《三峡》的思想感情
表达了作者对三峡爱叹之情本篇用彩笔描绘了三峡的地貌写三峡季节的壮丽景色。
作者融景入情，最后以忧伤的渔歌做结，表现了“山水虽佳，可世上犹有劳贫”的思想感情。
文篇虽小，但展示了祖国河山的雄伟奇丽、无限壮观的景象一、整体把握 《三峡》以凝练生动的笔墨，写出了三峡的雄奇险拔、清幽秀丽的景色。
作者抓住景物的特点进行描写。
写山，突出连绵不断、遮天蔽日的特点。
写水，则描绘不同季节的不同景象。
夏天，江水漫上丘陵，来往的船只都被阻绝了。
“春冬之时，则素湍绿潭，回清倒影。
绝 多生怪柏，悬泉瀑布，飞漱其间。
”雪白的激流，碧绿的潭水，回旋的清波，美丽的倒影，使作者禁不住赞叹“良多趣味”。
而到了秋天，则“林寒涧肃，常有高猿长啸”，那凄异的叫声持续不断，在空旷的山谷里“哀转久绝”。
三峡的奇异景象，被描绘得淋漓尽致。
作者写景，采用的是大笔点染的手法，寥寥一百五十余字，就把七百里三峡万千气象尽收笔底。
写春冬之景，着“素”“绿”“清”“影”数字；写秋季的景色，着“寒”“肃”“凄”“哀”数字，便将景物的神韵生动地表现了出来。
文章先写山，后写水，布局自然，思路清晰。
写水则分不同季节分别着墨。
在文章的节奏上，也是动静相生，摇曳多姿。
高峻的山峰，汹涌的江流，清澈的碧水，飞悬的瀑布，哀转的猿鸣，悲凉的渔歌，构成了一幅幅风格迥异而又自然和谐的画面，给读者以深刻的印象。
二、问题研究 1．材料的安排。
作者先写三峡的整体风貌，然后抓住三峡最有特点的时间——夏天，春冬，晴初霜旦，写出了三峡的奔放美、清悠美和凄婉美。
2．语言的运用。
本文多用对偶句式，又兼用散句，使文章读起来收放有致，很有节奏感。
语言精练，表现力强，充满生气。
练习说明 一、背诵全文，并完成下列练习。
1．作者是从哪些方面描写三峡自然景观的
2．找出文中写景的句子，体会它们的语言特点。
设题意图：①使学生把握文章写景的脉络；②抓住精彩写景段落，深入领会画龙点睛的词语，使学生对文章的感知由整体到局部；③在此基础上背诵课文。
问答题提示了背诵的思路，适宜先解决问答题，再背诵课文。
参考答案： 1．文章先写山，后写水。
写山，突出连绵不断、遮天蔽日的特点；写水，则描绘不同季节的不同景象。
2．春冬之景：“春冬之时，则素湍绿潭，回清倒影，绝多生怪柏，悬泉瀑布，飞漱其间，清荣峻茂，良多趣味。
” 秋景：“每至睛初霜旦，林寒涧肃，常有高猿长啸，属引凄异，空谷传响，哀转久绝。
” 作者写景，采用的是大笔点染的手法，春冬之景，着“素”“绿”“清”“影”数字，写秋季的景色，着“寒”“素”“凄”“哀”数字，便将景物的神韵生动地表现了出来。
二、解释下列词语，并给线点的字注音。
重岩叠嶂 夏水襄陵 乘奔御风 素湍绿潭 绝巘 飞漱 清荣峻茂 设题意图是让学生积累文言实词，掌握它们的读音和词义。
参考答案： 嶂（zhàng），高耸险峻如屏障的山峰。
襄（xiāng），上。
奔（bēn），这里指快跑的马。
湍（tuān），急流的水。
巘（yǎn），险峻的山崖或山峰。
漱（shù），冲刷。
峻（jùn），高而陡峭。
三、阅读下面这首诗，你能说出它和本文之间的某些联系吗
早发白帝城 李白 朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
设题意图是培养学生的比较阅读能力，《早发白帝城》和《三峡》都描写了三峡风光，前者是诗，后者是游记散文，本题的着眼点不在形式，只要学生能够将内容对应起来就可以了。
参考答案： 文章的第二段与这首诗的一、二、四句相印证，都表现了夏天三峡水流速度极快；文章第四段与诗的第三句相对应，都是写连续不断的猿啼；文章第一段则和诗中的“万重山”相应。
教学建议 一、注重朗读。
引导学生先默读，对照注解疏通文字，初步感知文章的内容；然后再通过反复朗读，体会文章的意境和作者的思想感情；最后达到熟读成诵。
朗读要读准字音，读清句读，体会作品的思想感情和风格特色。
二、涵咏品味。
这篇短文富有诗情画意，意味隽永。
应引导学生品味文章的语言，深入作品的意境，涵咏体会，获得美的享受。
这一环节教师应充分发挥学生的想像力，让学生把想像中的三峡风光用语言描述出来，可以在课文的基础上作扩展联想，而不要把重点放在文言词汇的讲解上。
三、引导学生把握作者的思想感情。
本文对三峡的描写比较客观，作者的思想感情并没有用语言直接表述出来。
但是我们从文章的字里行间可以体会得到作者的欣赏之情，他写出了三峡独特的美。
有关资料 一、郦道元生平 道元，字善长，初袭爵永宁侯，例降为伯。
御史中尉李彪以道元执法清刻，自太傅掾引为书侍御史。
彪为仆射李冲所奏，道元以属官坐免。
景明中，为冀州镇东府长史。
刺史于劲，顺皇后父也。
西讨关中，亦不至州，道元行事三年。
为政严酷，吏人畏之，奸盗逃于他境。
后试守鲁阳郡，道元表立黉序，崇劝学教。
诏曰：“鲁阳本以蛮人，不立大学。
今可听之，以成良守文翁之化。
”道元在郡，山蛮伏其威名，不敢为寇。
延昌中，为东荆州刺史，威猛为政，如在冀州。
蛮人指阙讼其刻峻，请前刺史寇祖礼。
及以遣戍兵七十人送道元还京，二人并坐免官。
后为河南尹。
明帝以沃野、怀朔、薄骨律、武川、抚冥、柔玄、怀荒、御夷诸镇并改为州，其郡、县、戍名，令准古城邑。
诏道元持节兼黄门侍郎，驰驿与大都督李崇筹宜置立，裁减去留。
会诸镇叛，不果而还。
孝昌初，梁遣将攻扬州，刺史元法僧又于彭城反叛。
诏道元持节，兼侍中、摄行台尚书，节度诸军，依仆射李平故事。
梁军至涡阳，败退。
道元追讨，多有斩获。
后除御史中尉。
道元素有严猛之称，权豪始颇惮之。
而不能有所纠正，声望更损。
司州牧、汝南王悦嬖近左右丘念，常与卧起。
及选州官，多由于念。
念常匿悦第，时还其家，道元密访知，收念付狱。
悦启灵太后，请全念身，有敕赦之。
道元遂尽其命，因以劾悦。
时雍州刺史萧宝反状稍露，侍中、城阳王徽素忌道元，因讽朝廷，遣为关右大使。
