白居易的琵琶行中描写音乐清脆的句子是
补写出下列名句名篇中的空缺部分。
(1)白居易《琵琶行》描写音乐的部分中写琵琶声音清脆的一句是________________ ，写琵琶声音悠扬悦耳的一句是________________ 。
(2) 孔子说：“三人行，必有我师焉。
”韩愈在《师说》中也明确提出了择师的标准：________________，________________，________________，________________。
(3)故不积跬步，________________。
(《荀子·劝学》)(4)人生如梦，________________。
(苏轼《赤壁怀古》) （1）大珠小珠落玉盘，间关莺语花底滑。
（2）是故无贵无贱，无长无少，道之所存，师之所存也。
（3）无以至千里（4）一尊还酹江月 试题分析：本题考查“默写常见的名句名篇”考点，?侧重“识记”能力的考查，要注意重点字的写法。
如：“莺”、“ 贱”、“ 至”、“ 尊”、“ 酹”等。
每句1分，句中有误该句不得分。
侧面描写琵琶女的演奏效果的诗句
答案是：东船悄无言，唯见江心秋。
其他还有的问题是：诗中将琵琶女的命诗人的身世联系起来的句子（也是诗眼、主旨句）是：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
诗人用自己独特的感受来描绘余音袅袅、余意无穷的音乐境界：别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
琵琶行》中表现琵琶女与作者自己的不幸身世互相同情和深厚情意的句子是：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
《琵琶行》中三次写琵琶女弹奏都用了侧面描写：第一次“忽闻水上琵琶声”，侧面描写的句子是 主人忘归客不发；第二次当“四弦一声如裂帛”结束弹奏后，诗人用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”来进行侧面描写；最后一次“凄凄不似向前声”，作者又用“满座重闻皆掩泣。
座中泣下谁最多
江州司马青衫湿”作侧面描写。
以上是唐·白居易的名篇《琵琶行》的相关问题。
仅作参考。
白居易的《琵琶行》中侧面表现了琵琶女高超的演奏技艺，美丽的句子是什么?是 东船西舫悄无言,唯见江心
“曲罢曾教服成每被秋娘妒。
” 句中“善才”指善于弹奏的，“秋娘”貌美丽的女子的统称。
整句诗的意思是说每每弹完一首琵琶曲，弹奏技艺之精妙连那些善于弹奏的乐师也叹服不已；每次梳妆打扮过后，艳丽的容貌让其他一起的漂亮女孩子都感到嫉妒。
描写分正侧面，正面是直接写，侧面是通过其他人事的烘托来完成对主要表达内容的刻画。
这句诗就是用了乐师、其他美丽女子的反应来侧面表现琵琶女技艺之妙、容貌之好。
“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”是通过听众反应来侧面表现了琵琶女弹奏技艺高超，没有涉及到表现琵琶女容貌好的地方。
白居易的《琵琶行》中侧面表现了琵琶女高超的演奏技艺的句子是什么
速度
1、句子是：东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
2、释义 东船西舫人们都静悄悄地聆听；只见江心之中映着白白秋月影。
诗人又用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”的环境描写作侧面烘托，给读者留下了涵泳回味的广阔空间。
3、作品简介 《琵琶行》是唐朝诗人白居易的长篇乐府诗之一。
作于元和十一年（816年）。
此诗通过对琵琶女高超弹奏技艺和她不幸经历的描述，揭露了封建社会官僚腐败、民生凋敝、人才埋没等不合理现象，表达了诗人对她的深切同情，也抒发了诗人对自己无辜被贬的愤懑之情。
琵琶行中哪一句表现了琵琶女优雅的举止
《琵琶行》理解性默写 1．诗歌中点明诗人秋夜送别友人这一事件并渲染出悲凉气氛的诗句是：浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。
诗歌中第一次写到琵琶女演奏音乐的诗句是：忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
2.《琵琶行》中描写琵琶女不愿出场但又盛情难却、犹豫不决的矛盾心情的诗句是：千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
3.《琵琶行》一诗写琵琶女出场时，表现琵琶女欲说还休的心态的句子是：寻声暗问弹者谁，琵琶声停欲语迟。
这与下面琵琶女出场后：犹抱琵琶半遮面。
的情态一起，把琵琶女复杂的内心情感十分传神地表现出来了。
4.表现琵琶女年长色衰后寂寞处境的诗句是：弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。
门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。
借月烘托琵琶女独守空船的凄清心情的诗句是：去来江口守空船，绕船月明江水寒。
5．《琵琶行》中用“比”的手法，描摹琵琶乐音和旋律的变化，如表现急切而愉悦情调的句子是：嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
表现旋律婉转而流畅的句子是：间关莺语花底滑。
表现热烈紧张场面的句子是：银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
乐曲的终止也写得很好： 曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
使听众继续沉浸在乐曲的境界里。
6．运用侧面烘托的方法描写琵琶女技艺高超、美丽出众的诗句是：曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。
7．琵琶女年轻时人们对他的态度是：五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。
而当她年老色衰之后则：门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。
8．在了解琵琶女身世以及感怀自己的身世之后，诗人请琵琶女再次演奏的诗句是：莫辞更坐弹一曲，为君翻作《琵琶行》。
