红楼春趣中描写宝玉和黛玉的外貌句子有哪些?
黛玉“两弯似蹙罥烟眉，一双似喜非喜含。
态生两靥之愁，娇袭一身之泪点，娇喘微微。
闲静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风。
心较比干多一窍，病如西子胜三分。
”宝玉第一次见到黛玉时，他眼中的黛玉便是这样。
从总体上看，她具有一种柔弱美，病态美。
眉间隐隐笼着丝丝轻愁，似皱而未皱，如有轻烟缭绕，可见她总是心事重重；目中依稀有缕缕渴望，似喜而非喜，常有深情凝驻，可见她总是细腻善感。
这样的眉与目配合在一起，该是何等的清丽而凄美
黛玉原是绛珠仙子的化身，为“还泪”而来，所以她的眉目之间凝聚了灵河之畔的清风细雨，离恨天外的灵晖秀气。
“态生两靥之愁，娇袭一身之病。
”更突出地体现了她多愁善感的个性。
黛玉天生有一种诗人的气质，柔情似水，忧郁细腻。
一身之病是由两靥之愁而起，两靥之愁又因一身之病而生。
她深深陷入了与宝玉的恋情之中，用全部心血去爱宝玉，用整个生命去追求美好的生活，但身世孤苦，寄人篱下，她怎能不愁
“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”，她怎能不病
“泪光点点，娇喘微微”进一步写她的愁与病：无事时也有闪烁的泪光，无恙时也有细微的娇喘，可见愁与病已经深入到她的内心，不可医治了。
黛玉的愁与病，除了身世原因外，实际上是在追求自由与美的过程中与世俗发生矛盾引起的。
在贾府这样一个复杂的大家庭里，宝钗那样的“贤德淑女”受到人们的赞赏，而黛玉生性孤傲，过于敏感，又常常直率地讽刺他人，当然不会得到认可。
她高洁的心志不为人所知，她梦想的爱情不被世所容。
当她的理想与现实发生剧烈冲突时，她无力反抗，只能默默饮下苦涩，日久天长，郁结成病。
出自：作文章网:“闲静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风”，这两个比喻用得很形象。
秀丽柔弱的花儿，把纤纤瘦影投在清澈的水中，波光荡漾，花影相映，多么清朗典雅；纤弱的柳条在风中依依而舞，时而形成一道弯弯的波痕，时而形成一条优美的弧线，真是楚楚动人。
用这样两种美丽的事物来形容林姑娘真是再妙不过了，把她的美写到了极致。
小说中有许多与此呼应的句子，如：“黛玉已摇摇的走了进来。
”“原来这林黛玉秉绝代姿容，具稀世俊美，不期这一哭，那附近柳枝花朵上的宿鸟栖鸦一闻此声，俱忒楞楞飞起避远，不忍再听。
”“亭亭玉树临风立，冉冉香莲带露开。
”等等。
“心较比干多一窍”写黛玉的聪慧多才。
比干是商纣王的叔父，智慧过人，因进谏被剖心，心有七窍。
后世以心有七窍来形容聪颖过人。
黛玉的聪颖，在大观园众姐妹中是闻名的。
无论是吟菊花，还是咏柳絮，她总表现得才华横溢，卓然不群。
“林潇湘魁夺菊花诗”，“林黛玉重建桃花社”，“幽淑女悲题五美吟”等情节，无不展示了她过人的诗人天赋。
在小说中，作者总是把最优美最动人的诗句归在林姑娘的笔下。
试看这些句子：“未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。
质本洁来还洁去，不教污淖陷沟渠。
”孤傲不群；“毫端蕴秀临窗写，口角噙香对月吟。
”潇洒风流；“草木也知愁，韶华竟白头。
”凄苦悲凉；“尸居余气杨公幕，岂得羁縻女丈夫
”见识过人。
“病如西子胜三分”，则是更进一步地写黛玉的病态美。
传说春秋时的美女西施在心口疼痛时捧心皱眉，其姿态更美。
而黛玉比之“胜三分”，可见黛玉之美，惊人绝代，真是“颦儿才貌世应稀”。
悲剧总是把美的事物毁灭给人看。
黛玉是一个不可多得的女子，是寄托了作者理想的、高洁美好的形象。