宝虑道元图己，遣其行台郎中郭子帙围道元于阴盘驿亭。
亭在冈上，常食冈下之井。
既被围，穿井十余丈不得水。
水尽力屈，贼遂逾墙而入。
道元与其弟道（阙）二子俱被害。
道元目叱贼，厉声而死。
宝犹遣敛其父子，殡于长安城东。
事平，丧还，赠吏部尚书、冀州刺史、安定县男。
道元好学，历览奇书，撰注《水经》四十卷，《本志》十三篇。
又为《七聘》及诸文皆行于世。
然兄弟不能笃睦，又多嫌忌，时论薄之。
（《北史》卷二十七） 二、参考译文 在三峡七百里当中，两岸都是连绵的高山，几乎没有中断的地方。
层层的悬崖，排排的峭壁，把天空和太阳都遮蔽了。
若不是在正午、半夜的时候，连太阳和月亮都看不见。
在夏天水涨、江水漫上小山包的时候，上行和下行的船只都被阻，不能通航。
有时皇帝的命令要急速传达，这时候只要清早坐船从白帝城出发，傍晚便可到江陵。
中间相距一千二百里，即使骑着骏马，驾着疾风，也不如它快。
在春、冬两个季节，雪白的急流，碧绿的深潭，回旋着清波，倒映着各种景物的影子。
在极高的山峰上，生长着许多奇形怪状的柏树，在山峰之间，常有悬泉瀑布飞流冲荡。
水清，树荣，山高，草盛，趣味无穷。
在秋天，每到初晴的时候或下霜的早晨，树林和山涧显出一片清凉和寂静。
高处的猿猴拉长声音鸣叫，声音连续不断，非常凄凉怪异。
空旷的山谷传来猿啼的回声，悲哀婉转，很久很久才消失。
所以渔歌唱道：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳!” 三、模山范水抒情写意——谈《三峡》（徐应佩、吴功正等） 本文是《水经》中《江水》中的“（江水）又东过巫县南，盐水从县东南流注之”的一条注。
记叙了长江三峡雄伟壮丽的奇景，能激发人们热爱祖国大好河山的感情。
“自三峡七百里中，两岸连山，略无阙处。
重岩叠嶂，隐天蔽日，自非亭午夜分，不见曦月。
”总写三峡的特点：山高岭连，中间狭窄。
“自三峡七百里中”，交代峡之长，接着指出两岸山的特点在于“连”。
“略无阙处”，毫无残缺的地方，进一步写“连”。
下面接着写山的“高”。
山峰相重，群山复叠，山上垒山，说明山高。
山隐匿于天空，遮蔽住太阳，从另一个角度写山的高。
“重”和“叠”，就山本身的状态写其高，是俯瞰而得；“隐”和“蔽”，以天和日来衬其高，乃仰视所见。
下面两句，则以特定条件下的情景形象地综合表现以上特点。
只有正午和半夜的时候才能见到太阳和月亮。
如果不是“两岸”连山，哪怕只有一岸连山，也不会形成这种状况；如果连山有缺，其他时间于缺处也能见到日月；如果连山不高，也不必待到这时才见日月；如果三峡不窄，其他时候也可见到日月。
正午见日，夜半见月，由特定条件充分显示了三峡特点。
“至于夏水襄陵，沿溯阻绝。
或王命急宣，有时朝发白帝，暮到江陵，其间千二百里，虽乘奔御风，不以疾也。
”写夏季三峡情景：水涨流速，交通阻断。
夏季水涨，淹了山陵，上行和下航的船只都被阻绝了。
这里所写的是水势大水流速情况下的通例。
下举一特例，以进一步证明水速。
只有王朝的紧急命令要向各地传达时，才会有航船。
这一方面照应了平常情况下是“沿溯阻绝”的，同时借此可写出船行之快。
朝发白帝，暮到江陵，补笔交代“其间千二百里”，则时速约为百里，加上更用奔马和疾风作比较，给人的感受也就更为形象而深刻了。
本节承上段而来。
上段写三峡山的特点，为本节写水设置了条件。
山高，则水的落差大，山高自然流急。
山连，则水不得他泄，必然尽在漕中。
峡窄，则断面小，单位面积里的水的流量也就大。
水“涨”的因素和峡的特点及条件，构成了水流的湍急。
作者是为江水作注，重点是写水，而水以夏季为盛，故先写“夏水”。
为写水势，先写山势，这既能揭示水速的原因，又能使急流和峻岭相互映衬，能形成一幅险峻壮奇的图画。
“春冬之时，则素湍绿潭，回清倒影，绝多生怪柏，悬泉瀑布，飞漱其间，清荣峻茂，良多趣味。
”写春冬时三峡情景：水退潭清，风景秀丽。
以“春冬之时”领起，很自然地转换了描写对象，时易则景异，镜头中摇出了另外一种景象。
白色的急流回映着清光，绿色的水潭倒映着景物的影子。
这里先写俯视江中所见。
“湍”是动态，“潭”为静境。
以“素”饰“湍”，水如白练，明净轻快，上有清光回照，白中间青，水光变幻。
深水为潭，以“绿”饰“潭”，益见深沉宁静。
水中有影，则水平如镜，倒影入潭，更觉风光秀丽。
急流上波光粼粼，深潭里景物重重，动静相杂，色彩各异，相映成趣，堪称秀丽隽逸。
下文即写仰视所见，由峡底写到山上。
以“绝”状山，以“怪”写柏，道出了当地的自然特征。
山岩陡削，高耸入云，故为“绝”。
山上的柏树，托足于岩石之间，正午之时方见日光，它要曲体向阳，加之峡窄风大，自然枝干扭曲，何况年代久远，当然要变成“怪”形。
在这人迹罕至、鸟兽少见的境地，“怪柏”显示着旺盛的生命力和坚强的意志，给山水之间投进了一股生命的活流，使人顿觉生意盎然。
作者写此，还只是给“悬泉瀑布”勾勒出一个背景。
山静、泉飞、柏怪、水奇，静中有动，声色纷沓，山水相配，构成了一幅挺拔超脱的图画，这和“素湍绿潭，回清倒影”又大为异趣。
最后作者总括说：水清、木荣、山峻、草茂，实在富有趣味。
以极为精练的四字，状写了四种景物，且各具特色，由景境导出了作者的心境。
作者将冬春二季放在一道写，要兼及两季的特点。
冬季水竭，才会出现“素湍绿潭”，春天物鲜，始有草木“荣茂”。
本节所写与上节所述，意趣迥异。
夏水急猛，春水潺；夏水多险，春水富趣。
作者认为三峡风光“良多趣味”，和封建士大夫对三峡“悉以临惧相戒”的思想感情大相径庭。
“每至晴初霜旦，林寒涧肃，常有高猿长啸，属引凄异，空谷传响，哀转久绝。
故渔者歌曰：‘巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳!’”写秋天三峡情景：水枯气寒，猿鸣凄凉。
以“霜旦”的“霜”暗指秋季，开笔多变。
接着以实景补足前意，林涧之间，清冷肃穆。
