7春（10分）①小草偷偷地从土里 钻 出来，嫩嫩的，绿绿的。
园子里，田野里，瞧去，一大片一大片满是的。
一、飞动之美 中国古代工匠喜欢把生气勃勃的动物形象用到艺术上去。
这比起希腊来，就很不同。
希腊建筑上的雕刻，多半用植物叶子构成花纹图案。
中国古代雕刻却用龙、虎、鸟、蛇这一类生动的动物形象，至于植物花纹，要到唐代以后才逐渐兴盛起来。
在汉代，不但舞蹈、杂技等艺术十分发达，就是绘画、雕刻，也无一不呈现一种飞舞的状态。
图案画常常用云彩、雷纹和翻腾的龙构成，雕刻也常常是雄壮的动物，还要加上两个能飞的翅膀。
充分反映了汉民族在当时的前进的活力。
这种飞动之美，也成为中国古代建筑艺术的一个重要特点。
《文选》中有一些描写当时建筑的文章，描写当时城市宫殿建筑的华丽，看来似乎只是夸张，只是幻想。
其实不然。
我们现在从地下坟墓中发掘出来实物材料，那些颜色华美的古代建筑的点缀品，说明《文选》中的那些描写，是有现实根据的，离开现实并不是那么远的。
现在我们看《文选》中一篇王文考作的《鲁灵光殿赋》。
这篇赋告诉我们，这座宫殿内部的装饰，不但有碧绿的莲蓬和水草等装饰，尤其有许多飞动的动物形象：有飞腾的龙，有愤怒的奔兽，有红颜色的鸟雀，有张着翅膀的凤凰，有转来转去的蛇，有伸着颈子的白鹿，有伏在那里的小兔子，有抓着椽在互相追逐的猿猴，还有一个黑颜色的熊，背着一个东西，蹲在那里，吐着舌头。
不但有动物，还有人：一群胡人，带着愁苦的样子，眼神憔悴，面对面跪在屋架的某一个危险的地方。
上面则有神仙、玉女，“忽瞟眇以响象，若鬼神之仿佛。
”在作了这样的描写之后，作者总结道：“图画天地，品类群生，杂物奇怪，山神海灵，写载其状，托之丹青，千变万化，事各胶形，随色象类，曲得其情。
”这简直可以说是谢赫六法的先声了。
不但建筑内部的装饰，就是整个建筑形象，也着重表现一种动态，中国建筑特有的“飞檐”，就是起这种作用。
根据《诗经》的记载，周宣王的建筑已经像一只野鸡伸翅在飞(《斯干》)，可见中国的建筑很早就趋向于飞动之美了。
二、空间的美感之一 建筑和园林的艺术处理，是处理空间的艺术。
老子就曾说：“凿户牖以为室，当其无，有室之用。
”室之用是由于室中之空间。
而“无”在老子又即是“道”，即是生命的节奏。
中国的园林是很发达的。
北京故宫三大殿的旁边，就有三海，郊外还有圆明园、颐和园等等，这是皇帝的园林。
民间的老式房子，也总有天井、院子，这也可以算作一种小小的园林。
例如，郑板桥这样描写一个院落： “十笏茅斋，一方天井，修竹数竿，石笋数尺，其地无多，其费亦无多也。
而风中雨中有声，日中月中有影，诗中酒中有情，闲中闷中有伴，非唯我爱竹石，即竹石亦爱我也。
彼千金万金造园亭，或游宦四方，终其身不能归享。
而吾辈欲游名山大川，又一时不得即往，何如一室小景，有情有味，历久弥新乎?对此画，构此境，何难敛之则退藏于密，亦复放之可弥六合也。
”(《板桥题画竹石》) 我们可以看到，这个小天井，给了郑板桥这位画家多少丰富的感受!空间随着心中意境可敛可放，是流动变化的，是虚灵的。
宋代的郭熙论山水画，说“山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者。
”(《林泉高致》)可行、可望、可游、可居，这也是园林艺术的基本思想。
园林中也有建筑，要能够居人，使人获得休息，但它不只是为了居人，它还必须可游，可行，可望。
