲的文学创作很少涉及时代重大的政论课题,而用全部的感知中产阶级以及市民阶层的世俗化的生存境遇去写作。
而在描写炎凉世态和庸俗市民时,又有着女作家少有的宽阔胸襟和成熟淡漠。
也就是说她的文字处于一种溢出主流意识形态之外的边缘语境。
而张爱玲却始终端坐在自己的心城里
张爱玲的《倾城之恋》,在一般人眼里是张爱玲擅长写悲剧小说里难得的喜剧,但在我看来,《倾城之恋》是彻头彻尾的大悲剧---倾城之悲哀
她从人的劣根性与道德观的残缺揭示了这个彻底的大悲剧。
城之将倾,国将不国,一个封建的离过婚的女人的生存又要建立在一个不想缔结婚姻的自私男人的不长久的爱情里,一切的一切危如累卵,可竟还有人羡慕,视流苏为榜样。
悲哀的年代
悲哀的城池
悲哀的男人和女人
张爱玲笔下的双城,在地理上,是流苏和柳原来来去去的那两座城:上海与香港。
白流苏的两城之间的历程反映出心境的起伏。
上海是流苏家人的所在地,代表着一传统守旧、充满压力的世界;香港则是一个冒险的新国度,代表着所谓的现代文明,是白流苏打算放手一搏的赌局。
双城,在心理上,又是流苏和柳原心中各自构筑的城。
柳原的城建筑在对自由无拘爱情的渴求上;流苏的城却是建筑在所谓的经济利益上,她需要一纸婚契作为保障。
最初,内心一样孤独的范柳原只想恋爱,他需要一个红颜知己;白流苏想结婚,需要一个体面的丈夫,好让她出净胸中一口恶气。
两个人于是展开了一场爱情攻防战。
范柳原想攻破上海女人白流苏期待婚姻的心城,而白流苏则想攻破范柳原只要爱情的心城,一对现实中的自私男女,于是这场心战就显得旗鼓相当精彩万分。
而对他们的爱情攻防战而言,太平洋战争是一个转折点。
以往在一般人的印象中,战争只会使爱情、家庭变得残破不堪,很少像张爱玲《倾城之恋》因为一场战争使婚姻形成,也因为这场战争,白流苏的心理状况产生变化,她与范柳原都因这场战争走出了自己的心城,却从此走入另外一个心城,这何尝不是另外一种讽刺呢
这何尝不是一种更大的悲哀呢
传统的倾城是指美人与爱情让一座城池倾灭,而这里的倾城刚好相反,一座城的倾灭成全了一个自私女子的愿望,然而这种成全是否真的完满
这正是张爱玲独特的风格----逆潮流而动
所以她始终是个世情的叛逆者。
美好的结局背后蕴含着更大的悲哀。
张爱玲的文学思想虽不代表某一个阶级,但她悲天悯人。
她的性格聚集着一大堆的矛盾:她的自强不息的女权主义(那个时代)淋漓纸上,她崇尚自由,但最后他笔下的流苏还是借助于一个男人解放自己。
半个世纪以来,张爱玲的文学命运和中国的命运息息相关,这诞生在40年代上海沦陷区的文章《倾城之恋》并没有得到主流意识的认可,但透过历史,我们可以发现一个惊人是事实,这就是: 40年代,半殖民地半封建的上海进行着外来侵略者话语场与中国传统话语场的激烈斗争。
而这一时期是张爱玲文学创作的高产期。
张爱玲的一生始终远离权利,不为任何一种政治制度和意识形态所接纳,在自我认同的道路上重建了中国女性的位置。
可以说,她的一生是边缘的。
而这种边缘状态正是一种中间状态,是一种寻求自我定位实现的超然境界。
张爱玲以一种极高的姿态,站立于中西文化的历史空间之上。
于是悲哀的白流苏、范柳原在她的笔下诞生了。
也许,这就是《倾城之恋》深刻的内涵吧
思想意识是作品不可缺少的的生命,技巧是作品外表必须有的装饰。