这时已无江水喧腾，也不见草木争荣，而是充满了凄清肃杀的气氛。
写秋峡以代表性事物猿来表现，写猿又分两层，一是直接叙述，一是引渔歌为证。
写猿又围绕着“山”和“哀”两个重点，从而显示秋峡的特色。
以“高”形容猿，指明是高山上的猿，以“长”形容啸，送声长远，暗示是在长峡之中。
“空谷传响”，直言在山中。
“久绝”，回应“两岸连山，略无阙处”。
写渔歌也是一言“峡长”，一言声哀。
从猿鸣之中，使人进一步体会到山高、岭连、峡窄、水长，同时山猿哀鸣，渲染了秋天的萧瑟气氛。
本文虽属节选，但全文结构严谨，布局巧妙，浑然一体，尤其作者在描山摹水上更见功力。
由于作者曾“践跻此境”，有具体感受，所以能掌握三峡的特点和不同季节的风貌。
首先，作者采取先大而小，先总后分的办法，按季节分层次，写得起迄分明，各具特色。
其次，善于选取富有特征性的事物，寥寥几笔，使境界全出，叫读者恍如身临其境。
如以“朝发白帝，暮到江陵”表现水流湍急，以“素湍绿潭，回清倒影”形容江水澄澈，风光妩媚，以“空谷传响，哀转久绝”渲染猿鸣幽凄、山谷空旷，都言简意赅，情景交融。
再次，各个部分，各有侧重，互相映衬，互相补充，从不同角度写出了三峡特色，而下面的三个部分，又都围绕着首段关于山峡总的特点来写。
最后，作者运笔富于变化，有正面落笔，有侧面烘托，有粗线勾勒，有工笔细描，有明言直写，有隐喻暗示，有全景鸟瞰，有特写镜头，有仰观远景，有俯察近物，有绘形写貌，有摹声录音，有自己立言，有由人代语，虽只几百字的短文，却概括千里，包容四季，收纳山水草木，罗入清猿怪柏，真可谓片言敌万语，尺素罗千里。
五年级下册《威尼斯的小艇》和《牧场之国》的动态静态描写的句子
《威尼斯艇》动态1.半夜戏院散场了，一人拥出来走上了各自雇好的。
2.簇拥在一起的小艇，一会儿就散开了，消失在弯曲的河道中，远处传来一片哗笑和告别的声音。
静态：1，水面上渐渐沉寂，只见月亮的影子在水中摇晃。
2.静寂笼罩着这座水上城市，古老的威尼斯又沉沉地入睡了。
《牧场之国》动态：1.黑色的猪群，不停地呼噜着，像是对什么表示赞许。
2.成千上万的小鸡，成群结队的长毛山羊，在见不到一个人影的绿草地上，安闲的欣赏着，这属于它们自己的王国。
静态：1.极目远眺，四周全是碧绿的丝绒般的草原和黑白两色的花牛。
2.金色的晚霞铺在西天。
秋水共长天一色 落霞与孤鹜齐飞 类似这样很美的诗句 写作中常用到的
我百度的，看着还蛮好的，解释的也很详细...不知道合不合你用...哈哈一、正与侧的结合 景物描写可以从正面入手，直接描写景物的特点，使人一目了然；也可以不从正面景物入手，而是从与其有关的侧面景物写起，来揭示该事物的特点，同时还能提供给读者丰富的想象空间。
两种方法结合运用，可以使景物的特点，更加鲜明更加突出。
如白居易《杨柳枝词》“一树春风千万枝，嫩于黄金软于丝。
永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁
”第一、二句运用正面描写的手法，描写了春天柳树的娇美形态。
王昌龄的《从军行》“大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。
前军夜战洮河北，已报生擒吐谷浑”，第二句侧面描写战况，通过写风势很大，卷起红旗便于急行军来写战争的惨烈。
再如刘禹锡的《石头城》“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。
淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”，题为“石头城”，明显是写“石头城”，但诗歌不从石头城入手，却从石头城周围景物——山、潮水、月——入手，写出了石头城这一“故国”的没落与荒凉。
二、动与静的结合 在中国古代诗歌里，诗人们为了创设意境，特别注意动态描写，动静结合是常用的一种写景手法。
在这种手法的运用中，诗人往往独出心裁，“每着一字”，而使“境界全出”。
比如像贾岛《题李凝幽居》的“鸟宿池边树，僧敲月下门”的“推”“敲”选用，王安石《泊船瓜洲》的“春风又绿江南岸”的“绿”字的形容词用作使动动词，都是动态描写的一些典范，在动词的使用上作了不少文章。
但作为动静结合的写景方式，往往是在一种意境里描写动态与静态，并且往往是以静为主，以动衬静的方式，形成意境和形象的和谐统一。
因此，动静结合的写景手法，往往与衬托又不可截然分开。
如王维的《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留”，诗人王维不愧描写山水的高手，动静结合是其主要写景手法之一。
诗人在描绘的景物中，静中有动，以动衬静，动静结合，构成动人的意境。
第二联写物，“明月松间照，”是静景，是所见，写的是月光透过松枝洒遍大地；而“清泉石上流”，是动景，是所闻，动静融为一体，构成一副清幽可爱的风景画。
第三联是诗人用“竹喧”烘托山静，是所闻，用“莲动”衬托水幽，是所见，见闻交错，“喧”“幽”互衬，颇具艺术感染力。
三、声与色的结合 古诗写景常涉及到声音与颜色，这是诗人利用感官多角度写景，让读者如临其境，收到了很高的艺术效果。
如杜甫《绝句》“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，上联是一组对仗句。
草堂周围多柳，新绿的柳枝上有成对黄鹂在欢唱，一派愉悦景象，有声有色，构成了新鲜而优美的意境。
“翠”是新绿，“翠柳”是初春物候，柳枝刚抽嫩芽。
“两个黄鹂鸣翠柳”，鸟儿成双成对，呈现一片生机，具有喜庆的意味。
次句写蓝天上的白鹭在自由飞翔。
这种长腿鸟飞起来姿态优美，自然成行。
晴空万里，一碧如洗，白鹭在“青天”映衬下，色彩极其鲜明。
两句中一连用了“黄”、“翠”、“白”、“青”四种鲜明的颜色，织成一幅绚丽的图景；首句还有声音的描写，传达出无比欢快的感情 四、虚与实的结合 “虚”与“实”是两个极大的概念，具体点说就是无形与有形、抽象与具体，想象回忆与现实。