“望”最重要。
一切美术都是“望”，都是欣赏。
不但“游”可以发生“望“的作用(颐和园的长廊不但引导我们“游”，而且引导我们“望”)，就是“住”，也同样要“望”。
窗子并不单为了透空气，也是为了能够望出去，望到一个新的境界，使我们获得美的感受。
窗子在园林建筑艺术中起着很重要的作用。
有了窗子，内外就发生交流。
窗外的竹子或青山，经过窗子的框框望去，就是一幅画。
颐和园乐寿堂差不多四边都是窗子，周围粉墙列着许多小窗，面向湖景，每个窗子都等于一幅小画(李渔所谓“尺幅窗，无心画”)。
而且同一个窗子，从不同的角度看出去，景色都不相同。
这样，画的境界就无限地增多了。
明代人有一小诗，可以帮助我们了解窗子的美感作用。
一琴几上闲， 数竹窗外碧。
帘户寂无人， 春风自吹入。
这个小房间和外部是隔离的，但经过窗子又和外边联系起来了。
没有人出现，突出了这个小房间的空间美。
这首诗好比是一幅静物画，可以当作塞尚(Cyzanne)画的几个苹果的静物画来欣赏。
不但走廊、窗子，而且一切楼、台、亭、阁，都是为了“望”，都是为了得到和丰富对于空间的美的感受。
颐和园有个匾额，叫“山色湖光共一楼”。
这是说，这个楼把一个大空间的景致都吸收进来了。
左思《三都赋》：“八极可围于寸眸，万物可齐于一朝。
”苏轼诗：“赖有高楼能聚远，一时收拾与闲人。
”就是这个意思。
颐和园还有个亭子叫“画中游”。
“画中游”，并不是说这亭子本身就是画，而是说，这亭子外面的大空间好像一幅大画，你进了这亭子，也就进入到这幅大画之中。
所以明人计成在《园冶》中说：“轩楹高爽，窗户邻虚，纳千顷之汪洋，收四时之烂漫。
” 这里表现着美感的民族特点。
古希腊人对于庙宇四围的自然风景似乎还没有发现。
他们多半把建筑本身孤立起来欣赏。
古代中国人就不同。
他们总要通过建筑物，通过门窗，接触外面的大自然界。
“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”（杜甫）。
诗人从一个小房间通到千秋之雪、万里之船，也就是从一门一窗体会到无限的空间、时间。
像“山川俯绣户，日月近雕梁。
”（杜甫）“檐飞宛溪水，窗落敬亭云。
”（李白）都是小中见大，从小空间进到大空间，丰富了美的感受。
外国的教堂无论多么雄伟，也总是有局限的。
但我们看天坛的那个祭天的台，这个台面对着的不是屋顶，而是一片虚空的天穹，也就是以整个宇宙作为自己的庙宇。
这是和西方很不相同的。
三、空间的美感之二 为了丰富对于空间的美感，在园林建筑中就要采用种种手法来布置空间，组织空间，创造空间，例如借景、分景、隔景等等。
其中，借景又有远借，邻借，仰借，俯借，镜借等。
总之，为了丰富对景。
玉泉山的塔，好像是颐和园的一部分，这是“借景”。
苏州留园的冠云楼可以远借虎丘山景，拙政园在靠墙处堆一假山，上建“两宜亭”，把隔墙的景色尽收眼底，突破围墙的局限，这也是“借景”。
颐和园的长廊，把一片风景隔成两个，一边是近于自然的广大湖山，一边是近于人工的楼台亭阁，游人可以两边眺望，丰富了美的印象，这是“分景”。
《红楼梦》小说里大观园运用园门、假山、墙垣等等，造成园中的曲折多变，境界层层深入，像音乐中不同的音符一样，使游人产生不同的情调，这也是“分景”。
颐和园中的谐趣园，自成院落，另辟一个空间，另是一种趣味。
这种大园林中的小园林，叫做“隔景”。