而这恰恰这是爱玲的长项
在艺术范畴,形式永远大于内容,高于内容。
可作家的文学风格---作品里体现出来的作者的文学个性却是比什么都重要的东西。
正如文学评论家谭正璧称赞的:她 “在技巧上始终下着极深的功夫”。
爱玲小说的基调,就像她与母亲告别时的气氛——看起来她是这样冷漠而无动于衷,只有懂得她的人才知道她的热切,她对这个世界的爱恋,她会把眼泪藏到你走远以后掉下来。
出于在怪异的家庭环境里从小就培养出来的怪异的自尊,她不会对着这个世界掉眼泪。
看来她是决绝冷漠的,在她的每一篇小说里 人性的主题、女人的命运、“苍凉的基调、参差的结构、繁复的意象——这,就是爱玲文学创造的艺术之所在
张爱玲善用象征的艺术手法,这不仅体现在《倾城之恋》城中,在该文的开头,作者已经把整个故事的性质预先暗示出来,使人读完全篇感受着一种通体谐和的情调:上海为了“节省天光”,将所有的时钟都拨快了一个小时,然而白公馆里说:“我们用的是老钟。
”他们的十点钟是人家的十一点。
他们唱歌唱走了板,跟不上生命的胡琴。
这就是上海城内代表着传统封建势力与现实的脱节。
没落的、悲哀的生命必定和不上生命的胡琴
直接是融合了作品通体的情调,间接是加入了读者的感应效果,是爱玲特有的风格。
爱玲还擅长人物的心理描写,而且描写的异常深刻、嘲讽多于怜悯,她有着超人的揣摩人物心理的才能,天生敏感。
这篇文章里从始至终充满了苍凉、抑郁而衰落的情调。
白流苏是一个懦弱的女人,给家里人逼得走投无路才演艺出来一件冒险的爱情故事,她不会真的燃起爱情之火燃烧尽自己胸膛里的热情,只会跟着生命的胡琴咿咿呀呀、如泣如诉地响着。
在这里我深刻地感受到了鲁迅《狂人日记》里血淋淋的“吃人”。
流苏的骨子里有一股命运的随和,她居然从没有想过要把自己拴在一个男人身上做寄生妇女,可现实她的命运恰恰是拴在了一个和她一样无助的浪荡男人的身上;流苏是自私的,与范柳原的“倾恋”算是用了一些耐心,然而不过如此
她是上海女人,也算是精明的有节制了。
而流苏所有的表情都在于柳原“倾恋”时用完了。
可她的四嫂却从她婚姻的表象中仿佛看到了自己的希望,于是盲从地离婚了。
因此说流苏是理智的,自私的、悲哀的。
就像作者,始终是个世情的叛逆者,但却端坐在自己悲凉的世界中唯吾独醒。
范柳原是一个有钱的华侨和他伦敦交际花生下的儿子。
由于他父亲在中国有妻子,柳原充其量算一个庶出,然而在法律上确定他的身份。
由于尴尬的身份,他的童年可以说充满“羞辱、疑惑和强烈的罪恶感”。
正如戴清对柳原有一句绝妙的评论,说他“既有中国传统名士的风雅,更是一个找不到根的现代浪子”。
柳原确实一直处于自我身份难以确定的困惑之中。
他回到中国,想要获得继承权的同时,其实也是在寻根。
然而,他的梦破灭了。
祖国不是他想象中美好的样子,在已经千疮百孔了的中国,他寻不到自己的根。
这时,流苏在他的视野里出现了。
相亲场面上,她攫取了他全部的目光。
流苏吸引柳原的绝不仅仅是美貌,还有一种或许柳原自己也说不清楚的东西。
其实这就是流苏高贵的、纯中国的血统。
柳原身上流动的是中国的血液,但是,从小在英国长大让他变成了一个“西化”的庶出的中国人。
而出身名门的大家闺秀血管里流动着纯粹的中国的血液白流苏,这让原本绝望了的柳原重新燃起希望,他想在流苏这个道地的中国女人身上完成一种自我形象的投射。