如“愁”是虚的，因为它是无形的、抽象的，而“一江春水”、“舴艋舟”、“春草萋萋”“杨柳岸晓风残月”是实的，古诗词常借助具体、可感的事物来抒发某种感情寄托某种情怀，或借助想象或回忆来写现实的境遇和况味。
同学们在鉴赏时要注意诗中哪是实、哪是虚。
以及诗人着意要表现的是实还是虚。
弄清了这几点才能准确把握它们的关系。
实景是诗人描写的现实客观景物，虚景是诗人通过联想或想像而虚拟的景物，虚实结合更能表达出一种浓溢的情思。
如高适《塞上听吹笛》“雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。
借问梅花何处落，风吹一夜满天山”，诗中一二句实写景，描写的内容是胡天北地，冰雪消融，牧马的季节到了。
傍晚，战士赶着马群归来，天空洒下明月的清辉。
在如此苍茫而又清澄的夜景里，不知哪座戍楼里吹起了羌笛，那是熟悉的《梅花落》曲调啊
三四句虚写景，将“梅花落”拆用，仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片，它们四处飘散，一夜之间和色和香洒满天山。
此诗抒写战士们由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花），想到梅花之落，写出了他们的浓浓的思乡情。
五、点与面的结合 万事万物都是彼此相互联系的，不是孤立存在的，描写的景物也一样，它们总是和周围的景物有着千丝万缕的联系。
因此，诗人在写景状物时，不是孤立地静止地写主体物，还写主体物周围的联系物，点面结合，烘云托月，使主体形象更丰满，更有特色。
如柳宗元的《江雪》“千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”中就运用了点面结合的方式。
“蓑笠翁”在画面上显得比较小，但处在非常显眼的位置，是诗的中心，“孤舟蓑笠翁”属于点的描绘；前两句“千山鸟飞绝，万径人踪灭”属于面的铺陈，诗句从“鸟飞绝”、到“人踪灭”写尽了人物处境的苦寒与孤寂，并在“山”“径”前冠之以数量词“千”“万”，对突出人物坚忍不拔、卓然而立的品格起。
可以称之为点面结合。
指出一点，隐括全面 六、远与近的结合 看同一景物，观察者所处的方位不同，角度不同，俯视，仰视，远眺，近看，视觉形象会呈现千姿百态，变化万千。
从不同角度描写，会使读者对所描写的景物产生更加全面的认识，获得更完美的感受。
如杜牧的《山行》“远上寒山石径斜，白云生处有人家。
停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”，头两句描绘了秋山远景。
第一句描写了秋山高远的景象，表现了诗人勇于攀登的精神。
第二句描写了秋山中的一个特定场景，在白云浮动的天空下有几户人家隐约可见。
后两句描绘了秋山近景。
“霜叶红于二月花”一句，生机勃勃，鲜艳夺目，清新刚劲，形象鲜明，给人一种秋光胜似春光的美感。
七、白描手法 白描，原是中国绘画的传统技法之一，大致接近西洋画法中的速写或素描，其特点是用简练的墨色线条来勾勒画面，赋形写意，不事烘托，不施色彩。
这种画法引入到诗歌的创作中，那就是不用形容词和修饰语，也不用精雕细刻和层层渲染，更不用曲笔或陪衬，而是抓住描写对象，用准确有力的笔触，明快简洁的语言，朴素平易的文字，干净利素地勾画出事物的形状、光暗（声响）等，以表现作者对事物的感受。
如温庭筠的《商山早行》“晨起动征铎，客行悲故乡。
鸡声茅店月，人迹板桥霜。
槲叶落山路，枳花明驿墙。
因思杜陵梦，凫雁满回塘”。
第二联两句诗，就是六个名词（即六种景物）的组合，没有任何修饰语。
它集中地表现了早行的辛苦。
在鸡鸣声起，残目未落之时，冒着寒霜上路，可见早行辛苦。
1．直接抒情 即作者在文中把内心强烈的感情不加掩饰地直接叙述出来，让强烈的感情激流直接倾泻而出。
不销魂怎地不销魂。
新啼痕压旧啼痕，断肠人忆断肠人。
(王实甫《十二月带尧民歌?别情》) (诗歌采用直接抒情的方式，分别从“怕黄昏”、“不销魂”、“新啼痕”、“断肠人”等四个角度将少妇别后的相思之悄表现得淋漓尽致。
) 2．借景抒情 属间接抒情的一种，通过对实景的描写来抒发作者的感情。
烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡国十艮，隔江犹唱《后庭花》。
(杜牧《泊秦淮》) (前两句写景，后两句抒情。
所写的景并非晴朗的月夜，万里无云的碧空，而是迷蒙的烟月，笼罩着寒水白沙，景色是那么黯淡，氛围是那么冷寂，这就给后两句写作者的忧虑情绪增添了气氛，加浓了色泽，两者情景交融，浑然一体。
) 3．托物言志 属间接抒情的一种，托物言志就是通对事物的描写和叙述，表达自己的志向和意愿。
垂缕饮清露，流响出疏桐。
居高声自远，非是藉秋风。
(虞世南《咏蝉》) (诗歌中所描写的蝉的形象是：蝉垂着触须在枝头吸饮清洁的露水，阵阵蝉声从稀疏的梧桐上传出来。
身居高处，叫声自然传得很远，并非依靠风的力量。
而在诗歌中作者真正所要抒发的人生感怀是：凡是品格高尚的人，总是严格要求自己，不断地提高自身修养，因而美好的声名白可远扬，不需要依靠其他人吹嘘。
由此可见，写蝉是依据，而抒怀言志才是真正目的。
) 4．情景交融 在景物描写中融人了作者的主观感情，使诗歌达到“物我合一”，分不清哪是“景”，哪是“情”。
结庐在人境，而无车马喧，问君何能尔，心远地自偏。
采菊东篱下：悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辨已忘言。
(陶渊明《饮酒》) (划线的四句，表面上是写景，而实际上则隐寓着诗人的一种超脱尘世、热爱自然、远离官场的感情境界。
在这里既是写“景”，也是写“情”，已分不开哪是“景”，那是“情”。