对着窗子挂一面大镜，把窗外大空间的景致照人镜中，成为一幅发光的“油画”。
“隔窗云雾生衣上，卷幔山泉人镜中”(王维诗句)。
“帆影都从窗隙过，溪光合向镜中看”(叶令仪诗句)。
这就是所谓“镜借”了。
“镜借”是凭镜借景，使景映镜中，化实为虚(苏州怡园的面壁亭处境偏仄，乃悬一大镜，把对面假山和螺髻亭收入境内，扩大了境界)。
园中凿池映景，亦此意。
无论是借景，对景，还是隔景，分景，都是通过布置空间、组织空间、创造空间、扩大空间的种种手法，丰富美的感受，创造了艺术意境。
中国园林艺术在这方面有特殊的表现，它是理解中华民族的美感特点的一项重要的领域。
概括说来，当如沈复所说的：“大中见小，小中见大，虚中有实，实中有虚，或藏或露，或浅或深，不仅在周回曲折四字也”(《浮生六记》)。
这也是中国一般艺术的特征。
中国古代园林的艺术特色 一、造园艺术，师法自然 师法自然，在造园艺术上包含两层内容。
一是总体布局、组合要合乎自然。
山与水的关系以及假山中峰、涧、坡、洞各景象因素的组合，要符合自然界山水生成的客观规律。
二是每个山水景象要素的形象组合要合乎自然规律。
如假山峰峦是由许多小的石料拼叠合成，叠砌时要仿天然岩石的纹脉，尽量减少人工拼叠的痕迹。
水池常作自然曲折、高下起伏状。
花木布置应是疏密相间，形态天然。
乔灌木也错杂相间，追求天然野趣。
二、分隔空间，融于自然 中国古代园林用种种办法来分隔空间，其中主要是用建筑来围蔽和分隔空间。
分隔空间力求从视角上突破园林实体的有限空间的局限性，使之融于自然，表现自然。
为此，必须处理好形与神、景与情、意与境、虚与实、动与静、因与借、真与假、有限与无限、有法与无法等种种关系。
如此，则把园内空间与自然空间融合和扩展开来。
比如漏窗的运用，使空间流通、视觉流畅，因而隔而不绝，在空间上起互相渗透的作用。
在漏窗内看，玲珑剔透的花饰、丰富多彩的图案，有浓厚的民族风味和美学价值；透过漏窗，竹树迷离摇曳，亭台楼阁时隐时现，远空蓝天白云飞游，造成幽深宽广的空间境界和意趣。
三、园林建筑，顺应自然 中国古代园林中，有山有水，有堂、廊、亭、榭、楼、台、阁、馆、斋、舫、墙等建筑。
人工的山，石纹、石洞、石阶、石峰等都显示自然的美色。
人工的水，岸边曲折自如，水中波纹层层递进，也都显示自然的风光。
所有建筑，其形与神都与天空、地下自然环境吻合，同时又使园内各部分自然相接，以使园林体现自然、淡泊、恬静、含蓄的艺术特色，并收到移步换景、渐入佳境、小中见大等观赏效果。
四、树木花卉，表现自然 与西方系统园林不同，中国古代园林对树木花卉的处理与安设，讲究表现自然。
松柏高耸入云，柳枝婀娜垂岸，桃花数里盛开，乃至于树枝弯曲自如，花朵迎面扑香，其形与神，其意与境都十分重在表现自然。
师法自然，融于自然，顺应自然，表现自然——这是中国古代园林体现“天人合一”民族文化所在，是独立于世界之林的最大特色，也是永具艺术生命力的根本原因。
中国诗文与中国园林艺术 中国园林，名之为“文人园”。
它是饶有书卷气的园林艺术。
北京香山饭店，是贝聿铭先生的匠心。
因为建筑与园林结合得好，人们称之为有“书卷气的高雅建筑”，我则首先誉之为“雅洁明净，得清新之致”，两者意思是相同的。
足证历代谈中国园林总离不了中国诗文。
而画呢
也是以南宗的文人画为蓝本。
所谓“诗中有画．画中有诗”，归根到底脱不开诗文一事。
这就是中国造园的主导思想。