所以他迷恋着流苏“善于低头的传统中国风韵”,他热切盼望着看流苏穿着旗袍在马来亚的森林里奔跑,所以他才会在墙根下顽固地哀恳流苏:“我要你懂得我
”他是多么希望可以和流苏完成一种精神上的交流和融和啊。
但是他还是绝望了,怀着一颗急切的待嫁的心的流苏根本不可能帮助他完成这种“自我认同”。
在一场墙根下的私语后,柳原让流苏看见自己心底的“伤”,但是,流苏不是医治他受伤灵魂的药;隔着墙的电话表白,柳原对流苏艰难地表露着真心,流苏却总是在心中做着文不对题的解释,她所做的一切解释都指向——“结婚”。
爱情缺席了。
他们的灵魂对彼此来说是如此陌生、隔阂。
在他们之间永远横亘着一堵“墙”。
香港的陷落成就了这一场爱情的传奇,患难中的生死与共,让他们有了“一刹那彻底的谅解”,获得了“一起和谐地活个十年八年”的保障。
飞了太久的柳原决定歇一歇了,但是他飘泊的灵魂仍然找不到落脚的地方。
我以为,爱是需建立在彼此相互的理解的根基上的。
而横亘在流苏与柳原之间的那堵墙,他们谁也不可能跨越。
爱玲在她的作品中流露她毕生喜爱的《红楼梦》的很深的痕迹,细心的人们能够从《倾城之恋》里寻到《红楼梦》里若明若暗的影子,人物的轮廓、风格、笔触、甚至举手投足、一颦一笑、都跃然纸上。
《倾城之恋》白府老太太的形象、语言如果我们认真体悟,不难发现她与《红楼梦》中的贾母形象相近。
在本文开篇,当流苏倍受兄嫂百般羞辱后逃到白老太太床前,白夫人那一番避重就轻的话:“宝络这孩子,…白替他操了心,还让人家说我,她不是我亲生的,我存心耽搁了她
”,可流苏是她亲生的女儿呀
这与贾母对待林黛玉的态度和语言简直是同出一辙
而流苏出神地跪在她母亲离去的床前声音灰暗的低吟:“这屋子里可住不得了
…住不得了”,活脱脱一个林黛玉
这正是白流苏更是作者张爱玲真正的悲哀
只不过是借助与她自己笔下的人物宣泄出来而已
她还将现实主义和现代主义的某些表现手法和特点溶于一炉,把小说写得华美而又悲哀,富丽而又苍凉;充满缤纷的意象和朦胧的暗示,而又力求作真实、精细的刻绘;强调启示和联想,而又不摒弃传统小说的路数,走的是一条“中西合璧”的道路,对小说艺术形式的创新,对小说的现代化和民族化会有启发。
就像《倾城之恋》在人物设置上艺术上所表现出来的:一“白”(白流苏)一“黑”(萨黑荑妮),“黑白”分明,“白”是传统内秀,“黑”是风流张扬。
柳原游离与这两种情感里,挣扎在半封建半殖民地的社会环境下,这是流苏和萨黑荑妮的悲哀,更是无根的柳原的悲哀
因此,夏志清评价张爱玲:“以‘质’而论,实在可同西洋现代极少数第一流作家相比而毫无愧色。
我深信张爱玲是当代最重要的作家,也是‘五四’以来最优秀的作家。
别的作家,在文字上,在意象的运用上,在人生观察的透彻和深刻方面,实在都不能同张爱玲相比。
” 《倾城之恋》之所以引起众多的讨论,就在于张爱玲逆潮流而动,挥笔解剖中国封建社会的黑暗。
她确落笔精微之妙,又具犀利逼人的须眉大气,她是文坛的另类,就在其他作家渲染光明色调之际,她跨入了暗淡的世界。
英国小说家班乃特(Arnold Bennett)在《经典如何产生》一文中指出,一部作品所以会成为经典,全是因为最初由叁俩智勇之士发现了一部杰作,不但看的准确,而且说得坚决,一口咬定就是此书。
