1.羁旅思乡诗常用意象，并举例 2.羁旅思乡诗的意境 3.羁旅思乡诗常用手法
一，常见意象 亮[见月怀人]露夜白，月是故乡明以幻，为突出对故乡的思 月亮：对月引发思亲，思乡之愁，如李白《静夜思》：举头望明月，低头思故乡。
秋风、秋霜、衰草：引发行人孤独、凄凉、惆怅之情。
梧桐：民间传说，凤凰喜欢栖息在梧桐树上。
古书上说，梧桐能知秋，梧桐一叶落，天下皆知秋。
诗人体察梧桐叶落的飘零景象，咏叹身世的孤苦凄凉，如李清照《声声慢》：梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。
杜鹃：又叫杜宇、子规，叫声凄切哀伤，声如不如归去。
口角鲜红，故有杜娟啼血 之说。
常与哀怨、思归有关，如李白《蜀道难》：又闻子归啼夜月，愁空山。
猿啼：常象征漂泊之人的悲苦之情，如杜甫《登高》：风急天高猿啸哀。
沙鸥：往往喻指漂泊不定，孤苦伶仃的形象。
西楼、高楼、小楼、危楼、危栏：借人在楼、倚栏或登楼远眺表现思念之情，如范仲淹的《苏幕遮》：明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。
鸿雁[候鸟，常引起游子思乡怀亲之情和羁旅之愁]人归落雁后，思发在花前； 浮云[因漂移不定，喻在外漂泊的游子]浮云游子意，落日故人情落日意在爱惜，如故人； 其他如寒山、烟、暝色、高楼、宿鸟、烟、日暮等。
特别是暝色、日暮时分，妻独守空房，当会思念远方的游子；漂泊的旅人停泊休憩，羁旅愁思也会蓦然而生。
与日暮、暝色相近的意象还有暮霭、落日、夕阳也可表现游子思乡。
重点留心四种意象：羁旅诗中使用频率比较高的意象有：①望月怀远，如2001年春季上海卷杜甫的《月夜忆舍弟》；②鸿雁传书，如2003年春季北京卷比较鉴赏韦应物《闻雁》和赵嘏的《寒塘》；③折柳送别，如2002年全国卷李白《春夜洛城闻笛》；④杜鹃啼血，如2004年全国卷丙卷晏几道的《鹧鸪天》等。
二，①叙写羁旅之苦，抒发内心的孤独、凄凉及思乡之情。
如张继的《枫桥夜泊》、马致远的《秋思》等。
②感念亲情之深，表达对亲人的热爱与思念。
如孟郊的《游子吟》、温庭筠的《商山早行》等。
③抒发独居它乡，不得重用，怀才不遇，报国无门的孤独寂寞、幽怨愤慨之情。
如杜甫的《登高》、范仲淹的《渔家傲?塞下秋来风景异》等。
④抒发厌恶战争、思念家乡亲人之情。
如2004年江苏卷柳中庸《征人怨》。
常见思想情感： 1．羁旅愁思：孟浩然《宿建德江》2．思念亲友：王维《九月九日忆山东兄弟》3．征人思乡：李益《夜上受降城闻笛》 人们在诗中如何表达思乡之情
触景伤情；何事吟余忽惆怅，村桥原树似吾乡。
感时生情；中秋望月；重阳登高；除夕； 伤春悲秋；日暮思归托物传情。
月、雁、笛、柳。
因梦寄情；1、夜来有梦登归路，不到桐庐已及明。
2、因思杜陵梦，凫雁满回塘。
妙喻传情：乡愁。
闺中怀人：王昌龄《闺怨》。
三，手法方面 常用手法：借景抒情、寓情于事、渲染烘托；抒情角度从已入笔、从对方入笔。
羁旅诗除了使用惯常的借景抒情虚实结合渲染等表达技巧外，有两种特殊的表现手法： ①乐景衬哀情。
如杜甫的《绝句》，当时诗人客寓成都，亟思东归，因战乱道阻，未能成行，所以有今春看又过，何日是归年
的叹息。
但诗的前两句江碧鸟逾白，山青花欲燃却勾画出一幅浓丽的春日画面，极言春光融洽。
如此美景，何以思归
原来这是以乐景写哀情，以客观景物与主观感受的鲜明对照，反衬诗人思乡之情更加浓厚。
②侧面落笔。
不说自己想家，却说家人想自己，令人倍觉凄凉。
如杜甫的《月夜》：今夜鄜州月，闺中只独看。
遥怜小儿女，未解忆长安。
香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。
何时倚虚幌，双照泪痕干。
诗人设想了一幅妻子望月怀远的画面，忆之深，故望之久，将老妻写得娇美动人，也衬出诗人的思之切，爱之深，读来格外凄恻动人。
另外如白居易的《邯郸冬至夜思家》、王维的《九月九日忆山东兄弟》等，都是想象家中的亲人在思念谈论自己，而表达自己的思乡之情的。
《天净沙秋思》中抒发游子羁旅之情的句子是
山水田园诗派 盛派。
以描水田园、闲适生得名；王维、孟浩然为其主要作故又称“王孟诗派”。
“盛唐”经济繁荣，社会安定，一些文人士大夫等寄情山水，便产生了山水田园诗派。
该诗派以五言为主，注重反映山水田园的自然美，体物精细，状写传神，讲究技巧，风格淡远清新。
风格淡雅恬静、质朴自然。
有的诗篇渗透了作者的主观情趣，把形似与神似统一起来，比谢灵运山水诗派有较大发展。
他们的诗歌以恬淡清幽的意境和平和近人的风格吸引着一代一代的文人。
王孟诗派的其他成员，通常认为是綦毋潜、祖咏、储光曦、裴迪、常建等等，他们在诗风上表现出相似的格调，有着共同的理想追求。
其中裴迪和王维关系最近，相互之间经常作诗唱和，裴迪有《辋川集》二十首，王维也有很多 裴迪的诗歌。
大概由于二人过往甚密之故，个人认为裴迪诗大有王维诗的味道，有时还隐隐透出一种超脱红尘的隐士之风。
祖咏的诗看得不多，印象最深的是《终南望余雪》： 终南阴岭秀，积雪浮云端。
林表明霁色，城中增暮寒。
从唐代社会文化背景入手，分析盛唐山水田园诗派独特风格的成因。
一、从文学自身发展来看，盛唐时代崇尚“清水出芙蓉，天然去雕饰”的美学思想，是形成山水田园诗质朴淡雅、恬静风格的内在审美需求。
二、从社会思想来看，唐代道、儒、佛三教并存，中国固有的传统文化思想是盛唐山水田园诗产生的情感社会基础。
三、唐代的隐逸之风，是形成其冲淡空灵、玄远飘逸特征的内在趋动力 四、唐代经济的繁荣为文人们歌咏山川田畴提供了充足的物质保证 王维出身封建官僚地主家庭，对封建统治阶级有一种天然的包容性；且在他的一生中，虽有仕途不得志的时候，但总的说来，其一生都是比较悠闲安乐的。
特别是在他大约四十岁以后，开始过着那种半官半隐生活的时期里，他“与道友裴迪，浮舟往来，弹琴赋诗”，并吃斋奉佛，“退朝之后，焚香独坐，以禅诵为事”（并见《〈旧唐书〉本传》）。
正如他自己所言，“晚年惟好静，万事不关心”。
所以他对现实生活基本是抱着一种“无可无不可”的漠不关心的态度，到了晚年，他甚至说“一生几许伤心事，不向空门何处消”（《叹白发》），完全变成了一个“以禅诵为事”的佛教徒了。
正是由于这个原因，王维的诗作中充满了空灵、虚无之感。
如： 斜光照墟落，穷巷牛羊归。
野老念牧童，倚仗候荆扉。
雉缑麦苗秀，蚕眠桑叶稀。
田父荷锄至，相见语依依。
即此羡闲逸，怅然吟式微。
——《渭川田家》 空山不见人，但闻人语响。
返景入深林，复照青苔上。
——《鹿柴》 独坐幽篁里，弹琴复长啸。
深林人不知，明月来相照 ——《竹里馆》 木末芙蓉花，山中发红萼。
涧户寂无人，纷纷开且落。
——《辛夷坞》 苏轼在《书摩诘蓝田烟雨图》中说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。
”这个评语主要是针对王维的山水田园诗。
王维山水田园诗最大的价值，在于他对山水艺术美的创造。
为了取得“诗中有画”的艺术效果，王维调动了他作为画家、音乐家、诗人的一切艺术手段，善于在诗中构图布局、设辞着色、讲究动静结合。
王维曾有过塞上之行，并作有《使至塞上》一诗： 单车欲问边，属国过居延。
征蓬出汉塞，归雁入胡天。
大漠孤烟直，长河落日圆。
萧关逢候骑，都护在燕然。
诗首二句叙事，说自己奉使出塞，轻车简行，经过了古属国居延。