) 5．动静结合 指对人、事、景处于动态或相对静态时的描写。
月黑见渔灯，孤光一点萤。
微微风簇浪，散作满河星。
(查慎行《舟夜书所见》) (全诗用白描手法写出了诗人夜晚在船上看到的景色，前两句写静态，后两句写动态。
) 6．以动衬静 属反衬手法中的一种，即通过对动态的描写、渲染、反衬出静态，也就是在动态描写中显示出动态。
人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。
(王维《鸟鸣涧》) (诗歌中所写景物如花落、月出、鸟鸣等都是动景，同时又通过这些动景，更加突出显示了春涧的幽静。
“鸟鸣山更幽”，动中见静，愈见其静，这里面包含着辩证法。
) 7。
乐景写哀 属反衬手法中的一种，表面上写的是一种欢乐的场景，而实际上是借此来表达一种悲哀、凄楚的情绪。
《孔雀东南飞》文中写迎娶刘兰芝的场面，“交语速装束，络绎如浮云……从人四五百，郁郁登郡门。
”其场面写得越热闹，其悲情越强烈。
8．以景结情 诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，使得诗歌“此时无情胜有情”，显得意犹未尽。
琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。
缭乱边愁听不尽，高高秋月照长城。
(王昌龄《从军行七首》) (诗歌的前三句均是就乐声抒情，说到“边愁”用了“听不尽”三字，那末结句如何以有限的七字尽此“不尽”之情呢?诗人这时轻轻宕开一笔，以景结情。
仿佛在军中置酒饮乐之后，忽然出现一个月照长城的莽莽苍苍的景象；古老雄伟的长城绵亘起伏，秋月高照，景象壮阔而悲凉，更加深了诗人的思想感情,给读者留下了无限的想像空间。
) 9．铺排 即《诗经》表现手法中的“赋”。
“赋者，铺陈其事而直言之”，指的是不厌其烦地多角度地进行铺叙陈述。
“……五步一楼，十步一阁；廊腰缦回，檐牙高啄；各抱地势，钩心斗角。
……”(杜牧《阿房宫赋)) 10．渲染 我国传统画技之一，后借用来指文艺创作中为突出人物形象和环境所采用的强调、反复等多方面着意的铺叙等写作技法。
金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。
薰笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。
(王昌龄《秋词》) (首句破题，以描写秋景来渲染深宫寒夜的气氛。
) 11．烘托 衬托中的正衬，原是我国传统画技之一。
亦称“烘云托月”。
后借用指一种写作技法，即指通过特定的环境气氛的描写，以突出人物某种心绪或突现人物形象的技法。
具体说来就是不说本意，只说与此有关的事物，达到烘托本意的目的。
此种手法常与渲染手法结合起来使用，易混淆。
……新来瘦，非关病酒，不是悲秋。
……(李清照《凤凰台上忆吹萧)) (要说的明是相思的苦，却不直说，而用“非关病酒，不是悲秋”来烘托) 12．点化(化用) 对前人书面作品的语言和群众的口头创造，进行再加工再创造，赋予它新的内容和意境。
可分三种：字词点化、内容升华、意境开拓。
①碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。
晓来谁染霜林醉，总是离人泪。
(王实甫《西厢记》) 13．用典 也叫用事。
它是指援引历史故事或古书中的词语来说明白己观点的一种修辞方式。
用典有明用，也有暗用。
辛弃疾(永遇乐 京口北固亭怀古》一词中用了孙权、刘裕、刘义隆、霍去病、廉颇等五个历史故事的典故。
14．实虚结合 实写，指对人物或事件进行直接的、正面的叙述和描写。
虚写，指采用侧面交代或烘托性的叙述与描写。
虚实结合，即两种手法在叙述、描写中同时使用。
中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。
……(王建《十五夜望月》) (诗人开始写“地”、写“鸦”，而不写月，但却让我们分明感到月亮的存在，因为“地白”、“栖鸦”是月亮朗照的结果，既然地白如霜，栖鸦可见，可知诗人虽没有明写“月明”，但我们却处处感到“月明皎洁”，因此它是实写“地白”、“栖鸦”，虚写“月明”，暗扣“望月”这一诗题。
) 15。
抑扬 我们在表扬或批评某一事物的时候，为了使别人信服，或预先防止别人的反驳，往往把要表扬的先从某一缺点加以批评，把要批评的先从某一优点加以表扬，这种修辞手法就叫做抑扬。
抑扬可分两种：1．欲扬先抑法；2．欲抑先扬法。
应怜履齿印苍苔，小扣柴扉久不开。
春色满园关不住，一枝红杏出墙来。
(叶绍翁《游园不值》) (诗前两句写诗人乘兴游园，被拒之门外；后两句却写出诗人另有所得，看到了满园春色，前后感情有个落差，前面遗憾，后面高兴。
这里采用了欲扬先抑法。
) 16．叠词 为了表达的需要，把同一的多音词接二连三地用在一起，这种修辞手法，叫做叠词。
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
……(李清照《声声慢》) (开头十四个叠字为全诗定下了一个残秋和孤独的感情基调，渲染了词人晚年孤苦无依的生活情景以及内心深处的凄凉。
) 17．互文 上下文中相对举而独立的两个词语在意义上互相补充、互相渗透，共同表达一个完整的意思，这种修辞方式就叫互文。
互文的形式常见的有当句互见和对句互见两种。
翻译时容易译错，应特别注意。
秦时明月汉时关(王昌龄《出塞》) (正确翻译是：秦朝和汉朝的明月与关城。
容易误译为：秦朝的明月与汉朝的关城。
) 18．意象组合(蒙太奇式的画面组合) 蒙太奇是电影艺术的表现形式和方法，主要是指由镜头组接成生活的片断和场景。
场景随着剧情发展而时时在变化，给人以鲜明的形象感。
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。