一般读者将信将疑,无可无不可,但经不起时光从旁助阵,终于也就人云亦云,渐成“共识”。
傅雷是这样的“智勇之士”,夏志清也是这样的“智勇之士”。
张爱玲研究还需要更多的“智勇之士”。
需要这样的勇士解读她的倾城之悲哀,了解她笔下的人物、城之悲哀,理解张爱玲的悲怆
张爱玲说了一句出名要趁早是什么意思
1、如果黑板就是的大海,那么,就是海上的水铃声响起那刻,教职工鞭作桨,划动那船只般泊在港口的课本。
课桌上,那难题堆放,犹如暗礁一样布列,你手势生动如一只飞翔的鸟,在讲台上挥一条优美弧线——船只穿过……天空飘不来一片云,犹如你亮堂堂的心,一派高远。
2.当你身临暖风拂面,鸟语花香,青山绿水,良田万顷的春景时,一定会陶醉其中;当你面对如金似银,硕果累累的金秋季节时,一定会欣喜不已。
你可曾想过,那盎然的春色却是历经严寒洗礼后的英姿,那金秋的美景却是接受酷暑熔炼后的结晶。
…………3.生活是蜿蜒在山中的小径,坎坷不平,沟崖在侧。
摔倒了,要哭就哭吧,怕什么,不心装模作样
这是直率,不是软弱,因为哭一场并不影响赶路,反而能增添一份小心。
山花烂漫,景色宜人,如果陶醉了,想笑就笑吧,不心故作矜持
这是直率,不是骄傲,因为笑一次并不影响赶路,反而能增添一份信心。
4.爱心是冬日的一片阳光,使用饥寒交迫的人感受到人间的温暖;爱心是沙漠中的一泓清泉,使用权濒临绝境的人重新看到生活的希望;爱心是洒在久旱大地上的一场甘霖,使孤苦无依的人即刻获得心灵的慰藉。
5.月光清幽。
淅沥的雨滴打在茅屋上,昏黄的灯光下,母亲密密地缝着游子的夹衣,忽然,一阵冷风挤进茅屋的窗隙,母亲似乎着凉,带着浓浓的倦意咳嗽了几声。
我梦中惊醒,怔怔地看着灯下年迈的母亲……6.亲情是一把结实的伞,为你遮风挡雨;亲情是一件厚厚的棉衣,为你抵御严寒;亲情是一张柔软的床,你累了,让你忘记疲惫;亲情是一条干爽的毛巾,你哭了,为你拂去心中的泪水;亲情是一杯甜甜的冰红茶,你笑了,让你从嘴里甜到心里…7.微笑,能化解人们之间的矛盾,能激起人们前进的火花,能拥抱明天的太阳,笑对人生,能战胜与自己对抗的一切。
微笑的人,显得那么可爱,那么和蔼,那么风趣,那么坚强,它传递着人们的感情,因为,微笑是人世间最美的符号!8.春——是鲜花的笑脸,是泛着淡淡新绿的柳枝在舒展筋骨,是草儿睁开了朦胧的睡眼,看世界;春——是天空中摇曳着的形形色色的风筝,是那手牵风筝线在山上山下跑来跑去的孩子;春——是自然女神,一睡醒来就在梳妆台旁梳洗,她把凝住的流水“梳展”开;把姹紫嫣红涂抹在大地上;把天空洗得明澈湛蓝;把乌云拨开,让七彩的阳光又普照万物。
9.苦难对于奋进者是一块垫脚石,对于能干的人是一笔财富,对于弱者是一个万丈深渊。
成功对于永不懈怠的人是里程碑(一次小结),对于骄傲自满的人是个沉重的包袱,对于不求进取的人是祸害。
10.心正则笔直。
宋代抗金名将岳飞,精忠报国,一心收复失地,不是写下了情真意切,壮怀激烈的《满江红》
宋末的文天祥,富贵不淫,威武不屈,大义凛然,视死如归,不是写下了气贯长虹的《正气歌》11.风从水上走过,留下粼粼波纹;骆驼人沙漠上走过,留下深深的脚印;哨鸽从天空飞过,留下串串欢韵;岁月从树林穿过,留下圈圈年轮。
啊,朋友,我们从时代的舞台走过,将给社会留下些什么