三、四两句说自己像风中的蓬草，来到了塞上，大雁还懂得飞回北方，自己反而离开故土，含蓄地抒发了他的思乡之情。
五六两句写塞上风景，很能表现他构图创意的长处：茫茫荒漠上劲挺直上的烽烟，绵长而广阔的黄河上浑圆的落日，组成了塞外奇特壮丽的风光画，画面开阔，意境雄浑，无怪王国维称之为“千古壮观”。
在景物的描写中，表现了诗人走马西来，豪迈壮伟的情怀。
而且这里的“直”字，把人的视线引向云汉高处；“圆”字，让人想象太阳如何落入黄河。
用字上，也见出作者的匠心。
最后两句交代前线指挥官的所在，作为全诗的结束。
《汉江临泛》也是这方面的代表作： 楚塞三湘接，荆门九派通。
江流天地外，山色有无中。
郡邑浮前浦，波澜动远空。
襄阳好风日，留醉于山翁。
“楚塞”指古代楚国的地界。
泛舟江上，远远望去，只见湖南方面汹涌而来的“三湘”之水和古楚之地相接，这是实写，而汉水入荆江与长江九派汇聚，则是想象之辞，这两句把远望和遥想之景有机地结合起来，写出了浩淼的水势。
三、四句说茫茫江水，似乎要流到天地外去了；青山迷蒙，只觉得若有若无。
这两句着墨极淡，为人的视野创造了极为广阔的空间，将实景化为空白。
五、六句写乘舟江上，感觉到郡邑城郭，若浮于前浦；江上波澜，似晃动了天空。
借此衬托出江水的浩大无边。
王世贞评“江流天地外，山色有无中”一联说：“是诗家俊语，却入画三昧”，此诗的确是王维融画入诗的力作。
王维的山水田园诗体现了浓郁的诗情和画意的互相渗透和生发。
他的山水田园诗，主要是描写自然山水和农村风光的幽美以及隐居生活中的情怀。
郑振铎《插图本中国文学史》说王维是直接陶渊明的，在表现对隐逸生活的热爱这方面，的确是这样的。
如王维的笔下，农村的景物人情都是那么美好： 空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
这首题为《山居秋暝》的诗，把山村秋天的黄昏，描写得这样空明澄净、清新纯美：一阵秋雨过后，空气格外清爽，月光透过松枝，斑斑点点洒落地上，山泉叮咚作响，水底沙石历历可见。
翠绿的竹林里忽然传来清脆的笑声，原来是浣纱的姑娘要回家了；莲叶晃动，原来是打鱼的人们晚归了。
这样一幅清新而宁静、生机盎然又祥和优美的山居秋暝图，深深地吸引了作者，最后他由衷地表示：春光要过去就过去吧，我这个“王孙”是决意要留下来的。
除了构图，王维十分注意设色的技巧。
他的一些诗如《送邢桂州》中：“日落江湖白，潮来天地青”。
上句写日落时江湖上反射出一片白光，下句写潮水涌来时，碧波滚滚，天地似乎要被它染青。
《积雨辋川庄作》中：“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂”，漠漠水田和阴阴夏木，前者色调光亮，后者色调沉着；白鹭和黄鹂，色彩对比鲜明。
《辋川别业》：“雨中草色绿堪染，水上桃花红欲燃”。
《白石滩》：“清浅白石滩，绿蒲向堪把。
家住水东西，浣纱明月下”。
敷彩设色更是鲜丽。
王维是一位优秀的音乐家，对音响的感受特别敏锐。
所以他的山水诗善于将声音溶入画面。
如《秋夜独坐》中：“雨中山果落，灯下草虫鸣”。
《青溪》中“声喧乱石中，色静深松里”。
《山居秋暝》中“明月松间照，清泉石上流”等。
王维深受禅宗的影响，所以他的一些山水诗，“不用禅语，时得禅理”。
（沈德潜《说诗晬语》卷下）。
他的“禅理”是什么呢
就是在凝神观物的过程中，制服心中的烦恼，达到任运无心的自由境界。
所以他的山水诗，喜欢追求寂静空灵的境界，这在他著名的《辋川集二十首》中表现得更突出，如《竹里馆》： 独坐幽篁里，弹琴复长啸。
深林人不知，明月来相照。
这二十个字，给人以“清幽绝俗”的感受。
月夜竹林之景，一片空明澄净，而弹琴长啸之人，多么安闲自在，他的神态、心态和外界的物态融为一体，相合无间。
诗中的这个“人”，无疑是万虑皆空、俯仰自由的诗人的自我写照。
再如《辛夷坞》： 木末芙蓉花，山中发红萼。
涧户寂无人，纷纷开且落。
诗首两句写辛夷花之美，它长在枝条的末端上，春天到来的时候，它争先开放出红色的花朵。
但是它生长在没有人迹的山涧中，所以它的开放既没有引起人们的注意，它的凋零也没有引起人们的悲悯。
这是一种闲静空寂而绝不激动的境界。
难怪明人胡应麟读此两诗后说：“读之身世两忘，万念俱寂”。
王维的这一类诗，虽然常常流露出寂空之感，却并非参禅之作，而是将禅理寓于山水的描写之中，令人咀嚼玩味。
我们在欣赏这一类诗时，固然要识别其中消极的成份，也不能因噎废食，忽视了诗人创造的艺术美和提供的艺术经验。
总之，因为王维有效地将色彩、线条、构图等绘画艺术的表现形式以及音乐家对声音的表现技巧、诗人的情思和禅意全面地运用于诗中，所以他的山水田园诗具有卓然独立的成就。
孟浩然前半生在家闭门苦学，曾一度隐居鹿门山。
四十岁长安求仕失望，漫游吴越，最终归隐故土。
他一生虽然基本上过着隐居的生活，但他内心却相当矛盾：既希望朋友引见，进入仕途；又对世事极为不满，心情激愤难平。
如在《归故园作》中，他写道：“不才明主弃，多病故人疏。
”其激愤欲狂的心境由此可见一斑。
而且直到晚年，他这种“仕”与“隐”的矛盾才有所淡化。
李白对孟浩然是十分推崇的，他曾亲往襄阳看望孟浩然，写有《赠孟浩然》一诗：“吾爱孟夫子，风流天下闻。
红颜弃轩冕，白首卧松云。
醉月频中圣，迷花不事君。
高山安可仰，徒此揖清芬。
”对孟浩然淡泊名利，自放于山水之中的生活态度，给予由衷的赞美。
但实质上，孟浩然最后的隐居，是不得已而为之的。
《临洞庭湖赠张丞相》，从此诗中可以看出孟浩然即使在后期，内心还潜藏着强烈的入世的愿望： 八月湖水平，涵虚混太清。
气蒸云梦泽，波撼岳阳城。
欲济无舟楫，端居耻圣明。
坐看垂钓者，徒有羡鱼情。
诗中“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”两句，气势宏大，境界阔远，哪里是心如止水的隐者的心态
难怪清人潘德舆称他的部分作品“精力雄健，俯视一切，正不可徒以清言目之”。
（《养一斋诗话》）这两句写洞庭湖的诗，只有杜甫《登岳阳楼》中“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”可与之媲美。
而诗的后四句，则明显流露了希望张九龄援引的意思。
孟浩然最为人称道的，还是描写山水行旅和隐逸生活的作品，这一类诗，也最能代表孟浩然诗歌的风格。
他的手法，最突出的在于白描。
他往往用素淡的语言，简洁地写出自己直观的感受，看似不经意，但又具有超妙自得之趣，如《宿建德江》： 移舟泊野渚，日暮客愁新。
野旷天低树，江清月近人。
以白描手法写出直觉感受到的日暮、旷野、清江、烟渚，以及“天低树”、“月近人”，展现出了秋江夜泊，乡情缭绕不去的情景。
又如《宿桐庐江寄广陵旧游》： 山暝听猿愁，沧江急夜流。
风鸣两岸叶，月照一孤舟。
如实地写出日暮猿啼，江湍水急，风吹叶响，月照孤舟的景物，其中渗透了诗人浓郁的旅愁乡思。
在这些诗里，笔墨轻淡、清丽，景意象却很鲜活。
他不像王维那样讲究色彩的鲜丽、构图的虚实，只是淡淡写来，似乎毫不着力，却自有一种令人回味的韵味。
孟浩然的田园诗有意学陶渊明，写自己和农人的交往、写乡村的景色和生活气息，写自己在自然中、在和纯朴的农民交往中怡然自乐的心情。
其中最广为流传的是《过故人庄》： 故人具鸡黍，邀我至田家。
绿树村边合，青山郭外斜。
开轩面场圃，把酒话桑麻。
待到重阳日，还来就菊花。