而琵琶女面对诗人的邀请：感我此言良久立，却坐促弦弦转急。
9．在琵琶女第三次音乐演奏之后诗人的表现是：座中泣下谁最多
江州司马青衫湿。
10.诗中将琵琶女的命运与诗人的身世联系起来的句子（也是诗眼、主旨句）是：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
11.《琵琶行》总写琵琶女的演奏时，先用：转轴拨弦三两声。
校弦试音，但诗人却用：未成曲调先有情。
来赞叹，一个“情”字写出了琵琶女的内心世界是波涛汹涌的，也暗示下文的音乐描写将会是琵琶女内心积聚情感的爆发。
写琵琶女演奏琵琶曲目的过程，其中既用“低眉信手续续弹”、“轻拢慢捻抹复挑”描写弹奏的神态，也用“似诉平生不得意”、“ 说尽心中无限事”概括琵琶女借乐曲所抒发的内心情感。
但这都是概述性的描写。
12.《琵琶行》善于运用各种生动的比喻描绘音乐形象，不仅以声写声，而且还兼有以形写声的特点，即用听觉形象、视觉形象联合起来通比音乐，使得琵琶女的弹奏非常具体形象。
如写大小弦合奏时就是这样描述的：嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
再如，诗人还用旋律的变化写出了先“滑”后“涩”的两种音乐意境：间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
还如，诗人用自己独特的感受来描绘余音袅袅、余意无穷的音乐境界：别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
把琵琶女的情感暗流推向高潮的音乐描写是：银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
运用侧面描写表现琵琶女弹奏技艺高超、音乐具有让人回味无穷的艺术境界的诗句是：东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
13. 《琵琶行》一诗具体描写琵琶女的演奏时，运用了大量的比喻来描写琵琶乐曲，表现了其乐曲的不同特点。
其中表现了乐声粗重特点的句子是：大弦嘈嘈如急雨。
表现了乐声轻细的特点的句子是：小弦切切如私语。
表现了乐声流畅的特点的句子是：间关莺语花底滑。
表现了乐声冷涩的特点句子是：幽咽泉流冰下难。
表现乐曲激越雄壮的特点的句子是：银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
14.音乐由“冷涩”到“凝绝”，是一个“声渐歇”的过程，诗人用:别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
的佳句描绘了余音袅袅、余意无穷的艺术境界，令人拍案叫绝。
在《琵琶行》一诗中，当琵琶女自诉身世，讲到“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。
”的时候，就更激起了“我”的情感共鸣，于是发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
”的感慨，因此才有了同病相怜、同声相应的诗文，才忍不住说出了自己的遭遇。
15.文中直接点出“我”的悲惨遭遇的句子是：我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。
描写诗人被贬之后居住环境的诗句是：住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。
16.古代文人擅长借“梦”寄托情思，如白居易《琵琶行》中的：梦啼妆泪红阑干。
17.《明湖居听书》写小玉说书时，“满园子的人都屏气凝神，不敢少动，忽听霍然一声，人弦俱寂”。
《琵琶行》中也有类似情景，以表现琵琶女的高超技艺，这些诗句是：东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
18.古诗文中常常有以酒为媒介抒发情感的名句，如白居易《琵琶行》：春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。
表现出被贬而沦落天涯的孤独与无助的苦闷。
19.杜鹃，是我国古诗词中最常见的意象，因其啼声甚哀，往往传达一种凄凉之情或思念之意。
《琵琶行》中的“其间旦暮闻何物
杜鹃啼血猿哀鸣”两句就表达了一种凄凉之意。
21.《琵琶行》中三次写琵琶女弹奏都用了侧面描写：第一次“忽闻水上琵琶声”，侧面描写的句子是：主人忘归客不发；第二次当“四弦一声如裂帛”结束弹奏后，诗人用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”来进行侧面描写；最后一次“凄凄不似向前声”，作者又用：满座重闻皆掩泣。
座中泣下谁最多
江州司马青衫湿。
22.张中行先生为一幅国画题联，上联是“何处少墨同多墨”，下联如从《琵琶行》中选句，应是：此时无声胜有声。
23.白居易另有绝句《夜筝》，其中“弦凝指咽声停处，别有深情一万重”是《琵琶行》：冰泉冷涩弦疑绝，疑绝不通声暂歇。
别有幽情暗恨生，此时无声胜有声”一节诗句的化用。
24.传说某位皇帝在一次殿试中要求殿试者先念错一句唐诗，再用第二句唐诗补救。
第一位考生思索片刻，念道：“人面菜花相映红，桃花净尽菜花开。
”（第一句错念崔护《题都城南庄》“人面桃花相映红”，第二句出自刘禹锡《再游玄都观》。
）皇上赞许。
第二位考生的两句诗更绝：“少小离家老二回，老大嫁作商人妇。
” 25.苏轼《前赤壁赋》：“舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。
”其中“泣孤舟之嫠妇”化用了《琵琶行》中的四句：去来江口守空船，绕船月明江水寒。
夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。
26.李商隐的诗句“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”表达了身不能共处，心却能相通的意思。
白居易《琵琶行》中与之意思相近的两句是:同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
琵琶行 中侧面描写出琵琶女的高超技艺的是那句?