花从春走过,留下缕缕花香;叶从夏走过,留下片片荫凉;风从秋走过,留下阵阵金浪;雪从冬走过,留下种种希望。
啊,朋友,我们从人生的四季走过,将给人生留下些什么。
12.崇高并不是虚无缥缈的神话,它是客观存在的实体。
只要细心观察,你就会发现崇高就在你身边,它可能是一座高山,让你感觉到巍峨;它可能是一片大海,让你体会到一片壮阔;它可能是一座雕像,让你感悟到肃穆;它可能就是一个人,让你理解了伟大和纯粹。
在心中,你有了这种感受,体会,感悟,理解,受到熏陶,影响,潜移默化,你就会摆脱空虚,远离庸俗,成为一个高尚的人。
13.爱并不是虚情假意的谎言,它是实实在在的情感,只要仔细感受,你就会发现爱本就紧挨着你:它可能是清早母亲挤向你牙刷上的一寸牙膏,让你感受到温馨;它可能是陌生人的一把搀扶,让你体会到温暧;它可能是作业本里老师落下的一根白发,让你感悟到关爱;它可能就是一个微笑,让你理解到宽容和赞赏。
在生活中,你有了这种感受,体会,感悟,理解,受到触动感染,激励鼓舞,你就会去掉冷漠,解除封闭,成为一个有爱心的人。
14.不要只贪爱温暖的太阳,更应该去爱风雨,它纯洁了你的灵魂;不要只接受光明,更应去享受黑夜,它让你看到了星辰;不要只迎接欢乐,更应该去忍受悲伤,它升华了你的灵魂。
不要只贪求平坦的旅途,更应该去尝试坎坷,它磨练了你的意志;不要只欢迎赞扬,更应该去接受批评,它让你看到了缺陷;不要只祈求获取,更应该去作出奉献,它证明了你价值。
15.没有落日般的瑰丽,没有流云般的飘逸,但可以有水晶般的清纯与透明。
没有大山般的巍峨,没有湖水般的轻柔,但可以有岩石般的坚毅与稳重。
没有大海般的浩瀚,没有瀑布般的飞泻,但可以有泥土般的朴素与随和。
16.爱是人生的一首歌:责备是低音,呵护是高音,牵挂思念是母爱的主旋律。
感情是人生的一部分:亲情是序言,友情是目录,爱、恨、恋、想是感情故事的主题。
友谊是人生的一首歌:真诚是词,信赖是曲,理解,尊重是友谊的主旋律。
青春是人生的一首歌:成功是词,拼搏是曲,永不懈怠是青春的主旋律。
知识是海洋中的一叶小舟:文史理工是船浆,情感智慧是风帆,老师学生是知识的孩子。
17.承诺不是蓝天上的一片白云,逍遥,飘逸。
承诺不是山林间的一条清流,自由,洒脱。
承诺如同珍珠,它的莹润是蚌痛苦的代价,也是蚌的荣耀。
承诺如同宝剑,它的锋利是钢铁磨励的结晶,也是钢铁的追求。
18.都说女子是水做的骨肉。
试想一位盈盈浅笑、宁静优雅的伊人,悠悠地漫步于林间,不与群芳争艳,让清晨的露珠打湿长长的秀发,轻摇裙摆,婉约灵动,有暗香盈动。
于是,什么也不用说,那种欲语还休,便如一首诗,轻易地潜入别人的心扉,叫人叹为观止。
或是盈盈一水间,一潭悠悠的水倒映着素淡的容颜,任清风吹动裙裾,衣袂飘飘,秀发轻扬,那种若有若无的羞涩,让流云为之驻足停留,让红尘万物为之醉倒。
又或是月下轻抚瑶琴,如烟的眉眼,飘逸的秀发半掩娇颜,轻捻琴弦,把满胸情结流转成高山流水,缠绵悱恻的曲调舞成红尘中的幽歌,伴随着缕缕的花香,清雅隽永,荡人心脾。
那万缕柔情,如絮,如诗,如岚,如画。
19.在尘世中走远,我常常会为一卷旧墨而沉思,为庭院深深的幽怨而落泪,为不染一丝尘埃的柔情女子而动容。