这一首诗写的是眼前景，诸如绿树、青山、场圃，说的是凡人情，诸如具鸡黍，话桑麻，用的都是口头语，给人宁静、祥和、优美的感受，一种醇厚的情味，沁人心脾。
闻一多先生在《唐诗杂论》中说：“真孟浩然不是将诗紧紧地筑在一联或一句里，而是将它冲淡了，平均分散在全篇中。
淡到看不见诗了，才是真正孟浩然的诗。
”追求自然淡远，的确是孟浩然山水田园诗鲜明的特色。
他如“荷风送香气，竹露滴清响”（《夏日南亭怀辛大》），“微云淡河汉，疏雨滴梧桐”（残句）都是为人传颂的名句。
五绝中的《春晓》更是脍炙人口，把春天清晨大自然的无限生机作了精妙的体现，寄寓了作者对生活、对美好事物的热爱。
语言平易，却朗朗上口，韵味无穷，可谓不求工而自工。
孟浩然的诗歌成就，能够独树一帜，自成境界。
他在山水田园诗方面的建树，使他对唐宋以后的诗歌创作产生了深远的影响。
孟浩然的代表作是山水田园诗。
这些诗，有一部分是漫游秦中、吴越等地时所作的。
例如： 木落雁南渡，被风江上寒。
我家襄水曲，隔离楚云端。
乡泪客中尽，孤帆天际看。
迷津欲有问，平海夕漫漫。
——《江上思归》 北山白云里，隐者自怡悦。
相望试登高，新随雁飞灭。
愁因薄暮起，兴是清秋发。
时见归村人，沙平渡头歇。
天边树若荠，江畔舟如月。
何当载酒来，共醉重阳节 ——《秋登兰山寄张五》 在盛唐的山水田园诗人群体中，储光羲、祖咏、裴迪、常建等人也都留下了一些优秀的诗作。
如储光羲的《钓鱼湾》，写景清丽，意境完美，可作为储光羲山水诗的代表：垂钓绿湾春，春深杏花乱。
潭清疑水浅， 荷动知鱼散。
日暮待情人，维舟绿杨岸。
“潭清疑水浅，荷动知鱼散”两句，从“疑水浅”写出了景物的特色，“潭清”、“荷动”二句，从景物的动静状态中捕捉住它们之间微妙的关系，又写出了观赏者的怡悦的心情。
祖咏的《终南望余雪》，据说是应试之作，按试题要求，必须五言八句才算完篇，而祖咏仅赋四句，以为“意尽”，不作画蛇添足之事，即此四句，传为佳作： 终南阴岭秀，积雪浮云端。
林表明霁色，城中增暮寒。
他如裴迪的《华子冈》： 落日松风起，还家草露晞。
云光侵履迹，山翠拂人衣。
常建《题破山寺后禅院》中： 曲径通幽处，禅房花木深。
山光悦鸟性，潭影空人心。
都是脍炙人口的名篇。
李白是我国古代最具有争议性的一位诗人，他兴趣广泛，文采飞扬，是唐代最伟大的浪漫主义诗人。
杜甫曾说他“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”。
李白不是一个“万事不关心”的诗人，恰恰相反，他似乎什么都关心，很多生活他都体验过，表现过。
尽管没有一种生活能永远使他满足，但他那炽热的感情、强烈的个性，在表现各种生活的诗篇中都打下了不可磨灭的烙印，处处留下了浓厚的自我表现的主观色彩。
“神游九天之外，梦回八荒之间”。
如：《梦游天姥吟留别》《望庐山瀑布》从这里面，我们可以看出，李白喜欢的往往不是宁静的丘壑，幽雅的林泉、而是奇峰绝壑的大山、天外飞来的瀑布、白波九道的江河，这些雄伟奇险的山川，特别契合他那叛逆不羁的性格，他好象要登涉这些山川，与天地星辰同呼吸，和神仙鬼灵相往来。
杜甫与以上三者不同，他出身于一个“奉儒守官”的封建官僚家庭，从二十岁开始，进行了一系列的“壮游”经历。
而在“安史之乱”后，由于自己的人生历程的坎坷以及理想的破灭，他也曾想过退隐。
但为国为民的强烈责任心和使命感使他走上了一条现实主义的创作道路。
“侠之大者，为国为民。
”杜甫就是这样一位诗人中的侠客，即使在自己最为穷困潦倒的时候，也不忘民间疾苦。
他在《茅屋为秋风所破歌》中说：“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。
风雨不动安如山。
呜呼
何时眼前突兀见此山，吾庐独破受冻死亦足。
”所以，杜甫的山水诗中总是自然地流露出一种对民生的哀怜。
如： 好雨知时节，当春乃发生。
随风潜入夜，润物细无声. 野旷天低树，江船火独明。
晓看红湿处，花重锦官城。
——《春夜喜雨》 黄师塔前江水东，春光懒困倚微风。
桃花一簇开无主，不爱深红爱浅红。
——《江畔独步寻芳七绝句》其一 黄四娘家花满鼷，千朵万朵压枝低。
留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。
——《江畔独步寻芳七绝句》其二 在这些诗歌中，我们可以看出，杜甫的诗，即使是山水诗也忘不了对世事人情的关注，总是一幅悲天悯人的侠义心肠。
并由此而使其诗歌创作沉浸在一种沉郁悲壮的气氛中。
孟浩然的山水诗特色：清淡。
孟浩然的《临洞庭》简析：八月湖水平，涵虚混太清。
气蒸云梦泽，波撼岳阳城。
欲济无舟楫，端居耻圣明。
坐看垂钓者，徒有羡鱼情。
：虚，指天；太清，指太空；函虚混太空，指水天一色；云梦泽，古代沼泽名，在今湖北南部、湖南北部一带；垂钓者，暗喻当时的执政者张九龄。
此诗前四句写景，后四句转入抒情，借景言情，充满比兴意味，委婉含蓄，不落俗套。
诗人写此诗呈现给当时的张丞相（张九龄），委婉地希望得到他的赏识与提拨。
杜甫的〈〈登岳阳楼〉〉简析：昔闻洞庭水，今上岳阳楼。
吴楚东南坼，乾坤日夜浮。
亲朋无一字，老病有孤舟。
戎马关山北，凭轩涕泗流。
坼，分割；字，指消息；孤舟，暗喻自己；轩，有栏杆的长廊；泗，指鼻涕。
此诗首联写刚刚登上岳阳楼的感慨，颔联写洞庭湖的面积与水势，颈联过渡到自伤身世，尾联把自身的不幸与国家的战乱联系起来，感情博大深沉。
两首诗的比较：相同点是两首诗的结构都十分工整，诗的四联都由起、承、转、合组成；不同点是《登岳阳楼》第二联所写之景比《临洞庭》第二联所写之景的气魄更为宏大，在思想境界和人格胸襟上，整首诗所抒之情也比《临洞庭》一诗要高。
王维的山水诗特色：空灵的意境，醇雅的意趣，诗中有画，画中有诗。
〈〈终南山〉〉简析：太乙近天都，连山接海隅。
白云回望合，青蔼入看无。
分野中峰变，阴晴众壑殊。
欲投人处宿，隔水问樵夫。
太乙，山名；天都，指长安；分野，古人将天空星宿和地上的州分成若干区域，“分野中峰变”即一峰之隔便属于不同的分野。
此诗首联写远景，颔联写近景，颈联转换角度，写俯视所见景色，尾联以人物作为陪衬和点缀，余味无穷。
《山居秋暝》简析：全诗通过描绘黄昏时候秋雨初晴后山居生活的恬静清幽，表达诗人怡然闲适的心境，以自然美表现诗人的人格美。
最后一句反用《楚辞。
招隐士》中的诗句“王孙兮归来，山中兮不可以久留”表达决然归隐的之意。
全诗平仄、对偶、押韵、用词均十分出色。
3、 李白的山水诗 特色：雄奇、豪放。
从描写对象上看，李白喜欢选取高大、壮美、流动的自然山水如黄河、泰山作为描写对象，给人以阳刚之美的享受，如《将进酒》〈〈游泰山六首〉〉等诗；从艺术手法上看，李白的山水诗充满着奔放的激情及积极浪漫主义精神，表现为奇特的想象、大胆的夸张、神话传说的大量运用等，如《蜀道难》等诗。
一中唐山水诗与盛唐山水诗的比较： 盛唐：风格清新、韵致高远、格局大气，骨气刚健，万象纷呈。
如王维、孟浩然、李白、杜甫等人的诗。
中唐：清雅闲淡，骨力渐减。
中晚唐的山水诗代表诗人：刘长卿、韦应物、孟郊、柳宗元、刘禹锡、杜牧、李商隐等。
柳宗元的山水诗特色：善于将压抑愤懑的感情寄托在山水景色之中，使情与景契合无间，风格比较凄清幽冷。
〈〈江雪〉〉简析：千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
