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描写中国风格画的句子

时间:2018-08-12 20:02

句子翻译:在你家里,你宁愿有中国风格的画还是西方风格的画

In your home, you would rather have Chinese style of painting and the western style of painting?

中国画分为哪几种风格

工笔画、写意画(大写意、小写意、兼工带写基本上都可以归到写意类)按照题材分:人物画、山水画、花鸟画

中国画的艺术风格有什么特点

古老而具有鲜明民族特色及优良传统的中国画艺术发展到现代,从内容到形式及各种表现手段,都可谓五花八门、绚丽多彩。

门类之多自不必说,光在风格上就成千上万。

“风格”在中国画里指的是作品的“艺术风格”。

不同艺术家的作品,都具有不同的特色、不同的面目,如黄宾虹的厚润、李可染的苍雄、傅抱石的潇洒、潘天寿的老辣等等。

—个画家在不同阶段又有不同的审美追求。

同样的题材,由不同的画家去表现,风格也会各不相同。

例如画马,唐代韩幹的马具雄健丰满的风骨,宋代李公麟的马则有俊健不凡的风貌,现代徐悲鸿的马则表现出刚健奔放的风格。

这些都印证了石涛所说“画中有我”始能“自成一家”的道理。

每个人的人生道路、阅历学养、气质个性等千差万别,生存环境或师承等也不一致,这些都是产生不同艺术风格的根源所在。

比如:由生存环境所致,得意的皇帝赵佶,作品富丽典雅;而亡明皇室后裔朱耷,满腹的哀怨与伤感,画风则狂怪冷峭。

另有五代的两位画家,“黄筌富贵、徐熙野逸”。

黄筌是皇家画院的画家,画的是禁御中的珍禽瑞鸟、奇花怪石之类;徐熙是江南处士,志节高迈、放达不羁,多画江湖汀花野竹、水鸟渊鱼。

所以二人作品就呈现出“富贵”与“野逸”之别。

在自然环境和人文环境方面,南北有着相对的差异,并一直贯穿体现到人文世相的方方面面。

比如在性格上南细北爽,语言上南繁北简,文学上南骚北风,居宅上南敞北实,饮食上南甜北咸……鲜明对比的南北风土人情,使中国文化形态的整体构成格局如“阴阳”相反相成、互逆互动、美妙绝伦。

这些自然、人文以及地域的差异性,在中国画的发展中也得到了充分的体现。

就地域而言,许多画家的艺术风格都明显地受到地域的影响,带有地域特色,尤其是南北特色更为明显。

如五代至北宋,“北派”以荆浩、关仝、李成、范宽为代表,画风刚健,气势雄浑,磅礴浩大,笔力遒劲,多画全景,多用面皴;“南派”以董源、巨然为代表,气象清润,景象空灵,笔法灵秀,韵味悠长,平淡天真,意趣高古,善写平淡浑朴景致,善用线皴。

由于地域或师承等原因,除了个人风格有差异之外,还具有许多共性之处。

如“岭南画派”虽然画家不少,也各有面目,但他们有重视生活、重视写生、吸收西洋营养等共性,因而产生了流派风格。

除了个人风格、流派风格之外,在一个历史时期内,还有一个总的艺术特征,这就是时代风格,也叫时代气息。

时代风格是多样性中统一的主导风格。

由于艺术家生活在一定的时代,这个时代的经济、政治、社会风尚、艺术思潮等等必然对艺术家有所影响,必然反映在作品之中。

例如秦汉艺术淳厚质朴、深沉雄大;唐代艺术豪华壮丽、雄浑奔放,尤其是盛唐绘画,形象丰满,构图宏伟,色彩绚丽,线条遒劲,展示出太平盛世、国富民强的进取精神;清代的山水则表现出气韵苍润,简淡清秀。

时代的风格是随着时代的变化而向前发展的。

而民族风格是民族在长期的发展中孕育的本民族的艺术特征,由本民族的社会结构、经济生活、自然环境、风俗习惯、艺术传统,尤其是共同的心理状态、审美观点和艺术特点等因素决定。

