武则天 外貌
就像蒙曼教授所说的,武则天的外貌是:方额广颐,宽宽的额头,丰满的下巴,就像龙门石窟奉天寺的那个卢舍那大佛,那是按照她的形象塑造的.在唐朝一定是美女的标准.按我们现在一说方额广颐就代表着:方额,就是有大智慧,广颐就说明她这个人很坚毅,性格很强悍.但实际上这是当时美女的一个比较通行的标准,我们知道唐朝,这个美女取向是比较丰满的,这个丰满其实也不一定是哪里都胖,只是要在乎脸比较圆润就行了.
蒙曼说唐 乱世红颜怎么样
五月风筝2009-05-14 11:27:34 常常恨不得自己成了穿越小说的主角，回到那个盛世唐朝，看一看那时的天空，还有，那些在宫闱中，容貌冶艳，姿态绝世的美人们，是怎样，用智慧去争夺国家机器的权力，去决定政策的走向。
光是想象，就已经很美了。
在中国五千年以儒家的正统思想为利器的，这样禁锢的封建年代，能有唐代这样的一朵奇葩，不由得不让人心生向往。
自由、独立、平等、尊重……这些名词都很美，而能稍微的用在过去年代的女性身上，就更显得更弥足珍贵了。
作为长久被压迫的女性，突然跳出来成为国家的主人，并且一反被作为玩物的形象，能掌控自己的情感，很棒
太平公主、上官婉儿、韦皇后、安乐公主……哪一个不是集容貌与智慧于一身的绝世女子呢
四个女人，发动了五次政变，产生了五位皇帝。
算是，前无古人后无来者的奇事了。
虽然，由于自身的局限性，她们并没有办法再次重现武则天时代的辉煌，再次成为国家的女皇。
但是，她们所体现出的对男性社会的抗争，还是值得欣赏的。
蒙曼的文章，写得浅显易懂，读起来像小说，让人产生浓厚的兴趣。
在众多古籍中提炼成有点八卦的故事，也是难得了。
当然，其中或许会有稍微不够严谨，有些地方属于自己的猜测，有待继续深究。
但若是起到普及教育的作用，倒也够了。
武媚娘传奇中哪些细节与历史不符
《武媚娘传奇》复播后，所有妃子们的画面被剪至肩膀以上，不少人声讨这种剪辑是不符史实的，意思是唐朝民风开放，剪胸过犹不及。
不少历史学家也称，“袒胸装”确实存在，唐朝美女的服装领口可以开得很低，不过问题是唐朝美女以自然为美，不会像剧中那样个个刻意去挤。
有研究史实专家也表示，“唐朝没有塑形内衣，只凭丝绢制品力量，把女性的丰满撑托起来有困难。
”武则天(624年~705年)，中国历史上惟一的女皇帝。
唐高宗时为皇后(655年~683年)、唐中宗时为皇太后(683年~690年)，后自立为武周皇帝(690年~705年)。
武氏为唐开国功臣武士彠次女，历史上争议性极大。
《武媚娘传奇》一剧虽也交代武媚娘出身富贵，但剧中有众多地方与史实不符。
《武媚娘传奇》是部颜值极高的电视剧，那么武媚娘到底应该长什么样?史书中记载，武则天的长相是：奇相月偃，龙睛凤颈，方额广颐。
也就是方额头、长四方脸，容貌富态，相貌非同寻常(有君王相)，眼睛大而有神，脖子细长。
她形貌大气，不同于一般女子。
而唐太宗是听闻她的美貌将其选入宫中成为才人的，随后她又能让李治钟情，美肯定是美的。
但是武媚娘的美与范冰冰的尖下巴显然不是同一款的。
观察《武媚娘传奇》中的的嫔妃们，无不是脸小、尖下巴，都很现代，根本不是当时的审美好吧? 妃子的头饰 没有太多叮叮当当的珠宝 《武媚娘传奇》追求服饰精美，服装头饰也是剧集的最大看点，但是早在这部剧宣传照被大喊惊艳时，就有古风论坛吐槽其不符史实，更指武媚娘的很多服饰竟像日本艺伎。