勾画了一幅廖廓、清幽、寒冷而又纯净的画面，表现诗人忧愤、寂寞、孤直的心情及深沉凝重、孤傲高洁的生命情调，全诗用词精当，意境深邃。
《渔翁》简析：渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘燃楚竹。
烟销日出不见人， 乃一声山水绿。
回看天际下中流，岩上无心云相逐。
写于柳元被贬永州之时，诗中写渔翁独来独往，突现一种孤芳自赏的情绪，含有诗人自况的意味。
全诗语言质朴，意境清远，艺术构思巧妙，颇具奇趣。
刘禹锡的山水诗特色：善于在诗中表现乐观向上的精神面貌，风格明朗，如（〈〈望洞庭〉〉）而雄放（如〈〈浪淘沙〉〉）。
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1、“月亮”在古诗词中已不是一个普遍的星体，而是通脱淡泊的一种文化象征。
在诗人笔下它却是一种情感载体。
如陶渊明《归园田居》中“＿＿＿＿，＿＿＿＿”的隐逸情趣；李白《月夜独酌》中“＿＿＿＿，＿＿＿＿”的飘逸心性；杜甫《月夜忆舍弟》中“＿＿＿＿，＿＿＿”的思乡之情；苏轼《水调歌头》中“＿＿＿＿，＿＿＿＿”的放达情怀……无不凝聚着诗人的情感经历和生命体验。
2、月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。
在古诗词中，一轮圆月能透尽人心思。
如李商隐《一剪梅》中的情境可用“云中谁寄锦书来
＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿。
”又如杜牧的“＿＿＿＿＿＿＿，玉人何处教吹箫。
”其中描写的情境与姜夔《扬州慢》中“＿＿＿＿，＿＿＿，＿＿＿＿”极为相似。
如柳永《雨霖铃》中“＿＿＿，＿＿＿，＿＿＿”更是借月来抒发离别情怀的。
3、中国古诗词中“水”的意象无处不在，其中不少成了千古名句。
如东汉末年的文人诗作《古诗十九首》中有“＿＿＿＿＿，脉脉不得语”之句，“＿＿＿＿__，坐看牵牛织女星”两句从侧面反映了封建时代妇女的悲惨命运；李煜《虞美人》中有“问君能有几多愁
＿＿＿＿＿”之句；李白《梦游天姥咏留别》中有“云青青兮欲雨，＿＿＿＿＿”之句；王勃《滕王阁序》中有“落霞与孤鹜齐飞，＿＿＿＿＿＿”之句。
4、打开唐宋诗词，到处都可以听到风吹雨落声。
雨中多情，雨中多愁。
写“喜雨”的如韩愈《早春呈水部张十八员外》中的“＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿。
最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都”，把雨写得那么细腻、匀称、滑爽而又滋润。
还有杜甫《春夜喜雨》中的“好雨知时节，当春乃发生。
＿＿＿＿＿，＿＿＿＿”。
写“苦雨”的如李煜《浪淘沙》的“＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿”。
王昌龄《芙蓉楼送辛渐》的“＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿。
”温庭筠《更漏子》中的“＿＿＿＿，＿＿＿＿，不道离情正苦。
一叶叶，一声声，＿＿＿＿＿。
”5、菊花虽不能与国色天香的牡丹相媲美，也不能与身价百倍的兰花并论。
但它一身清香，一身傲骨。
屈原在《离骚》中写到：“朝饮木兰之坠露兮，＿＿＿＿＿＿。
”诗人以菊花来象征自己品德之高尚与纯洁。
元稹《菊花》中写到“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。
＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿。
”宋人郑思肖《寒菊》中的“＿＿＿＿＿，何曾吹落百花中”无疑把菊花当作了诗人高尚人格的写照。
6、“梅兰竹菊”常被人尊称为四君子。
梅花怒放严冬，却冰清玉洁，品质高尚，历来受诗人敬仰与赞歌。
王安石的“＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿”含蓄地写出了梅花色香俱佳的特点；陆游的名词《咏梅》中“＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿”两句借梅花来写自己的境遇和不愿同流合污的品质；元人王冕《墨梅》中的“＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿”也写出了梅花的质地。
7、“文章憎命达”。
这是杜甫对李白的评价，而他自己又何曾不是这样呢
《登高》中“万里悲秋常作客，＿＿＿＿＿”，《登岳阳楼》中“＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿”和《旅夜抒怀》中的“＿＿＿＿＿，__________”都形象地反映了他生前生活的窘迫和仕途的坎坷。
8、古人云：谋事在人，成事在天。
一个人不努力肯定是不成功的。
《荀子·劝学》中说：“锲而舍之，朽木不折；＿＿＿＿，＿＿＿＿＿。
”欧阳修在《伶官传序》中说：“＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿＿＿。
”然而一个人努力了不一定能成功，只要尽力了，也就没有什么后悔的啦。
正如王安石在《游褒禅山记》中所说的“＿＿＿＿＿＿＿＿＿，可以无悔矣”一样。
9、在古代诗词中，描写秋天不同景象的名句比比皆是。
如马致远《天净沙·秋思》开头几句“＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿”就写出了秋天的凄清、肃杀的景象；王实甫在《长亭送别》中也描绘了这样一幅图画：“＿＿＿＿，＿＿＿＿，＿＿＿＿，北雁南飞。
晓来谁染霜林醉
总是离人泪。
”而王维《山居秋暝》中“空山新雨后，天气晚来秋。
＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿”却写出了清秋之夜的静谧；杜甫《登高》中“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿＿”却写出了秋天景象的阔美。
10、“莲”与“怜”字同音，在古诗中人们常用“莲”来表达爱情。
如南朝乐府诗《西洲曲》中的“采莲南塘秋。
莲花过人头；＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿。
”写出了采莲女情窦初开的心思。
周敦颐《爱莲说》中 “＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿，＿＿＿＿，＿＿＿＿，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。
”准确地写出了莲花的品质。
11、“柳”“留”二字谐音，古代诗词中常常用“折柳”来暗喻离别之情。
乐府诗中的“上马不捉鞭，＿＿＿＿＿＿＿，蝶座吹长笛，愁杀行客儿”。
如郑谷的“好是春风湖上亭，＿＿＿＿＿＿”。
柳永《雨霖铃》中的“＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿，＿＿＿＿。
”除此之外，“柳枝”还表达了诗人复杂的思绪：如王昌龄的“＿＿＿＿＿＿＿，悔教夫婿觅封候”，苏轼《蝶恋花》中的“枝上柳絮吹又少，＿＿＿＿＿＿。