中国画不论从内容到形式、从笔墨到技法、从材料到装潢,都不同于西洋画,这是与西方不同的哲学思想、伦理道德、人民气质、审美观念等共同孕育而逐渐形成的。

可以说,中国画就是体现着民族风格的绘画。

比较、分析现代中国画,不管风格有多少,但技法上总离不开点皴、线皴和面皴以及勾、皴、擦、点、染相结合的传统方法,而最后产生的是不同的感觉,或曰风格。

如按创作思想及艺术倾向分,中国画大体有三种形态风格。

一种是以吴昌硕、齐白石、黄宾虹、张大千、潘天寿、傅抱石等为代表,坚守传统,在传统的基础上求发展,同时对西画也进行吸收。

这是一条大器晚成、长水有源、大树有根的成功之途。

一种是以高剑父、高奇峰、徐悲鸿、林风眠、蒋兆和等为代表,在中西绘画融合中求发展,在传统的基础上科学地吸纳西画好的东西,补中国画的不足,特别是对画面构成性和视觉冲击力的吸纳。

因中国社会现实与文化大氛围的需要,这种以提倡写生来诠释传统画学中。

中国的绘画风格是什么

中国画是以毛笔、水墨、矿物质颜料、绢帛、宣纸为工具。

题材上分人物画、山水画、花鸟画;形式上分工笔画和写意画。

总体上追求神韵和气韵的表现,造型不拘于外形的肖似,注重表现外物的内在神韵和画家的情意。

人物画主张以形写神,突出人物的内心世界;山水强调情景交融的意境创造;花鸟画则强调生命的表现和寄寓情怀。

中国画的构图方式和空间处理区别于西方古典绘画只表现特定时空的传统,常按画家的主观意图自由组合空间。

如不断移动视点或并置时空,讲求平面布局的横卷图,用高、平、深三远法结果画面,计白当黑、无画处皆成妙境的处理方式等;用线造型是中国化最基本的造型方式。

结合毛笔的运行,线条不仅能状物,还能传达出画家的 主观情绪,对欣赏者产生不同的视觉和心理感受;中国画的色彩表现向着主观意像化发展。

工笔重彩,使用纯度很高的色彩,产生装饰意趣,水墨写意,则将色彩淡化为不同的墨色,结合宣纸的性能和不同笔法,使浓、淡墨色能给人以想象和审美的感 动,中国画家历来重视在书画中表现学养、品格、情操,由是形成了诗、书、印结合一体的独特风格。

其中的诗、书、印不仅是画面不可或缺的部分,且有生发画意,直抒情怀的作用。

简述中国画的艺术特色

中国艺术家认为艺术是生命的反映,从主观上要反映出画家的意,从客观上要表现物象的神,这便是中国的“传神论”和“写意论”,如顾恺之的“传神论”,南齐谢赫的“气韵生动”张彦远的“意存笔先生,画尽意在”等等。