南北朝以后，士大夫寄情山水，啸傲烟霞，避嚣烦，寄情赏，既见之于行动，又出之以诗文。
园林之筑，应时而生。
续以隋唐、两宋、元、直至明清，皆一脉相承。
白居易之筑堂庐山，名文传诵。
李格非之记洛阳名园，华藻吐纳。
故园之筑出于文思。
园之存，赖文以传。
相辅相成，互为促进，园实文，文实园，两者无二致也。
造园看主人。
即园林水平高低，反映了园主之文化水平。
自来文人画家颇多名园，因立意构思出于诗文。
除了园主本身之外，造园必有清客。
所谓清客，其类不一，有文人、画家、笛师、曲师、山师等等。
他们相互讨论，相机献谋，为主人共商造园。
不但如此，在建成以后，文酒之会，畅聚名流，赋诗品园，还有所拆改。
明末张南垣，为王时敏造“乐郊园”，改作者再四。
于此可得名园之成，非成于一次也。
尤其在晚明更为突出。
我曾经说过那时的诗文、书画、戏曲，同是一种思想感情，用不同形式表现而已。
思想感情指的主导是什么
一般是指士大夫思想，而士大夫可说皆为文人，敏诗善文，擅画能歌，其所造园无不出之同一意识，以雅为其主要表现手法了。
园寓诗文，复再藻饰，有额有联，配以园记题咏，园与诗文合二为一。
所以每当人进入中国园林，便有诗情画意之感。
如果游者文化修养高，必然能吟出几句好诗来，画家也能画上几笔明清逸之笔的园景来。
这些我想是每一个游者所必然产生的情景，而其产生之由就是这个道理。
汤显祖所为《牡丹亭》而“游园”、“拾画”诸折，不仅是戏曲，而且是园林文学，又是教人怎样领会中国园林的精神实质。
“遍青山啼红了杜鹃，那荼靡外烟丝醉软”，“朝日暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船”。
其兴游移情之处真曲尽其妙。
是情钟于园，而园必写情也， 文以情生，园固相同也。
清代钱泳在《覆园丛话》中说：“造园如作诗文，必使曲折有法，前后呼应。
最忌堆砌，最忌错杂，方称佳构。
”一言道破，造园与作诗文无异，从诗文中可悟造园法，而园林又能兴游以成诗文。
诗文与造园同样要通过构思，所以我说造园一名构园。
这其中还是要能表达意境。
中国美学，首重意境，同一意境可以不同形式之艺术手法出之。
诗有诗境，词有词境，曲有曲境，画有画境，音乐有音乐境，而造园之高明者，运文学绘画音乐诸境。
能以山水花木，池馆亭台组合出之。
人临其境，有诗有画，各臻其妙。
故“虽由人作，宛自天开”。
中国园林，能在世界上独树一帜者，实以诗文造园也。
诗文言空灵，造园忌堆砌。
故“叶上初阳干宿雨，水面清圆风荷举”。
言园景虚胜实，论文学亦极尽空灵。
中国园林能于有形之景兴无限之情，反过来又生不尽之景，恍筹交错，迷离难分，情景交融的中国造园手法。
《文心雕龙》所谓“为情而造文”，我说为情而造景。
情能生文，亦能生景．其源一也。
诗文兴情以造园。
园成则必有书斋、吟馆，名为园林，实作读书吟赏挥毫之所。
故苏州网师园有看松读画轩，留园有汲古得绠处，绍兴有青藤书屋等。
此有名可徵者。
还有额虽未名，但实际功能与有额者相同。
所以园林雅集文酒之会，成为中国游园的一种特殊方式。
历史上的清代北京怡园与南京随园的雅集盛况后人传为佳话，留下了不少名篇。
至于游者漫兴之作，那真太多了，随园以投赠之诗，张贴而成诗廊。
读晚明文学小品，宛如游园。
而且有许多文字真不啻造园法也。
这些文人往往家有名园，或参予园事，所以从明中叶后直到清初，在这段时间中，文人园可说是最发达，水平也高，名家辈出。