”贺铸《青玉案》中的“试问闲愁都几许
＿＿＿＿，＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿＿。
”12、梧桐树高大雄伟，而在古代诗词中，梧桐却是凄凉悲伤的象征。
如李清照《声声慢》中的“＿＿＿＿＿，＿＿＿＿、＿＿＿＿。
”温庭筠《更漏子》中“＿＿＿＿，＿＿＿＿，空阶滴到明。
”徐再思《双调子·夜雨》中“＿＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿＿＿，三更归梦三更后。
”这些诗句中诗人借梧桐写尽了人间和愁苦与相思。
13、“愁怨”原本是一个十分抽象的概念，在诗人笔下借助多种意象却使之变得有形可感，有味可嗅，有色可观。
如李煜的“问君能有几愁
＿＿＿＿＿＿。
”与之有异曲同工之妙的还有欧阳修《踏莎行》中的“＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿”句；李白的“＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿＿。
人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”句。
贺铸《青玉案》的“试问闲愁都几许
＿＿＿＿，＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿。
李清照《武陵春》中的“＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿”和《醉花阴》中的“莫道不消魂，＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿＿”两联绘形绘色地写出了愁绪的千姿百态。
柳永《蝶恋花》中的“＿＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿＿＿”两句写愁的句子更是千古绝唱。
14、大雁和飞燕虽属两个不同季节的精灵，但它们也能“心有灵犀一点通”，都能传达出诗人感时伤逝的情怀。
如欧阳修《戏答元稹》中的“夜闻归雁生相思，＿＿＿＿＿＿”和杜甫《天末怀李白》中“＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿”两句就是以大雁寄相思的典范。
在刘禹锡《乌衣巷》中，我们看到了“＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿＿”的沧桑变迁；在晏殊《浣溪沙》中，我们看到了“＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿＿＿，小园香径独徘徊”的物是人非的景象；在文天祥《金陵驿》中，我们还感受到了“山河风景元无异，城郭人民半已非。
＿＿＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿＿
”的“黍离”之悲。
15、诸葛亮一代名相，足智多谋，助汉兴室，却壮志未酬，常引起后人无穷感慨和敬仰。
杜甫在《蜀相》中对他一生作了精辟的概括：“＿＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿＿＿”两句是他平生功绩的真实写照；“＿＿＿＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿＿＿＿”两句又表达了作者对诸葛亮壮志未酬的惋惜之情。
温庭筠也出于这种惋惜的心情，写下了《经五丈原》。
唐代杜甫在《八阵图》中也对诸葛亮一生功过作了总评：“＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿＿。
江流石不转，遗恨失吞吴。
”诸葛亮对后世忠臣和爱国者影响也很大，南宋诗人陆游在《书愤》中写到“＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿＿＿＿。
”不仅赞颂了诸葛亮一生的功绩，作者还以之自况，表达了自己矢志收复中原的志向。
答案1、晨兴理荒秽，带月荷锄归 举杯邀明月，对影成三人 露从今夜白，月是故乡明明月几时有
把酒问青天2、雁字回时，月满西楼 二十四桥明月夜 二十四桥仍在，波心荡、冷月无声今宵酒醒何处
杨柳岸，晓风残月3、盈盈一水间 天阶夜色凉如水 恰似一江春水向东流 水澹澹兮生烟 秋水共长天一色4、天街小雨润如酥，草色遥看近却无 随风潜入夜，润物细无声 帘外雨潺潺，春夜阑珊 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤 梧桐树，三更雨 空阶滴到明5、夕餐秋菊之落英 不是花中偏爱菊，此花开尽更无花 宁可枝头抱香死 6、遥知不是雪，为有暗香来 零落成泥碾作尘，只有香如故 不要人夸颜色好，只留清气满乾坤7、百年多病独登台 亲朋无一字，老病有孤舟 名岂文章著，官应老病休8、锲而不舍，金石可镂 忧劳可以兴国，逸豫可以亡身 尽吾志也而不能至者9、枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下 碧云天，黄花地，西风紧明月松间照，清泉石上流 无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来10、低头弄莲子，莲子清如水 出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝11、反折杨柳枝 柳条藤蔓系离情 今宵酒醒何处
杨柳岸，晓风残月 忽见陌头杨柳色 天涯何处无芳草 一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨12、梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴 一叶叶，一声声 一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁13、恰似一江春水向东流 离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水 抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁 一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨 只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁 帘卷西风，人比黄花瘦 衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴 14、病入新年感物华 鸿雁几时到，江湖秋水多 旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家 无可奈何花落去，似曾相识燕归来 满地芦花伴我老，旧家燕子傍谁家