她美丽而才高，但不为世俗所容，与唯一的知音宝玉的爱情更不为人所容，故而走向最终的悲剧结局。
黛玉的外貌描写，体现了她多愁善感的个性与诗人般的高贵气质，也体现出她具有非凡的智慧和才华，集中体现了悲剧之美。
这段描写如诗如画，是《红楼梦》中最为成功的外貌描写之一。
从网上寻找得到
红楼春趣的课文中描写宝玉的句子,他的语言,动作,神态描写体会到什么特点
宝玉等听也都出来看时，宝玉笑道:“我认得这风筝，这是大老爷那院里娇红姑娘放的。
拿下他送过去罢。
宝玉又兴头起来，也打发个小丫头子家去，说:“把昨儿赖大娘送我的那个大鱼取来。
宝玉道:“我还没放一遭儿呢。
” 宝玉细看了一回，只见这美人做的精致，心中欢喜，便命叫放起来。
《红楼春趣》讲的是宝玉等在大观园放风筝的故事，生动地再现了人们放风筝、去晦气的健动。
人们放风筝时沐浴着阳光，呼吸着清空气，仰望蓝天，凝神拉线奔走，有张有弛，给人们带来快乐。
红楼春趣课文里描写贾宝玉动作，语言，神态的句子有哪些
丫头们搬高墩，捆剪子股儿，一面拨起籰子来。
————动作描写
红楼春趣描写宝玉语言、神态的句子并标注这个句子突显了贾宝玉的什么特点
吴春翠描写贾宝玉语言神态的句子，并标注这个句子，凸显了啊，贾宝玉的心理状态，所以这一点的非常好
红楼春趣描写了什么里众人什么的情景
《红楼春趣》描写了大观园里众人放风筝的情景，宝玉放的是大螃蟹风筝，探春放的是软翅子大风凰风筝，宝钗的是大雁风筝，宝琴放的是大红蝙蝠风筝，表现了众人放风筝的趣味。
你知道《红楼春趣》中写人物外貌、语言、动作、神态的句子
红楼春秋中写人物外貌言，动作神态写得都非常详细的。
红楼春趣从哪些句子可以看出宝玉的性格特点
春去中有许多的句子，可以看出宝玉的性格的，比如放风筝一段就细腻地描绘出来，宝玉的性格特
苏轼 诗以奇趣为宗，反常合道为趣 是什么意思
优秀的诗歌常常被人称为“妙不可言”，于是人们便寻找各种方法来阐说那“不可言”的诗之奥妙。
人们不仅从诗歌的意境、情韵等方面深究诗的深层的秘奥的意义，而且还从诗的表现手法、形式要素等方面解析成功诗作的创作技巧。
本文主要谈谈古典诗歌中“无理而妙”的表现方法是如何从技巧上去形成诗之奥妙的。
首先看两个小例子。
胡小石《杜甫小笺》对《北征》“我行已水滨，我仆犹木末”二句作注解时说：“人非猿猱，何得行于树杪
盖诗人写景，往往只取片时之感觉，纳入文字，不俟说明，骤见似无理，而奇句却由此而生。
……所谓诗要通，又要不通，要不通之通。
”这里的“不通”，是指在“人非猿猱，何得行于树杪”这个事理上的“无理”；这里的“通”是指诗人急于“苍茫问家室”的情理上的通，以事理上的无理来艺术地表现情理上的有理，这就是苏轼所讲的“无理而妙”。
宋祁《玉楼春》上片末句是“红杏枝头春意闹”，李渔《窥词管见》认为：“‘闹’字极粗极俗，且听不入耳，非但不可加于此句，并不当见之诗词”。
理由是“此语殊难著解。
争斗之声之谓‘闹’；桃李‘争春’则有之，红杏‘闹春’，余实未之见也。
‘闹’字可用，则‘吵’字、‘斗’字、‘打’字皆可用矣。
”但方中通在《与张维四》（见《续陪》卷四）一文中反驳了李渔的观点，认为《玉楼春》词“非一‘闹’字，不能形容其杏之红耳。
诗词中有理外之理，岂同时文之理、讲书之理乎”
到了王国维，更是称赞《玉楼春》“著一‘闹’字，而境界全出”（见《人间词话》）。
其实，李渔所讲的“殊难著解”，是在按事物的物理之理解诗；而方中通所讲的“理外之理”，则是按物理之理以外的艺术之理解诗。
这种“理外之理”，就包含了“无理而妙”的艺术表现方法。
李渔的方法，解不出以事实上的无理来表达艺术上的有理的诗歌的精妙情韵，所以他才感到“殊难著解”。
除了个别句子运用“无理而妙”的手法外，还有通篇运用“无理而妙”手法的。