东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
求诗歌鉴赏技巧
主要抓住几个方面：1，修辞手法。
看全诗采用了哪些修辞手法，主要有：对偶、比喻、拟人、借代、夸张、排比、反复、比拟、叠字、顶真、通感等2，表达方式。
说明一下诗人采用什么表达方式来表达他的思想，比如借景抒怀，咏物言志等3，主题思想。
作者要表达的是什么样的主题思想，比如忧国，怀远，思乡，积极，乐观等从这三方面去分析基本上就是一个完整的鉴赏了，当然最主要的还是要多读一些诗歌以增加自身的文言水平，否则连基本的翻译都做不了，就更别说鉴赏了。
诗歌常用的表现手法有哪些
写作手法属于艺术表现手法〔即：艺术手法和表现手法，也含表达手法（技巧）〕，常见的有：夸张，对比，比喻，拟人，悬念，照应，联想，想象，抑扬结合、点面结合、动静结合、叙议结合、情景交融、衬托对比、伏笔照应、托物言志、白描细描、铺垫悬念、正面侧面比喻象征、借古讽今、卒章显志、承上启下、开门见山，烘托、渲染、动静相衬、虚实相生，实写与虚写，托物寓意、咏物抒情等。
表达方式就是常见的叙述、描写、抒情、议论和说明。
（其实也属于艺术表现手法）。
而修辞方法则是比较具体的一种句式，常见的修辞方法，高考规定为8种：比喻、比拟、借代、夸张、对偶、排比、设问、反问。
1．比喻：比喻的结构一般由本体、喻体和比喻词构成。
比喻的本体和喻体必须是不同的事物，但相互之间有相似点。
运用比喻可以化平淡为生动，化深奥为浅显，化抽象为具体。
2．比拟：包括拟人和拟物两类。
拟人是把物当人来描写，赋予物以人的情感、意志、动作等；拟物是把人当物来描写，或把此物当彼物来描写。
运用比拟，可使人或物色彩鲜明，描写生动，蕴含丰富。
3．借代：用借体代本体。
它不直接说出所要表述的人或物，而用上其相关的事物来代替，可用部分代整体，以特征代本体，以专名代泛称等，如《药》中以“花白胡子”代人物，便是以特征代本体。
比喻要求本体与喻体有相似点，借代要求借体与本体有相同处。
借代可使表达具体形象。
4．夸张：包括对事物作合情合理的夸大或缩小。
鲁迅《药》中写道：“……眼光正像两把刀，刺得老栓缩小了一半。
”后一句使用了“缩小”的夸张。
夸张要合情合理，其作用是烘托气氛，增强联想，给人启示，增强表达效果。
5．对偶：俗称“对对子”，诗歌中叫“对仗”。
对偶有宽对、严对之别。
一般来说，上下两句应字数相等、词性相对、结构相同、意义相关；可以是短语，也可以是句子。
有正对、反对、流水对等类型。
用对偶，句子整齐，表意凝练，抒情酣畅。
6．排比：由三个或三个以上结构相同或相似、内容相关、语气一致的短语或句子构成。
其作用在加强语气、强调内容、加重感情。
7．设问：无疑而问，在自问自答中引人注意，启人思考。
8．反问：也是无疑而问，但答案就在问句中，即用肯定的形式表示否定的意思，用否定的形式表示肯定的意思。
有强化语气、强化情感的作用
李贺《李凭箜篌引》赏析?