(马致远《秋思)) (此首词出现了“枯藤”、“老树”、“昏鸦”、“小桥”、“流水”、“人家”、“古道”、“西风”、“瘦马”等9个并列的名词组成的不同景物意象。
它们巧妙地组织在一个画面里，渲染出一派凄凉萧瑟的晚秋气氛，从而含蓄地烘托出旅人的哀愁。
) 19．白描与工笔 白描原是中国水墨画中纯用墨线、不着颜色来粗笔勾勒物象轮廓的一种笔法。
后借用于文学写作，指使用简练的笔墨，不加渲染烘托而描画出鲜明生动形象的一种描写方法。
工笔，原是一种绘画的笔法，后指精雕细刻、重彩浓墨的描绘。
梳洗罢，独倚望江楼。
过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白萍洲。
(《温庭筠<望江南)) (这首词采用了白描手法，写一位女子从早到晚盼望情人归来的心情) 此外，还有一些现代汉语中常用的修辞格如比喻、拟人、夸张、借代、对比等，在古诗词中也常常使用，这里不再一一列举。
1．直接抒情 即作者在文中把内心强烈的感情不加掩饰地直接叙述出来，让强烈的感情激流直接倾泻而出。
不销魂怎地不销魂。
新啼痕压旧啼痕，断肠人忆断肠人。
(王实甫《十二月带尧民歌?别情》) (诗歌采用直接抒情的方式，分别从“怕黄昏”、“不销魂”、“新啼痕”、“断肠人”等四个角度将少妇别后的相思之悄表现得淋漓尽致。
) 2．借景抒情 属间接抒情的一种，通过对实景的描写来抒发作者的感情。
烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡国十艮，隔江犹唱《后庭花》。
(杜牧《泊秦淮》) (前两句写景，后两句抒情。
所写的景并非晴朗的月夜，万里无云的碧空，而是迷蒙的烟月，笼罩着寒水白沙，景色是那么黯淡，氛围是那么冷寂，这就给后两句写作者的忧虑情绪增添了气氛，加浓了色泽，两者情景交融，浑然一体。
) 3．托物言志 属间接抒情的一种，托物言志就是通对事物的描写和叙述，表达自己的志向和意愿。
垂缕饮清露，流响出疏桐。
居高声自远，非是藉秋风。
(虞世南《咏蝉》) (诗歌中所描写的蝉的形象是：蝉垂着触须在枝头吸饮清洁的露水，阵阵蝉声从稀疏的梧桐上传出来。
身居高处，叫声自然传得很远，并非依靠风的力量。
而在诗歌中作者真正所要抒发的人生感怀是：凡是品格高尚的人，总是严格要求自己，不断地提高自身修养，因而美好的声名白可远扬，不需要依靠其他人吹嘘。
由此可见，写蝉是依据，而抒怀言志才是真正目的。
) 4．情景交融 在景物描写中融人了作者的主观感情，使诗歌达到“物我合一”，分不清哪是“景”，哪是“情”。
结庐在人境，而无车马喧，问君何能尔，心远地自偏。
采菊东篱下：悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辨已忘言。
(陶渊明《饮酒》) (划线的四句，表面上是写景，而实际上则隐寓着诗人的一种超脱尘世、热爱自然、远离官场的感情境界。
在这里既是写“景”，也是写“情”，已分不开哪是“景”，那是“情”。
) 5．动静结合 指对人、事、景处于动态或相对静态时的描写。
月黑见渔灯，孤光一点萤。
微微风簇浪，散作满河星。
(查慎行《舟夜书所见》) (全诗用白描手法写出了诗人夜晚在船上看到的景色，前两句写静态，后两句写动态。
) 6．以动衬静 属反衬手法中的一种，即通过对动态的描写、渲染、反衬出静态，也就是在动态描写中显示出动态。
人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。
(王维《鸟鸣涧》) (诗歌中所写景物如花落、月出、鸟鸣等都是动景，同时又通过这些动景，更加突出显示了春涧的幽静。
“鸟鸣山更幽”，动中见静，愈见其静，这里面包含着辩证法。
) 7。
乐景写哀 属反衬手法中的一种，表面上写的是一种欢乐的场景，而实际上是借此来表达一种悲哀、凄楚的情绪。
《孔雀东南飞》文中写迎娶刘兰芝的场面，“交语速装束，络绎如浮云……从人四五百，郁郁登郡门。
”其场面写得越热闹，其悲情越强烈。
8．以景结情 诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，使得诗歌“此时无情胜有情”，显得意犹未尽。
琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。
缭乱边愁听不尽，高高秋月照长城。
(王昌龄《从军行七首》) (诗歌的前三句均是就乐声抒情，说到“边愁”用了“听不尽”三字，那末结句如何以有限的七字尽此“不尽”之情呢?诗人这时轻轻宕开一笔，以景结情。
仿佛在军中置酒饮乐之后，忽然出现一个月照长城的莽莽苍苍的景象；古老雄伟的长城绵亘起伏，秋月高照，景象壮阔而悲凉，更加深了诗人的思想感情,给读者留下了无限的想像空间。
) 9．铺排 即《诗经》表现手法中的“赋”。
“赋者，铺陈其事而直言之”，指的是不厌其烦地多角度地进行铺叙陈述。
“……五步一楼，十步一阁；廊腰缦回，檐牙高啄；各抱地势，钩心斗角。
……”(杜牧《阿房宫赋)) (文章在这里多角度地写出阿房宫楼阁之多、构造之奇、布局之巧，体现出阿房宫的气势雄伟) 10．渲染 我国传统画技之一，后借用来指文艺创作中为突出人物形象和环境所采用的强调、反复等多方面着意的铺叙等写作技法。
金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。
薰笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。
(王昌龄《秋词》) (首句破题，以描写秋景来渲染深宫寒夜的气氛。
) 11．烘托 衬托中的正衬，原是我国传统画技之一。
亦称“烘云托月”。
后借用指一种写作技法，即指通过特定的环境气氛的描写，以突出人物某种心绪或突现人物形象的技法。