计成《园冶》，总结反映了这时期的造园思想与造园法，而文则以典雅骈骊出之。
我怀疑其书必经文人润色过，所以非仅仅匠家之书。
继起者李渔《一家言·居室器·玩部》，亦典雅行文。
李本文学戏曲家也。
文震亨《长物志》更不用说了，文家是以书画诗文传世的，且家有名园，苏州艺圃至今犹存。
至于园林记必出文人之手，抒景绘情，增色泉石。
而园中匾额起点景作用，几尽人皆知的了。
中国园林必置顾曲之处，临水池馆则为其地。
苏州拙政园卅六鸳鸯馆、网师园濯缨水阁尽人皆知者。
当时俞振飞先生与其尊人粟庐老人客张氏补园，(补园为今拙政园西部)，与吴中曲友顾曲于此，小演于此，曲与园境合而情契，故俞先生之戏具书卷气，其功力实得之文学与园林深也。
其尊人墨迹属题于我，知我解意也。
造园言“得体”，此二字得假借于文学。
文贵有体，园亦如是。
“得体”二字，行文与构园消息相通。
因此我曾以宋词喻苏州诸园：网师园如晏小山词，清新不落套；留园如吴梦窗词，七层楼台，拆下不成片段；而拙政园中部，空灵处如闲云野鹤去来无踪，则姜白石之流了；沧浪亭有若宋诗；恰园仿佛清词，皆能从其境界中揣摩得之。
设造园者无诗文基础，则人之灵感又自何来。
文体不能混杂，诗词歌赋各据不同情感而成之，决不能以小令引慢为 长歌。
何种感情，何种内容，成何种文体，皆有其独立 性。
描写酒窝的句子
1. 酒窝消失了，甜甜的笑找寻不见。
心碎 2. 酒窝也是一种酒，可以让人醉。
3. 尤其是那对酒窝，就算嘴角微微上扬，酒窝都清晰可见。
4. 嘴角边弥散着最后那个微笑，酒窝荡漾其中不能自拔。
5. 还有他脸颊上那个孩子气的酒窝，我便醉在了里面。
6. 每一次看到您那美丽的笑和酒窝，会甜到心坎里去。
因为您的笑容和酒窝给了我前进的。
7. 每一次在课堂上看到您总有您那美美的笑容，小小深深得酒窝。
8. 我喜欢妈妈笑为妈妈有一对小小的酒窝。
妈妈说酒窝里还能放进一颗小豆子呢! 9. 我发现班里许多人都有酒窝：数学老师一笑，就亮出一对酒窝，漂亮极了! 10. 妈妈笑了，露出两个大大的酒窝，那酒窝是甜蜜的、的。
如何实现教学中的课堂有效提问
有课堂提问是提高教学效率的关在。
它主要是通过师生在课堂上的提问与回答的互动，让学生获得普遍进步，实现个体的充分发展。
有效的提问能驾驭参差不齐、瞬息万变的学情，能激活学生的思维，调动学生学习、探究的兴趣，既能让学生有所悟、有所获，又能使学生感受到一种身心的愉悦和享受，从而使课堂教学事半功倍。
有效提问是一种技巧，更是一门艺术。
笔者认为教师该注意以下几方面。
一、控制度，化难为易语文是丰富多彩的，课堂是复杂多变的。
这就要求我们在备课时深入钻研教材，剖析教学内容，在把握教材的重、难点的基础上，仔细研究学情，根据学生的知识水平和心理特点，找准诱发他们思维的兴趣点来精心设计问题。
提问力求表述清楚、详实、准确,切忌笼统、含混不清、模棱两可；要让学生感到所提出的问题既不是高不可攀，又不能唾手可得；对一些繁难复杂的问题，可转化为一系列小问题、浅问题，或以旧探新，或铺路搭桥，或触类旁通，以平缓坡度，化难为易，在解决一个个小问题的基础上深入到问题的中心。
这样既能真正把课堂还给学生，让他们成为课堂的主人。
学生只有通过自己的思维劳动取得成果，才会感到由衷的喜悦，才会进一步激发学习的积极性和主动性，培养分析问题、解决问题的能力。