汉乐府《上邪》拟女子口吻，描写忠贞不渝、誓死不二的爱情。
诗云：“上邪
我欲与君相知，长命无绝衰。
山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝
”一个女子在束缚极严的社会环境下，能够写出这么率直大胆、炽热粗豪的爱情诗，的确是令人惊奇。
因为社会伦理道德束缚了青年男女之间的自由纯真的爱情的表达；人们对爱恋的渴求，在环境的压抑下，转化成了沉淀到思想深处的潜意识。
当这种受压抑的潜意识由于偶然契机被撩发上来突然发泄时，便表现出许多不合常理常情的状态。
与表现这种不合常理常情状态的内容相符合，在艺术手法上，诗中所倾诉的“与君相知”的心曲，便不是采用《诗经》中常用的赋、比、兴的手法去表现，而是以“无理”、“不通”的描写来凸现和渲染人物心灵深处强烈而复杂的感情活动。
这如同小说《红楼梦》第一回所写的：说起来“虽近荒唐，细按则有趣味”，“荒唐”就是“无理”，“有趣味”就是艺术上的美妙之处。
所谓“无理”，是指诗中写了五种不能实现的自然变异：“山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合’，有了这五件事，“乃敢与君绝”。
五件事纯属荒唐，根本无法实现，这就是这首诗在艺术描写上违背客观事物常理的荒谬性；所谓“有趣味”的美妙之处，是指这五件事虽悖于物理，却符合人物的真实心理。
诗中的女主人公，把在客观现实中永远无法实现的事情，放在自己的心理上去建构，任意想象出来的五件事情所组合成的艺术意象，就成了那心中如熔岩奔涌的情感，失去了事物常理的真实，却取得了人物心理的真实。
这种真实表现在它超越了自然的时空序列而具有心理的时空观念，成为意识中的幻象。
从自然事物的常理上看，它是荒谬的，从人的意识活动上看却是符合心理特征的自由联想。
因为人的心理想象活动带有随意性、跳跃性、无逻辑形式，能够从这一种意象瞬间转变为另一种意象。
运用这种“不通之通”的艺术描写来表现人物的感情，就使得这首诗在艺术表现上获得了广阔的背景和丰富的内涵。
它不仅内容奇特，而且其“无理而妙”的艺术手法也令人惊奇叹服。
敦煌曲子词中有一首《菩萨蛮》，词云：“枕前发尽千般愿，要休且待青山烂。
水上秤锤浮，直待黄河彻底枯。
白日参辰现，北斗回南面。
休即未能休，且待三更见日头。
”词中叠用六种自然界绝不可能出现的事情作为盟誓，表达海枯石烂永不变心的真挚爱情。
与《上邪》相比较，虽然将一意贯底的直说翻成了两层意义的叠加，然而同样是以不通之事写人之常情，于事理虚假，于情感真切。
读者从作品中感受到的是诗人所抒写的激荡在心灵中的强烈情感，却不会去指责诗人在作品中瞎编乱造那些违背客观事理的事情。
语言上无理，艺术上精妙，这样描写不但没有妨碍诗意的表达，反而在诗境上曲折而更深一层；这就是“无理而妙”的艺术手法使作品具有的自然天成的美感特征所产生的审美效应。
用脂砚斋评点《石头记》的批语来说，这种作品是“至情至理之妙文”。
应该说，“无理而妙”是一种相反相成的艺术辩证法在诗歌手法上的具体表现。
梁代王籍诗“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”（《若耶溪》），是以动景写静景，是艺术上的相反相成。
“无理而妙’的表现手法也与此同理：表面说出来的是“反话”、“错话”，实际表达的却是深层意义的“正话”、“对话”，从而在说的方式与说的意义两者之间构成了让读者回味不尽的奥妙。
这种情景也就是古人所说的“诗以奇趣为宗，反常合道为趣”（惠洪《冷斋夜语》）
形容愉悦的诗句
愉悦胡秉言山巅谁坐看云霞自在悠闲弄玉琶相伴松涛心悦穆过谁门畔赏菊花