具体说来就是不说本意，只说与此有关的事物，达到烘托本意的目的。
此种手法常与渲染手法结合起来使用，易混淆。
……新来瘦，非关病酒，不是悲秋。
……(李清照《凤凰台上忆吹萧)) (要说的明是相思的苦，却不直说，而用“非关病酒，不是悲秋”来烘托) 12．点化(化用) 对前人书面作品的语言和群众的口头创造，进行再加工再创造，赋予它新的内容和意境。
可分三种：字词点化、内容升华、意境开拓。
①碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。
晓来谁染霜林醉，总是离人泪。
(王实甫《西厢记》) ②回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。
(白居易《长恨歌》) (①句点化了范仲淹《苏幕遮》中的“碧云天，黄叶地”的字词。
②句点化韦应物的“西施且一笑，众女安得妍”的诗句意境。
) 13．用典 也叫用事。
它是指援引历史故事或古书中的词语来说明白己观点的一种修辞方式。
用典有明用，也有暗用。
辛弃疾(永遇乐 京口北固亭怀古》一词中用了孙权、刘裕、刘义隆、霍去病、廉颇等五个历史故事的典故。
14．实虚结合 实写，指对人物或事件进行直接的、正面的叙述和描写。
虚写，指采用侧面交代或烘托性的叙述与描写。
虚实结合，即两种手法在叙述、描写中同时使用。
中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。
……(王建《十五夜望月》) (诗人开始写“地”、写“鸦”，而不写月，但却让我们分明感到月亮的存在，因为“地白”、“栖鸦”是月亮朗照的结果，既然地白如霜，栖鸦可见，可知诗人虽没有明写“月明”，但我们却处处感到“月明皎洁”，因此它是实写“地白”、“栖鸦”，虚写“月明”，暗扣“望月”这一诗题。
) 15。
抑扬 我们在表扬或批评某一事物的时候，为了使别人信服，或预先防止别人的反驳，往往把要表扬的先从某一缺点加以批评，把要批评的先从某一优点加以表扬，这种修辞手法就叫做抑扬。
抑扬可分两种：1．欲扬先抑法；2．欲抑先扬法。
应怜履齿印苍苔，小扣柴扉久不开。
春色满园关不住，一枝红杏出墙来。
(叶绍翁《游园不值》) (诗前两句写诗人乘兴游园，被拒之门外；后两句却写出诗人另有所得，看到了满园春色，前后感情有个落差，前面遗憾，后面高兴。
这里采用了欲扬先抑法。
) 16．叠词 为了表达的需要，把同一的多音词接二连三地用在一起，这种修辞手法，叫做叠词。
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
……(李清照《声声慢》) (开头十四个叠字为全诗定下了一个残秋和孤独的感情基调，渲染了词人晚年孤苦无依的生活情景以及内心深处的凄凉。
) 17．互文 上下文中相对举而独立的两个词语在意义上互相补充、互相渗透，共同表达一个完整的意思，这种修辞方式就叫互文。
互文的形式常见的有当句互见和对句互见两种。
翻译时容易译错，应特别注意。
秦时明月汉时关(王昌龄《出塞》) (正确翻译是：秦朝和汉朝的明月与关城。
容易误译为：秦朝的明月与汉朝的关城。
) 18．意象组合(蒙太奇式的画面组合) 蒙太奇是电影艺术的表现形式和方法，主要是指由镜头组接成生活的片断和场景。
场景随着剧情发展而时时在变化，给人以鲜明的形象感。
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。
(马致远《秋思)) (此首词出现了“枯藤”、“老树”、“昏鸦”、“小桥”、“流水”、“人家”、“古道”、“西风”、“瘦马”等9个并列的名词组成的不同景物意象。
它们巧妙地组织在一个画面里，渲染出一派凄凉萧瑟的晚秋气氛，从而含蓄地烘托出旅人的哀愁。
) 19．白描与工笔 白描原是中国水墨画中纯用墨线、不着颜色来粗笔勾勒物象轮廓的一种笔法。
后借用于文学写作，指使用简练的笔墨，不加渲染烘托而描画出鲜明生动形象的一种描写方法。
工笔，原是一种绘画的笔法，后指精雕细刻、重彩浓墨的描绘。
梳洗罢，独倚望江楼。
过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白萍洲。
(《温庭筠<望江南)) (这首词采用了白描手法，写一位女子从早到晚盼望情人归来的心情) 此外，还有一些现代汉语中常用的修辞格如比喻、拟人、夸张、借代、对比等，在古诗词中也常常使用，这里不再一一列举。
岳阳楼记中描写洞庭湖水波澜壮阔的句子
登岳阳楼 杜甫 昔闻洞庭水， 今上岳阳楼。
吴楚东南坼， 乾坤日夜浮。
亲朋无一字， 老病有孤舟。
戎马关山北， 凭轩涕泗流。
杜甫诗鉴赏 大历三年（768）春天，杜甫从成都流浪到夔州（今四川省奉节县），又出蜀东下，经湖北江陵、公安等地，于冬天辗转入湘，到了岳州（今岳阳市）。
《登岳阳楼》就是此期的登楼抒怀之作。
这是一首五言律诗。
首联是一组工对严整的句子。
岳阳楼久负盛名，杜甫早“闻”其名而未曾一见，今日不但见了，而且“上”了。
那种欣喜之情就不由倾泻于诗句之中。
“昔闻”说明他渴望、向往之久，“今上”点出他如愿以偿之喜。
一般来说，五律的首联不必对仗。
诗人之所以要运用对偶句，就是因为通过这种严整的对仗，强烈地把自己今昔的心情作对照，强调登楼时的喜悦。
从结构上说，这一联切入诗题，引起全篇的写景和抒情。
登上岳阳楼，是为了观赏洞庭壮景。
颔联紧承首联的“上”，写登楼后所见。
洞庭湖的气象万千，风光无限，而诗人抓住洞庭湖最显著、最典型的特征—— 雄伟壮阔来加以描绘。
“坼”字，诗人下得有力，仿佛洞庭万顷波涛、千层巨浪，把吴、楚两地的广袤区域冲开、分裂，显示出洞庭湖的磅礴气势。
而“浮”字，具有十分鲜明的动态感，在诗人的笔下，洞庭几乎包容了整个天地万物，并且主宰着它们的沉浮，日月星辰都随着湖水的波动而漂荡起落，一派壮阔的图景展现在读者眼前。