15、三顾频烦天下计，两朝开济老臣心 出师末捷身先死， 1．古文（9篇）劝学（节选：从“学不可以已”到“用心躁也”）过秦论（节选：从“及至始皇”到“仁义不施而攻守之势异也”）兰亭集序 归去来兮辞滕王阁序(节选：从“时维九月”到“声断衡阳之浦”)师说 阿房宫赋 六国论 前赤壁赋2．诗词曲（28首）氓 离骚（节选：从“帝高阳之苗裔兮”到“来吾道夫先路也”）孔雀东南飞（并序）（节选：从“鸡鸣外欲曙”到“二情同依依”，从“府吏闻此变”到“千万不复全”） 迢迢牵牛星短歌行 归园田居（少无适俗韵） 山居秋暝 蜀道难梦游天姥吟留别 将进酒 蜀相 登高 登岳阳楼石头城 琵琶行（节选：从“寻声暗问弹者谁”到“唯见江心秋月白”）李凭箜篌引 过华清宫（长安回望绣成堆）锦瑟 虞美人（春花秋月何时了） 雨霖铃（寒蝉凄切）桂枝香（登临送目） 念奴娇（大江东去） 鹊桥仙（纤云弄巧）声声慢（寻寻觅觅） 书愤（早岁那知世事艰） 永遇乐（千古江山）扬州慢（淮左名都） 长亭送别（节选：【正宫】【端正好】）主要看你的细心了，兄弟加油了
我顶你
古诗词中的意象都有哪些
意象是诗歌艺术的精灵，是诗歌中熔铸了作者主观感情的客观物象。
在我国古典诗歌漫长的历程中，形成了很多传统的意象，它们蕴含的意义基本是固定的。
如果我们熟悉这些意象，会给鉴赏诗歌带来很大帮助。
一、送别类意象（或表达依依不舍之情，或叙写别后的思念） 1. 杨柳。
它源于《诗经·小雅·采薇》“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”，杨柳的依依之态和惜别的依依之情融合在一起。
“柳”与“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情，以至许多文人用它来传达怨别、怀远等情思。
如柳永《雨霖铃》词中的“今宵酒醒何处
杨柳岸、晓风残月”等。
2. 长亭。
古代路旁置有亭子，供行旅停息休憩或饯别送行。
如北周文学家庾信《哀江南赋》：“十里五里，长亭短亭。
谓十里一长亭，五里一短亭。
”“长亭”成为一个蕴含着依依惜别之情的意象，在古代送别诗词中不断出现。
如柳永《雨霖铃》中“寒蝉凄切，对长亭晚”等。
3. 南浦。
南浦多见于南方水路送别的诗词中，它成为送别诗词中的常见意象与屈原 《九歌·河伯》“与子交手兮东行，送美人兮南浦”这一名句有很大关系。
南朝文学家江淹作《别赋》（“春草碧色，春水渌波，送君南浦，伤如之何
”）之后，南浦在送别诗中明显多了起来；到唐宋送别诗词中出现得则更为普遍，如唐代白居易《南浦别》中的“南浦凄凄别，西风袅袅秋”等。
4. 酒。
元代杨载说：“凡送人多托酒以将意，写一时之景以兴怀，寓相勉之词以致意。
”酒在排解愁绪之外，还饱含着深深的祝福。
将美酒和离情联系在一起的诗词多不胜举，如：王维的《渭城曲》中的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，白居易《琵琶行》中的“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”等，都是以酒抒写别离之情。
二、思乡类意象（或表达对家乡的思念，或表达对亲人的牵挂） 1. 月亮。
一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。
如李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
”特别是苏轼《水调歌头·明月几时有》：“但愿人长久，千里共婵娟。
”从良好的祝愿出发,写兄弟之情。
意境豁达开朗，意味深长，用深邃无底而又美妙无空的自然境界体会人生。
2. 鸿雁：鸿雁是大型候鸟，每年秋季奋力飞回故巢的景象，常常引起游子思乡怀亲和羁旅伤感之情，因此诗人常常借雁抒情。
如李清照《一剪梅》中“雁字回时，月满西楼” 。
元代《西厢记》结尾崔莺莺长亭送别时唱的“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。
晓来谁染霜林醉
总是离人泪”，情景相生，其情不堪，成千古绝唱。
3. 莼羹鲈脍。
典出《晋书·张翰传》。
传说晋朝的张翰当时在洛阳做官，因见秋风起，思家乡的美味“莼羹鲈脍”，便毅然弃官归乡，从此引出了“莼鲈之思”这个表达思乡之情的成语。
后来文人以“莼羹鲈脍”“莼鲈秋思”借指思乡之情。
如曾任国民党中央日报社长马星野先生的《呈南怀瑾先生谢赠鲜味》诗：“拜赐莼鲈乡味长，雁山瓯海土生香。
眼前点点思亲泪，欲试鱼生未忍尝。
”使多少人洒下思乡思亲行行热泪。
4. 双鲤。
鲤鱼代指书信，这个典故出自汉乐府诗《饮马长城窟行》：“客从远方来，遗我双鲤鱼。
呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。
”再有古时人们多以鲤鱼形状的函套藏书信，因此不少文人也在诗文中以鲤鱼代指书信。
如：宋人晏几道《蝶恋花》词：“蝶去莺飞无处问，隔水高楼，望断双鱼信。
”清人宋琬《喜周华岑见过》：“不见伊人久，曾贻双鲤鱼。
” 此外，还有行为类意象，如“捣衣”，也表达对亲人的牵挂。
月下捣衣，风送砧声这种境界，不仅思妇伤情，也最易触动游子的情怀，因此捣衣意象也是思乡主题的传统意象之一。
如唐代李白《子夜吴歌》之三：“长安一片月，万户捣衣声。
秋风吹不尽，总是玉关情。
何日平胡虏，良人罢远征
” 三、愁苦类意象（或表达忧愁、悲伤心情，或渲染凄冷、悲凉气氛） 1. 梧桐。
在中国古典诗歌中，是凄凉悲伤的象征。
如宋代李清照《声声慢》：“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。
”元人徐再思《双调水仙子·夜雨》：“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。
”都以梧桐叶落来写凄苦愁思。
2. 芭蕉。
在诗文中常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。
宋词有李清照《添字丑奴儿》：“窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。
阴满中庭，叶叶心心舒卷有舍情。
”把伤心、愁闷一古脑儿倾吐出来。
3. 流水。
水在我国古代诗歌里和绵绵的愁丝连在一起，多传达人生苦短、命运无常的感伤与哀愁。
如：唐代李白《宣州谢■楼饯别校书叔云》：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。
人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。
”刘禹锡《竹枝词》：“山桃红花满上头，蜀江春水拍山流。
花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。
”李煜《浪淘沙》：“流水落花春去也，天上人间。
”李煜《虞美人》：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
”宋代欧阳修《踏莎行》：“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。
”秦观《江城子》：“便作春江都是泪，流不尽，许多愁。
” 4. 猿猴。
古诗词中常常借助于猿啼表达一种悲伤的感情。
如：北魏地理学家、散文家郦道元《水经注·江水》中渔者歌曰：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。