李凭箜篌引李贺吴丝蜀桐张高秋， 空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁， 李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫， 芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光， 二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处， 石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪， 老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树， 露脚斜飞湿寒兔。
此诗大约作于元和六年（811）至元和八年，当时，李贺在京城长安，任奉礼郎。
李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。
“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。
他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。
李贺此篇想象丰富，设色瑰丽，艺术感染力很强。
清人方扶南把它与的、韩愈的相提并论，推许为“摹写声音至文”（见方扶南卷一）。
诗的起句开门见山，“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。
“高秋”一语，除了表明时间是九月深秋，还含有“秋高气爽”的意思，与“深秋”、“暮秋”之类相比，更富含蕴。
二、三两句写乐声。
诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声），从客体（“空山凝云”之类）落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。
优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听；善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。
“空山”句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”（）更进一层。
它和下面的“江娥”句互相配合，互相补充，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。
第四句“李凭中国弹箜篌”，用“赋”笔点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。
前四句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。
这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。
五、六两句正面写乐声，而又各具特色。
“昆山”句是以声写声，着重表现乐声的起伏多变；“芙蓉”句则是以形写声，刻意渲染乐声的优美动听。
“昆山玉碎凤凰叫”，那箜篌，时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩，令人不遑分辨；时而又一弦独响，宛如凤凰鸣叫，声振林木，响遏行云。
“芙蓉泣露香兰笑”，构思奇特。
带露的芙蓉（即荷花）是屡见不鲜的，盛开的兰花也确实给人以张口欲笑的印象。
它们都是美的化身。
诗人用“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑，而以“香兰笑”显示琴声的欢快，不仅可以耳闻，而且可以目睹。
这种表现方法，真有形神兼备之妙。
从第七句起到篇终，都是写音响效果。
先写近处，长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。
其实，冷气寒光是无法消融的，因为李凭箜篌弹得特别好，人们陶醉在他那美妙的弦歌声中，以致连深秋时节的风寒露冷也感觉不到了。
虽然用语浪漫夸张，表达的却是一种真情实感。
“紫皇”是双关语，兼指天帝和当时的皇帝。
诗人不用“君王”而用“紫皇”，不单是遣词造句上追求新奇，而且是一种巧妙的过渡手法，承上启下，比较自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙府。
以下六句，诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界。
“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”，乐声传到天上，正在补天的女娲听得入了迷，竟然忘记了自己的职守，结果石破天惊，秋雨倾泻。
这种想象是何等大胆超奇，出人意料，而又感人肺腑。
一个“逗”字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。
而且，石破天惊、秋雨霶霈的景象，也可视作音乐形象的示现。
第五联，诗人又从天庭描写到神山。
那美妙绝伦的乐声传入神山，教令神妪也为之感动不已；乐声感物至深，致使“老鱼跳波瘦蛟舞”。
诗人用“老”和“瘦”这两个似平干枯的字眼修饰鱼龙，却有着完全相反的艺术效果，使音乐形象更加丰满。
老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力，行动艰难，现在竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞，这种出奇不意的形象描写，使那无形美妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者的眼前了。
以上八句以形写声，摄取的多是运动着的物象，它们联翩而至，新奇瑰丽，令人目不暇接。
结末两句改用静物，作进一步烘托：成天伐桂、劳累不堪的吴刚倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露水不停在洒落在身上，把毛衣浸湿，也不肯离去。
这些饱含思想感情的优美形象，深深印在读者心中，就象皎洁的月亮投影于水，显得幽深渺远，逗人情思，发人联想。
这首诗的最大特点是想象奇特，形象鲜明，充满浪漫主义色彩。
诗人致力于把自己对于箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体的物象，使之可见可感。
诗歌没有对李凭的技艺作直接的评判，也没有直接描述诗人的自我感受，有的只是对于乐声及其效果的摹绘。
然而纵观全篇，又无处不寄托着诗人的情思，曲折而又明朗地表达了他对乐曲的感受和评价。
这就使外在的物象和内在的情思融为一体，构成可以悦目赏心的艺术境界。
作者：李贺(790~816)，字长吉，昌谷（今河南宜阳）人，以乐府诗著称。
他的诗想象丰富，构思奇特，具有极度浪漫主义风格。
诗中反映出对宦官专权、藩镇割据的强烈不满，对劳苦人民的疾苦亦寄予关切。
但也有一些作品流露出人生无常的阴郁情绪。
其诗作中、、、、、《将进酒》、《雁门太守行》、《金铜仙人辞汉歌》等皆著名，尤以《金铜仙人辞汉歌》为最，其中的“天若有情天亦老”之句为千古丽言，感人肺腑。
他为人文思敏捷（这从他马诗居然能作二十三首足见一斑），诗作在语言上十分讲究，修辞手法极其多样，很有研究价值（例如当代著名学者钱钟书的《谈艺录》就辟有八章是专论昌谷诗的，可为佐证）。
李长吉和杜牧一起并称小李杜，以别于李白杜甫。
他以二十七岁英年离世，常与王勃等为后人引作“天妒英才”之力例，然已成绩斐然，假能天赐凡寿，使有圆熟之机会，则我华夏当又添一李白矣，此诚可喟也
长吉诗结有《昌谷集》。