试想,素颜淡淡的倾城红颜,轻拈纤指,迎着唐风宋雨,倚在水之湄、云之深处轻轻吟咏,那清幽、浅笑自如的悠然,若似水流年中的精灵,让人为之千回百转,淡忘尘世的烦扰,甘愿醉笑陪君。
花开无数,我只喜欢细品吸收万物精华、淡然优雅的风姿。
当夜色掩映,那不需要雕琢、洗尽铅华的柔情女子,不经意地于眉梢间传递着慵倦的风情,拈一壶香茗,悠悠细品,在昏黄灯下静赏书画,那种恬淡的、不着尘烟的芳华蕴涵着许多诗意的脱俗与纯净20.古时许多才华洋溢的柔情女子,有些许闲愁、些许诗意,些许慵倦,可她们温婉如月,慧质兰心,那种赏心悦目教人沉醉。
若是摊开书卷,泼墨临摹,淡淡的书卷气更是散发如兰的幽香,犹如一叶沾满雨露的荷花,如莲端坐于线装卷的平平仄仄中,让无数才子脉脉赞叹。
她们就是岁月流花里古色古香的绝代风华,她们是月儿般皎洁的诗篇。
那风韵、那水样的轻柔,是百读不厌的书卷。
品她轻启朱唇、扬眉沉思的瞬间,品她的灵气,品她的情韵,品她骨子里的雅致,使人如同浸在一池馨香的花瓣里,澄明、馥郁。
21.仿若置身在幽野,一份唯美的享受荡漾在眼帘,目光触及处,它纯净得像一幅刚被印染的名画,天空宛如一面没人敲打但却擦拭得异常锃亮的铜锣;鸟儿的叫声从绿草丛中传来,与微风轻轻抖落在灌木丛的节律和拍;空气里散发出各种花草的清香正在悠悠弥漫。
秋韵把美丽的情欲注入万物,于是,与绿水拥抱,与群岚偎依,与大地亲吻,与生灵曼舞
22.池莉说:“有一种春,是无法守候的,这就是人生的春。
人生的春往往与年龄没有关系,却只是一种苏醒。
”当赏过的景,读过的书,听过的音乐,感动过的故事再一次翻阅于脑海,一丝沉醉会徒留下抚不平的回忆,思潮立刻静止于苏醒状态,领悟了来自细节产生的感动,品嚼着点点滴滴的精彩,心境又一次倍享愉悦
23.眼下秋的气息已漫在耳边,心里总有满当当的希冀。
思绪飘飞到若干个黄叶满天飞的午后,我们曾是那样的让心灵在书中憩息,感慨在每一个字符逗点里,迷恋在每一页长论短篇中。
不以“早恋”为伍,熟视无睹那一封封色彩斑斓情绵意长的情书,只想傲然置身于一方有书的天地,触目那些或发黄或崭新的书籍,仿佛那缕睿智的灵光即刻将我们的眼睛点缀得鲜亮无常,一如湖水而波光粼粼。
走进“智者无声”的世界,开始了一次又一次与“智者”的对话,充分地体味了聪慧与深刻
奇妙的共鸣悄悄地被激起,泛起的涟漪映照在心湖,如听天籁吟唱,像有阳光簇拥。
那一时刻,吟咏之间,吐纳珠玉之声;眉睫之前,卷舒风云之色……24.想到《简.爱》的一句话:“我贫穷,低微,不美丽,但当我们的灵魂走过坟墓时,我们都是一样的。
”呵呵,贴切,经典
有花无果的生命是寂寞的生命,寂寞的生命有凄清,也有幽雅;无花有果的生命,是充实的生命,必将迎来金色生命的秋天;有花有果的生命,是绚丽的生命,它滋润着数不清的枝叶与花朵。
走好每一季,四季皆灿烂
25.泰山之颠是历史的天空.长城之畔是历史的辗尘.黄河之下是历史的归宿.幕然回首不是哂笑的艳丽.却是沉思中的醒悟.缅怀着那断残不全的英雄事迹.除了一份应有的肃然起敬外.多余的.是淡淡的一份叹惋.尘陌纤纤.人留依依.荡荡江水满肚的激情.记忆着那些零落的碎片.纹在那些洒在涛上的木叶上.沉淀裹住卵石的淤泥里.岁片从来不是被整理的.它们只是随机的臁和在一起.然后磨和成章.就是一些断章也不再是杂乱.代之以‘错落有致’..