随着播出，不少网友也吐槽，《武媚娘传奇》的头饰繁琐无比，俗不可耐。
据称，唐朝妆容发髻多变，珠翠和绢花只是衬托发髻的别致，而不是让那些叮叮当当的珠宝把发髻一团团包围。
而以《大明宫词》和刘晓庆版《武则天》做参照，该剧的豪华头饰、把几斤头饰戴在头上是史实上的败笔。
史学研究者也有称，这部剧从盔甲到头饰，符合唐朝历史真实的就没几样。
武媚娘的名字 来自一首歌曲《武媚娘》 剧中，武媚娘说自己本名武照、字如意，是不符史实的。
武则天有武瞾、武媚娘、武则天等名字，但这些都不是她的原名。
史书中并未记载她的本名，但武瞾是她自己起的，武媚是唐太宗赠与的。
史学家蒙曼在《百家讲坛》中讲述这个名字来由，“这个小姑娘长得是娇媚动人啊，唐太宗取了这么一个名字。
听起来是不错，可是别把它太当真，为什么呢?‘武媚娘’实际上是从隋朝开始，就有的一首流行歌曲的名字，一首歌叫《武媚娘》，就跟咱们前十多年，有一歌叫《村里有个姑娘叫小芳》，就犹如这‘小芳’一样，唐太宗把武则天当成这么一个小玩意啊，给她起个流行歌曲的名字。
”
百家讲坛，常看的进
我觉得康震还行，他讲过苏轼，李白，李清照
子夜吴歌的历史背景(李白在什么情况下写的）详细一点
《子夜四时歌》为南朝乐府民歌，收录在宋代郭茂倩所编《乐府诗集》中，属“清商曲辞·吴声歌曲”，相传是晋代一名叫子夜的女子创制，多写哀怨或眷恋之情。
现存七十五首，其中春歌二十首，夏歌二十首，秋歌十八首，冬歌十七首。
又称《吴声四时歌》或《子夜吴歌》，简称《四时歌》。
李白仿照南朝乐府《子夜四时歌》所写，亦称《子夜吴歌》，也分春歌、夏歌、秋歌、冬歌。
《春歌》写的是美妇，不仅有美貌，更有美丽的心灵，她的勤劳的品质在“蚕饥妾欲去，五马莫留连”一句中得到了很好的阐述。
《夏歌》写的是西施，她具有更深一层的美丽——为祖国献身的伟大，所以也可以说她是一位“烈妇”。
她的美就像是“三百里镜湖中竞开的荷花”，她的美使“前来看她的人挤满若耶（西施的家乡），显得若耶都狭隘了”。
然而西施的命运却是如此令人感慨，“回舟不待月，归去越王家”。
《秋歌》写的是全长安的妇女，她们的美超越了外貌的境界，因为“万户”妇女的美是不能用简单几行诗描绘得出的，诗人便从那情，那事写起，“长安一片月，万户捣衣声”，这一片月既是那清凉的秋月，又代表了长安妇女的一片勤心、爱心、思心。
这样的心是美丽的，美得让人感动。
《冬歌》则全是另一种写法。
不写景而写人叙事，通过一位女子“一夜絮征袍”的情事以表现思念征夫的感情。
事件被安排在一个有意味的时刻──传送征衣的驿使即将出发的前夜，大大增强了此诗的情节性和戏剧味。
一个“赶”字，不曾明写，但从“明朝驿使发”的消息，读者从诗中处处看到这个字，如睹那女子急切、紧张劳作的情景。
如此的突然，如此的早，冬天已经来了。
猝不及防的人呀，被今年的第一夜寒霜击倒。
倒在她们深深不已的自责里……昨夜的那一场严霜，已把户外的竹树冻得恹恹欲病了。
寒冷的风，已困得人不敢轻易去开启期盼的门窗了。
整整一个白天，让人食不安，坐不稳了。