例如教学《桃花源记》一课时，对文本中描写桃花林美景的句子，学生很容易找到，要翻译这些句子也并非难事，如果将问题设计为：文中描写桃花林美景的句子有哪些
将这些句子翻译过来
学生会很快答出，问题没有难度，没有了思考的空间，也就体会不到成功的快乐，无法调动学生的积极性，更谈不上培养能力，那么稍作改动，变为请用优美的语言创造性翻译文中描写桃花林美景的句子。
在思考时就要先想一想哪些句子是描写桃花林美景的，然后才能思考下一步如何作答。
这样的提问既能给学生一定的思考空间，培养学生审题的能力，分析能力及表达能力，又适合中考出题的方向，这样的课堂提问势必会收到良好的教学效果。
二、把握量，循序渐进语文课的内容多而杂，要在四十五分钟内让学生理解消化，作为引线作用的提问，就要注意处理好量的问题。
过去不少课堂是一问到底，表面上显得热热闹闹、气氛活跃，而实质上收效甚微、误人误己。
要避免这种误区，就要问得适时，问得巧妙，问得有趣，问得有价值，真正体现学生的主体地位和教师的点拨作用。
一节好的语文课单靠一两个提问当然不能解决问题，提得过多过繁又会会让学生有被老师牵着鼻子走的感觉，因此教师应该根据教材特点和学生实际，设计出一系列有计划、有步骤的、既科学又系统的提问，做到有的放矢，逐步引导学生向思维的纵深发展。
适时、适量，富于技巧性的提问能培养学生思维和各种综合能力，极大地提高教学效果。
《陋室铭》一课教学中，可设计以下问题：从文题看，本文采用什么写法?所托之物是什么
所言之志又是什么
作者是如何借助对陋室的描写来表达自己的志趣的
在这样的诱导下,一般学生都会认真阅读,积极思维,考虑怎样把自己的理解归纳总结,并清楚地表达出来。
抓住文题牵一发而动全身，问题明了而思路清晰，由浅入深，有的放矢，学生完全可以顺着课题这一线索，把握整篇文章的内容、主旨以及写作方法，收到预期效果。
《湖心亭看雪》可以设计这样一组问题：谁去湖心亭看雪
看到什么样的雪景
看雪中有着怎样的奇遇
为什么要在看雪中写奇遇
只是这样几个问题，便可以使学生了解到文章写什么，为什么写，又不让学生有茫然的感觉，因为这样的问题有明确的指向，意在使学生从整体上把握文章内容结构赏雪、奇遇，同时去深入思考作者所表达的痴的深层含义。
避免了繁琐而简单的提问，又能较好地完成教学任务。
其实教师在备课时只要认真挖掘教材，吃透教材的精髓，精心设计有效问题，力争做到少而精，就能让自己教得轻松，学生学得快乐，获得良好教学效果。
三、讲究法，面向全体首先，课堂教学要面向全体，全方位兼顾。
教师在设计课堂教学问题时，就应该根据学情，设计不同层次的问题，由简到繁，由易到难，既要让优等生吃得好，又让后进生吃得饱，针对不同层次的学生，采用不同的提问方式，变换不同的角度，让每位学生在课堂上都能找到自信，充分自如的展现自己。
如教《湖心亭看雪》一课，我就因人而异，为差一点的学生提问:谁去看雪
看到了怎样的雪景
湖心亭上有怎样的奇遇
中等水平的学生可回答的问题：作者是如何描写雪景的
对文中生动形象的描写做赏析。
有能力的同学则思考：你如何理解作者的痴?对于古代文人雅士的遗世独立你有怎样的看法
结合实际例子加以阐述。
整堂课的教学气氛活跃，无论是哪个层次的学生都有话可说，都有表现的机会。
收获成就感的同时，也会激发更高的欲望，当他们的表达欲望，表现欲望都被激发，我们的教学就达到了目的。
提问要得法，还必须利用学生的好奇心，激发学习兴趣。