求一些唯美的散文开头和句子
1、八月,荷远,清风拂面,在浅秋的臂弯里,看一瓣馨香头滑落,一如这世了又去的尘缘。
一季秋风,暗香犹在,人却早已侧畔干山。
或许,唯有,不问花期几许,携一怀暖香,素手相牵,刹那亦可是一场云水相依的永远。
红尘清浅,陌上含烟,低眉,浅笑,将途遇的清欢薄念一一安置于文字的香息里,让那些天涯咫尺的念,山高水阔的暖如琉璃般纯澈,一如初见。
剪一缕暖阳,拈一滴清露,与你,在文字中一路相伴,安暖流年。
2、时常感恩着时光里的一份遇见,像枝头永不凋零的春天,若心中永远不老的白莲。
相遇如诗,一弦清音,满怀缱绻。
无须多言,那悠远的清韵便已媚了眉弯,醉了心田。
3、有些美好不会在记忆中永远驻留,有些人,也终会因缘分散尽淡出彼此的视线,两两相忘,天涯各安。
也许,流年多风雨,我们终不能期许一份心手相牵,莫失莫忘的永远。
但一份相遇,一弦清音已是很美,又何必执念是否能过尽千帆。
4、有些美好不会在记忆中永远驻留,有些人,也终会因缘分散尽淡出彼此的视线,两两相忘,天涯各安。
也许,流年多风雨,我们终不能期许一份心手相牵,莫失莫忘的永远。
但一份相遇,一弦清音已是很美,又何必执念是否能过尽千帆。
5、陌上相逢,不问花期几许,不诺沧海桑田。
只想,把你写成我流年里一笔婉约的清词,用一纸素笺,半笺素语,写尽一程相遇的温暖,让一份缘在恋恋红尘中寂然欢喜,兀自清欢。
6、剪一缕暖阳,携一怀缱绻,与你,一路同行。
看繁华织锦,枫红满天,品烟雨如注,浮世清欢。
与你,挥毫泼墨,叶上题诗,铭记,那些光阴罅隙里温馨的片断,无论季节如何荒芜,时光如何老去容颜,有你,便是晴天,有情,便是安暖。
7、时光之美,便在于这一程一程的遇见,那些隔着万水千山的呼唤,那些山高水阔的牵念,是岁月留给我们的静好,是生命赐予我们的安暖。
8、季节的风,虽沉默无言,却总是于不经意间将流年带走,苍老了一张张鲜活的容颜。
回眸,那些走过的岁月,那些散落的碎片。
早已飘散在风里,成为模糊不清的云烟。
年华,总是渐行渐远。
经年,也写满了聚聚散聚,感谢有你,与阳光,与雨露,与温暖,同在。
明媚了流年。
9、花开倾城,花落依然。
流年里,你是生命中最美的风景,是年华中不舍的眷恋。
愿,流年相伴,用文字,书写一阕不离不弃的牵念。
以字相惜,以情交融,给情谊一个莫失莫忘的永远。
时光不老,我们不散;时光老去,牵念依然。
10、生命如水,岁月如诗。
捻一枚枝头的红枫,轻挥笔墨,为你铺一路诗香,淡笔写下旖旎的诗行。
将一腔琉璃素念,安放于文字的香息里,待千帆过尽,暗香依然。