这两句描绘洞庭气象的诗，成了千古绝唱，为历代诗人和诗论家叹服。
宋代刘须溪说：“气压百代，为五言雄浑之绝”（杨伦《杜诗镜铨》）。
明代王嗣奭则认为这两句“已尽大观，后来诗人，何处措手”（《杜臆》卷十）。
对此二句的推崇，可谓至极。
孟浩然也曾以“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”的诗句来描写洞庭湖的壮阔。
清代诗论家沈德潜比较这两联诗句说：“孟襄阳（指孟浩然）三四语实写洞庭，此只用虚写” （《唐诗别裁集》卷十），从“实”和“虚”的手法上指出了这两联诗写景的差异。
孟浩然的诗句是他不过是借写洞庭湖景来表达个人“欲济无舟楫”，想做官而无人引荐的心情，总还不免拘限于个人的仕宦得失。
而杜甫不仅从洞庭写到江南大地，而且又从江南大地写到天地日月，从这个无比广大的角度来描写洞庭湖，就从更大的空间范围表现出了洞庭的壮阔气象。
这当然与杜甫的怀抱有关。
他一生“蒿目者民生，系怀者君国”（杨伦《杜诗镜铨·序》），时刻将人民的安危和国家的命运放在心上，所以，他眼中不只是一个洞庭，而是整个吴楚乃至乾坤；他胸中不仅仅有他自己，而是天下的百姓。
这就使他的这两句诗比起孟浩然的两句诗更显得气势不凡，惊天动地。
因此《西清诗话》说此二句“大与诸子迥别”，而别又别在“不知少陵胸中吞几云梦也。
” 接下来诗人笔锋一转，从前四句的写景转入后四句的抒情。
亲朋音讯阻绝，老病孤舟为伴，一“无”一“有”，曰“一”曰“孤”，感情色彩特别浓厚，炼字遣词十分精确。
此时已五十七岁的杜甫，年老多病，飘零无依，晚景凄凉。
在广阔无垠的天地中，诗人倍觉自己的孤单，联想起走过的漫长的人生道路和经历的种种艰辛，更感到悲哀，肝肠欲裂。
这其间包含了诗人对往事痛苦的追忆过程。
黄生说：“写景如此阔大，自叙如此落寞，诗境阔狭顿异”（浦起龙《读杜心解》卷三），指出了诗人情绪的起伏和诗人表现手法的巧妙。
诗人运用这种阔狭的鲜明对比，把自己的坎坷遭遇描述得更为突出，正如浦起龙所说：“不阔则狭处不苦，能狭则阔境愈空”，起到了互为映衬的作用。
这一联从写景转入抒情，从所见转到所感，从阔大转到狭小，从登临的喜悦转到身世的凄凉，结构严谨，层层变换，步步深入，显示出杜甫娴熟的诗歌表现技巧。
在诗的尾联，诗人又从狭处跳到阔处，从个人推及到国家，近十年的安史之乱，给国家和人民造成巨大的损失。
此后，外族侵扰，藩镇割据，民不聊生，怎不令诗人牵肠挂肚
就在这一年八月，吐蕃进犯，京师戒严，边陲屯兵，战事频繁。
同年六月，幽州兵马使朱希彩等作乱，杀节度使李怀仙，自称留后，逼迫朝廷认可。
这就是所谓“戎马关山北”的史实。
诗人想到这里，不禁涕泪纵横。
这涕泪之中，有对亲戚朋友的眷念，有年老孤独的悲伤，有对国家前途的忧虑，也有无以报国的自悼。
最后这一联，诗人由个人扩展到国家。
“戎马关山北”五字，体现出诗人胸中装有黎民社稷，襟怀无比宽广，与洞庭湖的阔大壮伟的气象达到和谐统一，使情感与景物相得益彰。
柳梢青·岳阳楼 戴复古 袖剑飞吟。
洞庭青草，秋水深深。
万顷波光，岳阳楼上，一快披襟。
不须携酒登临。
问有酒、何人共斟
变尽人间，君山一点，自古如今。
戴复古词作鉴赏 戴复古一生潦倒，浪迹江湖，足迹所至，常有吟咏。
他远离官场，有相对自由的心灵和超脱的情怀，用不着蝇营狗苟，所以内心有更大空间容纳祖国的奇山异水，又时刻不忘抗金复国大业。
登临之际，他的爱国豪情油然而生。
这首登临岳阳楼之作即是如此。
“袖剑飞吟”，据《唐才子传》记载，吕洞宾尝饮岳阳楼，醉后留诗曰：“朝游南浦暮苍梧，袖里青蛇（指剑）胆气粗。
三入岳阳人不识，朗吟飞过洞庭湖。
”戴复古浪迹南北，兼有豪迈胸怀，与吕洞宾诗中所表现的气质有相似之处。
这里借用来抒发自己壮游洞庭的情怀，一开始就树立了一个飘泊江湖的词人形象，与那些浅斟低唱的形象大不相同。
“洞庭青草，秋水深深”，青草，湖名，是洞庭湖的一部分。
八百里洞庭以浩瀚汪洋著称，这里作者只用“深深”二字，极凝练地概括出了它的特征。
词篇至此，气象也更为开阔。
此外，句中的“秋”字不单点明登楼时令，还以秋日多风和入秋百花凋零为下文“一快披襟”、“变尽人间”作铺垫，同时又与作者的苍凉胸怀相映衬。
“万顷波光”仍写洞庭：“秋水深深”言其深邃，此句表其广袤，两相配合，极见情致。
“岳阳楼上，一快披襟”，塑造出一个独立楼头、任风吹开衣襟的超旷、酒脱，豪情满怀的词人兼爱国者形象。
“自然”，“一快披襟”的原因不仅是因为有风，更重要的还由于深深秋水和万顷波光的感染。
总起来看，上片词风豪中带逸，作者登楼的快意在这里得到了有力发挥。
下片开始，词人笔锋陡转，“快”意顿生波澜：“不须携酒登临。
问有酒、何人共斟”，不携酒的原因是无人共斟，冷静道来，中有无限孤寂感伤之情。
此过片处实乃转折之处，纵览全词，上片写美景游情，下片抒兴废之叹，两片情感有异。
但这两句转折得很自然，达到了“发起别意”的目的，算得上“才高者”的杰作。
“变尽人间，君山一点，自古如今”，揭破主题。
戴复古生活在南宋后期，其时收复北方领土已经无望，南方的偏安局面也在风雨飘摇之中。
所以词人面对“自古如今”岿然不动的“一点”君山，难免要想起备受践踏的“偌大”中国。
可是当时的统治者流连光景、或苟且度日，有谁能共饮作者之酒呢
由此可见上文的“不须携酒”几字包含着无限感慨，而这里的“变尽人间”实为振起全篇的关键：因为只有“人间”才是作者真正关切的地方，而正因为这个“变”字，作者也才由眼前美景联想到国家命运，进而感物伤怀的。
南宋词人中有很多受到了辛弃疾的影响，戴复古在《望江南》词中说：“歌辞体儿有稼轩风”，可见他也有意学稼轩。
但他的学习不是模仿，他没有稼轩参加抗金斗争的真切体验，但他长期身处下层，历尽沧桑，抗金复国的要求因而特别强烈，这使得他在审美体验上向稼轩靠拢，常常抒发今古茫茫的感慨，如本词的“变尽人间，君山一点，自古如今”，但都是审美境界的自然展现，而不是生硬的模仿照搬。