提问的内容要新颖别致，对学生熟知的内容，要注意变换角度，使之有新鲜感，这样就能激起他们的积极思考，踊跃发言。
提问的形式要不断变化，如整堂课采用形式单一的提问，就会使学生感到乏味，造成学习上的疲倦，从而失去有意注意，使教学的效度下降，甚至趋向无效。
四、动以以情，因势利导良好的课堂气氛是完成教学的有利条件,平等融洽的师生关系是营造课堂气氛的关键，提问又是课堂气氛调控的最佳手段。
有效的课堂提问还少不了教师动之以情。
教师在活动中，应注意自己语言措词及语气语态，要有一种亲和力，拉近与学生心灵的距离，这样才能同学生进行平等的思想交流；学生也才会抛弃思想顾虑，走进老师的思维中。
一次听本县城关中学朱金华老师的作文指导课，让我赞叹不已、深受启发。
难怪这位老师的教学成绩如此优秀，除了她有很好的素质，能够高效驾驭整个课堂外，很重要的一点是她的教态极具亲和力，特别是提问的措辞及语气恰到好处，很多时候她在提出问题时会说你知道吗?你想说吗
谁来告诉我
谁愿意告诉大家你的想法
看似很随意的几个字，听起来却特别亲切，不给学生高高在上的感觉，而成为学生的姐妹朋友，这样才能让学生乐于走近教师，乐于倾听，乐于表达，最终达到了乐于共同探讨的目的，踏上探求知识之旅。
总之，巧妙运用课堂提问的艺术,是提高语文课教学质量的有效手段。
语文课堂的有效提问要着重从两个方面入手：一是要围绕教学目标，设计有效的提问；二是立足课程教学内容，设计合理的提问方法。
只有善于提问，精于提问，才能收到良好的教学效果。
形容校园美丽的成语
书声琅琅，井然有序，春风化雨，润物无声，物华天宝，人杰地灵，钟灵毓秀，绿草菌菌，整齐划一，一尘不染，生机勃勃，欢声笑语，三五成群，人声鼎沸
描写班级的句子
我们的班级体 七年九班，是一个团结友爱，活泼上进，充满活力的班级体。
全班同学在吴老师的带领下，努力拼搏，积极进取，成为年级里的佼佼者。
班里的每个同学，都能感受到班级体的温暖。
记得，有一名同学扭伤了脚，不得不拄着拐杖来上学，行动很不方便。
同学们自愿向他伸出援助之手。
每天都扶他上下楼，帮他买饭。
同学们无微不至的关怀温暖了他的心。
我们九班，最大的特点就是：朝气蓬勃，充满了活力。
在校运会上，同学们为自己的班级体争回了一个又一个的荣誉。
比赛的同学，拼尽全力。
观看的同学也不闲着。
一会儿，帮比赛的同学加油助威；一会儿，帮刚比赛完的同学端茶倒水；一会儿，安慰比赛失利的同学。
真可谓忙的不可开交。
对于学习，我们抱着严肃认真的态度。
有疑问，马上请教老师。
学习好的同学，常常利用自己的时间帮学习有缺陷的同学补课，所以我们班的学习成绩直线上升。
在新的一年里，祝全班同学心想事成，万事如意。
大自然的语言
（一）思路清晰，层次分明。
本文可分为四个部分： 第一部分（第1段～第3段）引出什么叫物候和物候学。
第二部分（第4段～第5段）说明物候观测对农业的重要性。
第三部分（第6段～第10段）说明决定来临的因素。
第四部分（第11段～第12段）说明研究物候学的意义和作用。
这四部分的内容有着密切的内在联系，而且材料之间是按照来安排的。
第一部分说明物候学研究的对象，先从物候的变化谈起，用短短百十来字，描写了春夏秋冬四季更迭的情况，既生动形象，又高度概括，使读者对物候学有了直观的认识。
接着，作者再以具体现象作例子，用“草木荣枯，候鸟去来”和“花香鸟语，草长莺飞”这样富有诗意的语言，告诉读者，这些都是“大自然的语言”。