”唐代杜甫《登高》：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
”赵嘏《忆山阳》：“可怜时节堪归去，花落猿啼又一年。
” 5. 杜鹃鸟。
古代神话中，周朝末年蜀地的君主望帝，因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人肺腑。
于是古诗中的杜鹃就成为凄凉、哀伤的象征。
唐代李白《蜀道难》：“又闻子归啼夜月，愁空山。
”白居易《琵琶行》：“其间旦暮闻何物
杜鹃啼血猿哀鸣。
”宋代秦观《踏莎行》：“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。
”等等，都以杜鹃鸟的哀鸣，来表达哀怨、凄凉或思归的情思。
另外，斜阳（夕阳、落日），也多传达凄凉失落、苍茫沉郁之情。
如唐代李商隐《乐游原》：“夕阳无限好，只是近黄昏。
”王维《使至塞上》：“大漠孤烟直，长河落日圆。
”宋代王安石《桂枝香·金陵怀古》：“征帆去棹残阳里，背西风、酒旗斜矗。
” 四、抒怀类意象（或托物显示高洁的品质，或抒发感慨） 1. 菊花。
菊花一直受到文人墨客的青睐，有人称赞它坚强的品格，有人欣赏它清高的气质。
屈原《离骚》：“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。
”诗人以饮露餐花寄托他那玉洁冰清、超凡脱俗的品质。
东晋田园诗人陶渊明，写了很多咏菊诗，将菊花素雅、淡泊的形象与自己不同流俗的志趣十分自然地联系在一起，如“采菊东篱下，悠然见南山”。
宋人郑思肖《寒菊》中“宁可枝头抱香死，何曾吹堕北风中”，宋人范成大《重阳后菊花二首》中“寂寞东篱湿露华，依前金靥照泥沙”等诗句，都借菊花来寄寓诗人的精神品质。
《采桑子· 重阳》里有“战地黄花分外香”句，把菊花置于一个战争环境，“分外香”三个字凸现了的革命乐观主义精神。
2. 梅花。
梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花傲雪、坚强、不屈不挠的品格，受到了诗人的敬仰与赞颂。
宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香。
”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。
王安石《梅花》：“遥知不是雪，为有暗香来。
”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。
陆游的著名词作《咏梅》：“零落成泥碾作尘，只有香如故。
”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。
元人王冕《墨梅》：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。
”也是以冰清玉洁的梅花来写自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。
3. 松柏。
《论语·子罕》中说：“岁寒，然后知松柏后凋也。
”作者赞扬松柏的耐寒，来歌颂坚贞不屈的人格，形象鲜明，意境高远，启迪了后世文人无尽的诗情画意。
三国人刘桢《赠从弟》：“岂不罹凝寒，松柏有本性。
”诗人以此句勉励堂弟要像松柏那样坚贞，在任何情况下保持高洁的品质。
唐人李白《赠书侍御黄裳》：“愿君学长松，慎勿作桃李。
”韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他，希望他做一个正直的人。
唐人刘禹锡《将赴汝州，途出浚下，留辞李相公》诗中的“后来富贵已凋落，岁寒松柏犹依然”，也以松柏来象征孤直坚强的品格。
4. 竹。
亭亭玉立，挺拔多姿，以其“遭霜雪而不凋，历四时而常茂”的品格，赢得古今诗人的喜爱和称颂。
白居易《养竹记》中，以竹喻人生，晓以树德修身处世之道：“竹似贤，何哉
竹本固，固以树德，君子见其本，则思善建不拔者。
竹性直，直以立身；君子见其性，则思中立不倚者。
竹心空，空似体道；君子见其心，则思应用虚者。
竹节贞，贞以立志；君子见其节，则思砥砺名行，夷险一致者。
夫如是，故君子人多树为庭实焉。
”张九龄的《和黄门卢侍御咏竹》诗言简意赅地赞美道：“高节人相重，虚心世所知。
”苏轼的《於潜僧绿筠轩》有咏竹名句：“宁可食无肉，不可居无竹。
无肉令人瘦，无竹使人俗。
人瘦尚可肥，士俗不可医。
”将竹视为名士风度的最高标识。
郑板桥一生咏竹画竹，留下了很多咏竹佳句，如：“咬定青山不放松，立根原在破岩中。
千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。
”赞美了立于岩石之中的翠竹坚定顽强、不屈不挠的风骨和不畏逆境、蒸蒸日上的禀性。
5. 黍离。
“黍离”常用来表示对国家昔盛今衰的痛惜伤感之情。
典出《诗经·王风·黍离》。
旧说周平王东迁以后，周大夫经过西周古都，悲叹宫廷宗庙毁坏，长满禾黍，就作了《黍离》这首诗寄托悲思。
后世遂以“黍离”之思用作昔盛今衰等亡国之悲。
如姜夔《扬州慢》中有：“予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。
千岩老人以为有《黍离》之悲也。
” 6. 冰雪、草木。
古代诗歌中，常以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚；以草木繁盛反衬荒凉，以抒发盛衰兴亡的感慨。
如王昌龄《芙蓉楼送辛渐》：“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
”以“冰心在玉壶”比喻个人光明磊落的心性。
再如张孝祥《念奴娇》中的名句：“应念岭海经年，孤光自照，肝肺皆冰雪。
”表明自己的襟怀坦白和光明磊落。
草木类的例子更多，如：姜夔《扬州慢》：“过春风十里，尽荠麦青青。
”春风十里，十分繁华的扬州路，如今长满了青青荠麦，一片荒凉了。
杜甫《蜀相》：“阶前碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。
”一代贤相及其业绩都已消失，如今只有映绿石阶的青草，年年自生春色（春光枉自明媚），黄鹂白白发出这婉转美妙的叫声，诗人慨叹往事空茫，深表惋惜。
五、爱情类意象（用以表达爱恋、相思之情） 1. 红豆。
传说古代一位女子，因丈夫死在边疆，哭于树下而死，化为红豆，于是红豆又称“相思子”，常用以象征爱情或相思。
如王维《相思》诗：“红豆生南国，春来发几枝。
愿君多采撷，此物最相思。
”诗人借生于南国的红豆，抒发了对友人的眷念之情。
2. 莲。
与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。
如南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头。
低头弄莲子，莲子青如水。
”采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁。
3. 连理枝、比翼鸟。
连理枝，指根和枝交错在一起的两棵树；比翼鸟，传说中的一种鸟，雌雄老在一起飞，古典诗歌里用作恩爱夫妻的比喻。