古人讲“缘物寄情”表现风景,花鸟,不是简单的再现,而重要的是描写人的感情。

中国的花鸟画与外国的花鸟画不同,外国的好象是标本死的没有生命,没有人的感情。

中国人画画到一定境界之时思想飞翔,达到了精神上的自由状态,传统已经看遍了,自然也都看遍了,画画的时候什么都不用看,白纸对青天,胸中丘壑,笔底烟霞。

中国艺术家喜欢户外观赏“目识心记”做到“烂熟于心”然后“一挥而就”主张“以形写神”,“不似之似”“得意忘象”“意过于形”“妙在似与不似之间”。

在造型方式上,中国画强调线条,强调装饰味道。

中国画家力主“书画相通”讲究“以书入画”注重线条的粗细,刚柔,断续,轻重等变化。

在色彩运用上,中国画主张随类赋彩,不要求描写具体,物象的绝对真实,也不注意物象在时间中光线的变化,有意加大了色彩与客观现实的距离。

有时以墨代色,出现了只用水墨的“水墨画”。

在构图安排上,中国艺术要求“造境”主张“意主形从”天人合一,物我两化,物我两忘,神与物游,物为我用。

可以用尺幅之纸表现万里江河,也可以画万仞高山,可以画全景,也可以画边角小景,可以画全树,也可画折枝,随意取舍,极其自由。

中国画讲究“计白当黑”,讲究艺术的空间,讲究“无画处皆成图画”。

我很喜欢画那个有中国古代鬼神的插图,他画的画很有风格,可惜我不知道他的名字,有谁知道

山水画强调“平远”、“高远”。

山水画是中国的一个有特色的分支,从隋朝就开始出现山水画从古代起,中国的山水画的特点四必须有人或建筑出现在画上,这幅画才显出生气;从唐朝开始,中国的山水画开始分为南、北两派,北派的创始人是唐代画家李思训,他发明的大斧劈皴法,画中重用色彩,浓墨点苔上也用鲜亮的石青敷色,非常适合变现北方阳光灿烂、峭壁高耸的山峰。

宋代的画家张择端、李唐、马远、夏圭等继承了他的风格,形成一种派别。

南派以被评作“诗中有画,画中有诗”的著名诗人王维为滥觞,运用披麻皴和宋代画家米芾发明的雨点皴或叫米点皴,多用墨色少用颜色表现蒙蒙细雨中的江南丘陵,后来发展到只用墨的水墨山水,王蒙、倪瓒等画家发展形成了南派风格。

从明代后期到清朝时,山水画陷入了形式主义的格式套路,画家不在观察自然,从临摹古画技巧入手,随意摆布画中的构图,虽然明、清时期出现了许多花鸟画和人物画的大师,但山水画的发展停滞不前,《芥子园画传》更将山水画变成一种八股。

直到近代,山水画又重新发展,新一代大师如黄宾虹、李可染、张大千、傅抱石、关山月等人吸收西方绘画理论,深入观察自然,创作自己的风格,使山水画重新注入生气,将山水画发展到一个新阶段。

尤其是关山月和傅抱石为人民大会堂合作的《江山如此多娇》开创了国画巨幅山水的先河。

现代有出现许多表现欣的题材的年轻山水画家,用国画技法描绘黄土高原、秦岭、太行、西北大漠、西藏雪山、热带雨林,甚至境外各国的风景。

山水画出现一个全新的局面。

中国人物画有哪“四家样”

各自的风格如何

人物画“四家样”:“张家样”(南朝梁张创),“曹家样”(北齐曹创),“吴家样”(唐代吴创),周昉的人物画特别是仕女画和佛像画的造型尊为“周家样”,合称“四家样”。

“四家样”的风格:梁张僧繇善图寺壁,奇形异貌,夷夏皆妙,始创疏体;北齐曹仲达能画梵像,衣服贴体;唐吴道子之笔,其势圆转,而衣服飘举,故有“吴带当风,曹衣出水”之说;晚唐周防画菩萨,丰肥端丽,衣裳劲简,形成了颇具特色的周家样,是中国古代最早具有画派性质的样式,为历代画家所推崇。

中国画有多少风格,代表人物和作品有哪些,真正可称为国画的是什么

徐悲鸿的马 李可染画牛 韩美林画驴 李苦禅画鹰 齐白石的画 谢楚余绘画 谢楚余之二 谢楚余之三 黄均人物画 钓鱼台书画 丰子恺等名画 林风眠等名家 白雪石等绘画 田世光等绘画 黄永玉等绘画 何海霞等画 李晓明工笔画 赵国经王美芳画 中国美术馆藏画 文革美术作品 张大千画 林风眠绘画 杨淑涛仕女图 王叔晖人物画 范曾中国人物画 哥隆的画 李自健母女系列 胡忠元领袖画 月漫清游图等古画 吹箫引凤等古画 郎世宁宫廷画 四大美女 金陵十二钗 说不完,你可以到---中国名画欣赏去看看 参考资料:中国名画导览

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