描写川剧变脸的句子
这时表演变脸的三位大师突然从后台登场,他们有的头戴凤冠,有的身披龙袍,有的手拿扇子,每个人都有不同的特点,左边的大师开始变脸了
只见他迅速地转过身去,轻轻挥动了几下扇子,再次转过身时,原本绿色的脸忽然间就变成了黄色,我还没有反应过来,他又把脸侧过去,扇子在手中一挥,脸又变成了蓝色,短短几秒,居然变了三种颜色,太不可思议了
右边的大师甩了一下袖子,脸则由黑色变成了红色,再甩了一下袖子又由红色变成了白色,眨眼间又变成了大花脸,我简直不敢相信我的眼睛
中间一位大师先是在台上走了一圈,接着挥了挥袖子,大步流星的走到了台中央,紧接着,他一扭头,就将紫色的脸变成了金色,又扭了一次头,瞬间金色的脸又变成了绿色,之后大师索性走下舞台,来到了观众的身边,一边扭头变脸,一连变了好几次,几乎只用了十秒钟,大师就将脸换了七、八次,这个举动让在座的每个人嘴巴都张成了“o”型,纷纷鼓掌叫绝。
第一次零距离的看变脸,用天衣无缝来形容一点都不过分,琢磨了半天也没想出个所以然来。
描写“川剧变脸”的句子有哪些
川剧,在唐代就有“蜀戏冠天下”的说法。
清代乾隆时在本地车灯戏基础上,吸收融汇苏、赣、皖、鄂、陕、甘各地声腔,形成含有高腔、胡琴、昆腔、灯戏、弹戏五种声腔的用四川话演唱的“川剧”。
其中川剧高腔曲牌丰富,唱腔美妙动人,最具地方特色,是川剧的主要演唱形式。
川剧帮腔为领腔、合腔、合唱、伴唱、重唱等方式,意味隽永,引人入胜。
川剧语言生动活泼,幽默风趣,充满鲜明的地方色彩,浓郁的生活气息和广泛的群众基础。
常见于舞台的剧目就有数百,唱、做、念、打齐全,妙语幽默连篇,器乐帮腔烘托, “变脸”、“喷火”、“水袖”独树一帜,再加上写意的程式化动作含蓄着不尽的妙味。
川剧分小生、旦角、生角、花脸、丑角5个行当,各行当均有自成体系的功法程序,尤以文生、小丑、旦角的表演最具特色,在戏剧表现手法、表演技法方面多有卓越创造,能充分体现中国戏曲虚实相生、遗形写意的美学特色。
川剧演员在演出前,要在面部用不同色彩绘成各种图案,以展示人物的身份、形貌、性格特征。
历史上川剧没有专职的脸谱画师,演员都是自己绘制脸谱。
在保持剧中人物基本特征的前提下,演员可以根据自身的特点,创造性地绘制脸谱,以取得吸引观众注意的效果。
故川剧脸谱的个性化和多样化特征,是各类地方剧种中少见的
川剧脸谱各颜色代表什么?_?川剧脸谱图案具有哪些元素
随着川剧艺术的发展和刻画人物形象的需要,前辈艺人开始注意表现剧中人物性格和外部特征,并力求使人物造型达到形、神、意相统一的审美效果和图案的装饰之美。
逐渐形成色彩浓烈、图案精美的多种性格类型和个性化的谱式。
不同颜色的脸谱通常有着不同的寓意 红色表示忠耿刚烈,如关羽。
黄色则多用于体似不壮,实则勇武过人的人物,如甘宁。
蓝色、绿色和诸色杂糅的脸谱,一般为绿林好汉、水旱盗匪以及凶残恐怖的人物所用,如单雄信、卢杞和传说中的天宫煞神、地府恶鬼。
白色表示奸诈阴险,如曹操、董卓。
黑色表示刚直坦率,如张飞、李逵。
但黑色很少单独使用,常与其他颜色间夹在一起。
金、银二色表示神佛妖怪,如佛祖、风神等。
以上几种基本颜色的含义和用途虽然一般如此,具体运用起来却又富于变化。
如赵匡胤和关羽虽同开红脸,但前者做了皇帝以后杀戮功臣,所以眼皮上多加一条白线,表示人物性格有别于关羽,带有猜忌阴险的一面。
长有金睛火眼的孙悟空脸谱的眼睑上,就点有一点金色,表演时,他那双眼睛一眨巴,金睛火眼忽闪忽闪,便叫人相信他确有那么个机灵劲
主要元素 包公脸:日月、笔架、朱笔 霸王脸:剑、七星 尉迟脸:蝙蝠 财神脸:金钱、宝珠 灵官脸:火焰