素手抽针冷，那堪把剪刀。
关于如何“絮”、如何“裁”、如何“缝”等等具体过程，作者有所取舍，只写拈针把剪的感觉，突出一个“冷”字。
素手抽针已觉很冷，还要握那冰冷的剪刀。
“冷”便切合“冬歌”，更重要的是有助于情节的生动性。
天气的严寒，使“敢将十指夸针巧”的女子不那么得心应手了，而时不我待，偏偏驿使就要出发，人物焦急情态宛如画出。
“明朝驿使发”，分明有些埋怨的意思了。
然而，“夫戍边关妾在吴，西风吹妾妾忧夫”（陈玉兰《寄夫》），她从自己的冷必然会想到“临洮”（在今甘肃临潭县西南，此泛指边地）那边的更冷。
所以又巴不得驿使早发、快发。
这种矛盾心理亦从无字处表出。
读者似乎又看见她一边呵着手一边赶裁、赶絮、赶缝。
“一夜絮征袍”，言简而意足，看来大功告成，她应该大大松口气了。
可是，“才下眉头，却上心头”，又情急起来，路是这样远，“寒到身边衣到无”呢
这回却是恐怕驿使行迟，盼望驿车加紧了。
“裁缝寄远道，几日到临洮
”这迫不及待的一问，含多少深情呵。
内地冷犹如此，边关何堪
即使征衣寄出，又还要几日才得以寄至边关
戍人更在边关外
当此时，已不觉自己一夜未睡的疲倦，也忘却了自己的冷暖。
心系征人哪，情切意深心更迫
那一件冬衣，维系着一家人的冷暖。
内地与边关的人哪，都用它来遮挡风寒
那一件冬衣，维系着一个国家的冷暖。
只有大家都温暖了，才算得上天下太平，百姓福安
《秋歌》正面归结到怀思良人之意，而《冬歌》却纯从侧面落笔，通过形象刻画与心理描写结合，塑造出一个活生生的思妇形象，成功表达了诗歌主题。
结构上一波未平，一波又起，起得突兀，结得意远，情节生动感人。
如果说《秋歌》是以间接方式塑造了长安女子的群像，《冬歌》则通过个体形象以表现出社会一般，二歌典型性均强。
其语言的明转天然，形象的鲜明集中，音调的清越明亮，情感的委婉深厚，得力于民歌，彼此并无二致，真是“意愈浅愈深，词愈近愈远，篇不可以句摘，句不可以字求” 夜风苦寒、烛火摇曳。
光影明明灭灭，映着锦年轻的容颜。
纤纤细指捏着针线，银针细且冰凉。
锦的手指在快要缝制好的衣衫上娴熟翻飞，优美的动作如雨滴亲吻树叶，轻轻地、柔柔地...... 自从别君后，一种相思、两地闲愁。
远方的夫婿啊，此时的你已入眠了吗
还是在想着妻
今年冬天尤为寒冷，是你不在身边的缘故吗
指间冰凉，锦拿着针线密密缝，细细裁。
那嫩若柔荑的手指在烛光的氤氲下更显楚楚动人，可恨那剪刀却如此冰凉啊，握着它像握着一块寒冰，知此剪刀凉，心何已堪
明朝驿使发，他们会带着好多征袍送到遥远的边关。
夜夜辛勤缝制，多少长安女子的心血里又寄予了怎样深的情
烛泪将尽，青釭暗明灭，夜何其深。
总算缝制好了，锦站起身，长长地舒了口气，剁剁已经冻得失去知觉的脚，拿着缝好的衣衫上下打量，很是满意，夫婿穿上这厚厚的衣裳，就算在再冷的边关也应该不会觉得寒冷了吧
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
此去边关远路迢迢，要多少个昼夜这件衣裳才能穿到他的身上呢
寒夜凄清，冷风刺骨，而塞外风声更紧...... 明朝驿使发，一夜絮征袍。
素手抽针冷，那堪把剪刀。
裁缝寄远道，几日到临洮。