白居易的《长恨歌》：“七月七日长生殿，夜半无人私语时。
在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。
” 六、战争类意象（或表达对战争的厌恶，或表达对和平的向往） 1. 投笔。
《后汉书》载：班超家境贫寒，靠为官府抄写文书来生活。
他曾投笔感叹，要效法傅介子、张骞立功边境，取爵封侯。
后来“投笔”就指弃文从武。
如辛弃疾《水调歌头》：“莫学班超投笔，纵得封侯万里，憔悴老边州。
” 2. 长城。
《南史·檀道济传》记载，檀道济是南朝宋的大将，权力很大，受到君臣猜忌。
后来宋文帝借机杀他时，檀道济大怒道：“乃坏汝万里长城
”很显然是指宋文帝杀害将领，瓦解自己的军队。
后来就用“万里长城”指守边的将领。
如陆游的《书愤》：“塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。
” 3. 楼兰。
《汉书》载，楼兰国王贪财，多次杀害前往西域的汉使。
后来傅介子被派出使西域，计斩楼兰王，为国立功。
以后诗人就常用“楼兰”代指边境之敌，用“破(斩)楼兰”指建功立业。
如王昌龄《从军行》：“青海长云暗雪山，疆域遥望玉门关。
黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。
” 4. 柳营。
指军营。
《史记·绛侯周勃世家》记载：汉文帝时，汉军分扎霸上、棘门、细柳以备匈奴，细柳营主将为周亚夫。
周亚夫细柳军营纪律严明，军容整齐，连文帝及随从也得经周亚夫许可，才可入营，文帝极为赞赏周亚夫治军有方。
后代多以“柳营”称纪律严明的军营。
5. 请缨。
汉武帝派年轻的近臣终军到南越劝说南越王朝。
终军说：“请给一根长缨，我一定把南越王抓来。
”后以其喻杀敌报国。
岳飞《满江红·遥望中原》：“叹江山如故，千村寥落。
何日请缨提锐旅，一鞭直渡清河洛。
” 6. 羌笛。
唐代边塞诗中经常提到，如王之涣《凉州曲》：“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。
”岑参《白雪歌送武判官归京》：“中军置酒宴归客，胡琴琵琶与羌笛。
”李益《夜上受降城闻笛》：“不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。
”范仲淹《渔家傲》：“浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计，羌管悠悠霜满地。
”羌笛发出的凄切之音，常让征夫怆然泪下。
七、闲适类意象（或表达清闲恬淡的心情，或表达对隐居生活的向往） 1. 五柳。
陶渊明《五柳先生传》载：宅边有五柳树，因以号为焉。
后来“五柳”就成了隐者的代称。
如王维的《辋川闲居赠裴秀才迪》：“寒山转苍翠，秋水日潺■。
倚杖柴门外，临风听暮蝉。
渡头余落日，墟里上孤烟。
负值接舆醉，狂歌五柳前。
” 2. 东篱。
陶渊明《饮酒》：“采菊东篱下，悠然见南山。
”后来多用“东篱”表现辞官归隐后的田园生活或娴雅的情致。
如李清照《醉花阴》：“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
” 3. 三径。
陶渊明《归去来兮辞》中有“三径就荒，松菊犹存”的句子，后来“三径”就用来指代隐士居住的地方。
如白居易的《欲与元八卜邻先有是赠》：“明月好同三径夜，绿杨宜作两家春。
” 以上介绍的只是意象的最常见寓意。
其实，不少意象是有着丰富多样的寓意。
如：蝉,古人以为蝉餐风饮露，是高洁的象征，常以蝉的高洁表现自己品行的高洁。
如骆宾王《在狱咏蝉》的“无人信高洁”，李商隐《蝉》的“本以高难饱”“我亦举家清”，王沂孙《齐天乐》的“甚独抱清高，顿成凄楚”，虞世南《蝉》的“居高声自远，非是藉秋风”。
他们都是用蝉喻指高洁的人品。
而寒蝉则是悲凉的同义词。
宋人柳永《雨霖铃》开篇是“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”，还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。
三国人曹植的 “寒蝉鸣我侧”（《赠白马王彪》）诗句也表达同样的情思。
古诗词中的意象都有哪些
唐诗之“意象”名词解释
意象是以表达哲理观念为目的、以象征性或荒诞性为基本特征以达到人类理想境界的表意之象，即为艺术典型。
意象与意境是诗歌鉴赏中的两个重要概念，但对于它们的含义，许多同学却往往混为一谈。
《现代汉语词典》上也未对此加以区分，对“意象”就简单释为“意境”。
正确界定其含义及关系，对于诗歌阅读和写作都有积极意义。
文艺理论大家童庆炳先生在《文艺理论教程》一书中对二者作了如下界定：意境是文学艺术作品通过形象描写表现出来的境界和情调，是抒情作品中呈现的情景交融、虚实相生的形象及其诱发和开拓的审美想象空间。
意象是以表达哲理观念为目的、以象征性或荒诞性为基本特征以达到人类理想境界的表意之象，即为艺术典型。
根据这个界定，我们可得出以下几点：首先，意象是一个表意的典型物象，是主观之象，是可以感知的，具体的；意境是一种境界和情调，它通过形象表达或诱发，是要体悟的、抽象的。
其次，意象或意象的组合构成意境，意象是构成意境的手段或途径。
正确的把握二者都需要想象。
意象构成意境主要有两种情况：其一，由一个意象构成一个意境。
如王冕的《墨梅》：“我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。
不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。
”诗中只有一个意象——墨梅。
但这梅已非自然界之梅，而是作者心中之梅，一树带着墨色的有个性的梅。
细细品味，我们能感受到诗中有一种狂放不羁，特立独行，安然自适的艺术境界，这种境界是通过这树梅形成的，这就是本诗的独特意境。
一般咏物诗大都如此。
其二，意象组合形成意境，即由多个意象构成一幅生活图景，形成一个整体意境。
如李白的《送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬洲。
孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。
”这首诗由一系列单个的意象——黄鹤楼、烟花、孤帆、长江等——组合起来，便成了一幅藏情于景的逼真画面，虽不言情，但情藏景中，更显情深意浓。
诗中没有直抒对友人依依不舍的眷恋，而是通过孤帆消失、江水悠悠和久伫江边若有所失的诗人形象，表达得情深意挚，表面上这首诗句句是写景，实际上却句句都在抒情，引发读者无尽的审美想象，形成了诗歌隽永的意境。
从上述两例我们可以发现，意象离不开意境，“梅”离开全诗意境，就失去了其在诗中的独特涵义，“孤帆”脱离原诗意境，也与眷眷离情无关。
当然并非所有的意象组合都能构成意境。
如白朴的《秋思》：“孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸥影下。
青山绿水，白草绿叶黄花。
”共并列了十二个意象，虽也鲜明生动地呈现出绚丽的秋色图，但并无饱满深挚的情感，缺乏“情与景”“情与理趣”的自然融合，就无法构成“诱发”人想象的“审美空间”，缺乏意境，当然就难以感人了。