在此基础上，作者从古代到近代，从起源到发展，自然地引出什么是物候、什么是物候学等问题。
这就是由表及里的说明方法。
第二部分，话题转到农业上，以具体事例说明物候学对农业生产的重要性。
这部分也与文章结尾形成了照应。
文章第三部分接着谈决定来临的四个因素：纬度、经度、高下差异和古今差异。
这是文章的主体部分。
四个因素的影响程度大小不等，由大到小，依次排列，有条有理。
纬度和经度是在地球上位置的不同，第三个因素是同一个地点的高下差异，这三者都是空间因素，最后一个则是时间因素，从空间方面到时间方面又是一种条理。
对四个因素的解说由一个设问句引出，接下来用“首先”“第二”“第三”“此外”等连接词，使这一部分层次清楚。
值得注意的是，每讲一个问题，都举有实例，这样文章就有说服力，也容易让人明白。
文章最后一部分，说明物候学对于农业生产的重要意义。
“首先”“对于”“还可以利用”“也可以利用”四层意思，有轻有重，突出了物候学在四个方面对于农业的重要意义。
最后，再次突出“大自然的语言”，与课文第一部分照应。
全文条理分明，介绍的物候学知识通俗易懂，给人以深刻的印象。
（二）说明语言准确、生动、典雅。
开头一段将大自然的物候景观写得生动形象，这是一种描写的方法，给读者展现了一幅四季风景画。
“大地”“苏醒”是拟人的笔法，再用“冰雪融化，草木萌发，各种花次第开放”两个结构相同的四字句配以一个长句，具体描述大地的“苏醒”，给人带来一片扑面而来的春色。
“次第”用得非常典雅。
燕子是“翩然归来”，活泼伶俐的的形象一下子就浮现在眼前。
变黄的树叶在秋风中是“簌簌”地落下来，有声有色，让人如闻其声，如见其景。
此外，“北雁南飞”“田间草际”“销声匿迹”“衰草连天”“风雪载途”等词语，典雅、简练、生动，富有表现力，如一个个电影镜头。
“迎接风雪载途的寒冬”又是拟人的手法，把大自然写活了，为下文用另一个拟人“大自然的语言”作准备。
最后，作者用“年年如是，周而复始”八个字概括这一段的四季更替情况，极其简洁。
总之，作者在第一段运用的优美词语，美不胜收，令人目不暇接，以这些优美词语为主，又构成一幅幅生动形象的画面，简直像一篇写景散文的开头。
第二段的“草木荣枯，候鸟去来”和“花香鸟语，草长莺飞”两组词，一句四字，极其概括、雅致，文气扑面。
这一段更让人注意的是的运用：“杏花开了，就好像大自然在传语要赶快耕地”“桃花开了，又好像在暗示要赶快种谷子”“布谷鸟开始唱歌，劳动人民懂得它在唱什么……”三句话中“传语”“暗示”“唱歌”把大自然中无比丰富的物候写活了，它们似乎都有人的思想感情，似乎都在为农民操心，惟恐他们误了农事，这种手法大大加强了说明的生动性，增强了文章的可读性。
此外，文章语言准确、严谨，体现了说明文语言的科学性。
如第三段中“古代流传下来的许多农谚就包含了丰富的物候知识”一句中的“许多”一词说数量，有范围，不一概而论，措词严谨。
在说明的时候，先分说“植物”和“动物”，再概说“生物”，用词处处都经过推敲。
在说明影响物候现象的四个因素时列出了精确的数字，举出了确切的例子，并把例子加以比较，如“大连纬度在北京以南约一度，但是在大连，连翘和榆叶梅的盛开都比北京要迟一个星期。
”同时还使用了下定义的说明方法，如“秋冬之交，天气晴朗的空中，在一定高度上气温反比低处高。
这叫逆温层。
”
